足球d级教练证好考么:明代青花瓷各朝纹饰工艺特征
来源:百度文库 编辑:九乡新闻网 时间:2024/05/02 08:47:09
明代青花瓷各朝纹饰工艺特征 <弘治>
(2009-02-02 15:58:27)转载 标签:文化
分类: 青花瓷收藏弘治纹饰特征
1、最为常见的纹饰是细柔如鸳鸯的仙鹤;莲(荷)塘游龙纹饰,目前仅见于弘治;向外四伸叶纹的花朵,以及梅竹、海螺、仕女等。
2、龙眼一般为平视,仿佛一副眼镜,故戏称弘治龙为“近视龙”。
3、弘治凤身体短粗,尾巴分叉。
4、仕女人物一般用弧线勾描,潇洒得意,细部忽略。
5、开始出现吉祥语(金玉满堂、长命福贵)。
6、弘治时所绘技或折技花,叶密而小;菊花—牡丹花叶,三笔画成“个”字形,还有伞状花头。
7、弘治梅枝多挺拔俊俏,梅兜画成弯弯的“锯条”形,以示苍老,梅枝梢上点缀月牙,叫“月影梅”。
8、螺纹一般留白,往往在水波之中,常缀以白莲,有行螺和静螺之分。
9、大云肩中常填以缠枝朵莲纹。
10、火石红鱼纹。
11、人物图布局空旷,人物较小,多一坐一立,在土堆之上。
弘治工艺特点
1、弘治器物釉面演变过程为:白中闪灰(早)——灰中闪青(中)——青亮(晚)。
2、底部釉面色调,由初期的白色逐渐变为灰色,后期则为亮青色。
3、纹饰线条纤细舒展,比成化时的更为柔和秀逸。
4、青花色泽一般为青中偏淡。
5、底部闪青色,是与成化瓷的重要区别之一。正德器的主要特征之一是底部闪青色,这种现象在弘治已经开始。
6、器物底足与器身的釉色不如典型成化器那样一致,而有差别。
7、器物底足较短,无高底足的器物。
8、盘类塌底现象为明代盘类中最典型 ,盘心一定下凹。
9、款中的“治”字的水傍三点,绝大多数均低于“台”字,民窑中有“壬子年造”方款,“大明年造”方款,变体“福”字方款及银锭图案款。
10、聚釉处闪淡淡的青色,而成化则显微微淡红色。
11、造型创新品种为“孔明碗”。
明代青花瓷各朝纹饰工艺特征 <正德>(2009-02-03 11:03:19) 转载 标签:
文化
分类: 青花瓷收藏正德纹饰特征
1、龙纹出现在各种器物上,是明代最普遍的。
①正德穿花龙纹,其花卉纤细工整,装饰得最茂盛丰满,花大叶小,叶瓣呈锯齿形,花朵先勾勒出轮廓,再涂淡淡的青料,这是正德独有的风格。
②龙爪与成弘有较大区别,一般成三角小旗状,戏称为“三旗爪龙”。
③翼龙的翅膀如蝙蝠,鳞为网格状,有弘治遗风,身躯更短。(应龙)
④龙头像鳄鱼头,身躯较长,显得凶猛矫健。
2、受伊教影响,多以阿文、波斯文作图案装饰。
3、灵芝纹作为边饰或局部装饰被广泛使用,特别是灵芝上下饰有四、五个花叶片,为前朝所无。
4、如意头纹,完全似如意的头部,常用作边饰。
5、常见月影植物纹,点状水波纹。
6、海马纹,用夸张的手法,描绘海马腾跃于波涛之中,或昂首向前,或回首顾盼。
7、狮子纹,也用夸张的手法描绘变形狮子戏球,狮子周围配以云火球,并围以绸带。
8、正德人物纹周围,喜用卷云纹和灵芝云纹,与“空白期”风格近似,其特点是花繁密,叶细琐,人物潇洒豪放。仕女形象纤细文雅,婴儿后脑略大。
9、正德云纹用双细勾描,变化繁杂,细部精巧,外形略似蝙蝠,故称“蝙蝠云”。
10、舞蝶状大叶牡丹花,流行于正德。
11、乳虎、树下读书老人、树下奏乐仕女等主题纹饰,始见于正德民窑。
12、还有一些道教纹饰,如八仙、八宝、鹤鹿和方胜;这在正德并不多见,但为嘉、万大量出现奠定了基础。
正德工艺特点
1、胎质厚重,工艺粗糙,正处于明瓷由细致、轻薄向粗糙,厚重过渡的阶段,因而粗细兼有。
2、早期用“平等青 ”,呈现青色淡雅、青中闪灰的色泽。
3、大器物增多,逐步改变成弘盛烧小器和以盘碗为主的单调风格,圆润器型向多方、多角、多棱方向发 展,琢器多带器座。
4、绣墩、花觚、山形笔架、银锭式多层盒、宫碗、出戟瓶、花插、八方罐和插屏为正德创新器物。
5、出现伪造、仿造前朝款识,明代仿古 赝作之风,由此开先河。
6、绘画除沿用一笔勾勒点划外,兼用双线勾勒、填色平涂的手法,纹饰大多粗率豪放。
7、圈足底部为亮青釉,是正德特征之一。而民窑器底多为浆白釉。
8、器物口沿部釉厚处,特别呈青色。
明代青花瓷各朝纹饰工艺特征 <嘉靖>(2009-02-04 12:15:17) 转载 标签:
文化
杂谈
分类: 青花瓷收藏嘉靖纹饰特征
1、正面龙此时出现,最大特点是宽距龙爪。
2、长颈凤,是与成化的主要区别。
3、以羊为题的“三羊开泰图”首次出现。
4、鱼藻纹使用普遍,鱼体肥大。
5、正德时有的缨络纹,此时大量使用。
6、充满了道教色彩的题材:如八仙、八卦、八宝、如意、云鹤、老子讲经等。
7、婴戏图小孩后脑勺开始变大,穿深色长袍,头上画三撮小发。
8、“花捧真言”和字形图案为嘉靖首创。
9、受明代织锦、漆器工艺的特点,出现团福、团寿、花托字、龙托字或锦地开光字等。
10、石兔纹始见。
11、锦地开窗边饰图案日益增多。
12、民窑开始出现堂名款和窗棂款白兔等花样款。
13、蕉叶纹与宣德时最大的不同是叶脉为直线,而宣德是弧线。
14、明代青花瓷画风的演变规律一般发展是从繁复到疏朗,又从疏朗向着繁复发展,嘉靖画风正趋向富丽繁复。构图繁密,用色浓重,笔法细硬。
嘉靖工艺特点
1、胎体面貌,是厚重古拙与轻盈秀丽并而有之。
2、胎釉为明代釉中最厚,称为“亮青釉”。施釉不均而显波浪状,抚摸 时有凹凸不平感觉。常在器口涂刷酱黄釉,形成黄口特征。
3、由于使用配比正确的回青料,青花发色既不同于成化的浅淡,又不同于正德的浓灰,而是蓝中微泛紫红的浓艳色彩,即“幽青可爱”。如配比不当,即呈色不一。
4、器物的透明釉一般均为灰青色,而底釉却都为亮青釉,这是一个很有特点的标志。
5、胎釉交接处,一般都有一根橙黄线。
6、大器接痕明显,盘类底心下凹现象普遍。
7、圆器的圈足自上而下向内收敛,形成倒梯形,有的甚至可用手指勾起。
8、有些碗盘里心向上凸起,,称作“馒头底”,自嘉靖始。
9、鹰纹和青蛙纹嘉靖出现,但极少见。
10、云纹器物不多,但造型夸张,主体如花瓣,云脚如鸟头。
明代青花瓷各朝纹饰工艺特征 <万历>(2009-02-05 07:11:12) 转载 标签:
文化
杂谈
分类: 青花瓷收藏万历纹饰特征
1、最突出的是镂孔透雕与塑雕。
2、最有特色的是青花淡描、铁线描和勾筋淡水点染的绘画技法。
3、最常用的是开光图案。
4、涂色草率,往往超出轮廓线。
5、大头麒麟、大头狮、大头人物。
万历工艺特点
1、早期用回青料,呈色蓝中泛紫;中期用回青加石青,呈色蓝中泛灰,发色渐浅;34年后用浙江料,呈色蓝色灰暗,有晕散;末期更加浅淡。
2、瓷土淘洗不精,胎质较粗松,胎体粗糙厚重,修胎不规整,底足多为平底无釉,胎骨有火石红和铁锈斑点,除有显著刮削、跳刀痕外,底心多下塌。
3、釉面早期有玻璃质感。中期呈乳白色或青白色,晚期多为淡青色。釉层稀薄,常有漏釉,所谓“贴骨釉”。无论何种釉,施釉都不均匀,厚薄不一,聚釉处多在脚、底足和口沿处,抚摸后给人以不平感觉。
4、青花五彩有用旧器加彩的方法作伪。
明代青花瓷各朝纹饰工艺特征 <天启>(2009-02-08 10:18:50) 转载 标签:
文化
杂谈
分类: 青花瓷收藏天启纹饰特征
1、道教色彩画面明显减少,较多出现了扇面纹、皮球花纹等日本风格。
2、文人画和版刻家合作的各种画谱,对纹饰影响巨大。
3、寓意人物图较为常见,市俗人物图(如渔翁、樵夫、牧童)最具特色。
4、山石的外沿以内凹弧线勾成,俗称“花瓣边”。
5、轮廓线内信笔渲染为天启特征。
6、马纹中排列细密的鬃毛呈平行线,是其特征。
7、“命”字等为天启典型。
天启工艺特点
1、胎质一般都粗糙,淘炼不精,但小件器物仍很精细,有万历遗风。
2、釉以白中泛青为主,也有发灰的。釉层稀薄,亮青程度明显减弱。
3、青花呈色有四种,其中晕散和黑灰色的与纤细轻淡色调相差悬殊。
4、器足较短浅,多见辐射状跳刀痕,有的底心留有小乳突,足跟作成尖锋状,修足粗糙,常有粘砂、不施釉现象。
5、首创了山石皴染分水法,到康熙纯熟。
6、琢器的纹饰和底款上都凸地一层若如堆脂的釉。好似画好青花,通体挂釉后,再在纹饰和底款上加涂一层釉所致。
明代青花瓷各朝纹饰工艺特征 <崇祯>(2009-02-09 09:18:55) 转载 标签:
文化
分类: 青花瓷收藏崇祯纹饰特征
1、正面龙形,已变得披头散发,老态龙钟。
2、崇祯后期始至顺治末,配合画面的题字,多见用隶体书写。
3、括号云纹,画意生动,左右飘浮。
4、子母蕉增肥,顶端成弧线,与天启偏尖瘦有别。芭蕉树较为写实常见。
5、兰花叶片细长而尖,有花朵,构图疏朗,绘画得余意,均一笔点划而成。
6、指纹般水浪。
7、青花点日。
8、条状柳丝。
9、梅花状衣服。
10、地皮景中的鱼鳞状秋草。
11、总的讲,崇祯纹的特点是:①前期常 见的缠枝花卉极为少见。②青花分水枝法日渐成熟。
12、崇祯纹饰以人物图居多,其次是动物、植物。人物图中多为婴戏,仕女、神话人物;动物以麒麟最为常见;植物中以兰草最具特色。
崇祯工艺特点
1、胎体粗糙,器底有粘砂、跳刀痕。
2、釉色青灰少光泽。
3、青花发色蓝中泛灰,但外销瓷发色明快。
4、器口普遍加酱黄色釉.
5、莲子罐的口沿下和脚线上往往有暗刻纹饰。