鲁能:林夕受访谈王菲:我视她如无名分的"妻子"

来源:百度文库 编辑:九乡新闻网 时间:2024/04/29 21:13:11
【说自己】这几年平实许多

  当初,只因喜欢苏轼悼念亡妻的那首:“十年生死两茫茫,不思量,自难忘。千里孤坟,无处话凄凉”,林夕产生了写词的念头——那个时候,他才念初三。林夕说:“初中时读了苏轼、柳永的词,又买了‘白香词谱’,跟着谱里的平仄填词;然后又喜欢上唐诗,熟读三百首,上课时老师说了一首诗的上句,忘记了下句,我随口便接上了……从此对中国文学的爱好一发不可收拾。”

  香港乐坛风生水起的那20年间,林夕的词慢慢被大家所认可。《约定》、《红豆》、《K歌之王》……这些抚慰了无数失恋人的歌曲都出自林夕笔下,那个时候他的创作达到了巅峰。所以有人说:歌坛没有了林夕,我们的悲伤该何处安放?也有人说:“他轻描淡写,却也伤人三分。”

  林夕自己说:“我早期的作品是比较做作的,有点‘为赋新词强说愁’。后来是罗大佑、王菲让我体验到歌词必须要写得平实些,那个时候是我进步最快的时候,但仍带点技巧。这几年,我希望自己能到达一个返璞归真的境界,所以写得平实许多。”

  【说王菲】视如无名分的“妻子”

  在林夕的创作生涯中,有两个人不得不提,那就是王菲和张国荣。

  林夕曾说,王菲是他的皮。事实上,他视王菲如无名分的妻子。“1998年,王菲感情失败,她离开了窦唯,窦唯发表了很多很难听的话。那时我也正陷在失恋的情绪里,于是想了很多方法去理解哀伤和放下哀伤。后来我写了一些词送给王菲,鼓励她和我自己都应该拿得起放得下,其中一首就是《百年孤寂》。”

  林夕的词还开解了更多失恋的人,他们听着他写的歌暗自流泪抚平伤口。林夕说:“我们本来与天地同在,我为你流的眼泪化成水,水又化成云,云又化成雨,说不定会有机会打到他脸上。失恋也没什么大不了,起码有恋可失。”

  【说张国荣】很后悔那时还写那些歌

  提起张国荣,林夕感觉很复杂。“第一次见到他是在浅水湾他的家里。那时我还是个刚刚开始写了两年歌词的后生仔,突然就来到一个大明星的家里。我发现他的家具很多和我家里的一样,他挂在墙上的画居然是真迹,让我惊讶不已。我像一个小孩子没见过世面一样。” 他感慨道:“我越来越发觉:流行曲其实不单要让人发泄悲哀,也应该有多一些比较正面的东西,或者是一些有启发的东西,让你可以用一种比较积极的态度去面对生活。所以我在2003年以后写的歌词,一是发泄悲哀,二是寻找快乐。”  林夕还与大家分享起了写流行歌的秘诀,“写流行歌其实很简单,一个字就是要‘土’,只要‘土’就会被接受、被传唱。”   拥有无数脍炙人口作品的林夕表示,以往写流行歌曲都是一支烟的功夫,而他与作曲梁翘柏合作《梦想在望》却头疼不已,“难就难在又要有个性,又要传唱度高,我担心歌曲太流于表面,显得很土,不土的话又难以传唱,真是非常难以把握。”林夕口中的“土”,并非“土得掉渣”,而是指作品通俗易懂,朗朗上口,在打动别人前先打动自己。至于自己花了多长时间完成歌词的,林夕笑言:“我说1个月,显得我太无能了;我说2个小时,又显得不够认真;事实上,我真的忘记花了多长时间写出来的。” 11.鲤:你会创作到多少岁,会写歌到老么?

  林夕:我觉得如果还有人找我,而我又还能写出不会让自己惭愧的东西,我还会继续去写的。只是流行音乐的世界很残酷。你年纪大了,积累深厚了,这时候应该是最好的时期。可是你会觉得,年纪那么大了,对小孩子的心态了解吗?而你真正是个小孩的时候,却没有表达能力,没有对事情看得很通透的能力。所以我还是那句,随缘吧。有人找我,我不是勉强地去写,不是为了能继续在这个行业中生存而写,而是写的过程让我很快乐,我是享受这个创作过程的。还有,写出来,发现自己没有越写越糟,那么我还是会写下去的。
城市画报:创作灵感是突然出现的吗?
林夕:老实说,我从来不是信灵感的。我觉得灵感就像“问米占卜”一样。写作靠的是有多少亲身感受,思考范围大不大,看过多少书,这些都在血液里了。当然也有灵机一触,比如《观世音》,怎么会突然想到捐钱不作声的声音最美好?说不清楚。……佛经说“观亦可音,音亦可观”。声音是可以观察的,《观世音》的灵感就来自于“音亦可观”这句经文。歌词里的《法句经》真的是一部有很多“金句”的经书,那两小段词我真的是看着家里的观世音像写的。

城市画报:写歌通常需要什么状态?

林夕:随时写,日夜都能写。我在那个很小的房间里写歌,用很多东西把自己堆在中间。这是雷颂德教的,他说空间太大容易分心,被四周包围着会更专心。
 

城市画报:写歌对你的意义是什么?

林夕:我曾经讲过,歌词是我的第一生命,健康是第二。 

林夕:在魔鬼的世界里做天使
小牙象象 @ 2007-03-18 18:48


很难得看到林夕在《城市画报》里的专访,香港记者通常都约不到他。

专访是在他家里做的,香港半山一座高层住宅的顶层复式单位中,背山面海,阳台外是层层迭迭的高楼和开阔的维多利亚海港,景致相当壮观。对家具情有独钟,书桌上放着新买的《明代家具研究》,家里到处是名家经典设计。他是圈内著名的“地产小王子”,投资有道,又有自己的物业,根本不靠填词维生。

看过专访才知道,林夕和我们以为的林夕,是两个人。

在林夕,这个精明的香港人身上,复杂地保存着中国传统知识分子的某种气质,不仅仅是愤世嫉俗。他相信文以载道,相信文字具有影响人世的力量。他说自己“七分理性,三分感性”,而非外界以为的正好相反。他会为别人的评价而感到不服气,也会为一个他觉得难听的字眼而抗议,洞穿感情之事的双眼中透出一派孩子气的天真。

他钟情苏轼,因他悼念亡妻的那首词“十年生死两茫茫,不思量,自难忘。千里孤坟,无处话凄凉”而产生了写词的念头。


摘录一些访问片段:


城市画报:一直听说你要出一本个人歌词集《林夕三百首》,现在进行得怎么样?
林夕:我做得很慢,初步选中的已经有很多,但是还有很多我很喜欢的王菲的歌没有选进去,现在都不知道会怎样。……这是一本纯文字的书,是我最满意的、不会觉得惭愧的、认为可以流传的作品的集合。为什么叫“三百首”?好象很嚣张?就算别人说我嚣张我也不介意,因为我很想让人认同:填得好的词其实也是文学的一种。文学的定义是很宽的,不一定唐诗宋词才是文学。文学是无处不在的,在我们周围,存在文字里面。……会选看上去更像是浅白的新诗的词,而不是那些听起来感觉很好但却看不懂的词。

城市画报:唐诗宋词元曲明清散文小说,你更偏好哪一种?
林夕:唐诗宋词。如果你逼我二选其一的话,我会选宋词。宋词长短不一,节奏感更明显一点。

城市画报:你写过散文、小说、随笔,甚至出过一本鬼故事集,你觉得所有文字创作都是相通的吗?
林夕:任何创作都是相通的,只不过有些人比较擅长某种创作。但是好的作品到了最高境界,对接受者来说,都是领悟到很多东西,达到某种境界;就创作者而言,都需要宏观整个世界,时事、经济、历史、哲学等等,思想能力高才能作出好文章。

城市画报:什么时候开始对地产有兴趣?
林夕:我是那批很早期就开始买楼的人之一,我很小的时候就拿火柴盒盖房子,想象这条街是什么样,那条街有些什么车在走……看楼是一件很有意思的事,有趣的是那些住着人的房子。

城市画报:如果只做投资你会发达吗?
林夕:什么叫投资?(直接点,炒楼)炒楼就是赌博,投资是买一些有稳定汇报率的东西。“炒”这么难听的词……(用“投资楼市”会好一点?)恩,好一点。我很少“炒”楼,我通常是买了收租,等它升值再卖出去,时间大概是几年。有套房子我握在手里十几年了,另一套房子我住了4年才卖出去。这都不算是炒楼啦。

城市画报:现在还是很喜欢去看楼?
林夕:当然。工作很辛苦的时候,我会把看楼当作甜点。

城市画报:创作灵感是突然出现的吗?
林夕:老实说,我从来不是信灵感的。我觉得灵感就像“问米占卜”一样。写作靠的是有多少亲身感受,思考范围大不大,看过多少书,这些都在血液里了。当然也有灵机一触,比如《观世音》,怎么会突然想到捐钱不作声的声音最美好?说不清楚。……佛经说“观亦可音,音亦可观”。声音是可以观察的,《观世音》的灵感就来自于“音亦可观”这句经文。歌词里的《法句经》真的是一部有很多“金句”的经书,那两小段词我真的是看着家里的观世音像写的。

 

城市画报:写歌通常需要什么状态?

林夕:随时写,日夜都能写。我在那个很小的房间里写歌,用很多东西把自己堆在中间。这是雷颂德教的,他说空间太大容易分心,被四周包围着会更专心。
 
 
 
2 林夕:在魔鬼的世界里做天使 
 
城市画报:商业机制会不会要求歌词更简单,更加生活化?

林夕:我也不知道。我前年想生活化一些,写得很口语化,结果被很多人骂,说我退步,粗俗,没了以前的“清雅”。但我觉得这得看歌和歌手,你要我写出王菲的“精致”,有多难?随时可以。有点不服气。所以今年我又写多了很多“精致”的东西,说我粗俗?我写到你听不懂都行啦!有本事你给我解析啊!

 

城市画报:今时今日的林夕还需不需要理会别人怎么看?

林夕:我也总觉得自己修为很高,但有时……

 

城市画报:写歌对你的意义是什么?

林夕:我曾经讲过,歌词是我的第一生命,健康是第二。

 

城市画报:有时候人是可以和疾病和平相处的,不用太介意。

林夕:我现在不就很焦虑症和平相处吗?我没有生它气啊。我一点都没有介意,上天赐给我这个病,可能是想让我体验和经历一些东西。这个病是很痛苦的,每天都在经理痛楚,每天在吃药。都说痛是分很多个程度的,生小孩最痛,第二是癌症,第三是牙痛。焦虑症这种痛,我觉得是阴险的痛。……情绪病很大的问题是很多人都不知道自己有情绪病,以为自己只是情绪有问题。情绪病可能涉及的是生理的问题,包括某种激素的分泌。有人以为开解一下或者听一下音乐就可以了,没有用的。我跟自己说,上天给我这个病是有些事情想让我去做,所以几年前我就宣布自己得了病。我让大家知道这个病有什么症状,有这样的症状一定要去看医生。

 

城市画报:(家里养那么多鱼)不是为了风水吧?

林夕:我不再信风水了。我病得最厉害时信过,绝望的时候什么东西都会抓住来试的。但最后我觉得很多东西都是尽人事顺天命。我相信自己,我想健康,尽力去治疗,治不治得好就由天来决定。

 

城市画报:写歌词是一件可以做一辈子的事情吗?

林夕:没人找你就没得写了。迟早都会有那一天的。做了很好的准备。无所谓了,足够了。老实说,很少填词人可以像我这样活跃了那么久。

 

城市画报:有没有统计过自己有多少本书?

林夕:没有。楼下这边主要是政治、历史;那边是哲学和宗教;再过去的是我最喜欢的建筑、工业设计和室内设计等等跟“漂亮”相关的书。楼上有文学书,现代文学、古典文学,零零散散的。还有鸟书、猫书、狗书,楼上靠近天台那个书架全是漫画书,我还有几格“鬼故事”。总之什么书都有。

 

城市画报:喜欢逛书店吗?

林夕:喜欢。我在书店是最开心的、最平和的。见到很多有机会充实自己的东西是很兴奋的。……我觉得以前的自己很幼稚,接触的世界不够广泛,看问题很窄。近年觉得自己蹉跎了许多岁月,决定要发狂似的恶补其他方面的知识。

 

城市画报:我看你连八卦杂志都有。

林夕:八卦杂志当然要买啦,一定要看的。你要了解社会的脉搏。人不可能自己活在一个优雅的世界里面。看过这么多历史书,我发现,一个人要有所作为,一定要在魔鬼的世界里做天使。这是我现在的座右铭。

 

城市画报:魔鬼世界等于现实世界吗?

林夕:魔鬼世界等于现实世界。 

 

 

 最近非常非常迷林夕 复制了一篇他的访谈在博客上这样就可以经常看到他的话了 会好开心。   林夕访谈!
  作者:慕容烬提交日期:2006-4-716:17:00  我们约定林夕在他的商台办公室做访问,谈谈他的过去、他的现在,料不到对话中途浮起暗涌,「我有一个崇高目标,就系代替徐志摩。」假如让我说下去,我们会问他,下一个理想是甚么?或者,他会答:「下一站天国。」然后夕爷论尽当今词人,说Wyman犯贱,赞华仔睇得开,就是不肯谈论明哥。也许,相爱很难。  传染快乐太难  「害怕悲剧重演,我的命中命中,越美丽的东西我越不可碰……」他承认,林夕工场的制成品很悲怆,歌词中的故事,主角都很卑微,不过卑处未算卑,起码卑不过死敌黄伟文(Wyman)笔下的《犯贱》之辈。  寸Wyman犯贱  近年来,能打入年终十大的歌曲,歌词几乎都由林夕和黄伟文包办。林夕承认目前乐坛已形成寡头垄断,还寸寸地说:「我冇做过任何小动作,冇陪过人饮酒,我冇心垄断市场,我唔填,重有大把人填,但系人硬系要搵我填,我冇办法。」  夕爷和Wyman的歌词都有一个共通点,故事主角都很卑微。例如《明知故犯》的「谁也知夜夜与她那内情,甘心去做你布景。」又例如《犯贱》的「别笑我,我犯贱,被嫌弃,也像蜜甜。」但林夕否认自己是最卑微的词人,记者问起他这样的风格,他反问道:「你问紧Wyman呀?我起码冇『犯贱』喎!」  快乐指数太低  「快乐系好难传染,悲伤就好易,其实Leslie(张国荣)自杀之后,我曾经反省,系唔系我词太过沉重?所以之后下过决心,歌词唔好咁悲,不过家都未完全做得到。有时写伤感歌系监制要求,词人自由度只有一半。」  八十年代的香港乐坛很多快歌,而且是流行热爆的快歌,如梅艳芳主唱、潘伟源填词的《爱将》,但近年的粤语流行曲市场就几乎独沽一味──慢歌大晒,「香港人快乐指数好低嘛,重低过印度。可能系香港人贪心,贪心只会令人更加唔快乐。」又是社会的错。  中四开始填词  粗框的黑边眼镜,瘦骨如柴的身躯,绮丽萎靡的文采,不是徐志摩,是林夕。不论是弱不禁风的外形,还是超凡入圣的文字创作能力,香港词神林夕都劲似中国浪漫诗人徐志摩。这样说,夕爷一定会黑脸,因为,他觉得徐志摩好Out,中学教科书甚至应该把他的歌词代替徐志摩的新诗,让《春风》化雨。  林夕今期很红,因为要替《林夕字传》宣传,入行二十年来首次破天荒接受大量访问。以往的林夕,一年只限一次访问,访问出了街也没有多少人知道。他的曝光率与其名气和产量完全不成正比。林夕每年填词超过二百首,他形容这是「正常」产量。古人曹植七步成诗,他就平均四小时写完一首歌词。  词神的填词兴趣始于中四的一年,「中四开始好钟意写歌词,有次听到电视剧《陆小凤》插曲《鲜花满月楼》(卢国沾填词),觉得好好听,突然叮一声,好似填词同自己好大关系,就开始试填词,自己搵现成歌重新填词,好希望有一日自己歌词可以出版。」单是学生时代,林夕就以业余身份填过数百首词,可惜手稿都在搬家期间遗失了。  亦舒赐我力量  现今的学生唱K多过读书,不过若叫他们填词,可能惨过耕田。香港学生近年常被批评中文水平滑落,林夕也很担心词坛接班无人,「何止中文水准差,英文水准都退步。我有一个崇高目标,就系将流行曲歌词列入教科书,代替徐志摩之类咁闷诗人文章;何必迫学生读五四时期白话文呢?」  于是夕爷教人多欣赏歌词,如果想学填词的话,他提议多看爱情小说,「爱情小说一定要睇,重要keep住睇,咁至知道唔同人爱情世界观点。好似张小娴,佢《ChannelA》由一种爱情过渡到另一种爱情,同我写《人来人往》有似。」他又推崇著名小说作家张爱玲和亦舒的作品,「佢写小说,人物对白面好多金句。」  评教科书保守  林夕也曾为人师表,其处女作是一九八五年的《曾经》,由钟镇涛主唱,是一首参赛作品;当时香港电台举办填词比赛,林夕凭此歌获奖。  小伙子初出茅庐,实力获得奖项认同,满心欢喜,以为很快就可以获得唱片公司的合约,成为职业填词人了,「时好幼稚,宝丽金(唱片公司)点我,叫我等消息,初头几日真系好开心咁等电话,等等,等一年都冇结果。」林夕惟有继续在香港大学默默做他的助教。  「教科书拣文章太过保守,好教师应该教人睇多张爱玲同亦舒,欣赏流行曲歌词,唔应该歧视粤语流行曲,我唔承认流行歌词系垃圾,起码有值得留低,有作品系好中文。」别看林夕的歌词都萎靡不振,其实他很关心社会,「其实我对政治都好有兴趣,希望可以贡献社会。」  最爱是谁  林夕的作品水平参差,并非每首词都得心应手,他解释:「遇到好歌,自然好多,但系有歌旋律,发挥起来有局限。又有时同个歌手唔熟,无从入手。」但他写给杨千嬅的词,水准特别稳定,感情份外真挚,例如《再见二丁目》,「首歌旋律好,自然发挥得好。你话偏心又得,唔系又得,我同千嬅熟嘛,自然就手。」  Eason势成歌神  又例如Eason,「我同Eason三间唱片公司都合作过,重帮Eason监制过几首歌。我记得最初合作时候,未到佢唱,佢就录音室出面系咁唱歌,又扮Alan(谭咏麟),又扮学友,佢唱功真系冇得顶。我以后帮佢写词,就会想像佢把声,咁就自然会有好出。Eason把声自自然然会畀到好多我,佢将会系一个歌神。」  但林夕的偶像另有其人,就是能唱能填的刘德华,「刘华系我偶像,《常言道》写出一个道理,想赢,唔系要打败对方,系一种睇化心境。」说起唱作歌手,他也盛赞李克勤的文字功力,「佢有条件成为一个好词人。」至于梁咏琪,林夕对她的印象比较模糊,只能慷慨的补充了一句:「《花火》有好几句写得唔错,有感动人地方。」  疼爱千嬅王菲  产量三千,问林夕最爱是谁,他选了五首:《约定》、《暗涌》、《假如让我说下去》、《下一站天国》和《相爱很难》。「《约定》歌词内容有真实,好有感情。歌词提及『便当』系真,有猪手,好好食;系我同一个朋友台湾街边,一人一个,街灯下面食。」那位朋友是谁,林夕笑而不答。  林夕说,最疼的歌手是千嬅和王菲,还有……「唔讲啦,你估喇!」然后脸上浮出一丝暧昧的笑意,但始终没有吐出「黄耀明」三个字。  后记:怕肥  让这口烟跳升,我身躯下沉。如果政府即时颁布法例,禁止艺人接受访问时吸烟,小记会全力支持。不足一小时的访问,小记吸了六、七支二手烟,整个访问都在氤氲的尼古丁毒雾进行。难怪,林夕这么苗条。  瘦到无伦的林夕,偏偏怕肥。他对镜头的触觉,不逊于幕前的演员。摄影记者稍为低角度拍照,夕爷就会叫停,「咁样会影得我好肥。」