钢制柱形散热器型号:淡中真趣现毫端---王翚的绘画艺术

清初的“四王”是一个先被人捧上天，后又让人踩在地上，现其价值又被人们重新认识的特殊人物。清代，“四王”是被人极度推崇的，上至皇帝，下至文人士大夫，皆将其奉为正统楷模，“四王”中的王翚甚至被誉为“画圣”（张庚语）；但到民国和新中国成立初期，却出现了180度的大转弯，“四王”被激进人士视为腐朽、没落的典型，是阻碍中国画发展的最大绊脚石，是让中国画走向衰退的罪魁祸首。革命的先驱、艺术的外行陈独秀就曾全面否定“四王”。他认为：“若想把中国画改良，首先要革‘王画’的命。”他在《美术革命》中写道：“像这样的‘画学正宗’，像这样社会上盲目崇拜的偶像，若不打倒，实是输入写实主义、改良中国画的最大障碍。”“四王”的艺术价值被人们重新认识，其作品在艺术市场上再度受到欢迎，则是改革开放后的事了。改革开放后，人们在重新梳理中国画发展历程时，用艺术的眼光，而不是用政治的眼光审视“四王”。人们认识了其独具中国文人意象绘画的艺术魅力和“集其大成，自出机杼”（董其昌《画禅室随笔》）的艺术修养，以及借古开今、化古为我所用的艺术理念。

在“清初六家”中，王翚与恽寿平是一对非常要好的朋友，也是惺惺相惜的艺术知己。王画恽题、恽画王题，成为他们创作的一种默契。这类作品多为他们的得心之作。他们画中的题跋或为诗，或为画论，或为寄友之语，一方面是表达自己对朋友绘画水平的由衷赞赏，另一方面也是以此阐述自己与朋友共同的艺术追求和画学理念。我们这里欣赏的王翚的《断崖云气》（见右图），就是一幅王画恽题的佳构。
　　《断崖云气》为纸本水墨，纵94.2厘米，横34.3厘米，现藏于上海博物馆。王翚此图熔“元四家”的笔墨于一炉，用轻重、徐疾不同的笔墨绘出断崖峭壁，构图饱满，意境空阔。观此画，云气弥漫。山顶上，一条细细的飞瀑倾泻而下，曲曲折折地流入下方的溪流中；山中，树木林立，寺塔、屋宇隐约可见。图中部左侧的石块上，一高士正坐观云瀑，欣赏着幽淡天真之景，感受着其中的高韵真趣。此图多以干笔皴擦，苍茫古雅，墨色润泽处深得倪云林用墨的精髓，给人一种超凡脱俗的感觉。

王翚的绘画艺术分为早、中、晚三期。25岁以前为早期，主要模仿古画，笔墨尚未成熟。25岁至60岁为中期，广泛吸取前人优秀的绘画技法，取诸家之长，作画专心。这一时期的作品最为精彩，面貌多、技法精，清丽、工秀、明快的画风受到时人的赞誉。60岁以后为晚期，由于求画者剧增，多应酬之作，故难免粗制滥造，不及中期作品生动。

王翚在《断崖云气》左上方自题：“幽淡天真中有高韵，此元人神髓。生平自谓有得，未尝轻以与人。惟承公先生具此神解，聊尔举似，正石田所谓‘淡中真趣，非涂红抹绿者可比也’。壬子十月廿八日，乌目山下人王翚并识。”由此可知，此图作于壬子年，即康熙十一年（1672）。此时，王翚41岁，正是其艺术创作的旺盛期。这是王翚为“神解”其意的孙承公先生（恽寿平的表兄）所作的一幅画，是他认为得“元人神髓”、“非涂红抹绿者可比”的一幅画。恽寿平也在图上题诗：“断崖云气影模糊，一片荒林溅瀑图。独向毫端窥秘趣，墨林如草笑人无。”王画恽题，珠联璧合，真乃一幅佳构。

清初的“四王”是一个先被人捧上天，后又让人踩在地上，现其价值又被人们重新认识的特殊人物。清代，“四王”是被人极度推崇的，上至皇帝，下至文人士大夫，皆将其奉为正统楷模，“四王”中的王翚甚至被誉为“画圣”（张庚语）；但到民国和新中国成立初期，却出现了180度的大转弯，“四王”被激进人士视为腐朽、没落的典型，是阻碍中国画发展的最大绊脚石，是让中国画走向衰退的罪魁祸首。革命的先驱、艺术的外行陈独秀就曾全面否定“四王”。他认为：“若想把中国画改良，首先要革‘王画’的命。”他在《美术革命》中写道：“像这样的‘画学正宗’，像这样社会上盲目崇拜的偶像，若不打倒，实是输入写实主义、改良中国画的最大障碍。”“四王”的艺术价值被人们重新认识，其作品在艺术市场上再度受到欢迎，则是改革开放后的事了。改革开放后，人们在重新梳理中国画发展历程时，用艺术的眼光，而不是用政治的眼光审视“四王”。人们认识了其独具中国文人意象绘画的艺术魅力和“集其大成，自出机杼”（董其昌《画禅室随笔》）的艺术修养，以及借古开今、化古为我所用的艺术理念。

在“清初六家”中，王翚与恽寿平是一对非常要好的朋友，也是惺惺相惜的艺术知己。王画恽题、恽画王题，成为他们创作的一种默契。这类作品多为他们的得心之作。他们画中的题跋或为诗，或为画论，或为寄友之语，一方面是表达自己对朋友绘画水平的由衷赞赏，另一方面也是以此阐述自己与朋友共同的艺术追求和画学理念。我们这里欣赏的王翚的《断崖云气》（见右图），就是一幅王画恽题的佳构。
　　《断崖云气》为纸本水墨，纵94.2厘米，横34.3厘米，现藏于上海博物馆。王翚此图熔“元四家”的笔墨于一炉，用轻重、徐疾不同的笔墨绘出断崖峭壁，构图饱满，意境空阔。观此画，云气弥漫。山顶上，一条细细的飞瀑倾泻而下，曲曲折折地流入下方的溪流中；山中，树木林立，寺塔、屋宇隐约可见。图中部左侧的石块上，一高士正坐观云瀑，欣赏着幽淡天真之景，感受着其中的高韵真趣。此图多以干笔皴擦，苍茫古雅，墨色润泽处深得倪云林用墨的精髓，给人一种超凡脱俗的感觉。

王翚的绘画艺术分为早、中、晚三期。25岁以前为早期，主要模仿古画，笔墨尚未成熟。25岁至60岁为中期，广泛吸取前人优秀的绘画技法，取诸家之长，作画专心。这一时期的作品最为精彩，面貌多、技法精，清丽、工秀、明快的画风受到时人的赞誉。60岁以后为晚期，由于求画者剧增，多应酬之作，故难免粗制滥造，不及中期作品生动。

王翚在《断崖云气》左上方自题：“幽淡天真中有高韵，此元人神髓。生平自谓有得，未尝轻以与人。惟承公先生具此神解，聊尔举似，正石田所谓‘淡中真趣，非涂红抹绿者可比也’。壬子十月廿八日，乌目山下人王翚并识。”由此可知，此图作于壬子年，即康熙十一年（1672）。此时，王翚41岁，正是其艺术创作的旺盛期。这是王翚为“神解”其意的孙承公先生（恽寿平的表兄）所作的一幅画，是他认为得“元人神髓”、“非涂红抹绿者可比”的一幅画。恽寿平也在图上题诗：“断崖云气影模糊，一片荒林溅瀑图。独向毫端窥秘趣，墨林如草笑人无。”王画恽题，珠联璧合，真乃一幅佳构。