蔷薇少女第四季完整版:当代青年画家:李恩成水墨作品欣赏

来源:百度文库 编辑:九乡新闻网 时间:2024/04/28 16:09:30
由吉林文史出版社出版,杜鹏辉、孙维国主编的当代青年画家精品系列——李恩成水墨作品集于近日出版发行,作品集精选了青年画家李恩成精心创作的花鸟画作品40余幅,极具欣赏、研究和收藏价值。李恩成,1974年生于济南市。毕业于山东师范大学美术系,任教于山东建设学院,苏州画院画师。
',1)">
',2)">
',3)">
水墨青春 ----谈李恩成近期水墨画创作(邓远坡)
绘画的形式是表现主观精神存在一种语言方式,一位画家一定要有独特的笔墨语言方式,既不同于古人,又不同与他人,又要不断的超越自己,但他的语言方式一定是从传统中继承并逐步发展起来的,而不是凭空杜撰,无根无源的。正如南田画跋中所言“作画须先入古人法度之中,纵横恣肆,方能脱落时径,洗发新趣也”。
中国画最讲传承,恩成是深谙此理的,纵观他近期的创作总会看到一些传统大家的痕迹在里面,但并不屯于一家,恽南田的没骨风神,任伯年的潇洒帅气,陈白阳的朴拙率真,陈老莲的高古诡异都在他画中有所表达,可见他对于传统的承习是很下功夫的,在作画过程中不去刻意回避什么,画面更为关注的是对于气氛的营造。调动各方面的因素为我所用,最终目的把郁积在心头的情感释放到画面上,作品则成为情感的固体凝结。    花鸟画的构图程式自宋元以后,逐步趋向于折枝,至清末尤甚。恩成画面的图式是主客观的有机结合,从客观生活中捕捉到新的构架,再以主观的意识按照画面的需要加以变化,以画理胜物理,既有空间感极强的全景式构图,表现大气恢弘的场景,又能于墙角旮旯或塘边石旁的狭小空间映射岁月的沧桑变化和生命的顽强。从这个意义上说恩成的花鸟画是颇具现代感的。
水墨是恩成目前搞创作时的惯用方式,水墨在宣纸上的氤氲与其其思维縝密相契合,体现其微妙的情绪波动,抽象与具象的综合实施又含蓄的表达出画面的写意精神,灰色调的运用似乎又暗示了当今人们对于生活环境的不尽人意的呼吁。任何华丽的色彩在历史的长河的冲刷下都会变成黑白记忆,计白当黑,知白守黑这一最单纯的审美因素也恰恰是最复杂情感的另类阐释。
对待自己的写意画恩成从不敢逸笔草草,写意与否不在行笔快慢,工笔也可在速度中求灵动,写意更应在谨慎中求放达,所谓逸笔草草者更应指的是作画的心态绝非作态,正叔曰“十日一水,五日一石,造化之理至静至深。即此静深,岂潦草点画可竟。”
在恩成的故园追忆系列作品中,勾画了他的儿时记忆,记忆是模糊的,记忆又是清晰的,残破的老墙见证着岁月的流转,繁盛的花卉预示着生命的不息,大块面的分割与直线的造型痛快的传达出儿时的欢快,含浑的背景又昭示出似水流年的无奈,总会让人循着画面去找寻些什么,今天的生活又会成为明天的追忆,不禁使观者内心暗生时光荏苒不能再把光阴虚度之感慨。把支离破碎的生活记忆用笔墨串起,使我们看出恩成对于生活的热爱与留恋,他的故园追忆又何尝不是我们的故园追忆呢。
在日趋浮躁的社会艺术大潮中不随波逐流人云亦云,默默坚守着自己的崎岖艺徒,有时恩成会有一些固执的思考与探索,只要他能不间断的走下去,终会走出一条属于自己的道路,当我们回头看看自己曾经的足迹时,又有哪个是笔直的呢
邓远坡(文化部中国艺术研究院中国美术创作院专职画家。此为《李恩成水墨作品集》序)

(图为李恩成与邓远坡合影)