金属股票有哪些:水乡古戏台

　　绍兴社戏的历史可以追溯到很早以前，到南宋时期已经十分盛行。

　　社戏是为祭社而演的戏。绍兴旧时习惯，每年春秋两季要祭社。春祭叫“春社”，秋祭叫“秋社”。祭社之日叫“社日”。

　　社戏一般在庙台、草台、河台、街台等场所演出。戏台搭在祠庙里，就叫庙台；搭在路口或空旷处，就叫草台；搭在河岸边，就叫河台；搭在临街，就叫街台。社戏的兴盛，成就了绍兴的古戏台。

　　小时，我在鲁迅外婆家皇甫庄读小学，记得那个搭在村头濒河的包公殿前的戏台，三面临河，一面朝岸。其时，人们摇着各种船只，聚集台前，也有坐在船上看戏的，别有情趣。后来才知，清光绪十九年（1893年）秋，幼年鲁迅因祖父周福清科场案发，一度居皇甫庄避难，经常与村里的孩子一起观看河台社戏。他的《社戏》一文，就对这个戏台有十分精彩的描写：“……最惹眼的是屹立在庄外临河的空地上的一座戏台，模糊在远处的月夜中，和空间几乎分不出界限，我疑心画上见过的仙境，就在这里出现了。这时船走得更快，不多时，在台上显出人物来，红红绿绿的动，近台的河里一望乌黑的是看戏人家的船篷……回望戏台在灯火光中，却又如初来未到时候一般，又缥缈得像一座仙山楼阁，满被红霞罩着了。吹到耳边来的又是横笛，很悠扬……”

　　然而，许多社戏早已销声匿迹，《男吊》、《女吊》、《跳无常》的恐怖和刺激，早已被历史尘封。只有那些散落于庙堂、山岙、河边、桥下的戏台，仍坦荡着一派诗情画意，凭人遐想万里。

　　古戏台俗称“万年台”，它汇集了建筑、戏曲、书法、宗教等多方面的艺术文化，是迄今保存在绍兴境内一笔巨大的历史文化遗产，也是明、清以来绍兴境内戏曲声腔发展和繁荣的见证。据统计，解放前绍兴府至少有六七千座古戏台，而现在全市仅剩下300多座。

　　历史文化，是一种智慧、美感，是留存文明的记忆，是一种不断鼓励我们的力量。你只要在古戏台边徜徉片刻，便能强烈地感受到一种厚重幽远的文化张力。万里驰骋收敛成数尺楼台，楼台的飞檐翘角又指向无边的云天。端坐台下，心胸顿觉开阔，气概顿觉豪迈。

　　我总觉得，绍兴人的含蓄与优雅是古戏台一手培养起来的。你想，戏台的精美书法、哲理楹联、完美雕刻，哪一样不怡情悦目呢？再配了月夜、清河、乌篷、乐曲、水袖，最硬的汉子也被软化了，最粗俗的女子，也被净化了。

　　坐在古戏台下看戏，就是一次传统文化的洗礼。恍惚间，你瞧见了双喜、阿发，他们正挤在船头看戏，那亮亮的双眼，皎洁的月光一般。恍惚间，你闻到了那香喷喷的罗汉豆正从越摇越远的小船中飘来，你叫一声，他们回头一望，咯咯地大笑，一面加紧摇船，那激水声更响了……

　　水乡的戏台，总是和水乡的风情一起，定格在水乡的云影波光中。云影波光把古老的戏台揉碎了，丢给人们用历史的针去缝合。一个个被缝合的戏台恍如一个个容光焕发的老人，诉说着一个个经年的故事。它们告诉我们：戏台是个小社会，社会是个大舞台。

　　有一年，我去嵊州采访，顺道去看了那个瞻山庙戏台。瞻山庙戏台坐落在崇仁镇廿八都村。庙始建于南宋乾道间，重修于1928年。戏台单檐歇山顶，屋脊和垂脊各有戏曲人物堆塑，门窗栏杆彩绘花鸟，雕饰精美。

　　站在这样的古戏台前，不能不心有所动。惊叹之余，便有绕梁的余音萦耳。那余音缠在每一根陈木上，只要人一踏入，余音便会离开陈木钻入耳朵，那声音充满了天老地荒般的亘古幽长。

　　顺着这种声音，我走进了戏台的后厢房，在斑驳的木板墙上，隐约看到“贤记小高升”和“新高升”等几个歪歪斜斜的字。这下面是当年戏班上演的剧目和艺人姓名。据说，当年新昌调腔、绍兴乱弹以及本地男子小歌班、女子的笃班都曾在此台演出。如今，这些艺人早已作古，但他们的精神却仍长驻于戏台。从那些湮漫不清的字迹中，我们可以聊想，当年在此演出的艺人那种一丝不苟的敬业。

　　后来，我又先后踏访了新昌城隍庙戏台、诸暨枫桥大庙戏台、绍兴舜王庙戏台、绍兴陶堰严助庙戏台、诸暨边村祠堂戏台、嵊州东林王家祠堂戏台、绍兴马山安城河台、绍兴柯桥宾舍戏台、绍兴土谷祠街台，对绍兴古戏台有了一个大概的认识。

　　每到一处古戏台，总像是一次精神的远游，文化的苦旅。戏台延伸到了许多平面文化不能延伸到的地方，它的触角甚至通达人迹罕至的穷乡僻壤，往往觉得荒蛮得只剩孤山野寺了，一转弯，一回头，戏台就在你身边，放眼远望，炊烟袅袅，又一个村庄出现在脚下。

　　有村庄，就有戏台，有戏台，一定找得到村庄。村庄多以戏台为圆心，方圆几里，戏台就像一块磁铁，牢牢地吸附着座座村屋，铜锣一声响，唱腔如雷达四射，将一颗颗活蹦乱跳的心，都收服了，网进戏场。村落文化就在盈盈的戏台下滥觞了。

　　戏台最早滥觞的是绍剧和越剧。有的古戏台，简直就是一部艺人的奋斗史，一部绍剧和越剧的发展史。

　　在那些幸存的古戏台上，我们还能看到嵊县男子小歌班的泪汗，嵊县施家岙女子越剧科班的执着与追求。

　　绍兴的古戏台是越剧的坚定守望者。正是它们，几十年如一日陪着李世泉、高炳火、钱景松、卫梅朵、张云标、白玉梅等一大批男班艺人，将绍兴文戏，托举到全盛时期；正是它们风雨无阻一路陪着施银花、赵瑞花、王杏花、屠杏花、姚水娟、马樟花、筱丹桂等著名演员，将按拍击节的“的笃班”发展成丝竹管弦的“越剧”。

　　百年越剧，坎坷难尽，绍兴古戏台是第一个见证者。百年越剧，誉满中外，绍兴古戏台是最后一个守望者。

　　这样看古戏台，古戏台就有了一种坚韧，一种超拔，一种远大，一种壮观。一种催人泪下的力量，一种恒永不变的魅力。这种力量和魅力与两个剧种密不可分，那就是越剧和绍剧。

　　我们终究已经看不到那些早已被历史湮没的古戏台了，但有300多座幸存的古戏台，我们就有足够的理由自豪，绍兴是一个名副其实的戏曲之乡。