黄克功案件 哪里能看:30幅著名书画家作品赏析（七）

1、胡崇贤《摩耶精舍荷花照片》 (张大千题字)

【赏析】该照片由供职于励志社的蒋介石私人摄影师胡崇贤摄于张大千寓所摩耶精舍，照片上有张大千墨笔题字。大千晚年对摄影颇有心得，常邀好友摄影师来家拍摄，并以诗文入影，别具一格。

2、唐 褚遂良《倪宽赞》局部

【赏析】此书笔力遒劲，点画挺拔，轻重分明，画之中截，纯以中锋提运，故一钩一捺，有千钧之力，而画之两边不光而毛，极富质感，有虽瘦而实腴，似癯而实清之妙。其结字横势多平，并微杂隶意，极其端庄温雅，赵孟坚跋：“褚书《倪宽赞》容夷婉畅，如得道之士，世尘不能一毫撄之。”

3、清 张问陶《疏柳颠禽图》

【赏析】张问陶的花鸟画风格纵逸洒脱，与徐渭相似。此画写一鸦立于柳树的一节枯枝之上，正向天呜叫。画面极其简洁，二、三枝柳条，信手写来，细笔欲断，似漫不经心，却意韵悠长。淡墨写鸦，浓墨点提首冠尾羽。笔法极简，却笔笔有韵，疏朗清新之气盎然画间。南京博物院藏。

4、清 八大山人《蝉》

【赏析】朱耷绘画艺术的特点大致说来是以形写情，变形取神，着墨简淡，布局疏朗，意境空旷。他的画即使画得不多，但意境充足，这就是艺术上的巧妙。八大是明清水墨写意画划时代的人物。

5、徐悲鸿《喜上梅梢》

【赏析】徐悲鸿画喜鹊的作品一般是寓意吉祥，以此赠送给亲朋好友。此画中喜鹊立于梅枝之上，转头远视前方，似乎在思索和期盼着什么。红梅满枝怒放，寄予昂首迎寒、傲霜绽放的高尚情操，也暗含勉励后辈之意。此幅喜鹊图笔墨精到，注重水墨淡彩和喜鹊神态的表现，构图富有新意。

6、清 罗聘《花卉图》

【赏析】此画是仿沈周的笔法所作的一幅小写意花鸟画。画中一株山茶花叶繁茂，后有嶙峋奇石耸立，奇石以焦墨勾出形状，淡墨晕染，山茶设色清丽、兼工带写。梅花则飞笔点出，天然之趣盎然。上海博物馆藏。

7、清 袁江《观潮图》

【赏析】界画被视为工匠之作，文人画家中几乎无人问津。袁江则不受时尚的影响，他的画艺从师仇英，山探郭忠恕笔法及赵伯驹、刘松年等青绿山水一脉，同时专工界画，成为“有清一代推为第一”的界画家。《观潮图》以界画的形式真实细腻地描绘了高峰亭台和潮起潮涌的海浪景色。北京故宫藏。

8、文征明《霜柯竹石图》

【赏析】图绘太湖叠石，旁植杂树、枯枝、修篁。画面力求自然，不作巧饰矫作之态，反映画家宁静平和的心绪。正如自题诗：“书几薰炉静养神，林深竹暗不通尘。齐居见说无车马，时有敲门问药人。”柯木多用枯笔，遒劲秀拔，足见书法功力。笔墨洒脱清逸，为画家六十二岁之作。上海博物馆藏。

9、陈逸飞《春到江南》

【赏析】此作曾作为背景出现在《上海星期三》登载的陈逸飞先生照片上。画面描绘的是一派恬静的江南水乡，正是陈先生最拿手的经典样式，在随意而不松散的笔触下，画面被春意盎然的嫩黄绿色调所笼罩而现出生机勃勃的景象来，在他众多的乡愁题材作品环绕中，更显得别具一格。

10、明 唐寅《杏花茅屋图》

【赏析】此幅是唐寅风景画中一幅富有生气的作品。画中高峻的山峰，叠叠泉流，摇曳的松树，布置合理，意境清远，的确能显示唐寅的才子之风，同时又体现了他那坚实的传统绘画功力。上海博物馆藏。

11、李方膺《潇湘风竹图》

【赏析】“扬州八怪”之一的李方膺常喜欢描绘以风雨为背景的竹石。此轴以秃笔湿墨逆笔取势画风中之竹，通过竹叶的独特造型，表现出狂风大作的动态，使不可见的风有了可视的形象，如诗云：“画史从来不画风，我于难处夺天工。请看尺幅潇湘竹，满耳丁东万玉空”。南京博物院藏。

12、林风眠《海岛渔村》

【赏析】画面上浓重的层云透出微曦，被风卷起的海水拍在石壁上，溅起无数雪白的浪花，正是“惊涛拍岸，卷起千堆雪”，空中两只穿云破浪的白色海鸥令人想起高尔基《海燕》中的场景。岩石与房屋以及远处的海面与天空，是作者惯用的沉静而简洁的笔调，微妙丰富的色彩变化令其显得真实生动。

13、慈禧太后《红梅》

【赏析】本幅徐郙题：披拂青苔几树横，香沾紫陌晓风轻。华林围里香如雪，得句应师郑述诚。

14、苏轼《人来得书帖》

【赏析】《人来得书帖》是在季常之兄伯诚死后苏轼写给季常的慰问信，故有‘伏惟深照死生聚散之常理。悟忧哀之无益，释然自勉’之句。此帖书写凝重，笔法流畅，为书牍杰作。

15、黄慎《莲鹭图》

【赏析】此幅是黄慎的花鸟画大作，此图写水塘边荷花丛中两三鹭鸶觅食小景。虽是小景，但气势很大，数枝荷花作三组，中通外直，劲拔挺立，荷叶饱笔湿墨，浓重写出，酣畅淋漓，挥洒自如。荷花狂草勾出轮廓，生机灵动。菡萏露角，莲蓬出头。三只鹭鸶均从荷丛之后露出，两侧一正，悠闲自在。

16、文征明《行书七律诗》

【赏析】文征明功力深厚，楷书法度严谨，不仅深得《黄庭经》、《乐毅论》之诣，更多地则是采用欧阳询的笔意和体势，但在用笔上又更加削劲、挺健。此件作品在笔风上突出了重用笔结体，具有风格秀劲婉丽的特色。上博馆藏。

17、潘天寿《荷塘图》

【赏析】潘天寿绘画作品以大笔粗线为主，是“大写意”。纵观他的作品，其用笔既果断而强悍，又静练而有控制，具有雄健、刚直、凝练、老辣的特点。他深入体会和吸收了古人的笔墨精华，又溶入了强烈个性，尤其是在气势和力量方面创造性地发展了笔墨传统。

18、黄公望《丹崖玉树图》

【赏析】此图层岩叠翠，高松小舍。山上云雾迷朦缥缈，殿阁半露。山下小桥横卧，林木葱茏，一人策杖寻幽。用笔筒劲洗炼，笔法苍秀，设色淡雅。构图上较繁密，山头多置矶石，敷以浅绛色彩，正如清吴修所说：“赭色微黄画里春，墨青墨绿染精神。”北京故宫藏。

19、石涛《灵谷探梅图》

【赏析】此画以干湿浓淡的水墨写竹梅二君，用墨色的变化烘托出满卷的氤氲之气。云弥雾漫之中，竹叶飞扬，似籁籁有声，将无形之风描绘尽致。风随雾动，雾就风涌，风雾之中的翠竹疏梅，意韵洒落。构图简洁明快，纵横宕逸。南博藏。

20、赵之琛《梅花山茶图》

【赏析】此幅梅花山茶图，用笔工致坚凝，骨力雄秀，设色古雅，得恽寿平没骨真谛。花间辅以焦墨钩勒的湖石为陪衬，愈衬出山茶的不凡风姿。是一幅熔铸金石气息的佳作。

21、恽寿平《荷》

【赏析】此幅用新没骨法，不用墨线钩勒，而直接着色点染而成。点色的用笔很洒脱、飘逸。色彩艳而不俗，色调清丽和冷艳，在秀雅之中含有一种凛然难犯的韵味。作者题款秀劲古逸、和婉密丽的书体，与这种艳雅的画风相结合，相得益彰，更具魅力。

22、张旭《草书心经》局部

【赏析】张旭的书法，始化于张芝、二王一路，以草书成就最高。史称“草圣”。他自己以继承“二王”传统为自豪，字字有法，另一方面又效法张芝草书之艺，创造出潇洒磊落，变幻莫测的狂草来。而他是一位纯粹的艺术家，把满腔情感倾注在点画之间，旁若无人，如醉如痴，如癫如狂。

23、清 李鱓《松石紫藤图》

【赏析】此画中苍松高大挺拔，耸立天地之间，枝干虬劲盘旋。紫藤碎玉珠花，盘绕垂挂枝头。松下一丛牡丹，国色天姿，明艳动人。作品工整细致，设色雅致，为画家初师蒋廷锡时之作，虽没有他后期豪放宕逸的风格，但自有清雅秀润的韵味。上博馆藏。

24、唐寅《西洲话旧图》

【赏析】“醉舞狂歌五十年，花中行乐月中眠。漫劳海内传名字，谁信腰间没酒钱？书本自惭称学者，众人疑道是神仙。些许做得功夫处，不损胸中一片天。” 

 25、梵高 作品

【赏析】梵高最初的作品情调常是低沉的，可是到后期，他大量的作品一变低沉而为响亮和明朗，好象要用欢快的歌声来慰藉人世的苦难，以表达他强烈的理想和希望。

26、元 柯九思《清闷阁墨竹图》

【赏析】此图画竹两竿，依岩石挺拔而立，石旁缀以稚竹小草。竹叶以书法之撇笔法写之，墨色浓润，浓淡相间，沉着劲挺。画风从文同中变出，石用披麻长皴，圆劲浑厚，具空间及体积感。画面清雅秀美，神足韵高，自有一股劲挺拔俗的清刚之气，在元代画竹大家中自成一派。北京故宫藏。

27、清 艾启蒙《宝吉骝图》

【赏析】此图表现了艾启蒙以西法融汇中国传统工笔画法画马的艺术能力，其表现手法极为精细，造型准确，马体肌肤上的光影和质感描绘的自然得体。画面构图十分简单，画棕色骏马一匹，名为“宝吉骝”，是土尔扈特郡王策伯克多尔济进献给乾隆皇帝的贡品。台北故宫藏。

28、张大千《钩金红莲图》

【赏析】此幅六尺整纸红蕊墨荷构图饱满充实，层次丰富，水墨淋漓，呈现浑厚气势。荷杆可谓画面梁柱，或显或匿于叶间，为画面重心之骨。风裳翠盖，墨叶纷披，红花灼灼，狂野恣肆与高华富丽并存，缕缕幽香溢满乾坤，风神独具。

29、潘天寿 作品

【赏析】潘天寿精于写意花鸟和山水，落笔大胆，点染细心，墨彩纵横交错，构图清新苍秀，趣韵无穷。他的画材为平凡题材，但经他入手的画，却能产生出不平凡的艺术感染力。

30、丰子恺 作品

【赏析】“黄蜂频扑秋千索，为爱娇娃纤手香。”此句出自宋代吴文英词《风入松》：“黄蜂频扑秋千索，有当时、纤手香凝。”吴文英词为故园怀人，满眼凄清感伤。丰子恺将“有当时、纤手香凝”易为“为爱娇娃纤手香”，其意顿时一变而为温情和煦。此句此景，尤见画家匠心。