丰子恺通过两个“折得荷花浑忘却,空将荷叶盖头归”的“小人儿”,将观者带入一个充满生活情趣、给人以无限遐想的绝妙美境,再配以简洁明了、充满生机的景物,整个画境童意盎然,宛如初春的小雨,在一阵阵荡漾着乡间泥土芬芳的新春气息中,淅淅沥沥沁人心脾……
高剑父《南国诗人》
高剑父之画风笔墨苍劲奔放、充满激情,风格雄厚奇崛,奠定了自己“岭南画派”开山祖师的地位。《南国诗人》画一背手执书、高声吟诵的诗人,其形貌伟岸,白衫飘飘,刻画了一位风流倜傥的雅士形象。背景明月高悬,枯叶飘零,表明这是一个秋时月夜,也赋予了画面更深的意蕴。
齐白石作品《事事如意》立轴
齐白石作画用笔雄浑健拔,用墨滋润淋漓,用色浓艳泼辣。反映在造型方面,有时脱略形迹,离形而以神会求似,以求相反相成之韵趣,提高了文人画的艺术境界,开创了具有时代精神和生活气息的写意花鸟画新篇章。此作品以写意为主,取谐音“事事如意”之意。
吴庆云《夏山烟雨》
近代以来,西洋画影响东方绘画益深,日本近代出现了受西画影响重视空气透视和光线、形体表现的新体,这新体又间接地影响了中国画。吴庆云曾负笈东瀛,受此风熏陶,将米点山水的笔法与重明暗和气氛渲染的日本新派画风相化合,作江南烟雨景致墨气滃然,于清末民初画坛独具一格。
梅兰芳作品
梅兰芳除了精于京剧表演,还擅长绘画、书法,人物、花卉、山水,无所不涉,是一位多面手。他早年花卉师从王梦白,人物画师从陈师曾、姚茫父。以后又受齐白石的影响,加上其自身艺术修养也非常深厚,绘画成就突出,尤以仕女、佛像、达摩最拿手,其作品清丽秀雅、神形兼备。
陈逸飞 作品《思念》
陈逸飞的作品被中国美术馆和国内外收藏家广泛收藏。美国《纽约时报》就称陈逸飞的“画风融合了写实主义和浪漫主义,叫人想起欧洲大师的名作。”美国《艺术新闻》杂志将陈逸飞定名为“一个浪漫的写实主义者,作品流露强烈的怀旧气息,弥漫其中的沉静与静寂氛围尤其动人。”
丰子恺 作品《释迦牟尼佛像》
佛诞日,是北传佛教纪念和庆祝佛教创始人佛祖释迦牟尼佛诞生的日子。公元前623年的农历四月初八,佛祖诞生在北印度,为净饭王之太子,天有九龙吐出香水为太子洗浴。因此典故,便有了庆祝的重要内容之一:以香水沐浴佛身,所以佛诞节又名“浴佛节”。
潘天寿 《鳜鱼图》
潘天寿作画大气磅礴,雄浑奇崛,具有慑人心魄的力量感和现代结构美。此幅鳜鱼有八大遗韵,构图精简而意远,用笔方长起菱角,墨韵浓、重、焦、淡相渗叠,以凝炼和沉健线条将鳜鱼的姿态描写的栩栩如生。从此画中可以领略大师笔墨的苍古、凝炼和老辣。
吴冠中《雨后山泉》
吴冠中在油画中植入中国水墨的基因,又在水墨中融入西方的现代造型观念,不同媒介的互溶,使其开创出一条富有中国特色和传统精神的艺术道路。他在传统与现代、东方与西方的交会点上自立,也为读者建立起崭新的审美品格和审美趣味。
黄公望《富春山居图·剩山图》
5月11日,浙江省博物馆的镇馆之宝《富春山居图之剩山图》将启程离开杭州,途经北京,前往台北,与《富春山居图之无用师卷》合璧。两岸原迹璧合是近代中华传统文化一件有意义的大事,是对当代人中华文化信仰和使命感的召唤,也是两岸文化血脉贯通的序曲
傅抱石《湘夫人》
此幅中湘夫人侧身环顾,袅娜的衣裙皆作弧形圆转,簌簌如春蚕吐丝,柔而不乱,圆而不杂。皆具有古典风貌与韵味,更兼具魏晋与盛唐的遗风及美感,高古而清逸。其笔力、线条,皆轻灵挥洒。湖水中的波浪与飘落的秋叶相衬托,深得“袅袅兮秋风,洞庭波兮木叶下”之意境。
陈逸飞 作品《大提琴少女》
《大提琴少女》被公认为陈逸飞代表作之一,创作于1988年。身穿紫色晚礼服少女矗立大提琴后,让画面弥漫宁静平和、美丽圣洁的气息。琴身在柔和的光源映像下显得颇富质感,少女右手的拉弦在影暗的作用下显得若隐若现,给整个画面一种光影的平衡感觉。
林风眠《荷塘清韵》
林风眠是整个20世纪中国美术界的精神领袖。虽然徐悲鸿建立了一个牢固的西方学院派的绘画基础,但林风眠的建树更多,他开创了中国的新绘画,以富有表现力的毛笔,将中国传统绘画和与西方的形式、色彩和构图的意识结合起来。这种既自由又自然的结合,是林风眠的独到之处。
王蒙《稚川移居图》
元代国画大家、中国国画史上最具扛鼎地位的名家之一的王蒙名作《稚川移居图》将于6月2日现身春季拍卖会。保利方面称,这件画作是中国拍卖史上估价最高的拍品,高达2亿元。
吴冠中《不争春》
《不争春》画于1992年,这是吴冠中画的梅花精品,多次参加展览并著录,是吴冠中先生认为他画梅花最为精到的一件。所画梅花,铁枝繁花,托物言志,立意高远,富有时代感。
张大千 泼彩《山水四屏》
大千居士的泼彩画法,大刀阔斧、一气呵成,富有气势和艺术感染力,画面的形象整体感强,色彩基调统一,奇伟瑰丽,与天地融合,显示出清丽雅逸与细润华滋的独特神韵。
黄永玉 宣传画《猪羊肥大赛如牛》
宣传画也叫招贴画,是进行宣传鼓动的绘画作品。标题醒目,主题突出,时代性强,政冶性浓厚,富有号召性,而且图文并茂的形式,直观、通俗易懂。从大跃进时期宣传画可以看到大跃进时期的浮夸风。
祝允明 草书《归去来辞》
对于才子祝枝山的书法,历代俱有佳评,既继承了二王以来帖学的通畅、明快的笔法,又能抒发情性,畅抒胸臆,恣意挥洒,他的书法既有传统精髓,不狂怪姿肆,又有自己的风神气质,讲求风韵
陈逸飞 油画《水乡·古镇水街》
这件蓝色基调的水乡作品,人们看到的是温婉、宁静、古朴的江南水乡。淡淡的写意,经西洋的画笔涂抹出来,展现在眼前的却是让人耳目一新的东方唯美:穿越古城的水街、晨曦的薄雾都凝成无法用文字陈述的梦幻般的“音符”。
八大山人《孤禽》
八大山人在艺术上有杰出的成就。他以绘画为中心,对于书法、诗跋、篆刻也都有很高的造诣。在绘画上他以大笔水墨写意画著称,并善于泼墨,尤以花鸟画称美于世。由于时代特点和身世遭遇,他抱着对清王朝誓不妥协的态度,把满腔悲愤发泄于书画之中。
毛泽东 手迹
毛泽东曾说:“学字要有帖,学好后要发挥。习字要有体,但不一定受一种体的限制,要兼学并蓄,广采博取,有自己的创新,自己的风格,才能引人入胜。”,这也许是毛泽东从借鉴古人经验和总结自己的实践中提炼出来的书法理论。
齐白石《贝叶草虫》
《贝叶草虫》是白石老人自创并独有的绘画风格与题材,在对贝叶与草虫的描绘中,细入毫微地将贝叶极细密的段段叶筋与草虫之丝丝纹脉,精细工笔描绘的工虫与简约的大写意笔触熔于一炉,在神形并貌中达成高度的艺术再现。
徐悲鸿《饮马图》
马是徐悲鸿先生一生中最爱描绘的题材。他的马,笔墨淋漓潇洒,无论奔马、立马、走马、饮马、群马,都赋予了充沛的生命力,画出了马的气质和活力,达到了“尽妙”的境界,颇有“瘦骨铜声”之美感,为世人所称道和珍爱。
潘天寿《高瞻远瞩》
潘天寿作画,构图喜偏重边角,充满视觉张力。采用硬毫笔作画,画中以方笔侧锋为主,显得十分刚劲,充满厚重感。浓重的墨色与“力能扛鼎”的线质,显示出潘老“天惊地怪见落笔”的独特艺术品格。
郎世宁《黄刺么与鱼儿牡丹》
郎世宁的「仙萼长春图册」共含16幅图画。分四时花卉,各幅间并缀以巨石、翎毛、小草,为融合中西画法的难得杰作,每幅均宽28.4公分,高33.7公分。
清 赵之谦《清疏图》
赵之谦是清代著名的书画家、篆刻家,他把恽南田的没骨画法与“扬州八怪”的写意画法相结合,将清代两大花鸟画流派合二为一,创造出新的风格。由于他书法功力深厚,线条把握精到,以这种富有金石气的笔法勾勒,粗放厚重而妙趣横生。
启功《荷花》镜心
款识:白露横江晓月孤,篷窗断梦醒来初。荷香十里清难写,昨夜沉吟记已无。启功。
李可染 1978年作《杏花春雨江南》
李氏所作山水画多以“墨色浓重”著称,唯“杏花春雨江南”在力求笔墨痕迹之余,用他那超越古今的用水用墨法,笔笔积染,为我们描绘一幅春雨初霁时的一片江南美景,予人深秀旖旎的视觉观感。
丰子恺 1948年作《春色满园图》
“满园春色关不住”。丰子恺的画多为人们日常生活情景,又具有普遍的人情世故与动人情趣,具有雅俗共赏、老少皆宜的特点。
于非闇 工笔画《白莲蜻蜓》
于非闇,著名工笔画家、书法家。他的工笔花鸟,线条挺秀工致有力,设色强烈而不失沉稳,典雅清丽不流于娇媚,生动传神又富于装饰趣味。作品思维灵活,艺术表现丰富,充满着健康饱满乐观向上的审美情趣,对当代工笔花鸟画产生重要影响。