股市混沌理论:侯永奎：我的昆曲舞台生涯

侯永奎：我的昆曲舞台生涯   侯永奎
    少年时代就爱上了昆曲     我出生于河北省饶阳县一个村庄里，父亲和叔父都唱昆曲，而且演唱都很有成就。艺人在旧社会被人看不起，所以我父亲早就决定不叫我干这一行。我十岁的时候，父亲和一些老前辈领着剧社在北京演戏,我们住在前门外。当时我在刷子市一个小学念书，没事就到戏院看戏，日久天长我被熏染得一天到晚瞎哼哼，上学时在路上也唱，在家也唱。我父亲看到后不让我唱，更谈不上教戏。我就偷着唱，但有曲没词。时间一长，引起了剧社老前辈的注意。郝振基、陶显庭、王益友等先生们都和我父亲说：“叫孩子就干这一行吧。他唱的虽然没词，但是韵很好听。”后来他们教了我两段曲子，我就经常唱。这些老前辈也经常对我父亲说我是干这一行的材料。在这种情况下，我父亲活了心眼儿，不坚持原来的想法了，我也就慢慢地大胆学唱了。因为自己一心想学戏，又加上老前辈的支持，我开始练毯子功，我的老师是韩子峰。因为练功和学戏，我没时间念书，索性不读书了。郝振基、陶显庭、王益友等老先生都教过我戏。我的开蒙戏是芦花荡，演出地点是在保定大舞台。我那时十四岁，演出的效果不错。老前辈看完戏，都认为我有发展前途。他们又陆续教我学《雅观楼》、《林冲夜奔》、《夜巡》、《打虎》、《探庄》、《蜈蚣岭》等戏。就这样开始了我的舞台生涯。我记得我在保定演戏时，剧社是没有女演员的。就是观众看戏，男女座位也都分开，男的坐男席，女的坐女席，不能坐在一起；就是一家人，男女也不能坐在一个包厢里看戏。出入戏院，男观众走前门，女观众走后门。一九二八年，我十六岁时，同昆曲著名艺术家韩世昌先生等赴日本演出。我俩合作演出了《火焰山》，他演铁扇公主，我演孙悟空。我们先后在神户、东京、大阪三个城市演出共一个月。这是昆曲第一次在日本演出，很受欢迎。     拜师学艺     我原来学的昆曲都是小武生戏。老前辈为了进一步丰富我的舞台艺术，先后又教了我一些长靠戏、红净戏、武生花睑戏、文武老生戏，如《闹昆阳》、《麒麟阁》、《单刀会》、《华容道》、《斩秦琪》、《火判》、《通天犀》、《别母乱箭》、《钗钏记》等。我在人物刻划、舞台表演上也有很大提高。我们那时经常在保定、天津、北京等地演戏。在北京时，演出地点多在哈尔飞戏院（现在的西单剧场）。当时我的嗓子和形象都比较好，逐渐引起了戏剧界老前辈的注意。我逐渐接近了京剧界的老一辈艺术家们，侯喜瑞、肖长华、程继先、杨小楼、尚和玉等老前辈都看过我演的戏。尚和玉先生还欣赏我演的《对刀步战》和《别母乱箭》等戏，他特别教给我在《对刀步战》中增加了“派将”，在《别母乱箭》里增加了一些表演动作。后来我在演这两出戏时，都得到观众好评。候喜瑞等老先生还认为我有条件继承尚和玉先生的表演艺术，尚先生就这样收我作徒弟。这件事有些人反对，我们剧社内部也有很多人反对，原因是怕我学好戏“飞”了。我知道此事后，就向剧社老前辈表了态：我永远不离开昆曲班。这样，内部的意见才逐渐平静下来。尚先生为了我能继承他的戏，费了不少功夫。当时我二十三岁，他教我的第一个戏是《铁笼山》。因我太笨，文化又低，学戏完全是靠口传心授，为了使《观星》这出戏中“张良小用三略法”这一句上韵，我就学了很久。尚先生对我要求很严，一丝不苟，有时发火，但很耐心。我学完《铁笼山》，就在哈尔飞剧场演出。演出时京剧界老前辈如梅兰芳、程砚秋、程继先、侯喜瑞、马富禄、尚小云、郝寿臣、肖长华等都来看戏。尚和玉先生坐在台上的上场门。后来我连续学了《挑滑车》、《四平山》等戏。我很喜欢这两个戏，一是昆曲牌子，二是戏的表演身段和唱结合很紧，也就是载歌载舞的表演，我可以满工满调地唱，对表演有很好的衬托。     后来昆曲科内部闹分箱，也就是分家，分成了两个剧社：一个是祥庆社，由韩世昌先生率领到南方去演出；一个仍叫荣庆社。     我十九岁时父亲病故，以后的舞台生活全靠恩师和良友们的帮助和关心，我的成长与他们对我的培养是分不开的。在许多老朋友、老观众如赵子夷、王西征、吴晓铃等先生的支持和帮助下，我就把荣庆社挑班的担子挑了起来。我们先在北京演出，效果很好。以后到天津演出，由于尚和玉老师的关系，我们剧社在天津劝业场天外天剧场长期演出。那时尚老师在劝业场六楼天华景稽古社科班给我安排了学戏和演出的方便条件。我在天津陆续学了《艳阳楼》、《战滁州》、《赚历城》、《英雄义》、《金钱豹》等戏。为了保证及时演出和充实昆曲剧目，剧社的昆曲演员也学演我所学的尚戏的其他角色，就这样，我们的昆曲班中就穿插着演尚派戏。我每次演尚派戏，尚老师总坐在上场门或下场门指点。尚先生对我演出的尚派戏基本上表示满意，但要求很严，不许把尚派戏演走样。他要我一定保留昆曲《林冲夜奔》的唱法，服装可改，演出路子决不能改。他语重心长地说：“我教你的戏都可以改，但你千万不能改《夜奔》。《夜奔》是一出好戏，你演的有独特风格，演得好，有道理。”因为当时内部和外界都有一种说法，建议《夜奔》改成徐宁上场，开打火爆，还可以唱压轴，不然太单调，“一场干”太“瘟”。尚老师不同意改。所以我演《夜奔》不改路子，直坚持到现在，将来我的长子少奎和继承这出戏的人演出时也不许改。这出戏如何精益求精，要在深入角色上下功夫。     我们为了使昆曲能继承下去，曾组织过“荣庆社昆曲科班”。招收了一批孩子和内部人员的子弟，在天津劝业场天外天剧场学戏和演出。芦沟桥事变后，戏院上座率下降，又没有基金，科班被迫解散了。剧社仍在天津演出，又吸收了一些京剧界的演员和后台工作人员。一九三九年天津闹水灾，历时两月左右，给我们生活上带来很大困难。剧社全体人员在一起吃大锅饭，有了困难共同解决，大家非常团结。在闹水灾期间，因病治疗无效死了几个人，我兄侯永立也是这时死的，都买棺木埋葬。水灾过后，剧社又连续死人，这样荣庆社昆曲就演不下去了。有一部分人回乡改行，有一部分人对尚派戏熟悉，后来都参加京剧班演戏。我演我的老师尚和玉教我的京戏时，得到天津京剧界的支持。就这样，我又走上了京剧舞台，后来又到各地演出，都得到观众的鼓励。         解放后的发展     天津解放了，我也获得了解放。刚解放，我就在天津中国戏院演出，得到天津市委和各部门领导的重视。在建国大典前，天津领导部门通知我，中央叫我到北京演出《林冲夜奔》。到了北京，听说是要到怀仁堂给毛主席和中央首长演出，我心里非常高兴。我在怀仁堂演《林冲夜奔》时，看到了毛主席和周总理在鼓掌，给我增添了无穷的力量。演完后，毛主席、周总理以及其他中央首长接见了我，和我握手。主席还问我累不累。我的心情非常激动。这是我活了几十年从未有过的事。毛主席和周总理及中央首长对我的鼓励使我终身难忘。我回到天津后，天津市第一届各界人民代表会议召开，我被特邀为天津市文艺界代表，出席会议。当年，我参加了革命，调来北京从事教学工作，也少量参加演出。我先后在中央歌剧院、北京人民艺术剧院、中央戏剧学院、北京舞蹈学校等处教课。尤其是中央戏剧学院老院长欧阳予倩同志请我教课，使我很感动。中央戏剧学院学生都是全国各地带职来学习的优秀艺术骨干，他们懂得很多艺术理论，接受表演能力很强，我们经过长期的合作，建立了革命友谊。一九五○年，毛主席从苏联回国，我在怀仁堂演出了《蜈蚣岭》。后来，我又多次给毛主席、周总理演过戏。我记得苏联最高苏维埃主席团主席伏罗希洛夫来我国访问时，周总理叫我演《夜奔》，并亲予指导，演出后毛主席、周总理接见了我。周总理对我们艺人很关心，经常问长问短，多次和陈毅同志到剧场看我们演出，并到后台看我们，还和我们合影。周总理和蔼可亲、平易近人的高大形象，至今还留在我的记忆里。一九五六年，毛主席和周总理指示要恢复昆曲。在中央文化部的领导下，我们组织了北方昆曲代表团到上海参加会演。会演时我见到了周信芳、盖叫天等老先生。他们看了我演出的《林冲夜奔》，对我的演出是满意的。很多文艺界代表说我是“活林冲”，还召开了座谈会，叫我谈谈演《林冲夜奔》的体会。盖叫天老先生好客，约我到杭州他家里会面。不久我到杭州，盖老已先到。我去会见他，我们无所不谈。总之，三句话离不了本行，一说就谈起我演的《林冲夜奔》。盖老对我的演出很满意，嘱咐我要听我老师尚和玉的话，《夜奔》这出戏不要改，不管别人说什么。我当时说“一定记住我老师和您的话”。我们谈着谈着都脱了外衣，比划起《夜奔》的表演动作来。盖老认为：林冲上场后侧身东西远望的动作还不够细致。认为侧身拔剑，手握剑柄时要手背朝外，东西远望，然后剑入鞘，云手转身左手握剑向上场门看，意思是看看有人追来没有。这样演更细致。他还指导了其他一些动作。他说：只有细致地刻划人物，才能把戏演好。我接受了盖老的指点。盖老很高兴，并对我说，以后你在北方演《林冲夜奔》，我在南方演《林冲夜奔》，我俩合影留念吧。没两天，上海报纸就登出我和盖老会面的消息，标题是‘林冲会武松”，内容是说“林冲找武松学艺。”的确，我演出的《林冲夜奔》是经过很多老师指点的，有些老观众和对文学有研究的老朋友还给我讲解《夜奔》的词句，使我得以在演出上不断有所提高。     在党的提倡和周总理的关怀下，一九五七年成立了北方昆曲剧院，我在该院经常演出。记得一九六○年我在怀仁堂给毛主席和中央首长们演出《林冲夜奔》，当我刚唱完《折桂令》一段末句：“管教你海沸山摇”时，毛主席就站起来鼓掌，首长们也都站起来鼓掌。演完后，毛主席接见我说：“演得好，要传下去，教好青年演员。”事后毛主席还请齐燕铭同志问我生活上有什么困难？一个演员能得到主席这样的鼓励和无微不至的关怀，我心中久久不能平静，使我深切地感到世道变了，地位变了，艺人翻身了。我衷心地感谢党，感谢毛主席。没有共产党就没有我今天，没有我们今天的生活。我一定要将我所会的艺术和戏传给下一代。我的长子少奎已经继承了一部分，学了《林冲夜奔》《单刀会》、《千里送京娘》和尚派戏《艳阳楼》、《铁笼山》、《挑滑车》等几出戏，前三出昆曲戏巳演出过多次，但欠火候，尤其是《林冲夜奔》、《单刀会》两戏在刻划人物内心变化、表演动作细致方面，还有缺陷。现在北方昆曲剧院又诙复了，我决心将我所会的艺术全部留给后代，教好青年演员，为昆曲事业献出自己的力量，不辜负党和毛主席对我的殷切期望。     我演《林冲夜奔》的一些体会     《林冲夜奔》是明代山东李开先所著《宝剑记》传奇中的一折。《宝剑记》写的是《水浒》中林冲的故事。内容是：林冲被奸臣高俅陷害发配沧州，火烧草料场，杀死高俅差来暗害他的两个奸贼后投奔梁山的过程。     有人认为林冲投奔梁山时是由河南到山东，剧本中有“虎啸猿叫”的词句，事实上河南到山东并没有这样的深山野兽，因此就认为这个剧本是脱离现实的，是作者卖弄文字。戏剧二字，按许氏《说文》的解释：“戏者虚戈也，剧者大也”二字连在一起表示虚假和夸大，也就是说戏剧允许把一件事夸张地表演在舞台上。古典文学艺术都允许夸张，如唐李白诗“白发三千丈”，成语“垂涎三尺”、“载誉而归”等都是这个意思，剧本中有“虎啸猿叫”的词也是可以的。     《林冲夜奔》的词句虽是文言，但并不深奥，曲调优美而又慷慨激昂，曲牌是《新水令》、《驻马听》、《折桂令》、《沽美酒》、《雁儿落》，外加一个《点绛唇》。     这出戏在昆曲传统表演上称为“一场干”，就是一个人在舞台上唱、念、打、做，中间不下场。昆曲内行有句话是“男怕夜奔，女怕恩凡，小生八独是最难。”就是说一个独角戏，要使观众能聚精会神地欣赏，是很不容易的。     京剧的《林冲夜奔》穿插上徐宁追赶林冲，追上了，剑枪对打，梁山好汉杜迁、宋万和徐宁所带的官兵开打，以图火炽。扮演林冲的演员，在徐宁追赶时可以下场两次，有休息的机会。这样处理叫“京剧夜奔”。我的看法，还是林冲不与徐宁见面更合情理。因为徐宁若是追上林冲，恐怕林冲就走不脱了。我师父尚和玉也极不赞成这样演出，所以我仍坚持昆曲老路子演出。     演《夜奔》扮演林冲的演员身材要魁伟，更要有风度气派，嗓音不但要高亢，而且还要宏亮，身上要有精湛的功夫，脸上要有复杂细腻的表情。     剧中林冲处于负屈含冤的境遇，满腔怨恨，夜间逃走，一路凄凉，光唱还不够，还要有繁重的舞蹈身段来辅助。这就是中国古典戏曲的传统风格——载歌载舞。《夜奔》这戏，就是以大段唱词，复杂的舞蹈身段，来表现林冲的思想情感的，使他在舞台上声容并茂。     《夜奔》第一场的舞蹈动作，既不是“起霸”，又不是“走边”。而是综合性的，既有走边恐人发觉的心情，又有整顿衣服的身段，为便于表现走路的动作。     第一段曲牌《点绛唇》唱词：“数尽更筹，听残玉漏，逃秦寇，好叫俺有国难投，那答儿相求救。”前两句描写林冲在夜间行路的情景，末三句诉说自己的遭遇，所处的环境。这几句唱词，大略地介绍了林冲的遭遇。     舞蹈身段是和词意结合的。“数尽更筹，听残玉漏”的身段，是双手平伸，走左右弧线形，象征所挂的玉漏。“逃秦寇”，作“跨虎”转身向上场门外高指，表示回忆古人的遭遇。“哎，好叫俺有国难投”，用双手先后拍自己胸膛，踢“月亮门腿”，半转身，面向后，急走半个圆场，右手按剑，左手摊掌扬出，表示自己是个男儿没落得毫无办法。“那答儿相求救”，左手有力地向前指，半转身，踢腿，云手转身，两臂一屈一伸，左右两次，再向正面摊掌，双手分开，停住，表示求救无门，束手无策。这些动作、身段，可以说完全是形象的舞蹈语言，使观众很清楚地看出他所表示的意思。 接下去是八句诗：“欲送登高千里日，愁云低锁衡阳路，鱼书不至雁无凭，今番作悲秋赋。回首西山日影斜，天涯孤客真难度，丈夫有泪不轻弹，只因未到伤心处。”这八句话表述林冲悲愤难抑，不由得伤心落泪的情景，每一句都有相应的舞蹈动作。     “欲送登高千里目”，是用左手按剑，跨右腿，左腿“偏月亮门”，然后右手指向远方，眼睛用力向左台角远望。“愁云低锁衡阳路”，“跨虎”转身，“弓箭步”，向右角站丁字步，右手与右腿作两次交叉，再作低式指出。“鱼书不至”，用右手打左手心，左手掌伸出，右手伸两指，用反指高抬过头顶指左手，表示是书信。“雁无凭”，双腿丁字步，右脚只用脚尖着地，叫做“戳步”，双手向左作摆手式，表示做不到的意思。“今番欲作悲秋赋”，云手“跨虎”转身，向上场门指，然后“栽锤”。念“回首”时，左云手，“反蹦子”，然后“撕开”向上场门望去，再指，念出“西山日影斜”，表示日将西落。“天涯孤客真难度”，左手按剑，右手推掌，走跨步二三步，停住，翻右掌，表示孤身一人流落天涯，难度光阴。这几个动作要强烈。“丈夫有泪不轻弹”，用右手拍右腹，然后左右手作挥泪动作。“只因未到伤心处”，左右手拍胸，双手向外伸出摊开。末句要语气加重，双目怒视，眉尖紧锁，才能有气氛。     下边一段说白和进庙作梦、出庙上路等动作，容易听，看得明白，不须详细说明。     接着唱曲牌《新水令》和《驻马听》两个集成。《新水令》唱词是：“按龙泉，血泪洒征袍。恨天涯一身流落，专心投水浒。回首望天朝，急走忙逃，顾不得忠和孝。”     《驻马听》唱词是：“良夜迢迢，良夜迢迢，（白：投宿），休将他门户敲。遥瞻残月，暗度重关，急走荒郊，俺的身轻不惮路途遥，心忙又恐怕人惊觉。（白：吓、啊），吓得俺魄散魂消，魄散魂消。红尘中误了他武陵年少。”这两段唱词是林冲叙述自己心情和路途环境的凄凉。     第三段曲牌《折桂令》，是《夜奔》唱词中的主曲。唱词是“实指望封侯也那万里班超，（白：到如今），生逼作叛国红巾，作了背主黄巢。恰便似脱扣苍鹰，离笼狡兔，摘网腾蛟。救国难谁诛正卯，掌刑法难得皋陶。似这鬓发焦灼，行李萧条。此一去博得个斗转天回。（白；高俅），管叫你海沸山摇。”这一段是林冲抒发自己的抱负和如何能报深仇的激愤情怀。     在这段唱词前有几句说白：“想俺林冲在那八十万禁军中作了禁军教头，征那土番的时节啊”，是说他本来向往立功封侯，但不幸被奸臣陷害，不能达到愿望，于今反成了亡命之徒。     在舞蹈动作上，唱“实指望”，用左云手跨右腿半弧形到上场门，用右拳左手伸大拇指“英雄指”，变换左手握剑，右手伸大拇指。开始唱“封侯也那万里班超”时，转身，左掌心朝上，右掌心向下，作托印式。“到如今生逼作叛国红巾，作了背主黄巢”，翻身跨腿，抬左腿，左右手伸开，一上一下，用右手作波浪式动作。然后左右扶肘动作，右手拍腿打手分脱推出，小圆场转身，用海底捞月转身拍胸，用力伸出，要有抖膀子的劲，要睁眼，双眉微竖，微露怒气，并有狠心气概。唱“恰便似脱扣苍鹰”，撕开，抬右腿，踢左腿，跨腿转身“跺泥”，搬腿“射燕”，象征苍鹰形状。“离笼狡兔”，转身垫腿起反飞脚，表现狡兔窜出了樊笼。“摘网腾蛟”，双整肘袖，走翻身交叉，斜身站，双臂双手用掌尽力伸直，亮相。这三个姿式是相连的，是舞蹈身段在起伏上的一个高潮。“救国难谁诛正卯，掌刑法难得皋陶”，这两句作左右穿袖的平指转身，先向左边，双手掌心上下相对，有半尺距离，旋转，同时左腿用足尖随之而转，不要离地或抬起腿，因与“涮腿”不同。这个姿式叫束缚式，表示捆绑的意思。唱“鬓发焦灼”时，左右边作同一姿式，但收住亮相时与前一个不同，要双手一上一下向头部鬓边指，表示鬓发纷乱。古典舞蹈，同一姿式可以用在不同的词句上，这全在演员表演时，以眼神和手式交待清楚，唱的字眼更应清楚，以便作综合交待。“行李萧条”，左手按剑，右手按掌在胸前，走小圆场站住。“此一去博得个斗转天回”，用右手向左台角天空指，念“高俅”二字时回身向上场门指，微咬牙，恨的气氛要重。“管教你海沸山摇”，回身面向左台角，双手微颤动，射燕上下越重越快而有力，步法向后退，作波浪式，双手拉开，抬左腿踢右腿，仍向左台角蹬出右腿，半翻身，右腿不落，左手平伸出，用右手在臂下边斜指出，右腿落下作“登弓步”，右手向上场门指，左手按剑，全身微晃，双目圆睁，眉梢尽力向上竖起，鼻孔微出气，腹部不要动，否则会使观众误认为气喘，要作到怒气不息，有海水沸腾，高山动摇的气概，以表示不管高俅势力多么大，也要把他消灭的决心。     第四段唱曲牌《雁儿落带得胜令》，唱词是：“望家乡去路遥，望家乡去路遥。想母妻将谁靠。俺这里，吉凶未可知，她、她那里，生死应难料。呀，唬得俺，汗津津身上似汤浇，急煎煎心内似火烧。幼妻室今何在，老萱堂恐丧了，劬劳，父母的恩难报，悲号，叹英雄气怎消，叹英雄气怎消。”这一段是描写林冲怀念家中母妻和自已不知落得什么结果的内心情感。“望家乡去路遥”，动作上，双手掏云手，而向上场门斜望，回身再向前台斜左角，头部激昂，凝眸远望，表示思忆和揣测，双手拱在胸的。唱“想母妻将谁靠，俺这里，吉凶未可知”时，左手用拳式，伸右手，手放在胸前，双腿用登弓步式。唱“她那里，生死应难料”时，回身又向上场门指，“呀”这个字唱腔用高音调，这是代表实际生活中一个人受到了极大的压抑憋出的一口长气，在舞台上就是用很高的音调表现它。同身向外唱“唬得俺，汗津津身上似汤浇”，双手由腹部前双分高抬过顶，作两次，表示浑身汗出。唱“急煎煎心内似火烧”，抬右腿，右手同时旋转作涮腿式，表示火和油烧心的难以忍受。唱“幼妻室今何在？老萱堂恐丧了”，动作向上场门走，穿手姿式，指后变换手。唱“劬劳，父母的恩难报”，是想到父母的深恩难以报答。由于有内心悲哀，不由的要哭，而且是号啕痛哭，所以词句用“悲号”两字，腔调用长音，演员还要掌握用极沉痛的感情，脸上凄惨，眼神要直些，眼球不动，双手颤抖，左右打腿的膝盖后，双足微跺地，不要发出声响，因台板有声响，就破坏了剧情和气氛，反而使观众走神，并感觉过火。     在这段唱词里，可以看出当时林冲不知家中情况如何，由忧虑转入绝望，而引起悲号，英雄好汉，受了这种冤屈，心中当然极其悲愤。所以此处的唱词“叹英雄气怎消”，用了重句，以加强悲愤气氛。舞蹈姿式，用左右手掏腿翻身，双手推掌亮相。这个动作要与唱腔节奏相结合，口齿用力一个字一个字的清楚吐出。亮相后全身稍停，丝毫不动，牙齿微咬，双目圆睁，集中眼神，放出光芒，浑身气血运用在自己头顶上，好象有一股气冲出去，古人所说“怒发冲冠”，并非夸张。     第五段曲牌《沽美酒带太平令》的唱词：“怀揣着雪刃刀，怀揣着雪刃刀，行一步，唉呀哭，哭号啕。急走羊肠去路遥，（白：天哪天）适才间明星下照。一霎时，云迷雾罩，忽喇喇，风吹叶落震山林，声声虎啸，又听得袁哀猿叫。俺啊，唬得俺魂飞胆消，似龙驹奔逃。呀，百忙里，走不出山前古道。呀，又听得乌鸦阵阵起松梢，数声残角断渔樵。忙投村店伴寂寥，想亲帷梦杳，想亲帖梦杳，顾不得风吹雨打度良宵。一宵儿奔走荒郊，（白：穷性命）挣出一条。到梁山借得兵来，（白：高俅呀！贼子！）定把你奸臣扫。”     唱“怀揣着雪刃刀，怀揣着雪刃刀，行一步，唉呀哭，哭号陶”，动作是掏云手，双掌合错形容刀式，左右各作一次，前迈一步，用右手作拭泪状。唱“急走羊肠去路遥”，动作是“跨虎”转身，外走迂回步，表示是曲折羊肠小路。面朝右台口斜角，仰脸看天，念“天哪”，唱“适才间明星下照”，用右手指天空又指地。“一霎时，云迷雾罩”，用右手掌放胸前，眼用力看，表现雾气迷漫状。唱“忽喇喇风吹叶落”，这时脸上表现惊恐状，动作是双掌分开，由上而下，双掌要颤动着，形容树叶纷纷落下。唱“震山林声声虎啸，又听得哀哀猿叫“，“俺啊”两字用长音唱腔，“唬得俺魂飞胆消，似龙驹奔逃”，走弧形，“跨虎”。“呀”，双腿摔叉，又急蹦起。这个动作是结合惊恐的神情，怕被野兽发现有性命危险，忙不择路，因山路不平而跌了一跤。接唱“百忙里，走不出山前古道”，走小圆场停住，用右手指地。这段的唱和身段动作不太复杂．主要是脸上的神情和身段相结合，表现山中有野兽和黑夜孤身一人处在这个环境中的恐怖气氛，在空无所有的舞台上，用表演艺术引起观众的真实感。下边接唱“呀”，这个字的唱腔又高又长；因忽然发现了一种动静。接唱“又听得乌鸦阵阵起松梢，数声残角断渔樵”，这两句唱词，突出地写出了时间、情景，因天将明，乌鸦起飞，捕鱼打柴人须要早起，牛角号声正在催他们起床，表示林冲走了一夜，天将明了。再唱“忙投村店伴寂寥，想亲帷梦杳（重句），一般行路人是天黑住店，天明上路，林冲则黑夜行路，天明了反而要住店藏身，想要在梦中见亲人一面都不可能，使人感觉更加凄惨。动作是上向上场门走，穿袖指，然后用右拳放在头部旁边，身子微斜，眼睛很快微闭睁开，表示睡而复醒的意思。再唱“顾不得风吹雨打度良宵”，这个良宵的“良”字不是良好的意思，是说“良久”的意思，良宵可以解释为深夜。动作是宝剑半出鞘，用左手作掌握鞘，暗中用手捏住剑刃，抬直左腿，向左很快轮转，到唱腔将完，走“鹞子翻身”，左腿落地，右臂平伸，抖膀子，要有力，眼睛双睁，亮相。这个三位一体的动作，又要快，又要稳，才够气派。这时锣鼓点要缓慢，一方面是剧情进展到最高潮，另一方面须唱的几段唱词和舞蹈快完了，演员转个身站立稍停一下，唱“一宵儿奔走荒郊”，夹白“穷性命”，又唱“挣得一条，到梁山借得兵来”，面向上场门指，念“高俅呀，贼子！”，这句说白气力要足，并在“子”字上微咬牙齿念。接唱“定把你奸臣扫”，动作半转身，抬左腿，右手按掌在胸前，走弧形线，面向前，右手掌放开，表示扫平一切。     《林冲夜奔》这个歌舞剧在音乐节奏上， 也是波浪起伏的。第一段唱是散板，包括八句诗和入庙的念白。第二段又是散板，因这些都是介绍林冲的遭遇和路途的环境，所以没有板眼限制，凭演员自己结合感情，掌握疾徐轻重，长短快慢。内行话说：“散板曲子要唱准”，唱准就是尺寸合适。如自己以嗓子亮拉腔太长，便使感情脱节；或者太快，气派便不够，所以必须要准。第三段是主曲，叙述林冲的抱负，是三眼一板的节奏，不慢不快。以下唱的都是一眼一板的节奏，步步快，但是要快而不慌，否则演员喘不过气来，字眼也使人听不清。内行说话：“快板要稳”，主要是口齿用力吐字放腔，在气氛上使人感觉是快的、不但唱法如此，念话也是要快话慢念，字音才能清楚，难处是使人听着是快话，而且还要掌握住高亢悲壮，慷慨激昂。     以上是我表演《林冲夜奔》的简介，供爱好戏曲者参考。我的表演缺点还很多，希望读者同志们多多给我提出宝贵意见，以便改进。     注释：     1. “八独”：《牡丹亭》的“拾画叫画”，《琵琶记》的“思乡”，《西楼记》的“玩箴”，《金印记》的“背剑”等。     2. “跨虎”：一腿抬高，另一腿作轴心，然后做旋转动作。     3. “月亮门腿”：不是踢直腿，是从左到右，或是从右到左踢弧形腿，也叫大蹁腿。     4. “云手”：两掌从胸前左掌朝上，右掌朝下，两掌平转推出过顶。     5. “栽锤”：左手握拳，抬过头顶，右腿抬起，右手握拳放在膝盖上的姿式。     6. “反蹦子”：起反云手，两腿向后旋转，腾空一百八十度，然后双脚一起落地。     7. “撕开”：左右握拳，右手做掌式动作，然后拉开为山膀式。     8. “跺泥”：是腾空一腿抬起，单腿落地要稳。     9. “射燕”：左右搬起左腿稍停，然后左手松开，左腿不落，上身后仰放手，然后全身扭转，双手伸手做雁式亮相。     （原载《文史资料选编》第七辑；来自“水流云在”网）
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