高雄机场去垦丁:讓照片更吸引人！攝影構圖六大原則圖解

讓照片更吸引人！攝影構圖六大原則圖解

　　你想沒想過：為什麼有些照片比其他照片更吸引人…

　　為什麼有些照片能在畫廊裏展出幾個月甚至數年，供成千上萬的人欣賞?

　　你想沒想過：為什麼有些攝影師總能贏得比賽評委和評論家們的稱讚?

　　有些照片格外出色，主因之一就是具有良好的構圖，這也正是本文的主旨所在。讓我們來研究一下：如何善用構圖來改進你照片的品質。

　　構圖是一門歷史悠久的學科，早在攝影出現的2000年前，希臘和羅馬人就已經應用了構圖法則，這在其建築中有明顯的體現。

　　在現代建築學中，構圖法也是一個重要組成部分。關於攝影構圖的定義十分簡單：在圖片範圍內，有美感地選擇和安排物體。

　　有些構圖方法是將圖形或物體擺放在特定的位置，而有些方法是靠改變相機的視角，只要相機有微小移動，就能在構圖上産生強烈的變化。一些抓拍的照片也可能具有良好的構圖，然而絕大多數好照片是用心創作的成果。

　　如何創作出好照片呢?首先要學習的就是構圖。

　　當你學習完本指南後，你會發現獲得構圖良好的照片通常需要用心計劃，有時還要耐心等待。你會發現構圖將成為你攝影思維的一部分，並進而成為你的直覺。

　　在本文中，我們將分六個部分討論：簡潔、三分法、線條、平衡、框架和避免遮蓋。

　　攝影構圖原則：簡潔

　　簡潔是最基本也是最重要的原則：想辦法讓你照片主題具有最強的視覺吸引力。一個方法就是選擇簡單的背景，這樣不會分散觀眾對主題的注意力。

　　右側文字：電話?橋?還是仙人掌?

　　在上面兩張照片中我們當然離主題夠近的了，可左邊的照片背景雜亂，遮蓋住了海鷗的身體，只要將相機的視角移動一點點，立竿見影，海鷗就在藍天的背景上凸顯出來。

　　構圖時要清楚地表明你的拍攝意圖，合理地安排主題外的其他物體，使其成為主題的補充。大多數人會喜歡右邊這張照片，因為左面照片下的停車場與主題古老建築的陳舊感産生矛盾。

　　這張有什麼問題呀?

　　請記住：我們正在討論構圖的簡潔，有時你可能不得不做出選擇：在照片中你要給主題分配多大的分量，是否應該採用上圖這樣的水準構圖 或者，也許你更喜歡我們用框線標出的垂直構圖，選擇權在你。

　　綜上所述，你可以通過以下方式簡化畫面和強調主題：選擇簡單的背景，避免畫面中出現與主題無關的物體，以及將相機抵近拍攝。

　　攝影構圖原則：三分法

　　如果你想令主題産生一些動感，可以將其稍微偏離畫面中心，如下圖中的這位小藝術家。

　　總而言之，主題居於畫面中心的構圖會産生靜止的感覺，而主題偏離畫面中心的構圖會更有趣些。

　　個人覺得非常重要的攝影構圖三分法：在將主體置於畫面中心以外時，可用三分法作為構圖指導，如下圖所示。

　　在拍照之前，先想像一下將整個畫面縱橫均分為三等份，得出四個交叉點，這便是良好構圖中主體應處的位置。而具體將主體置於哪個點上則取決於主體本身和你想如何表現它。

　　我們將主體置於右上點，這樣可以表現出陰影和那行將視覺引向海鷗的腳印。

　　燈塔位於右上點，因為其餘部分的走勢與畫面佈局相吻合。

　　在這張例圖中主題控制得很好。你可以將主體置於棧道上任何位置，但根據三分法，目前的位置是最好的，而且這種構圖在畫面中為主體指出了明確的行進路徑(翻譯心得：從而産生悠遠和縱深的感覺)。

　　在主體移動的情況下，一定要考慮路徑問題。通常要在行進方向的前方留下足夠空間。

　　如果你不這麼做的話，這就是後果：這位慢跑者看上去要跑到照片外面去了。

　　將主體置於左下方，既符合三分法，又為主體留出了足夠的移動空間。

　　又一張運動照片，重點就在於：要在運動物體的前方留出更多空間。

　　在畫面縱向分割時也可應用三分法，上圖中的船和地平線位於中間，給人靜止和呆板的感覺。

　　讓我們把地平線提高到上三分之一處並將船置於左邊，記住，這裡所説的不過是些指導性原則，如果你不喜歡這樣構圖，就換另外一種試試看。

　　像這樣，把地平線降到下三分之一處。通常而言，在風光照中要把地平線置於三分之一處，而很少擺在正中。

　　就像地平線最好不要在正中一樣，縱向物體也最好不要擺在中間位置。例如，在左圖中縱向物體位於中間，而右圖中攝影者僅移動了一下相機，就得到了更有表現力的照片。

　　攝影構圖原則：線條

　　線條在構圖中起著重要作用。這座雕塑具有優美的線條，但雜亂的背景掩蓋了其特徵。我們試著簡化一下畫面，將相機移到雕塑底部。

　　現在我們可以向上看，發現這些線條映襯在明凈的天空背景下。因為帶有強烈動感的對角線條，使得右側的照片更具表現力。

　　右側文字：對角線條更具動感

　　想像一下，這張照片如果失去對角向的光線會怎樣?你可能會同意：對角線條更具動感。

　　你可以利用對角線條作為視線進入畫面的引導，這是一個簡單容易的方法，使觀眾的視線隨著線條的指引而投向主體。

　　你還可以利用重復線條來將觀眾的注意力吸引到主體上。

　　在構圖中最常見、也是最優雅的線條是S型線條。

　　這裡的S型線條同時形成了對角向的視覺引導線，同時主體的位置良好也使照片增色不少，這樣構圖的成果便是一張令人注目的照片。

　　攝影構圖原則：均衡

　　右邊的照片才是我們想要的：火烈鳥放鬆了下來，頸項形成了悅目的S型曲線，背景也更好。在攝影中，S型是一種很有吸引力的形態，值得注意尋找。

　　你也可以利用其他幾何圖形來幫助構圖。你能看出想像的聯線在三位修女間形成的三角形嗎?它加強了照片的整體感。

　　請注意這對模特和他們的倒影形成了多少個三角形：研究並找出圖片中線條和幾何圖形的力量和均衡感，借此來培養你的藝術眼光。

　　均衡是獲得良好構圖的另一原則。請注意樹葉、窗戶和兩位模特的位置都恰到好處。為獲得這張均衡的照片，相機視點和主體的位置都經過仔細安排。

　　掌握均衡就是合理安排形狀、顏色和明暗區域，使其互相補充，使照片看上去很平衡，而不是…

　　像這樣歪向一邊。由於照片中缺少視覺上的支撐物，凱倫看上去要摔出畫面去了。

　　現在我們調整相機視角，將至關重要的支援主體的車輪拍進去。雖然凱倫還是偏離照片中心，但整張照片是平衡的。

　　想像一下這兩對夫婦位於天平的兩端，他們非常平衡。這是典型的對稱均衡。

　　這是非對稱式的均衡，由大頭雕塑與右側小一些的兒童頭部雕塑構成。這種均衡法比對稱式的更富趣味。

　　這是一張均衡的照片，但兩個主體可被縱向分成兩張獨立的照片，分散了觀者的注意力。

　　通常，你可以選擇不同方式安排並平衡主體。你可以選擇左圖的方式，因為你要表達一種正式的感覺。或者，你更喜歡隨便和放鬆的姿勢，兩種構圖都很均衡。

　　攝影構圖原則：框架

　　不，這不是我們要講的框架，儘管原則是相同的。

　　我們説的框架是指利用前景中的物體將主題框起來，這樣做可以賦予照片縱深感，使其有別於一般的快照。

　　是否在照片中利用框架取決於主題，每張照片的主題都不相同，當然你用來作為框架的物體也不會相同。

　　左邊照片中的華盛頓紀念碑位於正中且沒有框架襯托。而右邊的照片顯然具有更強的縱深感而且圖片語言更加完整，這完全是因為攝影者選擇了一個合適的前景，對紀念碑起到了良好的補充作用。

　　馬和騎馬的人為照片形成了極富味道的前景，垂挂的樹枝補足了這一框架，為照片增加了縱深感。當你利用人物來取得平衡或是作為前景時，一定要讓他們面向照片中心。

　　這兩種對硫磺島戰役紀念雕塑的詮釋都有效地利用了框架，為照片增添了空間感和趣味。

　　攝影構圖原則：避免遮蓋

　　不管你選擇拍攝什麼樣的主題，注意不要讓主題被遮蓋。

　　避免遮蓋是我們獲得良好構圖的第六條原則。戴夫頭上的這棵樹這麼明顯，你可能覺得在按快門前沒人會看不見它。但是記住：人觀看物體的方式是三維的，因此實際上我們很容易只盯著主體而忽略了背景。

　　反之，照相機卻總老老實實地拍下所有東西。因此在讓模特擺姿勢前，先記得給他找個乾淨的背景。在本例中這麼做其實很容易，照左右兩張照片時相機只移動了幾英尺。

　　這是張有趣的照片，但是當我們把人切去一半或是砍掉他們的頭或腳時，我們犯了一個"出界"的錯誤。産生這種毛病的原因通常是攝影者的眼睛和取景器沒配合好：在取景時，一定要將眼睛正直地貼緊取景器。注意調整構圖，在四邊留空。

　　靠近的干擾也許還不那麼討厭，但仍然會分散對主題的注意力。這種干擾是指某些物體和線條離主體太近，在本圖中球和雨傘邊就是這樣。

　　我們通過低視角來改善一下，為了簡化，道具也只用一樣。注意飛盤要離凱特的臉足夠遠以避免干擾。

　　這是我們關於構圖的第六條原則。