霄云路8号官网:廖冰兄说:中国漫画死了(附廖老多幅漫画)

来源:百度文库 编辑:九乡新闻网 时间:2024/04/29 22:32:53
漫画大师廖冰兄,在七十余年的艺术生涯中,他以悲愤漫画为武器,惩恶扬善,真正实现了自己“为被害的善良而悲,为害人的邪恶而愤”的诺言。近日,在廖冰兄的女儿廖陵儿的帮助下,本报记者采访了89岁高龄的廖冰兄,他不仅畅谈了中国漫画的现状,还对自己的过去作了客观的回顾与评价。      谈现状:传统的漫画死了    记者(以下简称“记”):您曾说过,漫画是夸张的艺术,用夸张的手法反映现实,但现实往往比漫画更夸张。这句话的内涵是什么?    廖冰兄(以下简称“廖”):漫画的作用是针砭时弊。我这个搞了几十年漫画的漫画佬,已经远远跟不上时弊,也就无法针砭。当今之现实比漫画更漫画,现代化的邪恶和邪恶的现代化是漫画所不能表现的,我的想象力、创造力都不及当代邪恶水平高。夸张是漫画必须采用的手法,而现实本身的夸张远远超过我们的夸张本领,能不掷笔收山吗?    漫画是骂画,我不画骂画了。如果不是党中央下决心反腐倡廉,你画一万张漫画也没用。所以,我寄希望于党和政府,寄希望于国家民主与法制的逐步健全。    记:您曾经说过传统的中国漫画死了,那么,当代的中国漫画到底失去了什么?    廖:传统的中国漫画产生于一百多年前的清朝末年,中国处于灾难深重的年代,出现了忧国忧民的漫画家,用漫画揭露帝国主义企图瓜分中国的罪恶行径,揭露当权者卖国求荣的奴颜媚骨。到了抗日战争时期,全国的漫画家更是同仇敌忾,拿起画笔投入反法西斯的战斗中去。那时候,漫画与传媒,尤其是与报刊合为一体,漫画靠报纸传播,办报离不开漫画。漫画在争取民族解放的战斗中曾经是大菜,是主菜。试问哪一个画种能如此深入民众、深入人心?建国后,漫画逐渐变成小菜一碟,只是报刊上的点缀,如今的中国漫画逐渐失去了承担意识,失去了使命感。    记:中国漫画的路在哪里?    廖:中国老一代漫画人是为了不做亡国奴,拿起了画笔对抗日本。如果当今的动漫工作者有一种历史责任感,有志气把中国的动漫产业打到外国去,必须潜心创作有自己民族特色的动漫,记住越有民族性才越有世界性的规律。你看,当年的中国动画片《大闹天宫》不是获得了世界的好评吗?可是近年的《宝莲灯》耗资巨大却不如人意。中国的动漫工作者该反省一下,一味模仿东洋,不是办法,而应该从我们的民族民间的艺术宝库去吸收营养。    记:现在,不少国家、地区的动漫产业发展态势良好,你如何看这种现象?    廖:1980年,应日本漫画家协会邀请访日,之后我写了一篇文章《日本:漫画之国》,写当时日本漫画的产业化。如今日本漫画产业大举进军世界,现在中国的孩子都是看日本卡通长大的,以至于中国漫画都是东洋漫画的造型了。但不可否认,如今改革开放25年了,中国漫画商业化的时代也将来临,这是趋势所在。    记:您认为优秀的漫画家应该具备怎样的素质?    廖:我认为优秀的漫画家应该有社会责任感和使命感,漫画家的知识结构应该是T字型的,就是说知识面要广、要博,而思想要有深度,专业技术要精深。漫画家就应该是杂家,知识面要广,要有敏锐的思想力、洞察力。优秀的漫画家都善于读书,既读书本的书,也读社会这本大书。随时随地都可以学习,积累丰富的知识,要心系人民。可惜很少看到把人民大众的事放在心上的漫画家了。