航空母舰游戏机:摄影知识

来源:百度文库 编辑:九乡新闻网 时间:2024/04/27 21:08:10
  12条经典摄影技巧 www.ddhw.com

 

摄影是一门技术,同样也是经验的积累。下面是无数摄影师的经验汇聚而成的12条最经典、实用的摄影技巧Tips,将其熟记于心,将帮助你应对很多难以掌控的拍摄场景。

1.Sunny 16 Rule (阳光十六法则)
“Sunny 16 Rule”是在没有测光表时,正确估算日光下曝光数值的方法,所以这条法则只有在阳光充足的情况下适合使用。将光圈设为F/16,快门与ISO同步,或者略快。如,ISO设为100时,快门应该设为1/100秒(1/125秒)。所以,根据这个法则,在海滩上摄影时,应该使用F/22光圈,在多云时应使用F/11光圈。

2.Moony 11,8, and 5.6 Rules  (月光11,8和5.6法则)
如果你想拍摄月亮,那么这里有一条很好的法则。快门与ISO同步的时候,拍摄满月用F/11光圈,弦月的时候用F/8光圈,新月则使用F/5.6光圈。

3.Camera Shake Rule  (相机抖动法则)
当你手持相机拍摄时,快门的速度不能小于镜头焦距的倒数。如果快门速度越慢,那么拍摄抖动时就越可能降低锐度。如果用50mm焦距的话,快门就要达到1/60秒以上为宜,只有当环境实在昏暗时,用闪光灯、脚架或者把相机放在硬物上防止抖动。

4.Anatomical Gray Card  (灰板法则)
随身携带18%的中灰度板是拍摄的利器。可是如果身上没有灰度板怎么办呢?可以将手掌摊开面向阳光,对手掌进行测光,然后加一档曝光。=

5.Depth of Field Rules  (景深法则)
当被摄无题比较深的时候,应该对焦点选择在景深的前1/3处,因为这样,对焦点后的景深是之前的2倍。各种光圈和焦段组合都可以使用这个法则。记住,光圈越小,焦距越短,距离被摄物体越远,景深就越大。

6.Largest Digital Print Rule  (数码冲印尺寸法则)
如果你想把你的作品打印成大尺寸的照片时,照片的尺寸不能大于数码图片的长宽像素各除以200.如果你对作品要求很高,那么至少得除以250。

7.Exposure Rules (曝光法则)
在处理数码照片时,最普遍的法则是保证高光区曝光准确,低光区随他去。可是当处理负片,特别是彩色负片的时候,你最好增曝一档。

8.Quick Flash-fill Rule  (快速闪光输出法则)
当你的相机不能自动输出控制的闪光灯时,将闪光灯的感光度设为胶卷的二被。如果对主体测光,机身选择光圈整档,闪光灯设为同样的光圈。这样,照片的阴影区会比主体的亮度低一档。www.ddhw.com

9.Flash Range Rule (闪光距离法则)
这个法则很简单:距离乘以2,感光度乘以4。例如,你的闪光灯在ISO 100时,有效距离为20英尺。如果你想使闪光灯的距离达到40英尺时,则需要ISO 400。

10.Megapixel Multiplier Rule (像素翻倍法则)
如果你想使数码相机的分辨率增倍,那么很简单,就是要像素翻两番。

11.Action-stopping Rule (捕捉动态法则)
这条法则是根据角度与速度的经验公式而来的。如果物体沿着镜头的轴线运动你能够用1/125的快门捕捉下,那么它追至于镜头轴线的运动能用1/500捕捉下来。也就是说,如果物体沿镜头轴线称45度运动,只需要1/250的快门速度。

12.Sunset Rule  (日落法则)
拍摄落日时,要对落日上部测光,但是不能让太阳出现在你的取景器中。如果想让日落看上去比实际晚一小时,可以在曝光补偿中减1。

                                                       关于摄影的100条感悟

 

自从两年半以前,我就发觉有各式各样关于摄影的体会值得与大家分享。这些心得让我受益匪浅,我也希望它们能使大家的摄影之路与众不同、耳目一新。   1-永远不要指望摄影使你像摇滚明星一样耀眼 2-享受自己的作品 3-为拍摄做好准备,在取景时才发现电池不足就太晚了 4-总是带一件“多余”的暖和外套 5-在拍摄时注意自己的思想与感情 6-为自己设立切合实际的目标 7-学会写拍摄便签,写就是学习 8-一定带着三角架 9-为即使很小的进步而高兴www.ddhw.com 10-和潜在的摄影伙伴建立联系  
11-对于您感兴趣的拍摄地点,先用心观察,然后再用相机 12-时刻保持冷静 13-要明白自己通常会高估自己 14-透视法则是魔鬼 15-要献身摄影,却不要勉强自己 16-加入摄影团体 17-保持相机清洁 18-不论好坏,不要刻意拿自己与别人比较 19-找到自己的风格 20-多些安静的构思,少按快门    
21-学会寻求和接受针对自己作品的批评 22-做些与众不同的事来恢复创造力 23-从其他摄影师的作品中获得灵感 24-诚实而又不失敬意地批评别人 25-多关注女士的观点 26-不要模仿别人的风格 27-要勇敢 28-注意黄金分割 29-10mm 镜头十分震撼 30-拍摄自拍像  
31-多读摄影书   32-给一副风景照增加额外的趣味点:在里面加入一个人(比如你自己) 33-每次拍摄环境都与你想象的不同 34-注意S-曲线和直方 35-只拍RAW 36-保持感光件清洁,这可以省去很多后期修正 37-发现你认为美的事物 38-成为出色摄影师需要时间 39-现在你有的器材就是最好的 40-你可以拍摄任何东西  
41-灵活地打破摄影种种的条框 42-注意光线照射物体不同部分的不同方式 www.ddhw.com 43-人眼通常注意对比反差处 44-云会提升风光摄影的大气效果 45-拥有自己的图片博客 46-接受别人的表扬并说“谢谢” 47-“拍得好”并不是一句值得写给别人的话 48-说“太美了”也不行!要具体地说出喜欢或不喜欢的地方 49-你就是你,你不是相机 50-在评价摄影作品之后,以一个问题来引发与摄影师的互动交流  

 

51-定期回顾你的现有作品,或许有未发现的宝藏   52-永远要有明确的焦点   53-宁可不拍,也不敷衍www.ddhw.com   54-每个人都得从零做起   55-你对摄影的观点尤其重要   56-留下愉快而有让人深思的评论   57-学会与伙伴交流摄影经历   58-要使自己的作品有所实质   59-参加摄影者的交流   60-后期处理会使你的作品更接近于最佳状态    
  61-尽可能地自己掌控曝光   62-尽量别用Pphotomatix,HDR会使图片看上去过于倾向于人工痕迹  www.ddhw.com 63-不要忘记是什么让你开始摄影   64-永远不要拍摄不愿被拍摄的人   65-要顾及周围,有事好东西就在你身后   66-重要的相机后面的人,不是相机   67-犯错误不要紧,越多的错误会带来越多的收获   68-当你突发奇想而有犹豫不决时,一定要试试,一定要去拍!   69-学会看懂直方图,那其中蕴含了关于图片的重要数据   70-多多了解你的相机,在黑夜里翻看菜单是十分浪费时间的    
  71-经常拍摄,越多越好   72-相信自己   73-别怕弄脏衣服   74-注意图像的品质   75-你的片子就是你的心灵地图   76-重复检查ISO设置,错误的ISO会带来灾难性的后果   77-对于别人详细有值得深思的评论要心怀感激   78-不要相信相机的LCD,它通常比真实图片更亮更锐利   79-多准备些磁盘空间,因为你真的需要而它又十分便宜   80-同样学会度过没有相机的美好时光    
  81-拍摄日出日落要提前半个小时以上,在慌忙中创作不是好事情   82-挑战自己的智力与体力极限,当你认为“足够了”时,不妨再多拍些   83-注意天空的构图,等待天空与前景构成更好的组合   84-同一地点也要多去几次,不同光线会展现不同的景观   85-以大尺寸扩印你的作品,你一定会喜欢它   86-校准显示器,使用不准确的显示器就如同和自己不信任的人一起工作,结果可想而知   87-不要估计别人的评价,如果你喜欢,就值得展示给别人   88-不要自责,要从错误中学会写经验,要向前看,不要留恋过去  www.ddhw.com 89-战胜你的惰性,创造来自刻苦的实践   90-问自己:你想用图片表达什么    
  91-不要被思想局限,多多了解新的观点,多对自己说:“为什么不呢”   92-找个导师   93-摄影从不会浪费时间   94-每个团体都有它的缺点,不要感情用事而退出   95-总会有人对你所为不屑一顾
96-布列松说“你的前10000张图片是最差的”,他是对的   97-好的相机不能保证好的照片  www.ddhw.com 98-在后期处理时要在心中“预览”输出效果
99-摄影是公正的,你的名声来自于你图片的质量。若想炒作自己,只能去偷走自己的作品   100-为自己写下100条建议
                                                             摄影基础

 

  1.焦距:相机的镜头是一组透镜,当平行光线穿过透镜时,会聚到一点上,这个点叫做焦点,焦点到透镜中心的距离,就称为焦距。焦距固定的镜头,即定焦镜头;焦距可以调节变化的镜头,就是变焦镜头。在摄影领域,焦距主要反映了镜头视角的大小。对于传统135相机而言,50mm左右的镜头的视角与人眼接近,拍摄时不变形,称为标准镜头,一般涵盖40-70mm的范围,18-40mm称为广角或短焦镜头,70-135mm称为中焦镜头,135-500mm称为长焦镜头,500mm以上称为望远镜头,18mm以下称为鱼眼或超广角镜头,这种范围的划分只是人们的习惯,并没有严格的定义。数码相机的CCD一般比135胶片小得多,所以,相同视角,其镜头焦距也短很多,例如,使用0.33\\\\\\\"CCD的数码相机,使用约13mm镜头时,其视角大概相当于135相机50mm的标准镜头。由于各数码相机生产厂商所采用的CCD规格型号不同,所以,大家都采用“相当于35mm相机(即135相机)焦距”的说法。      2.景深 在进行拍摄时,调节相机镜头,使距离相机一定距离的景物清晰成像的过程,叫做对焦,那个景物所在的点,称为对焦点,因为“清晰”并不是一种绝对的概念,所以,对焦点前(靠近相机)、后一定距离内的景物的成像都可以是清晰的,这个前后范围的总和,就叫做景深,意思是只要在这个范围之内的景物,都能清楚地拍摄到。
  景深的大小,首先与镜头焦距有关,焦距长的镜头,景深小,焦距短的镜头景深大。其次,景深与光圈有关,光圈越小(数值越大,例如f16的光圈比f11的光圈小),景深就越大;光圈越大(数值越小,例如f2.8的光圈大于f5.6)景深就越小。其次,前景深小于后后景深,也就是说,精确对焦之后,对焦点前面只有很短一点距离内的景物能清晰成像,而对焦点后面很长一段距离内的景物,都是清晰的。
  3.超焦距 由于镜头的后景深比较大,人们称对焦点以后的能清晰成像的距离为超焦距。傻瓜相机一般就利用了超焦距,利用短焦镜头在一定距离之后的景物都能比较清晰成像的特点,省去对焦功能,所以,一般低档的傻瓜相机并不能自动对焦,只是利用了超焦距而已。正如前面所说的,“清晰”不是一个绝对的概念,超焦距范围内的景物并非真正的清晰成像,由于不在对焦点上,肯定是模糊的,,只是模糊的程度一般人能够接受而已,这就是傻瓜相机拍摄的底片不能放大得太大得原因。 www.ddhw.com   4.AF(Auto Focus)自动对焦 自动对焦有几种方式,根据控制原理分为主动式和被动式两种。
  主动式自动对焦通过相机发射一种射线(一般是红外线),根据反射回来的射线信号确定被摄体的距离,再自动调节镜头,实现自动对焦。这是最早开发的自动对焦方式,比较容易实现,反应速度快,成本低,多用于中档傻瓜相机。这种方式精确度有限,且容易产生误对焦,例如当被摄体前有玻璃等反射体时,相机不能正确分辨。
  被动式对焦有一点仿生学的味道,是分析物体的成像判断是否已经聚焦,比较精确,但技术复杂,成本高,而且在低照度条件下难以准确聚焦,多用于高档专业相机。一些高智能相机还可以锁定运动的被摄体甚至眼控对焦。
    5.AE(Auto Expose)自动曝光 自动曝光就是相机根据光线条件自动确定曝光量。
  从根本测光原理上分可分两种:入射式和反射式。入射式就是测量照射到相机上的光线的亮度来确定曝光组合,这是一种简单粗略的控制,多用于低档相机 。反射式是测量被摄体的实际亮度,也就是成像的亮度来确定曝光组合,这是比较理想的一种方式。
  从测光计量方式上分,可以分点测光自动曝光、中央重点自动曝光、多点平衡自动曝光等,各有优缺点,分别适应于不同的光线条件或拍摄目的。
  从控制过程上分,可分为光圈优先、快门优先、混合优先、程序控制、预定模式几种。顾名思义,光圈优先就是,先确定使用的光圈,相机根据计算出的曝光量确定合适的快门速度,这种方式适用于需要预定景深或者配合闪光灯调配光比的场合;速度优先就是先确定快门速度,让相机选择合适的光圈大小,使用于拍摄动体;混合优先是弥补单一优先的不足而先确定光圈或快门的范围,再由相机确定曝光组合;程序控制是让相机按照预先编定的控制程序曝光;预定模式,是生产厂家根据几种常见的光线条件,预设了比较合理的曝光参数供拍摄时选择,一般有:夜景、风光、人像、运动等几种。
  6.红眼 指在用闪光灯拍摄人像时,由于被摄者眼底血管的反光,使拍出照片上人的眼睛中有一个红点的现象。       7.白平衡 由于不同的光照条件的光谱特性不同,拍出的照片常常会偏色,例如,在日光灯下会偏蓝、在白炽灯下会偏黄等。为了消除或减轻这种色偏,数码相机和摄象机可根据不同的光线条件调节色彩设置,以使照片颜色尽量不失真,使颜色还原正常。因为这种调节常常以白色为基准,故称白平衡