西乌旗到锡林浩特班车:《粉墨是梦》- 群星 新年快乐 清风音乐论坛 -以音乐评论和交流为中心的音乐论坛
来源:百度文库 编辑:九乡新闻网 时间:2024/04/30 12:49:52
《粉墨是梦》- 群星 新年快乐
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本帖被 闲云住 执行提前操作(2009-02-04)e6n1/TtqM
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对于戏曲实在是外行,只在几年前看过一部有何赛飞参演的越剧《五女拜寿》。算是我看过的最完整的戏了。对于里面都由美女主演的故事很是喜欢,唱词和戏曲旋律还是没概念的。平常于偶然间也听过玉堂春、天上掉下个林妹妹什么的旋律,算是熟悉。这贴子能够完成要感谢清风的会员,“清风解语”提供的音乐资源和帮助。在此感谢清风解语了,祝小语新年新气象,平安快乐! O 8#}2
这两张专辑。应该算是协奏曲吧。因为有管弦乐团在里面充当了强大的背景音。很大气,也很有新意。 yGl (QLk
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涤儿。这是送涤儿的新年贴。呵呵。。。相信涤儿是会微笑着看这一贴的。这两张专辑想必涤儿早就听过了,不过呀,我是第一次听,很喜欢里面熟悉的旋律,虽然对于戏不太感兴趣,但是这种改编的形式却是很喜欢。我听了一个星期了。有时只是静静的坐在那里听着它一遍遍的反复。有时好像在眼前也闪过些什么,尤其喜欢这里的京剧、昆曲还有那首沪剧里的紫竹调改编的曲子。小时在老家,每天吃中饭时,分部在四处的大喇叭都会放一段曲子,其中就有这段,记得最清的就是广东的步步高,那是一段欢快的二胡。呵呵。。。说得多了。新年送涤儿的贴,还是祝涤儿能够平安快乐,早日找到自己的幸福!! hYRGIpu5
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《粉墨是梦I》。十剧种戏曲变身乐曲再现民族瑰宝,特色民乐与弦乐珠联璧合。民乐皇后---宋飞、琵琶大师---张强、笛箫名家---戴亚国乐名家倾情演绎;张顺翔、叶铁森梨园大家驾轻就熟;亚洲顶级录音师李小沛完美录制;德国老虎鱼全程后期制作及母板制造。 >xu}eWSz
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为了再现民族文化瑰宝,特意精选出十个剧种各自最脍炙人口亦最由代表性的剧目唱段,将熟悉动听的旋律以充满新意的方式惊喜演绎。京昆川粤冀豫皖沪越,富有地域特色的音乐元素使得专辑中的乐曲非但毫不冗长,而且深具独特个性。创造性地保留原创剧种的特色,主奏乐器模拟人声唱念,当真是千人百面,趣致逼真,声口情态都能令人着迷。中西结合,国乐交响化的整体编曲配器风格,使得原本单薄幼细的唱腔外观呈现出恢宏景致。 xi=Z
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京剧,也称“皮黄”,由“西皮”和“二簧”两种基本腔调组成它的音乐素材,也兼唱一些地方小曲调(如柳子腔、吹腔等)和昆曲曲牌。它形成于北京,时间是在1840年前后,盛行于20世纪三、四十年代,时有“国剧”之称。现在它仍是具有全国影响的大剧种。它的行当全面、表演成熟、气势宏美,是近代中国戏曲的代表。 中国京剧是中国的“国粹”,已有200多年的历史。京剧之名始见于清光绪二年(1876)的《申报》,历史上曾有皮黄、二黄、黄腔、京调、京戏、平剧、国剧等称谓,清朝乾隆五十五年(1790年)安徽四大徽班进京后与北京剧坛的昆曲、汉剧、弋阳、乱弹等剧种经过五、六十年的融汇,演变成为京剧,是中国最大戏曲剧种。其剧目之丰富、表演艺术家之多、剧团之多、观众之多、影响之深均为全国之冠。京剧是综合性表演艺术。即唱(歌唱)、念(念白)、做(表演)、打(武打)、舞(舞蹈)为一体、通过程式的表演手段叙演故事,刻划人物,表达"喜、怒、哀、乐、惊、恐、悲"的思想感情。角色可分为:生(男人)、旦(女人)、净(威猛的男人,别称“大花脸”)、丑(男、女人皆有,别称“小花脸”)四大行当。人物有忠奸之分、美丑之分、善恶之分。各个形象鲜明、栩栩如生。国家非常重视非物质文化遗产的保护,2006年5月20日,京剧经国务院批准列入第一批国家级非物质文化遗产名录。 h,B ]5Of
京剧伴奏乐器分打击乐与管弦乐。打击乐器有板、单皮鼓、大锣、铙、钹等,称为“武场”;管弦乐器有京胡、京二胡、月琴、三弦,称为“文场”。 5`,qKJ
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京劇 《貴妃醉酒 蘇三起解》 .wma
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《贵妃醉酒》又名《百花亭》,源于乾隆时花部地方戏《醉杨妃》的京剧剧目。唐玄宗先一日与杨贵妃约,命其设宴百花亭,同往赏花饮酒。至次日,杨贵妃遂先赴百花亭,备齐御筵候驾,孰意迟待移时,唐玄宗车驾竟不至。迟之久,迟之又久。乃忽报皇帝已幸江妃宫,杨贵妃闻讯,懊恼欲死。杨贵妃性本褊狭善妒,尤媚浪,且妇女于怨望之余,本最易生反应力。遂使万种情怀,一时竟难排遣,加以酒入愁肠,三杯亦醉,春情顿炽,忍俊不禁。于是竟忘其所以,放浪形骸,频频与高力士、裴力士二太监,作种种醉态,及求欢猥亵状,乃始倦极回宫。 s>d@=P>R
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因话本和戏剧闻名的苏三,在中国是一个家喻户晓的人物。而苏三蒙难,逢夫遇救的故事,也确实发生在县。直到民国九年(公元1920年),洪洞县司法科还保存着苏三的案卷。 2\&uO
苏三,原名周玉洁,明代山西大同府周家庄人。五岁时父母双亡,后被拐卖到北京苏淮妓院,遂改姓为苏,其时妓院已有两妓女,她排行第三,遂改名为苏三,“玉堂春”是她的花名, 苏三天生丽质,聪慧好学,琴棋书画样样精通。 *FyBkG'
官宦子弟王景隆相遇苏三,一见钟情,过往甚密,并立下山盟海誓。在那里不到一年, 王景隆床头金尽, 被老鸨赶了出门。 Arh0m. w
苏三要王景隆发奋上进,誓言不再从人。王景隆发奋读书,二次进京应试,考中第八名进士。老鸨偷偷以1,200两银子为身价把苏三卖给山西马贩子沈洪为妾。沈洪就准备带苏三回故里。 沈洪长期经商在外,其妻皮氏与邻里赵昂私通,与赵昂合谋毒死沈洪,诬陷苏三。并以一千两银子行贿,知县贪赃枉法,对苏三严刑逼供,苏三受刑不过,只得屈忍画押,被判死刑,禁于死牢之中,适值王景隆出任山西巡按,得知苏三已犯死罪,便密访洪洞县,探知苏三冤情,即令火速押解苏三案全部人员到太原。 HSHY0
王景隆为避嫌疑,遂托刘推官代为审理。刘氏公正判决,苏三奇冤得以昭雪,真正罪犯伏法,贪官知县被撤职查办,苏三和王景隆终成眷属。 BeZr5I"`}
苏三有幸,传奇般地同王景隆团聚。明代小说家冯梦龙写了《玉堂春落难逢夫》,收入《警世通言》,流传后世;京剧和许多地方戏曲又编为苏三起解、玉堂春等,广为演出。 --E_s /
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贵妃醉酒和苏三起解。前者是从陈凯歌的霸王别姬里第一次看到。后都则比较熟悉。不知为什么会把这两部风格不同的戏曲融合在一起,一声女伶吟唱随之而起的京剧家伙什,听着就是说不出来的顺耳,国粹果然是国粹。古筝协奏曲确实有种盛唐之风,显得厚重却也有种说不出的风情。第二声叫板后的胡琴,似比戏曲中细腻,好像少了唱词,所以也少了一些让人心酸的情境。这里的胡琴有种多情的感觉呢。呵呵。。。 /IS_-h7>XS
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昆曲(原应为“昆”),是我国古老的戏曲声腔、剧种,原名“昆山腔”或简称“昆腔”,清朝以来被称为“昆曲”,现又被称为“昆剧”。昆曲的伴奏乐器,以曲笛为主,辅以笙、箫、唢呐、三弦、琵琶等(打击乐俱备)。昆曲的表演,也有它独特的体系、风格,它最大的特点是抒情性强、动作细腻,歌唱与舞蹈的身段结合得巧妙而和谐。 r|2Y|6@
该剧种于2001年5月18日被联合国教科文组织命名为“人类口述遗产和非物质遗产代表作”称号。 国家非常重视非物质文化遗产的保护,2006年5月20日,昆曲经国务院批准列入第一批国家级非物质文化遗产名录。 e<wA["^
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昆曲 《牡丹亭》 .wma
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《牡丹亭》是汤显祖最著名的剧作。贫寒书生柳梦梅梦见在一座花园的梅树下立着一位佳人,说同他有姻缘之分,从此经常思念她。南安太守杜宝之女名丽娘,才貌端妍,从师陈最良读书。她由《诗经•关雎》章而伤春寻春,从花园回来后在昏昏睡梦中见一书生持半枝垂柳前来求爱,两人在牡丹亭畔幽会。杜丽娘从此愁闷消瘦,一病不起。她在弥留之际要求母亲把她葬在花园的梅树下,嘱咐丫环春香将其自画像藏在太湖石底。其父升任淮阳安抚使,委托陈最良葬女并修建“梅花庵观”。三年后,柳梦梅赴京应试,借宿梅花庵观中,在太湖石下拾得杜丽娘画像,发现杜丽娘就是他梦中见到的佳人。杜丽娘魂游后园,和柳梦梅再度幽会。柳梦梅掘墓开棺,杜丽娘起死回生,两人结为夫妻,前往临安。杜丽娘的老师陈最良看到杜丽娘的坟墓被发掘,就告发柳梦梅盗墓之罪。柳梦梅在临安应试后,受杜丽娘之托,送家信传报还魂喜讯,结果被杜宝囚禁。发榜后,柳梦梅由阶下囚一变而为状元,但杜宝拒不承认女儿的婚事,强迫她离异,纠纷闹到皇帝面前,杜丽娘和柳梦梅二人终成眷属. m$b5Vqq
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古筝与萧真得把昆曲独特的韵味体现了出来。最是那起声,真是绕梁三日呀。觉得才子佳人的故事用这两种乐器来表现真是相得益彰。筝如佳人,静若娇花,萧如才子,翩翩风度。也很喜欢这段旋律。 7.V'T=@x3)
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沪剧,是上海的地方戏。它起源于江南一带农村中的“小山歌”。这些“小山歌”受到弹词等其他艺术的影响,逐渐形成不同的滩簧(有的地方称花鼓戏),如苏滩(苏州)、杭州(杭州)、甬滩(宁波)、锡滩(无锡)等。自上海开辟为商埠后,各地滩簧相继进入上海演出;上海的本地滩簧,为了与其他滩簧有所区别,便称为“本滩”,也叫“申滩”,即沪剧的前身。 B49: R >
在上海土生土长的沪剧,富有表现现代生活的能力,音乐比较柔和、优美。主要曲调有〔长腔长板〕、〔赋子板〕、〔三角板〕等,委婉动听,带有江南的水乡情调,深受人民群众的喜爱。[/color] 9i9'Rd`g
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滬劇 《羅漢錢》 .wma
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《罗汉钱》农村青年李小晚与张木匠之女艾艾相恋,并以一枚罗汉钱私订终身。他们的婚事遭到以村长为首的封建势力的反对。张木匠请媒婆说合,欲将艾艾另配他人。 OKW}8qM
一天,艾艾之母小飞蛾无意中发现女儿的罗汉钱,想起二十年前自己的恋爱对象保安也曾赠一枚罗汉钱订婚,结果被村里的封建势力拆散,造成自己深受封建包办婚姻的折磨。她不愿女儿遭受与自己同样的厄运,决心支持艾艾与小晚。 &TgS$c5k
艾艾、小晚也不怕压力,争取婚姻自由,不顾村长反对,同去区里登记结婚,却因无结婚介绍信,区助理员不予登记。二人回村后,小飞蛾母女和小晚遭村长和张木匠严厉训斥。 G_ -8*.
不久,《婚姻法》颁布,艾艾和小晚在区长的支持下,领到了结婚证书。 >z #^JR\6
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《紫竹调》,罗汉钱没看过。但是这紫竹调却是熟得不得了。很喜欢这旋律,记忆中是欢快的,这里却是二胡协奏曲的婉转,以前一直以为是江南水乡的曲子,却原来也是沪剧中的代表曲呢。 C@o8C%o
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黄梅戏是安徽省的主要地方戏曲剧种。在湖北、江西、福建、浙江、江苏、台湾等省以及香港地区亦有黄梅戏的专业或业余的演出团体,受到广泛的欢迎。黄梅戏原名“黄梅调”,是十八世纪后期在皖、鄂、赣三省毗邻地区形成的一种民间小戏。其中一支逐渐东移到安徽省安庆市为中心的安庆地区,与当地民间艺术相结合,用当地语言歌唱、说白,形成了自己的特点,被称为“怀腔”或“黄梅调”。这就是今日黄梅戏的前身。在民国10年(1921年)出版的《宿松县志》中,第一次正式提出“黄梅戏”这个名称。 B?nw([4m
黄梅戏在剧目方面,号称“大戏三十六本,小戏七十二折”。大戏主要表现的是当时人民对阶级压迫、贫富悬殊的现实不满和对自由美好生活的向往 ~T^,5Tz1j
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黃梅戲 《天仙配》 .wma
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《天仙配》。董永的故事是有出处的,它见之于史乘、类书、笔记、子集之中较早的有三四处。普遍的认为他是汉代青州千乘人,在今山东北部,至于他卖身葬父途遇仙女的故事的发生地点,则说法不一。董永卖身葬父,在傅员外家为奴。玉帝第七女同情董永遭遇,私自下凡,与董永结为夫妇。七仙女一夜织锦10匹,帮助董永改三年长工为百日。百日期满,夫妻双双把家还,这时候玉帝却命令七仙女回到天庭,为了董永,七仙女忍痛与丈夫决别。[/color] Di"Tv
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好个柔情的笛子,好个急如暴雨却又温情默默的琵琶。 R > [2*o"
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评剧是我国北方地区的一种地方戏,在华北、东北及其他一些地区流行很广,评剧是中国戏曲剧种,俗称蹦蹦戏、落子戏 ,又称平腔梆子。1935年改称今名 。1910年前后形成于唐山。评剧在民间说唱莲花落和民间歌舞蹦蹦的基础上发展而成,原来形式单调,经成兆才等艺人改革,将第三人称改为第一人称,由演员扮演剧中人;以蹦蹦音乐为基础,吸收冀东民间音乐素材,创造出行当使用的唱腔;采用全套的河北梆子乐器伴奏,故取名平腔梆子戏。 9vP#/ -g
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評劇 《花為媒》 .wma
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《花为媒》。王少安寿诞之日,其子王俊卿在酒席宴前与表姐李月娥相见,互诉衷情,并赠罗帕定终身。李月娥走后,王母托媒人阮妈为俊卿说亲。阮妈来到张家,张家有女名叫五可,才貌双全,一说便妥,但王俊卿心爱表姐月娥,不允张家亲事,并忧虑成疾。王母又托阮妈到李家说亲,月娥与李母喜出望外,惟其父李茂林则说王俊卿轻狂,不懂礼教,顽固拒婚。王俊卿闻知与李月娥的婚事不成,病情更重,王母爱子心切,心焦如焚。阮妈献计去张家花园相亲,以为王俊卿亲眼看见张五可的才貌后便会答应,但王俊卿病重,不能前往,乃请其表弟贾俊英代为相亲。贾俊英代替王俊卿前去张家花园相亲。张五可恨王俊卿拒婚之情,但见贾俊英英俊文雅,心中之恨,顿时雪化冰消,并赠红玫瑰,私订终身。贾俊英将张五可私赠的红玫瑰转送表兄,倍加赞美张五可的才貌,但王俊卿拒不接受,并将红玫瑰扔在地上。阮妈又向王母献策,先将张家小姐娶来,待王俊卿看到如花似玉的张五可,病必好。王母只好应允,于是婚事商定,定期迎娶。李月娥得知,痛苦万分。李母溺爱其女,乘李父不在家中,采纳了二大娘冒名送女之计,抢先将李月娥送到王家与王俊卿拜堂成亲。王俊卿以为新娘是张五可,拒不拜堂。当他听说新娘是表姐李月娥,顿时心花怒放,疾病痊愈。待张五可的花轿前来,他们早已拜完花堂。张五可闻知此事,心中大怒,立即闯进洞房,质问王俊卿。阮妈见状,无地自容,不知如何是好。正当此际,突然发现贾俊英,随即将他拖入洞房,于是真相大白,两对有情人各遂心愿。 4F"%X &$
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听出来是喜剧了,所以这么的活泼。二胡把媒婆小步急走的形态与巧舌如簧体现得淋漓尽致,如在眼前呢。真是不错呀。 ,vo]WIQ\:
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越剧前身是浙江嵊县一带流行的说唱形式“落地唱书” 中国传统戏曲形式。主要流行于上海、浙江、江苏、福建等地。越剧长于抒情,以唱为主,声腔清悠婉丽,优美动听,表演真切动人,极具江南地方色彩。越剧演员初由男班演出,后改男女混合班或全部女班。2006年5月20日,越剧经国务院批准列入第一批国家级非物质文化遗产名录。 > oN Wf
在表演方面,越剧一方面向话剧、电影学习刻划人物性格、心理活动的表演方法,另一方面向昆曲、京剧学习优美的舞蹈身段和程式动作,逐渐形成了写意与写实相结合的风格。在舞台美术方面,采用立体布景、五彩灯光、音响和油彩化妆,改革服装式样、色彩,质料柔和谈雅,成为舞台艺术整体的有机组成部分。 P#MUS_x
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越剧《红楼梦》 .wma
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《红楼梦》,成书于清代乾隆年间,章回体古典长篇小说,中国古典小说四大名著之一,我国古代最伟大的长篇小说之一,世界文学经典巨著之一。又名《石头记》《情僧录》《风月宝鉴》《金陵十二钗》《宝玉缘》等。作者曹雪芹。最为红学界关注的版本是《脂砚斋重评石头记》(详情请见关于《红楼梦》版本的叙述)。本书以拟人手法对周易理论进行了阐释,如以十二个女子代表十二地支轮回的手法,成为今后红学研究的关键所在。 4e?bkC
由于原著结尾散失,许多续作纷纷出炉,据统计,《红楼梦》续书种类高达百余种。较为著名的续作者有清代才女顾太清及通行本续作者或整理者高鹗等 |3~]XN-
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很早在央视春晚中听一组儿童唱戏曲连唱。其中就有这一段越剧天上掉下个林妹妹,声音清脆,这曲子改编得不错。不过还是不太喜欢二胡的悲音 4;>HBCM4-
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河北梆子。河北的地方戏曲剧种之一。解放前,它有许多名称,在河北本地叫直隶梆子、河北梆子、梆子腔;外地人称之为京梆、笛棒子、反调等;此外,也有人称它为卫梆子或山西梆子。中华人民共和国成立后,在1952年统一称为河北梆子。除北京、天津、河北广大乡镇以外,河北梆子还流传山东、河南、黑龙江、吉林、辽宁以及内蒙古等地,在长江以南的活动基地,主要是上海、武汉等地。 >4-9 @i0FV
河北梆子是由流入河北的山陕梆子演化而成的,最早形成于清道光年间(1821-1850年),山陕梆子是由到河北经商的商人带来的,山陕梆子流入河北后,在长期的演出过程中,为了赢得当地观众的喜爱,根据当地的语言习惯、情趣、爱好等,在艺术上进行了不断的改革、创造,随着时间的推移,本地演员逐渐增多,导致形成了河北梆子这一新的剧种的形成。 /u_9uJ"-K(
河北梆子的音乐唱腔,高亢激越,悠扬婉转,具有浓厚的抒情韵味。大慢板善于表现人物的抑郁、愁烦、缅怀、沉思等情绪。正调二六板如行云流水,从容舒展。而反调二六板则哀怨缠绵、凄楚悱恻。 nz'6^D7`r
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河北梆子《大登殿》 .wma
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《大登殿》。唐丞相王允,生有三女,大女王金钏,嫁苏龙,官居户部;二女王银钏,配魏虎,兵部侍郎;三女王宝钏,因过溺爱,在十字街头,高搭彩楼,抛球选婿。球中花郎薛平贵。王允嫌贫爱富,悔却前言。王宝钏力争不果,与父三击掌,随薛平贵投奔寒窑,与薛平贵困守寒窑,苦度光阴。后来薛平贵降服红鬃烈马有功,唐王大喜,封为后军督府。王允参奏,改为平西先行。西凉作乱,平贵阳市为先行。平贵与宝钏告别,出征西凉。平西当中,苏龙、魏虎分别为正副元帅。魏虎与王允合谋,屡寻借口要斩薛平贵,经苏龙阻拦,遂加鞭笞即令会阵。薛平贵竭力苦战,获得大胜。魏虎又以庆功为名,灌醉薛平贵,缚马驮至敌营。西凉王爱才,反以代战公主许之。至西凉王死,平贵乃继位为王,并驾坐西凉。过了十八年,王宝钏清守寒窑,备尝艰苦。老母亲身探望,并无懈志。一日,平贵正思念王宝钏不已,忽有一宾鸿衔书至,薛平贵见系王宝钏血书,遂急欲回国探望。然恐代战公主不允,因设策用酒灌醉代战,己乃盗令而出,一路偷过三关而回国。路过武家坡,遇王宝钏。夫妻相别十八年,王宝钏已不识薛平贵。薛平贵假问路以试其心,王宝钏逃回窑,薛平贵赶至,直告己名及别后经历,夫妻相认。值唐王晏驾,王允篡位,兴兵捉薛平贵。由代战公主保驾,薛平贵乃登宝殿,王宝钏亦被封为正宫娘娘。 '-J
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是唢呐的声音吧。一直觉得唢呐是最能表现生活中那种酸甜苦辣滋味的乐器。把十八年寒窑的情境演译了出来。 Q-F$Ryj^
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豫剧 也称河南梆子、河南高调。因早期演员用本嗓演唱,起腔与收腔时用假声翻高尾音带“讴”,又叫“河南讴”。在豫西山区演出多依山平土为台,当地称为“靠山吼”。因为河南省简称“豫”,所以解放后定名为豫剧。 %6rSLBw3
豫剧产生于明末清初,初时以清唱为主,深受老百姓的喜爱,因而发展非常迅速。豫剧起源已经很难考证,说法不一。一说明末秦腔与蒲州梆子传入河南后,与当地民歌、小调相结合而成,一说由北曲弦索调直接发展而成说一说是在河南民间演唱艺术,特别是自明朝中后期,在中原地区盛行的时尚小令基础上,吸收"弦索"等艺术成果发展而成。 zS|4@t\__
据艺人相传,豫剧最早的传授者为蒋门、徐门两家,蒋门在开封南面的朱仙镇,徐门在开封东面的清河集,都曾办过科班。后在开封一带的,形成祥符调;传至商丘一带的,形成 豫东调;流入洛阳的一支,发展为豫西调;流入漯河的一支,被称为沙河调。 vr{|ubG]d
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豫劇 《花木蘭》 .wma
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唧唧复唧唧,木兰当户织,不闻机杼声,惟闻女叹息。问女何所思,问女何所忆,女亦无所思,女亦无所忆。昨夜见军帖,可汗大点兵。军书十二卷,卷卷有爷名,阿爷无大儿,木兰无长兄,愿为市鞍马,从此替爷征。 i>[xN[U(
东市买骏马,西市买鞍貉,南市买辔头,北市买长鞭。旦辞爷娘去,暮至黄河边。不闻爷娘唤女声,但闻黄河流水鸣溅溅。但辞黄河去,暮宿黑山头。不闻爷娘唤女声,但闻燕山胡骑鸣啾啾。 (Fuu V{x|
万里赴戎机,关山度若飞。朔气传金析,寒光照铁衣。将军百战死,壮士十年归。 w+)wrJTtm
归来见天子,天子坐明堂。策勋十二转,赏赐百千强。可汗问所欲,木兰不用尚书郎。愿驰千里足,送儿还故乡。 $ BgaLJs/O
爷娘闻女来,出郭相扶将。阿姊闻妹来,当户理红妆。小弟闻姊来,磨刀霍霍向猪羊。开我东阁门,坐我西阁床。脱我战时袍,着我旧时裳。当窗理云鬓,对镜贴花黄。出门看伙伴,伙伴皆惊惶。同行十二年,不知木兰是女郎! 7UG c2J
雄兔脚扑朔,雌兔眼迷离。双兔傍地走,安能辨我是雄雌。 l ;A'^
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这首木兰词,大家一定不陌生。高中时的必修课,只不知现在还没有没有这篇课文了。这旋律,很熟悉,听了多少次了。音乐有对出争的无奈(大提琴),也有种无谓。急促的琵琶也许是表现木兰上战场的情形吧。好一个飒爽的女子。嗯嗯,是不是相当于今天的女特警啊。 :E|Jqi\
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粤剧又称大戏或者广东大戏,源自南戏,自明朝嘉靖年间开始在广东、广西出现,是揉合唱做念打、乐师配乐、戏台服饰、抽象形体等等的表演艺术。粤剧每一个行当都有各自独特的服饰打扮。最初演出的语言是中原音韵,又称为戏棚官话。到了清朝末期,文化人为了方便宣扬革命而把演唱语言改为粤语,使广州人更容易明白。粤剧名列于2006年5月20日公布的第一批518项国家级非物质文化遗产名录之内。粤剧流行于广东、广西、台湾和港澳。在新加坡、马来西亚、越南、缅甸、柬埔寨、菲律宾、印度尼西亚、澳大利亚、美国、加拿大、墨西哥、古巴以及中南美洲等有广东华侨聚居的地区,都有粤剧的演出。粤剧是溶汇明清以来流入广东的海盐、弋阳、昆山、梆子等诸腔并吸收珠江三角洲的民间音乐所形成的以梆子(京剧称西皮)、二黄为主的我国南方一大剧种。粤剧的起源于中国民间齐言民歌的兴起,最早可上溯先秦的《诗经》。是个古老的戏曲种类。有兴趣可以在百度上看看。因为太多了这里不再转载了。 d*04[5`
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粵劇 《蝴蝶夫人》 .wma
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《蝴蝶夫人》。在百度找了找有两个版本,一个是普契尼的歌剧:巧巧桑是一位天真、纯洁、活泼的日本姑娘,别人都称她为蝴蝶姑娘,她为了爱情而背弃了宗教信仰,嫁给了美国海军上尉平克尔顿,因而背弃了自己的家人。婚后不久,平克尔顿返回美国,三年杳无音信。巧巧桑深信他会回来。平克尔顿回国后另有新娶。当他偕美国夫人回日本时,悲剧终于发生了。巧巧桑交出了孩子,吻剑自尽了。还有一个是越南的故事。没看过这出剧所以不知道是那个。但是觉得歌剧版的知道的人好像多点吧。 u*5}c7)uId
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对于蝴蝶夫人,只听过上面的版本,还有一个是越南的故事。没看过这出剧所以不知道是那个。但是觉得歌剧版的知道的人好像多点吧。曲子里还是有很浓重的南音特色。只是真得不懂,所以不妄加评论了。 Q
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川剧是我国戏曲宝库中的一颗光彩照人的明珠。它历史悠久,保存了不少优秀的传统剧目,和丰富的乐曲与精湛的表演艺术。它是四川、云南、贵州等西南几省人民所喜见乐闻的民族民间艺术。在戏曲声腔上,川剧是由高腔、昆腔、胡琴腔、弱腔等四大声腔加一种本省民间灯戏组成的。这五个种类除灯戏外,都是从明朝末年到清朝中叶,先后由外省的戏班传入四川。 IDqUiN
川剧,是四川文化的一大特色。成都,是戏剧之乡。早在唐代就有“蜀戏冠天下”的说法。清代乾隆时在本地车灯戏基础上,吸收融汇苏、赣、皖、鄂、陕、甘各地声腔,形成含有高腔、胡琴、 昆腔、灯戏、弹戏五种声腔的用四川话演唱的“川剧”。其中川剧高腔曲牌丰富,唱腔美妙动人,最具地方特色,是川剧的主要演唱形式。川剧帮腔为领腔、合腔、合唱、伴唱、重唱等方式,意味隽永,引人入胜。川剧语言生动活泼,幽默风趣,充满鲜明的地方色彩,浓郁的生活气息和广泛的群众基础。 常见于舞台的剧目就有数百,唱、做、念、打齐全,妙语幽默连篇,器乐帮腔烘托, “变脸”、“喷火”、“水袖”独树一帜,再加上写意的程式化动作含蓄着不尽的妙味……。川剧为世人所喜爱并远涉重洋传遍世界。 O0BDUpH
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川劇 《荊釵記》 .wma
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《荆钗记》。书生王十朋幼年丧父,家道清贫,与母亲相依为命。贡元钱流行见王十朋聪明好学,为人正派,便将自己与前妻所生的女儿玉莲许配给王十朋。十朋母亲因家贫,便以荆钗为聘礼。而玉莲继母嫌贫爱富,欲将玉莲嫁给当地富豪孙汝权。玉莲不从,只愿听从父亲安排,嫁给王十朋。婚后半载,试期来临,王十朋便告别母亲与妻子,上京应试,得中状元,授江西饶州佥判。丞相万俟见十朋才貌双全,欲招他为婿。十朋不从。万俟恼羞成怒,将十朋改改调广东潮阳任佥判,并不准他回家省亲。十朋离京赴任前托承局带回一封家书。不料信被随十朋至京的孙汝权骗走,加以篡改,诈称十朋已入赘相府,让玉莲另嫁他人。孙汝权回到温州后,即找玉莲继母,再逼玉莲嫁给汝权。玉莲誓死不从,投江殉节。幸被新任福建安抚钱载和救起,收为义女,带至任所。钱载和来到福任上后,即差人去饶州寻找王十朋。差人打听到新任饶州太守也姓王,到任不久便病故,回来告知玉莲。玉莲误以丈夫已死,悲痛欲绝。而十朋在赴任前接取母亲与妻子来京城,听说玉莲已投江而亡,十分悲恸。五年后,王十朋调任吉安太守,而钱载和也由福建安抚升任两广巡抚,赴任途中路过吉安府,王十朋前去码头拜谒。当钱载和知道了王十朋就是玉莲的丈夫后,就在船上设宴,使十朋与玉莲得以团圆。 fwzyCbks
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很喜欢曲子里的萧,同样的不太喜欢二胡的音色。在管弦乐团的映衬下,萧独有的清悠,很好听。 }waZGJLN
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《粉墨是梦II》
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《粉墨是梦II》续集再度光芒四射 十剧种名段变身乐曲完美呈现 中华民乐水乳交融西洋管弦。姜克美 赵家珍 常静 张顺翔 华乐名家才情洋溢倾心献演 国交爱乐廿四国手无瑕演绎 wT1s;2%
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昆曲.明代戏曲作家、著名藏书家高濂的《玉簪记》,被誉为传统的十大喜剧之一。主要是脱胎于元代大戏剧家关汉卿的《萱草堂玉簪记》,并在明无名氏杂剧《张于湖误宿女贞观》和明《燕居笔记》中的《张于湖宿女贞观》的基础上改编而成的。高濂的《玉簪记》是写女尼陈妙常与书生潘必正的爱情故事:南宋初年,开封府丞陈家闺秀陈娇莲为避靖康之乱,随母逃难流落入金陵城外女贞观皈依法门为尼,法名妙常。青年书生潘必正因其姑母法成是女贞观主,应试落第,不愿回乡,也寄寓观内。潘必正见陈妙常,惊其艳丽而生情,经茶叙、琴挑、偷诗等一番进攻,终于私合。而陈妙常也不顾礼教和佛法的束缚与潘必正相爱并结为连理。 bp1AN9~
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01 昆曲《玉簪记》 .wma
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这首玉簪记与牡丹亭相比,觉得少了才子佳人的缠绵,多了点佛门钟鼓的庄严。还是很喜欢起声,不过这起声里就透着出世之感,与上一张专辑中,昆曲给人的感觉相差很多,好像都不是一个曲种的感觉了。发现戏曲作曲家真得是很有才华呀,民族独有的情感表达方式,真得是很民族很民族。 . ,7bGY 1$
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吉剧。吉林地方戏曲剧种,在曲艺二人转的基础上吸收东北其他民间歌舞和地方戏曲逐步发展而成。 N2r zHK
在行当上,有生、旦、净、末、丑之分。在音乐唱腔上,吉剧以二人转的主要曲牌〔文咳咳〕、〔武咳咳〕、〔红柳子〕、〔三节板〕、〔哭糜子〕、〔穷生调〕等为原始基调。吉剧的伴奏乐器以二人转的板胡、唢呐为主,并在东北管的基础上,创造了善于抒情的吉剧喉管,还把古筝搬进吉剧的乐队。 r8k(L{W
吉剧的表演技巧是在二人转的五功,即唱、扮、舞、说(口说)、绝(手绢儿、扇子等绝活)的基础上,采撷其它剧种的长处,逐渐形成的。手绢功是吉剧的特长。吉剧中长水袖的甩法也吸收了二人转的手绢和长绸子舞的技巧。 F_-Lu]*
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02 吉剧 桃李梅·三放参姑娘》 .wma
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没有找到关于三放参姑娘的故事介绍,不过吉林的长白山自古以出产人参为世人所知,所以这个故事大家可以自己当个编剧。欢迎上传自己编的故事。我喜欢喜剧的哈。 4W T[(
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《梁山伯与祝英台》与《白蛇传》、《孟姜女》、《牛郎与织女》并称中国古代四大传说。其中,梁祝传说是我国最具辐射力的口头传承艺术,也是惟一在世界上产生广泛影响的中国民间传说。梁祝故事在民间流传已有一千四百六十多年,可谓中国家喻户晓,流传深远,被誉为爱情的千古绝唱. 'u,|*o
东晋时期,浙江上虞县祝家庄,玉水河边,有个祝员外之女英台,美丽聪颖,自幼随兄习诗文,慕班昭、蔡文姬的才学,恨家无良师,一心想往杭州访师求学。祝员外拒绝了女儿的请求,祝英台求学心切,伪装卖卜者,对祝员外说:"按卦而断,还是让令爱出门的好。"祝父见女儿乔扮男装,一无破绽,为了不忍使她失望,只得勉强应允。英台女扮男装,远去杭州求学。途中,邂逅了赴杭求学的会稽(今绍兴)书生梁山伯,一见如故,相读甚欢,在草桥亭上撮土为香,义结金兰。不一日,二人来到杭州城的万松书院,拜师入学。从此,同窗共读,形影不离。梁祝同学三年,情深似海。其中还有同学的笑话,马文才的阻拦。但英台任深爱山伯,但山伯却始终不知她是女子,只念兄弟之情,并没有特别的感受。祝父思女,催归甚急,英台只得仓促回乡。梁祝分手,依依不舍。在十八里相送途中,英台不断借物抚意,暗示爱情。山伯忠厚纯朴,不解其故。英台无奈,谎称家中九妹,品貌与己酷似,愿替山伯作媒,可是梁山伯家贫,未能如期而至,待山伯去祝家求婚时,岂知祝父已将英台许配给家住鄮城(今鄞县)的太守之子马文才。美满姻缘,已成沧影。二人楼台相会,泪眼相向,凄然而别。临别时,立下誓言:生不能同衾,死也要同穴!后梁山伯被朝廷沼为鄞县(今奉化县)令。然山伯忧郁成疾,不久身亡。遗命葬鄮城九龙墟。英台闻山伯噩耗,誓以身殉。英台被迫出嫁时,绕道去梁山伯墓前祭奠,在祝英台哀恸感应下,风雨雷电大作,坟墓爆裂,英台翩然跃入坟中,墓复合拢,风停雨霁,彩虹高悬,梁祝化为蝴蝶,在人间蹁跹飞舞 N:j 7J
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03 越剧《梁山伯与祝英台》 .wma
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不知道这一曲梁祝是改编自相送,还是楼台会。不过这旋律还是比较熟悉的。管弦乐与大提琴,古筝相融。很好听呢。喜欢里面的古筝,流畅,明亮,大提琴就有点沉重了。 ]#0 (
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秦腔.又称乱弹,源于西秦腔,流行于我国西北地区的陕西、甘肃、青海、宁夏、新疆等地,又因其以枣木梆子为击节乐器,所以又叫“梆子腔”,俗称“桄桄子”(因以梆击节时发出“恍恍”声)。明末无名氏《钵中莲》传奇中使用了〔西秦腔二犯〕的曲牌,故知其源于甘肃。甘肃古称西秦,故名之。清康熙时,陕西泾阳人张鼎望写《秦腔论》,可知秦腔此时已发展为成熟期。待到乾隆年间,魏长生进京演出秦腔,轰动京师。对各地梆子声腔的形成有着直接影响。 -()WTdIy
秦腔唱腔为板式变化体,分欢音、苦音两种,前者长于表现欢快、喜悦情绪;后者善于抒发悲愤、凄凉情感。
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04 秦腔《火焰驹》 .wma
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《火焰驹》为清代秦腔剧目。明代陕西戏曲作家李十三“十大本”之一,或说初为清人李芳桂所作碗碗腔剧本。据传明代就有《卖水记》戏曲选本,《火焰驹》即在此基础上改编而成。该剧写李彦贵与黄桂英的爱情故事。李彦贵之兄李彦荣北征北狄,被奸臣王强所害,被迫降番,其父李绶被罢官下狱,家亦被抄。李彦贵落难后求助于岳父黄璋,黄璋悔婚退亲,李彦贵只得卖水为生,潦倒中在花园里受未婚妻黄桂英赠金相约。黄的家人王良受黄璋之命去杀丫环芸香,却误杀家人刘德,并嫁祸与李彦贵。行刑之日,李母、李嫂、黄桂英均前往杀场吊祭,义士艾谦骑着日行千里的火焰驹去北国飞马报讯,请回李彦荣并救出李彦贵,继而杀了王强,全家团圆。该剧曾被改编为山西梆子和京剧。1958年陕西省演出团赴京演出,同年被长春电影制片厂拍摄为彩色故事片,是第一部秦腔戏曲影片。 (MGg r
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看了介绍,这故事好熟悉,有点像小时看过的评书,<小八义>里的一段,时间常了,连里面的人名都忘没了,但故事情节还依稀有点印象.好像这样的故事就像才子佳人故事一样.是古代戏曲题材不同种类的代表作. yD"]:ts3
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有美人名虞,常幸从;骏马名骓,常骑之。于是项王乃悲歌慷慨,自为诗曰:“力拔山兮气盖世,时不利兮骓不逝。骓不逝兮可奈何,虞兮虞兮奈若何!”歌数阕,美人和之。项王泣数行下,左右皆泣,莫能仰视。 AJyN lQ
“有美人名虞”,但是并没有以后世流传的“虞姬”其名称呼;直到唐《括地志》等书才出现“虞姬”其名。当然,“姬”只是代称,并非虞姬的本名。虞姬其人有姓无名,名早已漶灭在历史断裂的黑洞里了,五代时期的词牌名则干脆以“虞美人”呼之。 Kx9u|fp5
班固在《汉书•司马迁传》中说:“司马迁据《左氏》、《国语》,采《世本》、《战国策》,述《楚汉春秋》,接其后事,讫于天汉。”其中《楚汉春秋》一书乃汉初陆贾所著,至南宋时亡佚。毫无疑问,司马迁著《史记》时参考过《楚汉春秋》一书:“盖司马迁撰《史记》据《楚汉春秋》,故其言秦、汉事尤详。”(王利器) |_?e.}K
可是,《楚汉春秋》中记载的“美人和之”的和歌,注重细节兼好奇的司马迁却没有录入《史记》。唐张守节《史记正义》从《楚汉春秋》中引录了这首和歌: puPI ^6y%
歌曰:汉兵已略地,四方楚歌声;大王意气尽,贱妾何聊生。 ^N7H~CT"
一直以来,就有人怀疑这首和歌是后世的伪作,理由是秦汉没有如此成熟的五言诗。但是,《汉书•外戚传》记录的戚夫人哀歌却已是相当成熟的五言诗:“子为王,母为虏,终日舂薄幕,常与死为伍!相离三千里,当谁使告女?”郦道元《水经注•河水》记录的秦时民谣也已是相当成熟的五言诗:“生男慎勿举,生女哺用哺。不见长城下,尸骸相支柱。”因此,《楚汉春秋》所录的这首和歌并非伪作,应无问题。 J9lZ1,22
《楚汉春秋》和《史记•项羽本纪》是“霸王别姬”故事的最早记载。二书都没有涉及虞姬的结局。以常情度之,虞姬不可能活下来,否则就不会有民间口耳相传的虞姬自刎情事,就不会至唐时尚有“项羽美人冢”的地望方位。垓下一战,四面楚歌声中,饮剑楚帐只能是虞姬惟一的结局。 0?54 8yH
通说以为:“霸王别姬”故事,反映的是虞姬和项羽感天动地的爱情;楚霸王英雄末路,虞姬自刎殉情。这悲情一瞬,已定格在中国文学的字里行间,定格在中国戏曲的舞台上,成为中国古典爱情中最经典、最荡气回肠的灿烂传奇。 [ar0{MPYd
对历史事件的追根溯源,揭破真相,只能依赖于对原始文本的读解。仔细玩味虞姬的和歌,我从中发现了这个爱情故事的疑点。 <0d2{RQ;
“汉兵已略地,四方楚歌声”。头两句是客观纪实,同时也是虞姬即将抒发感慨的情境铺排。虞姬对形势的判断和项羽的疑惑是一致的——项王乃大惊曰:“汉皆已得楚乎?是何楚人之多也!” a``|sn9
“大王意气尽,贱妾何聊生。”可是,令人不可思议的是,虞姬对形势的判断居然直接导致了对项羽精神状态直至未来命运的否定!大王您继续战斗的意气已经到头了,我也不愿苟活了。虞姬凭什么判断出“大王意气尽”了?仅仅凭项羽闻楚歌而“夜起,饮帐中”吗?如果这是激将之辞,以自己不愿苟活激励项羽继续战斗,那么项羽和诸将的反应就不应该是“泣数行下”,“左右皆泣”,而应该是怒发冲冠,决一死战。这里我们可以看出话语的煽动力和传染性,虞姬精心设计的“汉兵已略地,四方楚歌声”这一情境铺排所产生的奇妙效果——它真的让项羽和诸将失去了决战的勇气! qfsPX6]
虞姬的态度是非常奇怪的。作为项羽最宠爱的女人,当项羽遭逢末路,但尚未完全失败的时刻,她应该挺身而出,激励项羽,而不是附和项羽“时不利”的藉口,诱惑项羽在恶劣的形势面前低头。毕竟项羽才三十余岁。她深知项羽一生百战,出生入死,也曾有过“引兵渡河,皆沉船,破釜甑,烧庐舍,持三日粮,以示士卒必死,无一还心”,从而击败秦军,起死回生的经典战例,也曾有过以三万人杀汉卒十余万人,逼迫刘邦数十骑逃跑的经典战例;可是此时,虞姬非但不用以前的类似处境鼓励项羽,恰恰相反,反而哀叹“大王意气尽”!此刻项羽身边尚有八百余骑,俱是精兵良将,无不以一当十,即使打不过刘邦,起码可以保护项羽全身而退,以图东山再起。事态的发展也验证了这一点。项羽突围而出,到了乌江边,于是项王乃欲东渡乌江。乌江亭长檥船待,谓项王曰:“江东虽小,地方千里,众数十万人,亦足王也。愿大王急渡。今独臣有船,汉军至,无以渡。” [wQ48\^
可见项羽不是没有渡江生息的机会,只是项羽固执地认为“天之亡我”,不愿渡河,“乃自刎而死”。虞姬为什么不等所有的机会都用尽,再无生路时殉情,就这么匆匆忙忙就判了项羽的死刑呢? _mSefPl
虞姬这首被人赞誉为“坚贞爱情结晶”以及我国最早的五言诗(南宋王应麟《困学纪闻》)的和歌,就这样散发出了可疑的气息。我甚至怀疑她是刘邦效法西施而派往项羽身边的美女间谍。以刘邦的智力和行事风格,以项羽的“妇人之心”和不听劝谏刚愎自用的性格,这是完全可能的。可是史籍漫漶,不仅刘邦、项羽、虞姬的籍贯之间找不出丝毫的蛛丝马迹,就连虞姬最早追随项羽的时间也无可考了。 H,}&=SCk
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05 京剧《霸王别姬·三家店》 .wma
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《三家店》隋唐时,因程咬金等聚义瓦岗,怒提秦琼至登州问罪。素琼起解,宿三家店中,不胜磋叹,为差官王周所闻。王欲助秦,值史大奈来探,与王定计,由素修书去瓦岗求救。又名《男起解》. y?OP- 27y
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花鼓戏.源出于民歌,逐渐发展成为一旦一丑演唱的花鼓戏初级形式。清嘉庆二十三年(1818)刊行的《浏阳县志》谈及当地元宵节玩龙灯情况时说:“又以童子装丑旦剧唱,金鼓喧阗,自初旬起至是夜止”。说明一旦一丑演唱的花鼓戏——地花鼓,最迟在清嘉庆年间已经形成。早期的花鼓戏,只有半职业性班社在农村作季节性演出,农忙务农,农闲从艺。早期的花鼓戏,只有半职业性班社在农村作季节性演出,农忙务农,农闲从艺。 Xz4q^XJ
长沙花鼓戏,以长沙官话为舞台语言,是湖南花鼓戏中影响较大的一种。它是由农村的劳动山歌、民间小调和地方花鼓(包括打花鼓、地花鼓—花鼓灯)发展起来的,距今已有一百六十余年。 \dHqCQ
长沙花鼓戏在地花鼓阶段,是从“两小”(小丑、小旦)到“三小”(两小加小生),再从“三小”发展到多种角色。但以“三小”为主,至今仍是长沙花鼓戏的重要特点。长沙花鼓戏的声腔分为“川调”、“打锣腔”和“小调”三大类。 qcs) p
岳阳花鼓戏、长沙花鼓戏成为独立戏曲剧种最早演出是情节性不太强的“二小”,即一旦 一生、“三小”即一旦一生一丑的“三小”歌舞戏,多用当地小调。 m% L!eR
至于常德花鼓戏,主要流行于常德、桃源、汉寿、临澧、大庸、慈利一些地方。它源于民间的“采茶灯”、“车儿灯”,清末流入城市 htB7 j(
湖南花鼓戏除声腔音乐外,不少传统剧目是从汉剧搬过来的,据说有几百个。 v_zt$bf{Y
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06 花鼓戏《刘海砍樵》 .wma
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刘海砍樵。古时候,常德城武陵区丝瓜井旁,住着刘海母子俩。刘母因思念亡夫,哭瞎了眼睛。刘海非常勤劳孝顺,天天上山砍柴,奉养老母。在刘海砍柴的大高山、小高山一带,住着一只多年修炼的狐狸精,她炼成宝珠一颗,含在口中可化身人形。此时她已成半仙,若再修炼几百年,便可成仙上天。她非常敬佩刘海的为人,就起了思凡之心,取名胡秀英,执意要嫁给刘海。但是憨厚朴实的刘海,怕连累胡秀英受苦,几番推辞,后见胡秀英一片真心,才答应与胡秀英成亲。回到家后,刘海告诉母亲,母亲也很喜欢,同意了他们的婚事。刘海于是去位于城中心的鸡鹅巷置办东西结婚。鸡鹅巷旁边有个小庙,庙里有十八个罗汉。其中十罗汉带着一群弟子(金蟾)也在暗中修炼。他炼得一串金钱,也已成半仙,如能得到胡秀英的宝珠,就能即刻成仙升天。十罗汉见胡秀英和刘海成婚,遂起了歹心,他带领弟子抢走了胡秀英的宝珠。胡秀英失去宝珠就会现出原形,无奈之下只好把实情告诉了刘海。刘海知道后,没有怪胡秀英,他拿起家中砍柴的石斧去斗十罗汉,最终在斧头神和胡秀英众姐妹的帮助下,刘海打败了他们,拿到了宝珠。从此,他们过着男耕女织的幸福生活。 d.f0OhQ
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听过原戏曲,也听过客串的。原来这个故事是这样的呀。今天才知道竟然是个传说。很欢快的曲子,感觉很像夫妻双双把家还那一段,平实的生活,幸福,快乐。 3.YH7rN
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黄梅戏.牛郎与织女的凄美爱情故事,大约是发生在西周时代,当时的奴隶社会,等级十分严苛,这个故事就是一般人追求幸福的心声与饱受压抑的写照,托言天上双星,也就是人间的实情。 *{?2M6Z
相传在很早以前,南阳城西牛家庄里有个聪明、忠厚的小伙子,父母早亡,只好跟着哥哥嫂子度日,嫂子马氏为人狠毒,经常虐待他。一天,天上的织女和诸仙女一起下凡,在河里洗澡,尽情地享受人间的欢乐。她们游玩时,织女遇见了牛郎,二人互生情意,在老牛的帮助下,他们结成了夫妻。牛郎和织女婚配后,男耕女织,夫妻恩爱,一胎双胞,有儿有女,一家四口,生活甜蜜。但是好景不长,这事被天上玉皇大帝知道了,要王母娘娘亲自下凡,强行把织女带回天上,拆散了他们的美好姻缘。老牛望着泪流满面的牛郎和痛哭流涕的两个孩子,它也情不自禁地掉下泪来,老牛对牛郎说:“你不要哭伤了身体,还要抚养两个孩子。我有办法为你解难,也是我应该报答你的时候了。待我死后,用我的皮做三双鞋子,你和两个孩子穿上它就可以上天,一家人就可以团聚。”老牛当天就死了,牛郎按老牛说的话做了,他们穿上老牛皮做的鞋,一起腾云驾雾上天去找织女,眼见就要追到了,岂知王母娘娘心一狠,拔下头上的金簪一挥,一道波涛汹涌的天河就出现了,牛郎织女就被隔在天河两岸,他们只能相对哭泣。牛郎织女的忠贞爱情感动了喜鹊,千万只喜鹊飞来搭成了一座鹊桥,让牛郎织女走上鹊桥相会,王母娘娘对他们夫妻的恩爱所感动,就允许他们每年七月七日于鹊桥相会。 rv[BL.qV
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07 黄梅戏《牛郎织女》.wma
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应该是与神仙传说有关吧。曲子听上去清灵得很。只是这故事有点。。。小时候听大人讲,七月七在黄瓜架下,能听得到牛郎与织女说话,没去听过,不过这故事就那么记住了. JK)|a@BtOT
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吕剧,又名“化装扬琴”、“琴戏”,流行于山东和江苏、安徽部分地区,起源于山东以北黄河三角洲,由山东琴书演变而来,迄今有100年历史。最初的吕剧班大都走乡串村,演出于田间地头,影响甚小。1910年前后搬上舞台。1953年山东省吕剧院成立之后,才使吕剧成为遍及山东、享誉全国的剧种。 l$BKE{rg
吕剧属于乡村艺术,演农家事,唱农家情,角色多是小生、小旦、小丑,唱词和道白取自民间用语。伴奏乐器以坠胡、二胡、三弦为主。 >&
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08 吕剧《穆桂英挂帅》.wma
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穆桂英挂帅剧本描写北宋时,西夏犯境。辞朝隐居的佘太君闻讯,遣曾孙杨文广、曾孙女杨金花去汴京探听。杨文广在校场比武,刀劈兵部尚书王强之子王伦,夺得帅印归来。穆桂英深感朝廷刻薄寡恩,不愿再为它效力。佘太君劝她以抵御西夏侵扰为重,穆桂英乃挂帅出征。 RkdAzv!Y7
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吕剧,给我的印象,就是在大集上搭台子唱,台下坐着笑呵呵的大娘,抽着烟袋锅的大爷.跑着叫着的孩子和男男女女.很有生活气息的那种.只听过不完整的一出小姑闲,还是姥姥讲给我听的故事大概,当时惊叹于听不懂山东话的姥姥竟然能听得懂吕剧.可见戏曲果然与时间是好友呀. Dc> )js|"
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潮剧.又名潮州戏、潮音戏、潮调、白字戏,主要流行于潮州方言区,是用潮州方言演唱的一个古老的地方戏曲剧种。潮剧在国内主要流布在广东、福建闽南南潮语区,也流行于香港和台湾,也经常在庙会上演出,表示于对“老爷”的尊敬,老百姓也喜爱在非常热闹的氛围下观看,使节日气氛更加浓重。 Zk;;~ESOU
潮剧的形成和发展,距今已有四百三十多年的历史。它是宋元南戏的一个分支,由宋元时期的南戏逐渐演化,吸收了弋阳、昆曲、皮黄、梆子戏的特长,结合本地民间艺术,如潮州音乐等,最终形成自己独特的艺术形式和风格。
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09 潮剧《苏六娘》.wma
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潮剧和奥剧好像在几乎相同的地域流行.分不清他们之间有什么不同,不过觉得潮剧里面的鼓听上去让我想到了舞狮.好像潮剧大气,是男子爱听的形式.粤剧有点像是女子专门听的.嗯嗯..就是这种感觉. &lS0"`J=
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粤剧《帝女花》为戏曲大师唐涤生50年代末所撰,唐用词优雅感人,加上他大量采用古典,重视乐曲的配合,令到他的剧本更觉典雅。1957年首演,是香港著名粤剧编剧家唐涤生在1957年6月的作品,非常著名。 :{ T#M$T
故事讲述明末思宗长女长平公主年方十五,因奉帝命选婿,下嫁太仆之子周世显,无奈闯王李自成攻入京城,皇城遂破,崇祯手刃众皇女后自缢。长平公主未至气绝,被周钟救返藏于家中。后来清军灭了闯军,于北京立国。长平公主知悉周钟欲向清朝投降,幸得周钟之女瑞兰及老尼姑之助,冒替已故女尼慧清,避居庵中。世显偶至,遇上扮作女尼的长平公主,大为惊愕,几番试探下,长平重认世显。然而此事为清帝知悉,勒令周钟威迫利诱他们一同返宫。夫妻二人为求清帝善葬崇祯,释放皇弟,遂佯装返宫,并在干清宫前连理树下交拜,然后双双自杀殉国。 7h0'R k
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这种独有的曲调,还真得比较适合于表现这类型的故事。听上去不是很悲,但是本身就有种三分愁的感觉。不知道是与文化有关,还是经过慢慢发展,形成的独特味道. `@D4?8_
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这20首戏曲改编的音乐,最喜欢的是京剧<霸王别姬三家店>和昆曲<牡丹亭>.对那旋律就是有种说不出的爱听.<霸>一首听时,38秒开始到4分12秒的那段,古筝缠绵,二胡无奈,萧声悲切.管弦乐搭配的大气却又不抢风头.很喜欢这段.还会不自觉得的随着三家店的锣鼓、胡琴,而想摇摇头,就像古时读八股的老小学究那样.其中的古筝很好。要是没有古筝,觉得很可能听不下来这一段三家店。想想也觉得好笑... <,4(3 >js
昆曲<牡丹亭>,就是喜欢那首的编配,就是喜欢那首的旋律,有时喜欢也没有理由的。从头到尾的萧,就让你跟着不知不觉的听完了。 :[f`HY&
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这两张专辑的戏曲介绍和戏曲故事信息基本是从百度转贴过来的.这贴的几个图片因为网上资源不多,所以没有找到相对好点的。也许对于清风大多数的听乐者,这种形式的曲子比戏曲要接受的容易点.在这张贴制作期间得到了redsun020805(艳阳天你的ID这回我是记住啦。呵呵。。。)的大力协助.并且把这贴中的戏曲原曲在2楼贴出.非常感谢艳阳天的无私帮助.谢谢艳阳天了!不专业,所以对这两张专辑的评说都只是一人之见。就这样吧。。。休息休息。。。 ]UT|BE4v
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