逆战盗墓笔记名片:乐章间，请勿鼓掌

惊人的乐章间鼓掌竟然再次发生了！

5月22日晚，在广州大剧院迎来了“萨尔斯堡室内乐团”的演出，这个有着超过50年演奏历史、与许多世界著名乐团有过亲密合作、享誉世界的室内乐团，令我充满期待……

但是，在演奏莫扎特的《钢琴协奏曲》KV271的过程中，惊人的乐章间鼓掌竟然发生了！而且，在第二乐章临近结束时，情况再次出现！尽管，在剧院的大屏幕上，清清楚楚地写着“请勿在乐章间鼓掌”的标语。

意料之中，台上的音乐家先是一愣，接着是一脸无奈的表情，但他们毕竟很专业，马上又投入到他们的演奏当中……尽管掌声只是来自于一小部分人，但在寂静的会场，却显得那么地刺耳！我好像听到了一些听众的叹息声，我自己也忍不住地摇了摇头……

有的听众还是不明白，乐章间鼓掌，究竟有什么问题呢？

首先，你是如何理解“乐曲”的？

在很多中国乐迷的音乐概念中，“乐曲”就是一首曲子，有开头，发展，高潮，结尾。这种概念在中国的音乐市场中是通用的，也是一般听众对“乐曲”概念的感性印象。但在西方，“乐曲”这个概念却和我们平时理解的不尽相同，甚至大相径庭。特别是在组曲、奏鸣曲和钢琴协奏曲的体裁中。这是因为，“乐曲”被分成了若干部分，而每一部分，都有一个专有的名词，那就是“乐章”。

古典音乐家，把组曲、奏鸣曲和钢琴协奏曲等设计成一个具有严谨结构、严密逻辑和体现情绪的音乐体裁。以当晚莫扎特的《钢琴协奏曲》KV271为例，它被分成了三个乐章：第一乐章，降E大调，快板，奏鸣曲式；第二乐章，c小调，小行板，奏鸣曲式；第三乐章，降E大调，急版，回旋曲式。每个乐章均有不同的速度、曲式和调性标记，这就标志着他们要表达不同的情绪和性格色彩。例如，大调是色彩明朗的；小调，则相对阴郁。在乐章结束的那个间隙，好像已经把作者的某种思想已经表达完整，而实际上，乐曲并没有结束。

如果是资深乐迷，一定会对奏鸣曲的第一乐章有所体会——在呈示部、发展部、再现部这三个部分中，是矛盾的发展、激化、解决的过程，特别是在贝多芬的奏鸣曲中，戏剧性的冲突随处可见。这些因素，和一般认为的“乐曲”的“开头、发展、高潮、结尾”元素有着相当程度的感觉吻合。有的乐曲中会有停顿，但并未结束，而我们“热情而无知”的观众以为乐曲结束了，傻乎乎地开始鼓掌！没想到指挥并不理会你的热情，又开始演奏了，原来，曲子并没有结束。

虽然在中国是“不知者不罪”，但从西方音乐的礼节来看，这样的“不知”已经算是一种非常的无礼。更何况在这场音乐会上，还到处充斥着不好的现象：听众的姗姗来迟、相机闪光灯的拍摄、不停走动发出的声响……

本来，出席音乐会是一件令人愉快的事情；出席一场古典的音乐会，更是一件愉快又体面的事情。可是，那些不愉快又不体面的事情，偏偏就在这种场合里发生了！有关的报道总是不绝于耳，来来去去也总是一个老问题：“失礼的听众和生气的音乐家”——去年在广州星海音乐厅发生的一起，差不多集中了中国听众的所有劣迹。据报道，当时美国“朱丽亚四重奏团”正在演奏巴托克《第四弦乐四重奏》，听众们不是在乐章之间鼓掌，就是任意调换位子，上半场演出只进行了一半，“完全不理解艺术家返场小休的惯例，误以为是中场休息，纷纷自动解散，使演奏人为中断。艺术家被发生的事惊呆了”，继而欲“愤怒罢演”……

有人责怪艺术家心胸狭窄，不能容人，耍大牌。伦敦的乐评人甚至撰文：“乐章间鼓掌也许是一种‘革命性’的古典音乐欣赏方式，已经不再是区分音乐迷真伪的‘利器’。”但从艺术家的角度来看，他们对于乐曲那种精确而独到的理解，是需要连续而惯性的思维的。如果观众的掌声总是不适时地响起，就好像你在聚精会神地思考一件事情的时候，总是被突然地打断一样，那种愤怒是可想而知的。

而音乐家，也会误以为你不喜欢他们的演出，要他们停止演奏，而用掌声“委婉”地表示出来。以今晚的演出为例，在莫扎特的《第九钢琴协奏曲》KV271的第二乐章当中，很明显，掌声的响起，不是因为那个听众不懂，而是因为不耐烦。因为，就第二乐章而言，并没有演奏完。

看到萨尔茨堡音乐会这样的种种，不禁让我想起维也纳的新年音乐会，当然，对比1954年就开始有着近半个世纪历史的维也纳新年音乐会，差距是难免的。问题是，我们听众水平的参差不齐，或者整体水平的欠缺，实在让这场音乐会大煞风景！据说，每年的维也纳新年音乐会门票，只有“维也纳音乐之友协会”的会员才有资格购买，而且每人限购两张，必须在一年前预订。这样，就保证了进入金色大厅观众的水平。这种对观众的要求，是以音乐为尺度的，而不是以资历、官位或钱财，乃至“走后门”为尺度的。我们的音乐会门票，许多是赠送的，权当一种“联欢”，或者“福利”，甚至是“关系”的互相交换，鱼目混珠在所难免。起码，有一部分人并不是非要听这场音乐会不可，或者对音乐有多大的兴趣。不用花钱得到的门票，自然不会珍惜，大有“可看可不看”的感觉，音乐会，自然就成了群众的“联欢会”了！

音乐会，当然不是“联欢会”。但是如果没有高水平的听众，就很吸引或造就出高水平的演奏队伍和音乐会。鼓掌，绝不仅仅是一种经验和技巧，更是一种听乐的素养。它不是靠衣着光鲜、西装革履的表面打扮来体现，而是靠长期地欣赏、积累和鉴别，才会成为“有修养的听众”。当然，有修养并非只表现在“不在乐章间鼓掌”上，还有“不要迟到、不要接打电话、不要在演出中说话、不要拍照、不要中途退场……”也都是必须的要求。中央电视台《音乐频道》转播每年一度的“欧洲音乐会”，我们经常可以看到一些外国朋友几乎是在屏着呼吸听音乐的，待一曲奏完，才捂着嘴轻咳几声。当然随着时代的变化，在不同时间、不同场合听古典音乐，也会在观演方面有相应的改变和松动，但都必须充分尊重艺术和艺术家，不能超出一定的限度。