麦饭石锅涂层掉了:凡高作品·巴黎时期全集

唐吉老爹的这幅肖像是凡·高一生中最幸福的一个时期创作的。当时他与提奥一起住在蒙马特尔区，他本人在费尔南德·科蒙画室学习绘画。他开始接触其他印象派画家，如毕沙罗、图卢兹-劳特累克、爱弥尔·伯纳德，并与他们一道作画。唐吉老爹深受这群人的爱戴，他经常到克劳泽尔街唐居伊开的店铺聚会，唐居伊允许他赊购物品或用实物换取画布。凡·高出于对这位朋友一片厚意的感激之情，创作了这幅肖像。这幅画风格生动，用色新颖醒目，成为凡·高的杰作。这个时期，凡·高的作品受到新印象派画家的影响，这个画派追求更加自由、更加富于象征意义的风格。高更便是这个画派最活跃的画家之一，他与凡·高的友谊直接影响了凡·高的画风。 这幅作品的人物造型简洁有力，保留了画家早期风格的许多特点。所不同的是，色彩比以前明快、丰富，溶入了绿、红、青三种原色。画家以坚实的笔触，细致勾勒人物的眼睛、上衣及脸部轮廓。 19世纪80年代后期，日本艺术风靡往来日趋扩大，日本的一切引起了欧洲艺术界的浓厚兴趣。凡·高收集日本木刻版画，其中许多是在唐吉老爹的店铺购买的。他十分欣赏日本版画清晰及隽永的风格，赞叹它午简洁的笔触，这种笔触赋予作品，尤其是风景画明丽的特征。凡·高为唐吉老爹肖像布置的背景不仅再现了老人身边的景物，而且流露了他对日本艺术的倾慕。 凡·高在这幅画中使用土黄、赭石、白色、绿色，层层堆叠，以表现手的形状及手指的轮廓。衬衣使用以白色、蓝色调成的淡蓝色，外套使用浅蓝色和深蓝色。 唐吉老爹 Portrait of Père Tanguy 布面油画 65.0 x 51.0 cm 巴黎: 1886-87年冬 Stavros S. Niarchos 收藏

浮世绘仿作: 雨中的桥 (歌川广重摹作) Japonaiserie: Bridge in the Rain (after Hiroshige) 布面油画 73.0 x 54.0 cm 巴黎: 1887年9-10月 阿姆斯特丹: 国立凡·高博物馆

浮世绘仿作: 花魁 (溪斋英泉摹作) Japonaiserie: Oiran (after Kesa? Eisen) 布面油画 105.0 x 60.5 cm 巴黎: 1887年9-10 阿姆斯特丹: 国立凡·高博物馆

浮世绘仿作: 盛开的李花 (歌川广重摹作) Japonaiserie: Flowering Plum Tree (after Hiroshige) 布面油画 55.0 x 46.0 cm 巴黎: 1887年9-10 阿姆斯特丹: 国立凡·高博物馆

摇篮旁的妇女 Woman Sitting by a Cradle 布面油画 61.0 x 45.5 cm 巴黎: 1887年春 阿姆斯特丹: 国立凡·高博物馆

唐居伊老爹 Portrait of Père Tanguy 布面油画 92.0 x 75.0 cm 巴黎: 1887年秋 巴黎: 罗丹美术馆

意大利女子(阿戈斯蒂娜·塞加托里?) Italian Woman (Agostina Segatori?) 布面油画 81.0 x 60.0 cm 巴黎: 1887年12月 巴黎: 奥赛美术馆

画商亚历山大·里德的肖像 Portrait of the Art Dealer Alexander Reid 纸板油画 41.5 x 33.5 cm 巴黎: 1887年春 格拉斯哥: 格拉斯哥艺术画廊和博物馆

带深色毛毡帽的自画像 Self-Portrait with Dark Felt Hat 布面油画 41.5 x 32.5 cm 巴黎: 1886年春 阿姆斯特丹: 国立凡·高博物馆 对一个到巴黎来闯世界的无名荷兰画家来说, 伦勃朗是凡高羡慕的榜样。凡·高最早的几幅自画像中的这一幅画面是深黄褐色, 最光亮部分在脸上, 这幅作品不管是自我欣赏之作也好, 还是向他的荷兰同胞伦勃朗表示敬意而作也罢, 似乎有一点可以肯定, 即参照了那位17世纪大画家的风格。在这幅自画像里, 凡·高穿着短上衣, 系着围巾, 帽子稍向后仰, 就刚刚抵达巴黎。除了在风格上对伦勃朗的效仿之外, 凡·高对伦勃朗的敬意还表现在另外点上。伦勃朗的许多自画像可以被看作是对各种身份的塑造和各种职业角色的想像。他将自己描绘成普通市民、绅士、花花公子、哲学家、预言家以及圣人。似乎受伦勃朗借助服饰改变形象的影响, 凡·高也在自画像里利用各种服饰装扮成许多角色;总之他的自画像或煞有介事或较为随便地多次变换装束和姿态。跟伦勃朗一样, 他在自画像中也有各种各样的身份: 中产阶级绅士、农民、画匠、伤员、外国和尚等等。凡·高将这些自画像的风格分别界定为自然主义风格、印象主义风格、点画风格、象征主义风格——当然最主要的是将其界定为现代派风格