韩国 向日葵 在线观看:桃核雕刻

来源:百度文库 编辑:九乡新闻网 时间:2024/04/29 15:43:21
           充分抓住桃核的优点——纹理孔洞
              林国玺
  在桃核雕刻中,桃核本身自带的孔洞对雕刻者来说无疑是最大的挑战,一向被视为是“最大的缺点和障碍”,一般雕刻者都想方设法去除这些孔洞,比如用锉锉平、将周边铲平,圆雕更是难以躲避这些孔洞。
  桃核质地坚硬,满布孔洞,犹如天书,充满神秘感,有谁会知道在这些多变的纹理中隐藏着多少未知的精彩呢?这正是大自然赋于桃核的得天独厚的优点,也是极考验作者功力的。一件好的桃核雕刻作品会充分利用好这些纹理,展示作者的巧妙构思。而如何利用好这些天然纹理,是至关重要的。 
我通过多年的桃核高浮雕,总结出以下几点经验:
  一 作者基本工。
  作者本人的头脑里要有充足的素材。不论是小到人物的姿势、神态、服饰、气质,还是大到各种故事体裁:历史的、民俗的、神话的、中外的,都要熟记于胸,做到拿起一个桃核能迅速立意打稿。
  二 借孔造型。
  大自然给每个桃核都刻上了属于自己的密码——孔洞。无疑,孔洞是每个作者都不想遇到的。但如果运用好这些孔洞,作品就会显得灵动(比如弥勒,选用大小合适的孔作肚脐就比钻的孔要“活”得多;桃核表面细小的褶皱借为树皮、衣服的质地等,别有情趣 )。这样的作品大都是独一无二、不可复制的。如图一、图二     
   三 躲孔造型。
  对于那些没有用的孔,要尽量将其“掩”去,这并不是说将其一味地铲去,而是要把它隐藏在作品画面的层次交界处,使其不影响视觉效果,且别具一番韵味。做到在孔洞的缝隙中找出适合创意的充足空间。图三四     
   四 布局造型。
  任何美术作品都讲究布局,桃核雕刻的布局尤难。(双面高浮雕的桃核作品,如果说两面要作一个连续的故事情节,其局限性更大。)在布局过程中,“随形”是其基本要点,“变通”是常用手段。要把握好构思与纹理的谐调性。在雕刻的过程中,由于桃核内部纹理的不确定性,“因形就势”地随机调整构图是必不可少的,这就要求作者要有跳跃灵活的思维,而这种思维大都与作者头脑中的素材多少是成正比的。如图四
   五 动态造型。
  动态人物是相对于静态人物而言的。准确把握人物的动态姿势,再根据桃核的纹理、作品构思的需要,合理的安排到桃核上,孔洞躲得要巧,人物姿势要到位,动态的衣褶要合理,也是要下一番苦功的。端正的人物,比如佛、观音,因其姿势端正,对桃核的要求非常之高,下料之初,更要充分拿捏好孔洞的位置。如图五、图六      
   六 神态。
  各种人物的气质、神态、老幼妇孺的区别,是每个作者必须掌握的,多练绘画是最大的捷径。如图七、图八
  五 把玩意境。
  中国的书画、音乐和诗词都讲求意境,并以此为最高的审美准则。而一件好的桃核雕刻的文人作品,通过灵动的造型,深邃的包浆,透露出的高深意境,更能陶冶心性,引起欣赏者的思古幽情的作品,定是不乏韵味。
  总结一下,由于桃核材料的特殊性,注定了桃核雕刻不同于其它核雕,他要求作者要有极丰富的素材、独到的眼光、跳跃的思维、善变的构图手段,加之“只可意会,为可言传”的因素较强等等,正是阻碍桃核雕刻精品推向大众的主要原因。而在当今物欲横流的后物欲时代,有几个年轻人能克服浮躁的性格,认认真真地钻研这门艺术呢