重生女王总裁千亿追妻:中文正在消失嗎？

中文正在消失嗎？

   一直以來，筆者多談關於電腦的專題，讓大家歇一歇，這回就來談一下漢文的發展吧。三年多前的一篇拙作《從電腦語言到文字發展趨勢》，也有蜻蜓點水式的略談一二。就再在這個時空，看看「純中文」命運的展望。今年正是「五四運動」的八十五週年，我們在懷思、回顧、展望中，除了其民主、科學的兩大主調以外，一些新思維、新疑問誘發了更全面、多元的文化審視。在這種新內容中，我們的語言文字理應是最基本、核心的議題。

漢文空洞現象：語言無味

來回古今浩瀚的華文書海中，筆者頓覺當代流行的中文比五四之前的更為蒼白、更粗糙、枯乏無味。現代的白話文正是自五四成為華人社會的通用、官方語言。當然，中文的興衰並未必全然跟五四、「新文化運動」等扯上直接的關係，但就是從那個時候開始了這個趨勢的，讓大家從這個「分水嶺」分析此問題。

可能有些讀者覺得這個點題有點譁眾取寵，筆者的憂慮只是一愚之見罷了。國內的年青學人余世存在2000年作了一統計，當年創造的新中文詞語，量不足百，還有其中大部份仍是政府編訂出來的，那麼我們的文化界、思想界、學術界沒有創造出什麼嘛！反觀英美每年都在重新編修自己的詞典，收錄的都是新興的思想、概念和術語。這足以證明本人並非杞人憂天，當代的漢語發展真是很失敗。而且，因為語言是可以影響思維方式，語言的貧乏也反映了社會大眾思想的貧乏。換而言之，中文能力退步，將造成文化空洞化。我們要正視這個問題，不該再迴避了。

內憂、外患

此「文字退色脫味」之現象大抵可以歸納於「內憂外患」的兩大元素。

五四後，當代的短篇小說、散文皆充斥著西化的語法和形式。「外患」就是指西方的語法、結構，壟斷了現今中文的各種寫作手法。如文壇巨擘－－魯迅先生便是箇中能手。當然，從這位學貫古今的文學大師身上亦難以抽出這惡果、瑕玼，但是這一代的華文筆耕卻多是浸淫在各式各樣的中外翻譯著作中，就突顯了這個問題之嚴重。甚至，現代一些「享負盛名」的作家，很多的創作都十足「翻譯腔」。

或有人會反駁說：其實，「西風東漸」，這是一個文化界的自然現象，也不用什麼大驚小怪。因為文學本身就反映了社會的民生，原本這些「舶來味」的作品也不是什麼大問題，然而我們日常所耳濡目染的翻譯本，很多卻是不堪入目之劣作、拙著。先不用談嚴復先生所提倡「信達雅」那麼高的準則，有些甚至「字對字」刻板的直譯也會錯漏百出，毫無思想，更無精神、風格可言。那個翻譯員根本也不明白自己在譯什麼。

在這種「借來文化」的陰影下，我們現在正受其惡果，如今作文能力下降的後遺症已逐漸浮現，孩子們多思考走捷徑，根本無法條理分明地陳述事實、闡述問題。試問，這樣的形式又有何可取之處呢？大家也很明白，作文反映的是邏輯思考能力。充實的作品很艱難在這樣單薄的結構中孕育出來的。

而「內憂」，自然源於中文自身的傳統，這是個根本的問題－－文化的深層問題。中國傳統，或自居為正統的，總覺得文字徒是文化傳播的載具而已。寫寫文章也只是雕蟲小技。如韓愈的「文以載道」論，分析其主張也是正常的文學演變現象。魏晉南北朝的宮體詩、駢文等主導了當時的文壇，內容委靡空虛，風格綺麗柔弱。直至唐宋年間，韓、柳等人極欲一洗前朝的頹廢文風，以嶄新面貌視人，因此唐宋的（復古）古文運動應運而生。可惜的是，中國自古以來皆是以「學而優則仕」，這些文壇菁英自然當上了大官，又在我國的文官師承制度下，他們的主張就成為人們對文字、文學的「正統」解釋。

這個根深柢固的觀念，經過反八股、新文學等的思潮，一直流傳下來，扎根成長。在國內，文字更一度淪為「為政治服務的工具」。而這「外患」與「內憂」的也在纏繞不清。不過，在二十世紀，此「文學工具論」已漸被西方文化學術界所質疑、否定。

瑞士著名的語言學家費迪南?德?索緒爾(Ferdinand de Saussure)，就著了一本《普通語言學教程》(Course in General Linguistics)，從這本語言學教程到後來的結構主義、形式主義等。其主張概括是︰「形式就是內容，語言也就是思想」。這也是當代歐美語言學的基本定論──「語言不單只是表現文化，其本身就是文化」。

漢文復興：第二次的古文運動

經這八十多個年頭，白話文跌跌碰碰地成長，但是已逐漸失去對自身傳統文化的認識。尋回我們文化的根應是最直接而唯一的解決方法。迫在眉睫，要加強我們的人文素養，捨中華古典文學而何求？而傳統的文言文學自然是漢文的根基和土壤。筆者正期待著在文壇自省、自發下醞釀出「第二次的古文運動」。

因為語文就是思想，一個民族處世的觀點、看待自然與生命的基本態度，都蘊含在文字裡。中文都沒有建立好，將使自己的文化空洞化，未來整個世代的素質下降。而文化本身需要的是累積、沉澱。在一定的基礎上，文學就能茁壯成長，開花結果。而失去思想的文字，或是思想與語言分了家，它更流於空洞。因此，古典文學的訓練是不可或缺的，要真正使漢文成為藝術而不只是停留在工具層面上。

華文的沒落，競爭力不祇是減低，而是完全喪失。文化的殖民地不可能有獨特的創造性和思考力，祇能成為強勢文化支配下的代工。唯有不斷加入全球新的觀念、詞彙，使中文成為包容的優勢語言，這是任何一種方言皆無法比擬、取代的。

從文學的方法論來看，它就在於一種實驗、開發語言的態度。而之可貴，就在於不斷試探其他的理論、規條無法區限的灰色地帶。文學要處理的正是這種人間的是非曖昧、對錯模糊的複雜性。與其他的知識傾向於簡化和系統化不同，文學藝術卻以多變的形式傳鈔模寫、甚至深化這種複雜性。

當今文壇，如張愛玲的美文就有點《紅樓夢》的寫法、編排，可惜卻被定性為「鴛鴦蝴蝶派所泛起的殘渣」。又有一些知識分子正力圖重現漢語的美，如陝西作家賈平凹的《商周三路》和阿城的《傷亡》等。雖然這批作品仍欠成熟，風格還未穩定，但它卻是在歐化的漢語文壇上展現了一種較清新的文風。足見銜接傳統的嘗試一直都沒有斷絕，有些作家都在努力維持這種寶貴的特質。