超级麒麟为什么没人带:如梦似幻的古典音乐:凤凰城

来源:百度文库 编辑:九乡新闻网 时间:2024/05/02 08:52:23
                                                                                                 归雁横秋收藏

              如梦似幻的古典音乐,神韵宁静


    引导语:中国古典民间乐器演奏下的古典风音乐,旋律悠扬,抵达人们内心的简单和宁静,让人充满了对美好事物的憧憬,下面我们来听听这些如梦幻般的古典音乐。


 

    1、水墨丹青凤凰城

 

  

  几千年历史的沉淀,在中华大地上留下了一个个散发着民族文化之光的乡村聚落:大理、平遥、凤凰城……多彩的形态,古朴的民风,独特的建筑以及深厚的文化底蕴,使得这些古城镇散发出各有千秋的鲜明特质。这些美丽而古老的家园,正饱受着城市化洪流的侵蚀,一天天从我们的视野里远去。通过音乐的指引,穿越历史的风景线,走近这些田园牧歌般的家园,去领略其中的神韵。


  专辑中民间乐器自然古朴的原音与现代音乐表现手法相结合,揉合出耐人寻味的听觉效果。每一首乐曲旋律的主题均提炼于当时的音乐元素:或欢快活泼、或神秘浪漫、或精致优雅、或古朴凝重……但同样都那么自然而流畅,展开一幅幅迷人风景,讲述一个个动人的故事,在悠扬的旋律中抵达内心的简单和宁静。

 

 

    2、林海-琵琶语

 

  

 

  初闻《琵琶语》,从听到的那一刻起,该曲就把我带入到一种凄清婉转的情绪里,流连忘返,乐不思蜀。

 

  静听林海创作的《琵琶语》,反复的前奏,将人带入一种缠绵悱恻、欲说还休的境界,淡淡忧伤的琴键声,加上东方乐器琵琶所独有的“泣泣私语诉衷肠”之特点,感情就这样一步一步被牵引,最终让人沉醉在音乐意境里而欲罢不能。其间,小提琴、中提琴、钢琴、洞箫时隐时现,很好地完成了和声的作用。既突出了琵琶如歌如泣的特点,又进一步丰富了曲目的表现力和思想感情。

 

  此曲最精彩、最令人感到新奇的,还是曲子中间那一段,也许是林海对钢琴总有着一份割舍不断的情感,这时钢琴突然变成主奏,琵琶变成伴奏。配上一段有如天籁般吟唱的女声“啊……啊……”在琵琶声泣泣的背景下,将琵琶欲表之情展露得淋漓尽致!

 

  曲尾,再度重复的起始旋律,悠悠的琴声过后,私语的夜幕就随着水乡的日落诗意般降下了,情感的宣泄得到了一个完美的结局!

 

 

    3、林海-踏古

   

 

    踏古节奏感很强的非洲鼓作开场,极具新意及震撼力。大气磅礴的一首曲子。

 

 

    4、林海-欢沁

 

 

 

  很特别的一首曲子,可能很多人在一些电视节目里面会听到这首曲子,琵琶演奏但多了丝俏皮和可爱,节奏轻快听起来心情不由得和节奏同步,一首别有风味的曲子。

 

 

    5、暗香阁(聊斋奇女子之连城配乐乔生和连城萧琴合奏)

  

 

    曾经为了找聊斋奇女子里面的配乐弄得很纠结,还好这首比较完整没有杂音。

 

 

    6、林海——秋月夜

 

 

伊人驻 青灯渡 秋水雾 尘世愁苦

苍天负 谁人悟 阶前露 繁华沉浮

灯影下谁的孤独 经文读

月影中你我殊途 这条路 谁主

素琴奏 金符护 曾为伴 何朝何暮

南柯梦 尽是输 青灯旁 佛光归宿

是谁把思念倾诉 无人顾

是谁把同心结涂 相思物

谁挑指数着佛珠 笑尘俗

谁弹指尘缘归土 成陌路

伊人驻 青灯渡 秋水雾 尘世愁苦

苍天负 谁人悟 阶前露 繁华沉浮

曾为伴 何朝何暮

青灯旁 佛光归宿

 

 

    7、林海——对歌

 

 

    一首大气磅礴的曲子,第一次听就被它深深的震撼,琵琶与天籁之音的绝美融合。

    忘记了一切,已不再是自己;只感觉属于其中的一个小小的音符。

 

 

    8、死亡

 

  

  忽然想起《大明宫词》,确切地说是听到剧中的那首委婉幽怨的《死亡》,还有配合皮影戏的那段精彩的独白,“野花迎风飘摆,好像是在倾诉衷肠;绿草凄凄抖动,如无尽的缠绵依恋;初帅的柳枝轻拂悠悠碧水,搅乱了芳心柔情荡漾。为什么春天每年都如期而至,而我远行的丈夫却年年不见音信……

 

  离家去国整整三年,为了梦想中金碧辉煌的长安,都市里充满了神奇的历险,满足一个男儿宏伟的心愿。现在终于锦衣还乡,又遇上这故里的春天,看这一江春水,看这满溪桃花,看这如黛青山,什么都没有改变,也不知新婚一夜就别离的妻子,是否依旧红颜?”

 

  多么迷人的词句,再配上《死亡》这首曲子,笛子的悠扬和一点的破音以及和电子乐的搭配的让人心醉,音乐让人落泪。

 

 

    9、女子十二乐坊《大地轻声》

 

 

  新专辑《敦煌》是女子十二乐坊在寻找自己音乐的根脉,或者说是一个“旅途物语”。她们把这个东西方文明交汇、开放出文化艺术奇葩的地方作为出发点,踏上新的旅途。

 

  在《敦煌》专辑里,她们所织构的时空交融的世界,更加高远,更加幽深了。音乐让戈壁沙漠中现出绿洲,那是因为它缓和了各种冲突,兼备着超越东西方差异的强大力量。

 

  这张专辑也是演绎十二乐坊看到在天宇中舞蹈的神佛,也就是反弹琵琶,吹奏笛子的飞天壁画,进入了历史的浪漫之旅,开始飞天领域的探求。纤细而大胆、华丽而雄壮。那感情丰富的乐曲,润泽天地,同着曾经往来于丝绸之路上的人们的感怀,给听众的心灵以深深的感染。


 

    10、马头琴:《摇篮曲》

 

  

    马头琴纯净、透明的音色与绿色的草原相和谐, 与草原之上的天宇和云朵相契合,它是草原文化的代表,是草原牧人心灵的结晶。

 

  从山林狩猎文化时期至草原游牧文化初期,蒙古人所使用的乐器,不是马头琴,而是火必思、图卜硕尔等弹拨乐器,且多用于娱乐性歌舞与舞曲伴奏。从《蒙古秘史》、《元史》中的记载来看,成吉思汗至忽必烈时期,蒙古民族乐器尚以弹拨乐器为主,元代的蒙古军人和牧民,善弹火必思,喜跳集体踏歌。

 

  当草原游牧音乐迅猛发展之后马头琴这件拉弦乐器便脱胎而出,得到广泛普及,并且最终取代弹拨乐器的地位,成为蒙古民族最具草原特色的民间乐器。显然,拉弦乐器取代弹拨乐器,火必思逐渐衰退,马头琴便顺理成章地成为蒙古乐器的主角。

 

    编后语:听着这些音乐,让人心情宁静,犹如到达了一个美丽如画般的世外仙境,这或许就是古典乐的魅力吧。