自杀小队bgm:《红楼梦》的艺术个性

《红楼梦》的艺术个性

《红楼梦》的艺术个性      主持人周汝昌

我国著名红学家。他是继胡适等诸先生之后，新中国研究《红楼梦》的第一人，享誉海内外的考证派主力和集大成者。1918年3月4日生于天津咸水沽镇。燕京大学西语系毕业，曾就教于华西大学、四川大学。二十岁时，他意外发现了曹雪芹生前好友敦敏的《懋斋诗钞》，这一重大发现，为研究曹雪芹提供了重要史料，由此使周汝昌沉醉红学，一生不醒。《红楼梦新证》、《曹雪芹传》、《书法艺术》、《杨万里选集》，这一部部穷尽毕生心血研治的作品，展示了周先生多方面的艺术才华和造诣，远非"红学家"一词所能概括。

《红楼梦》的艺术个性是什么样的？不说它特点、特色，而说个性。讲到这儿，有一个很大的问题，就是我们中华文化传统上对艺术品有一种看法，非常之重要。这个关系到这个伟大作家创造文学的想法、办法、手段，即什么样的个性。

贾宝玉，就体现了这么一个看法。你记得到了后半部，涉及晴雯抱屈而死的前后，怡红院当中有一棵海棠先期枯萎了。他跟花袭人有一段谈话，花袭人的一段议论完全是世俗的、普通的、一般的道理。贾宝玉说，植物有生命、有灵性、有情有理、有交流感应。他知道晴雯快不好了，它预先枯萎。这是贾宝玉对于我、物、人复杂关系的一种观点。这个我认为就代表了作家曹雪芹对于物的认识。里边还有很多例子，我举这个大家容易记起来的。

既然是如此，那曹雪芹笔下写人、写物、写事、写境等一切里边都包含着这一点，都有它的个性，而不是一般的特性。这一点我们要首先掌握了，才能够理解《红楼梦》的艺术个性。中华文化传统看文学艺术的一个最大的特点，就是把作品看成一个活物，它如同人一样。比如说看一幅画，一张字，不说这是一张裱起来的纸，挂在那里，而是一个活物，它有生命。在人家的眼里一看，有骨有肉，有血有脉，这生命生理上所应具备的一切它都具备了，而且还有性情。这个我们听起来好像太不科学，是荒唐言。其实不然。这一个大特点，决定了中国艺术的一切。我们欣赏《红楼梦》的艺术，首先掌握这一点，然后就比较好办。

如果你仅仅满足于一般的常听到的一些形象鲜明，性格突出，刻画细致，言语生动，你也会得到一些欣赏、体会、享受，但是你仍然没有把握住曹雪芹《红楼梦》艺术的真正的生命的精彩、精华。因为这是两个层次。你讲的今天流行的那个，都是从西方来的文艺理论。这里我不是指什么美学理论、艺术流派，这个主义、那个主义，而是说西方艺术作品，它就是那几点，是吧？形象要鲜明，性格要突出，刻画要细致。写一个贵妇人，一开卷，先写她领子别着一个最值钱的一个宝石，贾母与刘姥姥（戴敦邦画）

或者一个什么的金链子，然后哪一个头发的卷是怎么卷的，这叫刻画细致。这个真好，艺术水平真高，一般人是这样看法。我回过来马上就要问诸位，你看《红楼梦》看到过这样的描写吗？林黛玉穿的什么衣服？你告诉我听，我一直在纳闷。林黛玉入府，第一个见的是她的外祖母，老太太。两人抱头痛哭，贾母什么呀，一部《红楼梦》统统没有离开老太太，你给我讲讲老太太什么长相？穿着什么衣服？是不是像戴敦邦画的那个老太太？大胖子，又严肃，心眼儿又坏，后来害了林黛玉，没人心。错了，完全错了，这个问题复杂万分，我坐在这里我不知道应该怎么讲。

好了，他为什么不写这？林黛玉、薛宝钗一上场，略微交代了一下，只用两个诗句对句就交代完了，以后再也不谈。林黛玉到底穿什么？不知道，那为什么林黛玉的形象那么鲜明呢？靠的是刻画细节，这与林黛玉头发什么样是两回事。这个奥秘在什么地方呢？就是不写外貌、细节，专门抓人物的精、气、神，就能让你感觉到她就在那儿，就是活的。我今年（注：2003年）两次给老外讲《红楼梦》，一个老外就向我反问这个，说："我读《红楼梦》，那个人就在这儿，我也想看见，它却没写别的，这是怎么回事？"你说我怎么回答？我为这个老外这一个问题就得去讲整个中华文化的精神，我办得了吗？那天的时间也就是今天这样一点的时间。

然后，我想引鲁迅先生的一些看法。因为20世纪20年代初出现过几位红学大家，就是蔡元培、胡适、俞平伯，这人人尽知。你看看他们那个眼光，那个实力，那个悟性，但还是远远跟不上鲁迅。鲁迅不是红学专家，仅仅做了一部《中国小说史略》，里边的第二十四篇是专讲《红楼梦》的。他的大题是《清代的人情小说》，不是政治小说，不是历史小说，不是性理小说，也不是革命小说。到清代末期，对《红楼梦》的解释已经有十多种了，鲁迅说都不对。人情，它是写人的感情，不是人情世故，送红包。你知道送红包在旧社会里边，那叫人情，送点人情。

人情两个字就抓住了这个精神中心。鲁迅先生对《红楼梦》的艺术并没有多讲，却提出一个最重要的命题。哪个命题呢？伏线。伏线，就是伏在那里边的一个线索。他看到《红楼梦》艺术的一个最大的特点，就是这个伏线。他的评论叙述，比如说高鹗的后四十回吧，好坏是非是以符不符合原著的伏线为标准的。你看这个重要不重要，太重要了，那么你们就要说了，伏线是怎么体现的呢？就是打开书一开头处处句句里边都有所埋伏，里边藏着东西。表面上一层意思，但一细想，它还指着那边，埋伏在那里。这个手法，贯彻了全书，鲁迅先生一眼就看出来了，而且明白指出来。蔡元培、胡适、俞平伯都不讲这个，好像对这个不太敏感，或者说没有把它当回事。这个伏线是怎么回事呢？这就是艺术，这个艺术很特别。你们知道，宣统三年，民国元年，两次印齐了最早出现的《红楼梦》真正原本。所谓原本就是接近原本，就是有正书局出版的戚蓼生序本。那个戚蓼生作的序里边举了两个例子，一个说古代有一个人，左手能够写草，右手能够写楷，两手同时写，写出两张字来，完全不同。这怎么回事？我真不知道这是怎么回事。他又举一个例子，好像一个人有两个喉咙，唱出来，一个是梅兰芳，一个是马连良，而且是同时。哎呀，这个就太奇了。他说，听说过可是没见过，现在在《红楼梦》里见到了，而且还要奇。曹雪芹是一手写出两张字来，一喉唱出两种声音。这个对于熟悉《红楼梦》版本和红学常识的听众不是新鲜事，我为什么还要重复呢？我们是要重新结合我们中华文化艺术中的道理，来重新认识一下，加深我们的理解。朋友们，你们又要问了，你刚说一个个性，突然又来一个伏线，你这是干什么呀？这不是两截吗？不两截，它那个伏线，贯穿着全书。涉及它的章法，涉及它的写法，涉及它的艺术的深度、层次，这个是复杂极了。

比如说上来有个《好了歌》，甄士隐做了注解，其中每一句都是伏线。那里边说"陋室空堂当年笏满床"，笏就是笏板，象牙的，带弯儿，做官的见皇帝时用的。这里的床不是睡觉的床，古代的床就是摆东西的架子。这个大富贵之家，他们做官的那个笏板下了朝来都摆在那儿，都摆满了。"衰草枯杨曾为歌舞场"，当年那个繁华，现在一看，一堆荒草，一根衰柳，这就是荣国府大观园的变迁。后面那个每一句，"金满箱，银满箱，转眼乞丐人皆谤，说什么脂正浓，粉正香，如何两鬓又成霜"。

这都干嘛呀，每一句一个埋伏，伏在那儿，指的都是一个人。那么也就是说，他写的是这里，他的心血精神一直贯穿到后半部分。这一个大手法，是他的个性。这个个性就是他运用了我们传统文学的这个伏笔。他运用伏笔，而且贯穿全书，这是他个人的东西，所以叫个性。咱们举个例子，看看伏笔的重要。相声也得讲伏笔，还记得侯宝林说光绪皇帝死了以后，诸位大京剧家都改行了，对吧？说到唱老旦的龚云圃，他唱老旦有什么特点呢，据说有脑后音。出来那个声音--那时候没有扩音器--灌满了园子，让你听着有金石声；金少山也是如此，声振屋瓦，仿佛这个唱大花脸的，声音出来瓦都振动，今天却得靠一个话筒。侯宝林怎么表现龚云圃？一上来先夸，那真好听。

一上来那个第一口，他先学那个叫板，苦啊。你在听到这个的时候，你怎么也没想到，这是个大伏笔吧。然后他又说了几句话，还学龚云圃走台步，还带着鼓点，挑着菜担子，里边有黄瓜。这时出来个老太太，要买两条黄瓜。他然后又说了，北京的老太太买东西麻烦，她得尝尝，不甜她不要，又一个伏笔。你听到这儿，仍然不懂，这不都是闲话吗？后来他才说了，一看有了主顾了，就得把黄瓜担子挑过去，让老太太买。这么一挑，一摸肩头这个疼啊，又叫起板来："苦啊！"老太太说："苦的，不要了。"两伏笔，一个苦一个甜，开头就伏在那里，到这个时候才发生了作用。你看，伏笔在艺术上起着什么作用？我不是说《红楼梦》的伏笔跟这个一样，我只是增加一下兴趣，打个比方，这是伏笔。

举曹雪芹《红楼梦》的例子举个最典型的。一神一道两位大仙人，把这个大石头用幻术点化成一块美玉，到了太虚幻境警幻仙姑面前挂了号，把它携入红尘。先告诉石头我把你带到什么地方去呀？昌明隆盛之邦。"昌"带一个日字，"明"带一个日字，这是太阳，太阳在《易经》里边是"乾"卦，乾；底下一个"隆"明白出来了，"昌明隆盛"就是乾隆朝。又一句"诗礼簪缨之族"，这个家族又讲诗、讲文，文化高。最后一句，"花柳繁华之地，温柔富贵之乡"，"花柳繁华之地"，大观园；"温柔富贵之乡"，怡红院。那么就是它这个大圈圈，一直这么归拢，归拢到荣国府大观园，大观园的核心地点怡红院。贾宝玉是全书真正的大主角，怡红院是整个《红楼梦》的核心。这个没什么问题。但是他怎么写这个地方，我们今天要略微理一理。他怎么出怡红院？怡红院什么样？说到这儿我再打个岔。这么一部大书，千头万绪，曹雪芹自己都说这个荣国府，男女至少有几百口，每天大事小事少说也有二三十件，从哪一个方面、哪一个头绪着笔、落笔写起呀？一点不错。他构思这么一个伟大无比的书，仅仅这点让我们想想，就觉得他真是了不起。一整个大布局的安排，这些人怎么摆？

我们再回到怡红院。我举这样的例子，请各位想一想，怡红院，谁进去了？谁看过啊？外人进怡红院，比如说胡庸医滥用虎狼药，为了给晴雯看病，进去过一回。他那个蒙头，晕着了，什么也没看到，就看见了晴雯这个美人，那真是个庸医。这不能算，真正进了怡红院的是谁？贾芸。贾芸是开玩笑，认了宝玉做父亲，宝玉说了一句话："你没事到我这儿来，别跟那些下三烂儿混。"他是好意要给贾芸些文化教养，贾芸当然是乐不得的。找了个机会进来了。贾芸进去了，第二个谁进去了？刘姥姥。刘姥姥怎么进去的？那个有趣了，你们都记得，她吃醉了，从厕所出来头昏脑涨，不认得路了，一下子摸到怡红院，从后边进去了。

刘姥姥进了怡红院还不说，还睡在宝玉的床上，这干嘛？这是为了取笑好玩？你瞧瞧，你那么尊贵，我非让一个乡村的，最贫的，他们认为是脏的，不干净的，一个老婆婆来给你开开玩笑，是为这样？那就太浅薄了，曹雪芹不干这个。说到这儿，我请诸位想一想，贾芸除了入怡红院，他还到哪儿找过谁？找过王熙凤。刘姥姥，这第二个入怡红院的人，她找过谁？她也找过王熙凤。贾芸和刘姥姥如此不同身份、场合、缘由，没有任何理由牵合到一起的人，只有这两个人先找王熙凤，后到怡红院。什么道理？没有人想吧？这里边包含了全部《红楼梦》的最重要的情节故事，就前后大呼应，也就是一个大伏笔。

刘姥姥曾三进荣国府，一进荣国府，看到王熙凤屋里，原来明光锃亮，金碧辉煌，富丽堂皇。等到她三进的时候，再去看王熙凤，一个大对比，王熙凤的屋里现在什么样？是为这。贾芸同样是如此。贾芸到怡红院看贾宝玉，当时的那个贵公子，那种尊贵骄养，后来败落了以后，贾宝玉沦为严重的贫困，有的记载说一做了乞丐，有人说他做了打更的，没有住处，睡鸡毛房。什么叫鸡毛房？冬天没有铺盖，把鸡毛铺在地下，卧在里面取暖。贾芸到后来看到宝玉的处境是这样的。这就完全是为了伏笔，伏笔不是重现、再现，而是整个一个大对比。

这种艺术，仅仅把它看作伏笔，那是一回事。这个伏笔引出的是什么？是整个《红楼梦》的大布局，大章法。它是两截，或者说两扇。前边五十四回，你看写到五十四回的时候，是过除夕，祭宗祠，家庭的盛会。过年嘛，看看荣国府的那种排场。一过五十四回，笔墨马上变了。这个在戚蓼生那个本子里边有一段批，就是五十五回开头有一段总批，也早就指出来。他好像是说以前那个是宫商正声，就是堂皇富丽的地方，从此整个变了，变成了商声羽调。就是拿音乐来比，两种绝对不同的声调。由五十四回、五十五回这里，明明白白有一条界限，分水岭。

确确实实，这前边的五十四回，前半扇你看到的是良辰美景，赏心乐事，种种的令人看了高兴、欣赏的事，总之吧，是一种快乐，是以享受为主的。当然这个话无法绝对化，这个细说的话麻烦得很，我们只说个大概的大概。这是为了反衬后边还有五十四回，一共是一百零八回，像两大扇门，整个掀开一前一后，合上是两者合一，一个大整体。大章法是大对称，回数分量，前边主要是小姐、少奶奶等一些高层的妇女。后半扇真正占据艺术舞台的已经不是那些人了，而是那些各层各级的大丫鬟小丫鬟，无名的小女儿。在他笔下，凭我的感受说来，写得那个精彩和那个表现的难度要比前半扇巨大得多，也就是说价值更大。但是你一般人总是看前边那个热闹，后半扇不太喜欢，一些乱七八糟的东西。

这个大章法，我管它叫做大对称，它要取得平衡，洋文叫blance，对称是symmetry,但不是为了一个简单的平衡，而是为了一反一正，整个一个大合。这个就是contrast，对比，不是一个简单的，这一半那一半，谁也不管谁，不是。这个密切地结合，是如何起了这么巨大的、微妙的作用呢？咱们从伏线开头说到这儿，是为什么呀？并不是说这是我的独特手法，就要运用它，运用得与众不同，显出自己的伟大，有多么了不起。要是这样，咱们就多多地运用伏线好了。所以我们理解高深伟大的艺术，要一层一层地探讨，思索感悟，深入进去。

你仅仅到门口看看，浅尝辄止，就说我懂《红楼梦》了，《红楼梦》就是一男多女，争风吃醋，唉，这才真是令人感慨万分呢！

懂了这个大布局以后，我们再来看看个性，个性必然会包含着创新。曹雪芹在开卷就说，以往的那些小说，千人一面，他很不以为然。所以他要自己的书与那些都不同，用今天的话来说，不就是创新吗？曹雪芹如何写人、写物、写事、写境四大方面，可说的就太丰富了。写人呢，我刚才已经说了，这个人的相貌衣服我什么都不知道，可这个人就是能活在我们面前，这个就说这么多。说写境，写贾府怎么落笔？好几个层次，先介绍贾宝玉，真正的惟一的大主角怎么写？这是全书的要害，最吃工夫，也是曹雪芹最大的本领。

荣国府这么大，人这么多，怎么介绍？实在不好办，我每一次讲，都想起我们好多大学者举例子，都是把英国的莎士比亚和我们中国的曹雪芹相提并论，这个使我们感到很鼓舞，很光荣。因为你要知道莎士比亚在欧美文化中的地位是无与伦比的。而我们中国居然出了一个曹雪芹，能够和他比肩，这确实是了不起的。但我常说，这两个巨人却不能够死板地比，因为一个是戏剧家，一个是小说家。莎士比亚写了三十六个剧本，前些年据说又发现了一个，应该是莎士比亚写的。合在一起是三十七个剧本，假设重要的角色，每一个剧本我们分配给他做十个人来计算，三十七个剧本乘以十个人，那就是三百七十个角色，也不少了。他写的每一个人都有自己的个性，他最大的成功，之所以受称赞，之所以被评价为伟大，就在于此。可是想一想我们的曹雪芹如何，《红楼梦》里边统计的人数有高有低，低者说是有三四百人，高者说五六百人。还有高的，我见过用电脑统计的数字，七八百人，这个可能包括了只出现一次并没有真正的情节的人。

这个算不算人物，大家看法有出入。如果不算，可能统计就会少一些，但是不管怎么说，它不会低于五六百人。男女老幼，府内府外，社会各界，各色人等。莎士比亚也不过写了三百七十人，而且是分散的。咱们说句大话，说把十个角色写在一个剧本里，不管怎么难，还是有点办法。你要让咱们写一部大书，这五百人，你来试试。而且这五百人，不是谁也不挨谁，千头万绪，彼此关联，牵一发而动全身。我说的贾芸，你只看贾芸，贾芸不就送了一盆海棠吗，引起了海棠诗社。哪还有什么呀？小红丢了个手绢，刘姥姥又来了，吃一顿饭，闹了些笑话。但这两个重大人物是全部书的收场人物，所以才会有那样的伏笔。后来由于政治斗争，荣国府背罪败落，"家亡人散"，这四个大字，不是我造的，而是太虚幻境听到的王熙凤那个曲子，"家亡人散各奔腾"。还有秦可卿托梦那两句，你们听听那个悲调，"三春去后诸芳尽"，诸芳就是这些女儿，都凋零了，"各自须寻各自门"，每个人去找自己的门路，去投奔自己的归宿，结局都惨得很。贾芸、刘姥姥这两个小人物呢，一开始却是被人看不起的。

贾芸和小红后来去救济了宝玉和王熙凤。在难中，刘姥姥不忘当年贾府的恩情，你看看那个平儿临打发刘姥姥回去的时候，给了她多少东西。每一个人都有赠礼，仅白银二百两，就可以让他们成为一个小康之家。刘姥姥不忘这样一个仁慈待人的家庭，后来重新到了荣国府。她有什么办法救济，仅仅看到一个巧姐可怜，把她领走了。两个大结局中的人物，这是小事吗？这是艺术上的小节吗？绝不能那样看。这都是写人的。

刘姥姥到底什么打扮？照样是不知道，刘姥姥和贾母，如此两个老太太，身份是天地悬殊，见了面怎么交谈，这一场对话，洋文叫conversation,她该说什么呀？你派给我们这个题目，假如说考试语文，我们该怎么写，你看看那几句话。每个人的身份，每个人的想法，每个人的心理感应，那个得体，那个简要，没有一个废字，那真就像是她们说的。然后他写荣国府，怎么个写法？好，先从扬州说起，十万八千里啊，冷子兴跟贾雨村在酒桌上的对话，里头就隐约出现了荣国府的影子。然后才是黛玉入府，黛玉下了船，看见三等仆妇什么样的衣服。

他不能全面地系统地写，那就不叫艺术，而叫看照片。他几笔点出来，三等仆妇是这样打扮，这样的言谈礼貌，你就可以知道府里边那个排场规矩，那个高层文化教养。进了府她也不细看，先见的老太太，两人一场悲痛，接着出王熙凤，出三姊妹，然后看舅舅舅妈。然后才到正院正房，抬头一看荣禧堂大殿，先皇御笔赐荣国公，什么摆设，什么对联，然后到东大院去看贾赦大舅舅，不见，见了面也伤心，改日再会。又一种比喻，说那边的建筑小巧玲珑，不像这边轩昂壮丽。完全是大笔，给你展开一个气象，这叫传神，绝不限于低级的庸俗的刻画描写。这个描写，大家都拿它当宝贝，洋文叫depiction，说文学作品你不会描写，怎么吸引人呢？描写有描写的办法，你越是弄那些细节越没意思，因为那个人是死的，他不活。你写衣服、头发、项链都没用，我们会永远记着哪个贵妇的项链吗？这是不可能的事，那是笑话。

这个大传统，这个个性，这是曹雪芹的创新吗？那不脱离了咱们中华文化传统吗？完全不是，他继承的是晋代大画家、大艺术家顾恺之（小名叫顾虎头）的风格。《红楼梦》一开始也提到这个大艺术家，曹雪芹大概最佩服他，古代的大画家中，顾恺之是第一位。顾恺之画过百米图，大概这个与曹雪芹写百余个女儿暗中有很密切的关系。顾恺之的艺术理论就四个字"传神写照"，传的是那个神，他画人像，写照，当然也没有离开你这外形。但是，神是在形的上面，写形是为了传那个人的神。好了，我们如果懂了这一个伟大的艺术理论原则，也就明白了曹雪芹写人物的特色，个性。

荣国府，我刚说扬州一番议论，黛玉一番进去，第一次草草看里面，林黛玉在荣国府大门前也只看了一眼，一个大匾，大狮子，旁边有大凳子，上面坐着几个挺胸撅肚的仆人。林黛玉从此再也没有机会站在荣国府的大门外，去看看大门，不允许，深闺女儿，二门都不能出--今天的人怎么能体会这些？出了荣国府，到宁国府，王熙凤得上车下车，不能够走路。写建园，建了园子以后，还得题匾名。这个时候把贾宝玉这个年仅十三岁的孩子的文采整个烘托出来。每一句都有一个中国古代文学艺术上的典故。你不懂，读这个就觉得一点意思都没有。懂了以后，你就会觉得这里边的深厚的意味，真是有一种让人说不出的文化享受、艺术享受，我们中国人的审美都集中于此。

然后怡红院怎么出现的？他用八个字来写。怡红院的外形，"粉墙低护"。"粉墙"，白粉墙，"低护"，维护的"护"，不高，完全是实事求是；没有说高三丈，那不是怡红院，而是一个大内禁城。粉墙低护，再外层，"绿柳低垂"。整个围着怡红院，都是垂杨柳。这是曹雪芹写境界的手法，八个字，就传达了最好的境界。比如说有一次贾宝玉病了，病好后第一次出门，到园子里头来散散心，这个时候已到暮春，他沿着那一条沁芳溪的岸上，那叫"翠月堤"，一路边走边看。他形容春天大观园的景致也有八个字，他怎么说？"桃吐丹霞，柳垂金线"，这是诗，不是文。

他绝不用大篇的所谓描写，我写景如何如何，统统没有。走到一个大杏树跟前，看见杏花已经都落了，上面结了如同豆子大的小青杏。贾宝玉想起一句诗来，唐代杜牧的名句，"自是寻芳去较迟，绿树成荫子满枝"。树叶多了，就成树阴了，而那个杏子就满枝了，他想起这个来，而生了一个很大的感慨：时间、空间、人的生老病死的变化。也就是说，他的人生观、世界观，乃至宇宙观，都包含在内，他就是这样写境的。他不把"境"孤立起来，他总是和人连在一起，引发起那个人的内心精神、感情的活动。人和大自然永远是合一的，从来不能够分离。你看《红楼梦》看到这一方面，那写得真好，写境，人事也有境。我举个例子，鸳鸯抗婚，涉及全家，每个人的悲欢哀乐，总是如此，绝不仅就鸳鸯。那叫什么笔墨？那叫什么艺术？平儿理妆也是涉及全家。你看看那些关系，平儿受的那个不可言状的、哭都哭不成声的委屈。你看看那些场面，那都叫境。但是最感动人的是宝玉挨打。宝玉挨打怎么是境呢？家里每一个成员，都牵在那个极端特殊的大风波、大事件当中。你看看作家，怎么落笔？奇难万分，可是他写得那么精彩，很难想象。清代某人写的读《红楼梦》的札记里就说："我读《红楼梦》，惟独是宝玉挨打这一个场面，我流泪最多。"他别的不说，我们中国人的表现方法永远是这样，为什么？是否他感情特别，单单对于这个事件那么敏感？你不能这么看。曹雪芹这场风波的笔墨如此感动人，我看了这一条评语，有种共鸣的感觉。

再一个例子就是1980年美国举办第一次国际《红楼梦》大会。里边有一位女士，她贡献的论文就是专论宝玉挨打的这个场面。她的论点是什么呢，就是在这个特殊事件当中，每一个人的精神感情、身份、地位、表现反应都写到了最高的层次，写到了最高的水平，令人无限感动。她反对认为贾宝玉是叛逆者、贾政是封建势力的维护者的论调。这种论调认为，两个人做殊死的斗争，贾政非得要把贾宝玉打死。你看看这个贾政多狠心，多可恨。那个女士说不是这么回事，贾政为什么打贾宝玉？仅仅是看不上他，考验这个孩子，不读书，不长进？不是。那个已经多年了，而且后来贾政也有相当的宽容。你看他吩咐娘娘有命令，让你跟着姐妹们住进新院子去读书，以免荒废。在这个时候，曹雪芹用特殊的笔墨写宝玉进了门，站在那儿，贾政抬目一看，神采飘逸，那个秀气夺人，再一看贾环像个小野种，不自觉地就把他平常厌恶宝玉的心情减去了几分。

这个就说明贾政内心是完完全全太爱这个孩子了。那个才情，世上无有。只不过是当时那个社会，特别是八旗家庭对待子弟严极了，做父亲的不能带出笑容来，见了总得用教训的眼光，他那是做给人看的。他为什么这么苦打宝玉？他没有人心吗？贾环告状，刚才那个忠顺王府派人来找，说那个琪官没了，城里人说是你们家公子给藏起来的，我们王爷最喜欢这个戏子，你得赶紧交给我们。贾政简直吓坏了，你要知道，贾政什么身份？八旗内务府包衣，最怕王爷那一级，政治斗争复杂万分，把他惹了，自己全家就遭殃。他简直是火冒三丈，吩咐宝玉说你不能动，他得送王府的那个人走。这个时候贾环在院里跑，像疯子一样跑，贾政看了喊打，一连喊了三个"打"字，意思是：不许跑，孩子见了爸爸还不站住，你怎么了？贾环那个小孩，他那个心那么坏，他跪下一看爸爸那个神情，就说听妈妈讲宝玉哥哥强奸金钏，投井死了。

我请诸位听众，你们设身处地想一想。这个情景，那个贾政应该怎么办？这是要命的，就是他说宝玉的：你再发展就是弑父弑君，都可以杀爸爸，都可以杀皇帝了。这灭门之祸就来了，你看看你惹的那个王爷。其实呢，那个戏子也不是贾宝玉藏的，他哪里有那个条件，他连大门都不许出，自个儿也没有钱。但是他知道是在离北京二十里的紫檀堡那里有一所房子。他怎么知道？谁藏的？北静王。两个王爷的斗争，贾家倒的是这个霉。但是这是艺术的根本，你不懂这个，艺术哪儿来呀？那简直是要命的事情，贾政怎么能不打呢？你说他是封建势力的卫士，要打这个叛逆者。这其实是贾环一个人冒的坏，他妈妈赵姨娘早就要害宝玉，前面的例子多了。打完后贾母来了，王夫人也来了，全家姊妹包括李纨都来了。

那两个老太太，抱着一个打得半死的孩子，那哭得。李纨听到了王夫人在提她丈夫："我要有贾珠大儿在这儿，打死你我还有个依靠呀，我今天靠谁呀？"李纨一听这个，贾珠是她的亡夫，她守了好多年寡了，她不好受，她也放声大哭。这个时候，全屋上上下下没有不在流泪的。说到这儿，我才能够体会刚才说的那位女士称赞的，写得那个好。她说在场的每一个人，有每一个人的处境，都有每个人不好过的地方。贾政看着这一屋的人都哭了，也没有办法了，坐在那儿，如泥雕木塑，也泪如雨下。那是活人呐，怎能没有感情。那个场面，在我所见到的有限的文学作品里还没有找到第二个例子。