跟你扯不清番外婚礼:艺坛丹青精英 光耀百年画坛——谈海上画派

收藏天地 - 艺坛丹青精英 光耀百年画坛——谈海上画派的辉煌历史地位 作者:abcdxl 时间:2011-3-22 15:37:21 浏览量:70人 近年来,“海上画派”不仅在学术界引起越来越多的关注,不少“海上画派”的作品在艺术品市场也越来越炙手可热，成为艺术品市场的一大热点。但是，对于“海上画派”的来龙去脉，许多普通收藏者只知其然，而不知其所以然。为了让更多的收藏者完整了解“海上画派”，我们请著名收藏家万峻池撰写《艺坛丹青精英 光耀百年画坛——谈海上画派的辉煌历史地位》一文，以飨读者。

最早提出“海上画派”称谓的是长于金石研究、多年寓居上海的书法名家张祖翼（1849-1917），他有“皆恶劣不可暂注目”之说，当是针对海上画派画风世俗的格调而言。作为一家之说，偏颇之处颇值得评论界商榷。

杨逸编著的《海上墨林》，收录宋代至清末民初在上海的书画家七百四十余人，各有小传，而以介绍近代诸家为详尽，海上画派之主要画家悉数列入。程十发先生在1992年上海人民美术出版社出版的《上海中国画名家作品》序言中写道：“对于上海的画坛，我一直以为是个浩瀚的海。‘海’者大之谓也，追溯上海的百年画坛，前有虚谷、任伯年、吴昌硕等一群标新立异的名家，外有西洋、东洋林林总总画风的持续劲吹，以本身论，上海拥有浩大的且日见扩充着的有实力、有想头的国画人口。拥有一片得天独厚的哺育画家的肥土沃壤。这种种好的条件，造就了上海国画界名家辈出、代不乏人的蓬勃局面，这是理所当然的。”“硬要以‘海派’一词来统称上海当今的国画界，不是不可以，但至少要认识到这个‘海’是那么的辽阔、深广、奇诡、多彩。”

愚以为，发老的观点是切中了要害，而规避了片面性与短视性。对于探究海派在近现代绘画史的重要历史地位起到提纲挈领的作用。

明清两代，我国重要的画派及优秀画家主要集中在物产丰饶、人文荟萃的江南地区和历史文化积淀深厚的北方历史名城。清末民初，就全国范围而言，海派、京派、天津刘奎龄画派以及岭南画派先后崛起，各领风骚。但就其影响而言，首当其冲的则为海派。鸦片战争以后上海辟为商埠，国门打开，成为最早对外开放的通商口岸之一，十里洋场，繁华发达。强有力的经济支撑、方兴未艾的书画市场、日趋成熟的鉴赏群体为海派的萌芽、形成、发展、壮大、推广提供了坚实的基础和良好的生存环境。随着清王朝的倾复，周闲、秦祖永、吴大徵、陆润庠、何维朴、沈曾植、王同愈、康有为、李瑞清、赵叔孺、钱名山等前朝官吏、遗老纷纷寓居上海从事书画活动，江、浙、闽、皖、鲁、京、穗等地的职业画家、民间艺人次第到沪鬻艺谋生，他们与本土画家殊途同归，在艰苦的岁月中为弘扬国粹殚精竭虑。其时书画社团如雨后春笋般地涌现，书画雅集、展销、出版空前活跃，海派艺术绽放出最初的光芒，并且很快向全国辐射、推广。浩瀚之海，波涛汹涌，滚滚向前，开风气之先，铸百年辉煌。而此时在素有全国书画“半壁江山”之称的重镇北京，历经战乱动荡，疮痍遍布，已经安放不下一张平静的画案。传承绘画的重任历史性地选择了海派。海派的兴盛是有其特殊的时代背景及其他地区所不具备的天时、地利与人和。

海派第一代创始人为费丹旭、张熊、吴秋农、赵之谦、陆恢等人。费丹旭工诗词，广交游，擅才仕女，神情毕肖，兼涉山水、花卉，取法恽南田，清淡雅秀，享有时誉。张熊原系嘉兴画派首领，尤精小写意花鸟，设色妍丽，细致入微。吴秋农青绿山水苍秀沉郁，气韵生动，尤见精诣。赵之谦书、画、印三绝，善以金石意味入画，笔墨精酣，神完意足，为近代金石派画风的开创者。陆恢为娄东嫡传，传统功力极深，笔墨苍秀滋厚，气息古雅，精鉴赏，富才气，同辈画家鲜有比其比肩者。吴待秋家学渊源，专攻四王，苍劲浑朴，布局缜密，臻于“百炼钢化”之境。

海派第二代领袖以虚谷、任伯年、吴昌硕、蒲作英“四杰”为代表。虚谷的绘画是在现代城市文明和传统相激荡中而产生的“新逸品”，也是元代逸品一格在绘画上最后一次的“回光返照”。其顿挫行笔，生涩古朴，冷逸虚静，大块灰色调中充盈俊雅高洁、冷香清逸的意趣。任伯年是全才型的天才画家，所作情趣相谐，雅俗共赏，尤以人物画最为胜场，对后世影响极大。吴昌硕诗、书、画、印无一不精，大写意花卉笔力沉雄，力能扛鼎，色彩浓丽，水墨淋漓，在日本颇有影响，国内学者甚众，遍及大江南北。吴氏篆刻熔铸秦汉，自创新貌，流风历久未衰，沙孟海、陈师曾、潘天寿、陈半丁、王个簃等均出其门下。蒲作英以一介平民步入画坛，历经坎坷，自强不息，作品墨花淋漓，幻化无穷，造化取气，纯任天然。仅凭墨竹就足可跻身大师行列。此四家代表了海派成熟期的最高水准。