阿u漫画书:刘庆邦：说创作论

刘庆邦：说创作论

　　取材很重要，只要取材对了，可以说短篇小说就成功了一半。我的取材如果用一句话概括，就是在没有文章的地方作文章。在现实生活中，这是一个独立的领域。写短篇小说在现实中，只写一点点东西。这一点点东西，我称之为短篇小说种子。《北京文学》办了短篇小说公开赛，赛后要谈体会，我谈的就是短篇小说的种子。世间万物都有种子，一切都有。这个种子是世间万物生存不息传宗接代的东西，有了种子的传递世界才延续下去。和物质世界对应，我觉得短篇小说也有种子。有的把它称为一个眼睛，有的把它叫做支撑点，有的把它叫内核，有的把它叫黄金点。可能有七八种说法，但我喜欢种子这个词，一说就给人以饱满、圆润、美好的感觉。

　　我们举一个例子，沈从文的《丈夫》。这是一个非常精彩的短篇。大概情节是写过去的一种生活，说他的妻子在农闲时到船上去做一些接客的生意，她不把这种事看成多么丑恶，到了此时，丈夫去看他的妻子，就带着一种欲望、想念，肯定要亲近一番，结果到了船上以后，他却在眼皮底下一次次被人夺走了妻子。丈夫就在前仓，前后听到两个当兵的、水保等和妻子交易，情绪弄得很低沉，妻子给他钱也不要，一个人伤心地捂着脸呜呜地哭起来，第二天和妻子回乡下去了。这个小说的种子，我觉得就在最后呜呜地一哭。整个小说的过程就是这个种子生发的，一切过程都在向这个哭走。很感人。当然，还有社会分析、情感因素等都很丰富，这里不讲，讲的就是最后一切都是向这一哭而来。

　　我的小说《梅妞放羊》的种子就在于梅妞小姑娘向羊敞开了母亲般的心怀，让小羊羔来吃她的奶。当时想到这个种子，我高兴得快跳起来。种子有时在开头，有的可能在结尾，有的可能在中间。而这个小说的种子在中间。种子埋进去了，有一个发芽的过程。后面是开花结果的过程。前面培育，后面生发。因为有了种子，小说就立起来了，情绪也将饱满。我自己对这个小说也是满意的，一看就要看下去，不看完就有不舒服的感觉。我的小说每次不是发出去了就抛出去没有关系了，我常看，看得自己热泪盈眶。


　　说到这里，我需要说明一点。小说来自现实生活，但又与现实生活不对应。这个种子还需要从心里来进行寻找，要把现实生活中的种子拿来放到心里去发酵、去升华，最后打上自己的烙印。从现实生活中来的东西，我觉得又要与现实生活拉开一点距离。现实生活在创作中往往有一种纠缠，拦在我们面前，说我是很刺激的，很有卖点的，赶快写我吧，写我不会吃亏的，甚至象一个妓女纠缠一个嫖客一样，这样写出的东西，可能是易碎的，不经看的。

　　在短篇小说的种子说里，我引用了王安忆的一篇文章：有的小说看起来象预言……短篇小说是理性的果实……它只是一条思路。是模糊的，不是很明白的；是思路，不是预言。

　　我们听到短篇小说的做法很多，比较多的一种做法是说短篇小说要用减法来写，这是指精炼而言。好多人物、好多细节，把小说撑得满满的，没有一点空间，这才产生了要忍痛割爱的减法说。
　　对此，我不认同，我觉得这是一种机械的、武断的说法，起码说它不是那么准确。我认为，短篇小说应该是用一种生长法来写。就是说，从生活中、记忆中，只取那么一点点种子全力培养，使之生长壮大。或说只是一个细胞，在生长的过程中不断生长、组合，最后长成。
打个比方，比如短篇小说是一朵六瓣的花，裁去一瓣，就不完整了。反正我的短篇小说，投出去，发表了，谁要给我动一个字，我都知道。有时只是排错了，我马上就会觉得别扭。甚至于一个标点错了，我都别扭。这种果实成了和心里的一种联系，一旦形成一个作品，一枝一叶都动不了。所以我认为，短篇小说不是用减法写的。

我说这个进入心灵世界，一个是上心，一个是入心。
上心。平时我们会产生一些错觉，觉得这个世界很重要，这也离不开自己，那也离不开自己，这是不对的。真正离不开自己的是自己的小说，如果不写这个小说就不会出世。只有上心，在人的一辈子中只有上心去做好一件事，这一生都值得。
入心。我们看到的现实世界很丰富花哨，往往觉得没什么可写，要写下去，只有深入内心，象捕捉莹火一样，才能写出好的作品。

那么说，小说生长于心，除了脑子想象，整个身心都应该投入这个创作。视野要非常开阔，才能不受局限，不使一条道走得局限。一个人如果体力不行，衰老了，他写东西都会很费劲。汪曾祺的晚年，写的一些东西就不敢恭维了，写得实，不灵动，没有飞翔感。人到一定岁数，如果体力不支，小说根本写不出来。就象一个树有一个挂果期，一旦过了这个挂果期，也许会结一些果子，却不会大。再打个比方，就象一个女人有一个生育期一样。小说是生长的，在我们还具有这个能力的时候，多写一些。小说又不搞计划生育，就多写点，免得体力不支想写写不动时，会十分懊悔。

小说要生长，还要细，细到连花团上的绒毛都细……如果连细都不用，就用微妙来说……我写东西都是在细上下功夫，细致入微的。

作家无论何人，心理上都有相通的东西。如张炜说，有些优秀的男性作家就有一些女性化的东西。

我自己的小说还有一个综合形象的东西。主要指短篇小说的主要形象后还有一个综合的背景，就如电影主角出场时后面的场景背景，这需要叙述。有人称之为闲笔，其实一点不闲，有了这样的综合背景，才会有纵深感，才不单调。沈从文先生的作品几乎每一作品都有这种综合形象的东西。综合形象运用很重要，提醒大家一点，一定是一系列的形象，而且这个形象的叙述要非常讲究，很美，很细致，很生动。

本来我还想讲审美趣味的培养，这种培养可以注定一个作家是站在一个什么档次。这主要在阅读，读好的东西，只要读得多了，就会生成一种较高的审美趣味，从而拒绝别的低劣的东西。你喜欢谁的，可能心灵上有相融合的东西，就去看他的作品。看一个人读什么书，就能判断他的审美趣味。　

故事的情节像枝干，而细节则像满树繁花。

我们中国的小说特别讲究一种韵味。比较鲁迅和沈从文的小说，鲁迅是思想之美，而沈从文是韵味之美。

我们写小说的，不一定要看很多文学的书，在于会不会读书。别的书我们也要读一些，社会的、摄影的、美术的等等。我有一个小说就是受一个摄影杂志的照片的影响。

好多小说是通过逻辑情节来推动它的展开，它不是经验性情节。

地域文化对一个小说家的滋养非常重要。一是母亲，一是自然，一是童年的生活，是成就一个作家的最重要的三个方面。我写小说基本是两个路子，一个是柔美的，一个是酷烈的。但是对于一个地域的文化，又要摆脱它的纠缠。河南的文化，其实是一种戏剧文化，讲情节，讲悬念，讲抓人，讲夸张这些东西，跟小说里很多东西是排斥的。如果被河南的戏剧文化抓住了，就容易变得通俗。

中篇小说我还真不知道它的种子在哪里，它不象短篇小说要有一个支撑点或爆发点，它可能就是一个事件或一个故事。

“我对作品的最高评价首先是自然，好作品要能让人走神儿，神思飘渺，最好走到天外去！都说好作品是抓人的，让人一口气读完，我倒觉得好作品应该是‘放人’的，让人看了有回味，不由得想起自己的经历和往事。“