花与爱丽丝片尾曲翻译:民间　剪纸

中国民间剪纸文化  [图片]

    发布日期：2004-11-14    阅读次数：907

剪纸是中国人祈福与祝福的符号。

剪纸是几千年无数代劳动人民口授心传，约定俗成的活态生活文化史。

剪纸材质之轻和所承载的内容之重是其他的任何艺术形式所不可比拟的。

老鼠娶亲：民间文化的真实体现。

小时侯就经常听老妈提到老鼠嫁女儿的故事

啧啧啧……想不到确有这个故事！

那天看到这两个剪纸，那个激动啊！

这张人物神态、动作的表现手法，极品传神。

这应该是某个故事，有谁知道？

师徒四人

红楼金陵十二金钗

刘

关

张

水浒局部

八仙人

清末 山东黄县 蝶恋花

　　 清代胶东风俗，新婚人家，人们往往根据新娘所剪的窗花来判断新娘的巧拙。因此，姑娘在出嫁前学剪纸也和学习缝纫和刺绣一样认真。所谓：“二八闺秀绣罗衫，巧剪花样百家传“。故胶东妇女剪纸的技艺很精。剪细密窗花时除上面有一张熏样外，下面只垫二三层薄红红纸，因而剪的纹样细腻而不走样。此幅《蝶恋花》剪纸，采用花灯的形式，花纹流苏因打刺（也称打毛）增加了色彩的浓淡层次，使剪纸显得丰富而华丽。（山东省美术馆藏）

清代 山西祁县 回荆州

　　 这幅剪纸为窗上的装饰品，是剪纸老艺人畅奄贞珍藏的几代遗留的熏样之一。左为赵云，右为孙权胞妹尚香，造型和衣饰风格，明显受皮影造型的影响，邻近的县也发现此类剪纸，但都不及此幅细致，精湛。此件《回荆州》剪纸熏样在动乱之年被毁。本图是根据1955年出版的《山西民间剪纸集》复制的。

清末 山东福山 会客

　　 此幅窗花系山东省福山县林秀英作。胶东农村许多地区的窗格作密植的栅状。因此窗花的构图也往往作垂直的长条，称为“棂花“。“棂花“每套有四条幅至十条幅不等，表现的题材有花卉，鱼虫，山水，人物等。此“会客“表现具有装饰性二层楼的房屋，中堂方桌两旁坐有各执团扇之男女，似在拉家常。两厢房有儿女煮茶侍候，富有生活气息。因剪纸整幅表现了楼房，故此类剪纸民间又称“窗楼“。（山东省美术馆藏）

清末 山东蓬莱 艾虎薄葫芦

　　 山东蓬莱民俗，端午节往往在一扇门上贴艾虎，另一扇门上贴葫芦。民间把剪纸门花葫芦称作“收毒葫芦“或“消灾葫芦“这幅葫 芦腰下部饰一虎头，是简化的艾虎；腰上部有一蝎子，象征吸收的五毒。葫 芦后面的七星宝剑，表示截菖薄充当利剑。《清嘉录》引吴曼云《江乡节物词》小序云：“蒲剑，截蒲为之，利以杀鬼；醉舞婆娑，老鬼亦当退避。“

在宋代，艾虎原是在端午节用艾蒜缯楮等材料制作的张天师的座骑，大的挂在门上，小的簪戴于头发。那时也有省略天师的形象，单以艾虎代替天师祛邪除毒之神话职能的。明清两代山东地方志中所记的端午民俗，不乏“人戴艾虎“、“妇女装艾虎“、“童佩艾人艾虎“以及“书门符、悬艾虎“之句。蓬莱民间保存的彩纸剪的艾虎，系于端午节贴在门上之用。虎形都位于艾叶上面，虎头都作仰视之姿态，虎爪都夸张其锋利，似是传统的程式 。

清代 河北丰宁 狮子

　　 狮子作为吉祥，辟邪的瑞兽在民间艺术中极为普遍。狮字与师字同音，民间便将大狮和小狮喻为太师、少保。按太师原为古代的“三公“之一，见〈通典，职官典〉。周制，立太师，太傅，太保，，是辅弼国君掌握军政大权的最高官职；汉初又立少师，少傅，少保为副。因太师，少保曾在历史上有显赫的地位，狮子又是佛的坐骑，民间便以音相谐称谓狮子，表示祝愿及祈求保佑。但民间未见过真狮子，造型常以狮子狗为依据，再加以夸张的想象。此件丰宁剪纸的狮子，头上加了虎额外负担标志“王“字，颈上还挂历了串铃，张贴前要用红绿色渲染，既寄托了内心的愿望，又反映了人民群众对美好生活的追求。

清代 山西孝义 娃娃坐莲

　　 为剪制冥衣用的黑色纸所制。这种剪纸至今仍在晋中一带民间广泛流传，它既用于儿婚女嫁的礼品上，也作为刺绣底样，寓生息蕃衍之意。，民间俗语日“莲花莲台水鸭子，金鸡儿落架活八十。“金鸡寓吉利，水鸭子寓鸭子戏莲，两性结合之意，祝愿新婚夫妇生活美满，白头偕老。以莲叶托花，莲花孕子，寓人丁兴旺。“笔者”1955年深入山西汾阳，孝义调查民间习俗时，曾访问八十二岁王金业老人，和七旬老人武翠兰，她俩对此剪纸讲了许多祝愿新婚夫妇的嘉言吉语，并表示这是“小时听老人们讲的“。此幅剪纸采用对称折叠剪法，作者深谙曲线与直线、阴线与阳线的组合，互相衬托的关系，使作品富有既聚又疏，既对称又不呆板的美感。

清末 河北三河 招才进宝

　　 此种剪纸是民间艺人为迎合市民和商人们的需要刻制的，旧时春节，城市商人都要迎财神，祈求天官赐福，财源茂盛；同时喜贴招财的窗花。图为大聚宝盆，装满了金银财宝，并分枝长叶，似乎变成了金光闪闪的摇钱树。盆上立两位文官，似是天官。（天官民间美术博物馆筹备组藏）

四大美女--貂婵

四大美女-杨玉环

四大美女--王昭

西厢记系列。。。

附录：

【中国民间剪纸的历史】 

民间剪纸是中国古老的传统民间艺术.它历史悠久,风格独特,深受国内外人士所喜爱.

  剪纸的主要材料是纸.纸是中国的四大发明之一,过去一直公认造纸术是蔡伦于公元105年前后发明的.后来陕西省扶风县出土了西汉时期的纸,专家们认为纸在我国出现的时间要提前到两汉平帝之前,可能在宣帝时期(公元前73一前49年).不管结论最后怎么定,在纸发明之前,不会有真正的剪纸.但用其它薄片材料用于剪刻镂花,却在有纸之前.让我们查看一下有关文物和史料记载:

  战国(公元前476一前221年)

① 1950一1952年在河南辉县固围村战国遗址的发掘中,发现了用银箔镂空刻花的弧形装饰物.

② 湖南长沙黄泥圹出土的晋代金片装饰物. 这些用银箔镂空而成的装饰物,虽然不能说就是剪纸,但在刻制技术和艺术风格上,可以说是已经形成了剪纸艺术的前身.

  北朝(公元386一534年)用纸剪成美丽的图案花纹,目前最早发现而且有据可查的是新疆吐鲁番火焰山附近,先后出土了五幅团花剪纸. 南北朝对马团花.南北朝对猴团花.南北朝金银花团花.南北朝菊花团花.南北朝八用形团花.

  唐代(公元618一907年)唐代已将剪纸图案应用于其它工艺方面:

①1963年一1965年新疆吐鲁番出土的“人胜“剪纸.

②1973年西安出土的皮革帽子,图案是镂空花样.

③自汉至唐现了一种金银镶嵌技术工艺,是将刻镂的金银箔粘贴在漆器或铜镜的背面,经填漆磨干,在漆地上显出金光灿烂的花纹.河南省郑州出土的唐代金银平脱镜(直径36.2cm)

④现藏于日本正仓院唐代的“人胜“刻金箔.

⑤1951年湖南省长沙出土的汉代金箔刻花图样.

  宋代(公元960一1279年)宋代关于剪纸的记载就很多了.有的将剪纸作为礼品的点缀,有的贴在窗上,有的装饰灯彩,还有的剪成所谓“龙虎“之类.在南宋时期,已出现了以此为职业的艺人,有的善剪“诸家书字,有的专剪“诸色花样“.这时,皮影盛行,雕镂皮影的材料,除了动物的皮外,也有用厚纸制作的.

  宋代剪纸用于工艺装饰的一个重要创造,是吉州窑的瓷器,产品有茶盏和花瓶等,图案题材很多,有凤凰,梅花,枇杷和吉祥文字等,造型生动,活泼,它是作者在施釉过程中,贴上剪纸,入窑烧制而成的.

  现代民间蓝印花布,是用镂花纸板刮浆后仿染而呈现花纹的,这种印染工艺宋代已很普遍,山西省出土的南宋印花布便是一例.

  明代(公元1368一1644年)的夹纱灯是很有名的.它是将剪纸夹在纱中.用烛光映出花纹,这是剪纸在日常生活中的又一应用,现在人们叫它“走马灯“. 清代(公元1644一1911年)剪纸流传下来的入少,北京故宫博物院坤宁宫,室内顶棚和宫室两旁过道壁间均用白纸衬托出黑色龙凤双喜的剪纸图样.

  剪纸在有关史籍中的记载:

  唐朝 崔道融所留传的诗中,有这样的词句:“欲剪宜春字,春寒人剪刀“这里所讲的“宜春帖子“,也就是现在人们所熟悉的“剪纸艺术作品“唐代诗人李商隐《人曰》诗:“镂金作胜传荆俗,剪彩为人起晋风“也是写此.段成式《酉阳杂俎》说:“立春日,士大夫之家,剪纸为小蟠,或悬于佳人之首,或缀于花下,又剪为春蝶,春胜以戏之.

  南宋 周密所著《志雅堂诗杂钞》中写有:“旧都天衔,有剪诸色花样者,极精妙.又中原有余承志者,每剪诸家书字,毕专门.其后有少年能于衣袖中剪字及花朵之类,极精工.“即是“开封“府,“剪花样“指的自然是“剪纸“.

 剪纸艺人有姓名可考的,除上面提到的余承志外,还订林文辉.广州建德县志云:“林文辉,字纲齐,剪纸为字,飞动如龙蛇,点差不差毫发,室人装璜成轴,易薪米以自给,人称之曰剪“杨诚齐集子里,也曾提到一位“剪字道人“,说他“取义山经年别远公诗,用青纸剪字,什米元章体逼真“. 

]：【剪纸艺术的特点与风格】

 每一种艺术都有自己独特的艺术风格,由于剪纸材料(纸)和所用的工具(剪刀和刻刀)决定了剪纸具有它自己的艺术风格.剪纸艺术是一门“易学“但却“难精“的民间技艺,作者大多出于乡村妇女和民间艺人之手,由于他(她)们以现实生活中的见闻事物作题材,对物象观察,全凭纯朴的感情与直觉的印象为基础,因此形成剪纸艺术浑厚,单纯,简洁,明快的特殊风格,反映了农民那种朴实无华的精神.归纳前人的经验大概有以下几个方面:

  1.线线相连与线线相断 剪纸作品由于是在纸上剪出或刻出的,因此必须采取镂空的办法,由于镂空,就形成了阳纹的剪纸必须线线相连,阴纹的剪纸必须线线相断,如果把一部分的线条剪断了,就会使整张剪纸支离破碎,形不成画面.由此就产生了千刻不落,万剪不断的结构.这是剪纸艺术的一个重要特点.剪纸很讲究线条,因为剪纸的画面就是由线条构成的.扬州著名剪纸老艺人张永寿根据地长期的实践经验把剪纸的线条归纳为五个字:“圆,尖,方,缺,线“.要求达到:“圆如秋月,尖如麦芒,方如青砖,缺如锯齿,线如胡须.“可以说线条是剪纸造型的基础.

  2.构图造型图案化 在构图上,剪纸不同于其他绘画,“它较难表现三度空间,场景和形象的层层重叠,对于物象之间的比例和透视关系也往往有所突破.它主要依据形象在内容上的联系,较多使用组合的手法,由于在造型上的夸张变形,又可使用图案形式美的一些规律,作对称,均齐,平衡,组合,连续等处理.它可以把太阳,月亮,星星,飞鸟,云彩,同地面上的建筑物,人群,动物同时安排在一个画面上.常见的有“层层垒高“或并用“隔物换景“的形式.

  3.形象夸张,简洁,优美,富有节奏感 由于受到工具和材料局限,要求剪纸在处理形象时,既要抓住物象特征,又得做到线条连接自然.因此,就不能采取自然主义的写实手法.要求抓注形象的主要部分,大胆舍去次要部分,使主体一目了然.形体要突出,形成朴实,大方的优美感,物象姿态要夸张,动作要大,姿势要优美,就像舞台上的亮相动作一样,富有节奏感.

  4.色彩单纯,明快 剪纸的色彩要求在简中求繁,少作同类色,类似色,邻近色的配置.要求在对比色中求协调.同时还要注意用色的比例.如用一个为主的颜色形成主调时,其他颜色在对比度上可以程度不同地减弱.有时碰到各种颜色并置起来,稍有生硬的感觉时,则把它们分别套入黑色.金色剪成的主稿里,即可获得协调,明快的感觉.

  5.刀法要“稳,准,巧“ 民间剪纸的许多特点和风格都是是由于刀法上的一定技巧而产生的,如张永寿创作的“百菊图“,许多地方都是运用刀法的技巧.例如刻一种“罗汉须“的菊花,由于它初开时是直瓣,盛开时就卷曲,形成螺丝圈,剪这种菊花,要一瓣一瓣从里往外圈剪,剪成后花瓣卷曲自如,才能组成一朵形象殊异,风味别致的菊花.  如果刻一种叫“鹭鸶羽“的菊花,由于它开花时一瓣套着一瓣,一瓣勾着一瓣,剪这种菊,要运用“掏剪法“,剪起的地方要片片相连,瓣瓣相随,花瓣之间的粗细,大小才能参差有致,变化不同,剪成的花才能像鹭鸶的羽毛一样丰满而美丽.

  当同时刻制数量比较多的剪纸时,在刀法的运用上,要切不要划,切出来的剪纸比划出来的剪纸要显得厚实.用刀时必须要像手拿钢锯一样,上,下来回切动,用力要刚劲,均匀,否则,刀在千里就会失去灵活性.注意不要左右来回摆动,握刀上下必须垂直,刻出的剪纸才会准确.在刻纸时,下刀和起刀必须做到准,特别是在刀与刀们连接的地方,说下就下,说起就起,否则,线条就容易被刀刻断或者刻不断而把剪纸撕坏.

  这里的“巧“主要是指运用巧刀刻出的“锯齿“和“月牙儿“.这是剪纸刀法中很重要的两种刀法.这两种刀法运用得恰当,就能形成剪纸艺术独具的“刀味纸感“.

  下面具体谈一下这两种刀法的运用.

“锯齿“是作者在制作过程中,由于纸和刀的切割移动而自然产生的,它利用锯齿的长短,疏密,曲直,刚柔,钝锐的变比,结合不同物象的特征,表现它的质感,量感,结构等. 刻植物时,柔和的锯齿纹可以表现它的花果,坚硬的锯齿纹可以表现树的叶子和茎的针刺,毛绒. 刻动物时,细密的锯齿纹可以表现软软的绒毛,刚健的锯齿纹可以表现硬实的鬃毛,圆实半弧形的锯齿纹可以表现禽鸟,鱼虫的羽毛和鳞. 刻人物时,用跳动的锯齿纹可以表现活动的眉毛,胡子,头发,用修长丰润的锯齿纹可以表现小孩丰满的肌肤.

  “月牙儿“也是剪刻时自然产生的各种弧形装饰,它以阴刻为主,主要表现人物的衣纹,或破坏大块黑的面积,根据个同物象的特征,形状,可长可短,可宽可窄,可曲可直,能变化出各种不同的类型.

  “锯齿“和“月牙儿“这两种形式也往往不同一张剪纸画面中交错运用,使得层次更加分明和富有变化. 从南北朝时期的“对马团花“和“对猴团花“剪纸技法中的锯齿和月牙儿的萌芽出现,经过于百年的历史演变,一直延续至今,巳成为一种装饰图案的规律被人们所喜爱和运用. 民间剪纸的刀法形式除“锯齿“和“月牙儿“之外,还有诸如花朵,涡纹,云纹和水纹等. 

剪纸常用于装饰和造型艺术等方面，比如窗花。

辟邪：镇宅虎

剪纸也用于宗教仪式、还被用作祭祀祖先和神仙所用供品的装饰物等。

十二生肖

采取传统“喜花”剪纸的表现形式，十二生肖用12个不同的形状轮廓相结合，并用子、丑、寅、卯、辰、已、午、未、申、酉、戌、亥12个字分别组合在十二生肖内，使其主题突出，拙中见实，粗中有细，花中有花的效果。1999年获得90中国旅游节旅游销售品评比组委会颁发的90中国旅游节旅游销售品评比“天马”优秀奖。

]：【剪纸作品的保存】

由于剪纸作品是通过剪刻镂空后,由线条或块面组成的图案,牵一发将动全身,所以如何保存好剪纸是一项非常细致的工作.这里介绍几种保存方法:

 1,黑白剪纸的保存

 如果作品篇幅不大,比较简单的方法是将剪纸放在书本杂志中平放保存即可.假如是需要经常翻看的剪纸作品,最好从文具商店里买一本相册来保存,以免因经常翻动而损坏剪纸作品.如果你买的是带粘胶的相册,但你又不愿意将剪纸粘死,可以用透明的玻璃纸将剪纸同粘胶分离.

 2,彩色剪纸的保存

 彩色剪纸的保存主要是考虑防止褪色的问题.所以用来保存彩色剪纸的材料不宜选用吸水性强的纸张.最好是用绘图用的拷贝纸或硫酸纸,这种纸吸水性极差,因此彩色剪纸的颜色一般不会被吸取.由于它又具有较好的透明度,用来保存剪纸也比较美观.

 3,大幅剪纸的保存

 对于一些篇幅比较大的剪纸作品不宜采用卷筒式,否则剪纸的一些边角容易折叠损坏,也影响美观,理想的办法是用瓦楞纸版夹住平放,这样重新打开后剪纸作品平整无缺.比较长时间的保存还需注意防虫咬.所以在存放剪纸的地方要放一些卫生球,以防虫害.另外注意经常翻动,以利通风.在潮湿地区,梅雨季节还须加强防潮措施. 

]：【剪纸的题材】

民间剪纸的题材是很广泛的,它既反映现实生活中群众喜闻乐见的事物,也表现自己对美好生活的向往.从剪纸艺术的题材中,我们可以看出劳动人民那种朴实,纯真的思想感情.

 剪纸题材的范围大致可以包括以下几个方面:

 1.实际生活题材 因为剪纸的作者大多来自农村,所以她们的作品题材大部是取材自己的实际生活,如喂鸡,养猪,牧羊,放牛,骑驴赶车走娘家和抱胖娃娃,搞家庭副业,参加田间劳动,有的直接表现自己伺养的家禽,家畜,如鸡,鸭,鹅,牛,马,羊,骆驼,狗.猫等.也有的表现生活中常常见到的植物,如:梅,兰,竹,菊,牡丹,荷花,水仙,还有各种瓜果,蔬菜等.因为这些题材都来自生活,所以剪纸作品表现的内容生活气息就十分浓厚.

 2.吉庆寓意的题材

 民间剪纸在题材上的一大特点是采用托物寄情的寓意手法.常用的有以下几种:

 谐音法——以音象形的表现手法.比如花公鸡,就在公鸡身上刻儿朵花;梅花鹿,就在鹿身上刻几朵梅花;刻上莲花和鲤鱼就寓意“连年有余“,这里以莲谐“连“,以鱼谐“余“.

 谐形法——将某一形象进行简化作为代表.比如:刻上一朵云彩,就表示是天空,刻上一朵雪花,就表示是冬天下雪了.

 象征法——借某一物象来表示一个概念,使人产生联想.如桃子象征长寿,石榴象征多子,鸳鸯象征爱情,松树象征长青不老,牡丹象征富贵,喜鹊登梅象征喜事临门……

 3.戏曲人物和传说故事 

 民间流传的神话故事,通过戏剧等形式在全国各地广泛地流传着,人们不仅相互传诵着,而且还用剪纸这一形式来表达自己对这些故事中的人物的爱与憎.如越剧之乡的江浙一带,民间剪纸在题材上大部分取材于当地流传的“梁山伯与祝英台“,“白蛇传“.“红搂梦“,“西厢记“等故事的情节.京剧的发源地在北京,冈此,京剧险谱剪纸就以临近北京的蔚县最为著称.此外诸如“八仙过海“,“上八讪“,“下八仙“.“嫦娥奔月“,“天女散花“.“老鼠嫁女“等民间传说故事更是剪纸普遍表现的题材. 

那个时代的缩影
民间剪纸的题材是很广泛的，它既反映现实生活中群众喜闻乐见的事物，也表现自己对美好生活的向往。从剪纸艺术的题材中，我们可以看出劳动人民那种朴实、纯真的思想感情。

补藏品

清末 山东蓬莱 大观园 

　　是一套分八长条剪成的大窗花。亭台院落，长廊小桥等建筑物，分布在修竹垂柳，芭蕉梧桐，水池丘陵假山之间。标有潇湘馆，栊 翠庵，稻香村，沁芳亭，怡红院等名称，概括地表现 了《红楼梦》中的大观园全景。园内出现人物十一，或坐于桌旁，或凭倚石几，或启户欲入，或漫步亭外，或欣赏莲荷，或垂钓池边，或对话院中，则是众多角色的一部分。图中景物人物虚实对比鲜明，可谓繁而不乱。

清末 山东福山 送子赐福

　　 剪纸分四条，由三部分内容所组成，左侧“天仙送子“，右侧是“天官赐福“，下部是“六合（鹿鹤）同春“吉祥图案。“天仙送子），《魏书。帝纪》略谓“圣武当耕于上泽间，一日，忽见辎车自天而下，中坐一美妇人，自称天女，受命相偶，旦夕请还，期年复会于此，一年后，帝行至，果复相见。天女以所生之男授于帝，并说：“此君之子也，当世为帝王。“后人遂把“天仙送子“作为婚嫁人家颂祝之词。“天官赐福“，道教以正月十五为“上元“，是天官赐福之辰（见《梁元帝旨要》）。明万历《野猎编》卷宗二十五有“杂剧“一则，其中有《天官赐福》协庆传奇剧目。“六合同春“的“六合“是指“天地四方“，亦泛指天下，用鹿鹤谐音，意便是天下皆春。（此幅剪纸中鹤腿短似鹅，想系错剪。）以上题材， 民间年画，剪纸多有表现 ，取意吉祥。（山东省美术馆藏）

剪纸的文化背景 

　　据考证，从商代始（公元前１６００—１１００年）就有人用金银箔、皮革或丝织品进行接空刻花制作装饰品。西汉时，人们用麻纤维造纸，传说汉武帝的宠妃李氏去世后，帝思念不已，卧不安度，食不甘味，于是请术士用麻纸剪了李妃的影象为其招魂，这大概是最早的剪纸。公元１０５年，蔡伦改进和推广前人的经验开始大量造纸，这种镂花形式因找到了更易普及的材料从而诞生了剪纸艺术，距今已有两千多年的历史。 　 

　　唐宋时期，流行“镂金作胜”的风俗。“胜”，就是用纸或金银箔、丝帛剪刻而成的花样，剪成套方几何形者，称为“方胜”；剪 成花草形者，称为“华胜”，剪成人形者，就称之为“人胜”。南朝梁宗懔在《荆楚岁时记》中记载：“正月七日为人日，（《东方朔传·岁时节》：天地初开，一日鸡，二日狗，三日猪， 四日羊，五日牛，六日马，七日人，八日谷。其日晴所主之物盛，阴则灾。 八日之中，尤以人日为重，又称“人胜节”）以七种菜为羹；剪彩 为人，或镂金箔为人，以贴屏风，亦戴之于头鬓；又造华胜以相遗。”

　　唐代大诗人杜甫以《人日》为题作诗：“此 日此时人共得，一谈一笑俗相看。尊前柏叶休随 酒，胜里金花巧耐寒。”另一位唐代著名诗人李 商隐也作有《人日》诗，诗中说：“镂金作胜传 荆俗，剪彩为人起晋风。”唐代李远《剪彩》诗写　道：“剪彩赠相亲，银　缀凤真，双双御绥 鸟，两两度桥人，叶逐金刀出，花随玉指新，愿 君千万岁，无处不逢春。”　六十年代在新疆出土的文物中，还有一件唐代的人胜剪纸，七个女子人形排列成行，此胜用于围饰发髻。 

　　在日本的正仓院，保藏有两枚唐代华胜，据日本齐衡三年（公元８５６年）《杂财物实录》载：“人胜二枚……天平宝字元年闰八月二十四日献物”，日本天平宝字元年即为唐代至德二年（公元７５７年）。其中一枚为罗地金箔字，上面剪祝颂吉语：“令节佳辰，福庆惟新，曼和万载，寿保千春。另一枚则用金箔刻了复杂的边饰，并饰以红绿罗的花叶，中心是一儿童在竹林下戏犬。 

　　当时，还流行着一种用双丝绢帛剪成的小幡，叫做春幡, 或称幡胜、春胜，在立春那天，作为节日礼物，或簪于头上，或挂在柳枝上，亦或贴于屏风。李商隐在《骄儿诗》中写：“请爷书春胜，春胜宜春日。”意为骄儿袞师请父亲在剪彩制成的春幡上写“宜春”二字。因为立春之日为春天的首日，象征万物复苏欣欣向荣，所以唐宋时期，人日剪彩这一民俗活动渐渐集中到立春这天，人们剪制各种幡胜、春幡、春燕、春蝶等等，作为节日礼物。皇帝在这一天也接见群臣，并分别赐以金银幡胜或者罗幡胜。 

　　宋代女词人李清照在一首“菩萨蛮”中写道：“烛底凤钗明，钗头人胜轻。”有一种鸟，因头项长有金黄色大羽冠很像插着一枝幡胜，而被命名为戴胜鸟，韦应物《听莺曲》中“伯劳飞过声局促，戴胜下时桑田绿”，胜成为春归大地的象征。 

　　宋代陈元靓《岁时广记》载：“元旦以鸦青纸或青绢剪四十九幡，围一大幡，或以家长年龄载之，或贴于门媚。

　　在宋代，随着经济文化的繁荣发展，许多工艺美术应运而生，并出现了专业剪纸艺术家。周密《志雅堂杂钞》载：当时京城沛梁“向旧天都街，有剪诸色花样者，极精妙，随所欲而成。又中瓦有余敬之者，每剪诸家书字皆专门。其后，忽有少年能于袖中剪字及花朵之类。更精于二人，于是独擅一时之誉。

　　明清人的笔记和地方志中也有记载剪纸名家的。如《苏州府志》载：“赵萼，嘉靖中制夹纱灯，以料纸刻成花竹禽鸟之状，随轻浓晕色。溶蜡涂染，用轻绡夹之。映日则光明莹彻，芬菲翔舞，恍在轻烟之中，与真者莫辨。”

　　《严州建德县志》载：“林文耀，字纲斋，幼即工书，中年失明，乃剪纸为字，势飞动若龙蛇，点画不差毫发。室人装璜成轴，……人称之日“林剪。”《保定府志》载：“名女，张蔡公之女也。有巧思，与人接谈，袖中 细剪春花秋菊、细草垂杨．罔不入神；其剪制香（大+区），绝巧夺目，得之者珍藏焉。 

　　清代陈云伯《画林新咏》说：“剪画，南宋时有人能于袖中剪字，与古人名迹无异。近年扬州包钧最工此，尤之山水、人物、花鸟、草虫，无不入妙。”并有诗曰：“剪画聪明胜剪书，飞翔花鸟泳濒鱼；任他二月春风好，剪出垂杨恐不如。”清康熙时，有位宫廷画家邹元斗，画有一幅祝福新年伊始的风俗画《岁朝图轴》画的上端绘有垂挂着的五枚彩色剪纸“门笼”。门笺的形式即是由春幡演变而来。在清代，因满族人有剪纸的习俗，致使剪纸进入宫廷。在故宫，历代皇帝举行婚礼作洞房的神宁宫，墙壁按满族习俗裱纸，四角贴着黑色的双喜字剪纸角花，顶棚中心贴着龙凤团花的黑色剪纸；在宫殿两旁的过道壁上也贴有角花。据说有人用纸剪成有鹿。鹤、松的“六合春”图案，加以彩绘，贴于朝服上，连西太后都以为是绣出来的。 

　　可以说剪纸艺术自诞生以来，就没有中断过。她流传面之广、数量之大、样式之多、基础之深比任何一种艺术都更加突出。在各种民俗活动中，她无时不在、无处不有，附丽于生活，充实了生活，以她特有的方式默默地唤起人们对生命的追求，对生活的信念，对国富民康的企盼；她将人们平凡的生活点缀得如此瑰丽多姿，充分寄托和体现了我们中华民族对真善美的追求和向往；她为满足人们更高的社会性的精神需要而茁壮成长。

　　如今，剪纸的天地更为广阔了，它早已走出了庄户人的小院，走入现代设计的广阔天地，在产品包装设计、商标广告、室内装演、服装设计、书籍装帧、邮票设计、报刊题花、连环画、舞台美术、动画、影视等各个方面都有她的清影；她也走向世界，名扬四海，成为全人类的文化财富与艺术瑰宝。随着历史的进程，许多民族的、传统的东西被渐渐淡化、湮没了。然而，真正文明的标志应是传统文化和现代文化并存，共同发展。愿这棵古老的艺术之树常绿常新。

在过去，人们经常用纸做成形态各异的物像和人像，与死者一起下葬或葬礼上燃烧，这一习俗在中国境外有时仍可见到。剪纸艺术一般都有象征意义，也是这种仪式的一部分；此外剪纸还被用作祭祀祖先和神仙所用供品的装饰物。　　 现在，剪纸更多地是用于装饰。剪纸可用于点缀墙壁、门窗、房柱、镜子、灯和灯笼等，也可为礼品作点缀之用，甚至剪纸本身也可作为礼物赠送他人。人们以前还常把剪纸作绣花和喷漆艺术的模型……

1 朱武

2 黄信

3 孙立

4 宣赞

5 郝思文

6 韩滔