九乡新闻网自制液压千斤顶:动娱乐周刊年度盘点：2010年十大给力事(组图)
来源：百度文库 编辑：九乡新闻网 时间：2024/04/30 19:49:57
一 唐山大地震后让子弹飞
中国电影市场的火爆，使得任何数字都可以从口号变成现实，比如银幕数每天增长1块。所以早早就喊出的“2010年，中国电影总票房突破百亿”，也就不像是硬指标，而更像是个等待去验证的预言了。2010也的确不负众望，一波又一波地破票房记录，像是通关游戏时简单的数字叠加。
7月的《唐山大地震》为所有电影打了个样，不单单是将近七个亿的史无前例的票房，更是为什么《唐山大地震》可以夺得这个票房。从2005年以来，中国电影一直耿耿于怀的商业化，被《唐山大地震》以“故事、情感、表演”这三招化解开来，之前所有的努力在这样平淡无奇的手势面前都看着用力过猛。《唐山大地震》告诉中国电影的道理是，拍电影得学会化繁为简，而宣传电影得化简为繁。影片如长江大海一样连绵不绝的宣传攻势、话题效应，已经把电影超出了电影自身的范畴，不单是电影本身是个娱乐概念，就是和它连带着的话题都变成了娱乐话题。
12月的《让子弹飞》为中国电影打了另一个样，即独特的风格。细节上姜文文艺依旧，但是对比《太阳依旧升起》的晦涩，《让子弹飞》则因为饱满鲜明的人物性格、张弛有度的剧情节奏、处处辛辣的台词，从里到外透着“带劲”。其实，放眼当下任何一个国家的电影，如果可以和好莱坞支持一阵子的，都无不以独属于本地的特色取得一时的短长。和《唐山大地震》一样，《让子弹飞》也造成了全民参与的娱乐效应，如果说《唐山大地震》的“情感绑架”还是各自的主观直觉的话，那么《让子弹飞》则尽显“淫者见淫，智者见智”的互联网风格，一时之间喧嚣四下起，口水八面飞。当然两部影片的票房则是这种话题下的必然结果。
2009年国产片总票房为62亿，到2010年11月底，中国国产电影票房达到了史无前例的88亿元，别忘了被成为“史上最强的贺岁档”，《赵氏孤儿》、《让子弹飞》、《非诚勿扰2》，再加上一个横空窜出来的《大笑江湖》，所谓百亿，不过是浮云。二 新浪微博
亚马逊、淘宝、手机报、微博对此早就有所察觉，当代人越来越失去耐心，越来越对多快好省之类的词没有了抵抗力，所谓有需求就有服务，短平快成为硬指标。对此新浪微博最有发言权，它把内容直接卡死在140字以内。说“微博改变生活”，不如说微博改变了传统娱乐的“规则”。排在新浪微博人气榜前三的不是现实中宝相庄严的张艺谋、“所有人的偶像”刘德华和“中国女人”巩俐，几位在现实领域内无人可及的影响力，在微博的语境内变得微妙起来。微博的本质是之前山呼海啸的博客的变异，简短、随时随地，以及限制更少，起码你可以连接奥巴马，而不需要他的同意。所以小S因其敢说敢干短时间内聚集了上百万粉丝，姚晨则以亲民形象稳坐榜首，人称“微博女王”，短时间便成为了时尚界和影视圈的宠儿。中小成本，制作一般的电影[西风烈]也因导演高群书在微博上的持续折腾，而在上映前获得了极高的关注度和期待值。
这是一个被太多的娱乐人物填满的舞台，从明星的爱情与婚姻，到某公众人物的持家与养子，从谁和谁的积怨到谁和谁的冰释前嫌，在微博上，你能在第一时间看到你愿意看到的，甚至彼处的伤痛与离别，愤怒和悔恨都可以成为此处的娱乐事件，小到员工跳楼大到朝韩待战，在“不娱乐、毋宁死”的博民评论转发下都可以发展成段子。富士康跳楼、山木强奸等严肃新闻，也能转成了“跳出个球队”、“男员工发配富士康，女员工发配山木培训”等段子，“我爸是李刚”事件也传为“小心驾驶，您爸不是李刚”等戏谑口号，甚至译成译成英文与国际友人交流。全民参与，无限放大，调侃一切，这种“网络不死，吐槽不止”的娱乐精神，在微博的浪潮下，成为一种娱乐方式，一种生活态度，映射着这个时代。三 如若非诚，就请勿扰
2010年1月15号，江苏卫视播出了第一期婚恋交友真人秀——《非诚勿扰》。短短两个多月后，《非》以2.8%的收视率位居中国内地周末节目收视冠军。此后的三个月里，《非》以4.4%、4.53%的收视率连续12周夺得全国卫视周收视总冠军！而在造就难以置信的收视奇迹的同时，《非》也描绘了一幅浮世绘，各款嘉宾一夜之间以不同的方式爆红：马诺之拜金引发全国性论战，闫凤娇艳照疯传网络，谢佳的哲理话，哲在哪里，孙教授何去何从……
《非诚勿扰》的迅速蹿红有着显而易见的社会背景——以经济增长为首要目标的社会，价值观混乱、浮躁等现象必然无法避免，这种混乱也必然首先体现在婚恋态度上，人类古老的婚俗背后埋藏了一个人最本真的需求，而这种需求从来就没有单纯地生长过，它必然携带着社会价值与内心渴求两张面具。当私密性极强的婚恋需求和电视产业这个公共平台，站在一起的时候，《非常勿扰》已然具备了成事的天然条件，其娱乐的性质不可避免，其被娱乐的命运也不可避免。
《非诚勿扰》的火热，也在于其突破了一对一、游戏制的婚恋节目的传统，大胆地移花接木，将婚恋节目打造成了一出大型戏剧。不论是一男对二十四女的悬殊比例、类型化的女嘉宾，都是为了追求快节奏与强烈的戏剧冲突。这样的节目设计，完全满足了看客们“即要求当正义使者又要求看热闹”的心理。同时，主持人团队的推波助澜功不可没，孟非、乐嘉亦正亦邪的配置，两人独特经历的相辅相成，使得每一次的连珠妙语都尽得其妙，而后来黄菡的出现，成就了《非》更加完备的娱乐卖点。四 草根的狂欢
不管你同不同意，“2010年，仅赵本山、郭德纲、周立波三个名字就组成了一幅中国娱乐地图”的说法，但你不能不同意，以上三位的确把2010年的娱乐界掀了个底朝天。三人中成名最早的赵本山，先是因为买了一架飞机，掀开了中国的娱乐明星到底有多少钱的大讨论，有了飞机之后不得不招聘几位空姐，以及接下来的停机位、用油费用等等型号大小不一的问题，霸占了长达半年左右的全国各大娱乐头条。下半年本山大叔和他那位2009年就开始直线窜升的徒弟小沈阳联手《大笑江湖》，影片质量与票房的背道而驰，引发了观众与评论界的对掐，板砖之纷飞、口水之四溅的壮观，不亚于上半年的那场飞机不飞机的征战与杀伐。
郭德纲也没闲着，按说“徒弟打人，师傅护短”这事儿也没啥可上纲上线的，不就是护犊子吗，可放眼天下，像郭德纲护得这么邪乎的还真没有几个，一副不惜和全国媒体记者画地为界的架势，娱乐圈上下左右里里外外一片哗然。鼻孔朝天的样子终于惹毛了能惹毛的不该惹毛的，就连徒弟们都接二连三地出走，差点落了个“膨胀”后的最坏的结果。年底，该君一百八十度大回旋的认错态度，“膨胀”一词之准确，又惹得大伙一片哗然。
周立波的娱乐性更多地体现在2010年的下半年，和粉丝对骂，“一夜之间，骂跑了20万粉丝”这事儿，怎么看都有点不输于电影的戏剧性，至于这背后到底体现了双方怎样的思想和品位，上升到人品也好，拔高到世界观也好，更广大的看客可没时间想这么多，一个靠嘴扬名立万的娱乐明星，又因为嘴和他的看客掐作一团，其壮观不输于他年末的那场号称有700人之巨的“公益婚礼”。
此外，分别站在东北、津京和海派的三人的交集也异常好看，就算您对2010年娱乐新闻偶有涉猎，就不难知道“咖啡与大蒜”“数量、素质、质量”这些词背后的风起云涌。五 现实更犀利
这是一张2010年无人不识的面孔：蓬乱头发、忧郁眼神、喷吐烟圈、混搭着装——一个网络热帖让无名乞丐程国荣一夜之间成为全世界尽知的“犀利哥”。这个被网友誉为“究极华丽第一极品路人帅哥”的乞丐王子，因独特的身份、命运和气质而被平面、电视、网络等媒体争相报道，《中国日报》将其比作“时尚风标”，英国《独立报》认为他是“中国最酷的男人”，并诞生了一个崭新的名词“Brother Sharp”。尽管早有专家指出，犀利哥的精神问题，但就像众多看客无视其悲剧的命运一样，他的精神问题在时尚和娱乐的大标签下，已经可有可无了。哥本无心，若不是某摄影爱好者的无意捕捉，犀利哥当依然在宁波街头落寞游走，抽别人丢掉的烟屁股，吃垃圾堆里捡来的食物。现在无数的工厂企业、文化传播公司和演艺公司邀请犀利哥出山担任其形象代言人。广东某时装公司聘请犀利哥为表演部经理，走上T台，身着名牌服装、身边美女围绕。犀利哥，在无法控制的传播介质中被无情地暴露、观赏、品评，再被拯救或是被践踏。
有网友称由此联想到马克·吐温的经典小说《哈克贝利·费恩历险记》中的主人公，可事实是还给程国荣一个安静的生活，比那些所谓的荣誉更人道一些。但当下的娱乐特性就在于，和被娱乐者已经无关紧要了，几乎所有的参与者都自得其乐于其中，犀利哥可以不是程国荣，但可以是《恋爱通告》中的王力宏、《西藏往事》中的何润东，《狄仁杰之通天帝国》里的刘德华……
现在的犀利哥一词，已经不是当初的时尚与乞丐的华丽对撞所产生的要以了，NBA火箭队的乔丹·希尔早已经取代了程国荣，成为现在尽人皆知的犀利哥，犀利哥一词也变成了扣篮的锋利，突破的果敢，或许，现在的犀利哥和“犀利哥”都找到了各自的属性，持续了一整年的犀利哥的娱乐狂潮，终于转了个弯，回到了它最应该回到的轨迹上。六 春天里的爱情买卖
《爱情买卖》被2010年的年轻人以“神曲”相谓，这首旋律简单，词意落地的口水歌，响彻在2010年的大学校园、乡村街市、商场餐厅、通宵达旦的KTV以及众多网友的耳机里。它的出现和《老鼠爱大米》、《你是我的玫瑰花》一样，有着一个彼此都心领神会的共性原因，但中国式的每年一歌出现的方式都有着鲜明的年代性，《老鼠爱大米》是万能的网络和更万能的春晚助力，《你是我的玫瑰花》硬是靠网络和中小城市的街市传唱杀出一条血路，而这首《爱情买卖》的响彻神州大地和它的原唱者慕容晓晓关系不大了，它属于另一个让2010年浑身一震的名字——凤姐。她在达人秀上演绎的《爱情买卖》一幕，以及紧随之后的砸鸡蛋、美国应聘等等，一次次令国人目瞪口呆。和这个名字关联的事件，娱乐了2010一整年。中国人在房价、股价、票价仰视得颈椎发麻的时候，有了一个更为奇妙的娱乐方式，无论是身处其中还是能够置身事外，你都很难分辨到底谁更值得娱乐，谁娱乐了谁。年底的《春天里》暴红则是对2010的一次拨乱反正，两位农民工在寒碜的宿舍里演唱的那首自省与呐喊的《春天里》，创造了微博转发的又一个纪录，某省委书记的连续点评，则显示了另一种关注的力量。一头一尾，一个俗到底的《爱情买卖》，一个绝望与希望的《春天里》，都是由最普通的人以最自己的方式创造出来的娱乐事件，2010被两种极端的震撼包裹了起来，以娱乐的口气喜笑怒骂或者呐喊。七 美剧之后，黎明之前
《黎明之前》的出现像是一枚深水炸弹，在2010年的下半年引爆了中国电视剧行业的一个隐秘的趋势——向美剧致敬。中国电视剧在类型化的一次觉醒之后，再次向编剧和表演敬了个礼。即使最高收视率7.8%不及《潜伏》的14%，但《黎明之前》本身打破了原有谍战剧的叙述方式，碎镜头、多角度、快节奏、频闪回，很容易联想到犯罪、悬疑类美剧中的惯用招数，观众赞其为“最有美剧范儿的国产电视剧”，比《潜伏》更考验智商。
《黎明之前》是国产谍战剧中唯一采用了大量专业知识来推动故事发展的作品，其中很多的侦破方式都能在美剧中找到影子，比如心理分析、嫌疑人侧写和药物审讯等，一堆技术名词，一连串的刑侦方法。与美剧的大片式画面处理方法相同，《黎明之前》在镜头上下了一番功夫，仅仅在第一集中就用了920多个镜头，镜头最多的一集有950个，光剪辑就花了2个多月。镜头的多层次、多角度的频繁转换，让整个故事跌宕起伏，张力十足，像是中国版的《24小时》、《犯罪心理》。
美剧的高品质已经成为全世界电视的标杆，国内电视剧早已开始顶礼膜拜。2005年的《好想好想谈恋爱》照搬《欲望都市》，最高收视率达到5.5%，2009年湖南卫视翻拍由《丑女贝蒂》改编的《丑女无敌》也火翻银幕，最高收视率9.3%，打破了湖南卫视四年来的收视纪录。前者奉承极致的拿来主义，后者则本土化得很“雷人”，但都获得不错的收视，可见美剧中的情节模式，人物设定等方面还是带给观众新鲜感，可是我们的学习的方法还是存在问题，跟美剧的品质没办法画上等号。
像美剧学习的道路任重道远，完全照搬显然不切实际，如何结合实际更好的本土化才是关键。技术的学习也只是表面，美剧的制作和国产剧有着本质不同，美剧的核心是编剧，一部电视剧的编剧往往都是团队作业。而国产电视剧的核心是导演和演员，编剧基本上是一人挑大梁，从现在国内电视剧总是翻拍经典剧就能看出剧本资源的匮乏，像是一般的谍战剧总也跑不了“一靠运气、二靠口才、三靠敌人内斗”的“三板斧”套路。
这样看来，规范整个中国电视剧产业链条才是提高电视剧质量的根本因素，不然观众还能看到多少《黎明之前》？八 OUT不OUT
2010年年初，[阿凡达]的上映更像是一出典型的娱乐新闻。对3D和詹姆斯·卡梅隆的膜拜，由技术宅与影迷控这样的小圈子流传出来，经过口口相传的方式传播，一出电影工业革命至此演变成“不看你就OUT了”的社会使命，最终搅发一场万人空巷只求电影票一张的盛况。也就是在这场全民狂欢的行为艺术的尾巴上，另一起注定要在2010年娱乐圈留名的大事件，以静水深流的非常规模式悄然启动——2月13日的春节晚会，一曲《传奇》拉开了王菲复出的序幕。随后的天价洗发水广告、微薄神秘现身等事件耐心地挑逗着旁观者的兴趣，也渐渐唤回了整整一代人对一个名字的怀念。一直到7月，小半年的前戏以一场敲定时间与场次的新闻发布会结束，这个暂停不过是意味着又一个小半年之后的11月的另一个高潮——王菲复出。至于王菲复出演唱会的经过与影响，我们倒不用太在意，高票价、美造型、全场合唱这些向来是她的标签，空前的只不过是这一次黄牛得向有票观众高价索票。若要按数据说话，王菲的六年蛰伏比不得卡梅隆的12年闭关，指头就能掰算清楚的复出演唱会次数创造的经济效力也远非[阿凡达]的票房纪录可比。相比[阿凡达]热中那些盲目且凑热闹性质参与的狂欢者，王菲复出这一举动，针对的目标群明确，而且效果不菲。“怀旧”是个当下最被滥用的词汇之一，但王菲依靠自己在KTV点唱机的记录、路人MP3耳机里占的比重证明，它只不过是总被浅薄地使用，而的的确确没有过时。在整个这起复出事件中，一些媒体的心态是正经过了头的，他们在初期扮演质疑者的角色——会卖吗？在后期也不忘泼冷水——略显紧张，表现一般。他们都忘记了，这一次，观众不是来看演出的，他们都是来为回忆与情结埋单的。至少在每一场演出的现场，没有人是为了“不OUT”来的。至于乐迷，无论捧的还是贬的，都立场坚定，都固执己见，没有人会去说服谁，王菲复出已成事实，用天后的话说，“爱谁谁”——嗯，在逢有大事件、观者必先抱着看笑话心态旁观的娱乐圈，王菲复出引发的这种对立统一的观者心理，我们又有多久没有遇见到了呢？九 返璞归真艾米
如果要票选2010年中国红人，艾米无疑是种子选手。这位《山楂树之恋》的作者，随着由张艺谋执导的同名电影上映，一跃成为国内最具人气作家之一。2007年就已出版的《山楂树之恋》，在沉寂了一段时间后再度登上全国书市畅销榜，而无论是她的旧作还是新著，都引得出版商竞相追逐。据不完全统计，从去年7月开始，包括《山楂树之恋Ⅱ》、《欲》、《梦里飘向你》、《憨小子与包丫头》，以及艾米自称“封笔之作”的《竹马青梅》(已签影视版权)等十余本作品相继出版。一时间，“艾米效应”袭遍大江南北，由此引发的一场主题为“纯”的全民讨论，在互联网进行得如火如荼。
事实上，这场关于“纯爱”的激辩，从去年1月张艺谋在国内几大豪门艺术院校选角未果，叹当下“清纯女孩越来越少”时就已开始。张艺谋推崇“纯爱”，他觉得上世纪六七十年代的每个人“看上去都那么清纯”，而和他一样想法的观众(尤其是五六十年代的)也一同感慨如今世风日下，人心不古。然而，21世纪的年青人，手中拿的不是红宝书而是eBook，刷的不是大字报而是微博，下的不是乡而是种子……不少人认为，在这个“行业潜规则扼杀银幕玉女”，“文凭贬值令大学生一职难求”、“小三当道，二奶为王”、“国内性教育程度与青少年性观念开放程度成反比”的时代，“纯”的灭亡是必须的。
艾米与《山楂树之恋》掀起的是理想主义与现实主义的又一次正面PK，而看看影片过亿的票房，一夜成名的周冬雨和窦骁，甚至真实姓名都不为大众所知就红得发紫的艾米——真正的赢家是谁，大家心里都有底。不过，有人去买小说，有人走进影院，目的也许只是为了暂离尘世的喧嚣繁杂，独自在“纯爱世界”停靠一会儿——哪怕是收费的。十 给力、淡定、神马都是浮云
“给力”一词可以理解成有作用、给面子、够酷的意思。它最早出现在传媒大学语言传播系四位同学配音的《西游记：旅程的终点》里，原作则是日本红极一时的动画《搞笑漫画日和》。把动画本土化的过程中，哥几个放开原作束缚，加入大量充满个人风格的口头禅式短语。后来如“加勒个油”、“V5”、“坑爹”、“不给力”等都成为2010年的流行语，其中“给力”更是爆红全国。甚至引发了一个崭新的英文单词——ungelivable！整个过程得益于几方面的通力合作。首先是网络游戏(尤其是DOTA)、网络聊天的高频使用，然后“给力”逐渐走出网络进入生活。2010年世界杯期间，它被用来评价意大利或者阿根廷。如果说足球和DOTA只是助了一臂之力，那么力挽狂澜的事件发生在11月10日。当日《人民日报》头版头条刊登了《江苏给力“文化强省”》一文，接着“给力”又力争上游，刊登在《纽约时报》上。就像安迪·沃霍尔说的那样，它力排众词成了超过15分钟的著名词语。甚至“给力”这词儿的根源也成了争论焦点，有人说是东北话，有的说是闽南话，有位中南财经大学的博士经过考证，认为“给力”是个古代用语。
以前网友说俏皮话儿喜欢套用政治语汇，但这种错位或混搭的娱乐方法是单方面的，主流语言与它隔绝，多少有点落花流水的意思。想想《人民日报》之前严谨严肃的风格，这件事就愈发后现代、愈发给力了。怪力乱神的词语进入主流媒体，起码说明民间语言的精力充沛和官方语言的力不从心。或者换个角度说，以前是草根在娱乐官方，现在官方开始娱乐草根了。网络时代不仅让偶像走下神坛，连官方也学着放下身段。套用网友的话说，“这是网络热词的一小步，却是中国语文的一大步。”不过汽油昨天又涨价了，在如此不给力的一年，大家都有点脱力。其实我们剩下的，恐怕也只有这些自娱自乐的给力词儿了。