超以象外 得其寰中
——————浅谈武术与书法
李松朋
摘要：中国书法与中华武术都是中国优秀传统文化的重要组成部分，都受中华传统文化思想的影响与制约：这是中华民族文化根性的重要体现，更是中国书法与中华武术得以各具特色成为独特的东方艺术形式的重要原因。中国书法与中华武术不仅在审美的层面上存在沟通，而且在学习的层面，在书法家和武术家对个人修养与人生的追求上也存在着沟通。这种沟通主要是靠意象思维来把握的。
关键词：书法 武术 文化根性 中华传统文化思想 道德人本主义 意象沟通
中国的武术，亦称武艺。古代称之为“拳勇”，又称“技击”、“技勇”，到上世纪初期又叫“国术”。它是由古代技击格斗技术演化而成的一项兼具套路演练和攻防搏斗演练形式的体育运动。②武术的起源，可以追溯到原始社会。在初级阶段，人与兽斗，人与人斗，只能凭借身体的大小，力量的强弱等先天禀赋去进行攻击和防御。在大量的斗争实践中，人们反复认识并总结胜败的经验教训，逐渐找出规律和技巧，用来指导身体四肢协调动作，进而保证斗争的胜利，这就是武术的雏形。原始的狩猎活动，人们对强身健体的追求，以及部落、氏族之间的战争，又在客观上促进了武术的发展。随着社会、经济、文化的不断发展，人们对武术的认识也在逐渐加深，不但在技巧上不断大力改进，而且在理论上也有了新的总结和飞跃。在此过程中，武术又不可避免地受中华传统文化思想的影响，蕴藏着十分丰富的文化内涵。作为“中华文化思想最凝练的意象物化形态”③的中国书法艺术，与中国武术既有着形的暗示与联系，也有着神的契合与沟通。在武术的闪转腾挪中，我们可以体会到书法的挥洒纵横；在书法的线条律动中，我们也可以感受到武术的意走形随；在书法与武术的形式与内涵里，我们不但可以看到无数书法家和武术家的心血倾注，而且看到了中国人特有的哲学观念和审美意识。本文试就以文化、审美的视角对书法与武术的联系进行分析，以期能给从事书法和武术研究的朋友一点启示。
一、共通的文化根性
“渗透于中国文化各个领域的中华文化思想，就其本质而言，是以道家思想为核心，同时融汇了儒家、佛家等诸子百家思想精髓的兼容的美学思想。”④中华传统文化思想渗透于武术与书法的各个方面，并以其特有的文化根性决定着武术与书法各自独特的艺术本质和鲜明的民族特色。在这其中最重要的就是阴阳对立统一观念。
六经之首的《周易》提出：“易有太极，是生两仪，两仪生四象，四象生八卦”。中国古人认为宇宙之间首先是“无极”，既至虚至空，又无所不包，是一切所出的总门。一生二，二生三，三生万物，如此派生，以至无穷。《周易·系辞》又说：“一阴一阳为之道”。并由此派生出“刚柔相济”、“虚实相应”、“斜正相倚”、“高下相倾”、“前后相随”、“有无相生”、“知白守黑”等一系列审美法则，这些不但适用于绘画、音乐，更适用于武术与书法。
中国武术的古典拳理认为，练拳时应以虚无为本，但在这虚无中却又包罗万象，包含着无数的虚实变化。古人把这种虚无的精神状态叫做“无极”，又叫“太极”。由“太极”这种动静无端的状态生出阴阳两仪，一般称动为阴，静为阳；出为阳，收为阴；进为阳，退为阴刚为阳，柔为阴；开展为阳，屈收为阴……拳术中所有的招式无不是动静相间，阴阳结合。太极大师陈鑫在《陈式太极拳图说》中说：“纯阴无阳是软手，纯阳无阴是硬手……惟有五阴并五阳，阴阳无偏称妙手。妙手一着一太极，空空迹化归无有。”他认为，阴阳无偏，刚柔相济，浑然无迹才是太极拳的神化之境。张孔昭在《少林正宗拳经》中也说：“人一身拧立之间，须要配合阴阳，方知阴来阳破，阳来阴破之妙。若不明阴阳，则无变化之妙……”无独有偶，作为刚猛舒展拳类代表的少林拳和作为柔和连绵拳类代表的太极拳，都以阴阳对立统一观念作为自己的理论指导。在中国书法的各个方面，我们同样可以看到阴阳对立统一思想的闪耀。“中国书法是以中国人特制的毛笔书写汉字的艺术。”⑤它“起于用笔，基于结字，成于章法，美于气韵。”⑥在笔势上，讲究藏露互现，方圆兼备；字势上追求斜侧变化，动静结合，巧险并施；章法上以计白当黑，阴阳调和，刚柔相济，气血畅达为审美标准。就连墨法也崇尚燥润相间，虚实相应，浓淡互补。综观中国武术与中国书法，阴阳对立统一观念如影随形，始终贯穿其中，追求阴阳调和。“阴”太多或“阳”太多都是不好的，要阴阳平衡，究其本质，却又是儒家的“中和”，用在艺术上就是“中和为美”。由此可见，作为由中国历代人民创造发展的中国书法和中国武术，是以以道家为中心的中华传统文化思想为根本的。以“阴阳对立统一”和“中和”为代表的观念，不仅是中国人的哲学观、世界观、人生观，更是中国书法，中国武术得以独具风貌，不断前进发展的思想文化渊源，正是因为这种文化根性，才使中国书法和中国武术彻底民族化、东方化了，成为中国传统文化的特殊形态。
二、中国书法与中国武术的审美沟通
1、中国书法和中国武术对事物形体美的反映
首先，作为中国书法造型基础的汉字，是古人“仰则观象于天，俯则观法于地”⑦，通过“ 观鸟兽之文”，“近取诸身，远取诸物⑧”创造出来的。它“以象形为基础，由图画和符号演进而来”⑨。古代神话传说中也有关于神农见嘉禾八穗而作穗书，黄帝见景云而作云书，少昊作鸾凤书⑩的传说。汉字以及汉字书法的这种象形意味我们还可以从现存的甲骨文，金文中找到证明。唐代韦续的《五十六种书》讲到的五十六种书想必也多是根据汉字书法初期的象形性附益而成的。在这一点上书法与武术非常相似：早在汉代，华佗就模仿动物的动作创造了《五禽戏》11；武术中的螳螂拳12、猴拳、鹰爪拳、蛇拳等拳术也多是模仿动物而创立的。但书法在模拟事物的时候更多的吸取了天地万物以及人体对称、稳定、整齐、匀称、协调、变化等美的观念，并以此观念为指导对汉字书法不断改造，并最终使书法发展成为以纯净的点画为表现形态的意象艺术13；武术则更多的吸取了事物特别是动物的动作，神态及各自的搏击特点，并以此作为材料，加入一些与之相适应的攻防技术而创编成别具风格的新拳术，即使一些非拟形的拳种也都很注意从这方面汲取营养。
其次，在武术与书法的具体方面。在武术的招式名称和书法的形态审美上，古人多用比喻。如传统八卦中，把左右弓步冲拳叫做“青龙过江”、“黄龙过道”；太极中的“白鹤亮翅”、“双风贯耳”、“金鸡独立”，六合螳螂拳中的“盘龙手”、“磨盘手”、“铁轮手”等都是对具体招式形态的形象比喻。讲到书法的形态，卫恒在《四体上势》中说：“或龟文裂，栉比龙鳞，纾体放尾，长翅短身。颓若黍稷之垂英，蕴若虫蛇之棼蕴……”这多是形容篆书的；又如著名的〈〈笔阵图〉〉里讲的横“如千里之阵云”，点“如高峰坠石”等更是对笔画形态的形象比喻，甚至在书势与拳势方面，许多比喻多是可以共用的。这些比喻的对象，未必就是以象形的方法创造的，如武术的一些衔接招式，就连卫恒《篆书势》描述的篆书也是与古文相区别的极少有象形意味的大篆或小篆，但古人却一直喜欢用这些形象性的比喻去描述事物，这应该是象形的延续与深化，是意象了。有趣的是古人在描述书法的一些技法与拳术的一些动作时，却又共同使用了写实的手法。书法讲究运笔要如“锥画沙”、“屋漏痕”、“印印泥”、“折叉股”都是用写实的方法去描述中锋用笔的那种沉着痛快，力透纸背，力感特胜的效果，并以此作为书法的技法。而武术在一些动作上也是以写实手法直称其名的，如八卦拳中的“仙人拄拐”，其动作就是一个“虚步”，身体稍微下沉，左右手上下排列，除了练拳时没有拐杖以外，跟平常人拄拐每什麽两样；太极拳中的“手推琵琶”亦是如此，只是步法稍异，真是异曲同工！这种相同不是偶然的，它是中国人特有的审美观、思维方式在书法和武术上的表现。
2、中国武术和中国书法对事物动态美的反映
“所谓事物的形体美，就是事物在运动过程中所表现出的各种各样的美。”14就像对于事物形体美的反映一样，书法不能直接具体地去描绘或再现事物的动态美，而只能通过笔法、结字、章法、墨法，借助书法线条的变化去加以间接曲折的反映，是通过意象的途径去反映。蔡邕在《书势》中认为，写出的字要“若坐若行，若飞若动，若往若来，若卧若起……”，要具有动态的美；成公绥在《隶书势》中描写隶书的字势：“或若蛟龙盘游，蜿蜒轩翥，鸾凤翱翔，矫翼欲去；或若鸷鸟将击，并体抑怒，良马腾骧，奔放向路。仰而望之，郁若霄雾朝开，游烟连云；俯而察之，漂若清风厉水，漪谰成文。”也是讲字的动态美，即书法的形态所具有的动态美。象这样描写书法动态美的文字在古代书法论文中比比皆是，这是从整体感觉的。如果从具体分析，我们可以从书法的圆笔中看到圆畅流动的美，也可以从结字里点画的呼应，笔画的连带中感受到拈连贯通的美，还可以从作品整体的分间布白，线条律动以及墨的变化中感受到起伏跌宕，浑然一体的美，这是从意象思维中体会到的无穷乐趣。与书法曲折，意象地反映事物的动态美相比，武术对事物动态美的反映则更为直接，直观，形象。如果说书法的动态美要借助联想，感受与大脑储存的经验引起共鸣才能感受的话，武术的动态美只靠眼睛就能感受得到。武术家的每一次出拳踢腿，走步转身无不给人一种带着力感劲道的动态美。唐代大诗人杜甫曾用诗描绘了公孙大娘动人心魄的舞剑表演：“昔有佳人公孙氏，一舞剑器动四方。观者如山色沮丧，天地为之久低昂。霍如羿射九日落，矫如群帝骖龙翔。来如雷霆收震怒，罢如江海凝清光。”15从中我们可以感受到公孙大娘舞剑时那种鸿飞兽骇、鸾舞蛇惊、矫健灵动的动态美。唐代草圣张旭观公孙大娘舞剑，因悟书法而草书大进。狂草书法，剑器浑脱，一样的节奏，一样的韵律，一样的气势，共通的动态美，书法与武术在这里竟是如此的奇妙相通。
3、中国武术和中国书法的意象美
《易经》早就提出了“立象尽意”的观点。“立象，包括诉诸人体感官的视觉、听觉、触觉、感觉形象，都是为了表达立象者之意，表达立象者的情趣、追求、理想、瞬间感情、思绪波变、有意识、潜意识等等。”16这也适用于中国武术和中国书法。
从具体方面讲，中国书法的用笔讲究“藏头护尾，力在其中”17，“中锋用笔”，因为藏锋的字具有一种含蓄蕴藉的美，这与中国人谦逊的美德，内向的性格完全契合相通；又因为中锋用笔可以达到“沉着痛快”、“力透纸背”，这正是中国人主张做人做事要脚踏实地，一步一个脚印的精神写照。结字讲究“计白当黑”，调匀点画，其中“计白当黑”就是道家“知其白，守其黑，为天下式”18的思想在书法结字上的具体化。章法讲究“阴阳调和，气血畅达”，却又是儒家“中和”观念的反映，而在书法的点画中又折射出了书家的思想感情，品格，修养，审美意识乃至人生观。当我们对中国武术进行一番研究的话，就会发现：武术的用劲讲究“刚柔相济”；与敌对阵讲究“虚实变化”，“避实就虚”；练习上讲究“内外兼修”，这是与外国的搏击，散打等拳术明显不同的，同书法一样，它体现着中国的文化思想、哲学观念、审美观，是中国人独特的思维方式在艺术上的反映。
从欣赏的角度看：魏碑棱角森挺、斩钉截铁，如长枪大戟的楷书与质朴刚猛，大开大合，富于阳刚之气的少林拳；不激不厉、雄健秀美、秀丽典雅的“天下第一行书”《兰亭序》与静美连绵、舒缓圆活、松静和顺的太极拳；刚柔相济、灵活多变的八卦拳与流利便捷、势巧形密的“二王”行书；步法灵活稳健，身形左摇右摆的醉拳与章法错落，极尽变化的清代许友草书之间的审美契合给我们带来的意象的强烈共鸣，能给我们带来无尽的愉悦，无穷的灵感，让我们感到：书法与武术在意象的领域里合二为一了。
除此之外，中国武术与中国书法在力感美、节奏美、意境美以及韵味美等方面都存在着审美沟通。 三、中国书法与中国武术在学习方面的沟通
1、 在技法学习层面的沟通
书法的用笔讲究“中锋用笔”，讲涩势，以求达到“入木三分”、“力透纸背”如“锥画沙”的力感和效果。武术的出拳同样讲究力度，只有具备一定的力道，才能真正达到“一招致敌”的效果。为了达到这种效果，武术的出拳就不能直出，不能直来直去，需要有一股“拧劲”，即在拳的前后运动的同时也伴随着横向的左右转动。在这过程中就会造成一种涩势、钻劲，产生更大的力量，这是平直出拳无法达到的19。书法又讲究“藏锋”，“无垂不缩，无往不收”20，“逆锋起笔，中锋行笔，回锋收笔”21，这样写出的笔画含蓄浑厚，如绵里裹铁，外柔内刚。武术在这方面也有讲究：出拳踢腿要不露痕迹，拳走如闪电，即出即收，讲爆发力，一旦收得慢，一方面容易被对方破解招数或趁虚而入，另一方面影响下一次进攻的速度和力度。至于书法上讲究“蓄势而出”就同武术的“先蕴而后发，先合而后放”22简直就是如出一辙，不但用词一致，就连内涵也一样。
学习书法的结字与学打拳的招法一样，首先要重心平稳，如果不稳，为书则歪斜倾倒，打拳则前摇后摆；又讲照应，于书法讲“点画呼应”，顾盼有情，于武术则要“眼观六路，耳听八方”，不但要进攻，进攻的同时也要做好防守，“拳要上下左右惧顾。顾者，固之谓也。我身之上下左右，皆能坚固无失，则随其所往无不利矣。”23；还讲究审时度势，虚实变化。王羲之《笔势论十二章》中说：“夫欲学书之法，先乾研墨，凝神静虑，预想字形大小、偃仰，平直、振动，则筋脉相连，意在笔前，然后作字。若平直相似，状如算子，上下方整，前后齐平，此不是书……”24书法不但要意在笔前，而且还要有变化；除此之外，还讲“计白当黑”、虚实相应。书法如此，武术亦然。《少林正宗拳法·审势节》讲：“与人对敌之时，总要攻其空处……能攻空处，则敌人无所用力，自能百发百中，则所谓避实击虚之法也。”25出招之前，先要审势，分析对方的虚实，以己之实击敌之虚，而出招之际又要随势发招，千变万化，虚而实之，实而虚之，令对方无从窥其“庐山真面目”。
而在书法的章法和武术的套路里，我们可以感受到由点线变化和身体运动所产生的节奏感、韵律感，或如行云流水，或如电闪雷鸣，或如龙蛇惊骇，或如江河奔腾……蕴含着难以言表的美。我们还可以感受到那书的笔断意连、和谐统一，那拳的自然贯通、浑然一体，以及它们的整体美所带给我们的或俊逸，或豪放，或婉约，或细腻，或粗犷，或质朴，或苍劲挺拔，或敏捷活泼……的意境。在意象的世界里，书法和武术又一次融为一体了。
2、在精神方面的沟通
中国书法讲笔法、结字、章法、墨法，讲“法”，讲“形”。康有为曾说：“书若人然，须备筋骨血肉……”26苏轼也说：“书必有神、气、骨、肉、血，五者缺一，不为成书也。”27这里讲的筋骨肉血皆是从形体而言的，是“形”，是关于书法线条的各种范畴；而神，气则是书法的精神气韵，是“形”背后隐藏的深沉的意蕴，这就是“神”。“夫字以神为精魄，神若不和，则字无态度也……”28可见“神”对于书法的重要性。南朝时的王僧虔则更明确地指出了“神”对于书法的主导作用：“书之妙道，神采为上，形质次之，兼之者方可绍于古人。”29可见“形神兼备”是书法的重要审美思想和审美标准。中国武术同样也讲“形神兼备”，对武术来讲，身法，手法、步法、眼法及招式、套路等都是外在的形体动作，武术不但讲究在基本拳架上下工夫，正确地掌握其身法、手法、步法、眼法，使动作准确、姿势合度、套路连贯，而且强调意念在其中的主导作用，即“神为主帅，形为驱使”30。中国武术又讲究“六合”：“手与脚合，肘与膝合，肩与胯合，心与意合，意与气合，气与力合。”31其中前三个被称为外三合，即“形合”，后三个被称为内三合，即“形与神合”。传统八卦拳也提出：“外重手、眼、身法、步，内修心、神、意念足。” 32所以练武必须经过“练精化气，练气化神，练神还虚”33三个阶段，到那个时候，就达到了形即是神，神即是形，形神合一的至高境界。由此可见，“形神兼备”是中国书法与中国武术共同的审美观和审美标准。
不管是武术还是书法，要达到“形神兼备”，一个重要的途径就是“悟”。草圣张旭“见公孙大娘舞西河剑器，而自此草书大进”34，因其善悟，故其草书顿挫使转，挥洒自如，跌宕起伏，出神入化，为万代之楷式。相传达摩祖师面壁悟禅九年，作《洗髓经》、《易筋经》，并创罗汉十八手，开少林武术一门宗风，为天下习武人所共仰35。书法家从“锥画沙”、“屋漏痕”、印印泥、夏云奇峰、惊蛇入草、公主争道……中悟出书法之理，武术家从螳螂斗蛇、猿猴奔跑、厨师和面、惊涛拍岸、秋风落叶、水波荡漾……中悟出武术之道，虽然是面对不同的事物，因为“悟”，书法家和武术家可以共同感受到那种“蓦然回首，那人却在灯火阑珊处”的妙不可言。
四、中国书法和中国武术对书法家和武术家自身修养的共同关注和追求
古人对书法家的评价不但重“书品”，注重书法的技巧、功力、形式美，更注重书法家的气质、学识、修养、志趣等方面，注重“人品”，主张“德成则上，艺成则下”。汉代学者杨雄在《法言》中说：“书，心画也。”清代刘熙载在《艺概》中又进一步解释说：“书，如也。如其学，如其才，如其志，总之曰如其人而已。”把“书”和“人”统一起来了。苏轼也说：“人貌有好丑，而君子小人之态，不可掩也；言有辩讷，而君子小人之气，不可欺也。书有工拙，而君子小人之志，不可乱也。”36可见，古人对书者的人品是很看重的。所以颜真卿，柳公权，蔡襄37等忠臣良将不但以其优秀的书法作品为后人所宗法，更由于他们的忠诚，爱国，无畏，贤良而为历代人民所敬仰，相比之下，蔡京38，秦桧书法非不好也，只因其为人奸佞，谋害忠良，而为人所不齿。所以，作为一个书法家，“首先要热爱自已的民族与人民，要有对民族，国家强烈的责任感和使命感” 39，要为人正直，爱憎分明；另一方面，书法家要学者化。黄庭坚就说：“学书须要胸中有道义，又广以圣哲之学，书乃可贵。若其灵府无程，政使笔墨不减元常，逸少，只是俗人耳。”40要求书者要在学书法的同时，“广以圣哲之学”。而且能书、能诗、能文也是中国历代文人所必备的基本素养。《宣和书谱》在评价南梁“永明体”诗人之首的沈约41时说：“大抵胸中不凡，见之笔下者皆超绝。”可见，学问修养深厚，书法自然不凡，这正是古今书法家之所以成家的原因所在。
中国书法讲“书外求书”，中国武术也讲究“内外兼修”，其中内修的重要内容就是培养武德。少林寺门徒入门时要在师傅面前发“十愿”即十条誓言：“保国安民、抑强扶弱、救世济人、锄恶除奸、保助孤寡、仗义疏财、见义勇为、兴旺门第、舍身救难、传授贤徒。” 42此外，还有“十二规条”43，“十不许戒律”44等。武术界的各门派基本上也都有类似的规矩，使习武者从习武的第一天起就要注意武德的培养。“德为习武之本”，武术界历来反对一味练武，不修德行，提倡“尚德不尚力”，认为国家有文事必有武备，文事安邦，武事定国，二者相辅相成，缺一不可。武德从大的方面讲，就是习武之人要能治乱持危、保国安民、锄暴安良，为国效力；从小的方面讲，习武之人要立身正直、品格高洁、胸怀坦荡；要修身养性、谦和忍让，要尊师重道、济世救人，要抑强扶弱、见义勇为，要舍身救难，“义”字当头，中国武术的“内外兼修”与中国书法的“书外求书”一样，首先是武德涵养的修炼，其次才是内功与武术招式的修练。
在这里，书法，武术与“为人”联系在一起，它又体现了中国传统文化“以人为本”45的哲学理念。因为中国哲学，无论道家、佛家，还是儒家，本质上都是一种人生哲学，是一种以道德修养为旨趣的道德人本主义。而作为观念形态的思想体系一经产生，便有了相对独立性，必然会对社会各个领域产生影响，书法与武术也概莫能外。
五、一点启示 以拳脚招法形之于内，柔和静敛固之于外，以技击为中心，兼具表演功能的中国武术和以纯净的线条律动为形质，以抒情性为其灵魂的中国书法是中华民族历史文化的产物，其中渗透着中国人的哲学观、人生观、价值观和审美观，是中国传统文化思想的物化形态，具有独特的民族性和广泛的世界性。他们之间的沟通除了以上几方面之外，还在最高境界的“以无法为至法”46和“心手两忘”47，“契于无为”48；在思想方面武术的“以意领气，以意击人”49与书法的“默坐静思，随意所适”50；技法方面的墨法的自然变化与换气的开合韵律，以及修身养性、强身健体等许多方面都存在共通，甚至在一些提法上如“南北书派”、“南帖北碑”51与 “内家拳，外家拳”52 、“南拳北腿53”所犯的错误也存在共通。我们应该注意的是：这种沟通不是具体的沟通，也不是简单的个别词句的近似，而是一种意象沟通。通过意象思维，我们就会发现书法与武术是那样的贴近；通过意象思维，我们就会发现：在意象的王国里，书法和武术与世间的万事万物都联系起来了，就会感到一切事物都在作书，都在练武，所有的事物也都是“书”，都是“武”，那是一种“寂然凝虑，思接千载；悄然动容，视通万里”的惬意，是一种“一花一世界，一叶一菩提”的禅境。
其实，武术和书法如此，其他事物又何尝不是如此呢？
九乡新闻网