九乡新闻网鞭炮原理:和泪而歌的生命绝唱
来源：百度文库 编辑：九乡新闻网 时间：2024/05/03 19:18:24
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和泪而歌的生命绝唱
——赏析李煜的《虞美人》
文 碧台幽莲
在盛唐诗苑肥沃土壤中孕育和萌发的另一种新芽——词这种新文体，应运而生，而且抽枝展叶，呈现出勃勃生机。到了晚唐五代，词已经发展得相当成熟。继“花间鼻祖”温庭筠之后，蜀地和南唐涌现出不少花间派大词家，其中最突出的代表人物是南唐后主李煜。
李煜位极人君，治国方略欠缺，却是花间派词风的集大成者。他的词从内容和风格上看，分前后两个阶段，前一阶段主要以歌咏宫中生活、男欢女爱、相思离别为主要内容，以香艳浓丽、婉约缠绵为主要风格；后期主要是抒写亡国之痛的人生哀歌，对往昔生活的追忆，对故国的怀念，对自身奢靡生活的痛悔，艰难玉成，和泪而歌，既写出了词人的深痛巨创，又成为那个豪杰争雄时代的缩影。这一时期，他的词风以婉约悲凉、沉郁凝重为主要风格。
《虞美人》是他沦为亡国之君后的经典之作，是一首和泪而歌的生命绝唱。
虞美人
李煜
春花秋月何时了，往事知多少？小楼昨夜又东风，故国不堪回首月明中。 雕栏玉砌应犹在，只是朱颜改。问君能有几多愁，恰似一江春水向东流。
这首绝命词，“冲破了花间藩篱，在词坛上独开出一片新的题材领域。”（程郁缀语）
据说七夕是李后主的生辰，亡国之前，每年此天，南唐举国上下为他庆生，宫中张灯结彩，热闹非凡。而今一朝沦为阶下囚，身边冷冷清清，一种无法挥去的伤感和万般的痛悔如同潮水般袭来，如是他写成了此词。
李后主命歌妓于七夕之夜演唱该词，一来是苦中作乐，二来想抒发亡国之恨。没想到此举触怒了另一个人——宋太宗赵匡义，结果李煜因此词招祸而被鸩杀（其实死了爱恨了无痕，活着也不过是一具行尸走肉）。作为一代亡国之君，以前他奢靡享乐，所用非人，耽于国事，确实不是一个好皇帝，但作为一个词人，他却给后世留下了很多不朽之作。尤其是这首词，字字句句都浸透着惊天地、泣鬼神的血泪，因而被千古传颂，经久不衰。
此词以问答的形式，情景交融，以问起兴，以答作结，笔调高亢，直抒胸臆，酣畅淋漓地描绘了词人亡国之后悲恨交加的心理活动。全词是以白描手法，来抒真挚之情，具有强烈的艺术感染力。
首句中“春花秋月”概述的乃花前月下之良辰佳境，这一美景曾留下世人多少爱恋缠绵的故事，曾留下多少人诚挚的祝愿，曾留下多少人美好的憧憬。可是此刻，词人却无心品花读月，心中感慨万千。
起句“春花秋月何时了”真乃异峰突起，出语惊人，词人对生活的厌倦，对人生的绝望之情跃然纸上。词人何以会对生活厌倦对人生绝望呢？原来却缘“往事难忘”。回想昔日，自己贵为一国之君，何等的尊贵！何等的显耀！何等的欢愉！何等的自由！而今己身已是阶下囚，言谈举止不自由，世事沧桑，往事如同过眼云烟，这怎能不引发他“往事不堪回首月明中”的感慨呢？越是怀想，越是痛彻心扉，正因为如此，尽管年年春来，岁岁花开，月缺月圆，又怎能让李煜释怀？
人们常说“情由境生”，但“境”又何尝不是由“心”造呢？因为决定一个人心情的不只是环境的勾连，更重要的是自身的心境。在时光流转，故国难再的极其悲苦的心境之下，那煦暖的东风似乎也只能带给他无尽的烦恼和挥之不去的绝望哀伤。词人在万般悲苦之际留下了“只是朱颜改”的无奈叹息，是的，时间所能见证的是诗人痛失祖国的悲痛自责和他朱颜的憔悴不堪看。
至此，词人的悲慨之情一发而不可收，神来之笔不期而至：“问君能有几多愁，恰似一江春水向东流。”愁，原本无色无味无形无状无轻无重，可是词人却以水状愁，赋予愁以形、质、量，可谓佳句天成，让人读来有春江之水波涛起伏、连绵不绝、汪洋恣肆、奔腾倾泻之感。
“愁”字，是全词的词眼，统摄全篇，使全词在语气和情感上前呼后应，自如流走。在沧桑巨变、血风泪雨的洗礼中，历史完成了对一代亡国之君的悲剧经典塑造，因此这首词不失为一首真正的充满绝望、痛悔和血泪的生命的哀歌。有人曾经说过：“最美丽的诗歌是绝望的诗歌，有些不朽的篇章是纯粹的眼泪。”李煜的《虞美人》是最好的佐证。
五代时期的南唐已成为历史的云烟，李煜的是非功过自有后人论说，可是他的词，尤其是这首和血而歌的生命绝唱将在苍茫斑斓的文苑中熠熠生辉。
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茶 魂 制 作
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和泪而歌的生命绝唱
——赏析李煜的《虞美人》
文 碧台幽莲
在盛唐诗苑肥沃土壤中孕育和萌发的另一种新芽——词这种新文体，应运而生，而且抽枝展叶，呈现出勃勃生机。到了晚唐五代，词已经发展得相当成熟。继“花间鼻祖”温庭筠之后，蜀地和南唐涌现出不少花间派大词家，其中最突出的代表人物是南唐后主李煜。
李煜位极人君，治国方略欠缺，却是花间派词风的集大成者。他的词从内容和风格上看，分前后两个阶段，前一阶段主要以歌咏宫中生活、男欢女爱、相思离别为主要内容，以香艳浓丽、婉约缠绵为主要风格；后期主要是抒写亡国之痛的人生哀歌，对往昔生活的追忆，对故国的怀念，对自身奢靡生活的痛悔，艰难玉成，和泪而歌，既写出了词人的深痛巨创，又成为那个豪杰争雄时代的缩影。这一时期，他的词风以婉约悲凉、沉郁凝重为主要风格。
《虞美人》是他沦为亡国之君后的经典之作，是一首和泪而歌的生命绝唱。
虞美人
李煜
春花秋月何时了，往事知多少？小楼昨夜又东风，故国不堪回首月明中。 雕栏玉砌应犹在，只是朱颜改。问君能有几多愁，恰似一江春水向东流。
这首绝命词，“冲破了花间藩篱，在词坛上独开出一片新的题材领域。”（程郁缀语）
据说七夕是李后主的生辰，亡国之前，每年此天，南唐举国上下为他庆生，宫中张灯结彩，热闹非凡。而今一朝沦为阶下囚，身边冷冷清清，一种无法挥去的伤感和万般的痛悔如同潮水般袭来，如是他写成了此词。
李后主命歌妓于七夕之夜演唱该词，一来是苦中作乐，二来想抒发亡国之恨。没想到此举触怒了另一个人——宋太宗赵匡义，结果李煜因此词招祸而被鸩杀（其实死了爱恨了无痕，活着也不过是一具行尸走肉）。作为一代亡国之君，以前他奢靡享乐，所用非人，耽于国事，确实不是一个好皇帝，但作为一个词人，他却给后世留下了很多不朽之作。尤其是这首词，字字句句都浸透着惊天地、泣鬼神的血泪，因而被千古传颂，经久不衰。
此词以问答的形式，情景交融，以问起兴，以答作结，笔调高亢，直抒胸臆，酣畅淋漓地描绘了词人亡国之后悲恨交加的心理活动。全词是以白描手法，来抒真挚之情，具有强烈的艺术感染力。
首句中“春花秋月”概述的乃花前月下之良辰佳境，这一美景曾留下世人多少爱恋缠绵的故事，曾留下多少人诚挚的祝愿，曾留下多少人美好的憧憬。可是此刻，词人却无心品花读月，心中感慨万千。
起句“春花秋月何时了”真乃异峰突起，出语惊人，词人对生活的厌倦，对人生的绝望之情跃然纸上。词人何以会对生活厌倦对人生绝望呢？原来却缘“往事难忘”。回想昔日，自己贵为一国之君，何等的尊贵！何等的显耀！何等的欢愉！何等的自由！而今己身已是阶下囚，言谈举止不自由，世事沧桑，往事如同过眼云烟，这怎能不引发他“往事不堪回首月明中”的感慨呢？越是怀想，越是痛彻心扉，正因为如此，尽管年年春来，岁岁花开，月缺月圆，又怎能让李煜释怀？
人们常说“情由境生”，但“境”又何尝不是由“心”造呢？因为决定一个人心情的不只是环境的勾连，更重要的是自身的心境。在时光流转，故国难再的极其悲苦的心境之下，那煦暖的东风似乎也只能带给他无尽的烦恼和挥之不去的绝望哀伤。词人在万般悲苦之际留下了“只是朱颜改”的无奈叹息，是的，时间所能见证的是诗人痛失祖国的悲痛自责和他朱颜的憔悴不堪看。
至此，词人的悲慨之情一发而不可收，神来之笔不期而至：“问君能有几多愁，恰似一江春水向东流。”愁，原本无色无味无形无状无轻无重，可是词人却以水状愁，赋予愁以形、质、量，可谓佳句天成，让人读来有春江之水波涛起伏、连绵不绝、汪洋恣肆、奔腾倾泻之感。
“愁”字，是全词的词眼，统摄全篇，使全词在语气和情感上前呼后应，自如流走。在沧桑巨变、血风泪雨的洗礼中，历史完成了对一代亡国之君的悲剧经典塑造，因此这首词不失为一首真正的充满绝望、痛悔和血泪的生命的哀歌。有人曾经说过：“最美丽的诗歌是绝望的诗歌，有些不朽的篇章是纯粹的眼泪。”李煜的《虞美人》是最好的佐证。
五代时期的南唐已成为历史的云烟，李煜的是非功过自有后人论说，可是他的词，尤其是这首和血而歌的生命绝唱将在苍茫斑斓的文苑中熠熠生辉。
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茶 魂 制 作