九乡新闻网身体改造系漫画贴吧:VCL推荐奥斯卡失意的佳作上篇
来源：百度文库 编辑：九乡新闻网 时间：2024/04/28 01:18:23
VCL推荐奥斯卡失意的佳作上篇
专题简介
这些惨遭奥斯卡遗弃的佳片，有的手法超群，演技出众，内涵深刻，只因遇到一个旗鼓相当的对手而被奥斯卡“忍痛割爱”；有的技术精湛，理念前卫，具有里程碑般的开拓意义，却因不被奥斯卡的保守意识所认可而落败；留下一桩桩奥斯卡冤案。去年的盗梦空间就是又一个无冕之王……真不知道什么时候奥斯卡评选才能做到众望所归……
《星球大战》（1977）
提名（11项）：最佳影片，最佳导演，最佳原创剧本，最佳男配角，最佳配乐，最佳剪辑，最佳音响效果，最佳视觉效果，最佳艺术指导，最佳服装设计，特别成就奖 获奖（7项）：最佳配乐，最佳剪辑，最佳音响效果，最佳视觉效果，最佳艺术指导，最佳服装设计，特别成就奖
失意感言：
《星球大战》绝对不止是一部科幻冒险商业大片那么简单，它不仅开创了众多特技的先河，影响了后来的无数科幻电影，而且对整个美国甚至世界的流行文化都产生了极其巨大的影响。按说，对于这样一部旷世经典，给一个最佳影片的奖励乃是众望所归；对于乔治·卢卡斯这个创造了影史奇迹的年轻导演，给一个最佳导演的鼓励也算名正言顺。可奥斯卡却偏偏不这么想。伍迪·艾伦絮絮叨叨的《安妮·霍尔》在当年的颁奖礼上出尽了风头，银河史诗的开创者却只收获了一堆安慰性的技术奖项，颇有点“大智慧”输给了“小聪明”的讽刺意味。
不过，奥斯卡评委们多半是些垂垂老矣的学院派老资格，对于《星球大战》这种这种“花枝招展”的炫目玩意不屑一顾，倒也在情理之中。时光流转，“星战”文化风靡全球三十余年而丝毫没有消退的迹象，证明当年的《星球大战》绝不仅仅是技术活儿那么简单，而它已经完全不需要在意，当年是不是拿了一个奥斯卡最佳影片或者最佳导演的奖杯。 【影片具体】 1.星球大战一共有几部？ 2.星球大战这几部的顺序应该如何排列《发条橙子》（1971）
提名（4项）：最佳影片、最佳导演、最佳改编剧本、最佳剪辑 获奖：无 失意感言：库布里克大师的电影一向以前卫著称，具有超越时代的前瞻性，这部《发条橙子》亦不例外，将批判的矛头毫不留情的指向自由意志与社会意识形态，充斥了大量的暴力和色情场面，并且以十分夸张的手法来包装这些场面，使影片所呈现出的效果极为撼人心魄。不过，也正是因为它的惊世骇俗，才被美国电影审查委员会评定为X级电影，这加剧了它在奥斯卡上有所斩获的难度。对于一向褒奖美国主流价值观的奥斯卡评委来说，《发条橙子》这样激进而另类的作品当然是与奖项无缘的，最终四项提名一无所获，当年的最佳影片被警匪电影《法国贩毒网》夺得。 随着时间的洗礼，库布里克的几乎每部作品都成为了电影史上的经典，奥斯卡当年的有眼无珠，丝毫没有阻碍《发条橙子》在今日受到影迷顶礼膜拜。库布里克似乎生来就和奥斯卡有难以调和的矛盾，《发条橙子》之后他佳作不断，但别说获奖了，就连提名也越来越少，而那些为库布里克着迷的观众和影评人，只能替库大师叫一声冤枉了。 【影片具体】 1.电影发条橙子表达了什么主题？ 2.电影为什么叫发条橙子？名字有点怪 3.电影发条橙子里的所有音乐
《死亡诗社》（1989）
提名（4项）：最佳影片、最佳导演、最佳男主角、最佳原创剧本 获奖（1项）：最佳原创剧本
失意感言： 《死亡诗社》是老导演彼得·威尔的代表作品，主演罗宾·威廉斯一改搞笑的喜剧风格，传神的塑造了一个热爱文学与人生的良师益友形象。他采用独特的教学手法，使学生得到启发找到自我，对他敬爱有加，但此举却与观念传统保守的校方产生了矛盾，最终不得不被迫离开。本片对于师生关系和青年思想启蒙的出色描写都非常到位，探讨了生命的意义，宣扬思想的解放，也不缺感动人心的画面，堪称有史以来最经典的教师题材电影之一。
可是，这部标榜美国精神“自由和进步”的电影，也未能得到奥斯卡的肯定，只拿到一个安慰性的剧本奖，最佳影片被同样是主打情感力量的《为黛茜小姐开车》夺得。保守与进步相争的题材，终究还是不被评委们看好，这帮一贯持保守态度的评委们估计觉得，挑战传统势力的剧情在某种程度上把矛头指向了他们吧。本片也是彼得·威尔“奥斯卡噩梦”的开始，他之后屡次“冲奥”都铩羽而归，其怨念程度与前面提到的库布里克颇有同病相怜之感。 【影片具体】 1.电影死亡诗社里都引用了哪些诗集？ 2.电影死亡诗社主要表达是什么人生意义？ 3.电影死亡诗社是一部怎样的电影《盗亦有道》（1990）
提名（6项）：最佳影片、最佳导演、最佳改编剧本、最佳男配角、最佳女配角、最佳剪辑 获奖（1项）：最佳男配角
失意感言： 马丁·斯科塞斯是另一位与奥斯卡之间恩怨颇多的大师级导演。他在1990年推出的力作《盗亦有道》以真实事件和人物为基础，讲述了一伙美国黑帮分子纵横黑道三十多年的传奇故事，影片抛弃了当时黑帮片流行的“教父”式的浪漫主义史诗特色，以粗粝写实的手法表现出黑道人物原生态的生活状况，对暴力场面和价值观的展示都有鲜明的特色，德尼罗，乔派西等演技派的表演更是无可指摘，上映后好评如潮，被誉为影史上最能真实反映黑帮生活的电影。
可惜到了奥斯卡的颁奖台上，票房和口碑都帮不了老马，同年的竞争对手是凯文·科斯特纳的《与狼共舞》，这部重振了好莱坞西部片雄风的“主旋律”史诗作品毫无悬念的得到了奥斯卡评委们得一致首肯，尤其是其对印第安人的正面描绘更是成为夺奥的关键加分点。《盗亦有道》不幸碰上了这么强劲的对手，最终只得到一个最佳男配角奖聊以自慰，老马也只能再度饮恨，继续他长达三十多年的艰难“申奥”之路。 【影片具体】 1.盗亦有道的意思指什么？ 2.电影盗亦有道主要讲了什么？《飞行家》（2004）
提名（11项）：最佳影片、最佳导演、最佳男主角、最佳男配角、最佳女配角、最佳原创剧本、最佳剪辑、最佳艺术指导、最佳服装设计、最佳摄影、最佳音响效果 获奖（5项）：最佳摄影、最佳女配角、最佳艺术指导、最佳服装设计、最佳剪辑
失意感言：前面我们提过马丁·斯科塞斯的“冲奥”之路，进入21世纪之后，老马奋发图强，终于有一部在各方面足以获得奥斯卡垂青的作品《飞行家》横空出世。本片讲述的是好莱坞黄金时期的电影和航空业大亨霍华德·休斯的一生，对当时的时代面貌有巨细无遗的展示，是一部格局宏大的史诗传记片。
老马这次是卯足了劲要得到奥斯卡桂冠，从电影中我们可以明显看出他的努力。莱昂纳多·迪卡普里奥、亚历克·鲍德温、裘德·洛、凯特·布兰切特、凯特·贝金赛尔倾力出演，大片需要的男女明星一应俱全；符合奥斯卡口味的历史题材，传奇大亨的真实经历完整再现，史实细节做得一丝不苟；最重要的，对美国精神的鼓吹不遗余力，大富翁的奋斗历程和战胜顽疾重新振作的情节，都足以作为美国精神的代表。但是，就是这么一部从头到脚都写满了“奥斯卡”三个字的电影，却在主要奖项的争夺上输给了质量平平的由克林特·伊斯特伍德执导的《百万美元宝贝》，只拿到了最佳女配角和几个无关痛痒的技术奖。奥斯卡一心为一年前伊斯特伍德的《神秘河》“还债”，老马的心血再一次化为泡影。 【影片具体】 1.电影飞行家是不是跟据真实事件改编的？ 2.电影飞行家主要讲的是什么？《通天塔》（2006）
提名（7项）：最佳影片、最佳导演、最佳女配角（双项）、最佳配乐、最佳原创剧本、最佳剪辑 获奖（1项）：最佳配乐
失意感言： 《通天塔》曾被媒体称为2006年最野心勃勃的影片，墨西哥导演亚利桑德罗·冈萨雷斯·伊纳里多的这部力作气势恢宏，结构繁杂，充满批判力度和人性深度，在时间和空间上刻意错乱的叙事手法，铺陈出大量的隐喻，结尾的归统则给全片一个主题上的升华，无论从哪个方面来看，这部影片的质量都足以夺得奥斯卡最佳影片的头衔。可惜一贯冷落老马的奥斯卡，却在那一年破天荒的把欠了他几十年的东西给了他的《无间行者》，而彻底冷落了《通天塔》。
《通天塔》与《无间行者》，一个深沉，一个直白，一个人文，一个商业，同台较量，结果前者完全输给了后者。马丁·斯科塞斯几十年来致力于拍摄具有人文反思内涵的电影，在奥斯卡屡战屡败，如今却以用快餐式的商业电影欺负《通天塔》。但在许多影迷心中，大家无不清醒的认识到，奥斯卡这次“还债”彻底选错了时间，《通天塔》虽然不是亚利桑德罗·冈萨雷斯·伊纳里多的最佳作品，但却绝对是当年好莱坞影坛的最佳影片。 【影片具体】 1.电影通天塔的片名代表什么意思？ 2.电影通天塔主要表达了什么？《大独裁者》（1940）
提名（5项）：最佳影片、最佳男主角、最佳男配角、最佳原创剧本、最佳配乐 获奖：无
失意感言： 《大独裁者》在很多方面都是一部杰作，当时希特勒的气焰在欧洲十分嚣张，虽然美国尚未参战，但卓别林敢于自编自导自演这么一部大肆讽刺纳粹的电影，道德勇气令人钦佩。同时，本片也是卓别林的第一部有声电影，巧妙的将政治内容融合进他擅长的搞笑题材中，展现出了相当高超的艺术效果。虽然在欧洲大陆遭到了禁映，本片还是成为了1940年最卖座的电影，打破了英国和美国的票房纪录，至今仍是广受推崇的经典。但遗憾的是，《大独裁者》在当年的奥斯卡上颗粒无收，最佳影片奖被希区柯克初闯好莱坞的试水之作《蝴蝶梦》夺得。
这样一部毋庸置疑的经典作品之所以在奥斯卡上颗粒无收，一方面是因为卓别林和很多电影大师一样，跟奥斯卡天生“相斥”，评委们很看不上他这种夸张搞笑的风格。另一方面，估计当年的评委们也是担心若是把大奖颁给《大独裁者》会导致不必要的外交风波，惹得“某国”不高兴。当然，我们今天谈论卓别林的成就时，是丝毫不会在乎他有没有得过奥斯卡奖的。 【影片具体】 1.电影大独裁者里最后卓别林演讲内容是什么？ 2.卓别林一共有多少部作品《风云人物》（1946）
提名（5项）：最佳影片、最佳导演、最佳男主角、最佳剪辑、最佳音响效果 获奖：无失意感言： 作为弗兰克·卡普拉导演生涯的巅峰之作，《风云人物》有着非同寻常的意义。影片上映时，二战刚刚结束，许多人还沉浸在战争的残酷回忆中，无法面对新生活的开始。《风云人物》既展现生活的黑暗，又表达战胜黑暗重获光明的希望和信心，其励志力量足以温暖所有过战争折磨的人们。影片还采用神话元素，以上帝派天使下凡拯救主角的情节，让美国人民发自内心的感受到那种希望就在眼前的光明，堪称神来之笔。 可惜，当时的观众无法理解卡普拉的煞费苦心，票房连成本都没有收回，在奥斯卡的评选中更是输给了威廉·惠勒的《黄金时代》。这种一看票房失败就不屑一顾的态度，再一次显示出奥斯卡评委们的短视。多年之后，美国观众在电视荧幕上重新发现了这部当年未能感动他们的杰作，顿时引为珍奇，影评人也对此重新审视，将之选为卡普拉的最佳作品，美国电影学院（AFI）也将其列为影史百大励志电影第一。经典终于得到了迟来的认可，只可惜奥斯卡不能再重来一次了。 【影片具体】 1.詹姆斯·斯图尔特主演的所有电影
《惊天大刺杀》（1991）
提名（8项）：最佳影片、最佳导演、最佳男配角、最佳改编剧本、最佳摄影、最佳配乐、最佳剪辑、最佳音响效果 获奖（2项）：最佳摄影、最佳剪辑
失意感言： 好莱坞赫赫有名的大导演奥利佛·斯通一贯热衷于阴谋论题材，而肯尼迪遇刺案一直是美国历史上最富争议的阴谋论话题，这两者碰到一起自然是火花四溅，成品就是1991年的悬疑惊悚大片《刺杀肯尼迪》。斯通以半悬疑半纪录片的风格来操持全片，用拼贴的历史画面把整个事件以自己的方式勾勒出来，再现了那段让人惊愕的历史。片中的大量影像画面交织着真实和虚构，叙事张力十足，仿佛万花筒般折射出整个事件的方方面面，凯文·科斯特纳饰演的律师一路追寻真相，以及最后在法庭上的超长演讲，都令人印象深刻。
本片是阴谋论题材电影的集大成者，也是斯通个人风格的完美展示，完全够得上奥斯卡级别。但是，鉴于影片的题材实在太过于敏感，奥斯卡评委们小心翼翼的纠结了半天，最终大奖还是选择了更为惊悚但也更为“和谐”的《沉默的羔羊》，《刺杀肯尼迪》只拿到剪辑和摄影这样的技术奖。 【影片具体】 1.肯尼迪总统是被何人所杀？ 2.美国肯尼迪总统被刺杀的全过程