造梦西游ol混沌之门:吉他大师的武器

1Jimi Hendrix的武器
Jimi Hendrix：一个时代的声音，由于毒品、性、腐烂的生活，而过早的离开了这世界，离开了他的Fender Tribute Stratocaster吉他。Jimi Hendrix的演奏在那个时代是绝无仅有的疯狂，和着毒品的麻醉Jimi Hendrix在舞台上晃动着身躯，手中的Fender Tribute Stratocaster 时而发出痛苦的呻吟、时而又在愤怒的嚎叫……
Jimi Hendrix的Fender Tribute Stratocaster是专门为Jimi Hendrix制造的“艺术家签名”系列中的一款左手琴。原木色的21品指把是它一贯的风格。琴头则是Fender传统的大波浪形状。此款吉他的音色也是继承了Fender吉他的风格——单薄明亮的色调再配上电子管音箱的过载失真，这些现在看来简单的不能再简单的配置，却在那个时代创造着神话。
2Slash的武器
喜爱重金属摇滚的朋友们，一定听过在80年代风靡一时的Guns'n'Roses (枪与玫瑰乐队),Guns'n'Roses有着不少张脍炙人口的作品，AXL ROSE更是个问题人物，倍受乐迷瞩目，而我们广大喜爱吉他的朋友们对Guns'n'Roses情有独中的原因是——伟大的吉他手SLASH！ SLASH让人哭泣的吉他演奏、光芒四射的舞台身影、大礼帽、永远盖住脸的发型……所有的一切都这样让我们着迷。还有他手中那把在“十一月的雨中”淋湿了所有少女和我们的心的GIBSON LesPaul classic系列电吉他。 如火焰后晚霞的颜色是GIBSON沿用多年的经典琴身样板，看上去如坏脾气的女人。两块双拾音器的平行排列，0.010的韧劲琴弦，三段调节选择开关，较厚的琴颈设计，无摇把系统的简洁琴身，就是这些在接通了MASHALL音响，打开失真通道后我们就听到了让我们哭泣的‘don't cry’。
一般来说，GIBSON除了‘夜莺’系列外，les paul系列，classic系列，spangarg系列等等都是为主音型吉他手所设计的。GIBSON的非失真音色分解通常比较混重，较fender相比，不够明亮伶俐，所以，GIBSON吉他产生的SOLO音色往往是圆润、饱满、低沉，最适合SLASH式吉他手的风格。
3Joe Satriani的武器
Joe Satriani1957年7月15日出生于纽约长岛，在他过完14岁生日不久，他心中的英雄吉米·汉德克斯去世了。失掉偶像的Joe绝定退出高中足球队拿起吉它。自学三年后，Joe在长岛地区小有名气，常能教上别人两手。有一天一个身材瘦小的小孩抱着一把琴和一打琴弦出现在Joe的家门口，向他求教，这小孩就是后来成为摇滚界一代吉它宗师的——史蒂夫·范（Steve Vai） 
Joe satriani对吉他的要求近乎返朴归真，极其简单：典型而有代表性，又有现代特征。当你考虑到Joe所需要的“最简单的构造同时要最好的声音”的时候，你就不难理解为什么Ibanez JS系列是Ibanez公司筹划、制作时间最长的产品了。（Joe的那款限量发售的“铬男孩”是设计制造用时最长的一款吉他）我们可以在Joe近10年的专辑中聆听JS系列吉他的声音。那些超COOl的声音就是出自Joe手中的JS1000。
Ibanez JS系列吉他根据Joe的要求，品丝比以往的常规系列产品更硬并且要略微高一点。JS系列吉他的品丝完全由经验丰富的吉他制作工手工镶嵌到指把上。　　
JS的拾音器选择的是“双双”配置。前后均使用DIMARZIO拾音器。因为是前后各一块双排拾音器，所以，吉他设计者使用了三段调节选择开关。简洁明了，在演出过程中，音色的更换更加简单准确。
JS系列的琴身曲线最显温柔，象女孩漂亮的腰支，圆滑的过度……我个人认为JS是Ibanez所有系列中，外型设计最漂亮的一款。尤其镀铬的JS1000，在阳光下——璀璨夺目。
可笑的是香港某位新天王有一把JS1000，据称在演唱会上要砸掉。不知道是不是砸JS1000很抬高身价，我只知道这位年轻的天王最多只会在吉他上扫和弦。

4Eric Clapton的武器
Eric Clapton 1945年3月30日生于英国南部的萨里，是他那一代杰出的英国摇滚吉他演奏家。
烩制人口'Tears In Heaven',以及给他带来了六项格莱美奖的现场录音唱片《MTV Unplugged》大家都绝不陌生.曾有人说Eric Clapton是上帝,但也有人批评他罗嗦的白人布鲁斯没有哀怨的涩劲.但他无疑是一名传奇的里程碑式的吉他手,他那把铁灰色的FANDER strato caster 7602所演绎出的美妙乐句是在很多夜晚打动过我们的。
FANDER strato caster系列是FANDER公司历史最悠久也是最常见的一个系列.我国内常见的型号有strato caster1500,1502;7400,7402;7500,7502;9500,9502等.而7602则是比较难以见到的品种.三块单条扣盖拾音器,白色指板,21品,FANDER特有的旋钮式独立锁弦系统,单向下压摇把系统,五挡调节开关,高低品频段独立控制旋钮,FANDER经典琴身,以诺亚方舟中发现的图样制作的琴头形状构成了令Clapton也爱不释手的strato caster 7602。
这款琴继承了FANDER独一无儿的典雅音色后,在轻度失真(overdrive)是更加哀怨动人,非失真音乐圆润,对FANDER系列电吉他延音较短的特点有所改进.如配以FANDER原厂电子管扩音器,则如心灵之音。

5Steve Vai的武器

80年代中期，Steve Vai开始希望有一把不同于一般型号的吉他。他需要一款真正属于自己的吉他，一款不光音色好，而且漂亮的吉他。于是Ibanez的Jem系列吉他诞生了。同时，Steve Vai也便顺理成章的成为了Ibanez Jem系列的代言人。
在广大摇滚乐迷众所周知的1990年那张经典吉他专辑《Passion & Warfare》中，Steve Vai将吉他演奏技巧发挥到淋漓尽致。steve vai以他良好的音乐素养和让人望其项背的技术赢得了“现代吉他上帝”的美誉。在《Passion & Warfare》的封面上，Steve斜背着一把5彩7弦的Ibanez Jem。于是现在7弦吉他成为了一种潮流。Steve Vai对使用7弦吉是这样解释的：一天我在弹一把Jem，忽然想到如果有第7根弦会不会更有趣，我有一个朋友他的琴是8根弦的，但我想那也太多了点。加一根弦开始会觉得不自然，但弹一会儿你就会熟悉了，另外有7弦的好处是你能弹出许多常规吉他不容易弹的旋律。
Jem的24个品格都选用了加高的品丝，而且琴颈相对其他系列吉他要稍宽，这样便于Steve Vai这样高大的吉他手弹奏，当然，如果你是个身材不高并且手掌比较小的吉他手的话，最好还是不要选择Jem系列了。
和其他标准系列Ibanez吉他最大的不同就是Jem系列的拾音器选用的是DiMarzio拾音器。就象经常摆在Steve Vai私人录音室的那把Jem70BX一样，Jem的拾音器几乎全是“双、单、双”配置，Jem70BX前后双排选用DiMarzio的Breed，而中间的单排一般采用DiMarzio的Breed单排型。Jem的外型很象RG系列产品，琴身大多选用美国椴木削制而成，椴木提供了更饱满的低音区共鸣，加上DiMarzio搜拾发出的的强劲声音，无论是在“失真”效果中还是“原声”的情况下，Jem的功率永远象一匹脱缰的野马一样强劲。难怪有一些做“死亡金属”的吉他手也会选择Ibanez的Jem系列。
现在比较流行的“块状后弦锁”就是Jem系列首创的，这一系统更有效的提高了琴弦的寿命，使断弦情况出现的机率更小，并加大了颤音桥的活动范围，使演奏更加丰富。
Jem是一款高贵的吉他，这一系列吉他都有着极其漂亮的外型：贝壳雕刻的花纹取代琴把的圆型标记点镶嵌在黑檀木指板上；制作精良的金色金属构件；甚至琴身包上一层薄薄的金边，这一切使得Ibanez Jem系列吉他更象是不一般的工艺品。如果你想真正拥有一把这样的工艺品，你不光要有钱，更重要的是有足以驾驭它的吉他技巧，不然你最多是只能得到她的“身体”，而得不到她的“灵魂”。
6Paul Gilbert的武器 
使用Ibanez的大师真是很多，我记得以前曾看几盘叫做《Ibanez 教室》的吉他教学带，里面的大师都是清一色的使用Ibanez，只是他们使用的是不同型号。《Ibanez教室》中给我印象最深的是Mr.Big乐队吉他手Paul Gilbert的速弹音阶，确实令许多吉他手望而却步。
Mr.Big乐队里最出挑的当属Paul Gilbert，他的演奏既有旋律而且感性，同时演奏的速度之快也是人所共知——被称为“光速吉他手”。当人们在诧异他非凡吉他技术的同时会看到他那把吉他，Paul的吉他要既能贴切地表达细腻的感情，还要在震耳欲聋的环境下来那么一段漂亮的Solo，于是，Ibanez为Paul度身定做了PGM30。PGM30的琴把宽4.3厘米，有着玫瑰的饰纹，INF系列的拾音器和Lo-TrsII颤音装置。
最叫人喜欢的是琴身上那2个酷似小提琴F音孔的图案。不仅起到装饰作用，而且也确实令这款外形没什么特色的吉他个性化了。近几年来，反琴头比较流行，PGM30正是一款反琴头的吉他。怎么样，Cool么？
PGM30的琴颈采用的是从1品到12品厚度为18～20.5毫米的枫木作为材料。指把选用了澳洲蔷薇木，上面镶以贝壳削制的圆形标记点。为了使吉他低音区共鸣浑厚，琴身也同其他高档次Ibanez吉他一样采用了椴木为材料。
当然，对于大师来说，录音和演出绝对不可能只用一种型号的吉他，Paul Gilbert家中藏有N多吉他，这里介绍的只是他常用的，也是Ibanez公司以Paul Gilbert为代言人量身制作的一款。如果你不认识Paul Gilbert，那没关系，只要看看Ibanez产品广告，翻到PGM系列，那上面抱着吉他的就是Paul Gilbert。
7Nuno Bettencourt的武器
Nuno Bettencourt，前“极端”(Extreme)乐队的吉他手，也是“极端”的灵魂人物。Nuno的演奏风格来源于Eddie Van Halen，他那飞速的Solo夹杂着旋律十足的略带Funk味道的节奏，使“极端”一经推出，便倍受摇滚界的关注。在1990年专辑Pornograffitti出版后，Nuno被某权威杂志评选为1990年最佳金属吉他手。
Nuno多才多艺：先是个鼓手，后来去弹贝司，再后来他拿起了电吉他，他的首选“兵器”便是Washburn的N4。在Decadence Dance的MTV中，我们可以一睹Nuno演奏那部原木色Washburn N4的风采。
Washburn N4系列最大的的特点是按弦和快速滑弦都非常顺畅，尤其是高品部分，推弦和揉弦显得非常有韧性。Washburn N4的音色也确实爆破力十足，靠近琴桥放有Lawrence L-500拾音器，靠近琴把的前排拾音器配置的是Duncan '59。三段拾音器选择开关放置的位置很有特色——在吉他的短开口处。Washburn N4除了一个音量电位器以外便没有其他电阻式开关了，而与其他普通吉他的电位器不同的是，Washburn N4的这个旋钮还可以起到音色调节的作用，即将电位器拔起吉他的音色便发生变化，所以Washburn N4吉他没有音色旋钮。调节琴颈的钢筋选择了反向放置的设计方案。这一切使Washburn N4在90年代初期，绝对属于一款时尚前卫的吉他。
Washburn N4在外形设计上也非常成功。反琴头逆时针旋转着形成一个大的波浪；22品的指把用黑色玫瑰木覆盖；琴身长开口的一边吃到琴颈很深（对于手小的人来说，这样不便弹奏），在上面印有吉他型号；在Floyd Rose牌的琴桥上镶着镀铬弦锁，和原木色琴身的对比非常和谐。Washburn N4的外形完全可以用“帅气十足”来评价。
如果没记错的话，《唐朝》乐队的原主音吉他手“老五”也曾经用过N4。

8Dimebag Darrell的武器
说到Pantera，恐怕所有金属迷们都会知晓。对于这种强悍的乐队来说，庞大硬朗的失真吉他声音绝对是最为明显的特色。但如果握在Dimebag Darrell手中的是一把Fender Telecaster，那恐怕主唱也要改用Blues的唱法了。
Pantera的歌曲很大一部分是可以用“暴力”来形容的。歌词大多与毒品、妓女、枪杀、罪恶等现代都市问题为主线，表达了现代都市存在的困惑与压抑。强力的滞音失真吉他节奏加上高难度快速双地鼓的表现、主唱瓦格纳式的雄辩以及声嘶力竭的吼叫，这一切就是“潘多拉”带给你的力量！
Dimebag Darrell在乐队中的地位是无人能够代替的。而对于那重的象一堵堵厚墙迎面撞来的吉他声音，Washburn 的 Dime 系列产品是最合适不过去表现了。它的声音好似一把战斧毫不客气地劈开你的神经，撕裂着你的耳膜。而异常邪恶的爆炸式外形与Pantera这个名字完全贴切。甚至 Washburn Dime 系列已经成为了Pantera的标志。
Washburn Dime 3ST属于一体吉他，顾名思义，就是由一整块木头削制而成的，于是很好的提供了低音区域的共鸣。加上 Seymour Duncan 的双双拾音器，Washburn Dime 系列便成为了Dimebag Darrell手中的厉刃。象大多数高档吉他一样，Washburn Dime 也采用了Floyd Rose琴桥以及颤音系统，这样不光提供了平滑而有韧性的颤音手感，而且辅助解决了在剧烈弹奏中吉他跑音这一另人尴尬的问题。
Washburn Dime 的身价也的确不菲，Dime 3ST在美国市场要卖到2200美圆。