银娇完整版西瓜影音:新《西游记》72变,敢问路在何方?

南方报业新闻 时间: 2011年07月22日 来源: 南方都市报


娱乐新闻·头条/重磅
历时四年打造、总投资超过1.32亿元的新版电视剧《西游记》,即将在南方台影视频道全国首播。总导演及制片人张纪中昨日携吴樾、聂远、臧金生、徐锦江、莫小凤等一众主演出席广州首播会。现场大银幕播放画面炫目、魔幻的精彩片花,一展新版“欲与国际大片接轨”的野心。发布会进行微博同步直播,网友可以向现场明星提问,一位网友指六小龄童曾在网上表示对新版孙悟空形象的否定,“大胡子”张纪中立即反驳称:“六小龄童是位资深艺术家,他不可能说出这样的话!”
本报今日专题全面披露新版《西游记》的72般变化。
《西游记》变形,带你进入“魔兽世界”




各种妖怪的脸很真实、很狰狞。


这种CGI魔幻画面在旧版不可能出现。

女妖精个个都是明星脸。

Ready?GO!(设计对白)
新版《西游记》7+2变
“你挑着担,我牵着马,迎来日出送走晚霞……”虽然还是那支豪迈的《敢问路在何方》作为揭开全剧序幕的主题曲,但新版《西游记》换上了刀郎主唱,一点点沧桑悲凉,配上大漠苍穹、四师徒跋山涉水前行的画面,勾起人们几许当年情怀。
妖魔鬼怪化作一股股黑烟冲上云端,孙悟空飞天遁地、翻江倒海,金箍棒舞得像满天流星,快得像飞云掣电,还时不时变出千百个小悟空四面八方地回击狠扑……在新版《西游记》里,你犹如玩网游,一张张栩栩如生的魔兽之脸,群魔乱舞的连场打斗,带你进入“魔兽世界”,身临其境,真实无比。然而我们也存疑,新版《西游记》特效再好,小小荧屏所能承载的也有限,而现代观众早已经受这么多年美国大片的熏陶,也许不会再为之惊讶尖叫。66集看下来,我们期待的是描摹得更精彩的故事,和更打动人的情怀。
1986版《西游记》已成为几代人心目中的经典,浙江版《西游记》播出后无声无息,而如今,由金牌制片人张纪中、导演张建亚打造的2011版《西游记》,将于7月28日在南方台影视频道全国首播。经典翻拍,必将面对舆论的大风大浪,观众网友的苛刻审视。前日,在张纪中率领一众主创踏上广州白云机场时,南都记者独家专访了张纪中,全面披露新《西游记》的精彩看点及回应观众迫不及待的质疑。
孙悟空得菩提祖师真传,修炼出72般变化,新《西游记》又有何神通,奉上超越老版、令观众目不暇接的72变?
1   脸变　好莱坞塑形技术,脸变真实、变凶了!
相信新《西游记》大幕一启,映入观众眼帘的便是一张张魔幻的脸——六小龄童的孙悟空,脸还是他的脸,鼻子、嘴巴也是他的鼻子、嘴巴。新版孙悟空可不一样,面部肌肤细腻,乍一看看不出戴上了塑形面具,但细看,绒毛更密、眼眶更深、鼻骨更塌、唇腭更凸,是一张不怎么漂亮却很“仿真”的猴脸。新版猪八戒的“老猪头”更是赫赫在目,肥头大耳,巨大的猪鼻,连脸上的褶子、汗毛都清晰可见,看过的人都说“好写实,比猪头还猪头”!其他各路妖魔鬼怪,虽然是好演员,但全然没露真脸的机会,都要翻模子塑形,什么犀牛精、九头怪、多目怪等等,你能想象到的青面獠牙、阴森诡谲、狰狞恐怖模样,剧中全部逼真奉上。进入剧中,你就是那个开启“魔兽世界”的玩家。
“现在的观众都喜欢看好莱坞大片。尤其是孩子们,他们更喜欢《纳尼亚传奇》、《阿凡达》、《哈利·波特》,所以这次拍摄我们改变了1986版那样写意化的制作样式,而是把制作电影化。”张纪中对南都记者说。新《西游记》有意踏出国门、走向世界,不能再固守老版那张“卡通化、低幼化”的脸,所以在人物造型上,张纪中特地“西天取经”,对话《阿凡达》导演詹姆斯·卡梅隆,并聘请参与过《X战警》、《鬼娃新娘》、《电锯惊魂2》的特效造型师马修,对所有人物造型进行了全新设计。全剧398个人物,有200多张脸动用了“塑形”功夫。网友评价这版演员的脸,很兽性、很原生态,看电视像在游历电影世界,甚至可以媲美好莱坞的魔幻形象。
观众辣评
□“面具有点杯具,孙悟空、猪八戒的嘴都不能动弹,好像在说腹语。”
□“妖怪的脸很凶很狰狞,猪八戒的脸太动物化了,不漂亮!这版《西游记》不是给小孩子看的吧,是给成年人看的。”
□张纪中有话说:“我们拍的是神话故事,怎么拍得逼真是我们首先要考虑的。试想女妖变脸,冒出獠牙,指甲哗啦啦伸出来,黏液吐得吧嗒吧嗒响,怎么能漂亮?难道我们非得弄虚作假、粗制滥造、专哄小孩?《魔戒》、《哈利·波特》里的妖魔比我们丑得多了,其之所以带给我们震撼,就是因为人家的逼真程度让人叹为观止。”
2     特效变　大量的CGI,画面变炫、变魔幻了
老版《西游记》导演杨洁回忆说:“老版拍摄历经六年,有五年时间是被特技拖出来的。因为条件落后,比如在五庄观,镇元大仙一个平地升起的镜头,竟花了整整一天时间,用好几根竹竿做成一个简易升降机,更别说其他镜头。”特效创新,正是新版《西游记》的革命蓝图。这版适合给拥有42英寸、50英寸甚至高清平板电视的观众欣赏,因为张纪中用1500万元砸出来的CGI(电脑三维动画),总长度达1700分钟的特技镜头,足以令你目不暇接。鬼怪化作一股黑烟冲上云端,颇似《哈利·波特》里的伏地魔出行；孙悟空一个筋斗翻出十万八千里,腾云驾雾游历四海,也神似《阿凡达》的飞翔画面；天庭大将用水火夹攻下界孽魔,火焰一路奔腾而下,形状如马,颇有几分《活火熔城》的味道；沙滩中升起一个庞然大物时,还能看见细细的沙粒缓缓从空中飘落,也类似《蜘蛛侠3》的沙人形象。
网友点评
□farseason:画面很美很魔幻,特效也非常棒。
□hnliupeng82:即使达不到《阿凡达》的程度,弄个普通好莱坞的程度也行啊!
□张纪中有话说:“这版《西游记》有大量的CGI,世界上很多优秀的影视剧,CGI都做得非常棒,但是我们没有真正做过。这次我们要完成这个创新,而且视觉效果上好过我们已有的视觉体验,这是我们一个努力的方向。”
3    故事变　从25集到66集,故事变长、细节变丰富了
老版《西游记》总共才25集,每集完成一个打妖怪的故事；新版多达66集,往往一个经典故事,可以用2-3集的篇幅展开叙述,细腻还原原著100回洋洋洒洒的笔墨。张纪中为南都记者解密:新版到底丰富了哪些内容?一些情节诸如“大闹天宫”、“三打白骨精”等,老版已拍得非常经典,新版能玩出什么花样?
A.大闹天宫不渲染破坏行为,渲染玉帝形象
张纪中:“大闹天宫那段故事,以前看觉得挺好玩的,但从现代观念看,孙悟空偷东西、捣乱、破坏,人家管你你还把人家打一顿,太过分了。我去美国谈这故事的时候,西方人觉得你让小孩学他偷东西,去捣乱,不太能接受。所以这次我们没有渲染,没有打得乱七八糟。”
“此外,你们可以看到我对天宫设置的不同。以往版本,玉皇大帝就一个真人,身旁其他人也跟他一样高,再打点烟雾,就成了。但我们这版,玉皇大帝不是人,他是一个无比高大、从头到尾没离开过宝座的魔幻形象。所有人都比他小,他是至高无上的,我们对他的设计,有意识创造一种天宫的威严和秩序感。”
B.三打白骨精不强调唐僧糊涂,强调感人地方
张纪中:“三打白骨精我们没有特别强调、没做得很长。当然孙悟空也打,白骨精造型也很不错。但我们想突出一些感人的地方,如师父硬赶孙悟空走,悟空哭了,从四面八方拜师父请求不要让他走。唐僧我们也不是一味强调他的糊涂,师父其实是想孙悟空领悟,即使是妖怪,你也不能打死他,从佛教来说众生平等,让他有做人、改正的机会。小说里孙悟空是一棍把妖精打成肉酱,这可不符合环保。这些我们都做得和以往观念不一样了。”
C.女儿国奇遇、无底洞战鼠精不突出儿女情长,突出女妖人性
张纪中:“女妖也有人性。比如说白鼠精,她真的爱唐僧；女儿国国王也是,还私下将一石子塞给玄奘,决定放走他,她觉得唐僧去西天取经是很好的事,不应该逼他留下来成亲。我觉得这样改编没有背离原著,有表现力的地方尽量让它表现,没意思的就可以省略。”
4   台词变　职场学、厚黑学……　台词变逗、变现代了
老版《西游记》台词四平八稳,　基本尊重原著；《大话西游》剑走偏锋,唐僧一唠叨天下闻名；新版《西游记》台词风趣,孙悟空、猪八戒也齐齐变身“唠叨王”,常常将一些古今相通的社会现象、人际关系直接挑明,一些对话绝不可能出现在吴承恩执笔的时代,却很有借古讽今、影射当下职场、官场的味道,看片会上引发阵阵欢笑。师徒四人插科打诨,是纯粹为好玩、搞笑,还是别有用意?仁者见仁,智者见智。
职场学——
孙悟空:“那妖精的圈子就是好圈子,俺老孙的圈子就不是好圈子吗?”
太上老君:“你家的圈子也不赖,不也是圈了自家人嘛?”
猪八戒:“天上是妖精的圈子,地上是猴哥的圈子,猴哥头上是如来的圈子,怎么那么多圈子呢?麻烦,真是麻烦!”
师父:“如果没有这钵的圈子,又如何盛得住这斋饭呢?”
孙悟空:“原来都是圈子。”
厚黑学——
猪八戒:“你有病啊,你怎么还不明白,不管什么时候,都不能跟上头较劲。”
猪八戒:“师父永远是师父,徒弟永远是徒弟。师父永远是对的,徒弟永远是错的。”
5    女性变　女妖变人性化,处处都是明星脸
那些身姿婀娜、眼神挑逗、口口声声“这唐僧肉可真嫩啊”的女妖,在老版中经常一人分饰多角,女性面孔显得毫无区别可言。而新版大大加重女性戏份,一人只饰一角,甚至连小妖精和侍女都经过精心挑选打扮,可谓美女如云。“杨柳观音”刘涛、“女儿国国王”舒畅、“铁扇公主”胡可、“白骨精”安以轩、“白鼠精”何琢言、“黑蛛精”孟广美……处处都是明星脸。
6     风光变　大漠苍穹西域风,景致变美了
新版突出了西域特色,《西游记》就该往西域走,出长安、走新疆、路过中亚、再往印度……如果真拉着这么一支取经小分队闯高原攀雪山地拍,难度无法想象。张纪中透露,剧组采用的是实景+模型结合的拍摄方法,让航拍组前往新疆、甘肃、内蒙、福建、浙江、湖南、山西、河北、陕西等省份,把所需的地形、地貌素材拍回来,与在特技棚内拍摄的画面结合在一起,从而达到实景无法完成的视觉效果。
7    情怀变　战胜心魔、超越生死,这是世界命题
特技再炫再爽,66集看下来也会审美疲劳,老版历久弥新,皆因故事、情怀。新版《西游记》也寄托了张纪中的东方哲学情怀。他认为中国人的传统世界观里缺乏自由,孙悟空的自由精神成了大家的心灵向导,希望通过这个电视剧去缩短现实与梦想的距离。张纪中还表示:“人如何战胜自我,怎么战胜自己的心魔?如何理解和超越生死?这些哲学命题是全世界共通的,是《西游记》的精髓也是世界文化的精髓,所以不用把中国文化和世界文化特别割裂开来,西方和东方都应该找到合适的表达方法。”
四师徒变脸秀 《西游记》主演接受南都专访回应角色质疑

新版四师徒受到不少争议,但演员们都对新版充满信心。











新版《西游记》7+2变
从新版《西游记》选角开始,张纪中就把自己再次推到风口浪尖,这位多次翻拍经典的金牌制作人,在选角方面一向顶受着猛烈的口水。此次,他放言要为《西游记》四位核心人物再作颠覆,新版四师徒的形象、气质都要与老版“对着干”,但部分观众乃至业界人士对吴樾扮演的孙悟空、聂远扮演的唐僧,颇有微词。南都记者昨日对随同张纪中前来广州宣传的吴樾、聂远、臧金生、徐锦江分别专访,且听他们讲讲新四师徒的“变脸秀”。
专题摄影:南都记者马强
吴樾:这个孙猴子时刻都是笑的
1对新版造型怎么看,有人说比较“凶”?
吴樾:跟六小龄童老师的造型比起来,我这个更挑战现代人的审美。造型刚出来时众说纷纭,但我觉得现在老百姓什么都能接受,我曾听很多观众指着阿凡达说,“这不就是孙悟空吗?”观众的接受度远超我们的认知。
因为这张脸戴在我的脸上,它不是我的,我长得没有那么凶,所以为了我的表情更好,我就吃更多的苦,要粘得更紧。因为脸不透气,全是汗,里边像小蚂蚁在钻。那时念的最多的就是“南无厄尼陀佛大慈大悲的观世音菩萨”,天天念那个来驱走身体上的痛苦。但慢慢演得比较顺的时候,我已经能拿捏好这张脸的表情,做一个比较有喜感的形象,我要求自己的孙悟空每时每刻都是一个笑脸。
2举一个最能证明和老版不同的细节?
吴樾:对我来说,火眼金睛是孙悟空的一种能力、一种工具,该用的时候才会使出来,平常总不能是一双红眼睛吧?就像《蝙蝠侠》,难道他平时没事就一定支出一个翅膀来吗?所以,我该用火眼金睛时,它才会“嚓”地变红,变得有能力。
3新版有什么独特的对白或小动作?
吴樾:我自己编了一段台词,我问一个妖精你知道我是谁吗?(不知道?)“我就是五百年前上打过玉帝下打过阎王,练就一身钢筋铁骨火眼金睛,特奉菩萨西天取经的使者来自花果山水帘洞的美猴王、齐天大圣孙悟空啊～～”我的嘴皮子要很利索地不停地说。
4观众质疑:这版孙悟空变平凡了,有时还嚎啕大哭?
吴樾:我觉得这一版孙悟空,你们会看到他从一个有本事的、放荡无忌的青年,遭受到社会的冷暖,然后知道以自己一己之力是搞不过天庭的,还是得有规矩,要跟师傅修行。你们能看到一个顽劣的小猴成熟到一个佛的心路历程。
张纪中点评:以往看到的孙悟空,除了愤怒、淘气,几乎没有其他情绪,我认为这值得商榷。这一版孙悟空会有很多心理、情感上的变化。我对吴樾的要求是,能够把感情演绎、传递得非常精彩!他做到了,这是演员的灵性、悟性。
臧金生:这个八戒很可爱很真实
1你对新版造型怎么看?
臧金生:这版猪八戒塑型多一点。猪八戒不可能像我这样,应该是肥头大耳的。塑型这个东西可以帮助演员塑造角色,但也带来了很多障碍。你要靠自己的脸动来带动它,这是需要摸索的,看到皇上怎么样,看到美女怎么样,可能羞羞答答的,不可能猪八戒都这样傻傻的,你要去琢磨。
2举一个最能证明和老版不同的细节?
臧金生:旧版的猪八戒不要看!旧版完全背离了《西游记》原本的东西,是个娱乐的东西。新版是一个真正的、实实在在的人啊。比如他喜欢吃肉、爱生活、喜欢美女,人的本能啊。八戒就是一个很真的人。
3新版有什么独特的对白或小动作?
臧金生:我太多经典台词了,比如说,“师傅,你知道我们一天有多么辛劳吗?您骑在马上不吃不喝也就罢了,您看看我,这担子四片黄藤蔑,长短八条绳。又要防阴雨,毡包三四层。匾担还愁滑,两头钉上钉。铜镶铁打九环杖,篾丝藤缠大斗篷,我这老猪,整个家族担着走,这容易吗?”呵呵,这听起来可能和我本人的声音不同,因为我在塑造角色。
4观众质疑:新猪八戒太像猪,不可爱。
臧金生:没关系!你看了之后会得出一个结论:这个猪八戒怎么这么好玩,这么可爱!他可爱到什么地步,不是靠他的形象,而是靠点点滴滴的,每一场戏逐渐积累的。
□张纪中点评:这版的猪八戒,从威风的天蓬元帅,到粗野的野猪形象,然后在他被唐僧收为徒弟之后,变成可爱的家猪,一直到他变成了净坛使者,我们会完整展现这个心路的过程。我让臧金生来演猪八戒,就是希望他塑造出一版不仅仅是个可爱人物的猪八戒。
聂远:　唐僧一定不是个“小白”
1你对新版造型怎么看?
聂远:我是最不花钱的一个。头发长了,我自己用剃刀剃,顶多用他们一点底色,化一下妆。我化妆的时间是最短的,10分钟,搞定。
2举一个最能证明和老版不同的细节?
聂远:肯定有不同。我感觉以前老版《西游记》的唐僧看起来比我要好吃一点,什么地方都好吃,而我呢,也得选个地方啊,你得挑,不一定咬得动,硬骨头!
3新版有什么独特的对白或小动作?
聂远:你知道紧箍咒怎么念的吗?我也不知道啊。我就天天看他们不爽我就“破猴子”,天天骂猴子。紧箍咒其实没有具体台词。我每天都念不同的,就好像哪天张纪中老师给我们钱少了,就念“怎么不给我们多点钱”。
4观众质疑:这版唐僧怎么这么黑啊?一点都不唐僧。
聂远:其实,每个人看《西游记》都肯定有自己的理解,有些人读得比我们深。唐僧西天取经这段路,17年时间,为了一个梦想、心愿和信仰,去走这一路。今天也不是一般人可以做到。结合到现实,这个人一定不是一个“小白”,这个人一定是一个“小黑”。天天在外面日晒雨淋的。我们拍戏这一路也是经历了这些磨难,也是一样,我也晒黑了。
□张纪中点评:我觉得聂远有既硬朗的一面,又有气质柔软的地方,很适合演唐僧。老版唐僧一见到妖魔鬼怪便吓得哆嗦的模样,我最为不满。如果这么一个高僧,以普渡众生为怀,对自己的生死早已置之度外,还怎么会吓成这样?在我看来,像软弱、胆小、贪生怕死、细皮嫩肉这些奇怪的特征,不会出现在聂远这一版的唐僧身上。
徐锦江:　我是有史以来最帅的沙僧
1你对新版造型怎么看?
徐锦江:张纪中老师说这版沙僧,是有史以来最帅的沙僧。这是张老师的话啊,我可没有编剧啊。
2举一个最能证明你和老版不同的细节?
徐锦江:因为我是徐锦江,老版那位是个前辈,是老艺术家,人与人不能去比啊。他毕竟很成功,我也在很努力。沙和尚责任感很强,多苦多累他都能坚持下来,一心一意追随唐僧,做事情一丝不苟,我觉得这些东西都不用刻意去演,这就是一个男人的责任。
3新版有什么独特的对白或小动作?
徐锦江:对白啊,其实我的对白特别少,说来说去都是那几句话,我最爱听的就是“看住行李,保护师傅”,这是我每天都想听到的话。还有一句:“师傅,不要把大师兄赶跑啊”。或者:“大师兄,师傅被抓走了!”哈哈哈!
4观众质疑:有人觉得你这版沙僧太帅了,沙僧不是个忠厚老实人吗?
徐锦江:其实臧金生老师想演沙和尚,但是他不够帅,他太胖了,只能演猪八戒。沙和尚以前是卷帘大将,就好像现在站在天安门广场的仪仗兵,就像一个雕塑、一个铁塔,特别威武。所以我们今天塑造沙僧,感觉会不一样。
□张纪中点评:我不想要一面瓜脸的样子,徐锦江这版能够让沙和尚这个人物有鲜明的性格特征,虽然他话不多,不张扬,但是他很鲜明,就是这个曾经的卷帘大将,在他遇到妖魔鬼怪的时候能发挥出他真正的威风出来。可能打不过,但气场很强大。
张纪中求变记
接受南都专访,回应新版《西游记》的种种争议


昨日,张纪中带领众主创来广州为新《西游记》造势,精神抖擞地回应争议性问题。　南都记者　马强　摄

新版《西游记》7+2变
独家专访
老版《西游记》是中国电视史上的一个神话,无论拍摄历时之长、当年引爆的收视率及年复一年暑期档的重播率,都是让后来者仰望的高峰。然而这高峰后面是否再无能超越之峰?在新版尚未揭开头纱之前,恐怕没有敢认为张纪中的2011版可以超越老版,虽然张纪中已忍不住将心中豪情吐露。张纪中过往制作的一系列金庸武侠剧,戏一出必定面对舆论的大风大浪,此番新《西游记》只要冒出一星半火,弊如刚刚曝光的几句“穿越版”台词,网上的“怀旧”一族已忍不住磨刀霍霍,准备泼其个满身污水。在新《西游记》箭在弦上之际,南都记者独家专访张纪中,倾听他的求变之路,并全面回应新版引发的一系列争议。
A
经典　超越还是不能超越?
“我没有说要挑战老版,否认老版。我觉得老版很好,但我们能不能试试做新时代的产物?”
南方都市报(以下简称“南都”):哪件事触动你重拍《西游记》?
张纪中:《三国》我拍过一次,《水浒传》是自己打破自己,我不可能弄个青春版。老版《西游记》是一个时代的作品,有着不可磨灭的历史地位。但我们已经过了20多年,时代已经变迁了,技术改进了,观众的欣赏眼光跟以前已经完全不同了。我觉得最有价值重拍的就是《西游记》。
南都:你是从啥时看老版《西游记》觉得不满足了?
张纪中:不用看,就已经知道整个概念。它是那种时代下诞生的,六小龄童老师是非常优秀的京剧演员,他在塑造孙悟空这个人物时用了很多程式化的东西,翎子、衣服、护心镜、动作都是京剧的范儿,这些东西老百姓喜闻乐见。但今天重拍,不会是这样的,创新才是最必要的事。
南都:你和六小龄童有过“舌战”?他自认孙悟空演得已经够完美,再拍很难超越旧版。
张纪中:可能中间有些误会,我没有攻击过他。但为什么你们觉得老版是不可挑战的?首先我没有说要挑战老版,要否认老版,我觉得老版很好,但我们能不能试试做新时代的产物?《大话西游》就是这样,周星驰也借这个壳来说自己的魂,同样取得了很大成功。
B
台词是逗乐,还是别有意味?
“裙带关系、皇亲国戚关系那个时代就有；胡作非为,高喊‘我爸是李刚’,到今天也还是这样。所以不是说我们借古讽今,古今就是这样一脉相承的。”
南都:狮驼国里孙悟空责怪如来是徇私舞弊的高手,妖怪们如此厉害,原来都是菩萨们的裙带关系。这些对白有人觉得有借古喻今,映射当下职场官场的味道。是刻意为之?
张纪中:裙带关系过去也有,“一人得道鸡犬升天”这个词不是出自今天。《西游记》里,大多数有本事的妖怪确实有后台,死在孙悟空棒下的只是些没有后台的野怪,所以不是说我们借古讽今,古今就是这样一脉相承的。我们在影射什么人物吗?没有。
南都:很多人在台词里找笑点,你的出发点是纯粹为好玩、搞笑吗?
张纪中:实际上《西游记》小说包罗万象,既有针砭时弊,也有一个年轻人成长的过程。比如说怎么让心灵宁静,每一个人的心魔都在那里,每一个人从出生到死都是一个西游记的过程,一个取经的过程,经受磨练,赶走心魔,这些都是佛教里有的。比如说孙悟空最初不懂事破坏社会秩序,“皇帝天天有,今天到我家”,凭什么你能当玉帝我不能当,大家觉得在封建社会里有人敢于这样骂多么惊世骇俗,但是社会还是要有秩序。比如师徒情里带有的嗔和痴,这些都是佛教常有的。这些台词对你有没有触动呢?如果有,这有什么值得可笑的呢?
南都:你希望大家咀嚼,但大家觉得穿越了、笑了,你就恼了?
张纪中:别有意味没有什么错,艺术就是要有意味。如果我们什么都没有,还是这样去做,你说有什么力量呢?网上有人说我们台词雷人,这有什么可笑的呢?每个故事都穿插着一些意味,就是“有点意思”,可以咀嚼咀嚼,三国也好,红楼、西游也罢,内心上都在寻找和古人的契合。我们不只是靠特技支撑的,我们还有故事、思想。
C
造型非得那么丑那么兽性?
“魔幻类影视剧当然要拍得越真实、越让人相信越好,《哈利·波特》里的魔兽比我们丑得多了,也没听说别人说形象雷人。拍电视剧不能先往假里拍,那你更受不了,你会说什么玩意啊,哄小孩啊,粗制滥造就好吗?”
南都:为什么剧中这些魔兽的造型弄得这么丑、这么狰狞?
张纪中:魔幻类的影视剧当然要拍得越真实、越让人相信越好,《哈利·波特》拍得不真实,怎么引人入胜?它的魔兽比我们丑得多了,但也没听说别人说形象雷人。关键是怎么弄得逼真,我们拍电视剧不能先往假里拍,那你更受不了,你会说什么玩意啊,哄小孩啊,粗制滥造就好吗?
南都:比如猪八戒的造型,很多人认为太过于写实,完全按照猪脸来做的,少了一点美感。
张纪中:以前我们做的猪八戒不是一个真猪,你看《春光灿烂猪八戒》,你觉得那个猪八戒你满意吗?我们要做魔幻题材,要看真的,《哈利·波特》、《魔戒》,如果不魔幻,可信度就降低了。其实是我们中国的神话剧一直拍得不好,都不神话,表演、布景、服装舞台化了,我们现在还存在这些问题。当你有创意了、做逼真了,又说吓人、雷人,倒不习惯了,那还非得看假的?就跟我们药品一样,还非得吃假的?吃点塑化剂和添加剂就觉得合适吗?这是欣赏习惯问题,实际上我们需要慢慢地改变。
南都:你找了欧美团队包括与《阿凡达》导演詹姆斯卡·梅隆对话,找《X战警》特效师马修做特效,新《西游记》的特效魅力,达到了他们的几成?
张纪中:达到人家一半都不错了。差距还是技术,还有钱。我去美国参观人家的地方,去给《金刚》和《侏罗纪公园》做特效的公司看,真被人家震到了!人家那个逼真的程度就是你怎么贴近、怎么看都是真的。明明是假的,但是你怎么就看得目瞪口呆了?《西游记》也一样,我希望它具有这种真实性和感染力。
D
野心电影版《美猴王》,还有多大野心?
“我有一个愿望,也许我退休后不干了,可能我走不到那么远,但是我希望我们的文化能迅速地走向这个世界。”
南都:卡梅隆觉得你这版《西游记》拍得如何?
张纪中:卡梅隆非常赞赏,觉得非常有潜质,是一个非常好的中国故事,但他希望我们保留中国传统文化的精髓,而不是完全西方化。从这一点可以看出一个艺术家是怎样看待这个问题的,文化不仅仅是地域的,我们在一个文化交融的世界,我们好的文化要带给别人。我们能不能把中国这种哲学带到外面去?你不带的话,人家已经弄了个《功夫熊猫》,中国最有名的两个元素,一个功夫,一个熊猫,外国人就写了,而且充满着中国的哲学。我有一个愿望,也许我退休后不干了,可能我走不到那么远,但是我希望我们的文化能迅速地走向这个世界。
南都:拍完《西游记》后,您还想拍电影版《美猴王》、做西游记主题公园?
张纪中:对,我想拍电影版《美猴王》。我的许多想法,在电视版《西游记》只实现了60%。比如“天衣无缝”的效果,所有天神的铠甲都是从肌肉里长出来,帽子不是戴上去,而是从里面长出来的,这个我希望在电影版里能体现,我不仅仅想做影视剧,还想做西游记主题公园,希望它像美国迪士尼一样,成为文化的一种象征。