魔力宝贝剑士加点:台湾原住民民谣之父——胡德夫

                                   我们要大声唱歌！用力敲钟！
                                   为什么要 唱自己的歌
                                   因为 歌 要唱给自己听
                                   歌 要让自己知道 我在唱什么
                                   歌 是从我心中 生出的河流
                                   歌 是自己的眼泪
                                   歌 是自己的微笑
                                   歌 是自己的懦弱
                                   歌 是自己的勇气
                                   所以我们 唱自己的歌……

        胡德夫唱自己的歌
        Hai-Yan 就是我们台湾自己的蓝调！
        追溯民歌运动的滥觞
        胡德夫是重要的旗手
        他的原住民血统，促使他摆脱主流音乐薰染
        转身寻找原住民流传千古的歌谣根源
        胡德夫说：“ Hi-Yan 就是我们台湾自己的蓝调！”

                                                     听见
                                                     胡德夫的海洋蓝调 Hai-Yan Blues
                                                     胡德夫唱游于土地与梦想之间
                                                     用歌声与音乐让时代苏醒
                                                     他以饱和的声线
                                                     琴键的耗弱与激情
                                                     展现社会运动与音乐创作的艺术形式
                                                     吟唱自己的生命写照
                                                     让我们从听觉中不停地欣赏
                                                     改变中历史的图像……

                           如史诗般的音乐精神
                           台湾要有更多的歌来呼唤
                           那不死的灵魂！

                                                                      胡德夫用海洋蓝调唱出
                                                                      温柔与敦厚 自由与叛逆！
                                                                      他要唱给全世界听！

     认识胡德夫
     就认识了台湾最有力量，最温暖
      但也最深沉的声音！

　　等待了三十年的音乐…经过三百多个日子的音乐制作，甚至让人等了一万多个日子的专辑，终于要看见它的诞生了。累积了胡德夫三十年创作的能量，而在幕后工作的我们就像生产的母亲，经过苦难的阵痛，最后，这是分娩的时刻，胡德夫说：“生存，必母怀落离。”一张好音乐，是需要经过反反覆覆的思考与琢磨，无论生者，或是被生者，都在经历成就生命的一刻。

　　三十年了，多少人等着胡德夫三十年了，就让我们听吧！
　　2005年的4月15日，台湾最重要的民谣歌手胡德夫，发表了他生平的第一张专辑：“胡德夫匆匆”，那天，台湾流行音乐界的最高荣誉金曲奖公布了入围名单，胡德夫当然不在名单中，评审把终身成就奖给了吴楚楚，不是胡德夫。主流和边陲的差别无非就是如此，然而我更相信，胡德夫的成就与地位是没有人可以超越的，他是台湾本土歌谣最厚实的记忆。

　　人们习惯用 Kimbo 来称呼胡德夫，Kimbo 却不是英语，而是“德夫”的日语发音，他自称自己是台东卑排族人，因为父亲是卑南族，母亲是排湾族，他喜欢唱“牛背上的孩子”，在台东大武山区放羊的孩子一旦到了台北的淡江中学，赫然发觉满地青草时，就想到要请父亲把牛只寄到淡江来，“因为，大武山的草不多，总是要找好久才能找到让牛吃草的地方……”这样的心情，让他从一位单纯在餐厅唱歌的歌手，也回到故乡为同胞争权益和福利，担任过原住民权利促进会会长，推动“原住民正名运动”，还有“还我土地运动”，但是音乐毕竟才是他最基本的根，在演唱会的下半场里，不同部落的原住民歌手，轮番上台，你听到一首接一首清脆明亮的歌声，你看到歌声的火苗早已从他的手上蔓延了开来，传承了出去！那种热情，那种感动，让举座宾客都在歌声中跳起原住民的舞蹈，我们都是一家人的基本情怀，在红楼炽烈地燃烧了开来。

　　胡德夫的歌声简单，朴素，没有太多华丽的技巧，一切都仿佛从他的胸膛里直接流泻了出来，听他的 CD，可以感受他的磁性魅力，听他现场演唱，却可以感受到充沛丰盈四射热力，那种光与热，你还有机会感受到的，六月十一日，大安森林公园，你还有机会见证到台湾最最传奇的歌手─胡德夫。

⊙多角度了解胡德夫

　　喜欢聆听带有深厚情感的嗓音和无拘束音乐型式的人，相信胡德夫的声音，你也会喜欢拥有浑厚的生命力和对自然的虔诚是胡德夫予人的感受，有时听了会被故事动容，有时甚至是因为胡德夫情绪流露渲染整个环境而沉浸。

　　熟识他的人称他为“Kimbo”，来自台东的卑南族，斑白的头发说不尽沧桑故事，在十一岁，即只身到台北求学，一待就是数十年匆匆流浪迁徙的传唱之歌。他的声音似乎隐藏一股陌名的力量，随时都有可能迸发出惊人的声音力量。

　　的确，当胡德夫褪去所有的束缚和标签，重拾起祖先遗留的一切，和对音乐的执着，穿梭来访自然间，找寻逐渐被遗忘的声音及生命的原动力，而这些也是一部台湾音乐的近代史。

⊙胡德夫个人大事纪

1975年 《美丽的稻穗》--台湾第一次民歌创作发表会任创作发表人
1998年 赴西班牙民族音乐交流，共同制作台湾原住民族“原浪潮”音乐专辑
1999年 《台南成功大学胡德夫个人全集作品发表》任音乐发表人
2000年 与郭英男先生及马兰吟唱队至日本东京、台场演出台湾原住民族音乐
2000年 第三届原住民大专青年全国文化会议担任族群音乐专题讲师
2001年 《天地野火》演唱会各大专校园巡回演唱会演出
2002年 《台北之家月光、好友与音乐的聚会》音乐会演出
2003年 受台湾观光协会之邀，担任国外访问团原住民音乐演出

专辑介绍：

　　这是一张迟到了近40年的专辑。也许，对于胡德夫而言，他需要的并不是一张唱片，相比较他一生的传奇，这张专辑只是一次祭奠。

　　胡德夫被称为“台湾原住民民谣之父”，也有人叫他“台湾的鲍勃·迪伦”。他是台湾第一位自弹自唱、举行作品演唱会的歌手。1975年胡德夫与杨弦、李双泽一起开启了堪称日后整个华语流行音乐启蒙运动的“校园民歌”运动，如今李双泽去世已近30年，杨弦也已移居美国20多年，当年发动“校园民歌”运动的三君子，仅存胡德夫还活跃在舞台上，他堪称整个台湾流行乐坛的“活化石”。除此之外，胡德夫还一直致力于为原住民争取权益的民主斗争，成为一位民主运动领袖。

　　一直以来，胡德夫钟爱现场演唱却不喜欢录音，因此30多年来他的作品只有8首得以正式出版，他迟至55岁才出版第一张专辑《匆匆》，可见这张专辑所负载的意义是怎样不凡！胡德夫所着力钻研的海洋蓝调(Hay-Yang Blues)构成了他这张专辑的主核。专辑中的作品，充满了台湾原住民音乐特有的吟唱风味与布鲁斯蓝调曲风，二者的完美融合，造就了胡德夫不容商业枷锁束缚、特立独行的个人风格。