九乡新闻网饥荒养蜜蜂怎么收蜂蜜:范仲淹和柳永词的思想性与艺术性之比较_很有材料
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范仲淹（989年-1052年），北宋著名的政治家、军事家、文学家，字希文，苏州吴县（今属江苏）人。1015年（大中祥符八年）进士。官至枢密副使，参知政事。1043年（宋仁宗庆历三年）范仲淹对当时的朝政的弊病极为痛心，提出“十事疏”，主张建立严密的仕官制度，注意农桑，整顿武备，推行法制，减轻傜役。宋仁宗采纳他的建议，陆续推行，史称“庆历新政”。可惜不久因为保守派的反对而不能实现，因而被贬至陕西四路宣抚使，后来在赴颍州途中病死，卒谥文正。
记得初中的时候《岳阳楼记》，那句“先天下之忧而忧，后天下之乐而乐”的名言，不知道激发了多少孜孜学子报效国家的勃勃雄心。也能填词，且属于豪放一路。据《能改斋漫录》记载：他在中进士之前，曾经到寺庙问卦，先祷告问：“将来能做宰相吗？”卦象显示不能。他再祷告：“那么，我请求成为良医。”谁知道卦象还是不许，他十分失望，不禁叹息说：“不能够利泽生民，这不是大丈夫平生之志！”后来有人对他说：“大丈夫的志向是当宰相，是这理所当然，可是你为什么想当医生呢？这个愿望岂不是太卑微？”范仲淹说：“古人说过：‘常善救人，故无弃人；常善救物，故无弃物。’大丈夫求学，当然想遇上圣明的君主，得以施展自己的才能，使天底下的人莫不得到恩泽，能够做到这一步的，惟有宰相这个职位才行。既然做宰相是没有指望了，剩下来能够发挥救人利物之心的，就莫过于良医。果能做一个良医，上可以治疗君亲，下可以拯救百姓，自己也能借此保生长命。处于下层的地位，却能够普及大小生民的技艺，除了行医，就再也没有了比这更好的职业了。这就是我如果当不成宰相，就愿意去当一个医生的原因。”古代视医为小道，属于“方术”，一般人是不屑一顾的，但后来又有“不为良相，则为良医”的说法，将医生的行业地位推崇至高，出了不少既是宿儒又是名医的人物，恐怕跟范仲淹这番议论，大有关系。
1040年（康定元年），西夏举兵进犯延州（今延安市），而范仲淹因实行“新政”而触犯权贵，于7月出任陕西四路宣抚使，兼延州市长。后来又有柬议大夫、枢密直学士的资格，充当环庆路经略抚招使、兵马都督，统一指挥陕甘一带的军政大事，打退了西夏军队的进攻，羌人称他为“龙图老子”，西夏人称他为“小范老子”（“大范老子”指在范仲淹之前镇守延州的范雍），说他“胸中自有十万甲兵”。
据魏泰《东轩笔录》记载：范仲淹在守边塞时，写过几首《渔家傲》，都是以“塞下秋来”为首句，叙说边镇的劳苦。欧阳修看了，讥刺其为“穷塞主之词”。等到王素尚书出守平凉时，欧阳修也作了一首《渔家傲》词，送给他。其中几句：“战胜归来飞捷奏，倾贺酒，玉阶遥献南山寿。” 欧阳修回过头来对王素说：“这才是真正的元帅要做的事啊！。” 这段记载的真实性到底有多少，其实很难说。但欧阳修的这首词确实比范仲淹的要逊色不少。
只可惜范仲淹的《渔家傲》组词没有全部保留下来，今天我们只能读到下面这一首了：
塞下秋来风景异，衡阳雁去无留意。四面边声连角起，千嶂里，长烟落日孤城闭。 浊酒一杯家万里，燕然未勒归无计。羌管悠悠霜满地，人不寐，将军白发征夫泪。
欧阳修毕竟是文人而不是武将，他兴高采烈的设想着战胜的辉煌荣耀，却不能深入的贴近战场，不了解“家万里”、“归无计”的辛酸悲痛，那纵使是一将功成、勒石燕然也无法抵消的边塞的苦楚。而这些范仲淹不但看到了，且在词中写出来了，惟有真正的悲悯情怀才能发此语。宋史说他：“号令明白，爱抚士卒，诸羌来者，推心接之不疑。”他去世之后，所管辖过的地方上都给他立祠供奉，连羌人也派出数百首领，象哭父亲一样的祭奠他。也正因为范仲淹亲镇边关，披坚执锐，与士卒同甘共苦，所以他边塞词中的苍凉雄壮之气，非关矫饰，而是自然的感情流露。
其实，边塞词之作，在唐末已经有“胡马，胡马，远放燕支山下。”的小令，敦煌曲子词里面也有同类的著作，只是到后来的五代宋初，填词越来越让柔婉绮丽的一派占据了主流，直到范仲淹边塞词出，方始重新一振，从而开启北宋豪放词一路。
历史上真实的范仲淹是一个典型的婉约派词人，生活在北宋时期的他，也和其他文人骚客一样，风流放荡。
据《能改斋漫录》记载：范仲淹做鄱阳太守的时候，很属意一个未成年的小歌妓。离任之后，尚不忘寄诗给继任的魏介：“庆朔堂前花自栽，便移官去未曾开。年年长有别离恨，已托东风干当来。”“庆朔堂”是他在任时建造的一间厅堂，诗中意思，颇有杜牧留情于湖州少女，“往年曾见未开时”的口吻。魏介得诗悟其意，于是替小妓脱了乐籍赠送给他。《西溪丛语》里则说他到了京城还不忘寄胭脂给这个女孩子，题诗：“江南有美人，别后长相忆。何以慰相思，赠汝好颜色。”更是直接挖出花边新闻来。但他最有名的还要数那首《苏幕遮》：
碧云天，黄叶地。秋色连波，波上寒烟翠。山映斜阳天接水。芳草无情，更在斜阳外。 黯乡魂，追旅思。夜夜除非，好梦留人睡。明月楼高休独倚。酒入愁肠，化作相思泪。
这是一首描写羁旅外乡，思念妻儿子女的词。全词意境壮阔，借景抒情，情景交融。继承江淹《别赋》作“黯然销魂”语，但超出一般描写乡愁的词，把浓烈的相思表达得淋漓尽致。欧阳修在《六一诗话》中说：“状难写之景如在目前，含不尽之意见于言外。”《词苑》引《历代诗余》：范文正公《苏幕遮》“碧云天”云云，公之正气塞天地，而情语入妙至此。元代王实甫《西厢记》 “长亭送别”一折中更是将此句化为了“碧云天，黄花地”，成为描写秋景的千古名句。
《苏幕遮》这个词牌名的来历，有如下三中说法：
胡人歌舞戏曲说：本是唐教坊曲，后用作词调。宋朝周邦彦，依此调填词，有：“鬓云松，眉叶敛”之句，因亦名《鬓云松令》又名《云雾敛》。源于龟兹乐，本为唐高昌国（今新疆吐鲁番地区）民间于盛暑以水交泼乞寒之歌舞戏。
释慧琳《一切经音义》卷四一记载说：苏幕遮，西戎胡语也，正云“飒磨遮”。此戏本出西龟兹国，至今犹有此曲，此国浑脱、大面、拨头之类也。或作兽面，或像鬼神，假作种种面具形状。此曲北周时传入中原，至唐中宗时尤为盛行。
据《新唐书·宋务光传》引吕泰上中宗疏：“比见都邑坊市，相率为浑脱队，骏马戎服，名苏幕遮。”
《新唐书》记载：“北方坊邑，相率为浑脱队，骏马胡服，名曰苏莫遮。”是《苏幕遮》本为胡乐，唐时传入中国，遂为舞曲之一。“摩”与“莫”及“幕”均一音之转。
唐张说集有《苏摩遮》词五首，每首下面都注明“忆岁乐”三个字，都是七言绝句。其中一首说：“摩遮本出海西胡，琉璃宝殿紫髯胡；闻道皇恩遍宇宙，来将歌舞助欢娱。”
胡人帽子说：宋人王明清《挥麈录》说：高昌语称所戴油帽为“苏莫遮”。
《词考》则说：《苏幕遮》为胡妇帽名，不知何以名曲。原本是指从今天新疆吐鲁番(古高昌)传来的，“浑脱”是“囊袋”的意思。据说，舞时舞者用油囊装水，互相泼洒，所以唐人又称之为“泼寒胡戏”。表演者为了不使冷水浇到头面，就戴上一种涂了油的帽子，高昌语叫“苏幕遮”，因而乐曲和后来依曲填出的词就被称为《苏幕遮》了。
清徐釚《词苑丛谈》也说：“苏幕遮，高昌女子所戴油帽，西域妇女帽也。”
波斯苏摩神之曲说：近人岑仲勉《唐代戏乐之波斯语》则谓《苏幕遮》为波斯人供奉苏摩神之曲（见《东方杂志》四十卷十七号），若是，此调似创自波斯，经龟兹传入，由西域乐曲演化成词调。可备一说。
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柳永一生除了作词外，其它无所著述，其词集名曰<乐章集>，据宋人陈振孙<直斋书录题解>着录有九卷，但明、清以后已有散佚，故现存的<乐章集>已非当时原貌，有毛氏<宋六十家词>本，而清人<强村丛书>本，是最为完善的！柳永词作的内容与他的生平息息相关，而笔下的范围非常广泛，而显示着他词作的多样性，早期词原本狭隘的内容，到了他则得到了扩大，我们依照他词作内容的呈现，分为下列几个方向：
一、男欢女爱——写「情」、「欲」
由于柳永年少风流，再加上他天性浪漫，常常流连于秦楼楚馆中，身在声色犬马中，所言所听尽是莺声燕语，再加上本身与歌妓的情欲纠缠，所以在他的词作中，有许多描写情欲生活的作品，例如这首<菊花新>：
「欲掩香帏论缱绻，先敛双蛾愁夜短，催促少年郎，先去睡鸳衾图暖。
须臾放了残针线，脱罗裳恣意无限，留取帐前灯，时时待看伊娇面。」
根据李调原<村语词话>批评他说：「柳永淫词，莫逾于菊花新一阙。」由这首词中描写性爱的的看，其中大胆、露骨的程度令人咋舌，但这并不代表着柳永轻视娼妓，在柳永词中，多的是对妇女不幸的遭遇加以刻画描写，让我们感受到一股真挚情感的表现，虽然对情欲有如此露骨的表现，但我们却可从其中看到柳永坦率、真切、毫不矫情的性格。此外还有<抛球乐>、<玉蝴蝶>、<金蕉叶>、<少年游>等等，也多半刻画男欢女爱的种种情事。
二、歌妓声容情态——写「容颜」、「歌舞」、「文才」、「情态」
柳永乐章集中的作品，其描述十之八九与女人有关，内容尤以娼妓为中心，他很用心的把娼妓的天生丽质、色艺双全、乃至心理情态，都作了相当深刻的描绘。在声容情态中，我们又可细分为四个方向：
1．容貌：对歌妓外型的描写，像眼睛、笑靥、云鬓、峨眉、肌肤、腰肢等等。如<昼夜乐>描写眼睛、<小镇西>描写笑靥、<两同心>描写峨眉、<红窗听>描写肌肤等等。除了往往刻意雕饰强调容貌某部份的特长外，也有综合性的描写，如<荔枝香>、<合欢带>等，便是从各种角度将五官、身材作一个全面性的刻画。
2．歌舞：由于柳永仕途不遂，常常徘徊在酒楼妓院中，所以有些乐工歌妓便会找他作词，而请柳永填词赋乐的原因，除了由于柳永才高之外，还有就是词名很盛，能得柳永填词则能身价倍增。是以柳永可说是歌妓的代言人，借着歌词来介绍妓女的歌声舞姿，甚而把他们的名字嵌在词中。像这首<柳腰轻>:
「英英妙舞腰肢软，章台柳，朝阳燕，锦衣冠盖，绮堂筵会，是处千金争选顾香砌。丝管初调，绮轻风，佩环微颤。 乍入霓裳促偏，逞盈盈，渐催檀板。慢垂霞袖，急趋莲步，进退其容千变。算何止，倾国倾城，暂回眸，万人肠断。」
首句就点出赠给「英英」的用意，并把英英的身材、舞姿、作了一个细腻的描绘，所以柳永可以算是一个很好的「广告代言人」。除此之外，这方面的作品还有<少年游其三>、<木兰花其二>、<昼夜乐其二>、浪<滔沙令>等等，也都多半是为歌妓乐工应邀之作。
3．文才：古代歌妓并非是低下而没有水准的，由于一些文人雅士时常聚集酒楼妓院之中，这些歌妓们或者是耳濡目染，或者是为博得恩客青睬，因而颇能对客挥毫、触景唱词，显示过人的才情。在柳永词作中不乏夸赞妓女的作品，如<惜春郎>、<凤衔杯>等等，都是为妓女之文才，有所赞誉之作。
4．情态：柳永长期流连秦楼楚馆中，对妓女如同朋友一般，丝毫不予轻视的意味，又由于他侧身其中，故对他们的生活的坎坷体验相当深刻，而善于为他们吐漏心中的悲哀。类似的作品如<锦堂春>、<定风波>、<驻马听>、<隔帘听>等等，显现他不轻视妓女，并对之怀抱同情，以「同是天涯沦落人」的心怀来道心声。
以上就是柳永描写歌妓之作，我们将第一类男欢女爱、第二类歌妓声色情态的作品，通称为「艳词」。这一类作品占柳永词作的三分之一，可见其数量之庞大。
三、都会承平——写都市的豪华和诱惑
早期作家如张衡、左思，都是以包罗万象、钜细靡遗的方式进行对都会承平的描写，而给人一种相当客观且机械化的印象；柳永则以一小部份的繁华为题材，加入自己的情感，以情感来润饰景色，使读者有身历其境的感受。那就仿佛「清明上河图」般只攫取一个场景，但作者笔下的人物、情景，却仿佛有生命力般栩栩如生。这类的作品如<破阵乐>、<看花回>、<玉楼春>、<木兰花慢>等等。我们可以看到这首<瑞鹧鸪其二>：
「吴会风流。人烟好，高下水际山头。瑶台绛阙，依约蓬丘。万景千阁富庶，雄压十三州。触处青蛾画舸，红粉朱楼。 方面委元侯。致颂简时丰，继日欢游。襦温裤暖，已扇民讴。旦暮锋车命驾，重整济川舟。当恁时，沙堤路稳，归去难留。」
由这类作品，可以反映出宋仁宗时的社会安定、经济繁荣，君臣同乐，歌舞升的景象，据传当时的金主亮，还因为柳永的词大生南侵之意，种下日后的亡国之恨。
四、阿谀奉承——写歌功颂德，极尽阿谀谄媚
由于柳永受到儒学背景的熏陶，所以仍有儒家「学而优则仕」的观念，再加上出身官宦世家的自我期许，使的他把大半生都放在汲汲于功名的追求。是以我们看他的词，有不少是为了博得上阶层赏识及喜爱的词。但这些词，对上级阶层的称颂与恭维有过分露骨之嫌，难免成为谀词！这类的作品如<永遇乐>、<送征衣>、<御街行>、<早梅芳>等等。值得一提的是他那首<醉蓬莱>：
「渐亭皋叶下，陇首云飞，素秋新霁。华阙中天，锁葱葱佳气。嫩菊黄深，近宝阶香砌。玉宇无尘，金茎有露，碧天如水。 正值升平，万几多暇，夜色澄鲜，漏声迢递。南极星中，有老人呈瑞。此际宸游，凤辇何处？动管弦清脆。太液波翻，披香帘卷，月明风细。」
这首词原来是为了要博君主赏识平步青云而作的颂词，是想要大显身手，从此出人头地，却因为其中数句不当的描写，使的他仕途倍加坎坷，是始料未及的。
五、言志抒怀——对功名的部份否定
柳永一心想在官路上有所仕进，岂料几番波折，甚至还被君主评曰：「且去填词」，他一方面早已名动京师，一方面又对自己的才能颇为自负。当他不受到上级阶层赏识时，两种心情一交织，便形成他对功名利禄的看轻与否定，例如这首「鹤冲天」，再再显示出那份不得赏识之后对功名的看轻。
「黄金榜上，偶失龙头望，明代暂遗贤，如何向，未遂风云便，争不恣狂荡。何须论得丧，才子词人，自是白衣卿相。 烟花巷陌，依约丹青屏障，幸有意中人，堪寻访，且恁偎红翠，风流事，平生畅。青春一饷，忍把浮名换了浅斟低唱。」
从词中不难看出柳永怀才不遇的心情，他在抑郁中强调才子词人的身份地位以自慰，也是可以被理解的！但是因为他追求功名不是为了经世济民的理想抱负，没有自己值得坚持的立场，所以失意后的沉沦声色，也是意料中事！
六、羁旅行役——写凄情苍凉、离愁别恨
若柳永的艳词是他在词坛上备受争议的一部份，那我们可以说柳永羁旅行役之作便是奠定他在词坛地位的作品。由前面生平的部份，我们可以知道柳永一生仕宦的不顺遂，虽然后来总算考上了进士，但官职的卑微，却使的他必须到处奔波游走，离开帝都，离开家乡，也离开了心爱的意中人，告别他一切所熟悉的人事物，而奔向一个陌生的地方及未来。这时期的词风与前期的风花雪月不同，他把他羁旅行役途中所见的景物描写出来，同时带入了自己坎坷的身世，及怀乡、念旧、送别的情感，招引后人对这位词人的失意痛苦更多的同情。所以刘大杰在<中国文学发达史>中提到作者：「脱去了轻薄的调子，俚俗的词句，而以美丽而深刻的感情、严肃的人生观，衬托了一个在天涯流浪者的影子与心境。」例如这首为人称颂的<八声甘州>：
「对潇潇暮雨洒江天，一番洗清秋。渐霜风凄紧，关河冷落，残照当楼，是处红衰绿减，冉冉物华休。惟有长江水，无语东流。 不忍登高临远，望故乡渺渺，归思难收。叹年来踪迹，何事苦淹留？想佳人，妆楼颙望，误几回，天际识归舟。争知我，倚阑干处，正恁凝愁。」
上半阕刻意渲染了秋天的凄情的冷落与苍凉，借着苍凉感造成黯淡的气氛，下半阕则诉说了游子的离愁别恨以实景、虚景并列而表达了深深的思乡之情，及对所怀念之人的渴望。
七、咏物之作——单纯咏物与咏物见志
柳永之时，咏物之风不盛，所以他这方面的作品不多。所谓单纯咏物者，就是单纯的去描绘事物的特质及型态，而极尽妍态之能事，如<木兰花>咏杏花、<瑞鹧鸪>咏梅，<望远行>咏冬雪等等。所谓咏物言志者，是透过对「物」的型态与特质，将自己的心思表达出来，如<受恩深>：
「雅致装庭宇，黄花开淡泞。细香明艳尽天与。助秀色堪餐，向晓自有真珠帘。刚被金钱妒。拟买断秋天，容易独步。 粉蝶无情蜂已去。要上金尊，唯有诗人曾许。待宴赏重阳，恁时尽把芳心吐。陶令轻回顾。免憔悴东篱，冷烟寒语。」
这首诗是透过对菊花的描写，抒写遭遇与宿愿。以菊自喻自己有菊花的美德，最后几句则诉说了自己虽如菊一般高雅，但仍希望受怜惜，以喻自己想要得到赏识的心念。此外，<黄莺儿>透过对鸟的描写，也寄托了作者恣意狂放的个性等等。
历来评家对柳永作的风格，都是只字词组，虽有不同的看法，总嫌其失之一隅，即使是现今评家，也鲜少也对柳永的风格作一个整体性的介绍。然而我们检视柳永的词，会发现其风格之多样性，并不在其它词人之下，甚至在许多地方有过之而无不及！于此，我们将柳永词作的风格，分为以下四个层面：
一、清劲奇丽，文采风流
柳永的才华艳发，英俊风流，潇洒浪漫中带有一种读书人所特有的清雅气质，这样的气质展现在词中，便是「清劲奇丽，文采风流」。所谓清劲奇丽，文采风流，便是以沉雄之魄、清劲之气，写奇丽之情，作挥绰之声。像他那首<望明月 >：
「明月明月明月。争奈乍圆还缺。恰如年少洞房人，暂欢会、依前离别。 小楼凭槛处，正是去年时节。千里清光又依旧，奈夜永，厌厌人绝。」
虽是写无限今昔的起兴情绪，但文采风流，清劲之气横溢，在清朗的月色中展现了一颗黯淡的心，而能够更引人入胜。
二、通俗易懂，雅俗各具
柳永的词多为白描文字、通俗文句，所以市井小民皆可喜而歌之，叶梦得<避暑录话>谓：「凡有井水饮处，即能歌柳词。」指的便是柳永词的通俗，为大众所喜爱的现象。但柳永并不只有通俗化的表现，在他的词中，仍可发现不少镕铸点化古人陈句的的痕迹。例如<八声甘州>中的「误几回，天际识归舟」便是自谢朓「天际识归舟，云中辨江树」一句脱胎而出的，而这也是柳永的词还能得到文人雅士喜爱、雅俗共赏之因。不过，由于柳永通俗的词作不出男欢女爱的题材，这也是他为人所诟病之处。例如张炎称其「为风月所驱使尔」、冯煦六十一家词话说他「号为俳体，词多媟黩，有不仅如提要所云以俗为病者。」
三、旖旎近情，尽态描绘
为了适应市井生活和歌台舞榭的题材，柳永把他漂泊的生涯、旅中的愁绪和颓废纵欲的享乐，都大胆而赤裸裸的写进词中，这就突破了五代以来，保守而拘谨的词风，而创出旖旎抒情的作风。在四库提要中曾说道：「盖词本是管弦冶荡之音，而柳所做旖旎近情，使人易入，虽颇以俗为病，然好之者终不绝矣！」可见其旖旎近情之风人。除此之外，他在歌妓情态上作了相当细腻的描写，使人不仅能从词中想见歌妓栩栩如生的模样，还能完全体会他们沦落的心情，这更有别于词发展早期，那含蓄委婉的描写之风。
四、曲折委婉，中具浑沦之气
我们检视柳永的词，会发现他的词看起来多半是曲折委婉，但仔细品吟，则会发现其中蕴含一种浑厚雄沦的气魄，这就是「浑沦之气」，而这样曲折中带有浑沦的表现，尤其展现在羁旅行役的词作之中。宋翔凤乐府余论云：「柳词曲折委婉，而中具浑沦之气，虽有俚语，而高处足冠群流，倚声家当尸而祝之。」像他的名作<雨林霖>：
「寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇，都门帐饮无绪，方留恋处，兰舟催发。执手相看泪眼，竟无语凝咽。念去去，千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。 多情自古伤别离，更那堪，冷落清秋节。金宵酒醒何处？杨柳岸，晓风残月。此去经年，应是良辰，好景虚设，便纵有，千种风情，更与何人说。」
在委婉中有浑沦绵密的感受，不仅加强了委婉心情的描写，更展现了浑沦的另一种气魄。
在柳永这几种风格之中，有些是配合生平转捩而有的转变，有些是他个人性格之展现，但无论如何，都还是他个人凝炼出来的文学展现。而词作中，也多半有数种风格并存，如果能仔细探索，会发现看似矛盾的展现，其实也是柳永独特成功的地方。
在分析完柳永词作的风格后，接下来便要看看他的艺术特色。
记得初中的时候《岳阳楼记》，那句“先天下之忧而忧，后天下之乐而乐”的名言，不知道激发了多少孜孜学子报效国家的勃勃雄心。也能填词，且属于豪放一路。据《能改斋漫录》记载：他在中进士之前，曾经到寺庙问卦，先祷告问：“将来能做宰相吗？”卦象显示不能。他再祷告：“那么，我请求成为良医。”谁知道卦象还是不许，他十分失望，不禁叹息说：“不能够利泽生民，这不是大丈夫平生之志！”后来有人对他说：“大丈夫的志向是当宰相，是这理所当然，可是你为什么想当医生呢？这个愿望岂不是太卑微？”范仲淹说：“古人说过：‘常善救人，故无弃人；常善救物，故无弃物。’大丈夫求学，当然想遇上圣明的君主，得以施展自己的才能，使天底下的人莫不得到恩泽，能够做到这一步的，惟有宰相这个职位才行。既然做宰相是没有指望了，剩下来能够发挥救人利物之心的，就莫过于良医。果能做一个良医，上可以治疗君亲，下可以拯救百姓，自己也能借此保生长命。处于下层的地位，却能够普及大小生民的技艺，除了行医，就再也没有了比这更好的职业了。这就是我如果当不成宰相，就愿意去当一个医生的原因。”古代视医为小道，属于“方术”，一般人是不屑一顾的，但后来又有“不为良相，则为良医”的说法，将医生的行业地位推崇至高，出了不少既是宿儒又是名医的人物，恐怕跟范仲淹这番议论，大有关系。
1040年（康定元年），西夏举兵进犯延州（今延安市），而范仲淹因实行“新政”而触犯权贵，于7月出任陕西四路宣抚使，兼延州市长。后来又有柬议大夫、枢密直学士的资格，充当环庆路经略抚招使、兵马都督，统一指挥陕甘一带的军政大事，打退了西夏军队的进攻，羌人称他为“龙图老子”，西夏人称他为“小范老子”（“大范老子”指在范仲淹之前镇守延州的范雍），说他“胸中自有十万甲兵”。
据魏泰《东轩笔录》记载：范仲淹在守边塞时，写过几首《渔家傲》，都是以“塞下秋来”为首句，叙说边镇的劳苦。欧阳修看了，讥刺其为“穷塞主之词”。等到王素尚书出守平凉时，欧阳修也作了一首《渔家傲》词，送给他。其中几句：“战胜归来飞捷奏，倾贺酒，玉阶遥献南山寿。” 欧阳修回过头来对王素说：“这才是真正的元帅要做的事啊！。” 这段记载的真实性到底有多少，其实很难说。但欧阳修的这首词确实比范仲淹的要逊色不少。
只可惜范仲淹的《渔家傲》组词没有全部保留下来，今天我们只能读到下面这一首了：
塞下秋来风景异，衡阳雁去无留意。四面边声连角起，千嶂里，长烟落日孤城闭。 浊酒一杯家万里，燕然未勒归无计。羌管悠悠霜满地，人不寐，将军白发征夫泪。
欧阳修毕竟是文人而不是武将，他兴高采烈的设想着战胜的辉煌荣耀，却不能深入的贴近战场，不了解“家万里”、“归无计”的辛酸悲痛，那纵使是一将功成、勒石燕然也无法抵消的边塞的苦楚。而这些范仲淹不但看到了，且在词中写出来了，惟有真正的悲悯情怀才能发此语。宋史说他：“号令明白，爱抚士卒，诸羌来者，推心接之不疑。”他去世之后，所管辖过的地方上都给他立祠供奉，连羌人也派出数百首领，象哭父亲一样的祭奠他。也正因为范仲淹亲镇边关，披坚执锐，与士卒同甘共苦，所以他边塞词中的苍凉雄壮之气，非关矫饰，而是自然的感情流露。
其实，边塞词之作，在唐末已经有“胡马，胡马，远放燕支山下。”的小令，敦煌曲子词里面也有同类的著作，只是到后来的五代宋初，填词越来越让柔婉绮丽的一派占据了主流，直到范仲淹边塞词出，方始重新一振，从而开启北宋豪放词一路。
历史上真实的范仲淹是一个典型的婉约派词人，生活在北宋时期的他，也和其他文人骚客一样，风流放荡。
据《能改斋漫录》记载：范仲淹做鄱阳太守的时候，很属意一个未成年的小歌妓。离任之后，尚不忘寄诗给继任的魏介：“庆朔堂前花自栽，便移官去未曾开。年年长有别离恨，已托东风干当来。”“庆朔堂”是他在任时建造的一间厅堂，诗中意思，颇有杜牧留情于湖州少女，“往年曾见未开时”的口吻。魏介得诗悟其意，于是替小妓脱了乐籍赠送给他。《西溪丛语》里则说他到了京城还不忘寄胭脂给这个女孩子，题诗：“江南有美人，别后长相忆。何以慰相思，赠汝好颜色。”更是直接挖出花边新闻来。但他最有名的还要数那首《苏幕遮》：
碧云天，黄叶地。秋色连波，波上寒烟翠。山映斜阳天接水。芳草无情，更在斜阳外。 黯乡魂，追旅思。夜夜除非，好梦留人睡。明月楼高休独倚。酒入愁肠，化作相思泪。
这是一首描写羁旅外乡，思念妻儿子女的词。全词意境壮阔，借景抒情，情景交融。继承江淹《别赋》作“黯然销魂”语，但超出一般描写乡愁的词，把浓烈的相思表达得淋漓尽致。欧阳修在《六一诗话》中说：“状难写之景如在目前，含不尽之意见于言外。”《词苑》引《历代诗余》：范文正公《苏幕遮》“碧云天”云云，公之正气塞天地，而情语入妙至此。元代王实甫《西厢记》 “长亭送别”一折中更是将此句化为了“碧云天，黄花地”，成为描写秋景的千古名句。
《苏幕遮》这个词牌名的来历，有如下三中说法：
胡人歌舞戏曲说：本是唐教坊曲，后用作词调。宋朝周邦彦，依此调填词，有：“鬓云松，眉叶敛”之句，因亦名《鬓云松令》又名《云雾敛》。源于龟兹乐，本为唐高昌国（今新疆吐鲁番地区）民间于盛暑以水交泼乞寒之歌舞戏。
释慧琳《一切经音义》卷四一记载说：苏幕遮，西戎胡语也，正云“飒磨遮”。此戏本出西龟兹国，至今犹有此曲，此国浑脱、大面、拨头之类也。或作兽面，或像鬼神，假作种种面具形状。此曲北周时传入中原，至唐中宗时尤为盛行。
据《新唐书·宋务光传》引吕泰上中宗疏：“比见都邑坊市，相率为浑脱队，骏马戎服，名苏幕遮。”
《新唐书》记载：“北方坊邑，相率为浑脱队，骏马胡服，名曰苏莫遮。”是《苏幕遮》本为胡乐，唐时传入中国，遂为舞曲之一。“摩”与“莫”及“幕”均一音之转。
唐张说集有《苏摩遮》词五首，每首下面都注明“忆岁乐”三个字，都是七言绝句。其中一首说：“摩遮本出海西胡，琉璃宝殿紫髯胡；闻道皇恩遍宇宙，来将歌舞助欢娱。”
胡人帽子说：宋人王明清《挥麈录》说：高昌语称所戴油帽为“苏莫遮”。
《词考》则说：《苏幕遮》为胡妇帽名，不知何以名曲。原本是指从今天新疆吐鲁番(古高昌)传来的，“浑脱”是“囊袋”的意思。据说，舞时舞者用油囊装水，互相泼洒，所以唐人又称之为“泼寒胡戏”。表演者为了不使冷水浇到头面，就戴上一种涂了油的帽子，高昌语叫“苏幕遮”，因而乐曲和后来依曲填出的词就被称为《苏幕遮》了。
清徐釚《词苑丛谈》也说：“苏幕遮，高昌女子所戴油帽，西域妇女帽也。”
波斯苏摩神之曲说：近人岑仲勉《唐代戏乐之波斯语》则谓《苏幕遮》为波斯人供奉苏摩神之曲（见《东方杂志》四十卷十七号），若是，此调似创自波斯，经龟兹传入，由西域乐曲演化成词调。可备一说。
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柳永一生除了作词外，其它无所著述，其词集名曰<乐章集>，据宋人陈振孙<直斋书录题解>着录有九卷，但明、清以后已有散佚，故现存的<乐章集>已非当时原貌，有毛氏<宋六十家词>本，而清人<强村丛书>本，是最为完善的！柳永词作的内容与他的生平息息相关，而笔下的范围非常广泛，而显示着他词作的多样性，早期词原本狭隘的内容，到了他则得到了扩大，我们依照他词作内容的呈现，分为下列几个方向：
一、男欢女爱——写「情」、「欲」
由于柳永年少风流，再加上他天性浪漫，常常流连于秦楼楚馆中，身在声色犬马中，所言所听尽是莺声燕语，再加上本身与歌妓的情欲纠缠，所以在他的词作中，有许多描写情欲生活的作品，例如这首<菊花新>：
「欲掩香帏论缱绻，先敛双蛾愁夜短，催促少年郎，先去睡鸳衾图暖。
须臾放了残针线，脱罗裳恣意无限，留取帐前灯，时时待看伊娇面。」
根据李调原<村语词话>批评他说：「柳永淫词，莫逾于菊花新一阙。」由这首词中描写性爱的的看，其中大胆、露骨的程度令人咋舌，但这并不代表着柳永轻视娼妓，在柳永词中，多的是对妇女不幸的遭遇加以刻画描写，让我们感受到一股真挚情感的表现，虽然对情欲有如此露骨的表现，但我们却可从其中看到柳永坦率、真切、毫不矫情的性格。此外还有<抛球乐>、<玉蝴蝶>、<金蕉叶>、<少年游>等等，也多半刻画男欢女爱的种种情事。
二、歌妓声容情态——写「容颜」、「歌舞」、「文才」、「情态」
柳永乐章集中的作品，其描述十之八九与女人有关，内容尤以娼妓为中心，他很用心的把娼妓的天生丽质、色艺双全、乃至心理情态，都作了相当深刻的描绘。在声容情态中，我们又可细分为四个方向：
1．容貌：对歌妓外型的描写，像眼睛、笑靥、云鬓、峨眉、肌肤、腰肢等等。如<昼夜乐>描写眼睛、<小镇西>描写笑靥、<两同心>描写峨眉、<红窗听>描写肌肤等等。除了往往刻意雕饰强调容貌某部份的特长外，也有综合性的描写，如<荔枝香>、<合欢带>等，便是从各种角度将五官、身材作一个全面性的刻画。
2．歌舞：由于柳永仕途不遂，常常徘徊在酒楼妓院中，所以有些乐工歌妓便会找他作词，而请柳永填词赋乐的原因，除了由于柳永才高之外，还有就是词名很盛，能得柳永填词则能身价倍增。是以柳永可说是歌妓的代言人，借着歌词来介绍妓女的歌声舞姿，甚而把他们的名字嵌在词中。像这首<柳腰轻>:
「英英妙舞腰肢软，章台柳，朝阳燕，锦衣冠盖，绮堂筵会，是处千金争选顾香砌。丝管初调，绮轻风，佩环微颤。 乍入霓裳促偏，逞盈盈，渐催檀板。慢垂霞袖，急趋莲步，进退其容千变。算何止，倾国倾城，暂回眸，万人肠断。」
首句就点出赠给「英英」的用意，并把英英的身材、舞姿、作了一个细腻的描绘，所以柳永可以算是一个很好的「广告代言人」。除此之外，这方面的作品还有<少年游其三>、<木兰花其二>、<昼夜乐其二>、浪<滔沙令>等等，也都多半是为歌妓乐工应邀之作。
3．文才：古代歌妓并非是低下而没有水准的，由于一些文人雅士时常聚集酒楼妓院之中，这些歌妓们或者是耳濡目染，或者是为博得恩客青睬，因而颇能对客挥毫、触景唱词，显示过人的才情。在柳永词作中不乏夸赞妓女的作品，如<惜春郎>、<凤衔杯>等等，都是为妓女之文才，有所赞誉之作。
4．情态：柳永长期流连秦楼楚馆中，对妓女如同朋友一般，丝毫不予轻视的意味，又由于他侧身其中，故对他们的生活的坎坷体验相当深刻，而善于为他们吐漏心中的悲哀。类似的作品如<锦堂春>、<定风波>、<驻马听>、<隔帘听>等等，显现他不轻视妓女，并对之怀抱同情，以「同是天涯沦落人」的心怀来道心声。
以上就是柳永描写歌妓之作，我们将第一类男欢女爱、第二类歌妓声色情态的作品，通称为「艳词」。这一类作品占柳永词作的三分之一，可见其数量之庞大。
三、都会承平——写都市的豪华和诱惑
早期作家如张衡、左思，都是以包罗万象、钜细靡遗的方式进行对都会承平的描写，而给人一种相当客观且机械化的印象；柳永则以一小部份的繁华为题材，加入自己的情感，以情感来润饰景色，使读者有身历其境的感受。那就仿佛「清明上河图」般只攫取一个场景，但作者笔下的人物、情景，却仿佛有生命力般栩栩如生。这类的作品如<破阵乐>、<看花回>、<玉楼春>、<木兰花慢>等等。我们可以看到这首<瑞鹧鸪其二>：
「吴会风流。人烟好，高下水际山头。瑶台绛阙，依约蓬丘。万景千阁富庶，雄压十三州。触处青蛾画舸，红粉朱楼。 方面委元侯。致颂简时丰，继日欢游。襦温裤暖，已扇民讴。旦暮锋车命驾，重整济川舟。当恁时，沙堤路稳，归去难留。」
由这类作品，可以反映出宋仁宗时的社会安定、经济繁荣，君臣同乐，歌舞升的景象，据传当时的金主亮，还因为柳永的词大生南侵之意，种下日后的亡国之恨。
四、阿谀奉承——写歌功颂德，极尽阿谀谄媚
由于柳永受到儒学背景的熏陶，所以仍有儒家「学而优则仕」的观念，再加上出身官宦世家的自我期许，使的他把大半生都放在汲汲于功名的追求。是以我们看他的词，有不少是为了博得上阶层赏识及喜爱的词。但这些词，对上级阶层的称颂与恭维有过分露骨之嫌，难免成为谀词！这类的作品如<永遇乐>、<送征衣>、<御街行>、<早梅芳>等等。值得一提的是他那首<醉蓬莱>：
「渐亭皋叶下，陇首云飞，素秋新霁。华阙中天，锁葱葱佳气。嫩菊黄深，近宝阶香砌。玉宇无尘，金茎有露，碧天如水。 正值升平，万几多暇，夜色澄鲜，漏声迢递。南极星中，有老人呈瑞。此际宸游，凤辇何处？动管弦清脆。太液波翻，披香帘卷，月明风细。」
这首词原来是为了要博君主赏识平步青云而作的颂词，是想要大显身手，从此出人头地，却因为其中数句不当的描写，使的他仕途倍加坎坷，是始料未及的。
五、言志抒怀——对功名的部份否定
柳永一心想在官路上有所仕进，岂料几番波折，甚至还被君主评曰：「且去填词」，他一方面早已名动京师，一方面又对自己的才能颇为自负。当他不受到上级阶层赏识时，两种心情一交织，便形成他对功名利禄的看轻与否定，例如这首「鹤冲天」，再再显示出那份不得赏识之后对功名的看轻。
「黄金榜上，偶失龙头望，明代暂遗贤，如何向，未遂风云便，争不恣狂荡。何须论得丧，才子词人，自是白衣卿相。 烟花巷陌，依约丹青屏障，幸有意中人，堪寻访，且恁偎红翠，风流事，平生畅。青春一饷，忍把浮名换了浅斟低唱。」
从词中不难看出柳永怀才不遇的心情，他在抑郁中强调才子词人的身份地位以自慰，也是可以被理解的！但是因为他追求功名不是为了经世济民的理想抱负，没有自己值得坚持的立场，所以失意后的沉沦声色，也是意料中事！
六、羁旅行役——写凄情苍凉、离愁别恨
若柳永的艳词是他在词坛上备受争议的一部份，那我们可以说柳永羁旅行役之作便是奠定他在词坛地位的作品。由前面生平的部份，我们可以知道柳永一生仕宦的不顺遂，虽然后来总算考上了进士，但官职的卑微，却使的他必须到处奔波游走，离开帝都，离开家乡，也离开了心爱的意中人，告别他一切所熟悉的人事物，而奔向一个陌生的地方及未来。这时期的词风与前期的风花雪月不同，他把他羁旅行役途中所见的景物描写出来，同时带入了自己坎坷的身世，及怀乡、念旧、送别的情感，招引后人对这位词人的失意痛苦更多的同情。所以刘大杰在<中国文学发达史>中提到作者：「脱去了轻薄的调子，俚俗的词句，而以美丽而深刻的感情、严肃的人生观，衬托了一个在天涯流浪者的影子与心境。」例如这首为人称颂的<八声甘州>：
「对潇潇暮雨洒江天，一番洗清秋。渐霜风凄紧，关河冷落，残照当楼，是处红衰绿减，冉冉物华休。惟有长江水，无语东流。 不忍登高临远，望故乡渺渺，归思难收。叹年来踪迹，何事苦淹留？想佳人，妆楼颙望，误几回，天际识归舟。争知我，倚阑干处，正恁凝愁。」
上半阕刻意渲染了秋天的凄情的冷落与苍凉，借着苍凉感造成黯淡的气氛，下半阕则诉说了游子的离愁别恨以实景、虚景并列而表达了深深的思乡之情，及对所怀念之人的渴望。
七、咏物之作——单纯咏物与咏物见志
柳永之时，咏物之风不盛，所以他这方面的作品不多。所谓单纯咏物者，就是单纯的去描绘事物的特质及型态，而极尽妍态之能事，如<木兰花>咏杏花、<瑞鹧鸪>咏梅，<望远行>咏冬雪等等。所谓咏物言志者，是透过对「物」的型态与特质，将自己的心思表达出来，如<受恩深>：
「雅致装庭宇，黄花开淡泞。细香明艳尽天与。助秀色堪餐，向晓自有真珠帘。刚被金钱妒。拟买断秋天，容易独步。 粉蝶无情蜂已去。要上金尊，唯有诗人曾许。待宴赏重阳，恁时尽把芳心吐。陶令轻回顾。免憔悴东篱，冷烟寒语。」
这首诗是透过对菊花的描写，抒写遭遇与宿愿。以菊自喻自己有菊花的美德，最后几句则诉说了自己虽如菊一般高雅，但仍希望受怜惜，以喻自己想要得到赏识的心念。此外，<黄莺儿>透过对鸟的描写，也寄托了作者恣意狂放的个性等等。
历来评家对柳永作的风格，都是只字词组，虽有不同的看法，总嫌其失之一隅，即使是现今评家，也鲜少也对柳永的风格作一个整体性的介绍。然而我们检视柳永的词，会发现其风格之多样性，并不在其它词人之下，甚至在许多地方有过之而无不及！于此，我们将柳永词作的风格，分为以下四个层面：
一、清劲奇丽，文采风流
柳永的才华艳发，英俊风流，潇洒浪漫中带有一种读书人所特有的清雅气质，这样的气质展现在词中，便是「清劲奇丽，文采风流」。所谓清劲奇丽，文采风流，便是以沉雄之魄、清劲之气，写奇丽之情，作挥绰之声。像他那首<望明月 >：
「明月明月明月。争奈乍圆还缺。恰如年少洞房人，暂欢会、依前离别。 小楼凭槛处，正是去年时节。千里清光又依旧，奈夜永，厌厌人绝。」
虽是写无限今昔的起兴情绪，但文采风流，清劲之气横溢，在清朗的月色中展现了一颗黯淡的心，而能够更引人入胜。
二、通俗易懂，雅俗各具
柳永的词多为白描文字、通俗文句，所以市井小民皆可喜而歌之，叶梦得<避暑录话>谓：「凡有井水饮处，即能歌柳词。」指的便是柳永词的通俗，为大众所喜爱的现象。但柳永并不只有通俗化的表现，在他的词中，仍可发现不少镕铸点化古人陈句的的痕迹。例如<八声甘州>中的「误几回，天际识归舟」便是自谢朓「天际识归舟，云中辨江树」一句脱胎而出的，而这也是柳永的词还能得到文人雅士喜爱、雅俗共赏之因。不过，由于柳永通俗的词作不出男欢女爱的题材，这也是他为人所诟病之处。例如张炎称其「为风月所驱使尔」、冯煦六十一家词话说他「号为俳体，词多媟黩，有不仅如提要所云以俗为病者。」
三、旖旎近情，尽态描绘
为了适应市井生活和歌台舞榭的题材，柳永把他漂泊的生涯、旅中的愁绪和颓废纵欲的享乐，都大胆而赤裸裸的写进词中，这就突破了五代以来，保守而拘谨的词风，而创出旖旎抒情的作风。在四库提要中曾说道：「盖词本是管弦冶荡之音，而柳所做旖旎近情，使人易入，虽颇以俗为病，然好之者终不绝矣！」可见其旖旎近情之风人。除此之外，他在歌妓情态上作了相当细腻的描写，使人不仅能从词中想见歌妓栩栩如生的模样，还能完全体会他们沦落的心情，这更有别于词发展早期，那含蓄委婉的描写之风。
四、曲折委婉，中具浑沦之气
我们检视柳永的词，会发现他的词看起来多半是曲折委婉，但仔细品吟，则会发现其中蕴含一种浑厚雄沦的气魄，这就是「浑沦之气」，而这样曲折中带有浑沦的表现，尤其展现在羁旅行役的词作之中。宋翔凤乐府余论云：「柳词曲折委婉，而中具浑沦之气，虽有俚语，而高处足冠群流，倚声家当尸而祝之。」像他的名作<雨林霖>：
「寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇，都门帐饮无绪，方留恋处，兰舟催发。执手相看泪眼，竟无语凝咽。念去去，千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。 多情自古伤别离，更那堪，冷落清秋节。金宵酒醒何处？杨柳岸，晓风残月。此去经年，应是良辰，好景虚设，便纵有，千种风情，更与何人说。」
在委婉中有浑沦绵密的感受，不仅加强了委婉心情的描写，更展现了浑沦的另一种气魄。
在柳永这几种风格之中，有些是配合生平转捩而有的转变，有些是他个人性格之展现，但无论如何，都还是他个人凝炼出来的文学展现。而词作中，也多半有数种风格并存，如果能仔细探索，会发现看似矛盾的展现，其实也是柳永独特成功的地方。
在分析完柳永词作的风格后，接下来便要看看他的艺术特色。
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