面包车中控锁安装视频:如痴如醉 如梦如花

乐者，音乐也，她是上苍赐给人类的最好礼物。于是，我笑纳了这份厚礼。

读初中时，班主任老师教导我们，马上就要进入社会了，没有本事或者只有一门本事就很难有立足之地，本事越多越好。号召我们每人都学一门艺。他的这种教育思想似乎很符合当今口头上的素质教育观念。于是我们每人备了一支竹笛。因为这玩意儿便宜，甚至可以自己动手做。于是无论男女，大都在班上互教互学。我的悟性较高，率先过了这一关。尽管不考试，当然更不知道什么是考级，但我们都很自觉，在这潜移默化的氛围中，很多同学都会信手拈来地演奏几曲。当今，国家把素质教育列入了教育方针，喊得轰轰烈烈，但有几个人能“通艺”？

毕业回乡后，大队（村）成立了文艺宣传队，我们这些回乡青年成了队员的首选对象。在宣传队里，我相继学会了二胡、唢呐、月琴等常见民族乐器的演奏。不要以为这些东西很神秘，其实，它们之间有很多地方都是相通的，只要摸到了门道，掌握了规律，一旦知其一，便可知其二，可以举一反三、可以触类旁通，学起来似乎很“容易”。比如学会了二胡，其它的什么板胡、高胡、京胡、椰子胡等等二弦乐器基本上都会了，仅仅一些技巧上的小差别罢了。

后来，村里一个当过团支书的好友拉了一帮包括我在内的人成立了一个吹打乐队。那一阵子生意红火，十里八乡的婚丧嫁娶、红白喜事、乔迁之喜，四方乡邻都乐意请我们的班子吹吹打打，红极一时，名扬四方。更有甚者，慈化区里一个文化站站长心血来潮，把全区近二十个吹打班子集中起来汇演、游街。那一天，古镇慈化大街小巷乐声阵阵、鼓点隆隆、鞭炮齐鸣，万人空巷，好不热闹，本乐队还捧回了一大张奖状。本乐队除传统曲目之外，还演奏我创作的几个新曲子，并成了乐队保留至今的曲目。

再后来当了“灵魂工程师”，便有更多的时间和机会去琢磨音乐了。于是接触了键盘乐器这洋玩意儿。苦练数载，风琴钢琴电子琴已不在话下，水准据说还对得起一般观众。

还有乐理。通过自修和培训，我已掌握了简谱和五线谱的互译。什么宫商角徵羽、十二平均律基本烂熟于胸。于是自修作曲，还获得了几个小奖，不足挂齿。

书者，书法是也。书法乃灵魂之舞，她以汉字为表现对象。几千年来，汉字作为世界上最有影响力的象形文字源远流长，成为中华文化最有力的载体，因而书法艺术久盛不衰。然，写字者众，书法者寥。会写字的人不一定会书法，会书法的人肯定会写字，故，书法乃高级的写字。

我最先接触的艺术算是书法了。幼时起，我就对这黑白分明、点线飘逸、弯弯绕绕、变化多端的线条情有独钟。求学时，常常被老师树为全班的写字榜样，不曾有人超过。

毕业回乡后，我成了闻名乡村的写字先生。务农期间，常被一些单位请去写字。最滑稽的一次是有一年春节前，几个相识的老师带着红纸来到我家中请我写对联。一时成为乡亲们的笑谈。我写得最多的也恐怕算是春联了。

后来成了“孩子王”，这种爱好有了用武之地，书艺也有了突飞猛进的长进，作品数次获奖，弟子们也频频获国家级大奖。于是，市文化宫就聘我为书法艺术指导教师。

都云成功没有捷径可走，然我却是走了近路的——失了颜筋柳骨之风范，未得诸家笔法之精髓，缺少悬梁刺股之磨砺，更无名家面授之机宜。但我能通过读贴而得其要也。读贴同样是学书的重要方法和过程。“手读”是临写，眼读是神悟，久而久之，楷隶行草，诸体兼收并蓄，造化自然天成。当然，曾经聆听过的大书家吴丈蜀、汤景才等的现场讲座，也是字字千金，获益匪浅。

完成一副作品，看似雕虫小技，但要把它经营好也并非易事。在这区区一张白纸上之，寥寥数笔，书者的文化、学识、功底、见识、心态、情感全部融入其中，所以，“书为心画”，就有“灵魂之舞”、“入木三分”、“力透纸背”之妙论。

还有篆刻，虽为小玩意儿，也不可小觑。看起来她似乎没有毛笔书法那么大气磅礴，但方寸之间有天地，同样是要讲究章法的。“稀处可以跑马，密处不可穿针”，也要从中体现。她从来都是与书法相提并论的，所以，大凡书法竞赛活动均有篆刻作品的参与。这金石之艺，我也略知一二，并曾有小奖收入囊中。

中国传统文化历来将书法与绘画并称为“书画”，是为姊妹艺术，谓之 “书画同源”。而我则要将其分开来述。因为“书画同源”中的“画”是特指以毛笔、国画颜料为工具材料，以宣纸为载体的中国画。而我除了能涂抹几笔丹青之外，还有素描、图案设计、版面装饰、写美术字的功力。

十年寒窗之时，我就能惟妙惟肖地模仿教科书上的绘画。后经自修与培训，能够看着实物写生作画。

绘画之难，难于何处？答曰：难于画人，而画一个指定的人更难。但我凭着天赋，还是成功地为许多人画过肖像，并有作品见报，登上了大雅之堂。曾经有一个科级干部到校检查工作时点名要见我，目的是要我帮他画一副肖像漫画。当然，他如愿以偿了。

香港回归时，本地解放军驻军某部一个通信营要参加广州军区黑板报大赛，他们找我帮忙。经过一天的努力，这副板报空运到广州，捧回了一等奖。时下，我供职的单位围墙上，随处可见我涂抹的大幅标语。在我的QQ空间、博客的相册里，均能找到其中的大部分作品。

文者，文学艺术也，她是以文字为载体的语言艺术。其体裁大致分为散文、小说、诗歌、戏剧等等。

我对文学的爱好源于上学时的严重偏科。不要以为偏科是坏事，任何事情都有它的两面性。毛泽东、陈景润，当代的韩寒等等就是著名的“偏科生”。

我算是“小器晚成”了。过了而立之年才有处女作问世。当年参加学历函授时写了一篇当作业来完成的作文，语文老师在评语中写道：“此文略加雕琢即可发表”。一句鼓励之言激起了我投稿的勇气。我抱着试试看的心态，将此文工整誊写寄给一家文学杂志社。几天之后，一纸飞书通知我稿件被采用，还寄来了15元烟钱。我欣喜若狂，我感谢语文老师的鼓励，我感谢那位老编的厚爱——如果初次投稿就石沉大海，我恐怕就再也没有自信了。因为我毕竟不是功底深厚、提笔成章的才人。后来居然一发而不可收，大胆尝试了多种文体的创作。散文、杂文、报告文学、歌词、楹联等等。虽平庸无奇，但广泛涉猎。功夫不负有心人，相继有了上万的文字变成了印刷体，下至本市，上至京城。于是，著名作家翟宗法先生我为大唱赞歌，专著一文拟刊发在《长坂坡》上。

我的拙作之中，有文白夹杂的，有力避生涩的，有的如泣如诉，有的娓娓道来……各种文风大胆尝试，力求出新。

最得意的还是那篇厌恶频繁检查的杂文《我得了“恐检症”》，不是被高级别的报刊公开发表了，也不是得到了多少稿酬，而是为社会作出了贡献——行政部门因此文的社会效应而取消了多项检查，为全市数以百计的基层单位节省了大笔大笔的迎检经费！

巅峰时刻：一文入选《2010中国散文经典》；一文被“当代作家文库”收编;本市作家协会理事的大帽子扣到了我头上。

本埠民间流行的说法是“艺多不养家”，很有道理，而更广泛的说法是“艺多不压身”，也有道理。艺术界有句名言，说艺术都是相通的。所有艺术之间大可相辅相成，相得益彰。所以，艺术界无论是艺术家还是“草根”艺人，有不少多才多艺的人就不足为怪了。这都与天赋有着直接的关系。

天赋是什么？一个资深音乐人在评论钢琴家李云迪时说：“不是所有的鸡蛋都能孵出小鸡，但石头肯定不能孵出小鸡。”这句话说明，一个人首先要具备的基础条件是：你必须是那个有可能“孵出鸡的蛋”，而不是“石头”。这实际上就是本地民间所说的“生成一半，学成一半”。

我骨子里都充满了艺术细胞，套用名女宋丹丹的一句台词：我就是为艺术而生的！除上述以外，我还是半个票友、半个“好摄”之徒、半个奇石爱好者，根雕艺术也令我心驰神往……这些都十分有益身心健康，何乐不为？我的一生充满悲情，命运的颠沛，生存的困窘，精神的压抑，筋骨的磨难……都未能阻止我对艺术的执着追求。时下，已过天命之年，然白发寥寥，“心灵的窗户”暂还不用装玻璃，这大抵都得益于热爱艺术吧。

热爱艺术吧，她可以延年益寿呢！科学调查表明，整个人群的平均寿命最高的是艺术家！还是那句话：生命就应该浪费在美好的事物上！