西归浦701路线:一部男人的电影——在旋律中感受力量和生存智慧。。。

来源:百度文库 编辑:九乡新闻网 时间:2024/05/02 21:15:36
一部男人的电影——在旋律中感受力量和生存智慧 影子的影子 ??????? 生命不过是一个行走的影子——莎士比亚: 科波拉的《教父》以精细的笔墨描述了黑手党全盛时期的家族恩怨,在这部格局庞大、情节复杂、人物众多的大制作中,科波拉把整部影片处理得有条不紊、扣人心弦,其高超的专业技巧不得不令人叹服。科波拉在选角方面的独到之处也叫人刮目相看,他大胆起用在影坛沉寂多年的马龙·白兰度饰演教父一角,不仅使其成为奥斯卡影帝,也让他再次成为超级巨星。《教父》系列共拍了3部,它的续集也得以进入美国百部经典电影之中,它是惟一一部挤进"百大"的续集电影。 —— 美国电影艺术与科学学院
“在巨大的财富背后,都因藏着罪恶―――(法)巴尔扎克” 也许这才是《教父》大气而智慧的所在。 
三部《教父》三句话,记忆犹新,当然这部电影的主题、内容远远超出我所理解所概括的这三句话。
《教父》中在维克多考里昂的花园,老教父不经意的对麦克说:“男人无论怎样是一定要为家族负起责任的,而女人却不一样……”
《教父Ⅱ》中在西西里一个满脸沧桑的老人说:“政治和犯罪是同一个意思”
《教父Ⅲ》麦克已经老的花白了头发。他和文森坐在直升机上,麦克告诫他:“千万不要记恨你的对手,这样会让你失去理智。”
  这不是讨论意义的电影,我无法从中获取所谓的半点意义所在,我也不能通过它参透人生的真谛,它没有好莱坞大片典型的场面,甚至整个画面都是昏黄的带有回忆色彩的
颜色,我只能说这是一部弥撒着特殊气质的电影,每个人从中寻找不到自己,却真实的叫人窒息,成熟的让人不能不为之动容。
我是先看了小说,之后才看电影的。当时小说给我的印象很深,反反复复的看了无数遍,可后来电影给我的震撼更大,完全勾勒出了黑手党的真实面目,而电影纪实化的
拍摄手法,亦将权力与罪恶的关系剖露无遗。意大利配乐大师Nino Rota则以充满南欧西西里风情的曲调,在弥漫着意大利的西西里风情乐曲中,揭开早年意大利人在美国生活种种面貌。
The Godfather
★1972年奥斯卡最佳影片、男主角 (马龙·白兰度)、改变剧本等三大奖
★1972年英国电影金像奖最佳配乐
★1972年意大利大卫奖最佳外语片
★1974年奥斯卡最佳影片、男配角 (劳伯狄尼洛)、导演、改变剧本、艺术指导、配乐等六大奖
★1974年英国电影金像奖最佳男主角(艾尔帕西诺)
★1990年奥斯卡十二项大奖提名
★影史上最经典极至的黑手党电影
◎美国国家电影保护局指定典藏
电影《教父》是根据美国作家马里奥·普佐的同名小说改编,由好莱坞青年导演弗朗西斯·福特·科波拉执导的一部经典黑帮片。马里奥·普佐当年创作的小说《教父》是美国文学创作中的一个转折点,它使黑手党问题引起了举国上下的普遍注意。
影片虽然是以意大利黑手党为主线,但是片中纯美的爱情故事和西西里岛迷人的风光,与优美的音乐,使得该片在冷酷中多了几分柔美。另外,影片的主题音乐,随着电影风行全球,经久不衷,成为深受人们喜欢的经典电影音乐。1974年和1990年,又分别推出了教父2和教父3,同样经典。整体上看,影片反映一个家族在困境中生存、在逆境中挣扎、在顺境中力图重生的轨迹一部最具史诗气魄的揭露黑社会明争暗斗内幕的影片一幅气势恢弘的"社会图卷",描述了黑手党的产生、发展的全过程:外来移民为生活所逼,铤而走险,靠走私、赌博、贩毒、谋杀而在美国社会中争得一席之地。他们依赖非法营生而逐步发展壮大,其势力也渗透到各个领域,在政府枢纽部门也有了他们的代理人。当他们羽翼丰满时,便不满足于现有的非法地位,力求融入合法社会,毫无恐惧地享受他们的财富。然而,具有讽刺意味的是,他们由非法社会向合法社会的过渡却偏偏是依靠非法的暴力行为得以完成的。
如果看过其他黑帮片,诸如《Goodfellas》、《Casino》的,就会知道这些黑帮片的卖点是黑帮的内幕和残忍,影片也主要着重于揭露这些黑帮的内幕和残忍,观众在观看了这些影片后一般都会有这样一种感觉:这些黑帮真的该杀、该关进监狱。然而,尽管《教父》也揭露描述了黑帮的内幕和残忍,但你不会有那种教父该杀该关进监狱的感觉,相反你会很同情老教父,你会在看到新教父残忍地屠杀了其他黑帮老大后有一种痛快淋漓大快人心的感觉,你会在影片最后看到手下人恭恭敬敬地亲吻新教父的手背时,有一种如释重负心灵得到解放的感觉。
整个电影虽然充满暴力,但却在宣扬一些人类基本的美德,例如忠诚和宽容。例如,Michael在Fredo做了一件出卖家族的事情之后,宽恕了他,但他说:Fredo, you're my older brother and I love you, but don't ever take sides with anyone against the family again. Ever.
影片的深层意义在于它为美国电影史上一个十分悠久的经典类型——犯罪片开拓了宽广的前景,它不仅拓展了犯罪片的表现领域,其思想意义和内涵也远远超越了暴力的范畴,并将主题升华为人类社会中最常见的权力交替中的深层意义——权力与罪恶的关系。
影片在70年代初曾轰动一时,取得了商业和评论上的双重成功,片中“教父”的扮演者马龙·白兰度带动的“马龙·白兰度热”像旋风一样几乎波及整个世界,而导演科波拉也从此奠定了他在好莱坞中的“教父”地位。
小说《教父》——1969年出版的长篇小说《教父》是美国出版史上的头号畅销书,它详尽地描述了美国纽约5大黑帮势力集团之一的维托·唐·科莱昂一家采用各种极端手段,实现了在整个美国黑帮势力团体中的独尊地位的全过程。在这场斗争中有黑帮团伙之间的火拼,有走私贩毒的嚣浪,有赌场的烟云,有红灯区的人欲横流……本书被认为是描写资本主义社会中黑社会现象的最具权威的作品。
许多人在评论《教父》时都说:“这是一部令人拍案叫绝的成功之作……是揭露阴险的犯罪集团的权威性小说。生动的故事所揭示的政治和社会的真理,比起所有的政治家、政论家和一切新闻报道合起来所揭示的还要多。”
在《教父》获得成功后,1974年,科波拉与《教父》的原作者普佐再次合作,改编和拍摄了《教父Ⅱ》。《教父Ⅱ》以登上教父位置的第2代科莱昂的奋斗史为主线,并在这条主线延续的同时,不断插入第一代科莱昂的奋斗史作为影片的副线。影片以现实与回忆交织的手法对两代教父的性格进行了对比。而这种有历史渊源的人物品格的描写,也使得影片主人公的形象更具深度。1990年,科波拉再度拍摄了《教父Ⅲ》,它使影片的思想和意义更为系统和深刻。 小说等文学作品往往是电影的重要改编对象和创意源泉,但很多改编自文学作品的电影尤其是改编自文学名著的电影的通病往往识难以突破文字的羁绊,无法再现原著的意境和涵义,本片却是一个例外。电影改编自马里奥.普佐的同名小说《教父》,是当年美国的畅销书,虽然对美国黑手党的内幕做了一些深入的揭露,但是它也仅仅是一部通俗小说。在小说《教父》已被渐渐遗忘之时,电影“教父”却以其对美国社会的深刻表现以及完美无缺的电影技巧成为电影中的经典。不仅历久弥新,久映不衰,而且在大部分最伟大电影的评选中,它都能入选前十位。


“教父”这部电影的一个独到之处就是对黑社会人物进行了人性化的描写,并把他们放在整个美国社会的大环境中,暴露了他们的内在矛盾和黑社会的成因,也揭示了黑手党存在的理由。马龙.白兰度饰演的教父就是一个典型。在女儿的婚礼上,他是一个威严的、讲义气的、喜欢宣扬家庭价值的大家长,对于来宾的要求有求必应,不管他们的地位如何,也不管他们的要求是否合法,最后都能在他那里等到解决,而他并不要任何当前的回报。在处理教子出演电影的事情时,又展现了他残忍的一面:杀死电影公司老板的昂贵的马,把鲜血淋漓的马头放在电影公司老板的床上恐吓他。而在处理毒品生意时,又显示了他的保守和谋略以及处理黑手党政治的能力。这些品质保证了他成为纽约黑手党家族的老大。对于第二代教父迈克,电影既着重展示了他果断、勇敢,英雄主义的一面,也反映了他草菅人命的冷酷的人性堕落的一面。作为一个性格最为丰满的角色,影片并未简单描写他的所作所为,而是交代了他性格形成的过程和背景,在经过战争洗礼,目睹几个家族你死我活的斗争以及自己的父亲遭到枪击,哥哥被打死,妻子被炸死以后,迈克冷酷性格的形成几乎是必然的。
电影对于黑手党的社会背景也进行了一定的剖析。如果把教父在女儿婚礼上接见客人的场景改换一个背景,那简直就是一个美国市长在他的办公室办公。因为他的客人要求的事情五花八门,一些是政府和法律根本处理不了的事情,这正是黑手党的生存空间——政府与法律的权力真空。根据电影,黑手党已经渗入了美国的政治生活,教父立足的基础,正是与政界人物的良好关系,而其它家族所要争夺的,也是这些政治资源,在电影中迈克与凯的一段对话耐人寻味。作为一个地下的犯罪组织,黑手党同样需要自己的经济基础。赌场、毒品是他们的经济来源,而黑手党象一个公司一样经营它们,索龙索称之为生意,并且为了“生意”可以不择手段。
正是对黑帮分子人性化的描写以及对犯罪社会背景的剖析,电影对于犯罪类型的影片影响重大,具有划时代的意义,从此以后,模仿者众多,影响了以后很多黑帮电影。抛开这些沉重的话题,“教父”作为一部经典影片,在故事编排、表演、摄影、电影技巧上简直完美无缺,可以作为电影的教科书。作为一部史诗性的影片,整个故事格局庞大,情节复杂,人物众多,光是需要有所表现的人物就有二十多个,但电影却把它们处理得有条不紊。在科波拉高超的导演技巧下,人物主次分明,性格丰满,有些角色只需要一个镜头和一个细节就表现了角色的性格。例如,在迈克在医院发现有人要谋杀父亲的时候,刚好遇到教父帮过忙的糕饼店老板,他们假装保镖吓走了杀手,但当他们点烟压惊的时候,糕饼店老板已经手发抖得打不着打火机了。
出演本片的都是当时一流的演员,马龙.白兰度是美国电影演员的教父级人物,他通过本片还获得了奥斯卡最佳男主角奖。阿尔.帕西诺扮演的二代教父迈克,演技也非常出色,将一个即将成为教父的年轻人的冷酷、胆大、果断以及在权力、欲望、爱情之间的痛苦挣扎,以眼神和气质将其表现地淋漓尽致。阿尔.帕西诺的表演较少依靠语言,更多靠行动和眼神来表现角色的性格和反映。最为典型的是迈克在餐馆与索龙索谈判的时候,阿尔.帕西诺的眼神非常复杂,在拿到手枪的时候,他的眼神具有一种令人紧张到窒息的戏剧张力,后来的枪击给人的感觉简直是一种解脱。其他演员的表演也非常精彩,也许好的演技是一种良性的传染病,互相感染,——一部伟大的电影就是这样产生的。?
作为一代电影大师,弗朗西斯.福特.科波拉的导演技巧是毋庸置疑的,电影中的每个镜头都经过精心设计,剧情和人物角色的发展的交代也非常周密,纪实的表现风格给观众带来了强烈的感觉震撼。影片的情节安排也具有一种紧张的力度,从某种角度看,具有一些惊险片的特征,包括迈克枪杀索龙索以及最后的屠杀,这给电影在深刻的思想性以外,增加了一些娱乐元素。我个人认为,本片运用的对比的手法最为出色。在开始的婚礼一段,明亮欢快的婚礼场面与教父办公室的阴暗压抑形成了对比,迈克的性格与老教父的性格以及桑尼的性格与形成了对比,在片尾,迈克参加的洗礼代表的出生与屠杀代表的死亡形成了对比。正是通过鲜明的对比,影片凸现了角色的性格,构造了一个貌似正常,其实却冷酷、压抑、阴暗的犯罪社会,揭示了它给人性带来的两面冲击,也对黑手党的存在做了鲜明的道德批判。
在摄影和音乐上,电影也达到了相当的高度。为了配合电影表现地下社会的需要,故事大部分发生在黑暗中或者室内,黑色与幽暗的黄色的应用渲染了那个社会的压抑与阴暗,同时也打上了史诗般的光泽。“教父”的主题音乐则更加广为人知,在电影中有许多具有不同特色的音乐,分别代表着不同的文化背景,它是本片成功的重要因素。
另:THE GODFATHER WALTZ 这首曲子本来并不是为教父作的,教父的作曲者Nino Rota把自己另外的作品拿来用了,也因此被奥斯卡评委以不是原创为由否了,没有拿当年的奥斯卡最佳音乐奖。轻松浪漫又带点淡淡忧伤的意大利式华尔兹中,马龙白兰度在教父开始的婚礼中挽着女儿偏偏起舞,风度偏偏的这段华尔兹曾被多次提起,令人悠然神往,也就是这段音乐中接近最后的的那段稍微快点的中三步。?
Nino Rota,意大利音乐教父,生于1911年,来生仅电影配乐就写过145部,还不包括其它歌剧,管弦乐作品。他毕业于米兰音乐学院,与意大利名导费里尼合作长达三年,创出无数影音经典。而他在条件远不如好莱坞的情况下,以意大利民谣和过人天份为武器,再加上本土强悍和不屈服的民风,写出了无数脍炙人口的作品。而其中最为耀眼的则就是《教父》(GODFATHER),以典型的西西里旋律写出的乐章富含动人的深情。
《教父》第一集的配乐是整个“教父三部曲”的音乐基础,它由“意大利音乐教父”尼诺·罗塔(Nino Rota)完成。这是一张具有浓郁古典风格的电影配乐,其中的多首曲目弥漫着意大利的西西里风情,而且各种舞曲风格的交融给这张唱片增添不少亮点。尼诺.罗塔以他对意大利民谣的精深理解和过人的音乐天份为武器,写出了这部十分耀眼的《教父》,当年在提名奥斯卡最佳配乐奖时曾遭人检举,说其主题音乐早在他的意大利电影作品中使用过,因而被取消了提名资格。两年后,尼诺.罗塔以同样的主题音乐为《教父续集》谱曲,奥斯卡奖却乖乖的颁了给他,可见本片的气势凌人。在《教父》电影原声带中,“爱的主题曲”早已是一首风靡全球的情调音乐;“迈可主题曲”更以激昂的管弦乐点出了教父次子的悲剧人生;“教父华尔兹”配合父女相拥而舞的场面则最为精彩迷人。?
2月16日 19:03添加评论固定链接阅读评论 (7)引用通告 (0)记录它