他是上帝派往人间的天使

他是上帝派往人间的天使

观看影片《莫扎特传》影评

2011年6月8日星期三

　　我既非诗人，亦非画家。我不能用诗句或色彩来表现我的感情和思想，但我能用音乐来表现，因为我是音乐家。

　　——莫扎特

　　影片通过作曲家萨列里忏悔的角度来回忆莫扎特，影片开头就把萨列里定格在平庸一词中，他对牧师弹奏自己创造的音乐，牧师从未听过，当他弹奏莫扎特的《小步舞曲》，牧师欢快的哼唱起来，当时，莫扎特已经去世30多年，天才创作的音乐家喻户晓。影片是通过对比的手法来展现神童莫扎特的，片中萨列里是一个伪君子，表面上对莫扎特嘘寒问暖，用心良苦，背地里却因为嫉妒莫扎特的才华，进而不断阻碍他在音乐方面前进的道路。

　　萨列里从影片一开始就说过，莫扎特——是他的偶像。萨列里是一个祈求上帝赐予自己音乐财富的孩子，这是一个小男孩最骄傲的祷告词：上帝，使我成为伟大的作曲家，让我透过音乐赞美您的荣耀，让我自己也能因此得到荣耀。亲爱的上帝，使我闻名全世界，使我永垂不朽，我身亡之后，让所有人赞美我的音乐。为了回报，我愿意奉献我的贞洁、我的努力、我的谦卑，我每一刻的生命。阿门。平庸的萨列里心目中没有神圣的音乐，只是希望通过创作音乐让自己获得名利，他是功利的化身，功利境界也注定了他一生平庸的命运，他其实根本不懂音乐。

　　莫扎特被称为音乐界神童，这种美誉没有说错，莫扎特的一生就是一个永远长不大的孩子，同时他随意创作的音乐作品都是那么有分量。天才莫扎特三岁起显露音乐才能，四岁跟随父亲学习钢琴，五岁作曲，六岁又随父亲学小提琴，八岁创作了一批奏鸣曲和交响曲，十一岁写了第一首歌剧。他仅仅活了三十五岁。繁重的创作、演出和贫困的生活损害了他的健康，使他过早地离开人世，他的音乐作品成为世界音乐宝库的珍贵遗产。

　　音乐史书上称莫扎特为稀世之才，他英年早逝，却留下了那么丰富的作品。他的创作几乎涉及了音乐的所有领域，但他最重要的成就当推歌剧。他继承格鲁克歌剧改革的理想，而且更进了一步。与格鲁克不同的是，莫扎特主张“诗必服从音乐”。他的歌剧具有强烈的音乐感染力，旋律非常优美、流畅自然而深情，宣叙调也富于歌唱性。不同类型的音乐，将各种人物形象、性格塑造得鲜明而生动。重唱形式，被莫扎特作为安排戏剧性冲突和高潮的重要手段。序曲简练、个性化，在音乐的性质上与全剧有了更多的内在联系。这些重要的探索，使莫扎特在德国歌剧艺术的开拓史上立下了不朽业绩。其中以《费加罗的婚礼》、《唐璜》和《魔笛》最为杰出。

　　萨列里心中的莫扎特——你身上的光芒，照着我前进的路，也让我看到自己身后无尽的黑暗。莫扎特是上帝派往人间的天使，是为人类送来天籁之音的天使。天使心中没有功利，即使贫困潦倒，天使没有失掉自己的尊严，他为音乐而生，也为音乐而死，完成上帝赋予他神圣的使命，35岁那年，他为自己写作《安魂曲》，英年早逝，天使回到上帝身边，留给人间大量宝贵的音乐作品。爱因斯坦临死前有一个遗憾，他说死后再也不能听到莫扎特的音乐了。

　　莫扎特的音乐属于所有的世纪，他明珠翠玉般的音乐，是那么自然无暇，那么纯真美好，犹如莫扎特的天真与可爱。他天真无邪，乐滋滋的“呵呵呵呵”笑声朗朗，30多岁了，还是那么天真的笑着。他是上帝派往人间的天使，永远看不到他的忧伤，他不会如同贝多芬般的励志，即使他身处逆境，他还是那么乐观，欢畅，他的笑声，他的调皮，他说自己很庸俗，但是他的音乐绝对不庸俗。他不为成名，而具有天才的美称，早已经被世人知晓，他不为赚钱养家糊口，只为需要自己创作的音乐，属于自己，送给人间的音乐，那是天籁之音，上帝借他的手创作出来供人们享受的音乐，听！《小步舞曲》欢快的响起，如同他轻巧的向你走来。

　　他对不懂音乐的牧师说：你只配添我的屁股。我不认为那是粗鲁，是他天真的释然，丝毫不造作，包括自己说话，即使会得罪人也是那么清纯，天真，永远婴儿般的纯真，像一块不需要雕琢的美玉，无暇，透明，透着灵气。为音乐，尊重音乐，不让不懂音乐的人去亵渎神圣的音乐，所以他直言不讳，只因为他如此敬仰音乐。

　　他的《安魂曲》是为自己而作，他死后埋葬在一堆贫民区的墓地里，天使已经回到天堂，留下他走进人间忘我创作的音乐，让世人欣赏，难忘。从他身上我看到，当我们竭尽全力去追求的名利这些东西，他们离我们越远，当我们放弃，真实一些，随意一些，这些东西反过来找你了，我深有体会。

　　莫扎特是天才，在影片中是萨列里的平庸衬托出来的。我喜欢电影中女高音空旷嘹亮的美声，悠远，回味。整部电影融进了莫扎特大量的音乐作品，影片不是简单的写生，是生动活泼的莫扎特再现。离开世俗的纷扰，在影片中走进莫扎特，那么真实，自然，亲切，仿佛走进无比美妙的大自然。累了，看透生活中那些做作虚伪的时候，听听来自莫扎特的音乐，感受田野般的空旷，不去奋斗，不去忧伤，不去思考，只有静静的享受与随想，感谢天使留给我们无比美妙的音乐。

　　庸才们是早已经习惯用半吃醋半嗔怪的口吻对上帝抱怨的：莫扎特是上帝之子，受上帝之爱，我们都是被上帝抛弃的灵魂。多数人即正义，大众从来认为自己无辜。越是罪大恶极的，却越充满了罕见的委屈。是不是无论怎样的艺术，都不能做到遗世而独立？是不是无论怎样的天才，都免不了要为庸才甚至蠢材所狎弄？难怪古人云：“先时者杀无赦，不及时者杀无赦。”早于时代而生，必死无疑；晚于时代而生，必死无疑。

　　现世多奢谈“神童”，却不过是成年人无耻的嘴脸，庸俗的审美在儿童这个无辜客体上的主观投射与意淫。突然想起，08年奥运会的钢琴演奏者朗朗，现实中很多人称他为神童吗？呵呵，这也可以被称作神童，很多人为了能够让自己的孩子跟朗朗合奏而无比荣幸，我想，莫扎特在天堂知道此事，一定会说，那些只知道趋炎附势的音乐人，只配添他的屁股。朗朗离开人世的那天，我想，上帝是不会理会没有创造的音乐人的。

　　在莫扎特身上，处处都体现出典型的艺术家天性。他热爱生活、充满诗意、富于感情。他经常毫无心机的开怀大笑，他的眼神中有灵动却单纯的光芒。他天真善良，兴高采烈，易受感动，爱掉眼泪。他童心不泯，像孩子一样充满了好奇，似乎永远长不大。也正是由于他这样的性格，导致了他悲剧性的人生，他的才华不但没有给他带来财富，更让他身陷诬陷、债务之中。他曾申请成为作曲家协会会员，凭借他的才能，当一名普通的会员简直易如反掌，然而也正是因为他的才能，招来了几乎所有人的嫉妒，资质平庸的当权者不能容忍才华横溢的莫扎特，怕他威胁到自己的地位，而千方百计阻止他向上攀升的道路，甚至剥夺了他为了赚钱糊口而教授学生的赚钱之道。

　　莫扎特的一生不光贫穷，还不被重视。虽然他的才能在生前已被认可，然而却仍没有得到重用，以为这是他自己的悲哀。其实，他是成功者，拥有了别人不具备的才华，所以他很骄傲，他单纯的同时也自大，他不把主教大人放在眼里，也不把皇帝放在眼里，他坚持己见，只管伸不能屈，所以知道病死的一刻仍是为钱奔波。天才，却贫穷的有很多。相比之下毕加索就要有头脑很多，至少知道如何给自己创造价值。所以，很多人都说天才，是不善于照顾自己的，他们太过于深陷在自己的才能里无法自拔。

　　莫扎特是纯净无暇的天使，他赶走皇帝，只和自己喜欢的音乐人研究音乐创作。他忘记自己的身体，埋头创作，忘记时间的更替。他不善于理财，不会用作品赚钱，穷困时会找自己瞧不起的贵族借钱。他爱自己的妻子，称她是最美的杰作，对于妻子而言，他是个需要百般呵护的婴儿。他从来不怀疑他人对自己的敌意，对于萨列里，他一直是感恩的，并不知道萨列里嫉妒的魔爪已经伸向天真无邪的自己。莫扎特一生，没有手腕，没有魄力，更没有勇气，听从上帝的安排，不牵引附会，干净的不染尘世。天使就是天使，上帝创造的莫扎特是为了告诉世人，人间还是有天使的，任何污浊的时候，我们身边还是有圣洁的天使，不信？你听听天使的音乐。

　　活着的时候，人们总把莫扎特看成一个标新立异之徒。他死后百年，萧伯纳等人才顿悟：莫扎特其实是一代乐风的总结，犹似拉斐尔之于绘画，莎士比亚之于戏剧。至于莫扎特的死因，中毒之说早已澄清是子虚乌有，本片中风雪中下葬贫民墓地的镜头，也是艺术化了的。究竟葬身何处，已经不重要。倒是可惜了那些世人们还不知道的曲子，随天才肉身的陨灭而就此不见天日。影片的最后，导演很突兀地给了一声莫扎特招牌的怪笑，而观众却泪如雨下。