赤月开服表:郎世宁宫廷人物风景画 - 图说历史|国内 - 华声论坛

来源：百度文库编辑：九乡新闻网时间：2024/04/29 01:11:25

郎世宁宫廷人物风景画
郎世宁（1688—1766）是意大利人，生于米兰，清康熙五十四年（1715）到中国，随即入宫，曾参加圆明园西洋楼的设计工作，历任康、雍、乾三朝，在中国从事绘画达50多年。由于郎世宁带来了西洋绘画技法，向皇帝和其他宫廷画家展示了欧洲明暗画法的魅力，他先后受到了康熙、雍正、乾隆的重用。他是一位艺术上的全面手，人物、肖像、走兽、花鸟、山水无所不涉、无所不精，成为雍正、乾隆时宫廷绘画的代表人物。他的代表作品有《聚瑞图》、《嵩献英芝图》、《百骏图》、《弘历及后妃像》、《平定西城战图》等。
郎世宁擅长人物、肖像、花卉、鸟兽以及历史题材的绘画,以中西画法并用而独具一格。清代的《欧钵罗室书画过目考》中记载:“郎世宁,供奉内廷祗候,画马兼工人物屋宇,多从西法。张抑山处士藏有小墨马尺幅,装于镜屏,为奉敕画,闻归延树南尚书;又见有五猫相戏大帧,落花满地,嫩草围石,神趣宛真,所写之貌盖西种也,亦奉敕画。”《允礼像》用中西掺合的笔法,使肖像神气生动。允礼,即果亲王,康熙第十七子,雍正初封多罗果郡王,晋封亲王。
　　

　　八骏图
　　

　　阿玉锡持矛荡寇图卷框、纸本=纵110*横48.47（CM）台北故宫博物院藏
　　本图人物为平定西域勇士阿玉锡。坚毅、勇敢的阿玉锡全身戎装，持矛跃马,杀敌如入无人之境，精细、真实地刻画了蒙古族勇士的形象。

　　百蝶图卷、纸本=纵116.2*横27.44（CM）框、纸本=纵66.00*33.00横（CM）台北故宫博物院藏
　　本幅作品，色彩鲜艳、亮丽，逼真写实的手法将百只蝴蝶描绘的栩栩如生。

　　孔雀开屏图大轴绢本设色纵328厘米横282厘米中国台北故宫博物院藏
　　此画表现了繁花盛开的庭院内，一只雄孔雀正展开美丽的尾羽，向另一只雄孔雀炫耀。这是一幅充分表现中西绘画技法融为一体的作品。山石采用中国传统的“青绿山水”画法，并细加点苔，树木枝干以及孔雀的身体又采用欧洲的明暗画法，已突出立体感和细部的结构变化。牡丹花采用中国传统工笔画法，而玉兰和海棠却又采用西方绘画的明暗变化，叶片上有彩影的折射，质感突出。地面也以色彩全部铺满，不似传统技法中的留白，空间上透视感强。

　　竹阴西猞图
　　此图工笔设色绘苦瓜藤绕翠竹。瓜藤下有一猎犬，昂首垂尾。猎犬皮毛光泽，骨骼肌肉皆显逼真质感。右下落款："臣郎世宁恭绘"。上钤"怡亲之宝"一印，可知此图为怡亲王允祥收藏。

　　平安春信图

　　花阳双鹤图轴

　　苹野鸣秋图

　　秋野群鹿图

　　孝贤皇后像

　　乾隆皇帝大阅图轴

　　嵩献英芝图轴

　　弘历哨鹿图
　　立轴，绢本，设色，纵267.5cm，横319cm。现藏北京故宫博物院。

　　郎世宁先后分别于雍正元年及三年画过二幅《聚瑞图》轴，可以看出，早期的一幅上郎世宁虽用得是中国画的颜料、技法，但却强调了造型的立体感及质感，尤其加入了西方绘画中所强调的光影变化，本质上，更接近于西方静物画。而后一幅则遵循中国传统工笔重彩花卉技法，淡化了光的明暗变化，以颜色的深浅来体现层次感和空间感。但在青瓷花瓶的描绘中，加入了高光来强调花瓶晶莹圆润的质感，是一幅中西结合的佳品。在此所选的即是后一幅作品，前一幅藏于中国台北故宫博物院。

　　《弘历观画图》纸本设色纵136.4厘米横62厘米北京故宫博物院藏
　　此图绘乾隆皇帝弘历坐在浓荫下凝神聚气观看丁鹏所画的《洗象图》。画中人物衣纹用笔也似丁氏之《洗象图》一样用战笔流水描，画里画外，达到统一一致。人物脸部用西洋的明暗凹凸法来表现，很有立体感。

　　《射猎图》纸本设色

　　《允礼像》绢本设色纵31.5厘米横36.7厘米北京故宫博物院藏