韦白电影:《三希堂法帖》卷中【精品珍藏】

《三希堂法帖》卷中 

唐  张旭  《古诗四帖》狂草法帖＜墨迹纸本，此帖为五色彩笺古诗四首，狂草书，极为珍贵。纵28.8厘米，横192.3厘米，凡五十行，一百八十八字。无款，前两首是梁庾信的《步虚词》，后两首是南朝宋谢灵运的《王子晋赞》和《岩下一老公四五少年赞》（疑为伪托）。原迹现藏辽宁省博物馆。明董其昌定为张旭书，后人多沿此说，但也颇有争议。董其昌依据是曾见过张旭所书《烟条诗》、《宛陵诗》，他说与《古诗四帖》的笔法相同，这二诗现在已经见不到了，连刻石拓本也无流传。盛唐时期，以张旭为代表的一派草书风靡一时，它打破了魏晋时期拘谨的草书风格。把草书在原有的基础结构上，将上下两字的笔画紧密相连，所谓“连绵还绕”，有时两个字看起来象一个字，有时一个字看起来却象两个字。在章法安排上，也是疏密悬殊很大。在书写上，也一反魏晋“匆匆不及草书”的四平八稳的传统书写速度，而采取了奔放、写意的抒情形式。正如唐代文学家韩愈《送高闲上人序》中所云：“张旭善草书，不治它技，喜怒窘穷，忧悲愉佚，怨恨，思慕，酣醉无聊，不平，有动于心，必于从草书焉发之。”此幅草书雄强奇伟，笔势纵逸，通篇气势奔放，笔力劲健峻拔，墨色枯润相间，运笔无往不收，如锥画沙，如折银钗，绝无狂怪或纤巧浮滑之笔，诚有“锵锵鸣玉动，落落群松直”之态。运笔轨迹清晰可辨，书法连绵回绕，跌宕流通，现一气贯通之势。通篇笔画丰满，绝无纤弱浮滑之笔。行文跌宕起伏，动静交错，气势磅礴，奔放不羁；连绵飞动，似行云流水，圆畅自然；意境飘逸潇洒，满纸如云烟缭绕，气象万千，实乃草书颠峰之篇。明丰坊言其“行笔如从空掷下，俊逸流畅，焕乎天光。若非人力所写”。苏轼赞道：“颓然天放，略有点画处，而意态自足，号称神逸。”统观此帖书法，气势磅礴，奔放不羁；连绵飞动，似行云流水，圆畅自然；意境飘逸潇洒，如云烟缭绕，气象万千。今人郭子绪云：“《古诗四帖》，可以说是张旭全部生命的结晶，是天才美和自然美的典型，民族艺术的精华，永恒美的象征。”＞太陽堂主十三少整理,請勿複制與引用 

唐  释怀素  《论书帖》草书＜草书法帖,墨迹纸本，纵38.5厘米，横40.5厘米，9行，共85字。帖前有宋徽宗赵佶金书签题《唐僧怀素行书论书帖》，帖后有乾隆皇帝行书释文，赵孟頫、项元汴等人题跋。卷中钤有“宣和”、“政和”、“绍兴”、“秋壑图书”、“内府图书之印”、“项子京家珍藏”、“旷奄”、“乾隆”、“嘉庆”、“宣统御鉴之宝”等鉴藏印。卷后有赵孟頫、项元汴等人题跋。前后800来年，流传有绪，最早著录于《宣和书谱》，曾经宋宣和内府、元张晏、明项元汴、清高士奇、安歧、清内府收藏。《宣和书谱》、《清河书画舫》、《江邨清夏录》、《墨缘汇观》中均有著录。项氏收藏时，前隔水尚有宋徽宗泥金书签，今已佚失。真迹现藏辽宁省博物馆。此帖书体应规入矩，绝无狂怪之势，而又别于二王等前人草法。圆浑高雅，别具一种姿态；循规蹈矩，法度极为森严。宋黄庭坚说：“怀素草书，暮年乃不减长史，盖张妙于肥，藏真妙于瘦，此两人者，一代草书之冠冕也。”米芾《海岳书评》称：“怀素如壮士拔剑，神采动人；而回旋进退，莫不中节。”明王世贞说：“（怀素）晚年书圆熟丰美，又自具一种姿态，大要从山阴派中来，而间有李怀琳、孙过庭结法。”明项元汴说：“《论书》一帖，出规入矩，绝狂怪之形，要其合作处，若契二王，无一笔无来源，不知其肘下有神，皆以狂称之，殆亦非心会者。”清安岐说：“字字规法右军，不作纵横之势。”由上所论，可知其书一斑。《论书帖》原迹都认定藏辽宁省博物馆，但《北京晨报》2003年1月11日发表《成都商报》记者郭庄报导说，四川邛崃市收藏协会副会长刘仲能从成都地摊上购得的唐朝书法家怀素《论书帖》真迹。此释文：为其山不高，地亦无灵；为其泉不深，水亦不清；为其书不精，亦无令（今）名，后来足可深戒，藏真自风发。近来已四岁，近蒙薄减，今所为其颠逸，全胜往年。所颠形诡异，不知从何而来。常自不知耳，昨奉《二谢》书，问知山中事有（？）也 。＞

唐  释怀素  《自叙帖》草书 ＜全称《怀素自叙帖》，墨迹纸本，狂草书。纵28.3厘米，横755厘米，共126行，698字。书於唐大历十二年(公元777年)十月二十八日。原迹现藏台湾故宫博物院。首六行早损，为宋苏舜钦补书。帖前有明李东阳篆书引首“藏真自序”四字，后有南唐升元四年(公元940年)邵周、王囗囗重装题记。钤有“建业文房之印”、“佩六相印之裔”、“四代相印”、“许国后裔”、“武乡之印”、“赵氏藏书”、“秋壑图书”、“项元汴印”、“安岐之印”、“乾隆”、“宣统鉴赏”等鉴藏印。内容为自述写草书的经历和经验，和当时士大夫对他书法的品评，即当时的著名人物如颜真卿、戴叙伦等对他的草书的赞颂。《自叙帖》是怀素流传下来篇幅最长的作品，也是他晚年草书的代表作。明文徵明题：“藏真书如散僧入圣，狂怪处无一点不合轨范。”明代安岐谓此帖：“墨气纸色精彩动人，其中纵横变化发于毫端，奥妙绝伦有不可形容之势。”《自叙帖》 曾经南唐内府、宋苏舜钦、邵叶、吕辩、明徐谦斋、吴宽、文徵明、项元汴、清徐玉峰、安岐、清内府等收藏。据曾行公题，旧有米元章、薛道祖及刘巨济诸名家题识，今佚。宋米芾《宝章待访录》、黄伯思《东观馀论》、清安岐《墨缘汇观》等著录。上海延光室、北京故宫博物院、文物出版社有影印本。此通篇活泼飞动，笔底生风，是其“心手相师势转奇，诡形怪状翻合宜”之抒情佳作。起首十数行述其学书经历，书法飘逸舒缓，从容不迫，中间述他人赞赏时，已是狂态毕露，得意之情溢于笔下；终篇二十余行，狂草之极，达到抒情高潮，至年月落款则戛然而止，令人回味无穷。兴之所至，笔势自生，起止映带，咸臻神妙，千变万化，而法度不失。此帖为狂草巨幅，从中可领略怀素“狂草”之风神奥妙，故历来极受重视。李白作诗赞道：“少年上人号怀素，草书天下称独步。墨池飞出北溟鱼，笔锋杀尽中山兔。吾师醉后倚绳床，须臾扫尽数千张。飘风骤雨惊飒飒，落花飞雪何茫茫。起来向壁不停手，一行数字大如斗。恍恍如闻神鬼惊，时时只见龙蛇走。左盘右蹙如惊电，状同楚汉相攻战。”从此幅狂草作品当中，我们的确可以领略草书大家的艺术风范。从笔法上看，善用中锋是怀素草书的一大特色，他在《自叙帖》中，创造性地将篆书笔法融入狂草，一变晋人草法，易方为圆，回环宛转，出以铁线般的瘦劲，如同“草篆”。分析其用笔，提笔中含圆劲婉通，线条诘屈旋而富有弹性。＞太陽堂主十三少整理,請勿複制與引用

唐  欧阳询  《般若波罗蜜多心经》楷书＜欧阳询的书法由于熔铸了汉隶和晋代楷书的特点，又参合了六朝碑书，司以说是广采各家之长。欧阳询书法风格上的主要特点是严谨工整、平正峭劲。字形虽稍长，但分间布白，整齐严谨，中宫紧密，主笔伸长，显得气势奔放，有疏有密，四面俱备，八面玲珑，气韵生动，恰到好处。点画配合，结构安排，则是平正中寓峭劲，字体大都向右扩展，但重心仍然十分稳固，无欹斜倾侧之感，而得寓险于正之趣。＞

唐  欧阳询  《千字文》行书＜墨迹本，无款。行书，首尾百余行，前后千余字。现藏于辽宁省博物馆。此帖也是流传有绪的名迹之一。此帖曾归宋王诜所有，其后经贾似道等收藏，明代人项元汴天籁阁，清乾隆初年归安岐所有，并摹勒上石，后入清内府。此帖自始至终一丝不苟，每一字之起落笔，由牵丝中可见，笔笔相连，转折自如，气势贯通，疏密适度，清秀挺拔，飘洒有致。＞太陽堂主十三少整理,請勿複制與引用

唐  唐玄宗李隆基  《鹡鸰颂》行书＜墨迹纸本，疑双勾本。纵26厘米，横192厘米。共40行337字，行7～8字，字大如古钱。钤有“宣和”、“内府图书之印”、“部曲将印”、“晋府图书”、“吴廷”、“石渠宝笈、“嘉庆”、“宣统御览之宝”等鉴藏印。曾经宋宣和内府、明晋王府、吴廷、清内府等收藏。藏台湾台北故宫博物馆。宋黄山谷《山谷题跋》称：“玄宗书斑斑犹有祖父之风”。将此帖与太宗《温泉铭》、《晋祠铭》对比，的确能见其相承关系，但太宗清劲，玄宗遒婉，风格还是有异。清王文治跋：“帝王之书，行墨间具含龙章凤姿，非人文臣者所能彷佛，观此颂犹令人想见开元英明卓逾时也”。《清河书画舫》认为此帖“结构精谨，笔法纵横”。吴其贞说：“书法雄秀，结体丰丽，绝有山野气”。此帖书法，其起笔与收笔少藏锋，挺拔别致。从整幅观之，书法遒紧健劲，丰润浑茂，具有唐典型风格，书出“二王”之间，而渐趋肥腴，法袭传统家学。师承历代宸翰之风。清杨守敬《学书迩言》：“明皇碑版已开圆熟之派。此帖柔而有骨，故自可传。”此颂为唐玄宗书法墨迹传世之唯一孤本，为有唐一代稀世之珍，世称人间瑰宝。此帖书法萧散洒落，外柔内刚，丰厚腴美，给人行行淳厚之感。运笔精到，轻入重敛，笔实墨沉，神气完足，遒劲而舒展。运笔多用侧锋。笔画之间的过渡常用连笔，虚入虚出；字与字之间很少牵连，但相向点画顾盼俯仰，笔断意连。一挑一趑，刚柔相济。所有这些，都来自羲之，所不同的是，线条厚实，柔而有骨，结体丰丽，英伟独特，一派龙章凤姿，有帝王风，少清雅气。＞太陽堂主十三少整理,請勿複制與引用

唐  柳公权  《金刚经刻石》楷书＜全名为《金刚般若波罗密多经》，楷书。唐长庆四年（824年）四月刻。原石毁于宋代，仅见复制品。现有甘肃敦煌石室唐拓孤本传世，一字不损。清光绪二十二年（1896年）为法国人伯希弄走，现藏法国巴黎博物院。于敦煌发现的是卷装唐拓，但此种拓本的纸墨，都未必是当时的精工之作。柳公权所书的这本《金刚经》，当时的人都非常爱好。当他还在世时已经数次被人模刻。可见“柳体”是何等的权威和名重。此《金刚经》刻石，是目前所能见到的柳公权书写的最早的一种刻石。柳公权书写此刻石时年47岁，可以说是年富力壮时的得意之作。同时也反映了“柳书”的前期面貌。“敦煌本”有罗振玉《墨林星风》本，有正书局《石室秘宝本》和中华书局、文明书局、文物出版社影印本。柳公权早年曾广采众家之长，而且特别注意向前辈书家学习。从《金刚经》中，我们可以看出他取法诸家的痕迹。评论家认为楷书金刚经，具备了钟（繇）、王（羲之）、欧（阳询）、虞（世南）、褚（遂良）、陆（东之）各体之长，有很高艺术价值。《广川书跋》云：“此经本出于西明寺。柳书谓有钟（繇），王（羲之），欧（阳询），虞（世南），褚（遂良），陆（柬之）体。今考其书，诚为绝艺，尤可贵也。”此语基本上道出了此帖的艺术价值，对于研究柳公权楷书形成的过程及发展线索，无疑是很有帮助的。＞太陽堂主十三少整理,請勿複制與引用

唐  颜真卿  《自书告身》楷书＜墨迹，传为颜真卿自书，是颜真卿晚年的名作。共386字。有人疑为伪托。今藏日本中村不折氏书道博物馆。其书法苍劲谨严，沉稳厚重，字里行间可体会出颜书行笔的气韵和结体的微妙变化，。詹景风称此书：“书法高古苍劲，一笔有千钧之力，而体合天成。其使转真如北人用马，南人用舟，虽一笔之内，时富三转。”董其昌谓：“此卷之奇古豪放者绝少。”《自书告身》为内府旧藏之物，前有纯庙前有御书十余行，隔水绫上复嵌御书数小行，后有米友仁、蔡襄、董其昌三跋，又朱朗白一跋，颜书墨彩已脱。后为清宫石渠宝笈之物，因何出宫有二说。《中国书法全集》颜真卿卷内称"清梁清标、安歧以及清内府收藏，后赐与恭亲王奕"，为清宫赏赐奕之物。此说当因内有"恭亲王章"、"正谊书屋珍藏图书"等印为据。而从《翁同龢鉴藏大系略稿》知，此件为1861年英法联军攻入圆明园之后散出宫外的。＞太陽堂主十三少整理,請勿複制與引用

唐  颜真卿  《祭侄文稿》行书＜全称《祭母侄季明文稿》，书于唐肃宗乾元元年（公元758年），为颜真卿50岁的杰作。墨迹麻纸本，纵28.2厘米 横75.5厘米，二十五行，每行十一二字不等，共三百三十四字。铃有“赵氏子昴氏”、“大雅”、“鲜于枢”、“鲜于枢伯几父”、“鲜于”等印。曾经宋宣和内府、元张晏、鲜于枢、明吴廷、清徐乾学、王鸿绪、清内府等收藏，现藏台北故宫博物院，北京故宫博物院有影印本。《祭侄稿》是颜真卿为祭奠就义于安史之乱的侄子颜季明所作。唐天宝十四年（775），安禄山谋反，平原太守颜真卿联络其从兄常山太守颜杲卿起兵讨伐叛军。次年正月，叛军史思明部攻陷常山，颜杲卿及其少子季明被捕，并先后遇害，颜氏一门被害30余口。唐肃宗乾元元年，颜真卿命人到河北寻访季明的首骨携归，挥泪写下这篇留芳千古的祭文。这件作品原不是作为书法作品来写的，由于心情极度悲愤，情绪已难以平静，错桀之处增多，时有涂抹，但正因为如此，此幅字写得凝重峻涩而又神采飞动，笔势圆润雄奇，姿态横生，纯以神写，得自然之妙。宋人陈深在《停云阁帖题记》中评论道：“鲁公朝第一等人，字画雄有，奄有魏晋，自成一家。《祭侄季明文稿》，纵笔浩放，一泻千里，时出遒劲，杂以流丽，或者篆籀，或者镌刻，其妙解处殆天造，岂非当公注思为文而于字画无意手工，而反极其工耶！”非常中肯，一针见血。元代张敬晏题跋云：“以为告不如书简，书简不如起草。盖以告是官作，虽楷端，终为绳约；书简出于一时之意兴，则颇能放纵矣；而起草又出于无心，是其手心两忘，真妙见于此也。”元代鲜于枢评此帖为 “天下第二行书”。元鲜于枢跋语谓：“《祭侄季明文稿》，天下行书第二、”《祭侄稿》作为颜书著名的“三稿（另二稿《争坐位稿》，《告伯父文稿》）之一，曾收入宋、明、清诸代从刻本中，历代效仿者不绝，褒赞不断。《祭侄文稿》的过人之处，就是笔墨传情，令人动容。此稿以真挚情感主运笔墨，在激情之下，并不刻意于工拙，无拘无束，随心所至，个性之鲜明，形式之独具，都是前所未有的，成为书法创作言志、述心、表情的绝佳之作。《祭侄文稿》是由真挚感情浇灌出来的杰作，哀极愤极，血泪相和，在“忘情”状态下的无意识的表现手法，使作品产生无与伦比的艺术效果。在此帖真迹中，所有的渴笔和牵带的地方都历历可见，能让人看出行笔的过程和笔锋变换之妙，对于学习行草书有很大的益处。＞太陽堂主十三少整理,請勿複制與引用 

唐  褚遂良  《雁塔圣教序》楷书＜亦称《慈恩寺圣教序》。褚遂良书，永徽四年(653)立，正书，共21行，行42字。存西安大雁塔。此碑分两部分，前部《大唐三藏圣教序》由唐太宗撰文，表彰玄奘法师去印度取经，往返经历十七年，回长安后翻译佛教三藏要籍的情况。后部《述三藏圣教序记》由高宗撰。此碑是褚五十八岁时书，最能代表其独特风格。意间行草，疏瘦劲炼，雍容婉畅，仪态万方，足具丰神。故张怀瓘赞曰：“美人婵娟，似不轻于罗绮；铅华绰约，甚有余态。”此碑由当时名刻手万文韶刻，精细入微，兼得褚书形神。另古同州亦有一文字相同的碑刻，称“同州圣教”，与此“雁塔圣教”相区别。王偁曾评说：“……同州、雁塔两圣教序记是其自家之法，世传《兰亭》诸本，亦与率更不类。盖亦多出自家机杼故也。”此碑“记”中两个“治”字，为避高宗讳，缺末笔。＞太陽堂主十三少整理,請勿複制與引用

唐  孙过庭  《书谱》草书＜墨迹纸本，孙过庭撰并书。书于垂拱三年（687）。纵27.2厘米，横898.24厘米。每纸16至18行不等，每行8至12字，共351行，3500余字。衍文70余字，“汉末伯英”下缺166字，“心不厌精”下缺30字。《书谱》在宋内府时尚有上、下二卷，下卷散失后，现传世只上卷。孙氏在数十年的书法实践中，认为汉唐以来论书者“多涉浮华，莫不外状其形，内迷其理。”因撰《书谱》一卷，于运笔评加阐述，故唐宋间亦称为《运笔论》。《书谱》真迹，流传有绪，原藏宋内府，钤有“宣和”、“政和”、“北海孙氏珍藏书画印”、“梁清标印”、“安岐之印”、“乾隆”、“嘉庆”、“宣统御览之宝”等鉴藏印。帖前有宋徽宗泥金字题签“唐孙过庭书谱序”七字。后归孙承泽，又归安岐，后归清内府，旧藏故宫博物院，现藏台湾，俗称真迹本《书谱》。有影印本出版。《书谱》墨迹为一卷，历代均有摹刻本，真迹现在台湾故宫博物院。故宫博物院所藏宋拓《书谱》是上卷残本，摹刻精良，且首行至第二行较墨迹多17字，可补墨迹之缺。原石早佚，该拓系海内孤本。拓本有张伯英、罗惇、林志均、马叙伦、齐燕铭等跋，钤“石门吴乃琛尽忱珍藏”、“陈叔通”等印。共14页，每页8行，行10至14字不等。每页尺寸纵31cm，横22.3cm。《书谱》是中国书学史上一篇划时代的书法论著，提出他著名的书法观：“古不乖时，今不同弊”，为书法美学理论奠定了基础。在书法艺术上的成就是与他在书法理论上的成就相统一的。《书谱》在书法艺术上的成就也相当高，孙过庭的书法上追“二王”，笔笔规范，极具法度，有魏晋遗风，历代予以很高评价。此帖书法结体遒美，草法周详，论书精辟，是唐朝书坛的巨制，被后世奉为圭臬。唐代吕总《续书评》说：“过庭草书如丹崖绝壑，笔势坚劲。”宋米芾评道：“过庭草书《书谱》，甚有右军法。作字落脚差近前而直，此乃过庭法。凡世称右军书有此等字，皆孙笔也。凡唐草得二王法，无出其右。”（《书史》）孙承泽则推崇其：“天真潇洒，掉臂独行，为有唐第一妙腕。”清朱履贞说：“惟孙虔礼草书《书谱》，全法右军，而三千七百馀言，一气贯注，笔致具存，实为草书至宝。”（《书学捷要》）清刘熙载也在《书概》中说：“过庭草书，在唐为善宗晋法。其所书《书谱》，用笔破而愈完，纷而愈治；飘逸愈沉着，婀娜愈刚健。”王世贞云：“《书谱》浓润圆熟，几在山阴堂室。后复纵放，有渴猊游龙之势。”《书概》然因过于圆熟，也得到“闾阎之风，千纸一类，一字万同”的批评(《述书赋》)。由前人的众多评价，我们可以看出孙过庭的《书谱》在唐代书坛的重要地位。＞太陽堂主十三少整理,請勿複制與引用

五代  杨凝式  《韭花帖》行书＜墨迹白麻纸本，信札，高26厘米，宽28厘米， 共7行，63字。《韭花帖》是一封信札，内容是叙述午睡醒来，腹中甚饥之时，恰逢有人馈赠韭花，非常可口，遂执笔以表示谢意。董其昌曾说：“少师韭花帖，略带行体，萧散有致，比少师他书欹侧取态者有殊，然欹侧取态，故是少师佳处。”此帖的字体介于行书和楷书之间，布白舒朗，清秀洒脱，深得王羲之《兰亭序》的笔意。《韭花帖》，被称天下第五行书。尽管《韭花帖》无论在用笔还是在章法上都与《兰亭序》迥然有别，但其神韵却与之有异曲同工之妙，黄庭坚赋诗盛赞其说：“世人尽学兰亭面，欲换凡骨无金丹。谁知洛阳杨风子，下笔便到乌丝阑。”清曾协均《题韭花帖》：“《韭花帖》乃宣和秘殿物，观此真迹，始知纵逸雄强之妙，晋人矩度犹存，山谷比之“散僧入圣”，非虚议也。”目前所知《韭花帖》有三本：一为清内府藏本，今藏无锡博物馆，曾刻入《三希堂法帖》中；一本为裴伯谦藏本，见于《支那墨迹大成》，今已佚；一本为罗振玉藏本。据考证，三本中只有罗振玉藏本为真迹。此帖历来作为帝王御览之宝深藏宫中，曾经入宋徽宗宣和内府，和南宋绍兴内府。元代此本为张宴所藏，有张宴跋，明时归项元汴、吴桢所递藏。乾隆时鉴书博士冒灭门之罪，以摹本偷换，摹本留在宫中，即为清内府藏本；真迹后来流入民间，清末为罗振玉购得收藏，今不知所在。从结体上看，体现出杨凝式经常移动字的部位，却又不失风神的特点，反倚为正，出人意料。例如第二行“赐”字左低右高，接下去“盘”则是左高右低；第四行“羞”字一撇，将字的重心引向左边，又接着以低下“丑”字托住，这便是“平正中寓险绝之态”，也是他变王右军为面目的地方；尤叫人惊奇的是，第四行“实”字的宝盖与“贯”的分离，第三行“花”字的上小下大，字形的变态，初看令人瞠目结舌，但细细玩味，又觉得“欲飞不去，欲脱不离”，从而妙趣横生，真气弥漫。＞太陽堂主十三少整理,請勿複制與引用

宋  苏轼  《前赤壁赋》行楷 ＜素笺墨迹卷。纵23.9公分，橫258公分。字共六十六行。前五行三十六字已缺，由明代文徵明补书。台北故宫博物院藏。神宗元丰五年（1082）七月十六日，苏轼与友人乘舟游览黃州城外赤鼻磯，遥想八百多年前，三国时代孙权破曹军的赤壁之战，作《赤壁賦》，表达对宇宙及人生的看法。同年十月重游，又写了一篇《后赤壁賦》，两文后世传诵不绝，是文学史上著名的杰作。本卷为友人傅尧俞（1024~1091）书前赤壁賦，自识：“去岁作此賦”，所以知道是元丰六年书，时四十八岁。此卷行楷书，结字矮扁而紧密，笔墨丰润沉厚，是苏轼中年时期少见的用意之作。《石渠宝笈》载：卷高七寸五分，横七尺二寸五分。卷后有文徵明、董其昌等人跋，董跋称：“东坡先生此赋楚骚之一变，此书《兰亭》之一变也。”又称：“此赤壁赋庶几所谓欲透纸背者，乃全用正锋，是坡公之‘兰亭’也。”此帖运笔古拙内涵，非寻常苏轼法书可比。曾经贾似道、文徵明、项元汴、梁清标等收藏过，后入清内府，现存台湾。此赋用笔锋正力劲，欲透纸背；在宽厚丰腴的字形中，力凝聚收敛在筋骨中，此谓“纯绵裹铁”。这种力又往往从锋芒、挑踢、转折中闪烁出来，就像宽博的相貌中时有神采奕奕的目光流观顾盼。特别耐人寻味的是，苏轼选用行楷表现出一种静穆而深远的气息。明董其昌赞扬此赋“是坡公之《兰亭》也”。试作剖析：王羲之的《兰亭序》既有诗情画意，又渗透玄理，《前赤壁赋》的内容与之相近。苏轼的旷达胸襟、高洁灵魂与羲之亦有相似之处。王羲之将他风神萧散、不滞于物的襟怀在行书《兰亭序》中表现出来，而苏轼情驰神纵，超逸优游的心神也在此赋中显现。董氏还赞扬此书墨法：“每波画尽处每每有聚墨痕，如黍米珠，恨非石刻所能传耳。”＞

宋  黄庭坚  《发原文》行书

宋  黄庭坚  《松风阁诗》行书＜《松风阁诗帖》是黄庭坚七言诗作并行书，墨迹纸本，纵32．8厘米 横219．2厘米，全文计29行，153字。台北故宫博物院藏。松风阁在湖北省鄂州市之西的西山灵泉寺附近，海拔160多米，古称樊山，是当年孙权讲武修文、宴饮祭天的地方。宋徽宗崇宁元年（1102）九月，黄庭坚与朋友游鄂城樊山，途经松林间一座亭阁，在此过夜，听松涛而成韵。“松风阁诗”，歌咏当时所看到的景物，并表达对朋友的怀念。《松风阁诗帖》是黄庭坚晚年作品，黄庭坚一生创作了数以千百的行书精品，其中最负盛名者当推《松风阁诗帖》。其风神洒荡，长波大撇，提顿起伏，一波三折，意韵十足，不减遒逸《兰亭》，直逼颜氏《祭侄》，堪称行书之精品。《松风阁诗帖》经宋、元、明、清辗转流传，宋朝为向民收藏，后归贾似道，又迭经明顶元汴、清安岐，而入清内府。清道光年间此帖曾到鄂籍王家璧(孝凤)手中。王家璧于道光二十四年(1844年)中进土，授兵部主事，任顺天(河北)乡试誉录官、会试受卷官之职，乘任职之便，有心搜集到鄂州之故物黄庭坚《松风阁诗卷》和宋代蔡襄墨迹等传世文物，携带回鄂。道光举人柯茂枝题《黄山谷松风阁诗卷并序》序曰：“王孝凤武部得此卷于柳君吕臣，盖元时长公主家故物，上有名贤十数人诗跋，又常为携李天籁阁所藏，项子京卞令之私印尤多，询希之珍也。尾不署涪翁(山谷)名字，纸色、绢色尚觉鲜好，然神采奕奕，尚非翻身凤凰。武昌(鄂州)传涪翁以松风阁一诗，然阁不时废，诗为世共独，此一墨宝，历数朝后复入吾邑士大夫手，山川笔墨之缘岂偶然哉。爱玩之久，为次原韵以赋其事，时咸丰九年(1859年)春三月。”黄庭坚对《瘗鹤铭》中的楷书非常推崇，他从此帖的结构中受到启发，经过长期的探索实践，而创造出一种真正属于他自己的风格特点的行书。这种行书的每个字在结构布置上，都采用中宫紧密，而笔画从中间向四处放射，无论笔画长短都接于字中间的圆心。这种辐射式的结构，字心紧密稳实，向外拓展的笔画又显得潇洒不拘，由于汉字结构本身的多样性，用这种处理方法，将其排列在一起，造成一种顾盼生姿、浑融潇洒的效果。运笔从容徐迂，略带生字都好象在翩翩起舞，给人一种别开生面的愉悦之感。＞太陽堂主十三少整理,請勿複制與引用

宋  米芾  《蜀素帖》行书＜亦称《拟古诗帖》，墨迹绢本，行书。纵29.7厘米，横284.3厘米；书于宋哲宗元祐三年（1088），米芾三十八岁时，共书自作各体诗八首，计71行658字，署黻款。“蜀素”是北宋时蜀地（四川）生产的一种质地精良本色绢（丝绸织物）。有个叫邵子中的人把一段蜀素裝裱成卷，上织有乌丝栏，制作讲究，只在卷尾写了几句话，空出卷首以待名家留下墨宝，以遗子孙， 可是传了祖孙三代，竟无人敢写。因为丝绸织品的纹罗粗糙，滞涩难写，故非功力深厚者不敢问津。《蜀素帖》经宋代湖州（浙江吳兴）郡守林希收藏二十年後，一直到北宋元祐三年（公元1088）八月米芾三十八岁时，米芾立林希邀请，結伴遊览太湖近郊的苕溪，林希取出珍藏的蜀素卷，請米芾书写，米芾才胆过人，当仁不让，一挥到底，一口气写了自作的八首詩。写得随意自如，清劲飞动，真似如鱼得水一般，他在上面题了自作五七言八首诗，这就是《蜀素帖》。此卷由于丝绸织品不易受墨而出现了较多的枯笔，使通篇墨色有浓有淡，如渴骥奔泉，更觉精彩动人。卷中数诗均是当時記遊或送行之作。卷末款署“元祐戉辰，九月二十三日，溪堂米黻記”。《蜀素帖》明代归项元汴、董其昌、吴廷等著名收藏家珍藏，清代落入高士奇、王鸿绪、傅恒之手，后入清内府，现存台湾台北故宫博物院。《蜀素帖》书于烏丝栏內，但气势丝毫不受局限，率意放纵，用笔俊迈，笔势飞动，提按转折挑，曲尽变化。《拟古》二首尚出以行惜，愈到后面愈飞动洒脱，神采超逸。米芾用笔喜"八面出锋"，变化莫测。此帖用笔多变，正侧藏露，长短粗细，体态万千，充分体现了他“刷字”的独特风格。《蜀素帖》结构奇险率意，变幻灵动，缩放有效，欹正相生，字形秀丽颀长，风姿翩翩，随意布势，不衫不履。用笔纵横挥洒，洞达跳宕，方圆兼备，刚柔相济，藏锋处微露锋芒，露锋处亦显含蓄，垂露收笔处戛然而止，似快刀斫削，悬针收笔处有正有侧，或曲或直；提按分明，牵丝劲挺；亦浓亦纤，无乖无戾，亦中亦侧，不燥不润。章法上，紧凑的点画与大段的空白强烈对比，粗重的笔画与轻柔的线条交互出现，流利的笔势与涩滞的笔触相生相济，风樯阵马的动态与沉稳雍容的静意完美结合，形成了《蜀素帖》独具一格的章法。总之，率意的笔法，奇诡的结体，中和的布局，一洗晋唐以来和平简远的书风，创造出激越痛快、神采奕奕的意境。所以清高士奇曾题诗盛赞此帖：“蜀缣织素鸟丝界，米颠书迈欧虞派。出入魏晋酝天真，风樯阵马绝痛快”。因蜀素粗糙，书时全力以赴，故董其昌在《蜀素帖》后跋曰：“此卷如狮子搏象，以全力赴之，当为生平合作”。另外，由于丝绸织品不易受墨而出现了较多的枯笔，使通篇墨色有浓有淡，如渴骥奔泉，更觉精彩动人。＞太陽堂主十三少整理,請勿複制與引用