九乡新闻网赤壁铜雀台哪里可以看:朋克摇滚：底层青年的愤怒呐喊
来源：百度文库 编辑：九乡新闻网 时间：2024/05/02 08:51:14
节选自摇滚乐可能改变世界吗：声音与愤怒朋克摇滚：底层青年的愤怒呐喊 作者 张铁志
1977。
一个属于punk的永恒胎记。
一个从此改变摇滚乐想象与美学的刻度。
Ⅰ.
In1977,noElvis,noBeatles,noRollingStones
--TheClash,1977
在冲撞乐团（TheClash）用这首歌作为他们的革命宣言时，披头士早已解散多年--对那些朋克小子来说，披头士的时代他们甚至还没进入青少年期。几年之后猫王Elvis消失在人间，只有曾呐喊出六○年代所有不满的滚石乐团依然强悍地存在。
在朋克小子的心中，"这些六○年代的百万富翁乐队在高唱爱，但是对靠救济金过日子的人不用唱爱与和平这些狗屁。我们必须和超级乐队的体制斗争。谁人乐团（TheWho）和滚石乐团令人厌恶，因为他们不能再提供年轻人任何东西了！""性手枪"（SexPistols）的主唱JohnnyRotten如是说。1
1977年，伦敦的墙壁写满了绝望与不满，空气中酝酿着冲突与不安。那一年夏天，十年前的summeroflove2转变为summerofhate，而已经二十多岁的摇滚乐将从这里开始永远改变航向。
Ⅱ.
报纸标题：《愤怒与污秽》（FuryandFilth）
一个流行乐团在昨晚用英国电视上出现过最污秽的语言，震惊了上百万的观众。朋克摇滚的英雄"性手枪"在电视的合家观赏时段对主持人BillGrundy口出秽言。
将近两百位观众打电话来本报抗议，一位市民甚至愤怒到踢坏他的彩色电视机。
节目中，主持人要他们说些愤怒的话。其中一个人回答："你这个蠢蛋（youdirtysod），你这个混蛋！"
主持人说："你再说一遍？"
"你他妈的怎样！"
--英国《每日镜报》3
他们是"性手枪"，史上空前猥亵和制造混乱的乐队。当他们用尽生命中的所有愤怒高喊"无政府主义在英国"（AnarchyintheUK）时，他们不仅召唤出一个时代的反叛意识，更从此建构出摇滚乐的新迷思。"性手枪"从崛起到殒落的故事，以及在英国社会带来的骚动，正是朋克运动对整个摇滚乐史冲击的缩影。
而一切故事，要回到1971年阴霾的伦敦。
那时还是艺术学院的年轻学生MalcolmMcLaren和老婆VivienneWestwood先是开了一家风格普通的精品店"LetItRock"，然后因为把店名改为"TooFastToLive,TooYoungToDie"，服装风格改成摇滚风。1974年，当纽约的华丽摇滚/朋克摇滚乐队TheNewYorkDolls到这家店来时，MalcolmMcLaren立刻被他们的强烈风格吸引，自愿赴美担任他们的经理人。VivienneWestwood--后来成为时尚界顶尖设计师--则更惊世骇俗，把店名更改为"Sex"，卖一些有破洞和怪异色情图案的T恤、SM道具等，这里马上变成许多年轻人流连的地方。
不久，从美国回到伦敦的MalcolmMcLaren也逐渐摸索出关于摇滚乐的看法与玩法。他看到当时年轻人已经无法再认同摇滚巨星，年轻人必须有新的声音、新的代言人，因而准备建立一套他的艺术计划。他找了常在店里流连的一个小乐队，建议他们叫做"性手枪"，并相中一个脸孔苍白、看来像是街头游荡少年的男孩担任主唱：他当时身穿一件印有平克·弗洛伊德（PinkFloyd）的T恤，在PinkFloyd上面写着"IHate"（我讨厌）两个词。这个男孩叫JohnLydon，后来改名为JohnnyRotten。
"性手枪"只是一群极端无聊的人的组合。我们是出自极端沮丧和绝望才会聚在一起。我们看不到希望，这就是我们的共同联结。寻找一个正常工作是没有意义的，那太令人作呕了。这个世界没有出路。
--JohnnyRotten4
"性手枪"狂暴的舞台风格，AnarchyintheUK等歌曲劲爆直接的歌词，使他们很快成为当时地下乐界的龙头，并深深影响了包括冲撞乐团在内的一票乐队。
正如商业体制一向试图吞噬所有具有市场潜能的艺术力量，"性手枪"的惊人魅力让他们立刻被当时最大唱片公司EMI签下来。1976年11月，发行第一首单曲AnarchyintheUK。这群音乐上的无政府主义者宣称要摧毁一切："Iwannadestroyit,punchit,breakit.Iwannabeananarchist."（我要摧毁它、殴打它、捣烂它。我想做个无政府主义者。）
他们不仅在歌曲中高唱无政府主义，他们的实际行动也成为摇滚乐史上最激烈的挑衅行为。当《每日镜报》披露上述那出超级恶搞的电视事件后，他们立即遭到舆论和政治人物的猛烈批评。此后，歌曲不断被禁播，巡回演唱被各地区政府临时禁止，因此只能以各种化名演出--如"spots"，意思是SexPistolsonTourSecretly。此时，"性手枪"已成为叛逆青年的英雄、卫道人士眼中的恶魔，许多极右人士甚至以刀子攻击他们。《伦敦时报》就痛批："朋克摇滚是我们的问题文化孕育出来的最后一批音乐垃圾。"EMI也只能不惜付出大笔违约金和他们解约。
1977年3月，另一家大厂牌AandM签下他们，六天后又解约；两个月后他们和当时刚刚兴起的独立厂牌Virgin签约，发行早已录好的第二首单曲《上帝保佑女皇》（GodSavetheQueen），这首歌迅速获得《新音乐快递》（NewMusicExpress）杂志的排行榜冠军。接下来的PrettyVacant、HolidayintheSun都痛快地说出了不满青年的心声。
11月，"性手枪"发行首张专辑《别管那些废话，"性手枪"来了》（NeverMindtheBollocks,Here'stheSexPistols）。专辑名称作为一场豪气干云的宣告，无疑是对当时的英国社会、对过往的摇滚地景，以及未来的音乐视野，投下一颗自猫王（ElvisPresly）开创摇滚乐以来的第二次革命炸弹。
如果说"性手枪"把朋克的革命能量提升得更加强烈，那么冲撞乐团就是把朋克的可能性开拓得更为深远。
1977年4月，冲撞乐团和CBS签约，发行第一首单曲WhiteRiot，用"我要暴动"（IWannaRiot）呼应"性手枪"的"IWannaDestroyIt"，并且大声向时代质问："你是要夺得掌控权，还是要听命于人？你是朝后退，还是向前行？"（Areyoutakingover/orareyoutakingorders?/Areyougoingbackwards/orareyougoingforward?）这首歌B面的单曲1977则凌厉地界定了时代精神，并宣示了朋克青年对于上一代摇滚巨星的断裂。接下来的第一张同名专辑TheClash，无疑是摇滚乐的"共产党宣言"。里面歌曲充溢着一首首阶级斗争的怒火与对革命起义的号召："所有权力都在富有的人手中。"5
相较于"性手枪"的无政府和虚无主义，冲撞乐团的歌宛若一篇篇激进的政治宣言：他们批判腐败的国家机器、贫富不均、年轻人失业问题及种族歧视问题等，他们也积极组织反种族歧视的活动"RockAgainstRacism"（见第四章）。
相较于"性手枪"痛恨滚石乐团，冲撞乐团则钟爱IggyPopandStooges和Ramones这些美国朋克先驱，并受到六○年代摇滚乐的影响，他们甚至可说是音乐文化熔炉：雷鬼、传统摇滚、抗议民歌加上刚萌芽的舞曲。
相较于JohnnyRotten穿上"IHatePinkFloyd"的T恤，冲撞主唱乐团JoeStrummer则穿上印有HateandWar的外套--他们不相信六○年代LoveandPeace的天真，HateandWar才是这个真实世界的现实。
他们教导朋克们要注意思想，而不是发型和造型。
1979年，冲撞乐团发行撼动世界的专辑LondonCalling。这张专辑虽然是在1979年发行，后来却被美国《滚石》杂志选为八○年代最佳专辑第一名，因为它无疑为八○年代后的另类摇滚建构了一切语汇与想象的根源。
当然，每一种音乐运动/亚文化都不可能是一两个英雄就能创造出来的。相较之前的华丽摇滚，朋克浪潮中的乐队素质更整齐，也都各有不同的生命力，如以PaulWeller担任主唱的TheJam、以BillyIdol为灵魂人物的GenerationX，以及TheDamned、Buzzcocks等乐队都能各领风骚。
十年前，滚石乐团认为在令人昏昏欲睡的伦敦，贫穷的街头少年除了搞乐队外就无事可做，现在，这群反滚石乐团的朋克少年正在凝集的新力量，燃烧着这个沉睡的伦敦。6
Ⅲ.
朋克（punk）作为一种音乐语言和风格，并不是诞生于英国。这个词原意指成人世界的边缘人或受害者。美国音乐怪杰FrankZappa在1967年用这个词指涉旧金山的嬉皮。
七○年代初，一位乐评人用这个词描述音乐人LennyKaye--他也是美国朋克女诗人PattiSmith的长期合作伙伴，他制作的一张地下音乐合辑Nuggets中充满了用简约配器制造出来的粗糙而猛烈的噪音，宣示了他们向当时主流体制挑战的精神。这张专辑以及LennyKaye由此成为美国朋克摇滚的滥觞。
从六○年代末到整个七○年代，美国朋克音乐的起点--底特律的MC5、IggyPopandtheStooges，以及纽约的"地下丝绒"（TheVelvetUnderground）、TheNewYorkDolls先后登场。1975年开始，朋克场景定格在纽约东村一家传奇的pub"CBGB"，Ramones、Televisions、PattiSmith、Blondie、TalkingHeads，在这个波西米亚的村落轮番上阵，传承纽约地下文化的薪火。接着，通过艺术经理人MalcolmMcLaren，这种新音乐形式的火炬被传递到英国。
朋克虽然源自美国，但如果没有当时英国的音乐/社会脉络，朋克不会成为一场伟大的音乐"运动"。
英国在七○年代中期后由于经济不景气，失业率非常高。从1974年到1977年，失业率增长了120%，青年失业率的增长更高达200%。另一方面，1976年在诺丁山（NottingHill）爆发了英国战后最严重的种族暴动，黑人青少年和警察之间发生了激烈的冲突。
音乐上，摇滚乐虽是六○年代青年亚文化的体现，到了七○年代却已经与年轻人生活脱节。不论是重金属的齐柏林飞船（LedZeppelin），或是前卫摇滚如平克·弗洛伊德（PinkFloyd），都强调高超的演奏技术、华丽的舞台效果或是深奥的概念性专辑。这些庞大沉重的"恐龙"所生产的音乐，早已无法表达年轻人的挫折感与愤怒。相对地，朋克强调的是懂三和弦即可组团，并且相对于那些超级乐队的大舞台，七○年代中期在英国兴起许多小pub让这些乐团可以随性演奏，所以朋克音乐使音乐的生产到表演都具有DIY的精神，让任何年轻人都可以实现玩音乐的梦想。他们要挑战从六○年代以降魔掌日益强大的音乐商业建制，打破听众和表演者的界限，并让音乐的诠释权回归大众。
1977。
一个属于punk的永恒胎记。
一个从此改变摇滚乐想象与美学的刻度。
Ⅰ.
In1977,noElvis,noBeatles,noRollingStones
--TheClash,1977
在冲撞乐团（TheClash）用这首歌作为他们的革命宣言时，披头士早已解散多年--对那些朋克小子来说，披头士的时代他们甚至还没进入青少年期。几年之后猫王Elvis消失在人间，只有曾呐喊出六○年代所有不满的滚石乐团依然强悍地存在。
在朋克小子的心中，"这些六○年代的百万富翁乐队在高唱爱，但是对靠救济金过日子的人不用唱爱与和平这些狗屁。我们必须和超级乐队的体制斗争。谁人乐团（TheWho）和滚石乐团令人厌恶，因为他们不能再提供年轻人任何东西了！""性手枪"（SexPistols）的主唱JohnnyRotten如是说。1
1977年，伦敦的墙壁写满了绝望与不满，空气中酝酿着冲突与不安。那一年夏天，十年前的summeroflove2转变为summerofhate，而已经二十多岁的摇滚乐将从这里开始永远改变航向。
Ⅱ.
报纸标题：《愤怒与污秽》（FuryandFilth）
一个流行乐团在昨晚用英国电视上出现过最污秽的语言，震惊了上百万的观众。朋克摇滚的英雄"性手枪"在电视的合家观赏时段对主持人BillGrundy口出秽言。
将近两百位观众打电话来本报抗议，一位市民甚至愤怒到踢坏他的彩色电视机。
节目中，主持人要他们说些愤怒的话。其中一个人回答："你这个蠢蛋（youdirtysod），你这个混蛋！"
主持人说："你再说一遍？"
"你他妈的怎样！"
--英国《每日镜报》3
他们是"性手枪"，史上空前猥亵和制造混乱的乐队。当他们用尽生命中的所有愤怒高喊"无政府主义在英国"（AnarchyintheUK）时，他们不仅召唤出一个时代的反叛意识，更从此建构出摇滚乐的新迷思。"性手枪"从崛起到殒落的故事，以及在英国社会带来的骚动，正是朋克运动对整个摇滚乐史冲击的缩影。
而一切故事，要回到1971年阴霾的伦敦。
那时还是艺术学院的年轻学生MalcolmMcLaren和老婆VivienneWestwood先是开了一家风格普通的精品店"LetItRock"，然后因为把店名改为"TooFastToLive,TooYoungToDie"，服装风格改成摇滚风。1974年，当纽约的华丽摇滚/朋克摇滚乐队TheNewYorkDolls到这家店来时，MalcolmMcLaren立刻被他们的强烈风格吸引，自愿赴美担任他们的经理人。VivienneWestwood--后来成为时尚界顶尖设计师--则更惊世骇俗，把店名更改为"Sex"，卖一些有破洞和怪异色情图案的T恤、SM道具等，这里马上变成许多年轻人流连的地方。
不久，从美国回到伦敦的MalcolmMcLaren也逐渐摸索出关于摇滚乐的看法与玩法。他看到当时年轻人已经无法再认同摇滚巨星，年轻人必须有新的声音、新的代言人，因而准备建立一套他的艺术计划。他找了常在店里流连的一个小乐队，建议他们叫做"性手枪"，并相中一个脸孔苍白、看来像是街头游荡少年的男孩担任主唱：他当时身穿一件印有平克·弗洛伊德（PinkFloyd）的T恤，在PinkFloyd上面写着"IHate"（我讨厌）两个词。这个男孩叫JohnLydon，后来改名为JohnnyRotten。
"性手枪"只是一群极端无聊的人的组合。我们是出自极端沮丧和绝望才会聚在一起。我们看不到希望，这就是我们的共同联结。寻找一个正常工作是没有意义的，那太令人作呕了。这个世界没有出路。
--JohnnyRotten4
"性手枪"狂暴的舞台风格，AnarchyintheUK等歌曲劲爆直接的歌词，使他们很快成为当时地下乐界的龙头，并深深影响了包括冲撞乐团在内的一票乐队。
正如商业体制一向试图吞噬所有具有市场潜能的艺术力量，"性手枪"的惊人魅力让他们立刻被当时最大唱片公司EMI签下来。1976年11月，发行第一首单曲AnarchyintheUK。这群音乐上的无政府主义者宣称要摧毁一切："Iwannadestroyit,punchit,breakit.Iwannabeananarchist."（我要摧毁它、殴打它、捣烂它。我想做个无政府主义者。）
他们不仅在歌曲中高唱无政府主义，他们的实际行动也成为摇滚乐史上最激烈的挑衅行为。当《每日镜报》披露上述那出超级恶搞的电视事件后，他们立即遭到舆论和政治人物的猛烈批评。此后，歌曲不断被禁播，巡回演唱被各地区政府临时禁止，因此只能以各种化名演出--如"spots"，意思是SexPistolsonTourSecretly。此时，"性手枪"已成为叛逆青年的英雄、卫道人士眼中的恶魔，许多极右人士甚至以刀子攻击他们。《伦敦时报》就痛批："朋克摇滚是我们的问题文化孕育出来的最后一批音乐垃圾。"EMI也只能不惜付出大笔违约金和他们解约。
1977年3月，另一家大厂牌AandM签下他们，六天后又解约；两个月后他们和当时刚刚兴起的独立厂牌Virgin签约，发行早已录好的第二首单曲《上帝保佑女皇》（GodSavetheQueen），这首歌迅速获得《新音乐快递》（NewMusicExpress）杂志的排行榜冠军。接下来的PrettyVacant、HolidayintheSun都痛快地说出了不满青年的心声。
11月，"性手枪"发行首张专辑《别管那些废话，"性手枪"来了》（NeverMindtheBollocks,Here'stheSexPistols）。专辑名称作为一场豪气干云的宣告，无疑是对当时的英国社会、对过往的摇滚地景，以及未来的音乐视野，投下一颗自猫王（ElvisPresly）开创摇滚乐以来的第二次革命炸弹。
如果说"性手枪"把朋克的革命能量提升得更加强烈，那么冲撞乐团就是把朋克的可能性开拓得更为深远。
1977年4月，冲撞乐团和CBS签约，发行第一首单曲WhiteRiot，用"我要暴动"（IWannaRiot）呼应"性手枪"的"IWannaDestroyIt"，并且大声向时代质问："你是要夺得掌控权，还是要听命于人？你是朝后退，还是向前行？"（Areyoutakingover/orareyoutakingorders?/Areyougoingbackwards/orareyougoingforward?）这首歌B面的单曲1977则凌厉地界定了时代精神，并宣示了朋克青年对于上一代摇滚巨星的断裂。接下来的第一张同名专辑TheClash，无疑是摇滚乐的"共产党宣言"。里面歌曲充溢着一首首阶级斗争的怒火与对革命起义的号召："所有权力都在富有的人手中。"5
相较于"性手枪"的无政府和虚无主义，冲撞乐团的歌宛若一篇篇激进的政治宣言：他们批判腐败的国家机器、贫富不均、年轻人失业问题及种族歧视问题等，他们也积极组织反种族歧视的活动"RockAgainstRacism"（见第四章）。
相较于"性手枪"痛恨滚石乐团，冲撞乐团则钟爱IggyPopandStooges和Ramones这些美国朋克先驱，并受到六○年代摇滚乐的影响，他们甚至可说是音乐文化熔炉：雷鬼、传统摇滚、抗议民歌加上刚萌芽的舞曲。
相较于JohnnyRotten穿上"IHatePinkFloyd"的T恤，冲撞主唱乐团JoeStrummer则穿上印有HateandWar的外套--他们不相信六○年代LoveandPeace的天真，HateandWar才是这个真实世界的现实。
他们教导朋克们要注意思想，而不是发型和造型。
1979年，冲撞乐团发行撼动世界的专辑LondonCalling。这张专辑虽然是在1979年发行，后来却被美国《滚石》杂志选为八○年代最佳专辑第一名，因为它无疑为八○年代后的另类摇滚建构了一切语汇与想象的根源。
当然，每一种音乐运动/亚文化都不可能是一两个英雄就能创造出来的。相较之前的华丽摇滚，朋克浪潮中的乐队素质更整齐，也都各有不同的生命力，如以PaulWeller担任主唱的TheJam、以BillyIdol为灵魂人物的GenerationX，以及TheDamned、Buzzcocks等乐队都能各领风骚。
十年前，滚石乐团认为在令人昏昏欲睡的伦敦，贫穷的街头少年除了搞乐队外就无事可做，现在，这群反滚石乐团的朋克少年正在凝集的新力量，燃烧着这个沉睡的伦敦。6
Ⅲ.
朋克（punk）作为一种音乐语言和风格，并不是诞生于英国。这个词原意指成人世界的边缘人或受害者。美国音乐怪杰FrankZappa在1967年用这个词指涉旧金山的嬉皮。
七○年代初，一位乐评人用这个词描述音乐人LennyKaye--他也是美国朋克女诗人PattiSmith的长期合作伙伴，他制作的一张地下音乐合辑Nuggets中充满了用简约配器制造出来的粗糙而猛烈的噪音，宣示了他们向当时主流体制挑战的精神。这张专辑以及LennyKaye由此成为美国朋克摇滚的滥觞。
从六○年代末到整个七○年代，美国朋克音乐的起点--底特律的MC5、IggyPopandtheStooges，以及纽约的"地下丝绒"（TheVelvetUnderground）、TheNewYorkDolls先后登场。1975年开始，朋克场景定格在纽约东村一家传奇的pub"CBGB"，Ramones、Televisions、PattiSmith、Blondie、TalkingHeads，在这个波西米亚的村落轮番上阵，传承纽约地下文化的薪火。接着，通过艺术经理人MalcolmMcLaren，这种新音乐形式的火炬被传递到英国。
朋克虽然源自美国，但如果没有当时英国的音乐/社会脉络，朋克不会成为一场伟大的音乐"运动"。
英国在七○年代中期后由于经济不景气，失业率非常高。从1974年到1977年，失业率增长了120%，青年失业率的增长更高达200%。另一方面，1976年在诺丁山（NottingHill）爆发了英国战后最严重的种族暴动，黑人青少年和警察之间发生了激烈的冲突。
音乐上，摇滚乐虽是六○年代青年亚文化的体现，到了七○年代却已经与年轻人生活脱节。不论是重金属的齐柏林飞船（LedZeppelin），或是前卫摇滚如平克·弗洛伊德（PinkFloyd），都强调高超的演奏技术、华丽的舞台效果或是深奥的概念性专辑。这些庞大沉重的"恐龙"所生产的音乐，早已无法表达年轻人的挫折感与愤怒。相对地，朋克强调的是懂三和弦即可组团，并且相对于那些超级乐队的大舞台，七○年代中期在英国兴起许多小pub让这些乐团可以随性演奏，所以朋克音乐使音乐的生产到表演都具有DIY的精神，让任何年轻人都可以实现玩音乐的梦想。他们要挑战从六○年代以降魔掌日益强大的音乐商业建制，打破听众和表演者的界限，并让音乐的诠释权回归大众。