不仅一个面。gustave verbeek的双向漫画。

晓江昨晚给我讲了小白狮的故事，说一个森林里，动物们都没了食物了，然后没人找来自己吃的东西，什么都有，秃鹰叼来腐肉，兔子拿来草，大家把东西都凑在一起。真美好。正如同现在的这个小站。每个人都在分享自己的东西。越来越宽，越来越大。在这之前，加锁和我说过关于他对漫画的一个想象，也有很多朋友也提及过，大家都试图找到一个点，让这个空间越来越大。其中有一个点就是说漫画能不能做成立体的，这里就从这开始。来看看老辈们是怎么实验的。我想介绍一本书，或者准确的说是一个由杂志的连载漫画组成的一个人的漫画史。Gustave VerbeekGV，1867年8月29日出生在日本长崎的一个传教士家庭。(网上多见的是说他出生于1900年，出生日期不详，这里的这个是我找了史料得到的，所以算是准确的)父亲和母亲都是荷兰人。父亲是当时东京帝国大学的老师。GV小时在日本渡过，15岁离开日本，前往美国，就读于圣弗朗西斯科艺术学院，之后进入纽约艺术学院，毕业后前往巴黎。1892年在巴黎就读于JULIAN学院，他的第一次发行的漫画是在巴黎当时的著名杂志黑猫上面，le chat noir，还有一本叫做笑的杂志，le rire，它为黑猫创作了两个漫画，叫做LE MALIN KANGOUROU,狡猾的袋鼠.1896年，他再次回到纽约，开始了他的职业生涯，漫画家，插图家，他为当时的报纸和书籍做插图，这其中，使他成为大师的，就是1902年，由Jams Gordon Bennett Jr 出版的杂志 New York Herald，这个团体可能大家不会太熟悉如果不了解漫画史的话，但是要提到Winsor McCay的小尼莫，我想大家肯定会知道，这个团体当时提拔了这些当时的年轻人。其中还包括Richrd F.Outcault，就是THE YELLOW KID与BUSTER BROWN的作者。他的最早的短篇漫画是easy papa。这篇作品始于1902年5月，可以看成是作者成型时期的一个先兆。5/25/02 - 2/1/03 in the New York World之后开始主题了。我们小时候可能看过这种类似的双向画。而用此来画漫画的第一个人就是GV先生，我们看看他的作品，作为一个小开始。这幅鸟的作品是可以说是他的代表作品，上面的是一只鸟衔着一个人，下面的则是一个人划船在接近一个小岛的时候碰到了一只鱼。关于作者，我想很可能有人会想到荷兰的另一些稀奇古怪的艺术家，是的，我也一直在想，为什么能出现这种奇怪的画，我在这之前仅仅是设想了一个概念，一幅漫画可以存在一个大的空间，并且是多向的，但至于怎么去实现，一直很难跳出一个方向，他的故事真正的需要去转动书本身，我觉得这样看书很有趣。这里，不得不承认，gv的出现使漫画的范围向外散了很大，但可惜的一点是，差不多在70年代的时候，我们才又重新拾起他的东西，而法语国家，在98年的时候才做了一个全面的展览，大家似乎像当初发现博斯的画那样，一下子对其开始研究起来，唯一有一点，是有些可惜的，就是GV的作品，似乎讲述的东西，还是面对孩子的，这有两方面，一方面，它发现了一种新的形式，去做漫画，这点是好的，另外一点，对于史学家来说，他的漫画除了颠倒这个概念和阅读方式来说，故事上并没有脱离那个时代，但这是对的，这是留给后人去做的事情。几个月前，我曾在网上看到了一个叙述空间的漫画，当然，这之前驾龙也有过类似的，似乎出现时间差不多。都在最近这几年。http://www.douban.com/photos/photo/735171235/回到GV，这里有一段他解释的他的作品阅读方式的话。对于读者来说，六个格子的漫画，开始于正面，然后我们继续读，在靠近底部，结束，然后我们把它转个个，再照着上面的次序读一次，然后我们翻页。我想了一下为什么会有这种东西出现，请不要忽视作者的童年，我们注意到作者小时候是在长崎长大的，我想那种阅读方式是倒过来的，这点现在总被人们提及，例如一说起来要区分，就要强调日本的是从哪边往哪边，而我们的该是从哪边到哪边，作者开了个玩笑，我想他确有此意，我想在他去美国学习艺术的时候，肯定会把画好的画给老师看时出过问题，人们会问，我为什么觉得我读着这么费劲，你在画什么，作者把顺序明示之后，人们便会觉得自己被欺骗了，同时感到愤怒，气呼呼的说起，而如果是想现在这样的画，便绝对不会有问题，作者可以站在一个双面的点上避免这个阅读方向的解释，因为很明显，他的整个都是两面的。这里我找到一个作者于1927年1月2日在Gouplis。他的第一次个展时的展览前言。接下来我们看看他的作品。第一幅的风景画是早期的油画作品，第二幅是版画作品，第三和第四幅是作者有趣的地方，他做了一种尝试，融合了浮世绘的版画技法和铜版画，并且他的作品是独幅的，既是说，印制的过程是如同绘画般完成的，且不可重复，我在摘记里面看到人们评论他的作品，说是技法已经是顶级的，因为试过的人都觉得其中有很多对于材料和纸质的综合问题而感到头疼，当然这个问题在现在可能没那么费劲了，因为作者当时用的是日本制纸，我想这也有他的过人之处。介绍了他的绘画作品，和他的大概经历。我想入手他的漫画，将不会太突然。GV一生总共画了64幅此类的漫画作品，这里我找到几篇。至此差不多可以说清作者的一个大概脉络了。最后我想了件事情，就是他带给我们多大的一个可能。几天前，我在太阳下烤着等人的时候，看见了一只在飞的蜜蜂，它从我身边绕过去，然后沿着我前面的平地飞到旁边的窗台又继续飞回来，它与地面保持着一个距离，我能看见太阳照在它身上投到地上的影子，那个影子越过楼梯，变形，并且慢慢向我靠近，时而远时而近，时而抽象，例如在草上，时而具象，例如在水泥的平地上，我忽然意识到一件有趣的叙事，就是我在描述一个影子的时候，用到了几个东西，一个是在飞的影子的来源即蜜蜂，第二个是照在它身上的阳光，这两个是一个面上的，然后另一个是影子和承载影子的那个表面，这就有了一个有趣的事情发生了，你可以在一个简单的表面加叙述其它的另一层故事，例如影子是单独的一个故事，影子在不同的表面上的形状，蜜蜂飞过的地方又是一个叙事。我想他带给每个人的感觉都不同。这是他的本意，也是一个先驱者的样子。致敬。anusman 2011