里约奥运表情包:中国文化的时间魅力

中国文化的时间魅力

http://www.sina.com.cn 2011年06月22日 18:13 北京晚报

　　清朝是西方钟表在中国发展的全盛时期，而顶峰则发生在乾隆末期和嘉庆初期。作为最具中国文化的解读方式，关于西方钟表的诗句比比皆是，而清朝帝王的钟表诗文可谓传承有序、流传至今。

　　410年前的1601年1月24日，当时正处于明朝万历28年12月21日，西方传教士利玛窦(Mathieu Ricci，1552—1610年) 和庞迪我(Didace dePantoja，1571—1618年)抵达北京，他们的目的是通过接近中华帝王而使传教目的得以实现，他们所带来的各种礼物在第二天被进献给万历皇帝。其中有两座大小不一的自鸣钟被万历皇帝爱不释手，传教士最终实现了自己的目的，而中国文化与西方钟表四百年的情缘就此展开。

　　清朝是西方钟表在中国发展的全盛时期，而顶峰则发生在乾隆末期和嘉庆初期。作为最具中国文化的解读方式，关于西方钟表的诗句比比皆是，而清朝帝王的钟表诗文可谓传承有序、流传至今。比如康熙的“昼夜循环胜刻漏，绸缪宛转报时全。阴阳不改衷肠性，万里遥来二百年”、雍正的“八万里殊域，恩威悉咸通。珍奇争贡献，钟表极精工”，以及乾隆的“奇珍来海舶，精制胜宫莲。水火明非籍，秒分暗自迁。天工诚巧夺，时次以音传。钟指弗差舛，转推互转旋……”

　　钟表最早是作为贡品进入中国的，而帝王则是最早接受这种礼物的一批人，毋庸置疑，中国人是被钟表的精美外观以及精巧机构所吸引的，但中国人并不是一味地被动接受，而是赋予了中国文化在其中。康熙年间在宫廷内有“自鸣钟处”，专门负责贮藏、修理和制作钟表。当时制造的一枚标有“康熙御制”的怀表，就以帝王专用的黄色作为珐琅表壳的底色。乾隆时期，清宫钟表制造机构内已经集中了一批有钟表机械制造能力的传教士、中国工匠及做钟太监，他们制造了大批迎合帝王意志的作品，而中国文化中代表美好寓意的图案、造型、设计、材料等细节都是这些作品的表现元素。

　　西方钟表中赋予的中国文化，其表现方式是从内到外的。中国的计时方法是时辰制，所以西方钟表就体现时针24小时转一圈的走时方式，以对应一个时辰是两个小时的规则。这需要在内部机芯的结构上有所改变，也是西方钟表师特意为中国传统进行的改造。外观装饰中的中国文化则是西方钟表表现最直接的，这股强大的主导力量形成了世界钟表史中最重要的一个篇章———“中国市场表”，这个特有的范畴不仅使中国人的文化理念得以实现，而且也使西方某些制表商受益无穷。

　　对表是“中国市场表”特有的现象，也是成双成对理念的反映，而其中的内涵对于西方制表商来说却不容易理解，他们认为这是出于结婚的需要，或是出于方便维修的需要……但事实远非如此，早在乾隆后期就有许多贡品成双成对，其中也包括了具有美好寓意的钟表。这些表款放置在特有的盒子内，表壳往往带有珍珠的镶嵌，尤其是珐琅绘画惟妙惟肖，曾被乔治三世国王赠送给嘉庆皇帝的一对珐琅表，就是一个典型的例子。

　　西方钟表中赋予的中国文化，其传承方式是从古到今的。进入21世纪，手表世界的造型设计简直令人眼花缭乱，但是其中以中国图案、文字等作为装饰的手表，却以其独特的外观设计和文化内涵引来众多人的垂青。时下，佩戴这类手表已经不仅仅是简单地出于对中国文化的认可，而且也成为了追逐中国风的一种象征。

　　如今，在具有中国特色的设计元素中，可以说大到表壳的设计，小至机芯中的零部件，都能够体现出手表中国风的永恒时尚。

　　擅长制造打簧报时功能手表的雅典(ULYSSENARDIN)公司，也为这类复杂功能带来了中国化的表现方式。一般来说，打簧报时功能手表上的人偶造型是敲钟者，当报时启动的时候会用手中的小锤敲打表盘上的小钟，但是一款叫做“成吉思汗”的三问报时功能手表，却别出心裁地选用了中国古代战争的场面，似乎想要重现成吉思汉时期骁勇善战的情景，

　　表盘上的四个人物由18K黄金雕刻而成，既有马背上的长矛手，也有短兵相接的战士，所有的人物都会随着打簧报时的声响而变化动作，使灵感源自中国的人物造型成为动态的设计。

　　比起西方的A、B、C等字母，中国的方块字在表现形式上更加丰富，这个突出的差异在百多年前就已经被西方钟表厂家所感知，一些较早进入中国市场的品牌甚至用汉字作为自己的品牌名称，并且打印在表盘等显眼位置。比如，播威(BOVET)就是一个代表，它甚至选用了12瓣莲花图案等来包裹“播威”两个中国汉字，用来作为自己的图案商标。如今在国际表坛流行中国特色的时候，播威自然也不会放弃自己的历史优势，其“Sportster”手表就搭配了“ 子、丑、寅、卯……”等汉字作为时间的刻度，再一次体现出中国传统的计时方法，在传统与时尚之间找到了一个最佳的契合点。

　　龙一直都是中国人崇拜的图腾象征，远在瑞士的许多表厂都曾经推出了以龙为题材的手表，表示出对于中国人以及中国传统文化的敬意。此举也带动了后来制造“龙表”的风潮。例如：伯爵(PIAGET)在今年推出了龙凤珐琅对表，一方面体现国人对于龙凤图案的文化情结，另一方面则是对表在新世纪的重新演绎，以传统的珐琅微绘技法在表盘上施加艺术的笔触，男表与女表的组合方式，也打破了完全以表壳大小区分表款的格局，表款中的文化元素彰显了对表的价值。

　　特约撰稿/ 常伟

熊氏珐琅：纯手工艺家族式延续

http://www.sina.com.cn 2011年06月22日 19:11 新浪尚品

　　编者按：我们将熊氏珐琅和瑞士家族钟表品牌进行对比，尽管今天还缺少真正比较的实力，但是一部分中国传统手工艺正在苏醒，正按照家族企业的轨道发展下去。

　　Ruru/文

　　珐琅工艺是舶来品，但14世纪一经传入中国，即与我国已有的金属制造工艺、镶嵌工艺完美的融为一体，所制珐琅器在造型、图案等方面完全民族化，甚至不留有任何外来影响的痕迹。

　　“熊氏珐琅”是北京地区惟一一家珐琅艺术品的家族企业，他的历史最早应追溯到熊松涛的祖父一辈，当时清后期皇宫内的珐琅造办处在北京通州地区设置了手工作坊，专门给宫廷制作珐琅器，其祖父就在当时造办处下属的作坊内学到了这门手艺，为了让这个老北京绝活继续传承下去，其祖父把这门手艺教给了熊松涛先生的父亲……如今，“熊氏珐琅”已经有三代人都在从事珐琅工艺这项古老而精湛的艺术制作。

　　1998年，熊松涛作为家族企业的第三代传人，正式接手并且管理家族企业，2008年，“熊氏珐琅”工作室成立，成为中国第一家展示珐琅作品、传播珐琅文化、再现珐琅工艺的专业工作室，也是第一家以高级定制概念为客户服务的珐琅工作室，其作品包括了高级手表表盘、各类珐琅首饰配件。凭借着多年的经验与技术水平，熊松涛在2006年研制出可以与西方高端珐琅盘相媲美的掐丝珐琅表盘，其质量和打磨工艺已达到了世界同类作品的水平。目前，“熊氏珐琅”的作品已经被中国、瑞士、德国等6家知名表厂所采用。

　　2007年瑞士巴塞尔钟表珠宝展会上，“熊氏珐琅”与北京手表厂合作完成的银坯掐金丝珐琅夹板的陀飞轮手表——“蝶恋花”，一经展出立即引起了全世界的轰动，此表全球仅限量三只。2011年，“熊氏珐琅”与飞亚达合作的“艺”系列腕表亮相巴塞尔，飞亚达是首个进驻巴塞尔表展大牌云集的1号馆的中国品牌。

　　当社会稳定了以后，一些纯手工艺还将依照家族企业发展下去，它是一种时间的延续。

　　　　新浪尚品对话“熊氏珐琅”第三代传人熊松涛

　　Q：工作室成立几年时间是否按照当初设想的方向发展？工作室是否寄托了一个现代的经营模式？

　　A：工作室成立两三年了，但是我们这个属于家庭作坊工厂性质，从1969年就有了，那时是为了适应市场出口换汇，没有特别原因，把老手艺人集中在一起，恢复传统工艺，是那时国家创汇的主要来源。我1998年毕业以后一直在做这个工作，希望在原来传统中作出新东西。有一次在杂志上看到国外钟表品牌，记得是怀表，当时意识到珐琅将大有文章，于是开始研究，就这样一步一步走到今天。创建工作室的目的更多的是宣传珐琅，创造自己的品牌。

　　Q：跟瑞士钟表品牌类似，熊氏珐琅也是作为家族企业，这样的发展模式是否有内在涵义？

　　A：其实当社会稳定了以后，一些纯手工艺还将依照家族企业发展下去，它是一种时间的延续。我想过加入一些现代的管理方法，但是对于传统手工艺，可能需要的东西不同，所以结合方面非常谨慎。

　　Q：熊式珐琅近年来跟国际品牌合作增多？

　　A：现在是6家，其中两个一线品牌，但是不方便透露品牌名称。

　　Q：这样做不利于自己品牌知名度呀？

　　A：中国有一句老话“店大欺客，客大欺店”，例如格拉苏蒂的品牌，它的瓷盘是“麦森”做的，所以瓷盘还打着“麦森”的标，因为“麦森”个品牌有足够的影响力，我们慢慢也想这样做成品牌。

　　要形成一个品牌就要一个完整的产品，我们首饰类、饰品类的东西能够形成自己的品牌，但是对于表而言只是一个环节，不算是一个完整的产品。这需要一个长时间的积累，不急于一时。更多去靠口传心授，这样品牌更牢固。

独门掐丝珐琅工艺

http://www.sina.com.cn 2011年06月22日 19:11 新浪尚品

　　独门掐丝珐琅工艺

　　Q：其实在全世界范围内来看，珐琅师数量特别特别少，跟瑞士的一些珐琅师相比，熊氏珐琅真正的优势在哪里？

　　A：全世界瑞士只有十几个珐琅师，北京我是一个，其它城市也只有一两个，非常少。但是从优势上来讲，中国人肯干，不怕吃苦，这可能是中国人的优势，但是文化的积淀可能还没有那么深。从做品牌来说，没有那么多的影响，也是慢慢形成的。

　　熊氏的掐丝珐琅在全世界足够领先，瑞士制造的掐丝珐琅表盘的金丝厚度是7丝，也就是0.07毫米，而我们采用厚度仅有0.04毫米的金丝，在纯银或金胎上勾勒出所要的图案。丝越细加工难度越高，但是勾勒出图案的效果越好，因为丝细表现的内容更丰富。

　　0.04细到什么程度？用火柴就可以烧断了。如果焊接，是一个相当大的问题。如果丝粗，就烧不化，这是比较有特点。还有就是颜色，我们可以把颜色做得特别鲜艳，这是其他好多都做不到的。因为我们有一种新的处理方法，一般人可能不知道。微绘珐琅技术我们还在追赶。

　　Q：国内珐琅师的培养方式还是家族式的？还是有专门的学校？

　　A：家族式的，师傅带徒弟。比如我教给手底下的人，他们都会了，他们再带徒弟，教几年，出成品，产量很低。我自己亲自做，没事的时候就干活。

　　谁会买珐琅？

　　Q：珐琅的购买人群在国内是一个什么样的状况？国内买的人多还是国外买的人多？

　　A：2008年之前，我们可能更多做的是景泰蓝，可能做的都是外国人多一点。08年以后，包括表盘、首饰、小花瓶，开始慢慢变了，现在国内市场比国外大，这是一个特别明显的变化。因为经历过金融危机以后，好像国外的一些人也不特别舍得花钱。瑞士的6个品牌，其中包括2个一线品牌，都定量，都没有国内的大，原来可能觉得它挺大，现在看起来还没有国内的一家产量大，一家需求量现在一年就600、700件，但是瑞士这6家加起来都没有超过。

　　现在购买我们的东西基本上是两个阶层，一个是真正的有钱人，资产有几个亿或者更多一点，他们可能更多看重的是文化，在家里陈设或者收藏多一点。还有一类就是首饰类的，更多的是年轻人，他们也都喜欢这些东西。因为这种东西，纯手工，具有不可复制性，戴上就是惟一的一件。

　　与飞亚达亮相巴塞尔

　　A：珐琅的设计也是一个很大的难题，你是如何让珐琅兼具时尚感的？

　　Q：我们现在有几个设计师，学校刚毕业的学生，把他们设计的东西结合客户的想法。这几年也和国外设计师合作过，学到不少东西。他们设计好的东西，我不能完全应用，有的工艺达不到，我就按照我的工艺要求改进，看的多了可能学的也就多了。

　　Q：今年首度在巴塞尔1号馆进驻的中国品牌飞亚达中有几款作品是和熊氏珐琅合作的？

　　A：都是我做的，现在在国内能看到珐琅表盘都是我们做的，包括在天津大力开发的作品也同样。

　　Q：您从事这个行业多少年了？

　　A：1999年就开始在个厂子里，从小我就在这个厂子里，我父亲那时做厂长，我从小就知道这些东西怎么回事。真正进这个厂子干，那是1999年的事，那时候去做手艺，一旦做起来就喜欢，分不开了。

　　如何购买珐琅表？

　　Q：珐琅和景泰蓝的区别是什么？

　　A：其实景泰蓝跟珐琅基本上都是一个意思，都是用釉去烧制，其实两个东西基本相似。但是因为国内经过前几年的经济的发展，恶性竞争，把景泰蓝做得越来越烂、越来越差，就没有人精细着做。现在我们用珐琅这个名词，因为它毕竟是国外的一种名称，而且我们用的所有的釉料基本上都是进口，不是国产的，我们跟景泰蓝就区分开，其实我们原来也做景泰蓝，基本上是一种。

　　比如说掐丝也好，上釉也好，烧制也好，基本上完全一样，名称都一样，就是技术处理细节不一样。

　　Q：珐琅有真假之分吗？

　　A：有，现在好多南方做的滴胶的或者是滴油的，颜色跟透明珐琅的颜色特别相近，但是它是假的，甭管是在国际还是国内，拍卖市场上，能区分珐琅的方法，怎么鉴定呢？就是看气泡。因为所有的珐琅也好，景泰蓝也好，瓷器也好，总会有气泡的，但是滴釉和硅胶是没有气泡的，这是无损鉴定的惟一方法，在显微镜看，有没有气孔、气泡。因为所有的都有气孔、气泡。我们现在做的这个，就是怎么把气泡控制得越小、越少越好。不可能完全都没有，那是不可能的，只能让它的气泡小、少，用肉眼基本上看不到。但是在放大镜下就全看见了。

　　Q：价格区间呢？比如瓶的话大约是多少？

　　A：现在瓶的零售价是19800，而且现在卖的基本上都挺好。首饰类的基本上是千八百、两千的多一点。腕表定价则是表厂的事情。

　　Q：在国内有没有购买到的途径？

　　A：北京只有一个代理商，但是产量很低，根本供不上，现在也是都在排队，有的人把钱都交了等着，现在还没有太大余力。因为培训一个师傅需要五年左右的时间，这五年时间基本上全在锻炼，出不了什么太多成品。等五年以后，有的人愿意还继续干这个工作，有的人就不愿意干了。

　　Q：表盘上面的珐琅维修呢？

　　A：基本上不用维修，也没啥保养，因为表盘是珐琅，就类似于石英玻璃，怕摔，只要不摔，基本上不会坏。而且颜色是矿物染料，比如天然的石头染料或者金属染料，在太阳底下晒，晒几万次也不会变色。不是镀金，不会掉颜色。