九乡新闻网谁让我爱你》 胭脂猫:记忆里那些挥之不去的华语经典抒情歌曲(泡泡爱学习 的分类目录 [我的图书馆])
来源：百度文库 编辑：九乡新闻网 时间：2024/04/28 08:07:58
记忆里那些挥之不去的华语经典抒情歌曲
1．《我愿意》
为爱情，为亲情，都可以把此歌献上。从某种角度来讲，王菲、姚谦、黄国伦组成的黄金阵容为华语乐坛奉献了一首永恒魅力的经典，无论是词曲还是演绎甚至是技巧，此歌都是第一无二的佳作，每每唱起或听到，都会阵阵悸动。电影《停不了的爱》和《烈火战车》(尔东升导演)都对此歌作了完美的诠释和虔诚的推广。虽然有很多翻唱版本，但个人还是认为王菲最棒，最适合。尽管齐秦、陈晓东、黄国伦也不错。
《我愿意》 词 姚谦 曲 黄国伦 演唱：王菲 齐秦 陈晓东 黄国伦
思念是一种很玄的东西 如影~随形 无声又无息出没在心底 转眼~吞没我在寂默里
我无力抗拒特别是夜里喔~想你到无法呼吸 恨不能立即朝你狂奔去
大声的告诉你~愿意为你我愿意为你 我愿意为你忘记我姓名 就算多一秒停留在你怀里
失去世界也不可惜 我愿意为你我愿意为你 我愿意为你被放逐天际
只要你真心拿爱与我回应 什么都愿意 什么都愿意为你
(music)
我无力抗拒特别是夜里喔~想你到无法呼吸 恨不能立即朝你狂奔去
大声的告诉你~愿意为你我愿意为你 我愿意为你忘记我姓名
就算多一秒停留在你怀里 失去世界也不可惜 我愿意为你我愿意为你
我愿意为你被放逐天际 只要你真心拿爱与我回应
什么都愿意 什么都愿意为你 我什么都愿意 什么都愿意为你
2 《葬心》
黄莺莺的好歌很多，但大多都显得职业化有余。她的表现太过完美，毫无瑕疵的声音中缺少了凡人心中的激动和热情。这也许和她的声音特质有关。而《葬心》是一首能很好地表现她的冷艳的作品，文字凄楚，音乐缠绵。写成熟女性心灵的苦楚与寂寞，小虫可算是个中高手。
此歌获得当年台湾金马奖最佳电影歌曲，属于名至实归。关锦鹏导演的电影《阮玲玉》的影象气质和张曼玉本身的内在气质高度吻合，而小虫和黄莺莺合作的此歌也是完美的呈现了和电影一般的空灵凄美味道。
黄莺莺 《葬心》 词： 小虫 曲：小虫
蝴蝶儿飞去 心亦不在 栖清长夜 谁来 拭泪满腮 是贪点儿依赖 贪一点儿爱 旧缘该了 难了
换满心哀 怎受的住 这头猜 那边怪 人言汇成愁海 辛酸难捱 天给的苦 给的灾 都不怪
千不该 万不该 芳华怕孤单 林花儿谢了 连心也埋 他日春燕归来 身何在
3 《恰似你的温柔》
蔡琴一出道就是成熟的，所以她少了很多磨难，也使制作人如获至宝。相对于校园歌曲时代旺盛的创作量，歌手的表现形式一直受到相当的限制。蔡琴的声音中自有一种低回婉转的诱惑，有别于他人的清亮高亢。梁弘志是一位谨慎的创作人，数量不多，曲曲精致，常在平易近人的旋律之后浮出水一样的温情。梁弘志不是上天入地的大手笔，却是精巧小品的掌门人。《恰似你的温柔》气质清妙，意味悠远，几经翻唱，仍不觉老旧，功力在此。有很多人都翻唱过此歌，比如天
歌曲《恰似你的温柔》 词曲:梁弘志 歌手：蔡琴
某年某月的某一天 就像一张破碎的脸 难以开口道再见 就让一切走远 这不是件容易的事
我们却都没有哭泣 让它淡淡的来 让它好好的去 到如今年复一年 我不能停止怀念
怀念你怀念从前 但愿那海风再起 只为那浪花的手 恰似你的温柔
4. 《沉默是金》
古筝在此歌里出彩万分，旋律采用了古曲加流行元素的结合，听来很新鲜。这首歌体现了流行音乐的一大功能：对传统概念进行重新整合与解释，对社会情绪进行新的总括。“沉默是金”原先是指遇事小心，多做少说，不轻易发表意见，在这里，被合理地解释成：不理他人的闲言碎语，“洒脱地做人”。现代社会里个人的自由度相应地扩大，这首歌是音乐上的说明。张国荣和许冠杰情深意切的配合也是不能遗忘的声音。
《沉默是金》/张国荣、许冠杰 词/许冠杰 曲/张国荣
夜风凛凛 独回望旧往事前尘 是以往的我充满怒愤 诬告与指责积压着满肚气不愤
对谣言反应甚为着紧 受了教训 得了书经的指引 现已看得透不再自困 但觉有分数
不再像为往那般笨 抹泪痕轻快笑着行 冥冥中都早注定你富或贫 是错永不对真永是真
任你怎说安守我本份 始终相信沉默是金 是非有公理 慎言莫冒犯别人 遇上冷风雨休太认真
自信满心里 休理会讽刺与质问 笑骂由人 洒脱地做人 少年行 洒脱地做人 继续行 洒脱地做人
5 《天天天蓝》
此歌虽然短小但韵味十足，堪称华语歌曲里的经典绝句。有人这样评论：音乐开始宛如天鹅绒的幕布缓缓拉开，柔软的抚慰着你的心，摇篮般的舒适，音乐里仿佛有那片让人熨贴的蓝，只有几丝流云点缀于天空。女人的声音空旷直接，仿佛是蓝天下高原上那缕掠过面颊的风，夹杂的无端的愁绪一下子将你虏获。天天天蓝，叫我不想他，也难。那样一份在碧天流云下赤裸裸晾晒的相思。那样苍茫的寂寥，那样明显的落寞，那样辗转的甜蜜，那样欲罢不能的为难。不知情的孩子，他还要问，你的眼睛，为什么出汗，在最纯真的眼里，泪，是想累了，从心里淌到眼里的溪流……这样的写法让人叫绝。张惠妹、孟庭韦、林志炫等等高手都演绎过此曲，足见经典的影响。
《天天天蓝》 词：卓以玉 曲：陈立鸥 歌手：潘越云
天天天蓝 教我不想他也难 不知情的孩子
他还要问 你的眼睛 为什么 出汗
情是深 意是浓 离是苦 想是空
6 《一生何求》
此歌曾伴随着电视剧『义不容情』摧毁过我无数次，让我不能忘怀，因此一直就很喜欢关于此歌的一篇文字，作者忘记了，但内容却铭刻在心，文章这样写道：是不是人失落的时候都喜欢听老歌？或者听了老歌之后都喜欢失落？不得而知。想起很多年以前那部电视剧『义不容情』。那些虚构的情节，竟也让人看得泪眼朦胧。当时还是懵懂的孩子，竟也很是喜欢主题曲《一生何求》。虽不懂那些歌词究竟有多少深深浅浅的道理在里面，但每次都会跟着哼唱，即使口齿不清，即使严重跑调。
流年似水。曾经的孩童都已有一张成熟的脸。成长的路上一路走来，不断选择不断告别，终于也或多或少地明白了一些事情。依然会沉迷那些虚构的情节直至泪眼朦胧，依然会执着地哼着新学的歌曲即使含糊走调，但终究是学会了在此之外故作深沉的思考。即使窗外有一群飞鸟掠过，也不会再轻易地牵引我们的目光。有些欣喜，有些惶惑。
人生一世，草生一秋，人生苦短，一生何求？为钱为女人——为生存为繁殖? 人生如沧海一粟，虚无缥缈。有什么不可以释怀的？一切风雨坎坷，都无所畏惧，只要以一颗坦然的心态去面对一切，过自己平平淡淡的生活，走自己想要走的路，与自己心爱的人儿“执子之手，与子偕老”。那该会是多么美好的一种人生啊。原天下所有的人都可以无忧无虑，开开心心地过一生。贴此歌词，谨以怀念那些渐行渐远的过往，顺便安抚接踵而来的当前及以后。
陈百强《一生何求》 曲:王文清 词:潘伟源 『义不容情』电视剧主题曲
冷暖哪可休 回头多少个秋 寻遍了却偏失去 未盼却在手 我得到没有 没法解释得失错漏
刚刚听到望到便更改不知哪里追究 一生何求 常判决放弃与拥有 耗尽我这一生
触不到已跑开 一生何求 迷惘里永远看不透 没料到我所失的 竟已是我的所有
一生何求 曾妥协也试过苦斗 梦内每点缤纷 一消散哪可收
一生何求 谁计较赞美与诅咒 没料到我所失的 竟已是我的所有
7．《在水一方》
这首《在水一方》的词曲唱达到了琼瑶文艺电影的最高峰。本来《诗经》里的蒹葭已经是经典，而琼瑶的改编更是把她通俗化和传播化了，整首歌曲的意境宛如中国的山水水墨画，寥廓悠远，委婉迷离，原唱江蕾，
《在水一方》 琼 瑶 词 林家庆 曲 歌手：
绿草苍苍，白雾茫茫，有位佳人，在水一方。绿草萋萋，白雾迷离，有位佳人，靠水而居。
我愿逆流而上，依偎在她身旁。无奈前有险滩，道路又远又长。
我愿顺流而下，找寻她的方向。却见依稀仿佛，她在水的中央。
我愿逆流而上，与她轻言细语。无奈前有险滩，道路曲折无已。
我愿顺流而下，找寻她的足迹。却见仿佛依稀，她在水中伫立。
绿草苍苍，白雾茫茫，有位佳人，在水一方。
8 《掌声响起》
凤飞飞的好歌实在太多，从早年的校园民歌，到《知己》、《追梦人》、《牵成阮的爱》，醇美温和的声音唱尽了浮世的情怀。《掌声响起》是她全盛时期的代表作，舞台上的真实感悟是这首歌之所以动人的关键。很多歌手在功成名就之后唱起此歌来总是泪水连连，百感交集，真所谓歌为心声。每个有一定生活阅历的人听完此歌多少有些触动和感想，想来就是音乐的成功魅力所在了。陈桂珠也是台湾一把作词好手，为童安格写过很多经典，下次详细说，佩服。虽然凤飞飞是歌星出身，但我始终忘怀不了她在电影《春寒》里的表演和演唱，天涯的八卦里有一个关于电影《春寒》的帖子曾经非常火暴，这是题外话了。
《掌声响起》 凤飞飞 词/陈桂珠 曲/陈进兴
孤独站在这舞台 听到掌声响起来 我的心中有无限感慨 多少青春不在 多少情怀已更改
我还拥有你的爱 好像初次的舞台 听到第一声喝采 我的眼泪忍不住掉下来
经过多少失败 经过多少等待 告诉自己要忍耐
掌声响起来我心更明白 你的爱将与我同在 掌声响起来我心更明白 歌声交会你我的爱
9 《把悲伤留给自己》
一个孤独的歌者突然有了一首无人不晓的歌，这是好事还是坏事?陈升一向是个复杂的多面体，冷峻、幽默；温柔、坚毅；憨厚、狡黠；敏感、大度。在他的歌里，他是个活生生的成熟男人。这首歌被他悠悠扬扬地唱出敏感和温柔，只是他的一面……现在我就在听它，每次听到这个声音独特沧桑的男人的音乐，我都会一次次的陷进他预先藏好的毒．这个歌曲里有男女之间的爱情，有男人之间的友情，有亲人之间的温情．音乐开篇的口琴是全曲的最大亮点，可谓还未开口已经先声夺人．很敬佩陈升的才华和淡然的生活方式．＂回去的路有些黑暗，担心让你一个人走＂是让我最动容的一句歌词．让我想到了自己遥远的大学时代，不知道曾经的同学现在还好不好．希望这首歌曲能给彼此带去点点祝福．
《把悲伤留给自己》 词 曲 演唱 :陈升
能不能让我陪着你走 既然你说留不住你 回去的路有些黑暗 担心让你一个人走
我想是因为我不够温柔 不能分担你的忧愁 如果这样说不出口 就把遗憾放在心中
把我的悲伤留给自己你的美丽让你带走 从此以后我再没有快乐起来的理由 我想我可以忍住悲伤可不可以你也会想起我
( music )
是不是可以牵你的手啊 从来没有这样要求 怕你难过转身就走 那就这样吧我会了解的
我想我可以忍住悲伤假装生命中没有你 从此以后我在这里日夜等待你的消息 能不能让我陪着你走
既然你说留不住你 无论你在天涯海角 时不时的偶尔会想起我 可不可以你也会想起我 可不可以
10。 《千千阕歌》
1989年香港十大中文金曲评选中发生了一件几乎是空前绝后的事，用同样的一首曲子填了两首词的歌曲——梅艳芳的《夕阳之歌》和陈慧娴的《千千阕歌》居然都入选了！这首歌的优秀自不待言，无须骜述。后来陈慧娴在演唱事业的最顶峰时突然宣布暂别歌坛，远赴海外求学，告别演唱会上娇小的陈慧娴唱道：来日纵使千千阕歌飘於远方我路上，来日纵使千千晚星，亮过今晚月亮，都比不起这宵美丽，都洗不清今晚我所想，因不知那天再共你唱……歌声直穿肺腑，令人潸然泪湿。几年后她学成归来，此时的陈慧娴已经不再是当年的陈慧娴，而此时的香港乐坛同样也不再是陈慧娴的香港乐坛。但此歌却已已经深深的刻在了华语经典的名单上，经久永恒…… ps：也以此歌纪念与此歌相关的音乐人林振强和梅艳芳，祝愿他们在天国一切都好。
《千千阕歌》 曲：Kohji Makaino 词：林振强 演唱：陈慧娴
徐徐回望 曾属於彼此的晚上红红仍是你 赠我的心中艳阳如流傻泪 祈望可体恤兼见谅明晨离别你
路也许孤单得漫长一瞬间 太多东西要讲可惜即将在各一方只好深深把这刻尽凝望
来日纵使千千阕歌 飘於远方我路上来日纵使千千晚星 亮过今晚月亮
都比不起这宵美丽亦绝不可使我更欣赏 ah....因你今晚伴我唱
临行临别 才顿感哀伤的漂亮原来全是你 令我的思忆漫长何年何月 才又可今宵一样停留凝望里
让眼睛讲彼此立场当某天 雨点轻敲你窗当风声吹乱你构想可否抽空 想这张旧模样 来日纵使千千阕歌
飘於远方我路上来日纵使千千晚星 亮过今晚月亮都比不起这宵美丽亦绝不可使我更欣赏 因你今晚伴我唱怎都比不起这宵美丽亦绝不可使我更欣赏因今宵的我可共你唱 来日纵使千千阕歌 飘於远方我路上
来日纵使千千晚星 亮过今晚月亮都比不起这宵美丽亦绝不可使我更欣赏 因你今晚伴我唱
来日纵使千千阕歌 飘於远方我路上来日纵使千千晚星 亮过今晚月亮都比不起这宵美丽都洗不清今晚我所想因不知那天再共你唱
11。《城里的月光》
这个叫许美静的女子曾经是如此牵动着爱音乐人的心，看到天涯有一个哥们这么写她：每个人心中都有一首早已不再流行的老歌，只在间或感怀的时候想起，正如当年许姑娘唱过的《城里的月光》，在哼起的旋律中，歌动心弦心若旷谷。醉得只是自己，哪怕是旁若无人得痴狂，也随了自己爱怎么，怎么。境遇和情景的契合，怎叫人不想起昙花一现只为韦陀的故人和往事？有时会觉得淡了，可当旋律再次在脑海里由远及近回旋的时候，还是那么清晰。岁月模糊的只是那些无关紧要的描摹和渲染，那些构成记忆的线条却日久弥深，清晰如斧刻刀削过。世上何物最易摧？当是情感。那个曾经用满腔感怀用心歌唱出《城里的月光》的许美静终究如每个庸常女子一般在感情中沦陷，被那个今日复明日的男子许下的空头承诺所迷惑，在无期的等待中守望，在渺茫的守望中痴狂。彼些那时，她也是万人梦寐的偶像，在别人的梦寐中梦寐别人，没想终究是蒙昧了自己。摧的是容颜、青春和金钱，最终落得如旧时见路过的男人就揪其衣服的怨妇，声声凄厉质询你可曾有见她的男人。
最深的思量，也换不来伊人所期冀的“让幸福撒满整个夜晚”。是啊，城市和路人万千的变幻早就注定重逢亦只是擦肩过。其实谁都明白，可到了自己头上，终究也不过是糊涂罢了。
Ps：音乐中间的过门部分萨克斯的运用可谓锦上添花，非常精彩。
《城里的月光》 作词:陈佳明 作曲:陈佳明 歌手：许美静
每颗心上某一个地方 总有个记忆挥不散 每个深夜某一个地方 总有着最深的思量 这个世间万千的变幻
爱把有情的人分两端 心若知道灵犀的方向 那怕不能够朝夕相伴 城里的月光把梦照亮
请温暖他心房 看透了人间聚散 能不能多点快乐片段 城里的月光把梦照亮
请守护它身旁 若有一天能重逢 让幸福撒满整个夜晚
12 《征服》
其实此歌的原唱是吴倩莲，但是她没有把她唱红，或许是实力或许是机缘，所以后来音乐人袁惟仁成就了那英。那英于是一曲红遍华语音乐圈。除了那英，还有很多歌手演绎过此歌，比如柯受良、 林志炫、迪克牛仔、甚至最近的快乐男声蔡思涛。最有感觉的应该是小黑哥柯受良和蔡思涛的版本。前者是本色，没有任何技巧，但声音里面的真实感动了我；后者是声音的颗粒感和单纯以及他被评委扼杀的命运感动了我。“就这样被你征服，喝下你藏好的毒”是本歌最出色的华彩部分，谢谢小胖袁惟仁，你为内地歌手贡献了一首难得的经典。
歌曲：《征服》 歌手：那英 词曲：袁惟仁
终于你找到一个方式分出了胜负 输蠃的代价是彼此粉身碎骨 外表健康的你心里伤痕无数
顽强的我是这场战役的俘虏 就这样被你征服 切断了所有退路 我的心情是坚固 我的决定是糊涂
就这样被你征服 喝下你藏好的毒 我的剧情已落幕 我的爱恨已入土 终于我明白俩人要的是一个结束
所有的辩解都让对方以为是企图 放一把火烧掉你送我的礼物 却浇不熄我胸口灼热的愤怒
你如果经过我的坟墓 你可以双手合十为我祝福
13 《不让我的眼泪陪你过夜》
先转一段文字：齐秦在上央视的《艺术人生》时，朱军问他：你现在觉得那一种动物能够代表你？齐秦想了会说：鹿。齐秦的音乐和他的感情一样，都在变化中。越到后来，到是多了几分哀求的音调，难道是因为青春已不再，以及和王祖贤的感情坠入悬崖的结果么？我想：人一成熟都变得多了些平和，是不是这才是真实生活所需要的呢。
齐秦在上凤凰卫视时，当问及王祖贤每次从别人的怀抱中回来时，齐秦为何依然能够接受？齐秦说：他对王的一切就像对自己一样熟悉。这是一般男人不能接受的，但齐秦深爱着王祖贤，所以每次王祖贤从外面的世界变心而归，齐秦依然等候着他，这副情景应了齐秦的歌：痛并快乐着。真有些让人佩服，生出一种悲凉的感觉。《丝路》这张专辑中，用的全是弦乐和钢琴伴奏，显得大气、唯美、成熟。整张专辑很耐听，齐秦的嗓音表现也相当不错，深情款款，脉脉含情，将齐秦的音乐推向了另一个极至。
《不让我的眼泪陪你过夜》词/白进法 曲/吕祯晃 张真
你的柔情似水 几度让我爱的沉醉 毫无保留 不知道后悔 你能不能体会真情可贵
没有余力伤悲 爱情像难收的覆水 长长来路走的太憔悴 你只留下我收拾这一切
不让我的眼泪陪我过夜 不让你的吻留著条味 忘了曾经爱过谁 慢慢习惯了寂寞相随
不让我的眼泪陪我过夜 不让你的脸梦里相对 爱的潮水已经退 我的真情不再随便给
14 《爱的代价》
张艾嘉的嗓音比较干，而对这首歌曲的演绎却可以用一个词来形容：恰如其分。有时候过多的技巧反而不能真实反应歌曲的内涵和意境。每每听到《爱的代价》那舒缓的旋律在耳畔响起，都会在心灵的最深处引发共鸣。另外更应该记住词曲者李宗盛，编曲者李正帆，没有他们，那里来这么好的经典？开场的纯净的钢琴和木吉他的醇厚是编曲者对时间和空间的最好解释，有一天涯朋友这样写到：！此时，你会慢慢悟得：人生也许就是这样！并不是所有的付出都会有相应的回报，也并不是所有想要的你都能得到！虽然最终没有成功，虽然终究错过，却不失为一种人生体验！虽有遗憾，却不必伤感！！梁咏琪也曾翻唱过，可惜过于呆板了些。倒是几个男声版本不错，比如歌曲作者李宗盛自己。
歌曲《爱的代价》 词曲：李宗盛 歌手：张艾嘉
还记得年少时的梦吗，象朵永远不凋零的花 陪我经过那风吹雨打，看世事无常，看沧桑变化
那些为爱所付出的代价，是永远都难忘的啊 所有真心的痴心的话，永在我心中，虽然已没有他
也许我偶尔还是会想他，偶尔难免会惦记着他 就当他是个老朋友啊，也让我心疼，也让我牵挂
只是我心中不再有火花，让往事都随风去吧 所有真心的痴心的话，都在我心中，虽然已没有他
走吧，走吧，人总要学着自己长大 走吧，走吧，人生难免经历苦痛挣扎
走吧，走吧，为自己的心找一个家 也曾伤心流泪，也曾黯然心碎，这是爱的代价
15 《新不了情》
这是目前很多选秀节目演唱频率比较高的一首歌曲，男生女生都喜欢演绎此歌，说明它的受喜欢程度，然而它又是一首不折不扣的雅歌，一点也不口水。有人这样评价：鲍比达大师的神来之笔《新不了情》唱醉一代痴男怨女，它几乎跳越时间的等待直接成为情歌经典。这首歌虽然曾是电影主题曲，但是它的画面感之强，我觉得每个爱过、痛过、癫狂过的有情人心里都能生成自己的镜像，要唱好，就得唱到人心里面最柔软和脆弱的部分。稍微总结一点就有这么多高手演绎过此曲：万芳、蔡琴、许景淳、莫文蔚、辛晓琪、刘若英、张靓颖……内地什么发烧片就不知其数了。游鸿明的《楼下那个女人》居然还把《新不了情》揉和在歌里，效果也出奇的棒。蔡琴的版本嗓音醇美如酒，成熟感性，但过于刚强；万芳的版本见仁见智，她的嗓音属于飘和柔，但把那种无奈演绎出来了，演绎出一场苦女人的感觉，万芳对这首歌的那个“度”捏得恰好，甚至有可遇不可求的默契；哈林庾澄庆的版本是全新的编曲，活泼有余内涵不够； 文章的版本JAZZ味很浓，加上自己嗓音里男人的风骚很是妖娆，感觉文章越发中性化了。刘若英的版本，声音条件和唱歌技巧都属于一般。辛晓琪把整首歌曲演绎的可圈可点，非常符合她作为苦情歌的嗓子。王杰在03年台湾演唱会上也唱了这首歌，有别于他以往忧郁悲凉的曲风，但个人影子过于浓烈，不是太喜欢。最新的版本是张靓颖，应该说，有惊喜：果敢与坚决，朴实却不低调是对她演唱的最好评价，导演尔东升据说很喜欢。
曾看到有人说：当新的都变成老的，我们突然也发现，白发已爬上鬓角，眼尾也有了不少的皱纹，身边的人已慢慢憔悴，失去的已记忆模糊。幸亏还有这些老歌陪着我们。谢谢鲍比达。
《新不了情》 歌手：万芳 蔡琴 许景淳 莫文蔚 辛晓琪
心若倦了泪也干了 这份深情难舍难了 曾经拥有天荒地老 已不见你暮暮与朝朝
这一份情永远难了 愿来生还能再度拥抱 爱一个人如何厮守到老 怎样面对一切我不知道 回忆过去痛苦的相思忘不了 为何你还来拨动我心跳 爱你怎么能了 今夜的你应该明了
愿难了 情难了
16 《月亮代表我的心》
这里有必要先介绍一下曲作者：翁清溪，一个台湾音乐史上不可磨灭的名字，被誉为乐坛的「幕后金手指」及「60年代群星会时期的音乐教父」。打从60年代起，只要是被翁清溪相中的歌手，在他的量身打造之下，没有一个红不了的。
《月亮代表我的心》 孙仪 词 翁清溪（汤尼） 曲 歌手：
你问我爱你有多深，我爱你有几分？ 我的情也真，我的爱也深，月亮代表我的心。
我的情不变，我的爱也不移，月亮代表我的心。 轻轻的一个吻，已经打动我的心，
深深的一段情，教我思念到如今。 轻轻的的一个吻，已经打动我的心，
我们那么深深的一段情，教我思念到如今。我的情也真,我的爱也深,月亮代表我的心
你问我爱你有多深,我爱你有几分,我的情不变,我的爱也不移,月亮代表我的心
17 《听海》
这是台湾音乐人涂惠元的作品，最近他在内地又是当快乐男声的唱片选秀人又是暴出当年和黄琪珊的婚姻，真是热闹，我们这里不管他的绯闻，只关心他的音乐。据说此歌和《蓝天》都是当年为黄琪珊定身度做的歌曲，最后都由阿妹唱红，不得不说是一机缘。很多歌手都喜欢《听海》，但能把握好并非易事，前后情绪的控制和音域的跨度就很能靠要一个歌手的基本素质了，另外作词人林秋离也是个中高手，让人敬佩。偶然看见一段关于《听海》的音乐随笔，借来衬托一下意境吧：
今晚小醉，昏沉欲睡，却总也不能睡去。独坐于斯，恍惚间，脑海中隐约浮现了这首《听海》的旋律，竟自再次陷入莫名的忧伤之中。这忧伤是那么久远，却又是那么熟悉。这一刻，我属于孤独和忧郁。这一刻，我蜕去了坚硬的外壳，呈现出孤独的无助和无力的软弱。我沉浸在这种情绪里，全身变得柔软无比，久久不能、也不愿自拔。在某些寂静的夜，不期而至的伤感，却也仿佛久违的老友，带来久违的问候，令你含着泪，微笑。 一些音乐，是打开你内心深埋的某种情绪的钥匙,这首《听海》就是属于我的一把钥匙——
《听海》 作词:林秋离 作曲:涂惠元 编曲:涂惠元 歌手：张惠妹
写信告诉我今天 海是什麼颜色 夜夜陪著你的海 心情又如何 灰色是不想说 蓝色是忧郁 而漂泊的你 狂浪的心 停在哪里
写信告诉我今夜 你想要梦什麼 梦里外的我是否 都让你无从选择 我揪着一颗心 整夜都闭不了眼睛 为何你明明动了情 却又不靠近 听 海哭的声音 叹息着谁又被伤了心 却还不清醒 一定不是我 至少我很冷静 可是泪水 就连泪水也不相信
听 海哭的声音 这片海未免也太多情 悲泣到天明 写封信给我 就当最后约定 说你在离开我的时候 是怎样的心情
18 《感恩的心》
一直喜欢欧阳菲菲的嗓音，也欣赏她一人独闯日本的勇气，因为此才有了后来
《感恩的心》 作词：陈乐融 作曲：陈志远 歌手：欧阳菲菲
我来自偶然 像一颗尘土 有谁看出我的脆弱 我来自何方 我情归何处 谁在下一刻呼唤我
天地虽宽 这条路却难走 我看遍这人间坎坷辛苦 我还有多少爱 我还有多少泪 要苍天知道 我不认输
感恩的心 感谢有你 伴我一生 让我有勇气作我自己 感恩的心 感谢命运 花开花落 我一样会珍惜
我来自偶然 像一颗尘土 有谁看出我的脆弱 我来自何方 我情归何处 谁在下一刻呼唤我
天地虽宽 这条路却难走 我看遍这人间坎坷辛苦 我还有多少爱 我还有多少泪 要苍天知道 我不认输
感恩的心 感谢有你 伴我一生 让我有勇气作我自己 感恩的心 感谢命运 花开花落 我一样会珍惜
感恩的心 感谢有你 伴我一生 让我有勇气作我自己 感恩的心 感谢命运 花开花落 我一样会珍惜
19 《十年》
陈奕迅是目前香港浮躁乐坛的一个异数，认认真真的选歌，认认真真的唱歌，认认真真的做自己喜欢的音乐。浑厚塌实的嗓音要是遇见痛彻心扉的歌词和深沉委婉的曲，那简直是一种毒了，一种让人无法逃避的毒。林夕和陈小霞成就了这个结果。那年《十年》横空出世，宛如一挤疗伤的药，在花花世界的红尘里击中了多少脆弱的心，《十年》代表着心绪的零乱和无止境的苦涩，卫慧说：未来对我们年轻人而言不过只是个陷阱，年少时幻想过的未来现在回想起来竟显得如此幼稚和可笑。人是会变的，变的自己也不认识自己了，而这个过程正好是十年。这个十年，寄托了太多太多的遐想，恩仇，苦涩，遗憾，留恋，回忆……要是真有这样一个人在分别十年之后还为你流泪，那真是一种罪孽，而不是一种幸福。这是个浮躁的城，有人说：浮躁的人和空气一样四处漂散。消失在风里，消失在人们的眼球里。但是米兰.昆德拉告诉人们应该缓慢一点再缓慢一点。缓慢是抵抗寂寞最好的方式，当然听歌也是抵抗寂寞的一种方式，听听这首经典的《十年》吧。
歌曲：《十年》 歌手：陈奕迅 作曲：陈小霞 填词：林夕
如果那两个字没有颤抖 我不会发现 我难受 怎么说出口 也不过是分手
如果对于明天没有要求 牵牵手就像旅游 成千上万个门口 总有一个人要先走
怀抱既然不能逗留 何不在离开的时候 一边享受 一边泪流 十年之前 我不认识你 你不属于我
我们还是一样 陪在一个陌生人左右 走过渐渐熟悉的街头 十年之后 我们是朋友 还可以问候
只是那种温柔 再也找不到拥抱的理由 情人最后难免沦为朋友 直到和你做了多年朋友
才明白我的眼泪 不是为你而流 也为别人而流
20 《如果云知道》
最先听的是许茹云，然后是曲作者季忠平，最后是齐秦，三者各有千秋。当然最千转百回断柔肠的还是女声版本，虚幻而美丽，因为歌曲本身有太多的性别影子和依附情节，它有自己的专属。有一段文字是这样来形容许茹云的：一直怀疑，她是一朵无法盛开的花。或者只盛开在别处。她的声音，会让空气有一瞬间的窒息。很苦，无法言说。《如果云知道》，云会不会迟疑？会不会也不得已？她像是不会爆发的压抑，是没有出口的陷落。自怜自乐，自作自受。直到后来，听到她的盛开。盛开，却已经枯萎。
或许，她只有冰冷的热情，熄灭如同燃烧一样耗尽了温度。完美。完成一种美。无须流连。用最美丽的姿势，完成一朵流云的告别。顺便说一点，我一直在找寻这张唱片，虽然我有磁带，但一直没有遇见光盘，成为我心头的一个永远的痛——许茹芸《钢琴记事薄》。这是张注定成为经典的流行钢琴曲专辑，虽然历经多年，听来仍然魅力不减。专辑由创作才子陈建宁制作，为许茹芸发行的首张钢琴演奏曲，内容包含了13首许茹芸所唱过的精彩好歌，虽然并非许茹芸亲自弹奏，但专辑收录三首钢琴诗：《如果云知道》、《突然想爱你》、《看透》，由许常德撰写，许茹芸抒情口白，请大家用心聆听！暗恋的时候听“如果云知道” 失恋的时候听“泪海” 分离的时候听“日光机场” 刚爱上一个人的时候听“突然想爱你” 回忆的日子听“我依然爱你”。不论何时何地，只要许茹芸的音乐响起，记忆就点点滴滴出现，把人带回到初相遇的那段时光，只要一个音符，时空，都不是距离。
《如果云知道》 词/许常德 季忠平 曲/季忠平 歌手：许茹云 齐秦
如果云知道 逃不开纠缠的牢 每当心痛过一秒 每回哭醒过一秒 只剩下心在乞讨 你不会知道
爱一旦结冰 一切都好平静 泪水它一旦流尽只剩决心 放逐自己在黑夜的边境 任由黎明一步一步向我逼近
想你的心 化成灰烬 真的有点累了 没什么力气 有太多太多的回忆 哽住呼吸 爱你的心我无处投递
如果可以飞檐走壁找到你 爱的委屈 不必澄清 只要你将我抱紧 如果云知道 想你的夜慢慢熬
每个思念过一秒 每次呼喊过一秒 只觉得生命不停燃烧 如果云知道 逃不开纠缠的牢
每当心痛过一秒 每回哭醒过一秒 只剩下心在乞讨 你不会知道
真的有点累了 没什么力气 有太多太多的回忆 哽住呼吸 爱你的心我无处投递
如果可以飞檐走壁找到你 爱的委屈 不必澄清 只要你将我抱紧
21。《野百合也有春天》
曾经有人说：城市的花园里，不泛百合的存在，可它始终无法代替我心目中的野百合。她生在寂寞的山谷，长在悬崖峭壁，开在阳光充沛的夏季；她的美来得不易，总是经历着风吹雨打，而盛开的花朵又是那样的洁白无暇。把它那并不流俗的美留给大地，俏丽而不争春。 我记得台湾散文家林清玄曾经也写过一篇类似的散文《心田里的野百合》，个人认为和此歌属于文艺形式的双碧，各自精彩，相得益彰。听过很多版本的此歌，感觉最喜欢的还是上海一个叫小百合（现在好象叫董沁）的演绎的爵士版本。成方圆也曾在很多场合和三个人的简单乐队浅吟低唱过，很喜欢，歌唱本来就是很自我很私人的事，现在看多了感觉表演成分多的反倒做作。原唱潘越云本身气质比较有山谷里的野百合味道，所以演绎起来和歌曲本身很吻合，散散的，有些忧郁，仿佛能从她的歌声里闻到野草的芬芳，至于罗大佑、永邦、孟庭苇的演唱只能属于唱，不能进入到内心深处。
《野百合也有春天》 词曲：罗大佑 歌手：潘越云
仿佛如同一场梦 我们如此短暂的相逢 你像一阵春风 轻轻柔柔吹入我心中
而今何处是你往日的笑容 记忆中那样熟悉的笑容 你可知道我爱你想你
怨你念你深情永不变 难道你不曾回头想想 昨日的誓言
就算你留恋 开放在水中娇艳的水仙 别忘了山谷里寂寞的角落里 野百合也有春天
22。 《味道》
很喜欢这样一篇关于《味道》的小散文：周末的夜晚是个适合(用来)想念的时间。这个年龄的我已没有资本也没有心情再去享受什么多姿多彩的夜生活，于是，我只能也习惯了用想念来充实自己的生活，丰富自己的心情。想念你的笑，想念你的外套，想念你白色袜子和你身上的味道，想念你的笑，和手指淡淡烟草味道想念大概也就是这些内容吧。与想念有关的是味道。一个人离去了，如果你愿意的话，她或他的味道会设法留在你的身边的，来诱发和促进你的想念，直到你不再想念了，那味道才会去尽。我曾把一个人的味道收在盛烟灰的盒子里，冰红茶的瓶子里，最初的感觉是那味道总是是不时地一个地方在一个偶不疑难问题的时候，一点一点渗出，继而形成弥漫之势，飘摇在整个房间的空气里，将我的思想全浓缩进那个盒子或者瓶子里，甜蜜着或忧伤着想念。很有些日子，那味道让我恐惧，让我方寸大乱，让我没了主张，让我沉沦地无所事事除了想念，但又让我期待，让我觉得很有滋味，让我觉得充盈而饱满。曾想把那盒子和瓶子扔掉，却舍不得也没有用，因为，那时的想念有无盒子或是瓶子都已是想念了；那味道似也已是已洒下了种子，又生了根了的。文章虽然矫情但也算符合歌曲本身的主题意境。
辛晓琪的《味道》与其说是李宗盛和姚谦为她的度身定做，不如说是他们真正确立了在大家心中“最解女人心”的这样的音乐人的定位。一直不明白，他俩是怎样看透女人的，因为女人自己都未必知道怎样去表达自己内心的最深切、最入骨的感受，而这俩男人用他们的文字、用他们的音乐诠释得那么精准，那么细致，又那么无可质疑和挑剔，实在敬佩。《味道》有多个翻唱版本，辛晓琪是最正宗的原本，她把无奈、思念、决然幽怨演绎得丝丝入扣，mtv也拍摄得幽雅及至，曾经毛阿敏在电视里表示要拍摄那样的mtv，足见质量。张学友版的，音色自然没话讲但过于炫耀技巧，黄耀明的味道诡异，许志安的味道愤懑，而韩磊的味道却是相同的歌词，不同的曲式，别有韵味，改编的很大胆。只是从一个男人嘴里唱出“我想念你的笑、想念你的外套、想念你白色袜子和你身上的味道……”之类缠绵到骨子里的歌词，总觉得怪怪的。但不管怎么样，《味道》是一首华语乐坛不可多得的经典之作，音乐里流露出的是一种撕裂的温柔，一种辽远的忧伤，一种苍凉的甜蜜，一种苦涩的坚强。听着听着，我的思想有了些停顿。房子里，不期然地又冒出一丝久违的味道。我知道我又开始了想念……
歌曲《味道》 歌手：辛晓琪 词：姚谦 曲：李宗盛
今天晚上的星星很少 不知道它们跑那去了 赤裸裸的天空 星星多寂廖 我以为伤心可以很少
我以为我能过的很好 谁知道一想你 思念苦无药 无处可逃 想念你的笑 想念你的外套
想念你白色袜子 和你身上的味道 我想念你的吻 和手指淡淡烟草味道 记忆中曾被爱的味道
今天晚上的心事很少 不知道这样算好不好 赤裸裸的寂寞 朝着心头绕 我以为伤心可以很少
我以为我能过的很好 谁知道一想你 思念苦无药 无处可逃 想念你的笑 想念你的外套
想念你白色袜子 和你身上的味道 我想念你的吻 和手指淡淡烟草味道 记忆中曾被爱的味道
23。 《北京一夜》
我想最近这首歌成为大街小巷的口水歌基本是阿信的责任，原来一首这么高质量的有些妖娆的歌居然从一个个麻木的街头小混混的嘴里奇怪的冒出来实在不是什么味道，尽管阿信为此歌的流行做出了贡献，但他基本是属于炫耀技巧和高音，没有对歌词和意境进行深度剖析和演绎，因此个人不喜欢《北京一夜》现在的遭遇，我还是喜欢它躲在深闺无人晓的状态；还是喜欢最原始的陈升的版本，夜已静，人微熏，就像谁说的那样“他就似一位透着蓝光的诗人”，刘佳慧那魅惑的女声京腔让我欲罢不能, 编曲李正帆也功不可没，他作曲的《最浪漫的事》也同样精彩，还有人喜欢听王菲在一次好友音乐会上和那英张信哲三个人在一起唱的版本，可惜我没欣赏到。天涯有一个叫“有所不为” 哥们写的文字真棒，转来一起分享：飞机重重的落在了跑道上。我的心颤了一下。原来机场走廊是那么长，就象我去北京的时候一样。一个人默默的走出浦东机场，上海下了雨。刹那间我知道，我已经注定要一个人走了。我的泪水不听话的流下来。“把酒对月高歌的男儿 是北方的狼族 人说北方的狼族 曾在寒风起 站在城门外 穿著腐锈的铁衣 呼唤城门开 眼中含著泪”耳边突然响起了陈升的《北京一夜》。那怀旧低沉的曲调将我又带回了刚刚离开的北京。那里有我的爱人。首都机场的通道是那么长，真想一步跨过去，找到你。你的手机没有信号。在地安门等你的那一夜是七夕。牛郎织女从遥远的地方相聚。夜色沉沉。北京的夜晚比从前的冷。我一个人抽了一盒七星。注视着灯红酒绿。也许注定在这样一个人的日子等一个注定等不到的人。我从遥远的地方来看你。你就在这个城市的某一角，和我近在咫尺，我却不能见到你。在亚运村康乐宫的网吧里，终于等到你……经过了常相思念，缠绵悱恻之后，我们都知道我们没有明天，我太年轻，没有资格爱你。“本来你我天涯，为何偏要相遇；想要彼此斯守，为何远隔万里；说了游戏人生，为何常相追忆；明知不能相聚，为何不能忘记。”只能感叹相见恨晚，造物弄人了！…… 我虽然回来了，心却留在了北京。只剩下为爱走天涯的我。临别，我一夜没睡，看了你一晚上。你熟睡的脸上，有白天没有的疲惫。也许我们今生不再相见。我知道，生活已经让我们都不再天真。
我会记得那北京的一夜。曾经等自己最爱的人。那么坚决。不想再问你，你到底在何方；不想再思量，你能否归来 。想著你的心，想著你的脸，想捧在胸口，能不放就不放 。北京一夜，我留下许多情。如今不敢在午夜问路，怕触动了伤心的魂。
《北京一夜》作词：陈升 刘佳慧 作曲：陈升 歌手：陈升 刘佳慧 编曲:李正帆
女:不想再问你你到底在何方 不想再思量你能否归来么 想着你的心想着你的脸 想捧在胸口能不放就不放
男:ONE NIGHT IN BEIJING 我留下许多情不管你爱与不爱 都是历史的尘埃ONE NIGHT IN BEIJING 我留下许多情 不敢在午夜问路 怕走到了百花深处
女:人说百花的深处 住着老情人 缝着绣花鞋 面容安详的老人 依旧等着那出征的归人
男:ONE NIGHT IN BEIJIN你可别喝太多酒 不管你爱与不爱 都是历史的尘埃ONE NIGHT IN BEIJING 我留下许多情 把酒高歌的男儿 是北方的狼族
女:人说北方的狼族 会在寒风起 站在城门外 穿着腐锈的铁衣 呼唤城门开 眼中含着泪
男:呜我已等待千年 为何城门还不开 女:呜我已等待了千年 为何良人不回来 合:ONE NIGHT IN BEIJING 我留下许多情
男:不敢在午夜问路 怕触动了伤心的魂 合:ONE NIGHT IN BEIJING 我留下许多情
男:不敢在午夜问路 怕走到了地安门 女:人说地安门里面 有位老妇人犹在痴痴等 面容安详的老人 依旧等着那出征的归人
男:ONE NIGHT IN BEIJING 你可别喝太多酒 走在地安门外 没有人不动真情
合:ONE NIGHT IN BEIJING 你会留下许多情 不要在午夜问路 怕触动了伤心的魂(人)
男: ONE NIGHT IN BEIJING ONE NIGHT IN BEIJING 女:不想再问你 你到底在何方
不想再思量 你能否归来么 想着你的心 想着你的脸 想捧在胸口 能不放就不放
男:ONE NIGHT IN BEIJING 你会留下许多情 不敢在午夜问路 怕触动了伤心的魂
24。《橄榄树》
推荐此歌的原因我想主要还是三个人的原因：三毛、李泰祥、齐豫。我们这里不来争论三毛的美丽与否，也不来说那个叫荷西的洋丈夫。我们就来纯粹的说音乐。胡慧中主演的台湾电影《欢颜》是把此歌推向大众的一个最直接的因素，当然里面还有两首高质量的歌曲《欢颜》《走在雨中》，可惜都没有《橄榄树》来得知名，可惜。记得内地最早翻唱的歌手是上海的朱缝博，她的嗓音比之齐豫就显得清亮有余韵味不足了，齐豫的嗓音是谁也复制不了的，这也是当初音乐人李泰祥看中并欣赏提携她的原因。这样的文学音乐演唱的黄金三角组合真是一种奇迹，此歌不经典不红也难了。歌词简单却意境深远，有元曲《天净沙》的魅力。现在很多背包族就是在用实际行动出色的演绎着这首经典的名曲。三毛的文章曾经影响过很多人，很多人印象最深的就是那句诗"梦里花落知多少"，除了它还有就是这首歌了。只是至今，我身边的很多朋友都还很想看看橄榄树究竟是什么样子。
《橄榄树》 词：三毛 曲：李泰祥 唱：齐豫
不要问我从那里来 我的故乡在远方 为什么流浪 流浪远方 为了天空飞翔的小鸟 为了山间轻流的小溪 为了宽阔的草原 流浪远方
还有还有 为了梦中的橄榄树，橄榄树 不要问我从那里来 我的故乡在远方 为什麽流浪 为什麽流浪远方 为了我梦中的橄榄树
25 《情人的眼泪》。
第一次听到的版本是
歌曲《情人的眼泪》词:陈蝶衣 曲:姚敏
为什么要对你掉眼泪 你难道不明白为了爱 只有那有情人眼泪最珍贵 一颗颗眼泪都是爱都是爱
要不是有情郎跟我要分开 我眼泪不会掉下来掉下来 好春才来 春花正开 你怎舍得说再会
我在深闺望穿秋水 你不要忘了我情深深如海
26 《女人花》
梅艳芳，虽然离开我们多年，但这实在是一个不该淡忘的名字，听她唱《女人花》，落寞得艳丽，有的女人，即使老了也能叫人赞她美丽，梅艳芳就是之一。歌词里这样写道：“女人如花花似梦”，确实是一个绝妙的比喻，女人一生都似乎是与花分不开的，女人花应该是什么花呢？我看到网络上有个朋友这样写道：女人花应该是玫瑰，浓艳，浓香，袭人眼，袭人鼻，袭人魂魄;女人花应该是一朵出水芙蓉，清纯，缥缈，晶莹，透明，像早晨的一滴清露，温柔而洁净；女人花应该是山谷中的幽兰，幽静，飘逸，像冬天里无叶的树，有点酷。象镜子里的花，美丽优柔却不能亲近；女人花应该是冬天里的蝴蝶兰，高雅，温婉，诱发人无穷的幻想，让生活充满憧憬和希望。她的逗人的娇艳，可以随风弥漫到任何人的心房。
或浓或淡，或素或雅，女人花自是美丽的花，女人花自是浪漫的花，女人花自是满蕴了爱的花。可是再美的花也逃不过花开花谢，于是岁月雕刻女人花。颜色可能褪去，花瓣也许枯萎，折与未折的女人花，一样接受岁月的雕琢。女人自有女人的故事，山间为花，乡野为花，温室里花盆中亦为花。花儿从不吝啬把自己的美展现给过往的观者，花儿也从不吝啬把自己的爱献给折枝的那个人。纵使因此演绎出了欢笑和泪水，纵使因此演绎出了甜蜜和忧伤。经过岁月的打磨，走过了青春的懵懂，女人积累了生活的经验，悟出了生命的精髓，逐渐绽放出光彩。任时光流转，她们已经幻化成不凋的花，让自己优雅的成熟，像凤凰涅槃。我觉得既然上面这个朋友写得如此之好了，我还是少说为妙，听歌吧。八卦一下，曲作者陈耀川就是现在上海上腾的总领导陈耀川，东方台的我型我秀评审，自己也出过唱片。
歌曲《女人花》 歌手： 梅艳芳 作词:李安修 作曲:陈耀川
我有花一朵种在我心中含苞待放意幽幽 朝朝与暮暮我切切地等候有心的人来入梦 女人花摇曳在红尘中女人花随风轻轻摆动 只盼望有一只温暖手能抚慰我内心的寂寞
我有花一朵花香满枝头谁来真心寻芳踪 花开不多时啊堪折直须折女人如花花似梦 我有花一朵长在我心中真情真爱无人懂 遍地的野草已佔满了山坡孤芳自赏最心痛
女人花摇曳在红尘中女人花随风轻轻摆动 只盼望有一只温柔手能抚慰我内心的寂寞 女人花摇曳在红尘中女人花随风轻轻摆动
若是你闻过了花香浓别问我花儿是为谁红 爱过知情重醉过知酒浓花开花谢终是空 缘份不停留像春风来又走女人如花花似梦
27 《海上花》
年轻的时候喜欢不大出来露脸的罗大佑。前奏一出来就让人心平气和，原唱是香港的甄妮，曾经和凤飞飞争歌的强人，演戏唱歌俩不误的，但听多了还是喜欢一个组合的重新演绎，好象是三男俩女，因为此歌的和声非常好听，尤其是男声的低音和声，简直是性感，记得湖南主持人汪涵演唱过，味道还不错。喜欢这首《海上花》一喜欢就是很多年，直到现在，一些真正的艺术作品就是这样的，经得起时间的考验。有两不同名的电影，有名的一部是候孝贤导演梁朝伟主演的，还有一部就是有此插曲的同名电影，张艾嘉主演。有人这样解释“海上花”：是那些丢弃在海里的没有寄出的思念，很绝妙。
歌曲：《海上花》 词曲：罗大佑 演唱：甄妮
是这般柔情的你给我一个梦想 徜徉在起伏的波浪中隐隐地荡漾 在你的臂弯
是这般深情的你摇晃我的梦想 缠绵像海里每一个无垠的浪花 在你的身上
睡梦成真转身浪影汹涌没红尘 残留水纹空留遗恨愿只愿他生 昨日的身影能相随永生永世不离分
是这般奇情的你粉碎我的梦想 仿佛像水面泡沫的短暂光亮 是我的一生
睡梦成真转身浪影汹涌没红尘 残留水纹空留遗恨愿只愿他生 昨日的身影能相随永生永世不离分
是这般奇情的你粉碎我的梦想 仿佛像水面泡沫的短暂光亮 是我的一生
28《爱在深秋》
为了纪念香港回归10周年，这里隆重推出一首粤语歌《爱在深秋》。这是一首意境非常美的广东歌，也是谭校长自己最喜欢的一首歌，因为前天在中央新闻频道里，谭校长亲自向全国观众推荐了此歌，我也曾在90年代初把此歌作为我驻唱歌手的保留曲目，得到了很多朋友的喜欢。稍微美中不足的是歌曲原来是韩国的原创，只是林敏骢根据旋律重新填了词之后，才为我们诞生了一首华语经典。网友“洗墨风舞”这样写道：爱在深秋这个名字本身就很有张力，歌名理解为：1。爱情已经到达深秋，于是歌者伤感即将逝去的爱2。指深秋里的爱情，可以是两个人相爱了一段时间，季节正在转入深秋；也可以是这段爱情开始在深秋。《爱在深秋》无论演绎心情还是整首歌曲意境都锁在深秋，相互强调了爱情即将结束这个主题。歌者不明白女友为何要分手，整首歌也没有任何提示；于是会让人联想到“一叶落而知秋”，也让人联想到，爱情花朵这个时候凋谢了，没有特别的原因，因为深秋到了；歌者知道无法挽回，只能依依不舍中对情人的离开感到无奈，而有无法磨灭对将来重逢的憧憬；真可谓百感交集。我发觉这首歌不是听一两次就会特别喜欢那种。84年的时候开始听，并不觉得怎样，也可以因为年纪小无法体会的关系；但到了90年代后，便越来越欣赏这首作品了，大概是酒陈才可以醇的关系吧。关于此歌，天涯网友“菠萝人”也有一段表述： 谁曾带起这种记忆，金黄色的深秋也许是孤寂的，秋风在寂聊的心情中显得更加萧萧，看这满地树叶，究竟那一片才是我的落叶？耳边的阿伦歌声中跟我说：某些情，是可发不可收，或许一生人之中，都会经过这个秋天，或许在命运的旅程中，你终会找到属于你的落叶，但。。。。在这深秋中，我又想起眼泪曾为你流的你，是否你一样，都在这深秋中寻找属于你的落叶，但愿你可以找到。。。幽幽吐出这烟圈，抬头望树上另一片枯黄的叶子又要掉下来，是否终需要带着这日渐苍老的记忆去怀念远去的你？。。。。。就让我们倚在深秋中彼此怀念吧。。。。
《爱在深秋》 歌手：谭咏麟 作词：林敏骢 作曲：李镐俊
如果 命里早注定分手 无需 为我假意挽留 如果 情是永恒不朽 怎会 分手
以后 让我倚在深秋 回忆 逝去的爱在心头 回忆 在记忆中的我 今天曾 泪流
请抬头 抹去旧事 不必有我 不必有你 爱是可发不可收 你是可爱到永远 我是真心舍不得你走
有日 让你倚在深秋 回忆 别去的我在心头 回忆 在这一刻的你 也曾 泪流
29 《雪人》
天涯网友leilei1985这样评价她：素颜清秀亦或是妖娆鬼怪，歌者亦或是音乐人，可爱的精灵亦或是性感的梦露装扮……好象没有一个词能够准确的形容这个女子，她可以甜美灵动，也可以如触摸到肌肤般的质感。从《健康歌》到《我还有别的办法吗》，从主流到非主流，从大红大紫到只有能够听懂她的人还记得她。时间删除了本不属于她的大流，留下了属于另一个音乐世界的特质，这个音乐世界不被所有人关注，却永不会消失，这个音乐世界离经叛道。喃喃的低吟浅唱，古怪的旋律，甚至还有种非语言的呢喃，不由自主的被勾魂般进入到那个梦幻离奇的音乐世界，音符不停的变换，瞬间百态，范晓萱的音乐姿态如宿命般无可替代。当光怪陆离的音乐响起的时候，美丽而恐惧，把所有的思想淹没，激烈的音符，以不同的方式组合呈现如潮水一样的涌动，它可以是平静的，听到古筝的千古绝响，它跟现在的乐器一起碰撞出无可比拟的音乐气息。它也可以是悸动的，有蠢蠢欲动的心，弥漫着让人柔软的味道，点燃一只烟，从烟雾中放映一部关于自己的电影，闭上眼睛，走进那个范晓萱营造的音乐世界，灵魂跟着音符漂移，和音符纠结、缠绵。音乐的世界里很空旷，流动并充斥着无数的感觉，清澈的忧伤，明亮的快乐。
网友leilei1985还说：范晓萱留给世俗的除了无须解释的诧异，还有一只纹在身上的海豚，以及留在身上各个的方的洞。这些东西印证着，这个音乐人从身体上发出的音乐特质，那个只属于非主流非商业化的范晓萱。此时的她是个歌者，大胆的走在自己的音乐道路上。甜美的走，骄傲的走。小女人的味道被品出来了，甚至还不经意间流露出百老汇的贵气，小女人的小哀怨、小恶毒、小甜美、小霸道，这个小女人让人砰然心动，不由的恋上这种味道、恋上这种音乐。她可以淡的只是萦绕在耳边，在心里泛起轻轻的涟漪，也可以浓厚的就此暗里消失。作为一个歌者，无须在歌坛计较生死，只愿能够围着自己的音乐世界流连，也是为了可以找回自己的音乐灵魂。抛开那个天使的她，她是音乐中的一个甜美的妖精。
我记得我第一次听此歌是在南京出差，也是在冬天，一个人听着walkman里南京音乐台的dj在喃喃的介绍《雪人》，那种异乡的孤独感一下子就涌了上来，于是每次听到雪人的前奏，我就会想起那段往事……正如网友leilei1985所说：在大雪分飞的冬季，当晚上一个人静静倾听这首歌的时候，幽幽的声线,缓缓的旋律莫名的就让人觉得伤感，总是止不住的泪眼朦胧，清新中带着一丝令人感动的震撼……莫名的就会想起在雪中的漫步，感受那份独有的幽静，梦想和雪花融为一体，有人说：如果缘分也是雪拼出来的,那么是不是只能经受一个冬季,如果所有的经历只是个雪人的故事,那么春天来的时候,是否也就走到了尽头？
《雪人》 词:许常德 曲:季忠平 歌手：范晓萱
好冷雪已经积的那么深merry x’mas to you 我深爱的人 好冷整个冬天在你家门
are you my snow man 我痴痴痴痴的等 雪一片一片一片一片 拼出你我的缘份
我的爱因你而生 你的手摸出我的心疼 雪一片一片一片一片 在天空静静缤纷
眼看春天就要来了 而我也将也将不再生存
30 《再回首》
虽然有俩版本，广东话版本是苏芮的《凭着爱》，国语版本是姜育恒的《再回首》，但影响力大家都有目共睹。语言是一部分原因，但声音和歌词旋律的适合度才是后者让此歌真正走红的原因。有人这样评价：苏芮的演绎轻捷有力，充满希冀，姜育恒的声音愁肠百结，凝重深沉。最后的胜利者是姜育恒，这就是流行歌曲。姜育恒通过这首歌完成了流浪、孤独形象的塑造，也为90年代初的探亲热在流行歌曲中写下一个注解。每次听到音乐的钢琴前奏，总有一种抑郁和惆怅漫漫从你的骨髓里溢出，堵也堵不住……这是姜育恒作为歌手达到的最高峰，值得羡慕。当然陈乐融和卢冠廷词曲作用功不可没，尤其卢冠廷，这个香港的多才多艺的家伙，曾经在一些喜剧片里看到他光秃秃的头晃来晃去，不知道他的内心深处是如此的敏感和富有。还有，他唱歌的声音也是别具一格的。
《再回首》 歌手：姜育恒 词/陈乐融 曲/卢冠廷
再回首 云遮断归途 再回首 荆棘密布 今夜不会再有难舍的旧梦 曾经与你共有的梦 今后要向谁诉说
再回首 背影已远走 再回首 泪眼朦胧 留下你的祝福 寒夜温暖我 不管明天要面对多少伤痛和迷惑
曾经在幽幽暗暗反反复复中追问 才知道平平淡淡从从容容是最真
再回首 恍然如梦 再回首 我心依旧 只有那无尽的长路伴着我
31 《你怎么舍得我难过》
黄品源对华语乐坛最大的贡献就是此歌。无论词曲还是演绎都是经典，他自己也无法超越了。想来这首歌也感动过无数的人，男人，女人，学生，青年，成年人……。去年超女里张靓颖现场的演唱居然都能让我满眼含泪，足见此歌的非凡魅力。黄小琥，任贤齐，李尤 ，动力火车等等歌手都演绎过华语乐坛的这首经典，关锦鹏的电影《蓝宇》就直接取它作了主题歌，更让此歌大范围的轰动。没原由的，我每听张靓颖的演唱都会深深的感动，前奏的钢琴引出人声是全曲最漂亮的地方。最喜欢那句歌词，每听一次都有一种掏心裂肺之感：＂最爱你的人是我, 你怎么舍得我难过, 在我最需要你的时候 没有一句话就走。最爱你的人是我, 你怎么舍得我难过, 对你付出了这么多 你却没有感动过.＂
歌曲：《你怎么舍得我难过》 词曲 歌手：黄品源
对你的思念是一天又一天,孤单的我还是没有改变, 美丽的梦何时才能出现, 亲爱的你好想再见你一面.
秋天的风一阵阵地吹过, 想起了去年的这个时候, 你的心到底在想些什么, 为什么留下这个结局让我承受.
最爱你的人是我, 你怎么舍得我难过, 在我最需要你的时候 没有一句话就走。
最爱你的人是我, 你怎么舍得我难过, 对你付出了这么多 你却没有感动过.
32 《她来听我的演唱会》
学友的经典歌实在太多，本来想看看大家都推荐什么，现在看来只能我自己选择了，不选大红的《吻别》《一路上有你》也不选深情的《想和去吹吹风》《相思风雨中》，就当机立断的推荐我最心仪的《她来听我的演唱会》吧，因为它在所有学友的歌当中最像深山里的野百合，温馨而孤骜。完美的民谣旋律，深沉的意境，再配上学友低沉温柔的嗓音，确是首百听不厌的好歌。不过，年轻的时候，很多人是体会不到这种意境的。这里转一个天涯叫风晓得 的网友写的一段文字，因为实在写得合我心意，所以就省去我的赘言吧：我每天晚上都有听歌睡觉的习惯，两年前，从同事那里借来了一盒张学友的《走过1999》。当我听到了这首歌的时候，就被这优美的旋律吸引住了。一开始听起来觉得这是一首治疗失眠的歌曲。这么久的时间里，让我理解到歌中所表达的意思和情感。柔和的吉他声中，学友为我们讲述了四段不同女人不同年纪的爱情故事。那少年时不成熟的恋爱，那年轻时受伤的心灵，那壮年时尴尬的情感，那中年时温馨的无奈……
他来听我的演唱会，在十七岁的初恋，第一次约会……让我们也回想起自己的初恋，是啊，如果当时我有条件的话，我也会攒半年的积蓄来买两张演唱会的门票，这样的意义不只是听学友的歌那么简单，更重要的是能和她在一起。年轻人就是这样的冲动和执着。后来女孩走了，三年的感情，一封信就收了回去，他们分开了。两个人再没能见面，这种无奈只有经历过的人才能体会。他来听我的演唱会，在二十五岁恋爱，是风光明媚……恋爱的季节，他们都编织着对未来的希望和梦想，女孩总以为身边的男人是可以给自己一辈子幸福的人。把自己的一切都给了他，想不到他竟会背叛自己，偷偷的给别的女孩买玫瑰花。失恋了，放弃他吧无所谓，从此不再相信男人，她的心被伤得很深，从此不在相信他，也不在原谅他，只有听学友的歌和唱学友的歌，用酒精来麻醉自己。和朋友在一起，去治疗心灵的创伤……
我唱得她心醉，我唱得她心碎，在三十三岁，真爱那么珍贵……
年轻的女孩闯入了丈夫和自己的生活中，自己的丈夫不再对自己专一了。男人都是这样，结了婚以后也不会一生一世地爱着一个人。这样的生活她真的很累，但是怕被人说闲话，还要装做若无其事的样子，想起了当初和他恋爱时的样子，他对自己无怨无悔，而时过情迁，男人已经不再是以前的那个男友了。他有选择的权利，他逃避自己，和她远走高飞……
他来听我的演唱会，在四十岁后，听歌的女人最美，小孩在问她，为什么流泪，身边的男人，早已渐渐入睡……
能陪伴自己一生的人只有一个，当双方都经历了风风雨雨，彼此间仿佛已经感觉不到爱情的存在，工作上的忙碌，孩子以后的前途，都要男人来努力，就连听演唱会都会睡着了，老夫老妻已经不用在谈爱情了，那个睡着的男人一定是这么想的，女人回忆起过去的时光，渐渐地哭了起来，她怪他不懂自己的感情，而身边的孩子也什么都不懂，吉他声结束，歌曲也停了下来。让人感慨到：原来，这就是人生……
《她来听我的演唱会》 - 张学友 曲:黄明洲 词:梁文福 编:黄中岳
她来听我的演唱会 在十七岁的初恋第一次约会 男孩为了她彻夜排队 半年的积蓄买了门票一对
我唱得她心醉我唱得她心碎 三年的感情一封信就要收回 她记得月台汽笛声声在催 播我的歌陪着人们流泪 嘿…陪人们流泪
她来听我的演唱会 在二十五岁恋爱是风光明媚 男朋友背着她送人玫瑰 她不听电话夜夜听歌不睡
我唱得她心醉我唱得她心碎 成年人分手后都像无所谓 和朋友一起买醉卡啦ok 唱我的歌陪着画面流泪 嘿…陪着流眼泪
我唱得她心醉我唱得她心碎 在三十三岁真爱那么珍贵 年轻的女孩求她让一让位 让男人决定跟谁远走高飞 嘿…谁在远走高飞
我唱得她心醉我唱得她心醉 她努力不让自己看来很累 岁月在听我们唱无怨无悔 在掌声里唱到自己流泪 嘿…唱到自己流泪
她来听我的演唱会 在四十岁后听歌的女人很美 小孩在问她为什么流泪 身边的男人早已渐渐入睡
33 《爱的箴言》
我一直喜欢这首罗大佑的老歌，旋律是那么的简单，歌词也是那么的浅显，无论是谁都可以随口哼出来，就这么一首没多少技巧的歌，却传唱多年，或许真正的感动是不需要太多修饰的。这首歌被很多歌手翻唱过，潘越云哀怨，
我记得有一个朋友关于在blog里这样写到：爱，是什么样的东西呢？我们都曾幻想爱的愉悦，总在恋爱里追求温馨的浪漫，然而爱却往往不是甜言蜜语，也不是山盟海誓，可一旦真的爱了，便无怨无悔，宁可虚度青春，宁可放弃快乐，宁可不顾生命。陈奕迅在歌里也唱道“爱情不是请客吃饭”——那么，应该是什么呢？平凡如你我，没有哲人深邃的智慧，没有办法说什么是爱情的真谛，然而听着这么一首歌，无论你此刻在深爱他人，还是为人所爱；无论是正享受着爱情的甜蜜，还是正强忍寂寞的苦痛，总难免随着那舒缓的旋律，被那朴实无华的字里行间流露出来的东西所抚慰，并深深感动……
《爱的箴言》罗大佑词曲 潘越云
我将真心付给了你 将悲伤留给我自己 我将青春付给了你 将岁月留给我自己
我将生命付给了你 将孤独留给我自己 我将春天付给了你 将冬天留给我自己
爱是没有人能了解的东西 爱是永恒的旋律 爱是欢笑泪珠飘落的过程 爱曾经是我也是你
我将春天付给了你 将冬天留给我自己 我将你的背影留给我自己 却将自己给了你
34 《我是一只小小鸟》
这是华语歌曲的男人经典．李宗盛当年为赵传定做此歌实在是找对了人．当初第一次听此歌时候的那份感动时时还浮现在眼前，如今重听此歌，恍若隔世。记忆里的往事虽然尚在依稀，但怀旧的感觉却让我依然能重新体验当初的那一份伤感，那一份柔情，那一份孤独。我们每个人在陌生的世界面前真的就是那只无依无靠的小鸟，当外界的压力和生活的困难不断向我们袭来的时候，我们注定无处可逃．这是一个悲观的命题，但也是我们每个人无法回避的现实，窗外的阳光灿烂而温暖，江南的天空蓝得美丽，然而苍穹下，我仍然是那只孤独的小小鸟．感谢李宗盛，感谢那个有着沧桑面容和苍凉男人嗓音的歌者赵传．
ps：内地演绎此歌能打动我的是张杰，他在快乐男声４进３时候的演绎可谓把自身的经历和此歌的精神完全合二为一，为音乐重新插上了飞翔的翅膀．那一刻，我流泪了．因为我听到了真正的音乐．
歌曲：《我是一只小小鸟》 作词作曲:李宗盛 演唱:赵传
有时候我觉得自己是一只小鸟 想要飞却怎么也飞不高 也许有一天我攀上了枝头却成为猎人的目标
我飞上了青天才发现自己从此无依无靠 每次到了夜深人静的时候我总是睡不着 我怀疑是不是只有我明天没有变的更好
未来会怎样究竟有谁会知道 幸福是否只是一种传说我永远都找不到
我是一只小小鸟 想要飞呀却飞也飞不高 我寻寻觅觅寻寻觅觅一个温暖的怀抱 这样的要求不算太高
所有知道我的名字的人啊你们好不好 世界是如此的小 我们注定无处可逃 当我尝尽人情冷暖
当你决定为了你的理想燃烧 生活的魔力与生命的尊严哪一个重要
35 《水中花》
谭咏麟作为香港流行乐坛的大哥级人物，他的经典歌曲真的是数不胜数的，比如像＜朋友＞＜像我这样的朋友＞＜难舍难分＞等等，之前我推荐了《爱在深秋》，得到很多朋友的共鸣和怀念，今天推荐他的另外一首经典，就是《水中花》．它有国语和广东话两个版本，两个版本的歌词都及尽完美，让人喜欢．＂感怀飘零的花朵 城市中无从寄托 任那雨打风吹也沉默 仿佛是我＂简短几句歌词写尽了都市里孤独的心灵，无依靠的个体．优美谴卷的旋律配合着宛如唐宋诗词般的歌词让听者沉醉，不能自拔．歌曲的前奏是最漂亮的一段华章。顺便说一句，有关花的几首歌都成了华语歌曲的经典，真的很巧，你看《水中花》《女人花》《海上花》……
歌曲：《水中花》 歌手：谭咏麟 广东话版本
这个深夜里，没法可以安睡 卧看天空洒泪，任寒风吹
冰冷的梦里，没法跟你相聚 也许心里的泪，未能抹去
缘份让我去握碎 彼此相爱太苦累 不想跌进这火堆 但愿忘怀甜梦里 还是让我去面对
尽管加上我的罪 丝丝温馨的发堆 我愿来占据 如倒影水中的鲜花 只可看看未能摘去
如飘于风中的花香 虚虚渺渺淡然逝去 然而让我见着你 不想多次去躲避 风风雨雨我都不畏惧 但求共醉
歌曲：《水中花》 歌手：谭咏麟 国语版本
凄风冷雨中 多少繁华如梦 曾经万紫千红 随风吹落
蓦然回首中 欢爱宛如烟云 似水年华流走 不留影踪
我看见水中的花朵 强要留住一抹红 奈何辗转在风尘 不再有往日颜色
我看见泪光中的我 无力留住些什么 只在恍惚醉意中 这纷纷飞花已坠落 往日深情早已成空
这流水悠悠匆匆过 谁能将它片刻挽留 感怀飘零的花朵 城市中无从寄托 任那雨打风吹也沉默 仿佛是我
我看见水中的花朵 强要留住一抹红 奈何辗转在风尘 不再有往日颜色
我看见泪光中的我 无力留住些什么 只在恍惚醉意中 这纷纷飞花已坠落 往日深情早已成空
这流水悠悠匆匆过 谁能将它片刻挽留 感怀飘零的花朵 城市中无从寄托 任那雨打风吹也沉默 仿佛是我
36 《大海》
一个长着娃娃脸带着一副黑框大眼睛的会唱歌的大男生已经离开我们很多年了，他有一副很好的声音，高亢而嘹亮，清脆而绵长，他挖掘了台湾地区最好的嗓音阿妹，他给我们华语乐坛留下了无数经典的好歌，他就是张雨生，小宝，今天，在江南已经漫漫入秋的季节，我要来推荐他的经典歌，和大家一起来缅怀这个为音乐而生的早逝的才子．他的歌从《我的未来不是梦》到《最爱的人伤我最深》，从《天天想你》到《一天到晚游泳的鱼》，都是让人回味和怀念的，尤其他的那首《我是一棵秋天的树》成了很多歌手参加声乐比赛的衡量器，我在另外一个帖子冷门歌里已经慎重推荐过，今天在经典歌里我选择这首《大海》．来自于1992年的专辑《大海》，这是一张比较商业的唱片，理所当然地取得了很大成功，主打歌大海更是成为他的代表作，也成为很多歌手争相翻唱的曲目．比如曾经隐退的叶倩文复出时就选择了此歌重新演绎，足见她对大海的喜欢．去年江苏电视台的＜绝对唱响＞选秀节目的亚军组合更是把此歌的普及推向了高潮．＂如果大海能够唤回曾经的爱 就让我用一生等待＂简单一句话就已经刻骨铭心，难以忘怀，直至热泪盈眶．
最后，我想用天涯网友greenmoka的一段文字来结束今天的推荐： 今年是张雨生逝世十周年，一晃眼十年过去了，记得他的人虽然越来越少，但是记得他的人却不管是十年还是二十年，都会一如既往的想念他，听他的歌，我想这样他在《想念我》前写的那段话应该算是被实现了的“虽然生命中有许多朋友的面容，会随著光阴而无法辨识，而我却要用歌声留住你的记忆，就让未来等一等吧！如果想念我，请到我的歌里来找我。”我们知道，虽然你的人已经不再这个世上，单是你的灵魂你的精神会和你的歌声一起，永远和我们在一起。
歌曲：《大海》． 歌手：张雨生
从那遥远海边 慢慢消失的你 本来模糊的脸 竟然渐渐清晰
想要说些什麽 又不知从何说起 只有把它放在心底
茫然走在海边 看那潮来潮去 徒劳无功 想把每朵浪花记清
想要说声爱你 却被吹散在风里 猛然回头你在那里
如果大海能够唤回曾经的爱 就让我用一生等待
如果深情往事你已不再留恋 就让它随风飘远
如果大海能够带走我的哀愁 就像带走每条河流
所有受过的伤 所有流过的泪 我的爱 请全部带走
3 7 《最爱》
因为明天后天出差徐州，所以偷懒把自己最喜欢的一片关于音乐和文学的文章转给大家，可惜不知道此文作者是谁，向他致敬，让我了解了这么多背后的故事，谢谢他．
以下是原文：钟晓阳是香港第二代本土作家中的佼佼者。她1963年出生于广州，后移居香港，1981年从圣玛丽亚英文书院毕业后负笈美国，研读电影。18岁发表长篇小说《停车暂借问》，一鸣惊人，获台湾联合报小说奖。后陆续推出作品《春在绿芜中》、《爱妻》、《流年》、《唤真真》、《细说》、《哀歌》、《燃烧之后》等。漓江出版社曾出版过《腐朽与期待》和《离合》两本小说集。
钟晓阳沐浴着香港这个国际都会的晨风暮雨长大，行笔之间却极少香港作家的地域特色，相反，她颇有几分台湾作家的气息。她与三三集刊过从甚密，不少作品首发于三三集刊；她深得张爱玲的精髓，冷眼看世情，聪明糊涂心；中国古典诗词和说部对她影响颇深，西方文学潮流在她身上着墨不多；笔下的主人公多是深宅大院的闺秀、生活底层漂泊的贫民、不知明日该往何处去的青春少年，较少都市白领和商界名女人；行文沉静娟秀清明沧桑，不见港式女作家惯常的犀利泼辣。
钟晓阳的作品中惯常会塑造一个代表着古典爱情的女性形象，他们爱得深刻爱得缠绵，但都以悲剧结束。这与她的价值追求有关。“出于对现实的失望，她总在现实中寻找着古典的情怀，但她确切地知道这样情怀在现代社会是无法存身的，所以她又不得不在作品中让它们逝去。钟晓阳以这种哀情的故事，传达着她反省现代香港都市的深刻寓意。”1
1986年，钟哓阳的第一首歌词发表，这便是她与娱乐界强女人张艾嘉联合作词、由台湾的李宗盛谱曲的《最爱》。起先，它只是张艾嘉主演的同名电影的主题歌，却因为词、曲、唱完美的配合，成为流行音乐中的经典。研读歌词，你会发现，钟晓阳的古典情怀和价值追求得到恣意的宣泄。
电影《最爱》讲述的是一个简单而纷乱的故事：“你有没有爱上过朋友的男朋友？”白云和阿明（分别由张艾嘉和缪骞人饰演）是闺中密友，白云情难自持地爱上了阿明的未婚夫俊彦。时光倥偬，当初的少女已成老太婆，“闲坐说玄宗”，屋外女儿呼唤母亲晚餐，一副恬然的生活画卷。言谈中恩怨似已全消，记忆里依然块垒耸然。白云和阿明踏着初上的夜色移步就餐，画面外是张艾嘉演唱的《最爱》。
影片中的主唱是张艾嘉本人，直直的、带有童音的声线，搭配她公认的演技，自有浑然天成的说服力；但影响力最大的，却是同属滚石唱片公司旗下的女歌手潘越云。潘越云长了张被三毛称为“埃及妖后”似的脸庞，在华裔女人中称不上漂亮，但一旦造型师找准了她的要害，便会把她打扮得美丽异常，让人惊艳。《回声》专集封面上，齐豫象吉普赛女人，潘越云则象拥有一对猫眼的法国女郎。潘越云声线沉厚悠长，表达歌曲细致婉转，非常的中国情调。她是很多作曲家的首选歌手，你能想象到的华人流行音乐作者，几乎都与她合作过。在“台湾百佳中文唱片”的评选中，她是入选唱片最多的女歌手之一。她演唱的《最爱》版本，成为坊间她的各种精选集的必选歌曲，其影响力超过了首唱者张艾嘉——随着电影的封存箱底，主题歌已脱离母体，独自生存。此时，职业歌手的演唱，凭着精准的技巧表达，更为听者接受。
《最爱》是部女性电影，虽然摄影、美术指导、作曲是男性，当然，还缺不了男主角（林子祥），但总体而言，张艾嘉的女性观贯穿影片始终。影片讲述的是一个老套的抢闺中密友男朋友的旧桥段，两位女主角的对话也不离女性话题。阿明的一句话：“一个女人再聪明再能干，还是比不上一个命好的女人”，尤令人喟叹。钟哓阳的歌词也是采取女性视角，吟唱相爱时的专情，和分离后的无限怅惘。百字篇幅里，尽展她扎实的中国古典文学功底：纤纤小手、握成你的袖、解你的愁、自古多余恨、千金换一笑、是是非非、恩恩怨怨、红颜多情，几乎是无一字无来历，都可从中国的古代范文里找到出处。
文字的蕴藉，必须搭配上合适的旋律。《最爱》的作曲李宗盛，在此时还不是那么卖油翁般的娴熟匠气，旋律有点生有点涩，钢琴的伴奏拉远了与听众的心理距离（很奇怪，流行歌曲中若以吉他为主奏乐器，你就会感到亲切，钢琴或小提琴则让你有听音乐会的正襟危坐之感），结构打破常规，不是通常的A1+A2+B+A2+B，而是A1+A1+A2+B，一气呵成，一波三折。听者的听觉感受是，钟哓阳的歌词被唱成了三种相互依存、但又有所不同的情绪：“红颜若是只为一段情”到“解你的愁你的忧”，歌词反复一次，歌手的情绪平静温存，无限的温柔敦厚；“自古多余恨的是我”到“生来只是为了认识你之后与你分离”，已是深情以后面对宿命的分离的喟叹；“以前忘了告诉你，最爱的是你；现在想起来，最爱的是你”，则是千帆过尽后的坦然与清明。
《最爱》在1988年被张国荣翻唱成粤语（郑国江依据国语歌词稍作改动，改编成粤语版），声音清亮的台湾男歌手殷正洋在90年代也翻唱过，但都没唱出歌曲的精髓。2003年，齐豫在香港举办演唱会，现场演唱高难度的《最爱》，唱出了她独有的飘渺天籁。
歌曲：《最爱 》 词：钟晓阳 曲：李宗盛 歌手：张艾嘉 潘越云 齐豫 张国荣
红颜若是只为一段情 就让一生只为这段情
一生只爱一个人 一世只怀一种愁
纤纤小手让你握着 把它握成你的袖
纤纤小手让你握着 解你的愁 你的忧
啊—— 啊——
自古多余恨的是我 千金换一笑的是我
是是非非恩恩怨怨 都是我
只有那感动的是我 只有那感动的是你
生来为了认识你之后 与你分离
以前忘了告诉你 最爱的是你 现在想起来
最爱的是你 红颜难免多情
（口白）你竟和我一样
38 《其实你不懂我的心》
对于此歌我不想多说了，因为实在太经典，也因为天涯老资格乐评人爱地人已经写出了很棒的解读文字，这里就转过来一起分享吧；
以下文字作者：爱地人
很明显，童安格是一个很爱动脑、很用钻研精神的情歌唱作人，尽管他的情歌同样也免不了爱来爱去的俗套，但他却非常擅于用不同的音乐元素巧妙地渗透到几十年如一日的旋律谱写过程中去，所以他的每首情歌不仅有一望即知出自他手笔的风格，更有其内在细腻变化所细分出的曲曲不同之况味。
童安格是天生的情歌写手，也是岛内能把情歌写得最细腻、最圆润丰满的创作者，这主要也是得益于他在借鉴音乐元素上的大胆，而使得他的情歌每每总是要和流水线旋律快要重合时，突然用一个漂亮的转身造就出另一种美妙的弧线，从而独秀于林林总总的情歌创作同行面前。《一世情缘》吸收丧乐而就的故事已经名满天下，而更早发行的《其实你不懂我的心》专辑同名曲的创作灵感，更是来源于1988年汉城奥运会开幕式韩国歌手演绎的体育歌曲，一个是委婉哀怨、一个是激情澎湃，但童安格硬是用他独特的手法把它们捏合在一起。词作者陈桂珠同样是在浅白的文字中，将一种“欲走还留”、“欲拒还受”又“半推半就”的东方情感思维描述地活灵活现，煞是精彩。
对于童安格来讲，《其实你不懂我的心》最大的意义就是终于将他以往介于男人与男孩子、青春与成熟、偶像与实力的含糊定位彻底做了一个了断，封面上出自他首次出演的连续剧《新不了情》的复古造型，更成了今后童安格一直没有改变的经典形象——成熟、优雅、稳重、有内涵，并从不尴不尬、半红不红的歌坛位置直接进入到一线歌手的行列。
这张专辑最终也在“台湾70——90中文百佳流行专辑”中榜上有名，并排名二十一位，而再看一看这份名单上几乎清一色出自摇滚、民谣、批判、民歌或声乐技巧的唱片，就更能感受到童安格情歌的独到之处。同时，这张唱片的成功也说明：一、情歌永远是有市场的；二、情歌同样是可以写得有内涵的。
《其实你不懂我的心》 曲＼歌手：童安格 词：陈桂珠
你说我像云捉摸不定 其实你不懂我的心 你说我像梦忽远又忽近 其实你不懂我的心
你说我像谜总看不清 其实我永不在乎掩藏真心 怕自己不能负担对你的深情 所以不敢靠你太近
你说要远行暗地里伤心 不让你看到哭泣的眼睛
39 《昨夜星晨》
《昨夜星晨》在当年的轰动已成往事，可是音乐就这么永恒下来．虽然对于同名电视剧或许很多人还记得那个可爱的孩子叫彬彬的，但大致内容已经真的渐渐淡忘了，演唱者林淑蓉也不为群众所熟悉，可是她的＜无言的结局＞＜另一个结局＞等男女重唱歌曲却在卡拉ok厅里流传甚广，粗砺有质感的嗓音是她的杀手涧，但其中不乏温柔和细腻，尤其她的转音甚为出色．她在众多的东南亚歌手当中属于一直默默无闻的，或许是因为她的长相，这点上和内地的黄琪珊很相似．但时间不会因为她们的外貌而抹杀她们的演唱魅力，经典就是经典．《昨夜星晨》作为８＼９０年代的影视歌曲已经深深的影响了一代人，当熟悉的探戈前奏响起的时候，心中那份怀旧已经呼之欲出，谢谢林淑蓉．谢谢词作者:枫颂和曲作者:童真知子．
歌曲：《昨夜星晨》 歌手：林淑蓉 词:枫颂 曲:童真知子
昨夜的昨夜的星辰已坠落 消失在遥远的银河 想记起,偏又已忘记
那份爱换来的是寂寞 爱是不变的星辰 爱是永恒的星辰
绝不在银河中坠落 常记着那份情那份爱 昨夜星辰今夜星辰依然闪烁
今夜的今夜的星辰依然闪烁 象眼神点燃爱的火 想得到,偏又怕失去 那份爱深深埋在心窝 爱是不变的星辰 爱是永恒的星辰
绝不在银河中坠落 常记着那份情那份爱 昨夜星辰今夜星辰依然闪烁
40 《哭砂》（广东话版本《秋来秋去》）
因为上面有朋友把此歌的演唱者严重搞错，所以提前推出准备晚点出炉的《哭砂》，看来现在市面上鱼龙混杂的所谓翻唱发烧片真的是混淆了真正的音乐人．《哭砂》是台湾著名夫妻搭档音乐人林秋离和熊美龄联合老牌歌手最早走西洋路线的黄莺莺给华语乐坛奉献的一首词曲唱均衡高质量的经典．翻唱者无数，这里不再一一列举，最成功的例子就是出现了广东话版本同样精彩的《秋来秋去》，俩歌一同成为歌曲中的经典，这当然得益于曲子的漂亮．当然叶倩文的再度演绎和诠释也是相当出色的．广东话的歌词意境也极其优秀，可谓双璧．这样的例子还有比如《最真的梦》和《人生何处不相逢》，《千千阕歌》和《风中的承诺》，《有多少爱可以重来》和《爱与痛的边缘》……当然张惠妹的翻唱《哭砂》个人认为也是独特的高水准的．她比黄莺莺少了一份哀怨和孤独，而更多了一份坚强和忍耐．同样的旋律带给人的确是不同的心灵感受，真是难得．而作为如今已经淡出人们视线的歌者黄莺莺一生有《哭砂》和《葬心》两首歌被人们视为经典而传唱也是一件幸福和温暖的事，羡慕她，也祝福她．
歌曲：《哭砂》 曲：熊美龄 词：林秋离 歌手：黄莺莺
你是我最苦涩的等待，让我欢喜又害怕未来，你最爱说你是一颗尘埃，偶尔会恶作剧的飘进我眼里，
宁愿我哭泣，不让我爱你，你就真的象尘埃消失在风里．
你是我最痛苦的抉择，为何你从不放弃漂泊，海对你是那么难分难舍，你总是带回满口袋的砂给我，
难得来看我，却又离开我，让那手中泄落的砂象泪水流．
风吹来的砂落在悲伤的眼里，谁都看出我在等你，风吹来的砂堆积在心里，是谁也擦不去的痕迹，
风吹来的砂穿过所有的记忆，谁都知道我在想你，风吹来的砂冥冥在哭泣，难道早就预言了分离。
广东话版本《秋来秋去》 歌者：叶倩文
红红黄黄叶儿伴我窗 飘他方的你可有着凉 静问为何是你使我等待 怎么要千滴热泪滴进我梦乡
又是凉的秋 愁无尽的秋 知否当你远去后 牵挂到倦透
旁人常问何事要等 怎么可一世不爱别人 自问若忘掉你 都算应份 可惜每当叶落便悠你更深
背着人心酸 人如愿相恋 推挡当世界再没秋季再算
秋来也秋去 秋风教人掉眼泪 何时才跟你可重聚 秋来也秋去 要到几多岁 方信你与我早早告吹
秋来也秋去 千千片红叶跌坠 如完成凄美的程序
秋来也秋去 我似秋空虚 只有信会跟你再共对
41 《共同渡过》
天涯有个叫顾彤的朋友曾这样写哥哥：生活中有太多的失意，太多的挫折，太多的琐事和纠葛，但是不必太在意，没有人是一帆风顺，笑口常开的，天才如张国荣，也要在逆境中煎熬十年，才真正得到主流乐坛的认可，当然，要不要别人认可对于后半生的张国荣已经不重要了，因为只要真正和懂自己的人，一同分享欢乐和痛苦，又何必一定要名满天下呢，伯牙子期，知音难求，只要心中有鸿儒，又何必在意往来皆白丁呢，忧郁的人，可以缓解，因为，我们还有音乐，因为，我们还有张国荣……
哥哥的好歌经典确实很多，除了上面我曾推荐的《沉默是金》之外，这首《共同度过》也是个人很喜欢的一首。林振强写了不少的劲歌快歌给哥哥，但是我个人更加偏爱的是他写给哥哥的慢歌，例如《共同度过》。歌词里的情感真的让人温暖和动容，比如：若我可再活多一次都盼，再可以在路途重逢着你，共去写一生的句子．比如：我要他生都有今生的暖意．比如：没什么可给你，但求凭这阙歌，谢谢你风雨里，都不退愿陪着我．真是羡慕那些写词的，一个人生活了那么多人的情感经历，不然怎么每个人都觉得写的是自己呢？此歌旋律非常流畅动听，真的可谓绕梁三日，最近有两个翻唱歌手都演绎出自己独特的味道，一个是老牌的刘欣如，一个新歌手苏云，都是韵味十足，但很多人还是喜欢哥哥的版本，没办法，他已经成为人们心中的永恒了．
歌曲：《共同渡过》曲：谷村新司 词：林振强 唱：张国荣
垂下眼睛息了灯 回望这一段人生 望见当天今天 即使多转变 你都也一意跟我同行
曾在我的失意天 疑问究竟为何生 但你驱使我担起灰暗 勇敢去面对人生
若我可再活多一次都盼 再可以在路途重逢着你 共去写一生的句子
若我可再活多一次千次 我都盼面前仍是你 我要他生都有今生的暖意
没什么可给你 但求凭这阙歌 谢谢你风雨里 都不退愿陪着我 暂别今天的你
但求凭我爱火 活在你心内 分开也像同度过
42 《恋曲系列》之《恋曲1980》《恋曲1990》
罗大佑曾经是华语乐坛的一个奇迹，他贡献了多少经典，真的是佩服有加。虽然对他现在频繁出现在幕前的装腔作势不太感冒，但还是敬佩他在音乐上独特的才华。恋曲系列就是这个经典中的经典。《恋曲1980》 全篇口琴的伴奏非常独特也非常伤感，旋律的流畅性也是亮点，演唱会上是可以一遍下来就让人跟着唱的。《恋曲1990》是整个恋曲系列当中最出名也是最成功的一首。歌词中叠词的运用也是相当到位和别具一格的，最喜欢里面的这句：或许明日太阳西下倦鸟已归时，你将已经踏上旧时的归途，人生难得再次寻觅相知的伴侣，生命终究难舍蓝蓝的白云天。每次吟唱到此句，感觉心胸绝对的开朗，人也感觉睿智和豁达起来。相对来说《恋曲2000》就没前面俩首来得知晓率这么高了，但也不能否认它的艺术价值。说实话，每次听到这个系列我都会想起下面这段文字，现在把它转来一起珍藏：
有时候因为音乐会莫明其妙地想起一些人,一些事,想起那些曾经美好但支离破碎的回忆,仿佛历历在目,又似乎是很遥远的事情,也许只因为一句话,一个表情,甚至短短的一个瞬间,就勾起沉寂已久的心弦,轻而易举把自已推进了回忆的深渊,任凭思绪在空气中停留．朋友经历了过去才会珍惜现在拥有,不管时间如何过去,我想永远拥有现在的这份情谊,时间会改变一切但改变不了我的感觉,也许你永远不会记起我了,其实那也是一种永恒......
《恋曲1990》 词曲 罗大佑 歌手 罗大佑 张惠妹
乌溜溜的黑眼珠和你的笑脸 怎么也难忘记你容颜的转变 轻飘飘的旧时光就这么溜走 转头回去看看时已匆匆数年
苍茫茫的天涯路是你的飘泊 寻寻觅觅长相守是我的脚步 黑漆漆的孤枕边是你的温柔 醒来时的清晨里是我的哀愁
或许明日太阳西下倦鸟已归时 你将已经踏上旧时的归途 人生难得再次寻觅相知的伴侣 生命终究难舍蓝蓝的白云天
轰隆隆的雷雨声在我的窗前 怎么也难忘记你离去的转变 孤单单的身影后寂寥的心情 永远无怨的是我的双眼
或许明日太阳西下倦鸟已归时 你将已经踏上旧时的归途 人生难得再次寻觅相知的伴侣 生命终究难舍蓝蓝的白云天
轰隆隆的雷雨声在我的窗前 怎么也难忘记你离去的转变 孤单单的身影后寂寥的心情 永远无怨的是我的双眼
《恋曲1980》 词曲歌手：罗大佑
你曾经对我说 你永远爱着我 爱情这东西我明白 但永远是什么
姑娘你别哭泣 我俩还在一起 今天的欢乐 将是明天创痛的回忆
啦……
亲爱的莫再说 你我永远不分离 什么都可以抛弃 什么也不能忘记
现在你说的话 都只是你的勇气 春天刮着风 秋天下着雨 春风秋雨 多少海誓山盟随风远去
你不属于我 我也不拥有你 姑娘世上没有人 有占有的权利 或许我们分手
就这么不回头 至少不用编织一些 美丽的藉口 你我明天要分离
43 。《不是我不小心》
这是我第一次踏上舞台的歌。
这也是我的她第一次听我唱歌然后才有后来的恋情的歌。
０６年的夏天．我和我的她＂抛弃＂了孩子，到云南丽江旅游，在经过玉龙雪山脚下的一个咖啡馆的时候，本想不进去的，却被一首音乐给震住了，这首曾经温暖过我们俩的歌曲突然就从咖啡馆的音箱里悠然的飘出。就在张艺谋导演的《印象＊丽江》的演出场地旁边，这个不知名的小咖啡馆居然在我们无意的经过它身旁时就安排了这么一个让人惊喜万分又浪漫无限的我们的爱情纪念歌曲《不是我不小心》，一切就是那么自然，一切又是那么巧合。谢谢丽江，谢谢小小咖啡馆，谢谢张镐哲，谢谢《不是我不小心》．《不是我不小心》之于张镐哲也是有特殊意义的，这个从韩国的来的歌手能被广大的华语乐坛记住，有他自己的机遇和努力，也有老天的眷顾，他独特的嗓音让人过耳不忘，跟着一些经典＜北风＞＜好男人＞＜再回到从前＞就纷纷占据爱音乐人的心灵．此歌也被香港的好声音李克勤改编成广东版本的＜一生不变＞，同样也很优秀，可惜当时的李克勤徒有好声音，没有人气，现在正好换过来了，这世道，呵呵．
今天是中国人很重视的传统佳节中秋，这里祝愿经常来我帖子逛的朋友中秋快乐．回家好好看月亮．回家好好看爱人和孩子，尽情享受生活吧．
歌曲：《不是我不小心》 歌手：张镐哲
从来不敢仔细看你 只怕就此迷失自己 虽然你不是我的唯一 神情却叫我无法逃避
只希望默默的吸引你 到底付出真情几许 虽然你从不曾在意 我仍深深的责备自己
不是我不小心只是真情难以抗拒 不是我存心故意只因无法防备自己
想告诉你我的心情 你并不是我的唯一 虽然你说你不在意 我怎么可以原谅自己
44 《愚人码头》
熊天平的歌总是真诚而透着忧郁，清亮的嗓音很具穿透力，有直捣内心的射线。从早期的《I wish》，之后的《愚人码头》《雪候鸟》《你的眼睛》《爱情多瑙河》《火柴天堂》《一个人流浪》《夜夜夜夜》等等，词曲都非常出色，把艺术性和流传性做到了完美的统一．
他的歌带有忧伤的感觉，而他的创作历程则更让人感动。从起初不被看好到一炮走红，而正当他一只脚刚走进成功之门的时候，最支持他最理解他的音乐的表弟却因车祸去世。所以他在第一次开演唱会的时候泣不成声。记得在《火柴天堂》的MV里，许多个老人原本坐在一个长凳上，既而一个一个消失，那无声的镜头演绎着自己曾经经历的生离死别的无奈和痛楚。
我印象最深的是他的《火柴天堂DEMO》集，那是原始创作的CD，里面的歌全部是他自己写的，并且没有多余的乐器和效果制作，只有一个干净的声音加一把吉他，我一直喜欢这样的音乐，干净纯粹，我一直喜欢这样的歌者，才华横溢，可惜，时世弄人，消失很久出来见人的竟然是一个肥胖出奇的中年男人形象了．这个清醇的形象和声音只能永远刻在记忆的深处了．
《愚人码头》的配器非常出色的，开篇的海浪和海鸥的声音一下子把听者带到了那个叫时光的码头，钢琴声贯穿全歌，第２段开始处理得特别的妙：一个男声和音和主唱遥相互应，一下子让听者就有了空灵感．我听过很多版本的《愚人码头》，有印象的是熊天平＼齐秦＼韩真真的三个版本．青涩，沉稳，压抑是三个版本的特点．应该说是各有千秋．而且韩真真是比赛场合自弹自唱，能够打动人心就更不容易了．最近连续看齐秦的几场现场，脸色蜡黄，声音干涩，真同情他．其实声音也是有青春期的．而柯以敏和杜晚晴的版本就一般了．
ps：走过几个城市，发现不管是大城市还是小城市都有一个叫《愚人码头》的酒吧，很奇怪的事情．
歌手：熊天平 《愚人码头》
时间是码头 它收留我停泊 满载的渔获 原来是你我 拥抱的失落
在爱情的码头 我燃烧我的船 怕夜黑时候 你疏忽错过 我焚心等候
我已不能回头 天 它可愿意帮我 你在何处漂流 你在和谁厮守 我的天涯和梦要你挽救
我已不能回头 天 你要伤我多久 多麽愚蠢是我 多麽爱你是我 才会守着不走 你给的寂寞
（才会痴痴固守 这愚人码头）
45 《朋友别哭》
这是一首在ktv点播率很高的歌曲，属于词曲演唱俱佳的华语经典．眼睛小小个子小小的香港歌手吕方应该也是香港音乐界的传奇性人物了．要是他在如今这个只看中外貌的内地娱乐圈肯定死路一条．还好他有自己的伯乐，他有自己的代表曲，他有他的红颜知己郑裕玲．此当后话了．不过要是吕方一直坚持唱广东歌可能华语乐坛会少了一首歌唱友情的好歌．台湾著名词人陈乐融为吕方定身度做的《朋友别哭》把吕方的嗓音优点完全发挥出来，可谓是淋漓尽致，开篇是展现低音的厚重，副歌则是突显了吕方嗓音的深情，应该说，《朋友别哭》 把吕方推到了一个高度，他自己都很难跨越了．在歌唱有关友情歌曲的曲目当中，除了华健和阿伦的＜朋友＞之外此歌是最伤感和深情的．要是毕业会上或是送别朋友的酒会上演绎此歌会热泪盈眶的，我真的曾经就遇见过唱此歌一半就哽咽的场面，可见音乐的渲染力．尤其是里面的＂朋友别哭我一直在你心灵最深处 朋友别哭 我陪你就不孤独＂简直把朋友之间的情意诉说得无以言表了．
印象里内地的女歌手唯嘉是翻唱当中最成功的一个，她的女声是属于浑厚绵长的类型，非常耐听．唯嘉的＜重来＞＜扑拉拉飞＞都是内地不错的音乐，可惜一直没有遇见最适合和最理解她的人，所以她到现在还沦落在没人注意的角落，非常可惜．
《朋友别哭》 歌手：吕方 曲：莫凡 词：陈乐融
有没有一扇窗 能让你不绝望 看一看花花世界 原来象梦一场
有人哭 有人笑 有人输 有人老 到结局 还不是一样
有没有一种爱 能让你不受伤 这些年堆积多少
对你的知心话 什么酒 醒不了 什么痛 望不掉 向前走 就不可能回头望
朋友别哭 我依然是你心灵的归宿 朋友别哭 要相信自己的路
红尘中 有太多茫然痴心的追逐 你的苦 我也有感触
朋友别哭 我一直在你心灵最深处 朋友别哭 我陪你就不孤独
人海中 难得有几个真正的朋友 这份情 请你不要不在乎
46 《爱如潮水》
张信哲的经典好歌应该是很多的，个人最喜欢的是《不要对她说》，因为里面有一些故事，不过此歌不如《爱如潮水》来得普及率高，所以只能忍痛割爱．另外他的《有一点动心》《宽容》《过火》《白月光》都是华语歌曲里的优秀之作，他的婉约派演唱风格也独树一帜，被很多歌迷津津乐道．包含《爱如潮水》这张专辑也是阿哲返回巨石第二年推出的，主打歌《爱如潮水》就是他最为经典的一首歌。有人这样形容：如果当街拦住一个不是哲迷的人做个调查，问问他们熟悉阿哲什么歌，十之八九是这首《爱如潮水》。这首是李宗盛特别为阿哲量身定做的，“不问你为何流眼泪/不在乎你心里还有谁/且让我给你安慰/不论结局是喜是悲/走过千山万水/在我心里你永远是那么美”以小提琴和钢琴为前奏，清新悠扬，配着他淡淡温柔的声音，好象棉花一样柔软地贴在耳边。有人这样用文字形容他的音乐：钢琴键的轻轻触动，他的浅吟低述，淡淡的忧伤怀念，渐渐的，响起幽幽的提琴声，忧郁，倾述，悲情……随着他的音调节节上升，弓与琴弦的接触也越来越急促，指尖在琴键上用力的敲出心痛，他激扬的倾述，那曾经的悲痛……这，一层一层向上渲染出的华丽忧伤的情感，不能不使我深深的沉溺其中，久久，无法回过神。写出这样文字的人看得出是真的用心在聆听歌者的演绎，如果是这样，那作为听者何尝又不是一种幸福呢．最令人欣喜的是新加坡的女歌手蔡淳佳的重新演绎，改变了原来的抒情节奏，布鲁斯爵士味道非常漂亮．不过她最近的走红完全是因为翻唱了法国歌＜伊莲＞，还上了中央台的中秋晚会．当然这是后话了．还有潘越云，迪克牛仔，刘德华都翻唱过，说明此歌在音乐圈里的受欢迎程度．值得说的还有曲作者黎沸挥也是一才子，人帅且能唱能写，实在刮目．
歌手：张信哲 歌名：《爱如潮水》 曲:黎沸挥 词:李宗盛
不问你为何流眼泪 不在乎你心里还有谁 请让我给你安慰 不论结局是喜是悲 走过千山万水 在我心里你永远是那么美
既然爱了就不后悔 既然爱了就无怨无悔 再多的苦我也愿意背
我的爱如潮水将我向你推 紧紧跟随 爱如潮水她将你我包围
我再也不愿见你在深夜里买醉 不愿别的男人见识你的妩媚 你该知道这样会让我心碎
答应我你从此不在深夜里徘徊 不要轻易尝试放纵的滋味 你可知道这样会让我心碎
４７《沧海一声笑》
因为明天是国庆，大家都休息，今天推荐一首男人的歌曲．沧海一声笑，单只看几个汉字就可以想象一下，那是一种何等的豪迈．这是当年徐克电影《笑傲江湖》的主题曲，歌曲的豪爽大气与电影本身对于江湖江湖豪情，侠客义气的酣畅表现浑然一体，荡气回肠。这也是我听过的最有男人味江湖味的歌曲，江湖中的酸甜苦辣与恩怨情愁尽现于这首歌中。
黄霑＼许冠杰＼罗文＼罗大佑＼任贤齐＼迪克牛仔都纷纷演唱过，但最喜欢的还是黄沾＼罗大佑和许冠杰的电影版本．其中一个是许冠杰版：电影《笑傲江湖》里的粤语原声版，戏里面曲洋（林正英饰）和刘正风（午马饰）的一曲对唱，不晓得谁配的音，很是男人味道．还有一个是沾叔自己徐克 罗大佑三人合唱版，这个版本是他们几个“教父”级的人物给大众奉献的超级经典，感觉是三个硬汉在唱一首豪气霸气硬气十足的歌，唱的人陶醉，听的人过瘾，感觉唱得满山遍野都是雄性激素，友情，男人味，江湖情，报仇雪恨，等等等等．另外歌里还传达着一些苍凉空阔和高远，实在引人遐思．
私下里我还喜欢天涯＂你不会独行1314＂的这个朋友一段评价：那电影中，一群白衣儒冠，错黄天色之下，琴声悠悠。沧海一声笑，滔滔两岸潮，浮沉随浪，只记今朝。纵然有任贤齐们翻唱过，加了诸多花俏，但我始终认为，许版的“沧海”才是最原汁原味、贴合词曲意境的，这不仅因为许冠杰清越不羁、如琴似剑的嗓音和洒脱豪迈、深得令狐冲精髓的表演，更重要的是该曲紧密地配合着影片的节奏，每每在关键时刻，那激动人心的旋律便会悄然奏起，如暗流汹涌、如铁骑突出，怎不令人为之热血沸腾。可见真正的经典问题穿越岁月，历久弥新。黄霑的歌没有一千了有八百了，喜欢他的词，有了他，不知众多中
《沧海一声笑》 词曲：黄霑 歌手：许冠杰 黄霑 徐克
沧海笑 滔滔两岸潮 浮沉随浪 记今朝
苍天笑 纷纷世上潮 谁负 谁胜出 天知晓
江山笑 烟雨遥 涛浪淘尽 红尘俗世知多少
清风笑 竟惹寂寥 豪情还剩了 一襟晚照
苍生笑 不再寂寥 豪情仍在痴痴笑笑
啦啦…… …… ……
48《牵手》
关于苏芮，这个在台湾音乐史上绝对要留下一笔的黑移女子，虽然如今嗓音已经有些＂老气横秋＂了，但她留给我们的一首首经典却没有因为时间的流逝而被遗忘，相反是历久弥新，越发醇香．她的《是否》《一样的月光》《跟真感觉走》《奉献》《酒干倘买无》《心痛的感觉》无一不是精品，这个大器晚成的歌者应该永存在我们的记忆之中，无法尘封．
苏芮的《牵手》，它不是期许，不只是告白，不单是给予对方的承诺，还是对自己的承诺，那是对爱情的领悟，在饱经风霜之后。
天涯著名音乐写手＂爱地人＂有这样一段文字评论苏芮和她的音乐，因为实在太好，所以直接拿过来分享：在《牵手》里你已经听不到那个曾经桀敖难驯的苏芮，那些声嘶力竭的呐喊转瞬间都已不见了，而代之以一种超脱的平和与从容，在舒缓的旋律中娓娓向你道来一篇有关于“牵手”的音乐美文，这是一种岁月洗炼之后的从容的慢，让我想起了昆德拉说过的“慢的程度与记忆的程度直接成正比”，看来慢真的能悠远到无穷。
而根据歌曲拍摄的音乐mtv也为此歌锦上添花，让很多原本不听流行音乐的老者一下子喜欢上了此歌，温暖的歌词，优美的旋律，打动心扉的主题，无不震撼着每个老人，每个孩子，每个对家庭有着拳拳之心的敏感之人．＂悲伤著你的悲伤，幸福著你的幸福＂词性的活用已经成为经典，＂所以牵了手的手，来生还要一起走，所以有了伴的路，没有岁月可回头＂时刻都击中你我那颗脆弱的心．有个叫长风无泪的朋友这样写到：多年之后才明白，原来真正意味的牵手，并不是因为害怕迷失的忐忑，也不是因为害怕寂寞的无助，而是相知相爱的默契，不离不弃的坚信，无怨无悔的执着。伴侣的牵手，是伴随，而不是追随，牵着的手是相牵的手。牵，是心里始终的牵挂，牵动心的那一线温柔，那一丝甜蜜。爱情不仅仅是激情的体现，更多的是平淡中的幸福。爱情意味着，信任，包容，宽容，牵着爱人的手，人生的路，携手从容面对，无论未来的路程是高低起伏，平坦或坎坷，一路都是风景。谢谢苏芮，谢谢词曲作者李子恒，他实在为华语乐坛奉献了太多的经典．此歌将伴随你我一生，这样的音乐我们要珍惜．
歌曲：《牵手》 歌手：苏芮 词曲：李子恒
因为爱著你的爱 因为梦著你的梦 所以悲伤著你的悲伤 幸福著你的幸福
因为路过你的路 因为苦过你的苦 所以快乐著你的快乐 追逐著你的追逐
因为誓言不敢听 因为承诺不敢信 所以放心著你的沉默 去说服明天的命运
没有风雨躲得过 没有坎坷不必走 所以安心的牵你的手 不去想该不该回头
也许牵了手的手 前生不一定好走 也许有了伴的路 今生还要更忙碌
所以牵了手的手 来生还要一起走 所以有了伴的路 没有岁月可回头
49 《驿动的心》
姜育恒的歌也曾经红遍华人地区，他的形象和他的歌都带着忧郁的标签深深植入听者的内心甚至灵魂．特别是久在异乡的游子．之前我曾推荐过《再回首》，今天继续推荐他另一首经典《驿动的心》．当然他还有很多好歌被人记住或流传，比如《别让我一个醉》《跟往事干杯》《异乡人》《梅花三弄》《一世情缘》…………他还有一首独特的念白歌曲叫《最后一次的等待》，突破了传统意义的音乐理念，在这里，声音不再是歌声，而是唱着的情书：“那一年如果不分开，不知道今天我们是不是相爱。人生不能假设，也无法重来。也许这样的安排最好，夜深了我也该走了，而曾经属于我们的青春，恨爱也要离开。在你我的人生，今夜的等待，将是最后一次的等待。不来也好，真的不来也好……”我曾经在工作之初的第一次联欢会上朗诵过，那种美妙的感觉至今仍然新鲜．
天涯写手迈克滕这样说他：听姜育恒的歌是需要慢慢去品味的，去品味那深深的底蕴，他那有点伤感，有点沧桑的声音，会很容易让你联想到自己的生活，让你一个人醉。唤醒你内心最深处的感受与对生活的体验，甚至随着他的歌声，你会感动得流泪，不知道那是辛酸的，忧伤的还是痛苦的，仿佛灵魂也经过一次洗涤，沉淀，这时再点上一根烟，让这一切都随着那烟雾慢慢飘散……
姜育恒的样子很普通，唱歌的人里，也算是少见的平凡长相。因为电视剧的播出，歌手也风靡的时候，上镜露脸喜欢戴着眼镜，分外儒雅斯文。年纪大了些，渐渐大家都知道这是位韩国华侨。现在只觉得这人面孔都老得紧缩了。不过，还是有一颗仍然驿动的心。
特别喜欢过去开头的火车汽笛声，一下子就把听者带入了一个漂泊和分别的意象里。“曾经以为我的家，是一张张的票根，撕开后展开旅程，投入另外一个陌生。”短短开头几句愁绪就已经扑面而来，实在叫人赞叹。天涯一个叫斜阳的朋友这样解度此歌：火车汽笛声里的每一颗驿动的心，在这里找到停歇的靠站，来去红尘世间男女，在这里梦筑一世情缘，酌蹴面前人生际遇苦烈酒杯时，在这里豪情地跟往事干杯恣意地想哭就哭，在回首每一段没有回程的旅途，原来有一个人一直抚慰着寂寞的旅人心。《驿动的心》曾经感动过无数人，当然首先要感谢曲作者梁弘志作出的贡献，他是我们华语音乐的一个杰出人才，虽然已经驾鹤西去，但经典无数留人们心间：《恰似你的温柔》《读你》《半梦半醒之间》等等，华语乐坛的两位实力派蔡琴和叶倩文都曾经翻唱过《驿动的心》，而叶倩文除了翻唱之外还根据《驿动的心》旋律重新演绎过广东话版本的《祝福》，也是相当的精彩，尤其是广东版本的歌词，由大师潘伟源填来非常清新自然，颇有宋词意境：徘徊丛林迎着雨，染湿风中的发端，低诉细雨路遥若困倦，静靠湾湾小草倚清泉。悠悠流泉随路转，偶于山中转数圈，一片软软渐黄落叶，荡向清溪之中早飘远．真可谓一曲两歌，华语音乐双碧．
《驿动的心》 歌手:姜育恒 词曲作者：梁弘志
曾经以为我的家 是一张张的票根 撕开后展开旅程 投入另外一个陌生
这样飘荡多少天 这样孤独多少年 终点又回到起点 到现在我才发觉
哦...路过的人 我早已忘记 经过的事 已随风而去
驿动的心 已渐渐平息 疲惫的我 是否有缘 和你相依
《祝福》 叶倩文 曲：梁弘志 词：潘伟源
徘徊丛林迎着雨 染湿风中的发端 低诉细雨路遥若困倦 静靠湾湾小草倚清泉
悠悠流泉随路转 偶于山中转数圈 一片软软渐黄落叶 荡向清溪之中早飘远
啊 过去过去 多少次心乱 今天今天 随着云烟渐远
听听鸟语 静望雨丝飘断 悄悄的风 赠我衷心 祝福一串
啊 送你送你 祝福永不断 轻轻地飘 寻觅无边路远
借那鸟语 路上细添温暖 拜托清风 奉上衷心
祝福千串 叮嘱清风 奉上衷心 祝福千串
50 《梦醒时分》
到50了才写到陈淑桦有些过意不去，虽然她目前是杳无音讯，但她的声音她的音乐曾经在你我的红尘里滋润生长过，且是那么的蓬勃．离开乐坛这么久，没有一点消息，让我记忆里的她的样子已经开始模糊起来．只是记得曾经有过这样一位感性细腻从容而温情的女子曾经为爱而歌唱过。我记得陈淑桦有一张唱片的文案是这样的写的“唱的时候忘记他，听的时候想着我。”．一样独特的符合关于陈淑桦的一切．当然这背后李宗盛功劳最大，他是陈淑桦的音乐保证．
陈淑桦的歌似乎特别适合作影视剧的主题歌，比如《滚滚红尘》，《春去春又回》，《情关》，《生生世世》，《流光飞舞》，《萍水相逢》，《失乐园》，当然最经典的是《滚滚红尘》，以后会单独介绍．而今天这里说的《梦醒时分》则几乎垄断了那个时代的ktv．那句最经典的一句歌词“早知道伤心总是难免的，你又何苦一往情深”，很多女孩子和女人都说＂每一次听来心里总是有说不出的失落。＂感觉是李宗盛写到他们灵魂里了．所以相对于陈淑桦雍容典雅的气质来说，李宗盛为她打造的都会女子的形象，真的可以说是再适合她不过了。当然喜欢此歌的也不仅是我们圈外听众，此歌被潘越云林忆莲
歌曲：《梦醒时分》 作词作曲：李宗盛 歌者：陈淑桦
你说你爱了不该爱的人 你的心中满是伤痕 你说你犯了不该犯的错 心中满是悔恨
你说你尝尽了生活的苦 找不到可以相信的人 你说你感到万分沮丧 甚至开始怀疑人生
早知道伤心总是难免的 你又何苦一往情深 因为爱情总是难舍难分 何必在意那一点点温存
要知道伤心总是难免的 在每一个梦醒时分 有些事情你现在不必问 有些人你永远不必等
51 《当爱已成往事》
听李宗盛的老碟，主要是听那歌词，听那故事，听那音乐背后的一份感动，可以忽略他略带沙哑的没什么质感的嗓音。而听林忆莲，更多是她的那份韵味，那份性感，那份乐感。要说华语乐坛里谁的声音里藏着女性的妖娆和妩媚，那首推林忆莲了。那李宗盛和林忆莲一起合作会有什么样的效果呢，爱情我们这里暂且不提，就说他们的音乐合作吧，这首《当爱已成往事》可谓颠峰，如今听来都可以说依旧怦然心动，这首歌是李宗盛不可多得的几首经典，每一段歌词都能不经意间让人回味。 “往事不要再提 人生已多风雨 纵然记忆抹不去 爱与恨都还在心里。”也许是因为当时李和林有着如火一般的情感因素在里面，他们的完美演绎，把这首歌中的男女情怀表达得淋漓尽致。有人说，唱着歌的林忆莲有一种狐般的美，一种倚在楼门前，望穿秋水的女人的媚，女人的怜。这样狐般的林忆莲把情唱得如丝如梦，也算是华语音乐的一种骄傲，也是我们听者的福分了。想当初她的“野花”唱片是何等的让人心醉和仰望，那已经成为香港流行音乐的一个传奇一个丰碑了。曾有人这样形容：当你的心在城市丛林中沦陷，去听李宗盛；而当你的爱在千疮百孔中生存，去听林忆莲；而两者结合的唯一声音作品就是此歌，实在是难得，可惜如今音乐犹在，人却天各一方，真的应验了那句物是人非。而应验物是人非的岂只是他们俩还有在同样演唱此歌的哥哥张国荣，此歌本来就是哥哥主演的《霸王别姬》的主题歌，整段旋律贯穿影片始终，而由他来演绎的版本更是幽怨缠绵，欲哭无泪，道尽了主人公陈碟衣的百般柔肠，爱与恨的交织全部集中在那句“将往事留在风中”了。
歌曲：《当爱已成往事》 歌手：李宗盛和林忆莲 张国荣
往事不要再提，人生已多风雨，纵然记忆抹不去，爱与恨都还在心里。
真的要忘了过去，让明天好好继续，你就不要再苦苦追问我的消息。
爱情它是个难题，让人目眩神迷，忘了痛或许可以，忘了你却太不容易。
你真的不曾离去，你始终在我心里，我对你仍有爱意，我对自己无能为力。
因为我仍有梦，依然将你放在我心中，总是容易被往事打动，总是为了你心痛。
别留恋岁月中，我无意的柔情万种，不要问我是否再相逢，不要管我是否言不由衷。
为何你不懂，只要有爱就有痛，有一天你会知道，人生没有我并不会不同。
人生已经太勿勿，我好害怕总是泪眼朦胧，忘了我就没有痛，将往事留在风中。
52 《上海滩》
当年还在读中学的我至今印象最深的电视连续剧就是《上海滩》，此剧不仅成就了周润发和赵雅芝，也使得在内地默默无闻的叶丽仪一炮而红。甚至还参加了春晚，演唱一曲＂明天的太阳明天的太阳＂．当然这是后话了．有报道说，叶丽仪拥有得天独厚的宽阔音域，1969年即开始了演唱生涯，1974年与伦敦EMI签约成为该公司首位亚洲艺人，并在6个国家灌录不同语言的唱片，而她最为得意也是最为深入人心的歌曲仍是《上海滩》。80年代的歌曲，今天听起来居然仍会使人有血脉膨张的感觉，实在是经典,她自己也曾经说过“这歌曲实在太‘劲’了”.叶丽仪的声音，干净利索，圆润高亢，同时也不失委婉优柔，歌声里充满着诉说和追忆的痕迹。环顾香港音乐圈，相信当时也只有她能那样有力地吟唱着江水滔滔、爱恨情仇。词曲作者真是好眼光．此歌的词曲作者是黄沾和顾嘉辉，是香港顶级的音乐人，前者是怪才，后者是曲圣，香港流行音乐的教父级人物，当年香港的很多电视剧都是由他一手包办作曲，前些年定居加拿大．顺便说一下：黄沾，顾嘉辉，叶丽仪，这几个人基本就是香港第一代粤语流行曲的代表人物了，当然还包括郑国江、冯添枝、钟定一、鲍比达、黎彼得、许冠杰，罗文、甄妮、汪明荃、关正杰。他们为粤语流行曲在香港开拓出一番新天地，而在此之前，香港流行乐坛几乎是英文歌曲和国语歌的天下。
歌曲：《上海滩》 歌手：叶丽仪 词：黄沾 曲：顾嘉辉
浪奔、浪流，万里滔滔江水永不休，滔尽了世间事，混做滔滔一片潮流。
是喜？是愁？浪里分不清欢笑悲忧，成功，失败，浪里看不出有没有。
爱你恨你，问君知否，似大江一发不收。
转千湾，转千滩，亦未平复此中争斗。
又有喜，又有愁，就算分不清欢笑悲忧，
宁愿翻，白千浪，在我心中起伏够。
53 《真的爱你》
每到母亲节,我都会在心里默默吟唱这首由小美作词beyond自己谱曲并演唱的《真的爱你》,那份情怀和感恩也一直是萦绕在我的心灵深处的.而最近母亲和父亲突然前后都因为身体原因住院了,我希望此歌能给俩老带去一些问候和祝福.希望父亲和母亲能一起平平安安,快快乐乐.
曾经有人这样解读《真的爱你》的歌词:"无法可修饰的一对手，带出温暖永远在背后."母亲永远都在用自己的温暖关注着我们。"纵使罗嗦始终关注,不懂珍惜太内疚."因为爱之切,情之深,自然而发地啰嗦,被儿女嫌啰嗦,却还是会这么做,只因为她是母亲,只因为这是她生怕儿女受一点点伤，只因为母爱。"决心冲开心中挣扎,亲恩总可报答."这是我现在最应当做的，冲破心中的挣扎，努力赚钱，报答母爱，报答亲恩。"没法解释怎可报尽亲恩,爱意宽大是无限,请准我说声真的爱你."我真的很难报尽亲恩，唯能做到的是，我要尽心尽力报答亲恩。"理想今天终于等到,分享光辉盼做到."beyond的理想已初步达到，我的理想，我要报答亲恩的理想什么时候能实现？我自己要负责！
天涯朋友"水泠冰寒"说:Beyond影响了我很多,也影响了太多的人。可以毫不夸张的说，影响了曾经的一代青年——Beyond辉煌时候的那些正处青春时光的人，和在青少年时期接触认识被为之影响的人。这里我们不用去历数Beyond所有成功的印记，所有光辉的里程，它在每一个歌迷的心里，在我们的记忆深处。当然，也更不用提起那些耳熟能详的歌曲名，因为这些，即使不是Beyond的歌迷，也是能记起许多的，就是现在，我耳边就回响起了歌曲的旋律，眼前浮现了乐队演唱时的画面，心中涌动着一种情愫。黄家驹的生与死已经成为历史,二十年间,从青春到中年,我们略过《海阔天空》、《光辉岁月》、《真的爱你》等诸多名曲，希望能通过Beyond的歌声唤起那依然能让人共鸣感动的回忆。其实,追忆，不必用太多的言语，更多的，是用真心，用真情。
最后还是真心祝愿天下所有慈爱的母亲幸福!安康!
歌曲《真的爱你》 歌手：beyond 作词:小美 作曲:黄家驹
无法可修饰的一对手 带出温暖永远在背后 纵使罗嗦始终关注 不懂珍惜太内疚
沉醉于音阶她不赞赏 母亲的爱却永未退让 决心冲开心中挣扎 亲恩总可报答
春风化雨暖透我的心 一生眷顾无言地送赠 是你多么温馨的目光 教我坚毅望着前路
叮嘱我跌倒不应放弃 没法解释怎可报尽亲恩 爱意宽大是无限 请准我说声真的爱你
仍记起温馨的一对手 始终给我照顾未变样 理想今天终于等到 分享光辉盼做到
54 《顺流逆流》
《顺流逆流》是人生在这个社会里各个圈子的最真实的写照，名和利，是和非，到头来，你什么都得尝试，苦和甜，酸和辣，冷酷的眼光，友善的笑声，你要生存那只有默然尝透。很奇怪，有些很深刻的哲理就这样被短短几句流行歌词讲清讲透了，真是词人的高妙。在你的岁月河流里，有多少次勇敢抉择，又有多少次随波逐流呢？很多问题，只有在人生快要到终点的时候，常人才能去做一个梳理，而香港音乐才子蔡国权在娱乐圈爬滚多年后已经为我们写好了谁都绕不过去的那番浮浮沉沉。我们时时纠缠的所谓付出与回报，牺牲与拥有，努力与欲求，等等两者关系的辨证关系，被音乐人诠释得通俗而又玄妙。所以记得在人生长河里，多多停下脚步来看看身边的风景，不然错过那多可惜。人在旅途，一半暗淡一半光鲜。记得得意时坦然些，失意时淡然些，或许你会过得滋润起来。婚姻也好，商场也罢，到头来，灰飞湮灭，殊途同归，就像有人评论吴宗宪：供人娱乐，消遣自己。是啊！谁的人生不经历些悲哀呢？活在这世上，有赚有赔，只要是赚到的稍多些，心内也算平安了。最后还是与大家共勉生活里常挂嘴边的一句话：上台总有下台时，人生总有起与落。高潮时享受成就，低潮时享受人生。
徐小凤的声音，在华语音乐圈里可谓独树一帜的，她是那种宽厚得能让人突然平静的声音，宛如天鹅绒的质感。曾经听着她的歌幻想自己象是在黄昏里看归雁成行。曾经听过好几个版本的，包括歌曲作者蔡国权的演绎，个人感觉还是徐小凤的最为舒服和熨贴。自己刚大学毕业的时候曾经把此歌做过驻唱的保留曲目，可见本人对此歌的喜欢。
歌曲《顺流逆流》 词曲：蔡国权 歌手：蔡国权 徐小凤 罗文 陈汝佳
不知道在那天边可会有尽头，只知道逝去光阴不会再回头。每一串泪水伴每一个梦想，不知不觉全溜走。
不经意在这圈中转到这年头，只感到在这圈中经过顺逆流。每个冷酷眼光，每声友善笑声，默然一一尝透。
几多艰苦当天我默默接受，几多辛酸也未放手。故意挑剔今天我不在乎，只跟心中意愿去走。
不相信未做牺牲便先可拥有，只相信是靠双手找到我欲求。每一串汗水换每一个成就，从来得失我看透。
55 《朋友》
最近的很多事让我感触良多，关于身体，关于生命，关于健康，关于父母，关于孩子，关于朋友。具体的情况我已经写了一段文字在另一个帖子里，今天就着重聊这个叫《朋友》的歌。叫《朋友》歌名的歌有很多，最为大家所熟悉和传唱的有四个版本周华健、谭咏麟、臧天朔、无印良品。其中最有影响力的首推周华健的版本。他最阳刚，最容易记，最适合传唱：朋友一生一起走，那些日子不再有，一句话，一辈子，一生情，一杯酒……既朗朗上口，又极具渲染性，朋友之情跃然纸上，让人难以忘怀，mv的拍摄也独具特色，满是泥土的男人在运动场上众志成城同心协力，一起分享合作的快乐，此歌一出把先于他出来的其他有关朋友的歌统统打败了。其实谭咏麟的朋友也非常出色的，歌词既婉约又励志：繁星流动和你同路，遥遥晚空，点点星光，息息相关 你我那怕荆棘铺满路……，在张曼玉，谭咏麟，曾志伟合演的电影《双城故事》里有很好的诠释，此歌也是香港明星足球队的队歌。而臧天朔的版本应该是内地反映朋友主题最好的歌曲了，男人味十足，带点摇滚，带点伤感，歌词和音乐都写满了沧桑：“朋友，如果你正承受不幸，请你告诉我，如果你正享受幸福，请你忘记我”这样的歌词让人不得不动容，朋友的情意真是难得，至于无印良品的小品音乐，则是很多大学生朋友私底下的最爱，适合轻声吟唱，也适合临别留言。今天四个版本一起推出，请朋友们对照歌词和旋律各自缅怀那一段曾经难忘的青葱岁月吧。
《朋友》演唱：周华健 作词:刘思铭 作曲:刘志宏编曲:洪敬尧
这些年 一个人 风也过 雨也走 有过泪 有过错 还记得坚持甚麽
真爱过 才会懂 会寂寞 会回首 终有梦 终有你 在心中
朋友 一生一起走 那些日子不再有 一句话 一辈子 一生情 一杯酒
朋友 不曾孤单过 一声朋友 你会懂 还有伤 还有痛 还要走 还有我
朋友 演唱：谭咏麟 曲：芹泽广明 词：向雪怀
繁星流动 和你同路 从不相识 开始心接近 默默以真挚待人
人生如梦 朋友如雾 难得知心 几经风暴 为着我不退半步 正是你
遥遥晚空点点星光息息相关 你我那怕荆棘铺满路 替我解开心中的孤单 是谁明白我
情同两手一起开心一起悲伤 彼此分担不分我或你 你为了我 我为了你
共赴患难绝望里 紧握你手 朋友
朋友 演唱：臧天朔 曲：臧天朔 词：黄集伟
朋友啊朋友 你可曾想起了我 如果你正享受幸福 请你忘记我
朋友啊朋友 你可曾记起了我 如果你正承受不幸 请你告诉我
朋友啊朋友 你可曾记起了我 如果你有新的 你有新的彼岸 请你离开我离开我
朋友 演唱：无印良品
谁能够划船不用浆 谁能够扬帆没有风向 谁能够离开好朋友 没有感伤
我可以划船不用浆 我可以扬帆没有风向 但是朋友啊 当你离我远去 我却不能不感伤
56 《真心英雄》
虽然很多人觉得此歌有些口水了，证明是——此歌几乎每个运动员都会唱，女排和男足经常在表演场合集体合唱此歌，大小中学生都拿此歌的部分歌词当作奋斗目标，等等这些都可以为此歌的流传度打上证明，实在知名，但并不影响它的经典性。《真心英雄》应该是李宗盛的代表作，在普通老百姓当中流传最广影响也最大。李宗盛总是用最平凡的语言说自己身边的人事和感情，所以易为广大百姓接受。国内的励志歌真的要好好学习，主旋律歌要是都这么有魅力，那不是好是么？真诚，乐观，积极，向上，催人奋发，却并不说教。“不经历风雨怎么见彩虹，没有人能随随便便成功”——此语是这首歌给留给世间最响亮的名句，现下已是妇孺皆知。再说演唱者，当时能够汇集到周华健，成龙，黄耀明，李宗盛四个人也算是奇迹，尤其是黄耀明，另外三个我们经常可以看见在一起合作，比如成龙电影里看到周华健，周华健演唱会上有李宗盛，成龙和他的朋友们演唱会上同时看见李宗盛，周华健。但黄耀明的加入真的是让人刮目的，前天他和朱哲琴一起在苏州的金鸡百花电影节的压台演唱也让人眼睛一亮，可以这么说香港乐坛因为有了黄耀明才那么妖娆多姿，当然这些都是题外话了。
《真心英雄》 词曲：李宗盛 演唱：周华健 成龙 黄耀明 李宗盛
在我心中曾经有一个梦 要用歌声让你忘了所有的痛 灿烂星空谁是真的英雄 平凡的人们给我最多感动
再没有恨也没有了痛 但愿人间处处都有爱的影踪 用我们的歌换你真心笑容 祝福你的人生从此与众不同
把握生命里的每一分钟 全力以赴我们心中的梦 不经历风雨怎么见彩虹 没有人能随随便便成功
把握生命里每一次感动 和心爱的朋友热情相拥 让真心的话和开心的泪 在你我的心里流动
57 《献奉》
今天直接入题了，推荐苏芮的经典《奉献》，这个时候推荐它没有别的原因，就是想献给我康复中的父亲，同时也献给一路走来陪伴他的母亲大人。我在上一个帖子里说过，今年这个秋天让我有很多的人生感触，关于爱情，关于健康，关于父母，关于孩子．如今季节也慢慢由深秋进入初冬，因为父亲的手术很顺利，所以我要把《奉献》这首歌献给我那年迈的父母，更要献给一直以来关系融洽的我们姐弟几个以及家人，每当唱起这首《奉献》，我会常常把歌词里的你想象成自己的父母，亲人，爱人和孩子，苏芮的声音和《奉献》的旋律与歌词可以当作孤独时的陪伴,寒风中的温暖,软弱后的坚强,这样唱着这样想着感觉也是一种美妙的体验。我记得孩提时候，我们姐弟几个经常在秋季落叶纷飞的时候，到离家不远的中山公园的小山坡上拣拾已经枯萎了的手掌大的法国梧桐树叶，多的时候要用麻袋装，因为可以回家当柴烧，梧桐树结的籽父母会放在红红的锅里反复炒，直到整个屋子弥漫着梧桐籽成熟的香味，于是小小黑黑的梧桐籽在夜晚就是我们乘凉的好伴侣了，虽然如今再吃已经没那个味道，但当时的那份温暖和幸福仿佛还停留在嘴边．这次因为父亲到南京开刀，姐弟几个反而难得有时间能放掉手头事情，静下心来，坐在一起回味小时候的快乐和忧伤，说到动情处还眼泪汪汪的，虽然姐弟里最小的我都已经奔四了，但灵魂深处还那么童心未泯．我们陪母亲一起逛夫子庙，一起吃鸭血粉丝，鸡肉串，一起买柚子吃糖炒大栗，一起散步过繁华的马路，晚上全家在鼓楼医院父亲的病房一起看cctv6转播的苏州金鸡百花电影节，因为小时侯我们就是在父母的影响下喜欢上电影，喜欢上王心刚田华张瑞芳他们的。母亲和父亲都说，好久没这么快乐过了，坏事变成好事了，呵呵，我想，这段日子会永恒在我们全家每个人的内心某个角落的。“回忆的感觉，一秒一天，牵手的画面，闪在眼前”，时间真是如流水一般，一晃人生就过了大半，之前推荐的苏芮的《牵手》已经让我们的父母唏嘘不已了，如今她的《奉献》同样让我们每一个有父母的孩子触景生情。
有一个叫粟英的作者这样写道：苏芮演唱的《奉献》旋律动人心弦，歌词感人至深，节奏轻柔舒缓。在满目星光的夜里独自聆听它，如同倾听悠悠的天籁之音。苏芮至真至切的演唱，所带给我的是一份真挚的心境，一个美丽的梦境，一个清新优雅的世界。奉献是一种境界，是一种精神，是一种感情。奉献象征真诚和永恒，奉献代表无私与宽怀。一首《奉献》是用音乐的语言对人类最纯洁最真切情感的完美表达。它像一幅白描的山水画，清新、纯朴、真挚的品质是它的核心，它不需要浓郁的底色来衬托，它本身就代表着一种至高的境界，不需要多余的修饰和点缀就已经表达了人们最终的愿望和心声。他涵盖的不仅仅是人生的哲理，更多包含着人们内心深处的那份热烈，那份善良和那份原始的爱。整首歌曲没有庞大的配器，没有辉宏的音效，没有矫揉造作的声像，一切都那样的纯朴、简单、自然。它所反映的恰恰迎合了现实中人们的那份感情需要。这正是《奉献》的演绎者苏芮所带给我们的享受，所传递给我们的信息，所表达给我们的情意。“白鸽奉献给蓝天，星光奉献给长夜，我拿什么奉献给你我的小孩；雨季奉献给大地，岁月奉献给季节 我拿什么奉献给你我的爹。”仿佛就是为此时的我们而写，现在回家后仔细想想，或许就是因为我们的孝心才使得手术出乎意料的顺利，这真的就是秋天童话了。谢谢上苍，谢谢父母，谢谢家人，谢谢秋季，谢谢苏芮，谢谢词曲作者杨立德翁孝良，因为你们，才让我有了这么一段温馨的记忆。
歌曲：《奉献》歌手：苏芮 作词:杨立德 作曲:翁孝良
长路奉献给远方玫瑰奉献给爱情 我拿什么奉献给你我的爱人
白云奉献给草场江河奉献给海洋 我拿什么奉献给你我的朋友
我拿什么奉献给你我不停地问 我不停地找不停地想
白鸽奉献给蓝天星光奉献给长夜 我拿什么奉献给你我的小孩
雨季奉献给大地岁月奉献给季节 我拿什么奉献给你我的爹
我拿什么奉献给你 我不停地问我不停地找不停地想
长路奉献给远方玫瑰奉献给爱情 我拿什么奉献给你我的爱人
白云奉献给草场江河奉献给海洋 我拿什么奉献给你我的朋友
白鸽奉献给蓝天星光奉献给长夜 我拿什么奉献给你我的小孩
雨季奉献给大地岁月奉献给季节 我拿什么奉献给你我的爹娘
58 《大约在冬季》
当年齐秦凭借《大约在冬季》在内地走红的时候,我在读大一,现在想来好象已经是很遥远的故事了.收录此歌的磁带<狼>也是我那年生日收到的最好的礼物.现在虽然封面已经开始泛黄,但当初的那份感动依然清楚.曾经的心情和记忆，在如今繁忙而浮躁的岁月里渐渐尘封,但一旦那熟悉的旋律缓缓响起的刹那，你便会仿佛置身旧日时光，恍惚之间，思绪交错,感慨万千.前段时间看大导演侯孝贤的老作品《又见溜溜的她》时,忽然看到演职员表上有特别介绍新人齐秦,心理突然就
伤神起来,一晃新人已成旧人,光阴真是不饶人.正如他自己所唱：没有人能挽回时间的狂流.有人说《大约在冬季》是齐秦特地为王祖贤而写,可惜如今时事弄人,物是人非,歌尚在,人已去,爱过的，恨过的，都在岁月风里飘散，成为生命的部分.没有你的日子里,我会更加珍惜自己,没有我的岁月里,我要保重你自己.每次听来都会有所感动,音乐真个好东西,谢谢齐秦.
歌曲:《大约在冬季》 歌手:齐 秦 词曲：齐秦
轻轻的我将离开你 请将眼角的泪拭去 漫漫长夜里 未来日子里 亲爱的你别为我哭泣
前方的路虽然太凄迷 请在笑容里为我祝福 虽然迎著风 虽然下著雨 我在风雨之中念著你
没有你的日子里 我会更加珍惜自己 没有我的岁月里 你要保重你自己
你问我何时归故里 我也轻声地问自己 不是在此时 不知在何时 我想大约会是在冬季
不是在此时 不知在何时 我想大约会是在冬季
轻轻的我将离开你 请将眼角的泪拭去 漫漫长夜里 未来日子里 亲爱的你别为我哭泣
前方的路虽然太凄迷 请在笑容里为我祝福 虽然迎著风 虽然下著雨 我在风雨之中念著你
没有你的日子里 我会更加珍惜自己 没有我的岁月里 你要保重你自己
你问我何时归故里 我也轻声地问自己 不是在此时 不知在何时 我想大约会是在冬季
不是在此时 不知在何时 我想大约会是在冬季
59 《不了情》
今天，
这首歌许多人都唱过，出自1961年邵氏电影公司的同名电影《不了情》，由著名影星林黛和关山主演，原唱顾媚，有小云雀之称的她现年七十多岁了。
今天帖子的最后，送大家一首诗，这是浙江诗人江一郎的诗歌《老了》的前几句，我昨天早上读到的，有一些感触，其实我们每个人的最后归宿都是如此的话倒也是一种风景，一种幸福：老了/牙齿没了/没牙的糟老头和没牙的老婆婆/让我们到乡下去/到乡下去/买块好地/种什么都行/种不动了/就让它荒着。
作词:陶秦 作曲:王福龄 歌曲《不了情》 歌手：顾媚
忘不了 忘不了 忘不了你的错 忘不了你的好 忘不了雨中的散步 也忘不了那风里的拥抱
忘不了 忘不了 忘不了你的泪 忘不了你的笑 忘不了夜落的惆怅 也忘不了那花开的烦恼
寂寞的长巷 而今斜月清照 冷落的秋千 而今迎风轻摇 它重复你的叮咛 一声声 忘了 忘了
它低诉我的衷曲 一声声 难了 难了 忘不了 忘不了 忘不了春已尽
忘不了花已老 忘不了离别的滋味 也忘不了那相思的苦恼
60 《万水千山总是情》
最近办公室换电脑，一直在整理硬盘里的东西，所以忙不过来，这里有点荒疏了，对不起常来这里的朋友。下面言归正传。最近常看到有关TVB的消息，最新的消息就是一个台庆，一个是五线五虎当中的四虎主演的《兄弟》最近上映了。不过如今的TVB已经大不如从前了，80年代的TVB电视剧最大的特点是：在万人空巷收看电视剧的同时，那些优美的主题歌得以流行，并且一直流行到今天，比如《万水千山总是情》，电视剧的剧情已经开始模糊，但汪明荃主唱的主题歌却跨越年轮，依然动人。当年满街操着各种地方口音的人却都能用发音并不标准的粤语哼唱出《万水千山总是情》，歌曲已经超越电视剧本身，留下了深刻的烙印。听着这首抒情优美的歌曲，回忆起电视剧中已经不连贯的片段，心里总是暖暖的感动。此歌对内地潮流的贡献：1、第一次全民普及了内地观众自发学习粤语这样地方语种，我就是从此歌开始学习广东话的。 2、第一首香港电视剧主题歌被选入内地音乐教材的爱国主义教育歌曲。3，帮助我们认识了一个生僻字和生僻词语：罡风 （gang），我想很多当年演唱此歌的人都会为了此字去查字典，除非这个歌手太不务正业。
最近看到消息说阿姐当选为香港粤剧界总帮主了，可喜可贺。很欣赏她和罗家英之间的爱人和朋友关系，还记得当初她和吕良伟合作的 《万水千山总是情》曾经是如何风靡华人世界的，两条粗粗的辫子，一个淳朴的学生模样，轻松的音乐总能伴随我度过一个个愉快的夏夜。内地最早引进演唱的是当时东方歌舞团的朱明英，可惜她咬字不准，很多关键的广东话都没说准。
《万水千山总是情》 歌手：汪明荃 词：邓伟雄 曲：顾嘉辉
莫说青山多障碍 风也急风也劲 白云过山峰也可传情
莫说水中多变幻 水也清水也静 柔情似水爱共永
未怕罡风吹散了热爱 万水千山总是情
聚散也有天注定 不怨天不怨命 但求有山水共作证
61 《让我欢喜让我忧》
昨天回家的时候在车里和儿子一起听到了华键的《在云端》，又一次听到这个男人的歌声，这么多年以来，他的声音依然会让我觉得温暖，一如他的笑容干净、清新、有阳光的味道。有人这样评价华键的音乐：“华健的情歌就是我的情歌，将心比心就会发明爱的光。华健的情歌，爱的光合作用——无拘无束，所以蓬勃；自然而然，所以盎然。我爱在华健的歌里呼吸新鲜空气、我总在华健的音乐里与新品种的感动奇遇、我的一年四季，有华健就有好天气。分布最广、根深蒂固、在我心里、自始至终、我的情歌姓周名华健。” 虽是溢美之词，却毫不为过。 “有没有那么一首歌，会让你忽然想起我，就算日子匆匆过去我们曾一起走过。” 或许再过十年，二十年我已经忘记了好多东西，包括一些歌曲、一些歌手。但是他将会永驻我的记忆之中—周华健。一个温情主义歌手；一个同样将会被华语乐坛永远记载的音乐人。
天涯一个叫“芷浣”的朋友曾在03年的时候写过这样一段文字，我一直保存着，她说：我想写的只是在旅途中瞬间的感动、刹那的心跳、突如其来的意外、防不胜防的惊喜等等-当然是和音乐以及那些歌者有关的。十五岁时第一次听到他的《让我欢喜让我忧》，那时还是懵懂的少年，不懂情是何物，没尝过清涩的初恋，可是却不可救药地爱上了那个声音。此后经年，不离不弃，一直追随，每一首歌，每一个他的消息，每一抹他的笑容......而他也曾数次走入我的梦里，驾着五彩的马车，带着有有七彩羽毛的鸟儿来迎我做他的新娘......那些年少的时光啊，那些单纯的岁月啊，那些少女的情怀啊......《孤枕难眠》，《怕黑》，《爱相随》，《风雨无阻》，《我是真的付出我的爱》，《最真的梦》，《棋子》，《明天我要嫁给你了》，那么多，那么多，一次次让我深陷其中，难以自拔。和那个男孩子分手时，他去送我，候机厅里放的是《明天我要嫁给你了》，听着熟悉的旋律和声音，想起过往的种种，曾经为未来做了那么多的设想和安排，曾经想过要相守一辈子的人，曾经坚持认为永远不会变的感情，如今，如今都已面目全非，倔强忍着的泪水，拼命掩饰的心碎，刻意伪装的不在乎，在这样的声音里土崩瓦解，背转身去，泪雨滂沱.....到如今，仍是不能再听这首歌。临毕业前的那个晚上，一群人在操场上肆无忌惮地挥洒着学生时代的最后的热情，一首《朋友》，一首《真心英雄》让所有的人泪流满面，我亲爱的朋友，兄弟，姐妹啊，从此以后不能朝夕相对，不能风雨同行了，保重呵，走好呵......
今天，在一间安静的咖啡馆里再次听到他的声音，他的歌，我已经不再是清涩的少年，不会再轻易地感动、掉眼泪，可是他却依旧轻易地拨动我心底最敏感的神经，让我又回到了从前，看到了曾经的欢笑与泪水、开怀与心碎、冲动与盲目，单纯与脆弱......喜欢周华健，喜欢他的音乐、他的歌声、他的笑容、他的阳光气息、他的深情执着......
歌曲：《让我欢喜让我忧》词 李宗盛 曲 ryo aska 编 鲍比达 歌手 周华健
爱到尽头覆水难收 爱悠悠恨悠悠 为何要到无法挽留 才又想起你的温柔
给我关怀为我解忧 为我凭添许多愁 在深夜无尽等候 独自泪流独自忍受
多想说声我真的爱你 多想说声对不起你 你哭着说情缘已尽 难再续难再续
就请你给我多一点点时间 再多一点点问候 不要一切都带走 就请你给我多一点点空间
再多一点点温柔 不要让我如此难受
你这样一个女人让我欢喜让我忧 让我甘心为了你付出我所有
62 《天空》
王菲的经典应该不止《我愿意》，这是很多喜欢她的人的共识。王菲的音乐之于她的爱好者，就一如西湖的龙井和天山的雪莲，美如天籁，纯如甘霖。她的《天空》来自于她还没有大红大紫的时候，杨明煌可以说是非常有眼光和水准的一个音乐，要是没有他，我们今天的华语乐坛将会缺失很多，可惜时世弄人，他和小宝一样，成了我们音乐爱好者心中永久的遗憾。他为王菲制作的这首经典，是摸准了王菲骨子里的那分清醇和孤傲，那分飘渺和惘然，可以这么说，杨明煌，天空因你而精彩，当然，王菲的二度创作演绎更是绝对超然，纵览华语乐坛女歌手，就是没有一个人敢挑战《天空》，足见此歌演绎的难度和不易，真假声的转化，空灵的嗓音，不受羁绊的自由驾驭都是王菲在此歌里独具魅力的展现：我的天空，为何挂满湿的泪；我的天空，为何总灰的脸。此句一唱，谁与争峰？我实在是怀念那个时代的王菲和她的音乐，也怀念那个时代我那逍遥的日子。这样的音乐和回忆还是让我一个人的时候独自去享用吧。记得有一个朋友这样说：在聆听《天空》时，请你忘记周遭一切烦琐。一个人，调暗灯光，想象一个女人中的女人在遥远星空对你倾诉衷情，在天籁里，你会记起一些早已湮没的细节，歌声宛如细雨，把期待的温柔洒遍你荒芜的心田。
歌曲《天空》 歌手： 王菲 词/黄桂兰 曲/杨明煌
我的天空 为何挂满湿的泪 我的天空 为何总灰的脸 飘流在世界的另一边
任寂寞侵犯 一遍一遍 天空 划著长长的思念
你的天空 可有悬著想的云 你的天空 可会有冷的月
放逐在世界的另一边 任寂寞占据 一夜一夜 天空 藏著深深的思念
我们天空 何时才能成一片 我们天空 何时能相连
等待在世界的各一边 任寂寞嬉笑 一年一年 天空 叠著层层的思念
但愿天空 不再挂满湿的泪 但愿天空 不再涂上灰的脸
友情连接资料：王菲的三个“天空”（转）
出于对王菲专辑《天空》的喜爱，笔者先后购买了3张。后两张是再版，并且是升级版本：一是24K金碟珍藏版，一是XRCD2版。第一张普通版（首版）的录音以颇具水准，升级版能否更上层楼？视其昂贵价格是否值得购买？这是笔者感兴趣的问题。将3张谍片先后置入较高解析力之音响系统中进行比较，便可知晓答案。比较时所用系统为笔者所独有：从转盘一出来就采用单声道技术，整套系统只在转盘共地，从前级开始便兵分两路，即用单声道双前放驱动双后级，推动两分频落地小箱，也就是说，每个喇叭单元都有专门的前放和后级负者。另外，音源和放大器均采用了超强电源，例如双前放就采用了容量共1500W的变压器！本套系统有非凡的凝聚力，解析力和真实感，完全轻易分辨出了3个版本的差异。选听曲目有四首：《天空》《棋子》《眷恋》《矜持》，试听的顺序为先旧后新，避免先入为主，影响判断的共正性。
先听旧版。本碟由于制作精良，演录具佳，推出市场后大获成功，还获得音响发烧友的青睐和追捧，据说那几年的一些音响展上常用其作人声示范。时过境迁之后，其仍在发烧友中“唱游”。以笔者为例，除平时常用其作欣赏外，亦常将其作器材监听和校声之软件用。今番再次细听，仍不得不称赞其不俗的制作水准，仅以音响性方面来说，其录音已具备了流行天碟的基本素质：人声凝聚，亲切，细致而飘逸，唇齿声和换气声清晰可闻，伴奏的乐器声玲珑剔透兼干净利落，4首歌曲进行到高处，激情澎湃，低频段中的合成器冲击效果和架子鼓的击打劲度令人吃惊。总之，在一套调校得当的音响系统上，只需听最优美之第八首《矜持》，便可知道本碟的价值：王菲简直就是站在你面前献唱！
接着听金版。印象中凡金碟在细节方面都会较普通版改善少许，音色上也增加了点贵气，一听果然，各种细节更清晰了却没变刺耳，音色明显温暖起来却没变暗，感觉上舒服多了，选听的四首曲目，旧版的人声均已录得很靓，有种呵气如兰的感觉，如不与金版直接比较，已相当令人满意，可现在发现，金版的人声坚实而湿润，口形更小，而普通版有那么点虚，散，薄和干涩。金版无论是旋律的流畅与感情的投入，还是细节，音场，定位，动态诸方面都或多或少占优，用数字来表达的话，金版较旧版靓声出约5%。
最后说XRCD2。听过这种碟的发烧友，最初的感觉往往是惊艳！的确，经过此技术处理过的唱片改善的幅度相当大。本碟低音又比金碟更紧凑有力，弹性更佳，下潜更深，能量感和冲击力甚至可用恐怖二字来“形容”，霸气十足！既如此，岂非整张碟只有低音？非也，因为中频例如人声也变厚润起来，清脆，实在，无杂质，甚至有了种华美感。《矜持》一首，王菲嗓音的真实感，韵味和感情的投入，浓烈到令人“发指”！优美流畅的旋律，真挚的情感，令人感动，令人陶醉，也令人激赏！中低频如此厚实，岂非暗无天日，失去应有平衡？又非也，高音非但不够，还延伸得更尽，并且裹着一层甜美的泛音。即是说，本碟在保持中频厚实的同时，频响向两极大幅度延伸，并且还保持了极佳的连续性，因此不是不平衡了，而是更好，本碟电平稍高，丰满嘹亮，动态凌厉，收于平衡度好和低失真的缘故，在稍具档次的系统上大音量听特爽，本碟细节之全与清晰，有如用显微镜放大般，而音响画面立体感强烈，像真度高，使听者眼前如幻像，笔者以为，本碟胜出旧版12%。
在第一个“天空”里，空气中有些雾气，远景看不太分明，“天空”下的王菲与其说是仙风道骨，还不如说是营养不良，骨瘦如柴；在第二个“天空”里，阳光普照，远近分明，“天空”下王菲，有血有肉，更显魅力；在第三个“天空”里，雨后初晴，阳光灿烂，空气格外的清新和湿润，沁人心脾，而此时的王菲，亭亭玉立，骨肉丰盈矣！这真是个美丽的天空！
拥有或即将拥有高档器材的烧友，你只能买XRCD2，手头不太宽裕退而求其次买金版，旧版，穷烧友一定要买！将来，《天空》一定有SACD或DVD AUDIO，到时笔者可能又要破财了。
当然，推荐《天空》的理由不仅仅是好听。它的录音也非常出色，这要拜迪卡（decca)的金字招牌之所赐。据说在第四届国产音响器材大展上，许多厂家不约而同地选择《天空》作为演示碟，表现自家器材的过人之处。其中一首《矜持》更被大播而特播。歌词很肉感——“……在我的房间里，你闭上眼睛亲吻了我，不说一句紧紧抱我在你的怀里……”，加上王靖雯甜润、柔媚的声线，娓娓歌来，真有点醉魂蚀骨的味儿。
63 《乡间的小路》
自己最近边买边下了台湾最近出的许多民谣唱片，比如胡德夫的《匆匆》，比如电影dvd《练习曲》，比如《美丽新民谣》陈建年的《大地》《海洋》巴奈的《泥娃娃》……虽然人民币损失惨重，但自己却很有成就感，因为这些东西可以陪伴我走过一段人生旅程。
昨天晚上终于再次把《民歌嘉年华会》后半段全部看完，真可惜，只有d9单碟，在台湾可是双d9，有幕后花絮，遗憾。不过盗版能盗这个已经是很有眼光了，比内地什么正版公司到现在都还在坟墓里出r什么b好了几千倍。
看碟的过程有几次都热泪盈眶：一次是侯德健和李建复合唱了<龙的传人>， 我脑子里突然闪现了89年的很多故事，包括程琳，包括搭错车……一次是胡德夫
民歌30的副标题是"永远的未央歌"没有黄舒骏可惜,没有齐豫没有王梦鳞赵树海没有罗大佑郑怡他们更可惜遗憾，当然其中有很多不为外人道的原因，很欣赏主持人陶晓清的气质和魅力，她的嗓音真是性感，她的美丽真是入骨，她在本次活动的前后所做的一切工作让人敬佩，她才是做音乐的音乐人，我们内地的什么同一首歌跟他们相比简直肮脏无比。民歌20年时还有梁弘志，可惜他早早走了；民歌30年时还有马兆骏，他的"微风往事"我第一次听，就被深深打动，可惜如今他是晚会里第一个告别我们的人。阿潘的<天天天蓝>,不愧是我最喜欢的歌，声音和形象还是那么出色，蔡琴的压台很漂亮，她指挥全场合唱〈恰似你的温柔〉那真的是一种陶醉……在很深的夜里，几个小时看下来感觉时光真是流水般过去了，而且是凉凉的味道。
最近还有一个朋友要在这里感谢，他就是zhyzhr2001，他在天涯的帖子《华语流行音乐之刨坟行动――民歌嘉年华会》让我收获很多，也让我了解了很多台湾民谣歌手的背后故事，准备把他的资料转过来和大家一起分享，也作为这里永恒的纪念。下面就是zhyzhr2001这个哥们关于叶佳修文字介绍，我再说就变得罗嗦了，一起来慢慢听这个更专业的哥们细细讲述：
叶佳修是台湾民歌运动最重要的奠基人之一，他所开创的田园音乐对华语流行音乐有着很大的影响。八十年代初，台湾流行音乐开始侵入大陆，类似
《乡间的小路》属于进入内地最早的校园歌曲之一，绝对有它的地位和代表性，他让张明敏红了，他人内地的人知道了歌曲还能这么唱，他让人民知道了乡村有这么悠闲和美丽，那种采菊东篱下，悠然见南山的生活再次重新出现在了人们的眼前：牧童短笛，蓝天白云，曾经缤纷了我们60后多少人的青春年华啊，谢谢叶佳修，这次在民歌30年的演唱会上看到他真是一种久别的感动，清瘦的脸庞一如他清澈的文字，来吧，天涯爱民谣的朋友，
歌曲：《乡间的小路》 词曲，歌手：叶佳修
走在乡间的小路上 暮归的老牛是我同伴 蓝天配朵夕阳在胸膛 缤纷的云彩是晚霞的衣裳
荷把锄头在肩上 牧童的歌声在荡漾 喔喔喔喔他们唱 还有一支短笛隐约在吹响
笑意写在脸上 哼一曲乡居小唱 任思绪在晚风中飞扬
多少落寞惆怅 都随晚风飘散 遗忘在乡间的小路上
64《至少还有你》
林忆莲，这个名字本身就给人缱卷妩媚的味道，而她的声音更对得起这个宛如宋词一般的名。有人说她的外型很有都市味道,也有东方女性独特的魅力,她唱《都市触觉》系列的那个时期，可以说她的音乐真正是香港最前端的,声音、技巧也不是同类型的女歌手可以相提并论的.无论是快歌《倾斜》《灰色》还是慢歌《爱上一个不回家的人》，或者加进了一些戏曲元素的有些鬼魅的《再生恋》《野花》，都可谓首首经典。她的粉丝遍布香港台湾新加坡大陆以及欧美整个华语市场，她用粤语国语英语日语不同的语种诠释不同的音乐，《爱上一个不回家的人》可谓当时香港歌手唱国语歌发音最标准的一个，说她是近二十年来真正优秀的女歌手应该没人会反对。《野花》专集绝对是让人难忘的，但在当时音乐意识属于太超前，所以没有商业的成功，可是如今十多年过去了，它的8次再版，且每次都销售一空，这也算为《野花》这张有着无比音乐价值的唱片正名了。林忆莲的音乐是出色的，而个人也是极其有魅力的，大家可以看看唱片文案里那些和她多次合作过的音乐才子的名字就可以得知一二了：伦永亮、许愿、Dicklee、李宗盛、林振强、潘源良、周礼茂、林夕、雷颂德……
不知道还有多少人记得林忆莲刚刚出道时候的样子，彼时的林忆莲烫一头大波浪乱发，露出两只怎么睁也挣不大的单眼皮小眼睛，除了唱歌还在一些电影里客串类似蒙猪眼之类被调侃的小角色，很像歌坛另外一个小眼睛角色吕方。印象最深的一部电影是和林子详一班出名演员合作的关于旧上海革命军的故事，林忆莲搞笑水准很出色。可惜后来她在银幕上就消失了，还好，有得有失，她在歌坛却开始显现出实力派天后的味道，她和叶倩文、陈慧娴当时是梅艳芳之后的有力接班人……林忆莲有很多好听的歌，例如《夜太黑》《伤痕》《倾斜》《灰色》《野花》《纸飞机》《不必在乎我是谁》《听说爱情回来过》《为你我受冷风吹》《爱上一个不回家的人》《至少还有你》等。夜深时,听她的声音, 就感觉女人真的宛如一朵璀璨盛开的柔媚之花。
今天这里，林忆莲这么多经典里独推《至少还有你》，原因有几：一是此歌让更多的普罗大众认识了她，让她在事业上焕发了第n春，二是里面的那句歌词打动了我和我身边无数的人：也许全世界我也可以忘记，就是不愿意失去你的消息，你掌心的痣，我总记得在那里。
歌手：林忆莲 歌曲《至少还有你》 曲 : Davy Chan 词 : 林 夕
我怕来不及 我要抱着你 直到感觉你的皱纹 有了岁月的痕迹 直到肯定你是真的 直到失去力气 为了你 我愿意
动也不能动 也要看着你 直到感觉你的发线 有了白雪的痕迹 直到视线变得模糊 直到不能呼吸 让我们 形影不离
如果 全世界我也可以放弃 至少还有你 值得我去珍惜 而你在这里 就是生命的奇蹟
也许 全世界我也可以忘记 就是不愿意 失去你的消息 你掌心的痣 我总记得在那里
我怕来不及 我要抱着你 直到感觉你的发线 有了白雪的痕迹 直到视线变得模糊 直到不能呼吸 让我们 形影不离
我们好不容易 我们身不由己 我怕时间太快 不够将你看仔细
我怕时间太慢 日夜担心失去你 恨不得一夜之间白头 永不分离
65 《忘记他》
《忘记他》这首歌有几个版本，
不过在网上盛传的一片文章里把她俩的比较也算写得很是到位，今天这里转一下，可惜不知道作者是谁，因为转的人实在多，反而作者都不清楚了，有些遗憾，不管，文章还是被我们所传诵：关淑怡的声音总是令人有无限的联想,不特别娇媚却特别的女性，属于那种喜欢抹比嘴唇原色稍暗的口红的女人的声音。尤其在这首《忘记他》里,中间过门时候关淑怡呓语一样的"吧吧吧……"有点醉意，似乎站立不稳--如同那部电影里摇晃的镜头--唱得凄美异常：忘记他,等于忘掉了一切，等于将方和向抛掉，遗失了自己！忘记一切会怎么样?不就是这等的漠然，这等的决绝。真是应了一句古话：哀莫大于心死。只有心死的人,劝人心死的人,才可以唱出这样的"忘记他"。斗胆将两个版本用来比较，
对了，其实还有王晓南二胡演奏版的忘记他，因为这种乐器古来的悲剧色彩，给这首本来就悲伤的曲子更添心碎的味道--只是，没有人声，显得有些单调。其实，除了这几个版本，在
宁愿我遗忘 再不想起你
愿我一世都不必记起
宁愿要寂寞也不想起你
但我心里偏偏记起 天天挂念
从一声风里叹喟 从一首诗中佳句
内心中都会都会记起
从一句亲切说话 从一点温馨关注
内心中思忆起 不可以逃避
歌曲《忘记他》词曲：黄霑 歌手：
忘记他 等于忘记了一切 等于将方和向抛掉 遗失了自己
忘记他 等于忘记了欢喜 等于将心灵也锁住 同苦痛在一起
从来只有他 可以令我欣赏自己 更能让我去用爱 将一切平凡事 变得美丽
忘记他 怎么忘记得起 铭心刻骨来永久记住 从此永无尽期
66 《我想有个家》
曾看到一篇文章，讲到家的感觉，他说家是房顶（宝盖头）之下，人就优哉游哉地养起了猪（豕）…… [括号里是家字的上下偏旁]，有人说：日子平如挂历，挂在家的墙上，一天一天的被撕去，虽满满荡荡，又平平凡凡。有一天你突然发现，世界原本——海阔天空……还有一个哥们这样说：家，是一个归宿，听着首歌时我才刚上小学。现在却在为事业在拼搏，很累。当累的时间却感到家才是归宿，归宿是人生追求的行囊！这些频繁又温暖的文字让我们不由得想起好几年前飘满大街小巷的那首歌《我想有个家》。同时也想起了这个中性打扮的独特歌手潘美辰。
潘美辰，自1987年第一届台湾青年创作歌谣比赛中脱颖而出，随着《我想有个家》的问世，奠定其在歌坛地位，她独特的嗓音，唱着我们共同的心事，感动着我们的感动，主要代表作品《我想有个家》，《我曾用心爱着你》，《我不在乎》，《你就是我唯一的爱》，《写不完的爱》。当然，潘美辰外在风格也给人们一种清新另类的感觉，不具任何感情色彩的眼神，酷酷的漠然的表情以及她的男性打扮都令那些带有青春反叛心理的少男少女们心仪不已。她是一代年轻人的偶像，人们模仿她的穿着，学唱她的歌，这么多年过去，人们对她依然情有独钟。当年有一句形容她的文字：‘只要有华人的地方，她的声音便是一种流行。’不知道现在跟我一样的同龄人还有多少人听她的歌，像她这样的歌手或许正在被一代人渐渐遗忘，许多人注定都是这样，像王杰，马兆骏等那些曾经让一代人的心跟着沸腾的歌手也在渐渐被淡忘，但我想，始终有喜欢他们歌的朋友支持着他们，而且相信不会随着岁月的流逝而丢失他们在岁月的风中，这也是我开这个帖子的真正原因....正像天涯有一位80年生人说的那样：如果现在你没有听过她的歌，或许你应该停下脚步去听一下属于她那个时代的故事，如果你听过，但愿她的歌能让触摸你的心，让你回忆起那些在岁月中被渐渐遗忘的往事.....天涯的feihuli2000 这样说：年少时喜欢潘美辰，是因为觉得她那首《我想有个家》，是唱给如我般外表冷漠孤傲、内心孤寂狂热的人听的。那时没有“酷”这个词（若有，肯定非潘美辰莫属），更没有“扮酷”这回事。而潘美辰歌中的那份沧桑感，那时是听不出的，但那份孤单却能够体味，所以，便喜欢偶尔在人群中直着嗓子猛吼几句潘美辰的歌，然后扬长而去，毫不理会别人的目光。那种感觉好极了！现在想来，那便是“扮酷”！所以，每每在大街上看见那些自诩为“新生新人类”的少男少女们，旁若无人、自我陶醉地表演时，虽然觉得不怎么顺眼，但也能理解他们，因为，我也曾年少，也曾孤傲过、沮丧过、郁闷过、叛逆过，也曾讨厌大人们的指手划脚。我想，这就是潘美辰和她的歌存在的意义，她让活得沉重和无奈的城市在心理上得到小小的慰藉。
最后我想借用某个诗人的文字来结束今天的推荐：家，是夏日里的一棵茉莉；家，是午后阳光中的一杯清茶；家，是静夜里的一盏灯；家，是深藏妈妈味道的小背心 ……
ps：她的哥哥可是华人音乐圈有名的才子潘协庆，其實潘協慶出道前是妹妹的專屬造型師，因緣巧合下成為一名歌手，並開始音樂創作。因為覺得自己沒有藝人特質，後來逐漸轉向幕後，甘做綠葉，直到現在潘協慶也不後悔自己當初所做的決定。他的一些作品也是大家耳熟能詳的歌曲，譬如王菲的《半途而廢》《原諒自己》、那英的《不管有多苦》、劉德華的《冰雨》、許茹芸的《美夢成真》、梁靜茹的《愛你不是兩三天》周華健的《有故事的人》、張學友的《深海》、杜德偉的《跟著我一輩子》等等。
歌曲：《我想有个家》 歌手：潘美辰 词曲：潘美辰
我想有个家 一个不需要华丽的地方 在我疲倦的时候 我会想到它
我想有个家 一个不需要多大的地方 在我受惊吓的时候 我才不会害怕
谁不会想要家 可是就有人没有它 脸上流著眼泪 只能自己轻轻擦
我好羡慕他 受伤后可以回家 而我只能孤单的 孤单的寻找我的家
虽然我不曾有温暖的家 但是我一样渐渐的长大 只要心中充满爱
就会被关怀 无法理怨谁 一切只能靠自己
虽然你有家 什么也不缺 为何看不见你露出笑脸 永远都说没有爱
整天不回家 相同的年纪 不同的心灵 让我拥有一个家
67 《但愿人长久》
此歌最早出现，是在
真希望喜欢音乐和喜欢
王菲的翻唱专集同样石破天惊，难以想象当时已经是香港一流歌手的王菲会出一整张翻唱专辑，翻唱同一个人的歌，她就做了，带给我们惊喜的同时也给一位伟大的偶像最真挚的敬礼。百度里有个帖子这么说：王菲生动的用BandSound演绎
如今，每到中秋，只要有华人的地方都会想起梁弘志的音乐，都会唱起苏轼的词，要说普及中华文化，这就是流行音乐作出的最大贡献，超过了于丹和易中天，呵呵，有些夸张，但是事实。最近，国防科工委联合中央电视台、中国音乐家协会共同组织了“嫦娥一号”卫星播放歌曲评选活动。在公众投票的基础上，评委会最终选定了30首曲目。它们是：《但愿人长久》、《谁不说俺家乡好》《爱我中华》、《歌唱祖国》、《梁山伯与祝英台》、《我的祖国》、《走进新时代》、《二泉映月》、《《黄河颂》、《青藏高原》、《长江之歌》、《在希望的田野上》、《春天的故事》、《七子之歌》、《我的中国心》、《高山流水》、《草原上升起不落的太阳》、《阿里山姑娘》、《贵妃醉酒》选段《难忘今宵》、《歌声与微笑》、《春节序曲》、《半个月亮爬上来》、《游园惊梦》选段《富饶辽阔的阿拉善》、《良宵》、《十二木卡姆选曲》、《东方之珠》、《在那遥远的地方》、《我是中国人》。本来是好事，可惜居然选择的是陈思思的。有些遗憾，毕竟无论王菲还是
《但愿人长久》 词/苏轼 曲/梁弘志 歌手：
明月几时有? 把酒问青天 不知天上宫 今夕是何年?
我欲乘风归去 唯恐琼楼玉宇 高处不胜寒 起舞弄清影 何似在人间?
转朱阁 低绮户 照无眠 不应有恨 何事长向别时圆?
人有悲欢离合 月有阴晴圆缺 此事古难全 但愿人长久 千里共婵娟
我欲乘风归去 唯恐琼楼玉宇 高处不胜寒 起舞弄清影 何似在人间?
转朱阁 低绮户 照无眠 不应有恨 何事长向别时圆?(月时圆
人有悲欢离合 月有阴晴圆缺 此事古难全
但愿人长久 千里共婵娟
68 《偏偏喜欢你》
一直喜欢他的《一生何求》，所以很早就把此歌排上了，而陈百强的《偏偏喜欢你》也是我ktv的保留曲目，原因是委婉和耐听，他的音乐界的地位不用我多言，他的偶然的电影客串里也有经典留下，比如那部《秋天的童话》，周润发和红姑，再加上孤傲的陈百强，成为名副其实的香港影坛的佳作，如今再看，甚是唏嘘。他的另一首名曲《摘星》，是禁毒歌曲，香港禁毒会找来当时年轻的陈百强唱此歌，希望借此令年轻人远离毒品，这是1985年的事。可是后来，陈百强却因为服食过量药物，昏迷不醒一段日子，在医院逝世，有人这么评价他：陈百强的歌坛生涯主要可以分为两个时期。在华纳唱片的时候，他唱的是单纯的青春感慨，即使感伤，总带着活泼的生命力。因为他健康的形象，还被邀请唱了很多鼓励人志向的歌曲。后来他签约百代，作为一个红得发紫的偶像，他不希望永远那么灿烂的青春下去，开始唱一些凄美忧伤的歌曲，形象更加成熟。也尝试不特别擅长的快歌，以拓宽歌路。因为新的歌路比较适合他的个性，崭新的陈百强形象令人惊喜。在歌坛新人辈出、竞争激烈的八十年代后期，陈百强的巨星地位从来没有动摇过。《偏偏喜欢你》反映了恋人之间微妙的情感寄托，虽然彼此已经失去感情的瓜葛，但我仍旧一往情深，无法忘怀，偏偏喜欢你，这或许就是爱情的魅力和无奈，陈百强略带忧郁的嗓音诠释此歌可谓形神兼备，另外香港的林一峰和林志美也曾经翻唱过此歌，拥有部分的喜欢者。
歌曲：《偏偏喜欢你》 歌手：陈百强
愁绪挥不去苦闷散不去 为何我心一片空虚 感情已失去一切都失去 满腔恨愁不可消除
为何你的嘴里总是那一句 为何我的心不会死 明白到爱失去一切都不对 我又为何偏偏喜欢你
爱已是负累相爱似受罪 心底如今满苦泪 旧日情如醉此际怕再追 偏偏痴心想见你
为何我心分秒想着过去 为何你一点都不记起 情义已失去恩爱都失去 我却为何偏偏喜欢你
爱已是负累相爱似受罪 心底如今满苦泪 旧日情如醉此际怕再追 偏偏痴心想见你
为何我心分秒想着过去 为何你一点都不记起 情义已失去恩爱都失去 我却为何偏偏喜欢你 情义已失去恩爱都失去 我却为何偏偏喜欢你
69 《龙的传人》
侯德健，一位对中国流行音乐有影响的人。也是带有诸多非音乐色彩的一个新闻人物。后来他从大众眼里消失了，据说到新西兰了，据说研究《易经》了，或许，他发现了比音乐更深的世界。自甘寂寞有时也是一种境界，天涯里有人这么写他：侯德健进入我们的视野，是在八十年代。那是一个启蒙和试验的年代，举国对政治和艺术的激情，今人难以想像。那时侯，我们没有CD，没有MP3，但对音乐之贪婪，真可以用暴饮来形容。有很多年轻人，都喜欢背一大包磁带，拎着收录机，把音量开得巨大，在街头上招摇过市。正是在那时，当台湾校园歌曲席卷全国，侯德健携一把吉他，来到大陆。T恤、牛仔裤、吉他、清瘦的面容、略带喑哑的歌喉，这是当时常常在电视上，看到他的形象。一度，这形象令我羡慕。他的华语经典有《酒干倘卖无》《《归去来兮》《新鞋子旧鞋子》《三十岁以后》《喂老张》等等，而《龙的传人》是最早传入内地，也是最早被肯定的爱国歌曲，成就了流行音乐和爱国之间的桥梁经典。关于此歌之前有一个百年百佳音乐里有很经典的评论，这里转一下：纯粹从音乐的角度来看，这并不是一首复杂得高深莫测的作品，也不是那种引一时之潮流，开一派风气之先河的歌，但它是校园民歌中现实主义创作的代表，故土情怀、民族复兴是这些作品的主题，除了这首歌之外，还有叶佳修词曲的《我们拥有一个名字——中国》、陈云山创作的《唐山子民》和侯德健创作、包美圣演唱的《那一盆火》等。这些歌有别于那些风清月白、情丝飞扬的小调，着重追索人世的意义和生存的价值，对后世的影响极大。
有人说：侯德健其实是敏感和脆弱的，无法坚韧地面对现实和世俗，选择了遁世。他比罗大佑激进冲动，更加不会保护自己。《龙的传人续篇》的写法，已经不是普通歌曲的写法了。用民歌的旋律在诵咏华夏民族的史诗，可惜没有后续的充分展开。但宗教般的唱颂是否为他以后的顿悟和选择作了铺垫？纳闷这些年没有人认真研究他的音乐和现象。难以忍受的是某些歌唱家对《龙的传人》的豪迈唱法。侯德健本人的演绎可能更本质一些，虽然他的嗓音比较业余。当然说到他不可避免会说到程琳，只是后者已经和当初在一起唱新鞋子旧鞋子的的那个人判若两人了，时光真是一个改造人的机器。《龙的传人》里有一句歌词当时是很多人不理解的，后来得到了更正——四面楚歌是“姑息”的剑，这歌词在本次30年民歌演唱会上第一次被重新演绎，也是值得纪念的。而王力宏的版本则是在80后90后的年轻人当中起到了普及作用，音乐价值却是不能同日而语的。
歌曲：《龙的传人》 词 曲：侯德健
遥远的东方有一条江，它的名字叫长江，遥远的东方有一条河，它的名字叫黄河，
虽不曾看见长江美，梦里常神游长江水，虽不曾听见黄河浪，汹涌澎湃在梦里，
古老的东方有一条龙，它的名字叫中国，古老的东方有一群人，他们全都是龙的传人，
巨龙脚底下我成长，长成以后是龙的传人，黑眼睛黑头发黄皮肤，永永远远是龙的传人，
百年前宁静的一个夜，巨变前夕的深夜里，枪炮声敲碎了宁静的夜，四面楚歌是姑息的剑，
多少年炮声仍隆隆，多少年又是多少年，巨龙巨龙你擦亮眼，永永远远你擦亮眼。
奉送 《龙的传人续集》
第一篇
哎，昨天的风看不到今天的树 哎，今天的树晒不到明天的阳光 万众总是拼命向前 谁也不能让青春转回头，
你也不能，我也不能 哭也不能，笑也不能 哎，成功的艰辛治不了失败的创痛 哎，失败的创痛挡不住成功的脚步
（女合）虽然春天不能永恒 冬天绝对不是结论
（侯）成也不是，败也不是 哭也不是，笑也不是
黑也不是，白也不是何苦如此，斤斤两两 患得患失。何苦如此，斤斤两两 患得患失。
你看那太阳它日日夜夜 再看那花儿开岁岁年年 多少人多少年唱一首歌 我现在唱他永远永远
第二篇
（众分部合唱）太阳下山明朝依旧爬上来 花儿谢了明天还是一样地开 太阳下山明朝依旧爬上来
太阳爬上来 嘿哟，嘿哟 嘿咦哟哟哟，嘿咦哟哟哟，太阳下山明朝依旧爬上来
太阳下山明朝依旧爬上来 花儿谢了明天还是一样地开 太阳下山明朝依旧爬上来 花儿谢了明天还是一样地开
第三篇
天地之间，五千多年，花谢花儿开，仿佛五千年。
（女合）五千多年（侯）太阳下山，太阳上山，日日夜夜黑白过多少年。（女合）黑白夜（男合）多少岁岁年我们老祖先，经历到今天
（女合）到今天（侯）不变的天，一样大地 天和地之间我们永永远远。
70 《三百六十五里路》
谢谢楼上的朋友：来自广州的“表达方式”，李寿全、钮大可、杨峻荣、童安格都是我们那一代人喜欢的音乐人，我们和岁月一起缅怀他们吧，也希望我们能做个音乐上的朋友。顺便看了你blog文字，对其中的《怀念雪》很感兴趣，读完你的文字，突然让我想到了此歌《三百六十五里路》，原本想过一阵推荐，但现在立马决定写它。尽管个人也很喜欢文章的《红豆》。
关于《三百六十五里路》此歌和演唱者文章，高永刚这样撰文：出生于印度尼西亚的文章，曾经是台湾歌坛的金嗓、金鼎、金钟三项音乐大奖的获得者，作为上世纪80年代出道的歌手之一，他的名字或许已经为很多人所淡忘了，但是他的《望天》、《我是风》、《自己的天空》和《情商》等歌曲却是很多老歌迷肯定不能忘却的记忆，还有由他首唱的《故乡的云》、《三百六十五里路》等歌曲在被其他歌手翻唱后受到了很多歌迷的喜爱。1984年8月，文章从日本来到台湾加盟EMI唱片，并于同年10月在台湾由四海唱片公司代理发行了第一张专辑《三百六十五里路》。《三百六十五里路》由挖掘出齐豫、潘越云等歌手的台湾著名的音乐人李泰祥和谭健常共同担纲制作，收录了《三百六十五里路》、《泛黄的书签》和《故乡的云》等十首歌曲。初入乐坛的文章，以一个异国游子的心情，谱写出动人心魄的家园之恋，高亢雄厚的嗓音，精致典雅的个人形象，马上获得社会大众的认可，《三百六十五里路》、《故乡的云》等歌曲迅速红遍台湾、新加坡和马来西亚地区。而文章也凭借这张《三百六十五里路》专缉，于1985年7月在台湾获得了“金嗓奖”最具潜力新人奖。《三百六十五里路》由小轩和谭健常这对夫妻搭档共同创作。很多人第一次听到《三百六十五里路》这首歌曲应该是在1988年的中央电视台的春节联欢晚会上，由包娜娜演唱的。之后就开始风靡大陆。后来，很多人才终于听到了文章原唱的版本，那独特的嗓音所表达出的游子情怀就一直萦绕在听者的心中，挥之不去。
最后，让我把广州的“表达方式”的一篇博文完整的转贴到此，希望更多的朋友能看到，能喜欢，能空下来思念一下远方的村庄和朋友，思念那些都被沉重的工作所封尘的美丽童年。文章里说到的老狼的《恋恋风尘》也是我的最爱，本周六我将去上海现场聆听海峡两岸民谣30年演唱会，去圆一个我遥远的梦——看齐豫，听齐豫。
《怀念雪》 作者：“表达方式”
昨晚接到母亲的电话，她说，家里下雪了，今年入冬以来的第一场雪。
在北方长大的我，从小就喜欢下雪。每年冬天第一场雪刚过，母亲便忙着储存过冬的大白菜和取暖用的煤，而我的心里就象长了草似的盼着年的到来。那时对我来说，下雪就意味着要过年，有鞭炮和新衣服，有全肉馅的饺子和大人的笑脸，所以雪最初在我的记忆里，是如雪花一般晶莹而温暖的新年。
上学后的日子枯燥了许多，特别是到了冬天，树叶都落光了，天空也是灰蒙蒙的。春天可以春游爬山，夏天可以去水库捞鱼，秋天可以到郊外偷花生烧玉米，冬天呢？其实造物主给了冬天一件宝贝，那就是雪。只要一下雪，冬天马上就变成了天堂：打雪仗简直就是下雪天世界上最好的游戏。因为下雪，连学校也与平时不同：因为下雪可以提前下课，因为下雪还可以迟到几分钟：那是课间打雪仗时，吃败仗的一方被追赶的太远，没能及时赶回教室的缘故，可是谁在乎呢？三两个学生嘻嘻哈哈的回到教室，身上除了泥水就是“雪弹”的“弹痕”，红通通的脸遮掩不住顽皮的笑。这时候连站在讲台上平日最
后来离家在外地读大学，雪的记忆中开始出现了关于我的初恋和关于她的片断：在大雪飘飞的夜晚，校园操场上留下的两行脚印；她半蹲着，用手指在雪地上写的“love me for ever”；我给她暖被冻僵的小手，紧紧把她抱在怀中……那时候，我们不知道初恋时的誓言如同雪一样容易化。在第二个冬天还没到来的时候，它就象秋天的树叶一样飘落了。而现在，初恋已成了一个以雪为背景的梦：真真的可以怀想，遥遥的无法触及。
再后来这十年，一直为工作忙碌奔波，在几个城市转来转去，对于雪忽略了很多。几年前我来到广州这个没有雪的城市，安家置业，娶妻生子，日子过的幸福而麻木。直到在几天前的一个夜晚，在开车回家的路上，从收音机里不经意间听到自己曾经非常喜欢的一首歌——“那天，黄昏，开始飘起了白雪。忧伤，开满山岗，等青春散场……”那一刻，我的心里猛地一沉：我与雪的缘分已经尽了！它已经和我的新年、我的雪仗、我的初恋一样，离我远去，永远不再属于我了。
现在才有些明白，诗人遥寄的巴山夜雨，作家梦中故乡的榕树，其实和我的雪一样，都是灵魂深处最原始最纯洁的情愫的化身。它或许是乡思，或许是离愁，或许仅仅是对过去的岁月的莫名的惆怅和感伤。
放下母亲的电话，我和妻子说，今年带儿子回老家过年，不呆到下雪不回广州。
歌曲：《三百六十五里路》 歌手：文章 词: 小轩 曲: 谭健常
虽已朦胧的星辰 阻挡不我了行程 多年飘泊日夜餐风露宿 为了理想我宁愿忍受寂寞 饮尽那份孤独
抖落一地的尘土 踏上遥远的路途 满怀痴情追求我的梦想 三百六十五日年年的度过 过一日 行一程
三百六十五里路呦 有多少三百六十五里路呦 越过春夏秋冬
三百六十五里路呦 岂能让它虚度
我那万丈的雄心 从来没有消失过 只是时光渐去依然执着 自从理想被已经移过多少 三百六十五日
三百六十里路呦 多少个三百六址五里路呦 从故乡到异乡
三百六十里路呦 从少年到白头
71 《滚滚红尘》
对于林青霞，对与张曼玉，对于秦汉，对于三毛，对于张爱玲，对胡兰成，对于严浩，对罗大佑，对于陈淑桦……任何一个人站出来都可以成为一部电影的一个中心，一个热点，一个话题，我可以这么说他们（她们）当中的每一个人都已经成为各自行业里的一个标杆，一个传奇。然而就是这么多大碗中的大碗居然在那个年代被神使鬼差地聚合到了一起，不管是精神还是肉体，这个有魔力的人便是严浩，这个精华作品便是《滚滚红尘》。如今以张爱玲原作品改编的《色戒》正以红的不可收拾的姿态在华人和世界影坛上席卷之时，殊不知当年张爱玲和胡兰成的故事也曾被这么红过，热过，电影创下了台湾金马奖得奖最多的电影记录，林青霞与张曼玉，这两个华人影坛的传奇人物和华人作家里的两个传奇人物三毛张爱玲一起造就了电影音乐文学的经典。而由罗大佑普曲陈淑桦演唱的同名主题歌《滚滚红尘》更是让人传唱不断。
天涯一个叫mystery雨的作者曾有过这样的文字随笔： 唐代李商隐有一首《锦瑟》：锦瑟无端五十弦，一弦一柱思华年。庄生晓梦迷蝴蝶，望帝春心托杜鹃。沧海月明珠有泪，蓝田日暖玉生烟。此情可待成追忆，只是当时已惘然。如果说这世上有一种东西叫做缘，那还有一种比缘更深重的东西，便如歌中所唱的“那尘世转变的面孔后的翻云覆雨手。”很多时候，我们面对世事变迁，无力抗拒什么，聚散无常，生命无常，在无奈之余便写下最简单的莫须有的这个词——缘只如此。其实缘份是不经意的，当你在缘份中穿梭时，你和你缘着的人都不知道这是缘。待到发生变更之后，或聚了或散了，或分了或合了，或喜了或悲了，你突然想起了这是缘。缘份注定了这样的结局，缘份成了我们解释事过境迁的最好理由。晚唐诗人李商隐的千古名句“此情可待成追忆，只是当时已惘然”，本是忧心国运之悲之泪，也被后人用来追忆情缘了。听着这曲《滚滚红尘》，读着这首《锦瑟》，恍若隔世，前人的忧国忧民，后人的爱恨情仇，不可比拟。
那个年代很痴迷电影《滚滚红尘》，带着对爱的憧憬，美化了剧中每一个镜头。若干年以后每每听到此曲旧歌，就会在脑海里一遍遍回放着剧情。沈韶华与章能才旋转的双人舞姿，那墙上的壁炉，那人流中的呼唤，都在影映着爱情的美丽。战乱，情乱，生存，避难，太多的变故，曾经深爱过的人们再度相遇时，一切的一切都已物是人非。。。其实爱一个人又真能爱多久呢？彼此相爱时，不是用来互相伤害的。爱，在世事面前其实又是何其脆弱呢？如果曾经深爱，如果曾经拥有，请说出来，请站起来，请拥抱着，把美丽握在手中吧。何必要等到追忆时方能醒悟呢？希望如此，如此希望，闭上眼睛听歌吧。
《滚滚红尘》是三毛写的剧本，在1990年获得八项金马大奖。歌则是罗大佑写的。图片是电影《滚滚红尘》的剧照之一，由严浩导演，林青霞饰女主角沈韶华，秦汉饰男主角章能才。当时此部影片获得了最佳剧情片、最佳导演、最佳女主角、最佳女配角，最佳音乐……但是，这部耗尽了三毛最后的生命的电影，却没能为她赢得一个最佳编剧的奖项。故事的蓝本来源于张爱玲与胡兰成的那一段孽缘。《滚滚红尘》的英文译名《RED DUST》，但是很少有人知道它还有一个名字：《TILL THE END OF THE WORLD》——直到世界的尽头。
歌曲《滚滚红尘》 歌手：陈淑桦 词：三毛 严浩 曲：罗大佑
起初不经意的你 和少年不经世的我 红尘中的情缘 只因那生命匆匆不语的胶着
想是人世间的 或前世流传的因果 终生的所有 也不惜获取刹那阴阳的交流
来易来去难去 数十载的人世游 分易分聚难聚 爱与恨的千古愁
本应属于你的心 它依然护紧我胸口 为只为那尘世转变的面孔后的翻云覆雨手
来易来去难去 数十载的人世游 分易分聚难聚 爱与恨的千古愁 于是不愿走的你 要告别已不见的我
至今世间仍有隐约的耳语 跟随我俩的传说
来易来去难去 数十载的人世游 分易分聚难聚 爱与恨的千古愁 于是不愿走的你
要告别已不见的我 至今世间仍有隐约的耳语 跟随我俩的传说 滚滚红尘里有隐约的耳语 跟随我俩的传说
72 《弯弯的月亮》
楼上的朋友没有仔细看，大陆的歌曲我也有推荐比如《情人的眼泪》比如臧天朔的《朋友》等等，不过既然说到内地的经典，索性就说说《弯弯的月亮》吧。此歌在内地当代流行音乐的历史中有着里程碑的地位，它抛开了传统的思想教育寓于流行歌曲内涵的模式，把极富画面感的诗情画意融合到了流畅的旋律之中，让刘欢一扫当年的西北风的泥土风尘味道。此歌吸引了当时在华纳的小眼睛歌手吕方，他随即买下音乐版权，以国语和广东话两个版本在香港和台湾地区迅速普及，马上登上了各大歌曲排行棒的前列，并在年底成功入围tvb的年度10大金曲，吕方的演绎相比刘欢的大气更舒缓和儒雅一些，更小桥流水一些，也更贴近歌曲本身的意韵。同时，在广州地区，还有一个声音和徐小风很接近的女歌手叫古璇，她参加中央台青年歌手大赛的决赛中，以女声版本的《弯弯的月亮》一鸣惊人，让音乐同行刮目，记得那年广东还有两各更有名的歌手：一个是第一名的张弥，还有一个是银奖的朱哲琴，或许是这两人太耀眼了，古璇就这么安静的被淹没在了人群中，后来她消失了，后来据说是出国了，前些年，她回来了，录制了几张发烧片，在hif界引起了小小的轰动，可惜好景不长，古璇没有在模仿的同时发扬自己的特长，终于又被淹没在了宛如洪水一般的发烧片歌手当中，真的为她惋惜。私下里很喜欢她的嗓音，浑厚但很松弛，套句姜文在《太阳》里的比喻：古璇的声音像天鹅绒。她的女声版本《弯弯的月亮》在某种程度上一点也不输于两个男声，应该说是各有千秋。
最后说词曲作者李海鹰。他是当年广东音乐界里的风云人物，也是因为此歌红遍歌坛，他和陈小奇（涛声依旧），解承强（信天游），毕晓世（为我们的今天喝彩），许建强（晚秋）等人，可以说在整个内地流行乐坛可谓是独领风骚的，每个人都有相当当的作品。可惜如今都已经各奔天涯了，偶然会看见已经当了海蝶音乐老板的毕晓世出来为旗下歌手阿杜林俊杰金莎等捧场，只是感觉时光有些恍惚了。还好，他们有音乐留给我们。
歌手：刘欢 吕方 古璇 歌曲：《弯弯的月亮》 词曲：李海鹰
遥远的夜空有一个弯弯的月亮 弯弯的月亮下面是那弯弯的小桥
小桥的旁边有一条弯弯的小船 弯弯的小船悠悠是那童年的阿娇
呜 ——阿娇摇着船 唱着那古老的歌谣 歌声随风飘 飘到我的脸上
脸上淌着泪 象那条弯弯的河水 弯弯的河水啊 流进我的心上 呜——
我的心充满惆怅 不为那弯弯的月亮
只为那今天的村庄 还唱着过去的歌谣
故乡的月亮 你那弯弯的忧伤穿透了我的胸膛
73 《四季歌》（黄耀明）
昨天，在上海大舞台，黄耀明举办了他的首次内地个人演唱会，和上海歌迷一起迎接新年。有人说：黄耀明的美，美在肤色唇齿，美在眉眼，微醺一般迷离，喉中氤氲醇香声音，见之眼，听之声的人，怎不随他一起醉倒？天涯一个叫莫陌的朋友对黄耀明的歌有很深的研究，他说：黄耀明的歌曲中有电影情节，迈克、陈少琪、林夕、林奕华……个个是打造好词的能手。在这个圈子里，弥漫着红楼、张爱玲、亦舒以及大师级电影的气味。经典再解构，成为音乐中的经典。熟知的故事，由音符跳脱。《我们不是天使》、《蔷薇泡沫》、《忽尔今夏》皆取自亦舒同名小说)，《石头记》、《风月宝鉴》又都化自《红楼梦》。《舞吧舞吧舞吧》（又译《跳跳跳》、《青春的舞步》）自然和村上春树脱不开关联。戴琉璃冠冕、披毛毛披肩的《小王子》(The Little Prince) 自然是法国作家 Antoine de Saint-Exupery 1943年的名著，这本给成人看的儿童读物充满各种隐喻和哲理，从黄耀明口中游走，自然又是另一番意味。再下来，是电影。《春光乍泄》(Blowup) (安东尼奥尼 电影) 《爱比死更冷》 (Love Is Colder Than Death)德国籍导演法斯宾达1969年作品。《四季歌》 (Tales of the Four Seasons) 乃法藉导演伊力卢马的电影系列，以四部作品构成， 包括《春天的故事》 (1990)、《冬天的故事》 (1992)、《夏天的故事》 (1996)及《秋天的故事》 。《边走边唱》 (陈凯歌 电影) (1991) 改自伤痕作家史铁生的短篇小说《命若琴弦》。喜欢他的人都说：听黄耀明，总觉心头情感抑郁，在喉间盘恒许久，终是优雅甚至优柔吐出。但若是没有这些绝妙好词，怎能配合得上这完美声线。“红日微风催幼苗，云外归鸟知春晓”。每次听到黄耀明的《四季歌》，总像有一只温暖的手在抚慰自己疲倦的心情。春夏秋冬，一年有四季。冷暖自知，每一季都会有不同的表现。但在内心里总是渴望能够有一种脱俗而自由的超然，在四季之外寻找那一方乐土。这是一种只属于自己的心情，它代表着完全自我、真实、反叛、放纵、梦想的天堂。
黄耀明的《四季歌》选自黄耀明第二张个人专辑《借借你的爱》，由于与罗大佑的音乐工厂合作，使得专辑中歌曲的编排和内容都比之前的作品更为丰富。曲作方面黄耀明和花
比傲包办了大多数的歌曲，所以专辑听来依稀有以前达明一派的影子。《四季歌》，非常脍炙人口的一首歌，和以前达明一派作品中充满对社会现象的描绘相比，《四季歌》这样小调式的歌听来让人感觉非常的温馨与欣喜。林夕的词可谓香港一绝，“四季似歌有冷暖 来又复去争分秒”，真是妙到巅毫。罗大佑曾参与制作主题曲的电影《东方三侠》里，也选了这首歌作为影片里的插曲，为影片增色不少，也使得这歌更为广为流传。四季歌的曲作者郑雨贤，是台湾30年代很有名的闽南语歌的曲作者，他最出名的作品是《望春风》，陶哲翻唱后大红过。而伍佰在罗大佑的一次演唱会上做嘉宾，就唱了闽南话版的《四季歌》也别有风味，一个明哥的粉丝听完《四季歌》曾这么说：四季，不该是愁肠百结的日日哀伤，也不该是撕心裂肺的天天分离，更不能是黑夜里沉沉的宿醉。美好的生活，不是只有爱情的哀伤，分离哀恸和堕落的黑夜组成的；也不是那些把酒寻欢的浪荡子和酒吧里夜夜笙歌的所谓音乐人可以体会得到的。其实，一歌一四季，一生也只是一四季。ps：由田汉作词贺绿汀作曲周璇演唱的《四季歌》同样是华语经典。
顺祝天涯的音乐朋友圣诞快乐：）
《四季歌》 词：林夕 曲：郑雨贤 歌手：黄耀明
红日微风催幼苗 云外归鸟知春晓 哪个爱做梦，一觉醒来 床畔蝴蝶飞走了
船在桥底轻快摇 桥上风雨知多少 半唱半和一首歌谣 湖上荷花初开了
四季似歌有冷暖 来又复去争分秒 又似风车转到停不了 令你的心在跳
桥下流水赶退潮 黄叶风里轻轻跳 快快抱月睡 星星闪耀
凝望谁家偷偷笑 何地神仙把扇摇 留下霜雪知多少
蚂蚁有洞穴 家有一扇门 门外有风呼呼叫
《四季歌》 歌手：周璇 田 汉 词 贺绿汀 曲
春季到来绿满窗，大姑娘窗下绣鸳鸯。忽然一阵无情棒，打得鸳鸯各一旁。
夏季到来柳丝长，大姑娘漂泊到长江。江南江北风光好，怎及青纱起高粱。
秋季到来荷花香，大姑娘夜夜梦家乡。醒来不见爹娘面，只见窗前明月光。
冬季到来雪茫茫，寒衣做好送情郎。血肉筑出长城长，奴愿做当年小孟姜
74 《用心良苦》
说到张宇，他的沙哑声音是我们难忘的印记，他为小美写的《想起》，为彭羚写的《囚鸟》都是不错的好歌，当然他自己和老婆十一郎合作的好歌更是数不胜数：《小小的太阳》《圆谎》《雨一直下》《消息》《一言难尽》《月亮惹的祸》……，天涯朋友“午夜的渡轮”这样介绍他们的关系：张宇和十一郎从小都认识，可以说是青梅竹马，张宇原名张博翔，因为和游鸿明一起在PUB唱歌怕被父母知道遂在PUB海报上以艺名张宇出现，后来并以此为艺名在歌坛发展。十一郎本姓萧，在张宇去签第一张片约的出租车上，她让张宇帮她取个艺名，因为她很喜欢狄龙，狄龙当时扮演的萧十一郎很受人喜欢，张宇就说你就叫十一郎吧，从此这个名字开始在华语填词界逐渐为人所熟知。张宇十七岁的一天去十一郎家玩，在她家的钢琴上弹奏罗大佑的《小妹》，十一郎本来就知道张宇很有创作才华，以为这是张宇自己的作品，为之动容，渐渐的喜欢上他，并开始主动追求他，张宇也接受了这份爱。但张宇本来就有点PLAYBOY，这时也是刚开始跨进大学校园时候，认识了更多不同的异性朋友，他们的感情也偶有红灯，但十一郎始终不离不弃，使这些问题都一一消解，相恋十余载之后最终走入婚姻的殿坛，现在已育有一女。张宇自嘲说他们不是结婚七年才开始痒，而是不到七天就痒了，十一郎比较不女人，爱玩游戏，张宇是个大男人，生活上可能配合不能说完美，也许这才有他们在音乐创作上的天作之合吧。从98年上大学才开始听他们的歌，那时radio里的101.7和103.7是我每天自修时的伴侣，听他们合作的苦情歌让人心醉，这似乎与他们美满的爱情不太达调，可这两者是我的自爱和追求，就让我听着他们的苦情歌上路去寻那个小小的太阳吧，我会对她呵护，珍惜，认真，深爱还捧在手掌心上，给她不奢望回报的爱让她好好地对待，希望我不会一个人到天荒地老，因为就算站在世界的顶端如果没有人陪伴，又怎样？这个张宇的粉丝把文字写到这样的地步让我钦佩，还有一个叫chlorophylleo 的朋友对张宇也有深刻的文字描述：张宇是不折不扣的实力派歌手，或许就因为这个，他的歌总把自己描述得惨兮兮的：诸如用心良苦地单恋一枝花，结果却是孤独得一言难尽，抱怨都是月亮惹的祸、自嘲一个人万岁等等。我总是记得《小小的太阳》中一句歌词：“我在大雨刚停的夜晚，一个人游荡；经过一个又一个橱窗，只想等天亮。”感动得一塌糊涂。张宇的音域宽广得惊人，有时听他的歌，心中总捏着一把汗：哎呀，旋律发展到这里，他能唱得上去吗？事实上他总能一次又一次给我带来惊喜。从他高音中能听出他的发力——他从不用假声的方式来过渡，但这种发力又不是声嘶力竭的抬高音调，而是自然地奋力爬升到高音，尽管声线的基频有点儿虚，但仍不失充实、圆润的男声特色，给人以吊嗓子、高处不胜寒的感觉。细细听来，张宇的歌声中似乎还带着点哭腔。隐约觉得，这可以让一个男人显得沧桑、深沉。
顺便说一下：王菲的演绎的广东话版本《用心良苦》也是一首相当别致的好歌。
歌曲《用心良苦》 词/十一郎 曲/演唱：张 宇
你的脸有几分憔悴 你的眼有残留的泪 你的唇美丽中有疲惫我用去整夜的时间
想分辨在你我之间 到底谁会爱谁多一点 我宁愿看著你 睡得如此沉静 胜过你醒时决裂般无情
你说你 想要逃 偏偏注定要落脚 情灭了 爱熄了 剩下空心要不要
春已走 花又落 用心良苦却成空 我的痛怎么形容 一生爱错放你的手
你的脸有几分憔悴 你的眼有残留的泪 你的唇美丽中有疲惫
我用去整夜的时间 想分辨在你我之间 到底谁会爱谁多一点
我宁愿看著你 睡得如此沉静 胜过你醒时决裂般无情
你说你 想要逃 偏偏注定要落脚 情灭了 爱熄了 剩下空心要不要
春已走 花又落 用心良苦却成空 我的痛怎么形容 一生爱错放你的手
75 《盛夏的果实》
先在这里祝愿大家新年快乐，2008年，大家一直拥有好心情，好身体，好工资：）哈哈，够奢侈的。谢谢这一年里大家陪伴我在经典华人音乐里徜徉回旋，有梦的人生活总会眷顾他的，希望大家一起在这个有音乐的帖子里做个好梦。新年里没什么送给大家，想来想去，不妨就送一颗果实吧，《盛夏的果实》应该不会错，因为大家都喜欢。这曾经是一首风靡华语圈的歌，由于莫文蔚独特的唱腔使得此歌红遍华人大地。关于她的歌和她的电影，有一个人比我更熟悉，他专门开了帖子进行专题介绍，既然如此就省得我在这里罗嗦，直接转来就是了，天涯的alger841120曾经为她写过大段大段的文字：
莫文蔚，出身书香门第，毕业于伦敦大学。这个双子座的女子既精通中、英、法、意多国语言，又是古筝和民族舞高手，且在中国舞、爵士舞、单簧管、咏春颇有造诣。香港“音乐教父”雷颂德是莫文蔚的大学同学，更是发掘她的伯乐。大学毕业之际，以主唱身份帮雷颂德录制歌曲寄回香港后被发掘，不久便进军香港乐坛。出道初期，乐绩平平。直至接拍《大话西游之月光宝盒》痴情女子白晶晶一角，并用慵懒喉音和气音游走的独特唱腔演唱插曲——《未了情》而震撼歌坛。从此，乐坛酝酿起莫氏风暴。影视方面，莫文蔚是公认的实力派。多数艺人只想把最美的一面呈现给观众，怕自己稍微难看一点便遭嫌弃。但莫文蔚于1996年不顾众人反对，毅然接拍《食神》里爆牙丑女一角，反而好评如潮，也只有这么一个充满自信的女子，才敢以爽朗积极的形象征服世人。张艾嘉导演的电影《心动》用一种淡淡的初恋心情感动了许多人。这是一部我印象颇深的电影。莫文蔚饰演配角——同性恋陈莉。她对好友小柔的感情已超越友情，却要无奈充当她与男友的传话筒及见面借口，渗夹在这段爱得如此彻底的爱情中，她把压抑的微妙心情演绎得丝丝入扣。就这样，突然听到了《盛夏的果实》。也许放弃才能靠近你，不再见你你才会把我记起。于是以微薄的零花钱买了一盘盗版的阿莫的带子，没日没夜地狂听。那些歌都很好听，一共十四首：盛夏的果实，十二楼，光速飞行，越夜越美丽，爱我的请举手，阴天，因为所以，你最爱的歌，海上花，双城记，钻石，懒得管，一朵金花，寂寞的恋人……她那把又寂寞又美好，张扬又收敛的嗓子就这样悄悄地渗透进我的少年岁月里，成为它静默而重要的一部分。以前也喜欢过王菲、许如云，那英等歌手，但是都比不上喜欢阿莫的程度。那种感觉，仿佛是有人代你把你灵魂深处最想说的话都讲出来了，而且还是以这么安静、带点感伤却不煽情的方式。听她的慢歌，不需要什么深夜，不需要什么安静的环境，只要你曾经有过那么一点点真诚的付出却不曾收获的经历，就能够被感动；听她的快歌，你又会觉得其实当个女孩子也挺好的，可以这样放肆坦荡地把自己的心声唱出来。她也有婉转的爱情，所以无论是李宗盛还是李焯雄的词，周杰伦还是陶喆的曲，她都唱得那么自然清楚。双子座的女子，骨子里的独立和聪慧，敢爱敢恨。爱时激烈，散时冷静。不刻意不勉强，心事通透如水，懂得适时的争取和放手。所以多年后再见已为人父的德国男友，还会想起十六岁时的异国之恋。有些记忆深刻如斯，但对于破灭亦能安然接受，重提往事的时候依旧笑容满面。是个温和认真的女子，爱过就是爱过，大度地承认和周星驰当年的那段情，而不问是否辜负。跟冯德伦在一起，坦言是对方教会她如何恋爱，该记得就要记得，不该记得就忘记。电影里的莫文蔚，时而妩媚时而丑陋，但始终深情，干净得不夹杂任何欲望。《大话西游》里的她，在终于找到至尊宝之后才知道，五百年前他爱的人原来不是她，于是她走了。《喜剧之王》里的她眼睁睁地看着周星驰爱上了张柏芝，她知道自己争取不来。《堕落天使》里的她染了一头金发，爱上了黎明，想要他记住。但关于他，她什么都不知道。不知道他的职业年龄，甚至不知道他死了。世事浮华如云烟过眼，人心太多抵触。一来一往中，爱情已成往事，深情消亡是因为得不到。始终得不到，于是只能转身离开。莫文蔚喜欢旅行。到目前为止，除了非洲、南美和北欧之外，她向往的所有国家她几乎都已经去过。据她说，除了增肥之外，她最大的愿望，就是可以去一些奇怪的地方。她喜欢朋友，但更多时候却又宁可独处。有空时，她爱跟狗玩，她的理想是希望开个牧场，养一大群狗。夏日的午后，带它们到街上去散步……这让我们想起了最爱听的她的那首《盛夏的果实》。
歌曲：《盛夏的果实》 歌手：莫文蔚 作词：李焯雄 作曲：Meyna Co
也许放弃 才能靠近你 不再见你 你才会把我记起 时间累积 这盛夏的果实 回忆里寂寞的香气
我要试着离开你 不要再想你 虽然这并不是我本意
你曾说过 会永远爱我 也许承诺 不过因为没把握 别用沉默 再去掩饰甚么 当结果是那么赤裸裸
以为你会说甚么 才会离开我 你只是转过头 不看我
不要刻意说 你还爱我 当看尽潮起潮落 只要你记得我
你曾说过 会永远爱我 也许承诺 不过证明没把握 不用难过
不用掩饰甚么 当结果是那么赤裸裸 其实不必说什么 才能离开我 起码那些经过 属於我
也许放弃 才能靠近你 不再见你 你才会把我记起 时间累积
这盛夏的果实 回忆里爱情的香气 我以为不露痕迹 思念却满溢 或许这代表我的心
不要刻意说 你还爱我 当看尽潮起潮落 只要你记得我 如果你会梦见我 请你再抱紧我
76《爱江山更爱美人》
一直喜欢那个年代的滚石音乐，大牌云集，好歌不断。音乐人小虫是我喜欢的一个。当年小虫做了好几张精品唱片，潘越云的《你是我一辈子的爱》，曾庆喻的《一往情深》，还有李丽芬的《发现》。当年唱片里最热的曲子是《得意的笑》，是一部电视剧的片尾曲，属于中国风味道，歌词简洁，曲调欢快，歌词里阐释着人生看法，不过相比起来，李丽芬在华人音乐圈子里最为大众认可的却是《爱江山更爱美人》。虽然她最适合的我觉得应该是那种都市白领女子的心情小品，休闲散淡，宛如一杯午后的红茶。李丽芬的声音，属于非常独特的，可谓是低音天籁，雨后，黄昏里，跟着李丽芬的声音缠绕绵远，那也是人生的一大享受。有人说，其实歌手就是声音的戏子，一首歌便是一出戏，喜怒哀乐也就是看听者的缘分了。一直以为那个时代出产真正的好声音，蔡琴，林慧萍，齐豫，欧阳菲菲，再加上潘越云和李丽芬，都是个顶个的好声音。李丽芬后来也出了几张专辑，最出名的当然是《爱江山更爱美人》了，满大街的卡拉OK都在唱，但没有几个知道原唱是那个叫做李丽芬的女子，也许这就是李丽芬的命了，但在荷兰相夫教子在我眼里确是更美满的一种人生。一个叫“燃烧黑夜”的朋友曾经这样写过她：对她的了解仅限于以下几点：年轻时在歌唱比赛中胜过蔡琴；留下这么一些歌；嫁给国外人士；当过电台主持。即便在互联网这般发达的今天，我能知道也的也仅仅如此。和许多人谈论过她。对她，他们并不比我知道更多。我们都试图总结出她与她的那些歌的迷人之处，众说纷纭，有一个看法比较合理：在最恰当的时候，一个很优秀的词作者把写出的最好的词，交给一个最适合的神秘演绎者，他们的结合既有流行的因素，又更多的满足了国人几千年来挥之不去的豪情与惬意，经典由此产生。
还有一个叫冯俊杰的哥们也对她了如指掌：当年有个女生，在很小的时候发现隔壁墙上贴了一个告示，说楼下在进行歌唱比赛，前五名可以得一把吉他。于是为了这把吉他，她跑去参加比赛了。初赛时有很多唱得差的，就对自己很有信心，可是到了复赛、决赛，发现大家怎么唱得这么好，都不想参加了。最后只是为了不让一直陪她参赛的朋友生气，才硬着头皮参加了决赛。结果得了第四名。她想肯定是因为长相被扣了分。其实这个比赛是唱片公司故意安排的，他们把每个人的声音都录下来了，就是为了选择新人。这个女生的名字叫蔡琴。当时的5个人，第一名的女歌手叫李丽芬，第二名是郑怡，第三名后来没加入娱乐圈，第五名就是《你的眼神》的词曲作者苏来。李丽芬是谁？你听过她的歌，却不再记得这个人。现在她在广播里做着好女人好妻子好DJ。可是，她留下的三首歌，有两首可以被骨灰级别的歌迷在嘴唇边记得，还有一首可以在流行音乐里，在ktv里，一直一直被唱下去。
转一点有关她的资料，作者：mamaroc_cn。 李丽芬在滚石可有些年头了，从滚石创业开始，她就作为新人蓄势待发，只可惜被同期的潘越云压过了风头，她的歌唱事业也近似于停摆。其实，和阿潘相比，李丽芬的嗓音并不具备天籁本色，个人也没有阿潘给人的那种神秘感，但她质朴的声音和平实的外表很有亲和力。所以，一直以来，李丽芬并没有被作为重点歌手来做，只能眼睁睁的看着公司下大力包装齐豫，潘越云，甚至包括后到滚石的陈淑桦，黄莺莺。直到小虫在滚石出现，李丽芬的专辑才终于有人来用心操作了。早期的小虫是很喜欢在女歌手身上作古典流行风格的音乐，黄莺莺，陈淑桦都因此变得婉约。但在李丽芬的身上，小虫的歌表现得大气磅礴，出乎意料的挥洒自如，很庆幸小虫没把自己的那些商业情歌给李丽芬唱。他给李丽芬的作品都是为她量身定做的，而且，９０年代初，由于杨佩佩和滚石建立了长期的合作关系，《爱江山更爱美人》，《得意的笑》凭借《倚天屠龙记》，《英雄少年》的热播而大红，李丽芬真是有些大器晚成了。小虫在李丽芬的制作上也发挥了前所未有的诙谐调皮之性，极尽调侃戏谑之能事。像《得意的笑》不但发挥了李丽芬的声线，创立了她的形象，也是小虫创作中少有的挥洒自如，没有伤春悲秋的作品，之前之后，小虫很少有尝试过这种风格。而《一往情深》前前后后的三个版本，个人觉得还是李丽芬的调侃式唱法最棒。后来的《爱不释手》是《爱江山更爱美人》的延续，也随着《唐太宗李世民》的播出红过一阵。《time》是李丽芬尝试的一首英文歌曲，很棒，却很有民族的味道，大概是她民族化的嗓音加上当时形成的风格让人产生的感觉吧。小虫发现了李丽芬的许多潜质，但也只发现了六七成。在李丽芬专辑里，有当时刚到滚石的伍佰和china blue的编曲和演奏，其实想想，伍佰的风格或许会很适合李丽芬呢！大概是觉得自己在歌唱事业上的摸爬滚打太过辛苦，走的太坎坷。李丽芬终于转投广播界，而且一发不可收拾，成绩卓著。从此，我们再也没听过李丽芬大气洒脱、狂放不羁的歌声了，她的声音，她短暂的音乐生涯也终于成为年代的记忆……
歌曲 《爱江山更爱美人》 歌手：李丽芬
道不尽红尘舍恋 诉不完人间恩怨 世世代代都是缘 留着相同的血
喝着相同的水 这条路漫漫又长远 红花当然配绿叶 这一辈子谁来陪
渺渺茫茫来又回 往日情景再浮现 藕虽断了丝还连 轻叹世间事多变迁
爱江山更爱美人 那个英雄好汉宁愿孤单好儿郎浑身是胆 壮志豪情四海远名扬
人生短短几个秋啊 不醉不罢休 东边我的美人哪 西边黄河流
来呀来个酒啊不醉不罢休 愁情烦事别放心头
77 《晚秋》
之前一直有人希望能有内地的流行歌曲推出，我也在计划之中，比如前面的《朋友》（臧天朔版本）《弯弯的月亮》，还有以后计划里的《军港之夜》《暗香》《恋寻》《乡恋》《只有你》等等，只是时间的问题，请大家耐心等待。今天和大家一起回忆这首同样是广东音乐人的作品《晚秋》。《晚秋》在内地流行音乐的发展过程里占着很重要的位置，也是一首词曲具佳的好作品，就是如今听来也不啻是一首好歌。因为牵涉到此歌有国语和广东话2个版本，而且演唱者前后有三个人物：陈汝佳、黄凯芹、毛宁，所以谁首唱的问题一直是众说纷纭。不过个人认为关于此歌最正规的说法应该是下面的这个版本：
1991年，黄凯芹在广东江门体育馆举行首次内地演唱会。彩排休息期间，担任伴奏的太平洋乐队并没有休息，而是抓紧时间彩排几天后太平洋艺术团的演出曲目。黄凯芹问当时担任演唱会监制的钟路明“这是什么曲子？”获知是陈汝佳演唱的《愿你把心留》，这首歌曾获珠江经济电台音乐冲击波十大金曲奖，不过，当时这首歌并没有流传开来。黄凯芹经理人何紫红请钟路明帮忙把歌的版权买下。后谈妥：词3000元曲3000元，一次性买断海外版权。黄凯芹是创作歌手，不愿唱别人创作的歌。《愿》歌一直不肯收录在新唱片里。一年后，黄凯芹由宝丽金唱片公司跳槽到飞图公司，叶志铭听了他交来的一批歌后，觉得没有突出之作。黄凯芹于是将《愿》歌作了词曲少部分改动后，交给叶老板，叶听后大喜。旋即，飞图公司掷几百万元将《晚秋》作为凯芹新唱片主打歌，既为了力捧凯芹，又是为了向凯芹旧东家宝丽金示威。《晚秋》由此广泛流行起来，并返销内地。后来，新时代影音公司著名监制陈铬找著名词人苏拉改写成国语，仍沿用《晚秋》之名，由毛宁演唱，在内地更是红极一时。首唱者陈汝佳却被人遗忘了。不过每每看mv里毛宁穿着树条纹兰色西装在树林装摸做样的拉小提琴的样子就经不住寒战连连，用天涯的行话叫被雷到了，审美观念的差别真是一日千里。
许建强是中国著名音乐人，广州最有代表性的音乐人之一。一九七一年起从事钢琴及文艺专业--主修古典音乐。一九七九年起从事流行音乐--辗转南北，背负键盘，行走天下。一九八六年加盟中国广东太平洋影音公司艺术团任编曲、作曲、键盘及乐队指挥、副团长。一九九零年创作《晚秋》。一九九二年建立个人MIDI音乐工作室，除制作歌曲外还投身现代广告音乐行列，荣获中国广告协会广播委员会颁发的全国优秀广告节目一等奖两个，优秀奖一个。一九九三年获岭南新歌榜“杰出音乐人”称号。一九九四年获广东两大流行榜全年度“最佳监制”及“最佳作曲”。一一九九五年获上海“风云榜”全年度最佳作曲。一九九五年与李海鹰、陈珞组建“广州天地人音乐工作室”培养出歌手歌手王子鸣，到目前为止，已获奖项上百个之多。现任广州柏菲音乐制作公司音乐总监。代表作品《晚秋》《晚霞中的红蜻蜓》。许建强十多年来共在歌、影、视、广告领域创作了上千曲美妙乐章，除了创作歌曲外，许建强还兼任音乐监制，亲自出品MTV和音乐专辑，为众多天皇明星写曲出碟。包括有刘德华的《如果天有情》、黎明的《请你留在我身边》，彭羚的《吻我》等等。
《晚秋》 许建强曲 黄凯芹版本
曾停留风里看着多少的晚秋 如何能跟你说别潇洒的远走 含愁凝望你要分手是时候 那心间多少泪水未让流
何时能解开心中多少苦与忧 何时能解释心中空虚的借口 情谜围住我你此际又回眸 问情怀可永久相拥有
朦胧缠着那份爱万缕 明晨离别盼望爱仍留 共你常一对相爱结伴随 却总怕醒觉随梦走
唯求原谅我恕失敬别离后 未回头因已经心伤透
《晚秋》 许建强词曲 毛宁、陈汝佳版本
在这个陪着枫叶飘零的晚秋 才知道你不是我一生的所有
蓦然又回首 是牵强的笑容 那多少往事飘散在风中
怎么说相爱却注定要分手 怎么能让我相信那时一场梦
情缘去难留 我抬头望天空 想起你说爱我到永久
心中藏着多少爱和愁 想要再次握住你的手 温暖你走后冷冷的清秋 相逢也只是在梦中
看着你远走 让泪往心里流 为了你已付出我所有
78 《夜来香》
《夜来香》代表着一种怀旧色彩，一听到她的旋律，似乎就会让人联想到旧中国20、30年代那泛黄的老照片，而这种感觉往往令人无法抗拒。可以讲，《夜来香》是中国第一代原创的华语流行歌曲，而她能够流传至今也就说明了其本身所具有的无穷魅力。词曲作者黎锦光，更被认为是与中国流行音乐史并存的巨人。在当今各种各样的娱乐和选秀比赛里，选择翻唱《夜来香》的应该说是相当多的，印象里有张靓颖、山野、吉杰等等，而叶蓓与胡东在名声大震里也有合作，可见大家对此歌的喜欢，韩国演员文根英还在她主演的电影里学唱过此歌。要说知名歌手翻唱此歌的人数那可也是相当的多，比如：林忆莲，
歌曲：《夜来香》 词曲：黎锦光 歌手：李香兰
那南风吹来清凉 那夜莺啼声细唱 月下的花儿都入梦 只有那夜来香吐露着芬芳
我爱这夜色茫茫 也爱这夜莺歌唱 更爱那花一般的梦 拥抱着夜来香 闻这夜来香
夜来香我为妳歌唱 夜来香我为妳思量 啊~啊我为妳歌唱 我为妳思量
79 《广岛之恋》
《广岛之恋》在世间流传最早源自那部出色的文艺电影。1959年，由玛格丽特杜拉斯作为编剧，表达一个二十四小时的恋情，男人和女人相互羁绊，天明即将分离的电影。杜拉斯的故事总是在强烈的爱欲和黑暗的气氛中游走，痛苦与喜悦在极致中不能自拔。而爱又是那么清晰强烈，直至窒息，而电影《广岛之恋》也是如此：男人，女人，爱，然后分离。电影《广岛之恋》曾经是小资的最爱，很多小资情调的作家比如安妮宝贝村上春树等等开口闭口都是《广岛之恋》。1997年，台湾音乐人张洪量为莫文蔚写下新的《广岛之恋》。这是男人女人用声音、音符来传递的异乡之恋，一个叫萧树的朋友这样诠释他的音乐感觉：背景中史诗般的弦乐在男声女声的缠绵纠葛中跌宕起落，拉开一个陌生的城市华丽背后的叹息。张洪量独特的曲风和天才的作词将二十四小时恋情中欲放不舍的牵扯，却无力承担爱情的恐惧充分释放。他想表达什么呢？低低的钢琴始终在背景中反复，宛如叹息。故事从舒缓的大提琴开始，走的很平静。男女静静地怅惘，这段美丽的过程变成自己丢不下的回忆，然而依然是冷静的，冷静地说出事实：男：“给我渴望的故事，留下丢不掉的名字”女：“时间难倒回，空间易破碎”在这里，我们听到张洪量的声音带着他一贯隐忍的感情，抒情中流露着脆弱。而莫文蔚的声线也是这首歌成功的重要部分。她细若游丝，却略带野性的声音充满城市气息，象一个城市女子冷漠矜持的面具，刻意隐藏着感情，不动声色。情绪慢慢散发，分离在即，男女开始难以控制自己的感情，歌声中出现了怨气，在此，张洪量依然保持着他的理性，“享受幸福的错觉，误解了快乐的意义”而莫文蔚一口气唱了20个字的长句，宛转低徊中再也无法隐藏内心的幽怨与无奈。“只要今天不要明天眼睁睁看着爱从指缝中溜走，还说再见”。音乐一转，弦乐迭起，层层起伏中男人女人终于释放了自己的情感：“不够时间好好来爱你，早该停止风流的游戏，愿被你抛弃，就算了解而分离，不愿爱的没有答案结局”合唱部分二人共同释放着强烈情感，面对即将分离的爱情，纵有万般不舍却无力挽回。最终只能在“爱恨消失前 用手温暖我的脸 为我证明我曾真心爱过你”的尾声徒劳的一遍一遍的自语“爱过你，爱过你，爱过你，爱过你”。这时，整曲达到高潮，莫文蔚的声音在高处狂放激荡，令人哀伤。
听过很多版本的《广岛之恋》，包括知名歌手的，像孙楠辛晓棋的合唱，也听过一些不知名歌手的现场和录音室版本，听来听去，还是觉得莫文蔚和张洪量的声音最符合歌词的意境，这里已经不是先入为主了的道理了，而是唱到骨子里了。
歌曲《广岛之恋》 歌手：莫文蔚 张洪量 词曲/张洪量
你早就该拒绝我 不该放任我的追求 给我渴望的故事 留下丢不掉的名字
时间难倒回 空间易破碎 二十四小时的爱情 是我一生难忘的美丽回忆
越过道德的边境 我们走过爱的禁区 享受幸福的错觉 误解了快乐的意义
是谁太勇敢 说喜欢离别 只要今天不要明天眼睁睁看著 爱从指缝中溜走 还说再见
不够时间好好来爱你 早该停止风流的游戏 愿被你抛弃 就算了解而分离 不愿爱的没有答案结局
不够时间好好来恨你 终於明白恨人不容易 爱恨消失前 用手温暖我的脸 为我证明我曾真心爱过你
爱过你 爱过你 爱过你
越过道德的边境 我们走过爱的禁区 享受幸福的错觉 误解了快乐的意义
是谁太勇敢 说喜欢离别 只要今天不要明天眼睁睁看著 爱从指缝中溜走 还说再见
不够时间好好来爱你 早该停止风流的游戏 愿被你抛弃 就算了解而分离
不愿爱的没有答案结局 不够时间好好来恨你 终於明白恨人不容易
爱恨消失前 用手温暖我的脸
为我证明我曾真心爱过你 爱过你 爱过你 爱过你
80 《只要你过得比我好》
进入2008年后，南方的暴雪来得比想象中的还要猛烈，听人说是这雪在不适当的时候（春节前后）下在了不适当的地方。很多远在外地求学工作的亲人因为天气的原因不得不在车站航空港停留，这个时候这首《只要你过得比我好》是最好不过的了。每每听此歌，心里都有一种莫名的感动，歌声里会想起远方的朋友，不知道他们在异地过得怎么样，不知道时间和地点会否真的改变一个人。可能每个很感性的人都是如此，一首简单的歌，一个简单的画面也许就会让心灵起波动，钟镇涛也许过时了，但是他的歌，还是深深的留在了很多人的记忆中，后来零星听到他的声音是在亚洲金融风暴里，他跟着破了产，还有背后那个有着败家子名声的女人也出来搅和了很长一段时间，希望这个有着磁性嗓音的成熟男人能给我们带来更多的好歌。
歌曲：《只要你过得比我好》 歌手：钟镇涛 曲／词：小虫
不知道你现在好不好 是不是也一样没烦恼 像个孩子似的神情忘不掉 你的笑对我一生很重要
这些年你过得好不好 偶尔是不是也感觉有些老 像个大人般的恋爱 有时心情糟 请你相信我在你身边别忘了
只要你过得比我好 过得比我好 什么事都难不倒 有快乐在你身边围绕
只要你过得比我好 过得比我好 什么事都难不倒 一直到老
81 ：《最浪漫的事》
赵咏华和李正帆成就了一段故事，也成就了一首能够进入内地文化娱乐住旋律的好歌。看到一些年老的白发夫妇拉着手唱《最浪漫的事》心里有一些复杂的情感，很多时候，内心深处的情感往往一首简单的音乐就能把人了然，一如那首陪伴人生的《牵手》。另外此歌的mv也是非常唯美的代表作品，白色和绿色充盈着小小的屏幕，细碎的野雏菊，温馨的恋爱故事把人带到了一个人生最优美的境界，和歌词旋律完美统一，实在无敌，以致后来杨亚洲导演拍摄反映普通老百姓的爱情生活故事时就索性把歌名变成了电视剧的名字，把歌曲变成了电视剧主题歌，中央一套播放此剧的时候也创造了很高的收市率，此乃后话了。下面借用天涯网友“微风往事
歌曲：《最浪漫的事》 歌手：赵咏华 曲：李正帆
背靠着背坐在地毯上 听听音乐聊聊愿望 你希望我越来越温柔 我希望你放我在心上
你说想送我个浪漫的梦想 谢谢我带你找到天堂 哪怕用一辈子才能完成 只要我讲你就记住不忘
我能想到最浪漫的事 就是和你一起慢慢变老 一路上收藏点点滴滴的欢笑 留到以后坐着摇椅慢慢聊
我能想到最浪漫的事 就是和你一起慢慢变老 直到我们老的哪儿也去不了 你还依然把我当成手心里的宝
背靠着背坐在地毯上 听听音乐聊聊愿望 你希望我越来越温柔 我希望你放我在心上
你说想送我个浪漫的梦想 谢谢我带你找到天堂 哪怕用一辈子才能完成 只要我讲你就记住不忘
我能想到最浪漫的事 就是和你一起慢慢变老 一路上收藏点点滴滴的欢笑 留到以后坐着摇椅慢慢聊
我能想到最浪漫的事 就是和你一起慢慢变老 直到我们老的哪儿也去不了 你还依然把我当成手心里的宝
我能想到最浪漫的事 就是和你一起慢慢变老 一路上收藏点点滴滴的欢笑 留到以后坐着摇椅慢慢聊
我能想到最浪漫的事 就是和你一起慢慢变老 直到我们老的哪儿也去不了 你还依然把我当成手心里的宝
82 《祝福》
《祝福》 词/丁晓文 曲/郭子 歌手：张学友
不要问不要说一切尽在不言中 这一刻偎著烛光让我们静静的渡过 莫挥手莫回头当我唱起这首歌
怕只怕泪水轻轻的滑落 愿心中永远留著我的笑容 伴你走过每一个舂夏秋冬
几许愁几许忧人生难免苦与痛 失去过才能真正懂得去珍惜和拥有 情难舍人难留今朝一别各西东 冷和热点点滴滴在心头
愿心中永远留著我的笑容 伴你走过每一个春夏秋冬
伤离别离别虽然在眼前 说再见再见不会太遥远 若有缘有缘就能期待明天 你和我重逢在灿烂的季节
伤离别离别虽然在眼前 说再见再见不会太遥远 若有缘有缘就能期待明天 你和我重逢在灿烂的季节
伤离别离别虽然在眼前 说再见再见不会太遥远 伤离别离别虽然在眼前 说再见再见不会太遥远
若有缘有缘就能期待明天 你和我重逢在灿烂的季节 不要问不要说 一切尽在不言中
这一刻偎著烛光让我们静静的渡过 莫挥手莫回头当我唱起这首歌
愿心中留著笑容 伴你渡过每个春夏秋冬
83 推荐的是马兆骏的《我要的不多》
感谢主，前天无锡出差终于买到了《发光如星：马兆骏纪念音乐会》双d9（因为买的碟和唱片多，近500元，所以老板便宜我，18元成交，而且是最后一张），昨天晚上一切洗刷完毕后便恭敬的坐下来欣赏了这张迟到的音乐礼物——《发光如星》，那种感觉和我之前看《永远的未央歌》是一样的兴奋和感动。（《永远的未央歌》是我07年8月在无锡买的碟，当时旁边就有《发光如星》，我居然看是双d9以为是骗钱的就没买，回来懊悔万分，这次终于如愿以尝，学习黄仲昆帅哥在演唱会时的称呼：感谢主。ps：到今天才知道红遍内地歌厅的《心雨》居然是马爷的作品）
来自南京的飞雪/per-fact在豆瓣发文说：
豆瓣网上是这样介绍此碟的：马爷生前總是說：「要做就要做大一點」，馬兆駿在
民歌世代篇—
「早晨的微風，我們向遠處出發中……」在馬兆駿老搭檔洪光達的吉他聲中，劉若英唱著「微風往事」，為演唱會揭開序幕。洪光達是馬兆駿民歌時期最重要的創作夥伴，以他打頭陣出場，意義格外非凡，彷彿與他共享馬兆駿音樂生涯的點點滴滴。
從17歲開始創作，20歲那年，首次錄製的創作「清晨時光」，收錄在王夢麟『阿美阿美』專輯裡，陸續推出的「季節雨」、「微風往事」、「風中的早晨」、「木棉道」、「散場電影」，一首又一首的民歌經典至今傳唱，馬兆駿在民歌氣息裡，開啟了他的音樂夢想。這場音樂會裡，馬毓芬代替王新蓮，和馬宜中合唱「風中的早晨」，王夢麟唱著「七月涼山」、黃仲崑唱著「無人的海邊」，楊耀東和吉他手董卟献鳌讣竟澯辍购汀竿戆病梗渲@些歌曲背後，馬兆駿的「失戀年表」小故事，讓人不覺莞爾；這段民歌馬兆駿，在李宗盛帶領木吉他成員上場演唱「散場電影」，為演唱會帶來第一波高潮，連主持人陶晶瑩都笑說：「沒想到我這輩子能活著看到木吉他演唱。」
流行經典篇—
1982年，結束軍旅生活的馬兆駿，進入當年寶麗金唱片，擔任製作助理，一首首如潘越雲「當淚水含在眼裡」、劉文正「請留住你的腳步」、黃仲昆「無人的海邊」等歌曲；隔年
音樂會在呈現馬兆駿這段『流行經典』篇，可說是煞費苦心，伍思凱、庾澄慶、周華健、趙傳、童安格、張信哲同台，馬兆駿的音樂魅力，讓八十年代末期最具代表性的男歌手一次到位，這次難得的同台，不單一字排開全是「金」字輩的歌王歌后，演出陣容驚人，許多音樂的重新編排，更是達到一流的水準。
伍思凱以鋼琴獨奏唱著李碧華原唱的「心雨」；庾澄慶用Fusion的爵士味，重新改造愛妻伊能靜當年偶像歌曲「爸爸不要說」，他說：「用這首歌來表達我們夫妻倆的敬意和謝意，當年這首歌讓伊能靜有了很好的開始，那時的憤怒青年和叛逆少女，如今都成了爸媽。」童安格原汁原味的呈現鳳飛飛的「好好把握」；王力宏演唱劉文正原唱的「請留住你的腳步」，象徵兩代實力偶像的接班；FIR演唱黃鶯鶯的「時空寄情」也彰顯馬兆駿跨時空的音樂魅力。
基於曾寫下國語唱片輝煌紀錄的情誼，久沒出現向來不參加大拜拜式頒獎活動的黃鶯鶯，也抱著腿傷出席，連主持人陶晶螢都端正以待，笑稱無論唱多少首都沒關係。黃鶯鶯難得亮相，演唱「如何能把你挽留」和「天使之戀」，上次的梁弘志音樂會，這回的馬兆駿音樂會，黃鶯鶯說：「如果我不來參加，我的音樂生涯就不能劃下完美的句點。」
巫啟賢一上台，回憶起這20年來，馬兆駿照顧他的點滴故事，頓時淚留滿面，他說：「我從來沒有叫馬兆駿一聲「
回顧馬兆駿的音樂生涯，才25歲的馬兆駿，就寫下許多音樂界的神話，但年輕不知如何消化盛名與壓力，徘徊在人生十字路口，馬兆駿盛況不再，直到他28歲在滾石唱片出版他的第一張個人專輯『我要的不多』。
號稱「最年紀最大的新人」，馬兆駿將自己定位在「小人物」風格，在滾石出版了四張專輯，這段滾石馬兆駿，讓滿場三少四壯的人，深陷回憶之中。趙傳和馬兆駿時空對唱「我要的不多」，馬兆駿的大女兒馬靖慈坐在台下看見螢幕出現爸爸的畫面，開始掉眼淚；周華健唱著「會有那麼一天」，痛苦與沉澱，依然願意抱著感激的心，往人生下一站邁進；待李宗盛與木吉他二度上台，演唱「那年我們19歲」，更唱出每個人都有的青春輓歌，李宗盛心有所感講起與馬兆駿的點點滴滴……這群老滾石的集合，不僅陶煉出台灣流行音樂的黃金年代，也象徵著一群年輕人的輝煌歲月。
福音重生篇—
因為父親過世，接觸大麻而跌落谷底。馬兆駿兩度大起大落的際遇引人欷噓，整個台灣流行音樂的生態，從音樂到商品的大改變，也讓馬兆駿的名字，淡出人們的目光之中。整個九十年代，馬兆駿的低潮，漸漸地在信仰中，走出暗夜的牢唬
曲目 ······
微风往事 洪光达 刘若英
风中的早晨 马宜中 马毓芬
七月凉山 王梦麟
无人的海边 黄仲昆
季节雨+晚安 杨耀东 董运昌
散场电场 李宗盛 木吉他
心雨 伍思凯
爸爸不要说 庾澄庆
请留住你的脚步 王力宏
爱像什么 黄仲昆 李明德 黄大城 谢宇威 赖佩霞 姚黛玮
如何把你挽留+天使之恋 黄莺莺
不起眼的吉他+爱有多深就会多远 巫启贤
我要得不多 赵传
会有那么一天 周华健
那年我们19岁 周华健 赵传 李宗盛 木吉他
信仰经历引言 孙越
宽容 张信哲
心的发现 范玮琪
奶粉与便当 金智娟 黄韵玲
起初的爱 张惠妹 苗栗教会唱诗班
顽皮的游戏 马兆骅
发光如星 马兆骅 马毓芬 郭美珒 马靖慈 马永霖 马永恩
木棉道 大合唱
歌手：马兆骏 歌曲：《我要的不多》
我要的不多 无非是一点点温柔感受 我要的真的不多 无非是体贴的问候
亲切的微笑 真实的拥有 告诉我 哦告诉我 你也懂得一个人的寂寞 你也懂得一个人的寂寞
有多少空白的心在静夜里跳动 有多少呐喊在胸膛里沉默 我的眼眸里只有冷漠 这样的夜 我不理人人不理我
我要的不多 无非是眼光里有你有我 我要的真的不多 无非是两心的交流
轻轻的触摸 真实的占有 告诉我 哦告诉我 这世界孤单的不止是我
84 《我和春天有个约会》
不知不觉，春天来了，这个季节总是伴随着忽冷忽热的天气，昨天还是阳春三月的温暖，今天突然阴风阵阵，真所谓春寒料峭。这样的天气总让我想起那部叫《我和春天有个约会》的舞台剧、电影和电视连续剧以及这首同名歌曲。那个叫做“丽花皇宫”的夜总会发生的故事牵动着无数观者的心，四个姐妹的欢笑、泪水，爱与恨，乐与怒，一幕幕，一出出萦绕在你我的脑海里：小蝶、凤萍、莲茜、露露，四个情同姐妹的歌女，有的爱了一去不回头的人，有的爱了不该爱的人，有的不认为这世上有什么爱情，也有的终能找到平凡的爱侣。当影片的最后，当年近中年、衣锦还乡的小蝶在即将被拆除的“丽花皇宫”舞台，为这段即将消失的辉煌画上一个圆满的句号时，坐在台下业已苍老的歌迷王子白浪、已是半老徐娘的歌女婉碧，还有露露，还有很多当年的老观众，都流出了眼泪，为了过去，为了大家永不再来的青春。忽然明白自己为什么会喜欢这部电影了，因为它，将香港本来并不长的历史进行了沧桑化的表达，让人感到了岁月变迁，情义永存。最难忘怀的是曲近高潮，萨克斯声忽然高亢，白发的家豪吹奏着动人的音乐，悄悄站在了小蝶的背后，默默凝视，知情的观众都屏住呼吸，期待着小蝶的回头，终于，小蝶即将唱到结尾时，无意识地转头，四目相接，“若是情未冻，我始终相信，我俩和春天有个约会”这一句，深情出口。由于电视的普及，电影和舞台剧的演员没太大的影响，而邓萃文、商天娥、江华、万绮雯（电视版本）可能吸引了更多的观众。试想一下这样的画面：那幽幽的萨可斯风在耳边响起时，有微风的清晨，你正捧着一杯升腾着袅袅雾气的西湖龙井，在看温暖室内盛开的梅花盆景。窗外，春意正浓，邻居家的孩子正和年迈的老者放着彩色的纸鸢，那高高飞翔着的风筝就如你此刻牵挂着亲人的心……此歌原来是电影里的演员刘雅丽演唱的，后来美女歌手邝美云翻唱了此歌，属于花开两支的类型，各有所长吧。关于此歌的翻唱者邝美云，转个资料补充介绍：（下面文字为：好难想个绝点的ID） 新婚之后的邝美云处于甜蜜之中，推出了这样的一张国语翻唱专辑。专辑由黄舒骏全力制作，从中不难体现他的制作功力。坦白说黄留给自己的歌曲我始终喜欢程度一般，但是作为一个制作人黄毫无疑问是很出色的。这张翻唱专辑选择的歌曲都是华语乐坛上的名曲，并且原唱者都已经演绎的相当精彩了。另外从选择的曲目上也不难看出选曲的标准，歌唱爱情的甜蜜与美好。从这个角度邝美云来重新演绎了这十二首国语歌坛的名曲。和其它的翻唱专辑相比这张风格略显平实，并没有一味的改动原曲，反而不少作品比原唱来得更为本色，也是我个人觉得一张很出色的翻唱专辑。《我和春天有个约会》这个国语版本的知名度不如粤语的版本，主要是由于电视剧的原因。我个人更喜欢刘雅丽的版本多过邝美云的版本是因为我喜欢粤语多过于国语，二来刘雅丽更显低沉的音色给这首歌曲带来了一种夜色的美丽。而邝版的《我和春天有个约会》其实也很出色，感觉唱腔中更能带来一种春天阳光般的气息。同时鲍比达的编曲也很简单但是很纯净。这首歌曲刘雅丽还有一个爵士版本，也相当不错。而天涯另一个朋友 Q飞是这样评价邝美云的：最早认识她是因为她与众不同的美丽,那时流行不干胶贴纸,有时还会在照片旁印上歌词,而我就是这样知道了"相逢在半生",费力借来卡带听到这首歌,她很独特的幽怨唱腔让我印象深刻.后来买她的第一盘带子是暑假去汕头玩买到的"星期六约会"那一盘,靠近沿海还是咨询多很多,当年她的引进版很少见,这也是一盘被现在称作盗版的产品,但不得不说那时的盗版做得还真不比正版差呢!"星期六约会"这首歌很特别,那一段带着RAP感觉的唱段让我觉得非常新鲜,直到今天我还是非常喜欢这首歌.记得她在内地被推广已经是转到DMI之后的事了,记得她上过两次春晚,一次是唱"留不住的话",她身穿金色大蓬裙依然带着她独有的幽怨感觉,那种非常不晚会的表演形态在当时也很特别,却也不太为大多人接受,而后来一次好象是以MV的形式在春晚看到她的"今夜的我最需要人安慰",那时她的性感演出还是很有视觉冲击的!买她的卡带不多,记得还有一盘是"感觉",因为实在觉得那个蓝色的封面太好看了,可当时觉得里面的歌还是没有宝丽金时期的好听.
《我和春天有个约会》
编剧：杜国威
导演：高志森
主演：刘雅丽、罗冠兰、冯蔚衡、苏玉华、吴大维
特别客串：
香港1994年出品
广东话版本《我和春天有个约会》 钟志荣 词/黄舒骏 曲 歌手：邝美云 刘雅丽
夜阑人静处 响起了一厥幽幽的 saxophone, 牵起了...愁怀于深心处;
夜阑人静处 当听到这一厥幽幽的 saxophone, 想起你...茫然于漆黑夜半!
在这晚星月迷蒙 盼再看到你脸容 在这晚思念无穷 心中感觉似无法操纵
想终有日我面对你 交底我内里情浓 春风那日会为你跟我重逢...吹送
夜阑人静处 当天际,星与月渐渐流动 感触有如...潮水般汹涌; 若是情未冻, 请跟我哼这幽幽的 saxophone,
于今晚...柔柔的想我入梦中 它可以...柔柔将真爱为你送若是情未冻,始终相信,
我俩与春天有个约会... i have a date....with spring
国语版本《我和春天有个约会》 钟志荣 词/黄舒骏 曲 歌手：邝美云
我和春天有个约会 如果你愿意 我可以永远像现在这般美丽 因为我生而为爱痴迷
如果你有情 这世界可以不需要再有四季 我的心早已经色彩分明
多少爱情正甜蜜 多少童话在凋零 然而我始终相信 我将得到永恒的幸运
再也不必为情所苦 真爱不用再分离 只要能用心经营 就会幸福到底
如果你愿意 我可以永远像现在这般美丽
因为我生而为爱痴迷 如果你有情 这世界可以不需要再有歌曲 我的心早已经充满了旋律
纷乱人世间 除了你 一切繁华都是背景 这出戏用生命演下去 付出的青春不可惜
今生难得有这番约定 这段情只对你和我有意义 不管这世界阴晴圆缺 只愿和春天有个约会 I have date with spring
85 《外面的世界》
如今每次看到齐秦，都会有一种廉颇老矣，尚能饭否的感觉，脸色黄黄，皮肤嘿嘿，嗓音也憔悴，很多高音已经难以为继续了，我上次在上海大舞台现场听他和姐姐参加民歌30周年纪念演唱时就是担心着听完他唱《狼》的，其实声音真的也有年龄的，很多年轻时候能轻易上去的音，到了一定岁数就像ed一样了，呵呵。不过，齐秦干净没有污染的嗓音还是像刀一样镌刻在我的记忆深处的，我大学生日的第一份礼物就是哥们给我买的那张《狼》专集，现在我还珍藏着，他的玻璃心，他的大约在冬季，他的冬雨，一次次的可以轻易催开我记忆的阀门，让我欢笑，让我青春。
最新一期的《看电影》上，小资代表人物洁尘（褒义，一直很欣赏她的电影文字，和我一个很要好的朋友居然是朋友，他们去成都时洁尘还款待过）围绕韩国导演许秦豪的电影就回忆了自己大学时代的欢乐、泪水、苦闷……我们这些60年代末尾的人都有这样的一份情怀，只要有相应的画面和音乐出现，整个就一个脆弱的东西，不堪一击。《外面的世界》就是能击中我们灵魂的音乐，简单的旋律，清脆的吉他，忧伤的歌词，无奈的主题，把人人心灵深处的那份祝愿、孤独、无奈剥离得你体无完肤。谢谢齐秦。记得春晚上齐秦和莫文蔚就合唱过《外面的世界》，没有花哨的服饰，没有缭乱的动作，只是吉他加话筒。齐秦孤独的老歌加上莫文蔚的柔和女声，纯净万分。让人在嘈杂的世界中感到一种心灵的栖息。
歌曲：《外面的世界》 歌手：齐秦 曲/词:齐秦
在很久很久以前 你拥有我 我拥有你 在很久很久以前 你离开我 去远空翱翔
外面的世界很精彩 外面的世界很无奈 当你觉得外面的世界很精彩 我会在这里衷心的祝福你
每当夕阳西沉的时候 我总是在这里盼望你 天空中虽然飘着雨 我依然等待你的归期
在很久很久以前 你拥有我 我拥有你 在很久很久以前 你离开我 去远空翱翔
外面的世界很精彩 外面的世界很无奈 当你觉得外面的世界很精彩
我会在这里衷心的祝福你
每当夕阳西沉的时候 我总是在这里盼望你 天空中虽然飘着雨 我依然等待你的归期
86 《风再起时》
网友“头上带花的鳏夫”刚才给我发来消息，希望让我写一个帖子纪念哥哥，而且他按照我这里的编号顺序写了文字推荐哥哥的歌贴在了上面，谢谢他的好意，能有这么多朋友的支持，也是我的荣幸，接受他的建议，下面是把他的内容综合一些我的感受重新整理如下：今天是
歌曲《风再起时》 歌手：张国荣 曲:张国荣 词:陈少琪
我回头再望某年 象失色照片 乍现眼前 这个茫然困惑少年
愿一生以歌 投入每天永不变 任旧日路上风声取笑我 任旧日万念俱灰也经过 我最爱的歌最后总算唱过 毋用再争取更多
风再起时 默默地这心不再计较与奔驰 我纵要依依带泪归去也愿意 珍贵岁月里 寻觅我心中的诗
风再起时 寂静夜深中想到你对我支持 再听见吹呼里在泣诉我谢意 虽已告别了 仍是有一丝暖意
我 浮沉了十数年 在星空里闪 带着惘然 请你容我别去前 赠出这阙歌 来日某天再相见
但愿用热烈掌声欢送我 在日后淡淡一生也不错 那暖暖双手最后可永远伴我 何用再得到更多 仍没有一丝悔意
87 《往事只能回味》
80后90后的很多人知道此歌是因为陈羽凡在电视剧"与青春有关的日子"里的反复的吉他弹唱《往事只能回味》，而最近看蔡琴在香港红勘体育馆的演唱会时，她把台湾经典歌曲做一小结时选择了此歌作为结束，也充分说明了此歌的地位和经典。而在肥肥的纪念晚会时，此歌是薛家燕唱给肥肥的，唱到“像时光难倒回”不禁哽咽，我看到有人因为此歌有感而发写到：很多事情都只能去回味了因为时间永不回，我们一直感慨我们想回到过去 但是都已经一去不复返了，“你已经添了新岁 你就要变心 像时光难倒回我只有在梦里相依偎”，也许该惆怅的只是感情本身 并不是我们自己，我们无奈看着时光流逝 我们无奈让身边的人一一错过，我们还能做点什么我们还能说点什么，前不见希望、目标，后只见往事、回忆。这也都就够了吧，老歌的意味在于我们真的可以看见时光的流失，真的是用劲力气也抓不回的。
本歌作者刘家昌资料：论及六十年代流行歌曲的第一把交椅，应该要首推刘家昌，这个人称“鬼才”的大师，除了作词、作曲一把罩外，他还能拍电影，而且都是有得奖级水准 的。从他创作的第一首歌“月满西楼”以来，他的歌曲就成了票房保证。刘家昌的作曲曲风很有个人特色，辨识度很高，以抒情擅长，早期他也是琼瑶电影的指定作曲家，“月满西楼”、“庭院深深”、“一帘幽梦”都堪为当时的代表作，创作“往事只能回味”一曲在大街小巷流行，更将他的成功推向了高峰，黄莺莺、刘文正…等人赖以成名的“云河”、“诺言”、“小雨打在我身上”相继风靡，更使得 他的大作一时之间成了流行歌曲的金字招牌，众歌星争相传唱，而大师每隔一段时期就会震撼歌坛一次，似乎永无见江郎才尽之迹象，令人不得不佩服于他对市场流行度掌握之准确性。
《往事只能回味》吉他谱 陈羽凡 曲：刘家昌
C
时光一逝永不回
F G7
往事只能回味
F C Am
忆童年时竹马青梅
Dm G C(只弹前2音然后加花 5321)
两小无猜日夜相随
Dm C
春风又吹红了花蕊
Am F G
你已经添了新岁
F C Am
你就要变心像时光难倒回
Dm G C(同上次加花)
我只有在梦里想依偎
F C Am
你就要变心像时光难倒回
Dm G C(只弹前2音 空半拍后重弹前奏结束伴奏)
我只有在梦里想依偎
歌曲：《往事只能回味》 曲：刘家昌
歌手：刘家昌 尤雅 蔡琴 凤飞飞 陈忆文 高胜美
时光已逝永不回 往事只能回味 忆童年时竹马青梅 两小无猜日夜相随
时光已逝永不回 往事只能回味 忆童年时竹马青梅 两小无猜日夜相随
春风又吹红了花蕊 你已经也添了新岁 你就要变心 像时光难倒回 我只有在梦里相依偎
时光已逝永不回 往事只能回味 忆童年时竹马青梅 两小无猜日夜相随
春风又吹红了花蕊 你已经也添了新岁 你就要变心 像时光难倒回 我只有在梦里相依偎
春风又吹红了花蕊 你已经也添了新岁 你就要变心 像时光难倒回 我只有在梦里相依偎
88 《亲密爱人》
最近的央视青年歌手大赛，引起我注意的是台湾的两个流行音乐教父级的人物出现在评委席上，一个是昨天刚出现的刘家昌，一个是小虫。刘家昌的歌曲我曾经推荐过许多许多，今天说说小虫。小虫真名陈焕昌，现为8音乐制作经纪有限公司总裁，曾任职滚石国际唱片音乐总监。1983年起为以下著名唱片担任制作以及谱写上百首作品：郑怡《小雨来得正是时候》、凤飞飞《凉啊凉》、钟镇涛《只要你过的比我好》、潘越云《我是不是你最疼爱的人》、陈淑桦《情关》、杜德伟《钟爱一生》、梅艳芳《亲密爱人》、张惠妹《我可以抱妳吗？》、任贤齐《心太软》、黄品源《小薇》。1991年《阮玲玉》荣获第十二届香港电影金像奖最佳电影原著配乐、最佳电影主题曲；1994年《红玫瑰白玫瑰》荣获第卅一届金马奖最佳电影音乐、主题曲《玫瑰香》荣获金鼎奖最佳作曲奖；1998年《天浴》荣获第卅五届金马奖最佳电影音乐、主题曲《欲水》荣获最佳电影主题曲。1990年《我是不是你最疼爱的人》荣获最佳年度专辑制作人奖；1997年《心太软》荣获新加坡金曲奖最佳作曲、劲歌金曲奖最佳年度歌曲奖；2001年《有个傻瓜爱过你》荣获港台音乐风云榜最佳编曲奖。
这里八卦一下他的一段故事：据说小虫为著名导演关锦鹏的电影《阮玲玉》配乐是自己直接上门请缨的，虽然当时大家对他还没有把握，也没指望，只是那么一说，但是最后关锦鹏听了他专门为《阮玲玉》写的音乐后，就把电影主题曲和电影配乐一把手都交给他做了。电影《阮玲玉》要表现的是20世纪30年代的上海音乐，为此这个从没有到过内地、从没去过上海的台湾青年就大量地搜集材料，做足了基本功，在录音室用土法制造了“旧唱片”，故意把唱片丢在地上磨呀磨，磨出沙沙的声响，再录回去，就出现了沙沙的古老感觉，让很多从20世纪30年代走过的人都分不出真假。为了电影主题曲呈现20世纪30年代的唱腔，他要求歌手黄莺莺用手捏着鼻子唱，可是又嫌她一手捏着鼻子去唱歌行动不自然，声音表情不美，又想出拿夹子夹住她的鼻子。结果纯正的20世纪30年代鼻音感觉全出来了，造就了一场有上海20世纪30年代情怀的上海音乐之旅，轰动一时。
作为金牌制作人的小虫怎么有如此源源不断的灵感的，我看到一篇专访是这么写他的：他说他的创作来源于对生活的体现、对音乐的灵感、对艺人的感觉以及敏锐的触觉。例如在帮梅姑梅艳芳制作《亲密爱人》的时候，那段时间梅姑正在谈恋爱，看到梅姑一改人前直率豪爽的性格，变成温柔的小女人在电话中跟自己的爱人窃窃私语。小虫老师也是颇有感触，梅姑一通电话讲毕，小虫老师也已经创作出脍炙人口的《亲密爱人》。他还笑称在创作的时候喜欢在脚下踩一个枕头，而且一定要是百分之百纯棉的。也许就是这种特殊的嗜好，让小虫老师在他的音乐道路上创造了一个又一个巅峰。顺便为小虫做个广告，已经在全国各大音像店和新华书店上市的小虫新专辑《与世无争》，汇集了小虫老师二十多年来音乐道路上每个时期的巅峰之作，其中就包括这首经典的《亲密爱人》。
说完音乐人，再说歌者，《亲密爱人》是梅艳芳的代表名曲之一。她一改女丈夫的豪情，魅女郎的妖娆，将一首似乎并不稀罕的情歌演绎得使人如饮甘醴，如沐春风。很多人都把此歌作为自己最为喜欢和珍藏的音乐在重要场合聆听或演唱，比如新婚典礼，比如金婚典礼，比如重要纪念日，比如爱人生日……听说在梅姑入行二十周年也是患病之际，香港正东公司的一班新人合录了一盘致敬大碟，“Tribute To Anita Mui”——《留芳颂》。其中最让人好奇的莫过一首有耳非文翻唱的《亲密爱人》，不过到现在我还没听到这个版本，很是遗憾，还好我听邝美云、迪克牛仔和许飞的版本，各有千秋，高胜美的版本就稍微甜腻了点，当然这是青菜萝卜的问题。
曲名:《亲密爱人》 曲：小虫 歌手:梅艳芳 翻唱：邝美云 许飞 高胜美
今夜还吹着风 想起你好温柔 有你的日子分外的轻松
也不是无影踪 只是想你太浓 怎么会无时无刻把你梦
爱的路上有你 我并不寂寞 你对我那么的好 这次真的不同
也许我应该好好把你拥有 就像你一直为我守候
亲爱的人 亲密的爱人 谢谢你这么长的时间陪着我
亲爱的人 亲密的爱人 这是我一生中最兴奋的时分
89 《一场游戏一场梦》
天涯的乐评人爱地人说：在齐秦之后最火的歌手无疑就是王杰了，而在现在看来万众一心去听一位歌手的歌的岁月确实太过遥远了，或者也许这样的日子永远也不会有了。还有人说：王杰是一个华语歌坛永远不能抹去的名字；一个一路蹒跚而行永不服输的铮铮铁汉；一个穿越了一代人心灵深处的苍凉声音；一个让无数歌迷为之魂牵梦绕的沧桑背影；一个用歌声影响了一代人的精神偶像。虽然最后一句有些夸张，但不影响他在华语乐坛的地位。想当初，这个浪人形象和张雨生等一起演出的《七匹狼》曾经是何等的风靡，他带有哭腔的嗓音抚慰和感染过多少年轻心灵。
天涯的“迈克滕”有对王杰很好的评价：或许我们之间的心灵都是相似的吧！飘在济南的日子里，每次听王杰的歌，脑海里总抹不掉一个都市流浪者的形象：那是一个穿一身牛仔衣的年轻人，穿一双破旧的旅游鞋，倒背着一把吉他，风尘仆仆，茫然地走在一座古老的城市陌生的街道上，这位城市浪子，就是王杰。“云里去，风里来，带着一身的尘埃，心也伤，情也冷，泪也干。悲也好，真也好，命运有谁能知道，梦一场，是非恩怨，随风飘。”“为了爱，梦一生，这是痴狂还是缘份，爱你有多深，就是苍天捉弄我几分……梦里的余温，够我抵挡那世间寒冷。” "我走在清晨六点无人的街带着一身疲倦，昨夜的沧桑匆忙早已麻木在不知名的世界。微凉的风吹着我凌乱的头发，手中行囊折磨我沉重的步伐。突然看见车站里熟悉的画面，装满游子的梦想还有莫名的忧伤。"当我听到这些歌曲，总感觉城市人对男女情感之间的焦虑，和无所皈依的精神流浪倾向――城市的人们，难以演绎出纯真的爱情，难以慰藉怀乡的情结。世界变了，时代变了，观念也变了，去哪里寻找自己的精神家园呢？听王杰的歌，或许正好可以找到相似的心灵，可以找到精神的家园，可以找到情感的共鸣。听《一场游戏一场梦》，我们感到了百般无奈，听《英雄累》，我们感到了失魂落魄，听《心痛》，我们感到了痛楚悲哀，听《是否我真的一无所有》，我们感到了万分焦虑，听《为了爱，梦一生》，我们感到了虚假空幻。从这个城市浪子的声音中我们看到了太阳底子下我们共同的影子…当代作家中极具哲学素养的作家史铁生曾经说过：“其实，流行歌曲应当是这样的――唱平常人的平常心，唱平常人的那些平常的牵挂，喜怒哀乐都是真的、刻骨铭心的、魂牵梦绕的。珍藏的也好，坦率的也好，都是心灵的做为，而不是喉咙的集市。”在我个人看来，演唱也应该是一种全新意义的再创作：歌者用自己的阅历和学识对所唱的歌曲进行一次全新的阐释，演唱都追求的不仅仅是形式的完美，而且是个人情怀的倾诉，王杰咏唱的情怀正是他的魅力所在。“迈克滕”把王杰的歌曲从感性一直上升到哲学的理性，却也基本道出了很多喜欢他的朋友的心声。
《一场游戏一场梦》属于他最经典最早期的一首作品，比较有代表性，旋律节奏平稳，很容易上口，流行意识很强，一遍下来几乎可以跟着哼哼，广东话版本《几分伤心几分痴》也有很多的拥趸，其他如《是否我真的一无所有》、《为了爱梦一生》，《安妮》也都是上好的佳作。不过王杰这几年的发展的确是差强人意，这里面原因有很多，唱片市场不景气，公司不支持，他自己身体状况也不好，等等等等，不说也罢。
曲名：《一场游戏一场梦》 歌手：王杰 曲：王杰 词：王杰
不要谈什么分离 我不会因为这样而哭泣 那只是昨夜的一场梦而已
不要说愿不愿意 我不会因为这样而在意 那只是昨夜的一场游戏
那只是一场游戏一场梦 虽然你影子还出现我眼里 在我的歌声中早已没有你
只是一场游戏一场梦 不要把残缺的爱留在这里 在俩个人的世界里不该有你
oh.为什么道别离 说什么在一起 为什么道别离 说什么在一起 如今虽然没有你 我还是我自己
说什么此情永不愈 说什么我爱你 如今依然没有你 我还是我自己
90 《追梦人》
大学时代看过很多电影，可文艺片里除了《春寒》和《欢颜》就没有别的了，无他原因，就是因为凤飞飞和胡慧中。后者的电影我曾经在《橄榄树》《走在雨中》里说过，今天说说凤飞飞。她主演的《春寒》虽然不是很有名，但天涯八卦里曾经有一个帖子关于《春寒》的居然长到几页，说来还是给那个时代的人留下深刻印象的。那个时候还处在无忧无虑的大学时代，很多美好的记忆和凤飞飞的形象一起永远铭刻在记忆深处，她的《掌声响起》《往事如昨》和《知己》也是我们宿舍的合唱歌曲。本来一直想现场去听一次她的演唱会，可惜上次她来上海我却好事多磨的错过了，只能遗憾和无奈。关于她的经历天涯有很多版本，我这里选择一个与大家一起分享：
凤飞飞最早唱过林家庆（作品《在水一方》）的作品，後来跟刘家昌（作品《庭院深深》《梅花》）学歌，又与骆明道、左宏元合作过一段时间。虽然她的歌声事实上并不十分优美，甚至可说是有点土气。但她明白自己的缺点之後，即在技巧上下苦功弥补。早年她的国语也不甚标准，然而为了把歌唱好，她勤於练唱，试图把肺活量再扩大，并矫正自己的发声方式与国语，为锺爱的兴趣投入百分之百的努力，同时她也积极建立个人的特色，以亲和大方的形象，以有别於其他歌星"遥不可及"的距离感。於是乎，从帽子到裤装，到逗趣的手势都成为凤飞飞独一无二的招牌形象。一直到现在，还有许多明星喜欢模仿她。凤飞飞唱红歌曲与出版唱片数量之多，应属台湾歌星之最。她的歌曲对於台湾长一辈的人而言，不只是歌曲，甚至已成了台湾本土文化重要的一节！
聪明的凤飞飞从八Ｏ年代开始，不再唱琼瑶儿歌式的梦呓，而改唱动感如"爱你在心口难开"、"好好爱我"、"你家大门"、"相思爬上心底"....这一类俏皮的东西洋翻译歌曲，又开创出另一条走在歌坛前端的路。难能可贵的，她一直懂得因应市场与时代的转变，与不同的作曲家合作，并勉力去揣摩每一首作品的特性，适时改变自己的唱腔，不断进步，同时在歌曲中她运用大量拿手的转音技巧或花腔，让一首原本简单平淡的歌，变得韵味十足，丰富了起来，这也就是当年许多新进作曲家无不希望有机会与她合作的主要原因。因为他们深信，任何再普通的歌曲经由凤飞飞口中唱出，没有九十八分，也有九十五分的水准！凤飞飞是个天生的艺人，永远的唱将。她的歌唱光芒，更影响了後期不少歌唱好手，如林慧萍、林淑蓉、叶瑷菱、张秀卿、江蕙、江淑娜、黄韵玲、林灵、费玉清.....等人。
凤飞飞这位“帽子歌后”，在内地的名气并不太响，不过如果你不是20刚出头的姑娘小伙，你应该还记得早年间央视的第一个合拍电视剧《雪山飞狐》中的插曲“梦中人”，这差不多已是凤飞飞的收山之作了。关于这首罗大佑的作品，还有一个传奇性的故事，在这里也与大家分享：
从《追梦人》到《天若有情》——一个不朽的传奇
一、三毛于1990年从事剧本写作，完成第一部中文剧本，也是她最后一部作品——以张爱玲为原形的《滚滚红尘》。导演严浩将其拍成电影，由林青霞、秦汉、张曼玉主演，罗大佑为电影配乐，创作了经典歌曲《滚滚红尘》，由陈淑桦罗大佑演唱。
二、三毛
三、90年代初，大陆与台湾合拍的电视连续剧《雪山飞狐》选定《追梦人》作为片尾曲，由凤飞飞演唱。之后《追梦人》红遍大江南北，亦被高胜美，卓依婷等歌手翻唱。
四、90年，杜琪峰监制，王晶策划，陈木胜导演电影《天若有情之追梦人》，由刘德华，吴倩莲主演，这也是小吴出道的第一部戏。沿用《追梦人》的曲，李健达填词，影片片尾曲《天若有情》横空出世，这首粤语歌曲当时由BEYOND乐队配乐，袁凤瑛演唱，此曲在BEYOND乐队90年6月发行的电影原声大碟《天若有情》中收录。
五、电影《天若有情之追梦人》有国语粤语两个版本，（现在粤语版很少见了，也有人说有国语对白粤语歌曲的版本），电影歌曲也相应有了国语粤语两个版本，一共四首歌。
国语《漆黑的空间》——粤语《灰色轨迹》演唱：黄家驹
国语《不需要太懂》－－粤语《是错也再不分》演唱：黄家强
国语《短暂的温柔》－－粤语《未曾后悔》演唱：黄贯中
国语《青春无悔》（《追梦人》）－－粤语《天若有情》演唱：袁凤瑛
歌曲《追梦人》(雪山飞狐主题曲) 词 曲:罗大佑 演唱:凤飞飞
让青春吹动了你的长发让它牵引你的梦 不知不觉这城市的历史已记取了你的笑容
红红心中蓝蓝的天是个生命的开始 春雨不眠隔夜的你曾空独眠的日子
让青春娇艳的花朵绽开了深藏的红颜 飞去飞来的满天的飞絮是幻想你的笑脸
秋来春去红尘中谁在宿命里安排 冰雪不语寒夜的你那难隐藏的光采
看我看一眼吧莫让红颜守空枕 青春无悔不死永远的爱人
让流浪的足迹在荒漠里写下永久的回忆 飘去飘来的笔迹是深藏的激情你的心语
前尘红世轮回中谁在声音里徘徊 痴情笑我凡俗的人世终难解的关怀
看我看一眼吧莫让红颜守空枕 青春无悔不死永远的爱人
让青春吹动了你的长发让它牵引你的梦 不知不觉这城市的历史已记取了你的笑容
红红心中蓝蓝的天是个生命的开始 春雨不眠隔夜的你曾空独眠的日
91 《让世界充满爱》
面对灾难，我们除了捐款等奉献爱心的行为，只有深深祈祷，仅以此歌献给地震中失去亲人和家园的朋友。
"轻轻地捧着你的脸，为你把眼泪擦干，这颗心永远属于你，……"
一直喜欢这首内地早期的流行歌曲，到今天每到赈灾演出的时候，还是会唱起此歌，说明它的地位和影响，也说明它的经典性。当年我还是在大一校园，每天中午和黄昏，学校的广播里都放着这首歌，黄蕾和董杰做广播员，如今已经在美国的蔡晓燕是大我们一级的广播员，现在回想起来，那时连空气里都充满了温柔的气息，今天哼起，仍不由有些热泪盈眶……
1986年是流行音乐史上最重要的一年。20年前在北京，为纪念献给国际和平年郭峰等人组织了一场百名歌星演唱会。其中的主题曲《让世界充满爱》由全国各地聚集而来的128名歌手演唱， 崔健、韦唯、常宽、毛阿敏、田震、蔡国庆、李玲玉、孙国庆等128名流行歌手都在其中。《让世界充满爱》音乐会获得了巨大的成功，当所有人听到风格那么特殊的音乐时，惊异之情可以想象，他们的风格受到大家的喜爱和认可标志着大陆的流行音乐的兴起、原创流行歌曲真正起飞。当时大环境对通俗歌曲的评价：通俗歌曲(那时流行歌曲被称为通俗歌曲)只能表达小情小调，根本无法表达有内涵的大主题。也正是为了改变乐坛的这种偏见，当时还不是大腕的这些歌手们聚集一堂，在首都体育场共同演唱了《让世界充满爱》，当前奏音乐响了起来，韦唯、程琳、杭天琪、付笛声、蔡国庆、崔健、孙国庆、常宽等一百多名歌星从两侧登上舞台，他们手拉手，肩并肩，本来偌大的舞台在他们的身影中消逝。很多人当时就留下了热泪。这场震撼当时乐坛的百人合唱，在内地流行音乐史上写下了极为重要的一笔。
20年后这熟悉的旋律还回响在人们的耳边，但是当时同台演唱《让世界充满爱》的一百名歌星们却再没同台引吭高歌过,20年过去了，有的人凭借当年这首歌一夜成名，至尽还一直活跃在乐坛，更有一些人选择了别样的人生。20年过去了,无论岁月如何变迁,这首歌曲始终代表了一年代音乐人和听众的集体记忆，许多的人至今还保存着当年演唱会入场券的票根和海报。20年中他们的人生命运发生了怎样的不同？
大概是去年吧，cctv《艺术人生》录制了《让世界充满爱》20年后再聚首，可惜到场的歌手不多，还有播放时候人为剪辑太多，以至我们不能看到最原始的动人场面，这是《艺术人生》最讨厌的地方。当然郭峰年轻时候的才气和勇气都是值得赞许的，可惜如今的他已经成为奇怪发型的标志了，音乐也趋于庸俗和一般，可惜，这个曾经的四川音乐天才。我是多么的喜欢他的《恋寻》《让我再看你一眼》等等歌曲。关于此歌还有更多材料，可以连接这个帖子 http://cache.tianya.cn/pub/c/music/1/117065.38.shtml
附录：1986《让世界充满爱》部分参加演出者
丁 武 于佳易 于海燕 于静燕 马晓艺 马凌彦 王 兰 王 虹 王 迪 王立森 王洁实 王路明 方 逊 方 智 方 霆 方 霈 韦 唯 毛阿敏田 鸣 田 震 庄鲁迅 吕邦银 吕仰平 付迪声 刘 谷 刘 岩 刘欣如 刘巍巍 刘建国 朱 桦 成方 园 任 雁 牟 杰 牟玄甫 华 欣 迟飞飞 托 雅 孙国庆孙英华 乔 姗 乔晓彬 杜 雷 吴晓芸 吴晓虹 吴晶晶 刑 岩 劳俊浩 时延燕 许丽娟 陈莉丽
陈梅荣 应 楠 宋明华 李征 李泰波 李爱萍 李方方 李玲玉 张暴默 张世柱 张燕妮 张海波 张伟进 张青 张晶 张宝国 张彤 张锡瑾 张波张静
尚凤琴 郑绪岚 周峰 岳娜 岳彩帼 姜浩东 孟地 赵金华 赵雅林 赵刚 赵大为 赵莉 林静 柳培德 胡晓晴 胡斌 胡月 胡寅寅 胡佑山 胡平相青 郭蓉 郭鸣凤 祁竺蕾 徐小燕 徐明 索宝丽 贾燕 黄红英 黄强 崔健 常宽 梁竹 曾咏贤 程伟 蒋强 紫沙莉 蔡其平 蔡国庆 蔡金梁 谢莉斯 霍永承
我记得的是以下这些：
丁 武：是那个唐朝乐队的么？
于佳易：和韦 唯、毛阿敏一起参加过青年歌手比赛，好象父亲还是什么高官？为了唱歌比赛还惊动中央领导高层？
王 迪：后来也常出来，前阵子刘欢还说到他。
王 虹：因为〈血染的风采〉而红，后来去香港发展。
王路明、祁竺蕾、周峰：曾出现在轰动一时的电视音乐片〈九州方圆〉里。周峰应该是大红大紫过的。
紫沙莉、蔡金梁：应该是东方歌舞团的。前者是舞蹈演员，卞留念的老婆。
曾咏贤、迟飞飞经常看到磁带封面上有他们的影子。
庄鲁迅：曾经上海的吉他高手，电影〈路边吉他队〉演员，现在日本发展。
郭蓉：东方歌舞团，当时还是个孩子，如今长发飘飘拉小提琴唱〈红旗飘飘〉
黄红英：录制过很多发烧唱片，用民歌方式演唱
张海波，也就是童孔，他很可惜，条件很好，却湮没了，曾经被台湾张小燕的上华签过。
刘欣如：出国，前段时间回广州录制过一张发烧唱片，声音绝对棒。
朱 桦 、成方园：都是安静的歌者，好音乐的品质。很欣赏她们俩。
索宝丽、牟玄甫：曾经东方歌舞团的一对男女声组合，很火暴。
柳培德：男声版本的《十五的月亮》演唱者，声音很柔，军人。
胡晓晴：人比较难看，但声音很棒，春晚的《春天的钟》就是她作品，最近的好作品是《大宅门》主题歌。
赵莉：内地模仿
胡寅寅：当时也很火的，走穴的名单和磁带拼盘里常有他名字，嗓音有特点。
张静，后来叫安雯，音乐人苏越的老婆，《黄土高坡》《月满西楼》的演唱者。《红楼梦》里晴雯的扮演者，现在投资电视剧了。
李玲玉 张暴默、郑绪岚：前者和一个外国人结婚了，后来又离婚了，声音比较甜，也曾经扒带厉害，都是韩宝仪高胜美，唱歌感觉一般，毕竟原来只是唱越剧的。张暴默和郑绪岚最有名的是《鼓浪屿之波》，两人各自有不同的版本。前者最近在徐静蕾的电影《我和爸爸》里和苏小明合作过，两人生活里是死党。郑绪岚如今复出后还重新演唱了恩
孙国庆：现在已经在主持人行列了，但不专业，在目前成都超女评审里被批评最多， 说话有点语无伦次，故作姿态。唱歌最好的印象就是根据英文歌填词的《无言》（黄小茂填词，黄小茂是大地唱片的元老，演员史可的前夫，电视人李静的丈夫）
吴晓芸：曾经在东方歌舞团，配唱过《大明星》（殷亭如主演），作品《我多想》《让我再看你一眼》。目前情况不知道。
任 雁：记得是一个纯情小姑娘，作品有《我愿是只小燕》，后来李谷一也唱过。
胡月：曾经的黄土高坡的领军人物，演员陆剑鸣的妻子，陆剑鸣前阶段因为《汉武大帝》的卫青而红得很，人也很帅，很英气。
朱 桦：《怎么了》、《听吧》、《梦的翅膀》、《凤凰与蝴蝶》……一首妇孺皆知的经典《月亮代表我的心》唱出了另一种味道，最近因为连续做选秀节目评委而被现在观众熟悉。
张伟进：大块头一个，要是在现在这个环境他肯定出不来，要音质没音质， 要形象没形象，《1997，永恒的爱》里有他的影子。
谢莉斯、王洁实：曾经辉煌的二重唱。《校园的早晨》《外婆的澎湖湾》等等口水歌。现在老态龙钟了。
王菲也是其中一员.王菲15岁以前跟她妈妈姓,叫夏林.15岁以后该回本名王菲.
歌曲：《让世界充满爱》 词曲：郭峰 演唱：韦唯 等百名歌手 童声合唱
轻轻地捧着你的脸 为你把眼泪擦干 这颗心永远属于你 告诉我你不再孤单
深深地凝望着你的眼 不需要更多的语言 紧紧地握着你的手 这温暖依旧未改变
我们同欢乐我们同忍受 我们怀着同样的期待 我们同风雨我们共追求 我们珍存同一样的爱
无论你我可曾相识 无论在眼前在天边 真心地为你祝愿 祝愿你事事平安
关于《让世界充满爱》的补充资料：
1986年初，北京天寒地冻，郭峰的内心却被一团火焰燃烧着。只有22岁的他，实在无法认同当时大环境对通俗歌曲的评价：通俗歌曲（那时流行歌曲被称为通俗歌曲）只能表达小情小调，根本无法表达有内涵的大主题。血气方刚的郭峰在心中暗暗下了决心：一定要作出一首充满凝聚力的歌曲，改变乐坛的这种偏见。
当时，正值国际和平年。而围绕这个主题，当年有两首合唱曲最为引人瞩目——一首是迈克．杰克逊、麦当娜等美国众明星演唱的《We are the world》，另外一首则是由罗大佑主创、港台众多明星演唱的《明天会更好》。一天，中国录音录像总社一个年轻的女编辑受香港举办世界和平演唱会的影响，向郭峰做了个提议：“他们敢做60名歌星的演唱会，我们为什么不可以做一个百名歌星的演唱会，献给世界和平年？”这个建议和郭峰的想法不谋而合。
当时，郭峰手中正巧有一首刚刚做出的《走向明天》，于是在这首歌曲的基础上，郭峰、陈哲、小林临时组建了一个主创小组。在创作过程中，王健和孙铭也加入进来。在中国录音录像出版总社和东方歌舞团的支持下，《让世界充满爱》的前期录音马上就可以开始，但麻烦也就来了：陈哲对这首歌的填词始终没有确定，甚至于在录音前最后一天的夜里，陈哲还在录音室的地板上填词。在录音当天，百名歌手陆陆续续走进录音棚的时候，已经感觉被逼到墙角的陈哲这才交出了满意的答卷。
多数歌手是凑热闹的心态
当年的崔健特别郁闷——在第一届孔雀杯全国通俗歌曲大奖赛中首轮角逐就被淘汰出局，因为那个时候人们还很难接受他那个唱法的歌曲。可是，《让世界充满爱》却主动向他伸出了友谊之手——由他作为领唱之一。这一决定让这个在大赛首轮就被淘汰的歌手大吃一惊。
随后，常宽、张伟进、付笛声、韦唯等人也都接到了郭峰的电话。郭峰回忆说：“当我把这个消息通知给他们时，每个人都非常兴奋，都十分痛快地答应了。他们当中除了当时的一些流行音乐的唱将之外，多数歌手都来自东方歌舞团。说实话，当年大家参加的心态多数是凑热闹，因为当时每个人都没什么事做。同时也是想给中国流行音乐出口气，翻翻身。”
在《让世界充满爱》录音之后不久，在文化部门的支持下举办了一场名为《让世界充满爱》的大型音乐会。郭峰认为，这是文化部门第一次对流行音乐破例，足以说明在当年对流行音乐的认可。
歌手乘公交车、骑自行车云集首体
1986年5月9日里的一天，北京工人体育馆座无虚席，大家把目光齐刷刷地投向了由篮球场地改造的舞台。被一盆盆鲜花围绕，由一幅幅水粉画印衬的舞台，构成了当时最时髦的演出现场。在这种氛围中，《让世界充满爱》的前奏音乐响了起来。韦唯、程琳、杭天琪、付笛声、蔡国庆、崔健、孙国庆、常宽等当时最出名的一百名歌星从两侧登上舞台。他们手拉手，肩并肩，本来偌大的舞台在他们的身影中消逝。这场震撼当时乐坛的百人合唱，在内地流行音乐史上写下了极为重要的一笔。尽管现在看来，那时候的服装太土气，那时候的舞台太过时，那时候的演出动作太干涩，然而我们大陆的流行歌坛就是这样一路走来的。
另外，在1986年的这次演出中，除了属于东方歌舞团的歌手坐团里派的车去首都体育馆，其他演员多数都是挤公共汽车或骑自行车过去的，相比现在的明星大腕们，只要出门哪怕是几十米远的超市都恨不得开自己的私家车去，简直是天壤之别。
舞台上全是“工人装”
1986年，全国最流行的装束就是上身皮夹克、下身牛仔裤。当时比较时髦的男女都以这个打扮为荣。“让世界充满爱——百名歌星演唱会”作为代表那时最高流行音乐水平的演唱会，自然也把这个装扮作为了演出服装。结果，包括韦唯、程琳、崔健在内的一百名当时最出色的演员上身均着夹克，下身大都穿牛仔裤。红、黄两种颜色的夹克整齐地铺满本就不大的舞台。现在看上去不禁感叹：“这身打扮要是放在现在，那绝对是来自一线工人阶级的演出队伍，充满了力度。”
不过，这里面有个人到是蛮特别。她就是以《小螺号》等歌曲红遍内地的程琳，这位当时的歌坛“大姐大”不“循规蹈矩”地穿牛仔裤，而是着一身文静中渗透着活泼的红格裙。她站在舞台的中间位置，着实抢眼。还有一个人，也不能不提到，那就是现在已经走入军旅的蔡国庆，那时候只有20岁的蔡国庆，清秀、单薄，虽然大家都着统一的服装，但是这丝毫不能掩盖在他身上体现得恰到好处的男性之美。如果说，Ｆ4被称作现在的花样男子，那么1986年的歌坛，这个称号就一定属于蔡国庆。遗憾的是，曾经参加录音的田震，因故没有参加首体的演唱会。
崔健边唱边跳“太空步”
虽然这个演唱会是一百名歌星同台演出，但是流行歌曲的先行者们都毫不吝啬地张扬着自己的个性，比如说崔健，当唱到《让世界充满爱》的第三部分时，站在第三排的崔健丝毫没有理会周围的歌手，聚精会神地配合着旋律走起了“太空步”。和崔健有一拼的还有一代舞王陶金，25岁的陶金在整个演唱过程中都在跳着优美的舞，似乎这对他来说，不是一个演唱会，而是在打造一场优美的舞蹈。
刚刚在1985年底得了一个内地通俗歌曲大奖的常宽当时站在领唱的位置，演唱时他常常极其陶醉地闭上眼睛，伸出双臂，这个动作在当时非常前卫。而当时也走摇滚路线的孙国庆则留了个特别有意思的朋克头，虽然现在看来，这发型有一种卡通的味道。
很多人都以为在演唱会上，郭峰应当站在百名歌星的行列中和他们一起引吭高歌。其实不然，郭峰从1995年才开始开口唱歌，当年他只是个音乐制作人。所以当天作为歌曲主创人员的他在场地的最右边弹钢琴。郭峰说：“当年给百名歌星伴奏的乐手们现在都成了大腕儿，鼓手陈进现在是麒麟公司的老总，键盘手王笑然是中录公司的老总，当时的吉他手是张勇。
作词：陈哲 王健 小林 孙铭 作曲：郭峰
序曲 啊…
第一部
想起来是那么遥远 仿佛都已是从前 那不曾扑灭的梦幻 依然隐藏在心间
是谁在默默的呼唤 激起了心中的波澜 也许还从未感觉 我们已经走个昨天
啊…一年又一年 啊…我们走向明天啊…一年又一年 啊…我们走向明天
当我走过你的身边 我愿带走你的笑脸 心中没有一点阴云 阳光变得更加鲜艳
希望会有那么一天 再也没有眼泪仇怨再也没有流血离散 共有一个美丽的家园
啊…一年又一年 啊…我们迎接明天 啊…一年又一年 啊…我们迎接明天
太阳在不停的旋转 自古就没有改变 宇宙那无边的情怀 拥抱着我们的心愿
但愿会有那么一天 大海把沙漠染蓝 和平的福音传遍 以微笑面对祖先
啊…一年又一年 啊…我们拥有明天 啊…一年又一年 啊…我们拥有明天
第二部
轻轻地捧起你的脸 为你把眼泪擦干 这颗心永远属于你 告诉我不再孤单
深深地凝望你的眼 不需要更多的语言 紧紧地握住你的手 这温暖依旧未改变
我们同欢乐 我们同忍受 我们怀着同样的期待 我们共风雨 我们共追求 我们珍存同一样的爱
无论你我可曾相识 无论在眼前在天边 真心的为你祝愿 祝愿你幸福平安
第三部
你走来，他走来 我们走到一起来 在这缤纷的世界里 心潮澎湃
你走来，他走来 大家走到一起来 在这缤纷的世界里 有无限的爱
啊让这世界有真心的爱 啊让这世界充满情和爱 啊让这世界有真心的爱 啊让这世界充满情和爱
这世界在变换 唯有渴望不曾改 生命血脉紧相连 永远不分开
如果你，如果我 失去理解和信赖 一切都将不存在 将不存在
啊让这世界有真心的爱啊让这世界充满情和爱 啊让这世界有真心的爱 啊让这世界充满情和爱
啊…一年又一年啊…我们走向明天啊…一年又一年啊…我们走向明天
啊…一年又一年啊…我们迎接明天啊…一年又一年啊…我们迎接明天
啊…一年又一年 啊…我们拥有明天 啊…一年又一年
继续资料（作者：绿蓑衣0）
陈哲（1954－ ）歌词作家。北京人。1983年起从事歌词创作。作有《血染的风采》
王健（1928－ ）女歌词作家。北京人。1949年毕业于华北大学三部音乐科。长期任《歌曲》、《词刊》编辑。作有《绿叶对根的情意》、《妈妈的小屋》等
郭峰（1962－ ）作曲家，四川成都人。他生长在一个艺术之家，父母都在成都军区战旗歌舞团工作，其父郭科会是一位作曲家，曾与人合作创作过歌曲《毛主席派人来》，其母是一位舞蹈演员。郭峰5岁起就在其父亲指导下学习音乐，先后学习小提琴和钢琴。1977年考入四川省艺术学校专修钢琴，毕业后留校任钢琴教师。1978年，16岁的郭峰创作了他的第一首作品《月光》，从此走上创作之路，他师从于四川音乐学院
小林：作词家，原名刘小林。
1986年，100名歌手在首体同声高唱《让世界充满爱》，这在中国流行音乐史上留下了令人难忘的一笔。不久前，信报记者就此采访了事件的始作俑者郭峰，他兴奋地回忆起17年前的许多动人故事。
挑战“三个流行歌手不能同台演出”的惯例
上个世纪80年代初，人们对流行音乐总体上是不能接受甚至是排斥的，有关部门曾有硬性规定：“三个流行歌手不能同台演出”，这使得流行乐手们始终没有当众举行音乐ＰＡＲＴＹ的机会。
王虹：迟到的领唱者
“啊，一年又一年……”王虹是这句高难度词的演唱者，当年从外地来京的她迷了路，险些没能找到录音棚，在西郊机场大哭。
“我当时是最后一个到场的，因为接我的司机去了首都机场，而我的那班飞机停在西郊机场。那边黑蒙蒙的，灯也没有，后来我就在那儿哭。后来打电话才知道接错了地方，再到那个地方去接我，我一进了录音室就哭，后来说吃饭了吗？没吃，吃了碗方便面后，有人就给了我一个谱子，说你试试看这一句，因为那天也是最后一天录音了。我想肯定是人家都不要唱的给我唱，我当时也没什么感觉，那就进去唱了。唱完了第二天人家才说，王虹你知不知道那一句好多人都唱了唱不上来。
然而在《让世界充满爱》中颇为抢眼的她之后却从慢慢从歌坛消失了，这二十年她去了哪里，如今的她又在做什么？
韦唯:第一次以“披肩发”形象亮相
在这场演唱会中，韦唯是第一次以“披肩发”的形象出现在大家面前，而在那之前这是不被允许的，“无论是参加歌手大赛还是去演出都不允许披肩发，我就把头发都盘上去，自己设计一个比较Morden的发型。”但是这次演出是以“披肩发”的形象登上舞台，“后来有人对我说，那晚我在镜头上很漂亮。”
二十年后，再回首的时候，韦唯感慨：“当时我们每个人都知道这个活动的意义，但是完全没有想到二十年过去了，它仍然是这样的惟一，这样的令人难忘。”
成方圆：光阴里的故事
“轻轻地捧着你的脸，为你把眼泪擦干……”这个乐章是整个作品当中最美的、最抒情的段落，此时成方圆的一回头，恰好与郭峰四目相对。此时的郭峰完全沉浸在音乐中，如痴如醉，脸上洋溢着幸福的笑容。
可能很多历史事件回过头来才真的觉得它是一个历史事件，当时中国的流行音乐刚刚开始，现在说起来很多事情觉得不可思议，比如说弹吉他大家觉得是一个不太正派的一种现象。
“当时我们东方歌舞团去演出，底下有一点鼓、电子琴，报幕的老师跟观众说这是一台电子琴，底下“哗”就鼓掌。一听到电子琴一响，底下又是一片掌声，还没开口唱呢就这样，人们的耳朵的饥渴、对文化的那种渴望体现在很多小的事上，因为没有听过这样的动静，我们从小到大我们没有听过这些声音，这个印象特别深……”
作为当时东方歌舞团已露尖尖角的“小荷”，成方圆回忆起郭峰当时的那次“放电”和当年演出时的趣事引得现场笑声不断……
常宽：让人惊喜的演出
1986年，常宽刚从日本领回了一个国际金奖———第16届世界音乐节总指挥奖，推出了自己的第一张个人专辑《奔向爱的怀抱》。虽让当时只有17岁，常宽却有自己独特的“见解”和“行为方式”，他说参与《让世界充满爱》的过程有三件事最令他难忘。第一件，王洁实、谢莉斯、成方圆等当时所有的大腕儿在后面合唱。他的理解是“是不是人家名气太大了，人不用走到话筒那儿唱”,而自己不是腕儿，所以就得一遍又一遍地跑到前面去唱。第二件，于他而言，这是与爱情有关的记忆。
“我那个时候有爱情，我爱上了其中唱歌的一个女孩子，咱们20年了不用说是谁了，享受我的那种回忆的快乐就行了。我每当看到这个录像的时候，我就能想到当时每每经过女演员的后台时，我都会偷偷看人两眼。比如说我唱完了我会回头，唱得怎么样，这种细节在今后就没有了。世界充满爱嘛，那个时候郭峰有爱情了，我也是有爱情的。”
谢莉斯&王洁实：终于找到了“大部队”
王洁实、谢莉斯作为当时的黄金搭档，虽然也才唱了几年歌，但已然是当时的“老人”了。他们的歌曲带点流行歌曲的味道，很多人听着觉得挺新鲜，但是那种唱法在当时也是受到争议的，但是在参与《让世界充满爱》的演唱过程中，他们遇到了一帮人，一帮热爱流行音乐的年轻人，这让他们感觉不再是孤军奋战，终于找到了“大部队”。
郭蓉：当年最小的演员
郭蓉1984年加入东方歌舞团，1986年在团里得知《让世界充满爱》这个活动，于是以当时14岁半、年龄最小的歌手身份加入了这次演出。她当时就被这首歌的词和简单的旋律所打动。在她的记忆里从录音到演出才花了几天的时间，记得当时那件白T-shirt特别地大，当时还是个胖胖的小女孩的郭蓉被安排在舞台最边上。演出结束时，观众久久都没有散去。 郭蓉在演唱会上除了参加合唱，还演唱了《我爱你，塞北的雪》。在那里她第一次见到崔健，第一次听到《一无所有》，当时就被那种呐喊般的歌声所震撼。
而在之后几年东方歌舞团的很多次的出国访问，《让世界充满爱》都是首选的开场曲。郭蓉当时虽然没有自己的唱，但是觉得参加能跟着这么多明星参加这样一次活动，觉得非常自豪。
祈竺蕾:街上流行红裙子
1998年，祈竺蕾作为战友文工团的优秀歌唱演员，和同在战友文工团的王路明一起，被选派参加“让世界充满爱 世界和平年百名歌手演唱会”活动。当时演唱会上，祈竺蕾与众不同地穿了一条红色的裙子，在人群中十分显眼。录像带上，这位十八岁少女青春靓丽的形象，成为了永久的记录。对于祈竺蕾来说，那次活动也是她歌唱生涯中非常值得回忆的亮点，当时与她一同参与演出的王路明，后来成为了她的丈夫。
“老男孩”乐队：王笑然，张勇，程进，王路明
80年代中期，流行音乐之所以受到大众的喜欢，首先是流行音乐的电声配器，相比以往民歌的比较单调的伴奏，给人耳目一新的感觉。张勇、王笑然等组成的电声乐队，是80年代中后期，中国为数不多的电声乐队中数一数二的。东方歌舞团录音公司，有当时最好的录音设备，所以崔健、郭峰等经常来录歌，大家关系不错。他们来录音的时候，都是拿着一张小纸片，上面是他们写的简谱，挺随意的。
那时这个电声乐队最多的时候一天会录60多首歌。“棚虫”的传说由此开始。“我们好几天在棚里面没出来，后来等早晨五六点钟出来的时候，有另外一拨现在国脚的人说你看这几个人，挣钱挣得连花钱的工夫都没有，当时我听了等于是一种讽刺，这个是最精确的一种，完全在棚里头，所以就给我们起个名字叫棚虫。”
那时的他们，冬天在火炉边喝着开水，吃着烤馒头片，说着对音乐的梦想，梦想有一天可以以此为生，可以以此为事业，梦想有一天可以做好的流行音乐。20年后的今天，他们大多已经转入幕后，张勇成为罗兰中国的技术总监，王笑然则担任中国录音录像出版总社的社长……
双色夹克的缘由
1986年《让世界充满爱》演唱会现场，所有的歌手穿统一的T恤，相同款式但颜色不同的夹克。男生穿黄色的，女生穿粉色的。这也是集体活动统一着装的开始。可事实上两色夹克却是无奈之举。“那个夹克衫，那个时候想买成一个颜色的都没可能，你现在别说一百件，一千件一个晚上就能给你赶出来。那个时候得没有啊，哪个店也没有能够一个颜色买一百件，只好说有黄的、有粉的。”
“假唱”？！
由于当时的时代背景，为了争取这首歌能够上台与大家见面，“真唱”还是“放录音”这个问题一直商量了很久。最后为了保证演出的效果，为了这首歌能够顺利地演出，最终还是选择了“放录音对口型”，这可谓是如今“假唱”的鼻祖所在。尽管如此，在演出的时候，每一个演员依然是声嘶力竭地全情投入。
20年前，一群怀揣着音乐梦想的年轻人集体亮相舞台，共同唱响《让世界充满爱》。
赵莉：想起来是那么遥远
？？：仿佛都已是从前
王虹：那不曾破灭的梦幻
韦唯：依然蕴藏在心间
常宽：是谁在默默地呼唤
王立森：激起了心中的波澜
黄红英：也许还从未感觉
王立森 黄红英：我们已经走过昨天
王虹 付笛生：哦……一年又一年
哦……我们走向明天
哦……一年又一年
哦……我们走向明天
朱桦：当我走过你的身边
胡寅寅：我愿带走你的笑脸
刘欣如：心中没有一点阴云
徐明：阳光变得更加鲜艳
刘岩：希望会有那么一天
吕凉：再也没有眼泪仇怨
黄红英：再也没有流血离散
徐明 男声：共有一个美丽家园
合唱：哦……一年又一年
哦……我们迎接明天
哦……一年又一年
哦……我们迎接明天
？？：太阳在不停地旋转
？？：自古就没有改变
李玲玉：宇宙那无边的情怀
郭蓉：拥抱着我们的心愿
？？：但愿会有那么一天
？？：大海把沙漠染蓝
祁竺蕾：和平的福音传遍
常宽：以微笑面对祖先
合唱：哦……一年又一年
92 《童年》
6。1的时候没给儿子买什么礼物，如今回想起来有些懊悔，眼看着他一天天长高，一天天懂事，心理充满了欣喜和矛盾。今天借这个地盘和机会，给儿子送上一份迟到的礼物，愿他天天快乐，永远童心。看见一叫“还算帅的80后”这样写他的童年感悟很有感触：回顾一下这群90后成长的环境，你们有没有参与其中，他们活在瞬息万变的社会中，五花八门的世界里，三岁就会“打”手机，四岁就会扶汽车方向盘，现代化的东西过早的刺激他们幼小的心灵，而切合天性自然的东西却接触很少，有的甚至十岁还没有闻过泥土的气息，更别谈蟋蟀和青蛙的叫声。脑子里面奇奇怪怪的东西太多了，学校里面单调的记了又背，背了又记又怎能吸引住他们，这些会让他们感到乏味，甚至慢慢地讨厌学校，自己去选择另外的一些东西。再加上好的文化活动匮乏，比如欢呼雀跃的他们怀着对生活的热爱，怀着对新的一年的期望，去倒数钟声，迎接新年，却被叫走，会是一种什么心情？缺乏一些好的活动，缺乏一些有意义的场所，他们只能够去一些不知道的地方做一些不知道的事情了…………我还能说什么的呢，80后已经开始为90后难过了，我是60后啊，无语啊。这是一个丧失童年的时代，城里的孩子失去了天性自然的童年，农村留守族的孩子失去的是有父母很多关爱的童年，而大人们为了物欲和钱权忘记了来此世界的本分。
《童年》是最早进入大陆的台湾校园歌曲，可以说是这个类型音乐的鼻祖。关于校园歌曲还有一些资料补充介绍给大家，百度上这样说：校园歌曲朝气蓬勃，形象地反映了青年学生的生活，得到人们的喜爱。有不少人认为，这种歌曲起源于我国台湾，其实不然，最早的校园歌曲是在日本出现的。明治维新之前，日本的音乐大多是雅乐，曲调冗长沉闷，只有那些贵族们才有时间欣赏，学生们对此十分不满。后来，文部省根据学校没有音乐教材的情况，发动社会创作一些适合学生唱的歌。于是，反映校园生活的歌曲便应运而生了。但是，由于传统音乐的束缚，在音乐上还没有很大突破。1868年，品川弥二郎创作了一首《阿
关于童年的话题，我很喜欢光良的唱片文案：有梦想的人就不会寂寞。对我来说，有梦想，就像心里面有一个童话。那个童话，可以是在一个海岛上，拥有自己的 Dream House，可以是跟一个人幸福快乐的活到老，也可以是为心爱的人做的一件事，甚至可以是做一件没有人会相信我们做得到的事……相信童话，就像相信我们的梦想会实现一样，因为我们就是这个童话故事的主人，我们就是这个童话故事的作者，我们决定故事的结局。每个人心中都曾拥有好多的梦想，这些梦想不应该消失。相信自己的童话，相信梦想会成真。
罗大佑20年前就唱过《未来的主人翁》，不过真的被不幸言中：我们不要一个被科学游戏污染的天空，我们不要一个被现实生活超越的时空，我们不要一个越来越远模糊的地平线，我们不要一个越来越近沉默的春天，我们不要被你们发明变成电脑儿童，我们不要被你们忘怀变成钥匙儿童。
歌曲《童年》最早由当时是东方歌舞团的成方圆背着吉他唱出来的，她当时还把里面那句“隔壁班的那个男孩怎么还没经过我的窗前”整段删除，直到整个意识形态宽松。如今看来也算是一桩逸事。
《童年》的国语版 词曲：罗大佑 歌手：张艾嘉 成方圆 罗大佑 区瑞强
池塘边的榕树上知了在声声叫着夏天 操场边的秋千上只有蝴蝶停在上面
黑板上老师的粉笔还在拚命唧唧喳喳写个不停 等待着下课等待着放学等待游戏的童年
福利社里面什么都有就是口袋里没有半毛钱 诸葛四郎和魔鬼党到底谁抢到那支宝剑
隔壁班的那个男孩怎么还没经过我的窗前 嘴里的零食手里的漫画心里初恋的童年
总是要等到睡觉前才知道功课只做了一点点 总是要等到考试以后才知道该念的书还没有念
一寸光阴一寸
没有人知道为什么太阳总下到山的那一边 没有人能够告诉我山里面有没有住着神仙
多少的日子里总是一个人面对着天空发呆 就这么好奇就这么幻想这么孤单的童年
阳光下蜻蜓飞过来一片片绿油油的稻田 水彩蜡笔和万花筒画不出天边那一道彩
什么时候才能象高年级的同学有张成熟与长大的脸 盼望着假期盼望着明天盼望着长大的童年
哦一天又一天一年又一年盼望长大的童年
《童年》的粤语版 词曲：罗大佑 歌手：蔡国权
叶片片伴空秋千，夏日炎午里有蜜蜂飞过，没有我在欢声高歌，运动场上课铁闸下了锁。
真可惜先生不会懒惰，放学有数不清的几套功课，千斤的书包载满了书籍，童年时就如此经过。
合作社食品真多，硬币财富却每日得一个，下了课幻想多多，望着墙壁去发梦乐趣多。
真可惜初恋心里对象，每日见她都不敢倾诉清楚。知不知之间，载满了心事，童年时就如此经过。
夜已晚就赶紧功课，但为何每次都夜都抄错，就似我大考的一天，样样题永远发现做错咗。
惜光阴爸爸千遍教导，每日我听他心中只觉罗嗦，不知匆匆中已到了今日，童年时就如此飘过。
话咁快就到了今天，旧阵时我变了今天的我，没有了童真的心，又突然发觉美梦未有多。
想当初仿佛好似昨日，往事我一一心中都记清楚，只可惜当天太快已消逝，童年时就如此飘过。
莫笑我又想起当初，夏日火午再有蜜蜂飞过，但我也未肯高歌，就像人故意里面下了锁。
深心中只想起那故旧，那稚气种种今天改变得多，匆匆的当天太快已消逝，童年时就如此飘过。
93 《爱情故事》
在一篇题为《流行歌坛玉女传奇之台湾篇》的文章里这么说：玉女派在眼下的娱乐江湖中虽然人丁不旺后继乏力，但曾几何时，玉女派却是流行歌坛中几可担当中流砥柱的大门大派，玉女派掌门人也是几代更替，英雄辈出，这里，不妨就将早已失传江湖的玉女派英雄谱再度启开，共同缅怀一下玉女们的娱乐春秋。说到歌坛玉女这一大派，还是要数台湾一系最为枝繁叶茂，大抵是因为台湾地处东南海域，素来就好一点文艺气息，就好弄个浪漫得一塌糊涂，所以培养玉女的土壤甚是肥沃，一度台湾出来的女歌手，个个都山清水秀，云淡风轻的，成为流行音乐史上一段最让人回味的秀美篇章。
从八十年代末期到九十年代初期，台湾流行歌坛进入最鼎盛时期，玉女歌手也开始层出不穷，事实上，这一期的女歌手，很多都是从玉女开始入型的。飞鹰唱片当时推出著名的“飞鹰三姝”：伊能静、方文琳、裘海正，都是这一时期的玉女代表。后来三人各自分开发展，伊能静化身童话小公主，之后转型为才女，再加上有与瘐澄庆的恋情助威，成为三人中最为成功也持续最久的一个；方文琳是标准的玉女，在当时也颇为讨巧，只是陷入与王杰的情感纠葛中，之后便一蹶不振再没了消息；出身运动员的裘海正倒是不那么玉，但后来的一首《爱我的人和我爱的人》也为她在华语流行歌史上留下了光辉的一笔。
这一时期最红的一位玉女，大概要算是方季惟了。九十年代初期，许多大学校园的歌唱比赛中，女生们都会选唱方季惟的《怨苍天变了心》。其实同时期还有周子寒等玉女歌手，但都没有方季惟突出，归其原因还应该是在歌上。可惜后来传出方季惟患上喉癌，这成了她事业上的致命打击，虽然最后证实是误诊，但此时的方季惟已无力在歌坛回身，只好选择了研究天珠做为事业的第二春。
歌曲《爱情故事》 歌手：方季惟
是什么样的感觉我不懂 只是一路上我们都在沉默 其实我不要太多的承诺 只要你能说声爱我
藏在你的天空握住他的温柔 我的泪水始终没有停过 我可以给你无尽的等候 取代你已融化些许的冷漠
喔----爱情的故事对我 就象一场空白等候 喔----爱情故事对我 就像一场没有开始的梦
是什么样的感觉我不懂 只是一路上我们都在沉默 其实我不要太多的承诺 只要你能说声爱我
94 《想你的时候》
很多人喜欢千百惠（原名：钟兰芯），始于《想你的时候》MTV，白雪纷飞的镜头里一个包裹红色头巾的女子在深情演绎，和她一起合唱的男声也一起进入我们的耳朵，成为我们的遐想。后来“我又走过这间咖啡屋”的歌声继续风靡内地，她的磁带也成了紧俏商品，很多当年的学生（60后）都说她的声音象是天外来的，象雪国的声音，她那独特的歌声,时而凄凉,时而缠绵,时而激情呐喊,时而又象针刺在身上,时而又如一股清泉流过心头.让人身陷其中,不知不觉地穿过时间隧道,回忆起一幕幕让人伤感,怜悯,刺痛的往事.或喜,或悲,或迷惘.必然各有一番感悟!没有任何的吵做，她的歌声深深的在爱好音乐的年轻人心上留下了印痕，永远挥之不去。 后来很多歌手也都有翻唱她作品，比如：梦的告白、我伫立在这里-千百惠、他的名字叫回忆、窗的追想、最爱你……而《想你的时候》作为男女声重唱歌曲已经成为华语音乐里的经典。
转一篇网友8卦她的文字：千百惠以一曲《当我想你的时候》饮誉流行歌坛。她一向被视为“乐天派”，无忧无虑的，从学生生活到跨入歌坛，一直是顺顺当当的。在家是宝贝女儿的千百惠倒也没有一点骄气，而是一位个性随和、识大体的人。 也许因为她的生活经历太平常了，所以她的“喜怒哀乐” 也有着小女孩“说梦”的色彩。她最高兴的时候就是别人说她“瘦”了。其实她只要一忙，自然就会瘦下来。所以她的身材总能保持正常水准，不至于因为她的“贪吃”而惹上烦恼。如果说千百惠的生活中真有什么哀愁的话，大概是没有知心男友吧。在学生时代她曾与一名南朝鲜侨民有过一段恋情。后来，她和台湾青年杨帆的“恋情”也被渲染得绘声绘色，两人只好在好朋友阶段就被流言“打散”了。 她的想法有时真会叫人大吃一惊。一次，她想再做一次全面性的整容，只是唱片公司被她的想法“吓坏了”，紧盯着她不许她“轻举妄动”。
歌曲-想你的时候 演唱:千百惠 作词:史俊鹏 作曲:史俊鹏
当我想你的时候 我的心在颤抖 当我想你的时候 泪水也悄悄的滑落
当我想你的时候 才知道寂寞是什么 当我想你的时候 谁听我诉说
我也曾醉过也为你哭过 爱情如此地折磨 究竟是为什么
漫漫的长夜我串起你的承诺 你要我如何接受 就这样离开我
95 《冬季到台北来看雨》
孟庭苇曾经有一度被称呼为气象歌手，想来还很有原因，那一阵子她的歌里都是云啊雨啊月亮啊，她也没有像如今歌坛所谓的风格要全，把所有歌的类型都集中在一张唱片里，弄得不伦不类，看欧洲美洲音乐人分类很细很规范，爵士，摇滚，民谣，rap，雷鬼……可我们呢，把什么风格都一股脑的塞进一张唱片，可怕的狠，话扯远了，回过来说孟庭苇吧。
《冬季到台北来看雨》、《月亮的脸偷偷地在改变》、《风中有朵雨做的云》、《羞答答的玫瑰静悄悄地开》、《你究竟有几个好妹妹》孟庭苇的这几首歌就象一个人写的，除了名字都很长之外，还有一个共同点，就是清纯雅致，有人说和李清照的词有些类似，常有出人意料的构思和精巧优美的句子。虽然有些夸张，但也在一定程度上说出了一些特点。这首《冬季到台北来看雨》，出自李子恒手笔。语言之淡雅，意境之悠远，甚至有人说可以与戴望舒的《雨巷》相提并论。
“只是多了一个冬季”，这一句很平，很拙，一般人看来，无论怎样放，放在哪里，都会觉得羸弱。但是李子恒将它放在这里作为歌词的结尾，却恰到好处。李子恒和小虎队、姜育恒合作了很多经典，可以算是台湾乐坛的一个鬼才。
歌曲《冬季到台北来看雨》 词：李子恒 曲：靳铁章 唱：孟庭苇
冬季到台北来看雨 别在异乡哭泣 冬季到台北来看雨 梦是唯一行李
轻轻回来不吵醒往事 就当我从来不曾远离 如果相逢把话藏心底 没有人比我更懂你
天还是天 雨还是雨 我的伞下不再有你
我还是我 你还是你 只是多了一个冬季
冬季到台北来看雨 别在异乡哭泣 冬季到台北来看雨 也许会遇见你
街道冷清 心事却拥挤 每一个角落都有回忆
如果相逢 也不必逃避 我终将擦肩而去
天还是天 雨还是雨 这城市我不再熟悉
我还是我 你还是你 只是多了一个冬季
96 歌曲《
最近<扬子晚报>刊登了一篇遗闻逸事,终于为华语经典歌曲《
几度「
好花不常开，好景不常在，愁堆解笑眉，泪洒相思带。今宵离别后，
这首歌诞生于民国26年中日战争前夕，之后辗转被日本政府、国民政府和共产党政府禁唱。更令人想不到的是，名作曲家刘雪庵因为写了这首歌，一生受尽屈辱，在中国「文化大革命」中被红卫兵狠狠地批斗，并关进牛棚进行10年劳改，命运十分悲惨，令人一掬同情之泪。这，究竟是怎么一回事？
一首歌的故事
日本NHK最近制作一部名为《一首歌的故事》的纪录片，把一些重要歌曲的相关背景故事介绍给广大听众，「
说到「
刘雪庵写过许多叫好叫座、带有艺术气息的歌曲，像是「追寻」、「飘零的落花」、「红豆词」、「长城谣」等。话说刘雪庵从上海音专毕业后，有一次应邀参加校内同学举办的联欢会，席间大家相约作曲留念，刘雪庵写了一首探戈舞曲，就是日后的「
民国26年2月，上海艺华电影公司筹拍一部由周璇主演的《三星伴月》，「
此「君」非彼「军」
「
可惜好景不长，没有多久中、日版的「
到了抗战末期，在南京、上海一带的日本军队，知道自己要打败仗了，但又败得不甘心，于是想了一个坏点子，竟在「
这件窜改歌词的事，严重影响民心，很快被我方的敌后情报人员发现，反映到当时的大后方首都重庆。国民政府蒋中正委员长很生气，亲自下令全国禁唱这首歌。同时出版「
莫须有罪名
多年后，也就是1966年中国文化大革命时，刘雪庵被拉了出来，说他写的音乐颓废、反动，特别是「
红卫兵给刘雪庵扣上大汉奸的帽子后，接着进行惨无人道的批斗与羞辱虐待。刘雪庵的太太乔景
乔景云在那场批斗后不久即撒手西归，刘雪庵则被送到乡下进行「劳动改造」，后来又被调回他任教的北京艺术学校，继续进行劳改。他在学校里扫厕所、清垃圾，整天戴帽子低着头，默默工作着，失掉一切人性的尊严；他不敢跟别人打招呼，别人也害怕地躲着他。直到共产党三中全会后，刘雪庵才获得平反。1986年，刘雪庵默默告别人世，他创作的那些经典歌曲，在他死后仍不停地在人间传唱。
重见光明
由于抗战时蒋委员长的禁令未解，「
民国68年，歌曲的禁令逐渐松绑，
未料不久，「
歌曲《
好花不常开 好景不常在 愁堆解笑眉 泪洒相思带
今宵离别后
人生能得几回醉 不欢更何待
[白]来,喝完这杯再说吧!今宵离别后
停唱阳关叠 重擎白玉杯 殷勤频致语 牢牢抚君怀
今宵离别后
人生能得几回醉 不欢更何待
[白]哎!再喝一杯,干了吧! 今宵离别后
97 《有多少爱可以重来》
这首歌很多人一听都感触万分，因为里面寄托了很多个人的情感因素，在卡拉ok里，唱此歌的人有时眼泪模糊，而听此歌的人也有目光迷离的，实在是歌词写到了人的内心深处，人人都能在里面找寻到自己的影子，这或许就是歌曲最大的成功之处。迪克牛仔的演绎也是味道独特，沧桑感十足，大有曾经沧海的凄凉，而王菲的广东话版本则是哀怨缠绵，有些闷骚，两者可谓相得益彰。
说点题外话：台湾音乐词人何厚华曾以《容易受伤的女人》、《有多少爱可以重来》等歌词打动无数人。他说本来想写给梁朝伟的，可惜没有唱成，何厚华在接受采访时候说：我做他的专辑《一天一点爱恋》，没有想到会红，因为梁朝伟那个年代事业其实已经走下坡，包括刘嘉玲我也一些案子要做，那个时候他们两个比较低调，然后梁朝伟过来唱歌。他要出专辑的时候，也没有敢抱太大期待，我做策划，这张专辑出来的时候没想到这么火，尤其是香港，当年是四大天王，可是那一年梁朝伟的专辑算是卖得最好的。
顺便8卦一下：95年那位翻唱的男歌手就是黄仲昆，后来翻唱出轰动效应的则是迪克牛仔。金池则是内地最好的翻唱版本。顺便在这里普及一下黄仲昆，他的歌曲作品有《无人的海边》《情雪》（王菲暧昧的国语版本）《故事的真相》（VS杨林，1984年经典作品）……电视演出：天涯赤子情、紫色的梦、洗钱、天使之爱、星夜的天空、圆缘、莫道无情、深闰梦里情、草地女婿、台湾情、大巡按蕃薯官、女人三十、家是一窝猪、台湾灵异故事、危险关系、我们一家都是人[一间客栈]、夺爱、燕双飞、明天有你、太阳花、女巡按、曾经（公视）、方世玉
电影演出：八二三炮弹、心锁、就是溜溜的她、天龙地虎、孽恋、香港亚视之[千王之王重出江湖]、[再见艳阳天]
唱片部份：你说过、牵挂、记得我、无人的海边、黄河的水、故事的真象、苦涩的呢喃、悔、想想想、别无奢求、有多少爱可以重来
广告部份：宾汉内衣
其 他：
香港电台优秀国语歌曲榜冠军金曲多次
香港电台中文歌曲龙虎榜十大歌曲
1995年香港亚视[亚洲小姐]选美决赛嘉宾
1996年亚视港剧[千王之王重出江湖]演唱片尾曲[情雪]
1996年亚视港剧[再见艳阳天]谱写片尾曲
1998年PLAYBOY杂志首位男艺人登上封面，感兴趣的朋友点下面连接看他的演唱会片段：
《有多少爱可以重来》 曲:黄卓颖 词：何厚华 演唱：迪克牛仔 黄仲昆 金池
常常责怪自己 当初不应该
常常后悔没有把你留下来
为什么明明相爱 到最后还是要分开
是否我们总是俳徊在心门之外
谁知道又和你相遇在人海
命运如此安排 总叫人无奈
这些年过得不好不坏 只是好像少了一个人存在
而我渐渐明白 你仍然是我不变的关怀
有多少爱可以重来 有多少人愿意等待
当懂会珍惜以后回来 却不知那份爱 会不会还在
有多少爱可以重来 有多少人值得等待
当爱情已经桑田沧海 是否还有勇气去爱
《爱与痛的边缘》 王菲 曲:黄卓颖 词:潘源良
徘徊彷徨路前回望这一段 你吻过我的脸是百千遍 我去想终有一天夜雨中 找不到打算
让我孤单这边 一点钟等到三点 那怕与你相见 仍是我心愿
我也有我感觉难道要遮掩 若已经不想跟我相恋 又却怎么口口声声的欺骗 让我一等再等
在等一天共你拾回温暖 情像雨点似断难断 愈是去想更是凌乱
我已经不去想跟你痴缠 我有我的尊严不想再受损 无奈我心要辨难辩
道别再等也未如愿 永远在爱与痛的边缘 应该怎么决定挑选
98 《吻别》
其实一直不写学友的《吻别》是有原因的，想把它作为第100首作个里程碑的纪念。因为《吻别》实在有它自身的魅力。至今mv里周海眉和学友的唯美画面还深深印在很多歌迷心中。
《吻别》对于张学友的价值不言而语，《吻别》对于歌迷的价值不言而语，《吻别》对于华语流行音乐的价值不言而语。它是当代中国少有的几首流行歌曲被美国一线乐团组合翻唱的作品，之前也有只有旧上海时期的《玫瑰玫瑰我爱你》和早期的《月亮代表我的心》被一些绝食歌手翻唱过。这次《吻别》在英美的翻唱走红可以证明华语歌曲的水准和张学友在华语乐坛的实力和绝对地位。
记得学友从84年凭著一曲《大地恩情》击败二万多名对手获得首届十八区业余歌唱大赛的冠军后与宝丽金唱片公司签约成为旗下歌手开始，到1991年的《每天爱你多一些》成为当年香港至尊金曲，标志着张学友开始攀上香港乐坛的巅峰，1992年的个人专辑《真情流露》更是成为香港历史上销量最高的专辑之一，与刘德华、黎明、郭富城一起被封为“四大天王”，而他则被册封为“四大天王”之首。1993年推出的国语专辑《吻别》创下台湾历史最高销量，影响力覆盖华人圈。张学友在华语乐坛的成就使他享有“歌神”的美誉，成为了大中华地区的乐坛巨星之一。到现在，他较早期的许多歌曲已经成为华语流行音乐的经典，并被许多后辈歌手和外籍歌手翻唱。
在百度上看到一个学生的文字，很是感慨，转过来一起分享，他说：这次的作文是以“幸福”为话题，我就写了我的幸福就是听学友唱歌。结果没想到语
《 一路上“友”你》
幸福不一定是富有，幸福不一定是无忧无虑。我眼中的幸福很简单，就是每一幕场景，每一样心情，都有一首歌来与之共鸣。但这歌，一定要是“歌神”来演绎的。
作为90年代出生的人，能欣赏张学友是极为罕见的。这个年代的孩子大多喜欢偶像派和摇滚、说唱风格的歌手。不过我就例外了，只爱这个同龄人觉得有些“老土”的歌手。面对一些同学的冷嘲热讽，我只能为他们感到遗憾，不懂经典的人，不用去跟他们计较。走自己的路，让别人说去吧。我只会默默地听着学友的歌，独自品味我自己的幸福。
他是一个值得我尊敬的人。不仅是因为他深情无比的歌声，更是因为他的为人。这个人，低调，亲切，没有绯闻，不耍大牌，对家庭充满责任。他是用最真挚的感情在唱歌，他是那么真实。作为一个国际巨星，我并不觉得他遥不可及。他会牵着太太的手出现在菜市场，他会陪着女儿去游乐园。他那双拿麦克风的手，拖过地，洗过碗，换过尿布。他的家人一定很幸福，因为他是一个完美的好丈夫、好爸爸。正是因为他的人格魅力，他的歌迷也是幸福的。能有这样一个优秀的偶像在心中，怎能不幸福呢？
高三繁忙的学习，让我的身体十分疲惫。不过有他的歌神伴我入睡，我是累并幸福着。这是一种精神食粮，也可以作为学习的动力呀。因为，我要像他那样，在做人和对待工作方面，都要求自己做到最好。大家说他是歌神，然而他自己却说他只是一个爱唱歌的神经病。这个神经病，让我的幸福变得这么简单。
她来听我的演唱会的娓娓诉说，忘记你我做不到的坚定，明日世界终结时的盟誓，在我心深处的缠绵，祝福的真挚，想和你去吹吹风的感慨，爱和承诺的伟大，吻别的悲怆，情已逝的凭吊，遥远的她的思念。这些，成就了他——从80年代延续至今的不老传说。也成就了我简单的幸福。
歌神，一路上有你，我很幸福。
歌曲《吻别》 词/何启弘 曲/殷文琦 歌手/张学友
前尘往事成云烟消散在彼此眼前 就连说过了再见也看不见你有些哀怨
给我的一切你不过是在敷衍 你笑的越无邪我就会爱你爱得更狂野
总在刹那间有一些了解 说过的话不可能会实现 就在一转眼发现你的脸 已经陌生不会再像从前
我的世界开始下雪 冷得让我无法多爱一天 冷得连隐藏的遗憾都那么地明显
我和你吻别在无人的街 让风痴笑我不能拒绝 我和你吻别在狂乱的夜 我的心等著迎接伤悲
想要给你的思念就像风筝断了线 飞不进你的世界也温暖不了你的视线
我已经看见一出悲剧正上演 剧终没有喜悦我仍然躲在你的梦里面
总在刹那间有一些了解 说过的话不可能会实现 就在一转眼发现你的脸 已经陌生不会再像从前
我的世界开始下雪 冷得让我无法多爱一天 冷得连隐藏的遗憾都那么地明显
我和你吻别在无人的街 让风痴笑我不能拒绝 我和你吻别在狂乱的夜
我的心等著迎接伤悲 我和你吻别在无人的街
让风痴笑我不能拒绝 我和你吻别在狂乱的夜 我的心等著迎接伤悲
《take me to your heart》(中英对照版)
歌手：Michael Learns to Rock 专辑：Take Me To Your Heart
take me to your heart
hiding from the rain and snow 藏身于雨雪之中
trying to forget but i won't let go 努力忘记，但我怎能就这样离去
looking at a crowded street 看着熙熙攘攘的街道
listening to my own heart beat 却只能听见自己的心跳
so many people 这么多的人
all around the world 在世界上
tell me where do i find 请告诉我在哪里可以找到
someone like you girl 像你一样的女孩
take me to your heart将我留存心间
take me to your soul与你的灵魂相伴
give me your hand before i'm old给我你的手，在我老去之前
show me what love is 问情为何物
- haven't got a clue 在我们彼此离开前
show me that wonders can be true 问奇迹上演
they say nothing lasts forever 他们说没有什么可以天长地久
we're only here today 我们也能此时相守
love is now or never 现在或者永不回头
bring me far away 请带我一起远走
take me to your heart请爱我吧
take me to your soul与你的灵魂相伴
give me your hand and hold me 给我你的手拥我入怀
show me what love is 问情为何物
- be my guiding star 让星辰照亮我路
it's easy take me to your heart 其实爱我真的很简单
standing on a mountain high 站在高山之颠
looking at the moon through a clear blue sky 看着月亮高挂于清澈的蓝天
i should go and see some friends 也许我应该去和朋友们在一起
but they don't really comprehend 但他们真的不明白我此时的心情
don't need too much talking 不需要繁琐的言语
without saying anything 甚至可以一语不发
all i need is someone 我仅仅需要
who makes me wanna sing 一个能让我欢乐而歌的人
99 《被遗忘的时光》
先申明，我听蔡琴是在80年代，是因为内地上海歌手沈小岑翻唱了她的《你的眼神》后买了她的唱片，以后是疯狂搜集，我应该属于比较早听蔡琴歌的人。先说这话是有原因的，省得出来几个80后和我争论说蔡琴在《无间道》之前就怎么怎么，这等于是说，费玉清在《千里之外》就在内地怎么红一回事，这是不尊重客观事实的说法，虽然我很喜欢蔡琴，也很欣赏费玉清。
说实话，《被遗忘的时光》此歌的走红多亏了《无间道》，甚至可以这样说，蔡琴在内地的大红也是从此开始，我在电影评论那里说这话时，还有一个家伙bs我，其实蔡琴虽然在香港台湾那边以发烧片在圈里走红，在内地，之前也只是在小范围发烧友和小资圈子里走红，即使她参加了中央台的春晚唱了《你的眼神》之后，也还没有完全爆红到路人皆知，直到遇见电影《无间道》，所以她在香港的演唱会上也特意提到感谢刘伟强。
《被遗忘的时光》最精彩的就是前段的清唱，很见歌手功力，也很见嗓子天赋，内地很多歌手，都有翻唱过，比如苏蔓，比如赵鹏，比如苏醒……虽然都很好，但无奈珠玉在前。
记忆里华语流行歌有清唱的歌曲就那么几首，都是大家作品，比如
歌名：《被遗忘的时光》 歌手：蔡琴 作词:陈宏铭 作曲:陈宏铭
是谁在敲打我窗 是谁在撩动琴弦 那一段被遗忘的时光 渐渐地回升出我心坎
记忆中那欢乐的情景 慢慢地浮现在我的脑海
那缓缓飘落的小雨 不停地打在我窗 只有那沉默无语的我 不时地回想过去
100 《光阴的故事》
在100这个重要数字上，有这些人可以考虑：
听到此歌的旋律响起，我们的眼前是曾经的年少和无知，懵懂的岁月那种无忧的快乐，超越了如今拥有很多房产和金钱的幸福。只是那日子是永远不再，狠狠的尘封在记忆的匣子里了，无奈而伤感。
如今，只要在同学聚会上才能听到如此纯粹而又美好的歌曲了，春天的花，秋天的风，冬天的落阳还在我们身边围绕，而曾经的忧郁青春，曾经的无知少年早已经消失在遗忘的角落，不知道是幸还是不幸。
歌曲《光阴的故事》 歌手/张艾嘉 罗大佑 以及所有拥有那段青春岁月的你 我 他…… 词曲/罗大佑
春天的花开秋天的风以及冬天的落阳 忧郁的青春年少的我曾经无知的这么想
风车在四季轮回的歌里它天天地流转 风花雪月的诗句里我在年年的成长
生命与告别光阴的故事改变了一个人 就在那多愁善感而初次等待的青春
发黄的相片古老的信以及褪色的圣诞卡 年轻时为你写的歌恐怕你早已忘了吧
过去的誓言就象那课本里缤纷的书签 刻划着多少美丽的诗可是终究是一阵烟
生命与告别光阴的故事改变了两个人 就在那多愁善感而初次流泪的青春
遥远的路程昨日的梦以及远去的笑声 再次的见面我们又历经了多少的路程
不再是旧日熟悉的我有着旧日狂热的梦 也不是旧日熟悉的你有着依然的笑容
生命与告别光阴的故事改变了我们 就在那多愁善感而初次回首的青春
全文完