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米开朗基罗作品介绍

我的日志 2006-11-20 19:08:10 阅读38 评论1   字号：大中小 订阅

亚亚画廊 的 米开朗基罗作品介绍

 

   亚亚给你介绍世界最伟大的美术作品

 

     米开朗基罗是和达.芬奇齐名的意大利文艺复兴时期三杰之一 。他那无穷的艺术创造力和惊人的艺术成就，几乎可以说，在世界美术史上是空前绝后的。

     米开朗基罗. 1475-1564,是意大利文艺复兴的巨匠，以他超越时空的宏伟大作，在生前和后世都造成了无与论比的巨大影响。他和达芬奇一样多才多艺，兼雕刻家、画家、建筑家和诗人于一身。他得天独厚活到89岁，度过了70余年的艺术生涯，他经历人生坎坷和世态炎凉，使他一生所留下的作品都带有戏剧般的效果、磅礴的气势和人类的悲壮。

 

 

   这件作品名叫<<大卫>>.是米氏的代表作品.它是根据圣经中大卫王的故事创作的.米开朗基罗用这件英雄主义的作品,激励当时的佛罗伦萨市民抗击外来的侵略.

   最近,意大利佛罗伦萨市向中国浙江宁波市赠送了一 件<<大卫>>的复制品

   非利士人 [现在的巴勒斯坦人] 入侵以色列时，牧童大卫去前线给哥哥们送饭。敌方巨人哥利亚异常凶悍，国王扫罗许诺，谁能杀了哥利亚，就将王位让给他。大卫请战，他用投石器和石子击中了哥利亚，三军涌上击败了非利士人。后来大卫成了以色列的国王。大卫是耶稣的祖先。是以色列历史上最有名的国王，著有《诗篇》150篇，其子所罗门也是中东以有智慧财富著称的国王，著有《箴言》31章。都在世界文学史上有很高的地位。

 

 

 

     雕塑分雕和塑两种。塑是用泥巴先做成型，然后用石膏翻成阴模子，再用石膏翻成和原先的泥巴一 样的成品，而雕就是直接拿工具在材料上操作。塑是做加减法，可以任意修改，而雕却是做减法，只能去掉，不能加上去。一 凿子下去，稍有不慎，即立刻完蛋，前功尽弃。所以，这样伟大的艺术品搞成功是多么地不容易啊！

    在艺术技巧上，艺术家以解剖学为基础，对人体结构和全身的筋肉都表现得极为合理极为自然，同时对手的关节和大腿加上夸张加长，手和脚稍大，这对一个少年来说是正常的。面部表情也非常逼真，他双眉紧锁，目光炯炯，全神贯注，显示出压倒一切敌人的威武姿态。这件作品成为后世艺术家学习雕塑的楷模，是雕塑史上最杰出的作品之一。

        有科学家说,米氏这件作品在腰上少雕了一 块肌肉.其实,这恰恰说明了他的伟大.米开朗基罗拿人家雕坏了的一 块石头来雕大卫，这块石头被前面那人从二分之一 的地方锯开，准备做两个雕塑，但没有锯完，那道口子被米开巧妙地避开了，就在腰的后面。

 

    

 

    哀悼基督 现藏梵蒂冈圣彼德大教堂。作者作此雕像时年仅20岁。该作品的写实技巧也是令人称奇的，他不仅以娴熟的技巧，塑造了人物的正确造型，甚至对细致入微的圣母衣褶，基督的完美人体结构，都雕凿得楚楚动人。

    这件作品加工得特别精细 作者为了让人们认识他，将作品打磨得特别光滑。甚至在看不到的小地方也都用天鹅绒细细地磨光。结果作品取得了巨大的成功。他也第一 次将自己的姓名刻在了圣母胸前的带子上。

 

 

    罗马梵蒂冈西斯廷小教堂。天花上的天顶画是《创世记》，祭坛后的壁画是《最后的审判》，题材分别取自于圣经中的第1章《创世记》和最后一 章《启示录》，是米开朗基罗的绘画艺术丰碑，是他一 生最有代表性的两大巨制，也是意大利文艺复兴盛期最伟大的艺术贡献。

    米开朗基罗.博那罗蒂(Michelangelo Bounaroti, 1475-1564),作为文艺复兴的巨匠，以他超越时空的宏伟大作，在生前和后世都造成了无与论比的巨大影响。他和达芬奇一样多才多艺，兼雕刻家、画家、建筑家和诗人于一身。他得天独厚活到89岁，度过了70余年的艺术生涯，他经历人生坎坷和世态炎凉，使他一生所留下的作品都带有戏剧般的效果、磅礴的气势和人类的悲壮。

 

 

 

    天顶画《创世记》全景 该画573平方米，米氏在18米高的脚手架上工作了四年另5个月，除了配制颜料的助手外，没有第2个人去帮助他，工程之浩大和艰巨性甚难想象 当他走下脚手架时，眼睛已经毁坏，事后，他连读信也要把信纸放到头顶上去 ，长期高仰脖子的艰苦作业，使他的脖子歪了，背反向驼了。4年没脱皮靴，已经脱不下了，最后连皮带肉一 起撕了下来。

    此画为湿壁画[近似于大跃进时的壁画]每天颜料不断滴在他的脸上，身体上。整天在6-7层高的空中孤身一 人工作，吃喝全靠绳子吊上去，如此一 干就是4年！！！况且，在天花上作画，人无法退后远看，真不知道他是怎样控制画面的，比例首先就难以掌握啊。实在难以想象！！！

 

    歪脖，反着的驼背，乱糟糟的头发和胡子，震裂的虎口，疲惫的身体，不修边幅的打扮。我个人认为，米开朗基罗是现代“艺术家”外形打扮所仿效的老祖宗。现代“艺术家”们留着马尾巴，大胡子，穿着另类的服装，其实，都是从米开朗基罗那里来的。这中间含有对米开朗基罗大师的崇敬，也有借米开朗基罗来唬弄普通人的意思。装得像艺术家不要紧，问题是你的“艺术”水平究竟如何？

 

 

 

 

    水和地的分离和周围的青年裸体像

 

 

    光和暗的分离 植物和天体的创造

 

 

    天顶画的一 部分：神分光暗

    据基督教圣经旧约全书创世纪第一 章记载，，起初，神创造天地。。。。。第一 天，创造光，分开光暗昼夜，第二天造空气，第三日，造陆地和海洋，植物，，第四日造日月星星，第五日，造各种动物，第六日创造了人。第七天，上帝就休息了。所以，第七天，上帝也休息了，人当然也应该休息，应该去感谢和礼拜创造天地万物的上帝。礼拜天的来历就在这里。

 

 

     创造亚当 最近，据说有外国的医学科学家研究发现，米氏在此作品中隐藏了密码，在全部38幅画中有36幅隐藏了解剖学密码。上帝背后是一 个巨大的肺，而亚当背后的的树则像支气管，上帝吹气，亚当就活了。

 

  

 

    偷吃禁果 《原罪，逐出伊甸园》

    上帝创造天地万物以后，又造了人类的始祖亚当夏娃，并把他们放在伊甸园中。告诉他们园中一 切果子都可以吃，唯有分别善恶树上的果子不能吃，吃了必定死。魔鬼化做蛇去引诱他们吃了那树的果子。他们才知道自己赤身裸体，便用无花果叶子编成裙子遮丑。上帝知道后非常震怒，于是将他们赶出了乐园。这就是基督教中所说的原罪。

 

 

 

    洪水 挪亚方舟

    创世不久，上帝发现人类不服上帝的管教，肆意犯罪，决定发洪水消灭人类。但是，挪亚 一 家八口却是好人，上帝就叫挪亚按吩咐建造了一 只方舟，并将世界上所有动物一 公一 母放入方舟。洪水发了40天。之后挪亚为了要知道洪水退没退，放出一 只鸽子，不久鸽子衔回一 根橄榄枝，说明洪水退了。于是一 家出了方舟。鸽子衔橄榄枝象征和平即来源于此。据说汉字《船》为：舟 八口亦源于此。

 

 

 

    洪水[挪亚方舟] 现代人常把挪亚方舟比喻为”避难所“

 

 

 

    女先知
米开朗基罗作品中的人物都是充满力量的，连女人也不例外，这并不是失败，而是他作品的风格，他在作品中为了体现他的人文主义思想，表现人的力量的伟大而有意为之的。这样，我们就可以懂得一 个道理：“艺术来源于生活，而又高于生活”这样一 个道理。

 

 

 

    利比亚 女先知
这个形象极其优美，人物动态从上至下呈一 个大的s形，身体还 右转了90度。双手高举，其透视相当难画，可是这一 切，都被大师处理的那么好，那么自然而动人。

    18世纪时，保罗.荷加斯就写过一 篇文章《美的分析》，他拿各种不同的线条，进行比较之后，得出了曲线比直线美，曲线中又以s为最美的结论。这个结论历来被人们所认可。他认为，女性身上的线条多s形曲线，人们在观察的时候，眼睛好象顺着一 个波浪滑到另一 个波浪，心理上会产生一 种愉悦感 
    再看这双脚，画得也是美妙无比，左脚大脚指和2指分开，2指略长，右脚曲线优美，结构无比精准，造型美丽动人。令人惊叹。要知道他在20米的高空，抬着头，在天花板上作画，没有模特，没有照相机，全凭记忆而创作。连脚指头都画得如此出神人化，怎能不叫人佩服？！

 

 

 

    女先知

    米开朗基罗的作品中的人物动态都特别地生动，你看他画的人物的各个部分都是有弯曲，扭转，倾斜，交叉的，但是，这一 切变化都和谐地统一 在一 个整体之中。艺术作品的最重要规律就是多样与统一 ，变化与和谐。我们在欣赏美术作品的时候，不要只看像和不像，逼真不逼真，如果还能懂得一 些艺术规律，那么，你就能得到许多乐趣 。

 

 

 

    先知以赛亚
你看衣服的皱纹和衣服下面身体的关系处理得多么的好。一 大堆的布纹，下面是有骨有肉，不像现在有些画家，弄不清楚这些关系，乱画一 气，美其名曰：“虚掉了”。这种对待艺术的严肃的态度，值得我们学习。

 

 

 

     局部头像

 

 

 

    利比亚 女先知素描稿 看看大师对待艺术的严肃态度。每一 个小的关节都不轻易放过。学美术的朋友们，请你们看看脸，手，脚的细部，你越看会越觉得他的厉害！

 

  

 

    《最后的审判》这是他的又一 件呕心沥血之作品.作此画时 他已年逾60，他用了7年时间在这200平方米的大墙上 绘出了400多个真人大小的裸体群像。题材为圣经《启示录》中耶稣再来时，将在天国审判人类。此画历来被美术史家们称为人体解剖的百科全书。

     米开朗基罗对人体解剖学有极其精深的研究，为此他亲自解剖了数十具尸体，对人体的肌肉，骨骼作了详细的研究，并达到严重影响食欲的程度。 此画上中心耶稣的右下方坐着的老人，手中拿着一 张人皮，人皮上的脸，就是作者自己。作者是有意画上去的。

    这幅气势磅礴的大构图，体现了米开朗基罗的人文主义思想，他要用正义来惩罚一 切邪恶。“末日”意味着人类悲剧的总崩溃。这些 人物有的有名有姓，有的泛指一 定的社会阶层。艺术家以超人的勇气，全部采用裸体形像来表现，赤条条来，赤条条去，去面对上帝。

 

 

     最后的审判 局部 这是画的上方的两个拱形下的场面，左右各画了一 组不带翅膀的天使，他们围住耶稣的刑具，左面一 组抱的是十字架，右面一 组抱的是耻辱柱。这是右边的一 组。

    《最后的审判》也和〈创世记〉一 样，是由米开朗基罗独力完成的。它也是圣经的传统题材，是说耶稣被钉死后，升入天国，到世界末日时，他将在天国的宝座上审判凡人的灵魂，信他的，灵魂进入天国，不信的和坏人打入地狱。画家借题表现了许多代表人类正义呼声的精神形象。中间的是耶稣，宣告审判开始。旁边的是圣母马利亚，不敢去正视这悲剧的“世界末日”，对这位善良的妇女来说，是太可怕了。

 

 

 

    耶稣的正下方，有一 小舟，里面有7个天使，他们受圣命之差，驾云来到地狱，吹起长长的号角，召唤所有的灵魂前来受审。

    西斯廷教堂天顶画完成后，教皇兴奋异常，根本不顾艺术家年事已高，“企图让他显示其绘画艺术的全部威力”，仍要他为西斯廷教堂祭坛后面的大墙上绘制壁画。没办法，老人用了7年时间完成了这一 体现着画家大无畏艺术魄力的多人物构图《最后的审判》。

 

 

 

    他设计的圣彼德大教堂的圆顶高135.5米 直径42米梵蒂冈

 

  

 

    耶稣的复活 405*278公分 油彩

 

 

 

    圣家族 直径120公分 板 蛋彩

 

 

 

    基督背十字架

 

 

 

    美第奇墓室 美第奇像高173公分 左夜右昼

 

 

    朱理诺墓室雕塑 此雕像头部因为与大卫比较像，所以学习美术的人都习惯称他为小卫。

 

 

    摩西像 摩西是古代带领以色列人出埃及的英雄。途中，他到西乃山上去接受上帝的10条诫命。下山后，看见以色列人都在崇拜偶像[犹太民族是不允许崇拜除了耶和华上帝以外的偶像的]，异常震怒。

 

 

 

 

    垂死的奴隶 几个奴隶均为朱理诺陵墓雕塑       挣扎的奴隶

 

  

 

    罗马将军布鲁特斯像 这些雕像,都是美术学院学生学习素描的

极好教具.

 

 

    米开朗基罗的素描作品，价值连城。 米开朗基罗的素描造型极其精准生动，线条大气磅礴，充满了力量和运动感，直到当今，还是极少有人能达到如此高超的水平和境界。

 

 

 

 

    米开朗基罗像 这位巨匠直到近90岁还在凿石头。他的 智慧和勇气 ，他的艺术成就，后世的艺术家无人可比。米开朗基罗是人类天才、智慧和勇气的结晶，他的光荣与成就属于全人类。