高达太阳炉壁纸:阿道夫·威廉·布格罗【天使】系列

来源:百度文库 编辑:九乡新闻网 时间:2024/05/04 05:54:56
   阿道夫·威廉·布格罗【天使】系列           


        阿道夫·威廉·布格罗是法国19世纪上半叶法国学院派绘画的最重要人物。他以神话和寓言题材的绘画吸引大批追随者。一生获得多种殊荣,成为当时法国最著名的画家。其作品以高度完整、技法全面和擅长表现多愁善感的题材为特征。在人物造型处理上,为了追求高度的优美,舍弃技法创新,维护官方正统的艺术,排斥其他艺术流派,因而被现代批评家指责为保守的画家。
      布格罗在美术界虽然是逆历史潮流的人物,但他的作品确实也给人一种美的享受,有时为了追求完美,他也不惜篡改现实。所以他的作品经常取材于古代的神话,以超出现实的美展现出来。       在布格罗的画作里,女性的形象非常恬美,有妇女,仙女和农村姑娘等人物。其环境多为乡间丛林,宁逸静瑟。

《he Rapture of Psyche幸福的灵魂》82.28x47.24 inches/209x120cm

Private collection 1895年作 帆布油画 209 x 120 cm 私人收藏。

《秘密》

   这是幅以肖像形式表现有情节性的风俗画。画家运用古典写实造型技巧描绘两位美丽女子互通秘密的神情。布格罗塑造人物形象善于将受光部集中于人物上半身,以细腻的笔法描绘裸露的肉体、衣着的复杂褶纹和饰物,而以概括的深重色块铺画下部衣裙,往往再安置道具或人物于亮部,与主体人物的上半身形成呼应,而使画面构图稳定和谐,达至完美境界。  

《荷马和他的向导》

   荷马是古希腊最著名和最伟大的诗人,他出生于公元前8世纪后半期的爱奥尼亚。荷马是位盲人,他一生搜集整理创作了世界最著名的荷马史诗,这部史诗分为《伊里亚特》和《奥德赛》两部分,集古希腊口述文学之大成,它是古希腊最伟大的作品,被称为“希腊的圣经”。布格罗在这幅画中,以写实主义造型手法,真实地描绘了这位伟大的盲诗人在与他共命运的小向导引导下,走遍希腊各地搜集整理民间传说,汇集而成伟大的《荷马史诗》。

《仙女》

   布格罗集女性人体美于这一幅画中,罗丹曾这样赞美:人体,尤其是心灵的镜子,最大的美就在于此,我们在人体中崇仰的不仅是如此美丽的外表,而是那使人体透明发亮的内在的光芒。”布格罗以古典主义的美学观念,运用古典艺术技巧,精致地描绘了理想的美人,她们非人间所有,因此人们称她们为仙女。

《牧羊女》

   作为学院派大师的布格罗,处在19世纪法国画坛流派纷呈的时代,不可能固守原有古典法则,所以在他的创作中,也往往描绘现实生活中的人和事。《牧羊女》是一幅写实主义风俗画,画家以粗放的笔触、明暗对比和鲜明的色调塑造形象,人物与羊画得很有生命气息。

1876年 阿道夫·威廉·布格罗 法国 260cm×180cm 布 油彩   威廉斯敦 斯特林和弗朗辛·克拉克艺术学院藏 森林之神与仙女们

    这是一幅充满形式美感的作品。画家描绘了美丽的仙女们与森林之神在跳舞、嬉戏,塑造了充满诗意的神话人物形象及相互关系被刻划得维妙维肖。在森林幽暗的背景前,女裸体被画家以唯美的形式给予完美展示,特别是近景处的那位裸体女郎,背部丰腴柔美,线条流畅,匀称和谐,堪称无可挑剔,炉火纯青。这是一幅弥漫着音乐与诗情的作品,是"回到自然"的浪漫主义杰作。

Charity.  1878 Oil on canvas 77.17 x 46.06 inches / 196 x 117 cm Private collection   慈善家 1878年作 帆布油画 196x117CM 私人收藏

1872年 阿道夫·威廉·布格罗 法国 200.7cm×109.2cm 布 油彩 伦敦 索思比公司藏 Little  Thieves.小淘气

    布格罗的作品已经完全摆脱了古典主义手法的束缚,从生活出发,于现实中撷取题材,表达一种博爱的人性思想。他强调形式之美,关注母爱,善于运用幻想的方式,尤重女性美感的塑造。因此,他的作品已经有了某种唯美的倾向。《小淘气》便是这种浪漫主义作品,描绘了母子情深的动人情景。

 

 

 

 

 

 

 

《荷马和他的向导》

   荷马是古希腊最著名和最伟大的诗人,他出生于公元前8世纪后半期的爱奥尼亚。荷马是位盲人,他一生搜集整理创作了世界最著名的荷马史诗,这部史诗分为《伊里亚特》和《奥德赛》两部分,集古希腊口述文学之大成,它是古希腊最伟大的作品,被称为“希腊的圣经”。布格罗在这幅画中,以写实主义造型手法,真实地描绘了这位伟大的盲诗人在与他共命运的小向导引导下,走遍希腊各地搜集整理民间传说,汇集而成伟大的《荷马史诗》。

 
《仙女》

   布格罗集女性人体美于这一幅画中,罗丹曾这样赞美:人体,尤其是心灵的镜子,最大的美就在于此,我们在人体中崇仰的不仅是如此美丽的外表,而是那使人体透明发亮的内在的光芒。”布格罗以古典主义的美学观念,运用古典艺术技巧,精致地描绘了理想的美人,她们非人间所有,因此人们称她们为仙女。

 

《牧羊女》

   作为学院派大师的布格罗,处在19世纪法国画坛流派纷呈的时代,不可能固守原有古典法则,所以在他的创作中,也往往描绘现实生活中的人和事。《牧羊女》是一幅写实主义风俗画,画家以粗放的笔触、明暗对比和鲜明的色调塑造形象,人物与羊画得很有生命气息。

 

1876年 阿道夫·威廉·布格罗 法国 260cm×180cm 布 油彩   威廉斯敦 斯特林和弗朗辛·克拉克艺术学院藏 森林之神与仙女们

    这是一幅充满形式美感的作品。画家描绘了美丽的仙女们与森林之神在跳舞、嬉戏,塑造了充满诗意的神话人物形象及相互关系被刻划得维妙维肖。在森林幽暗的背景前,女裸体被画家以唯美的形式给予完美展示,特别是近景处的那位裸体女郎,背部丰腴柔美,线条流畅,匀称和谐,堪称无可挑剔,炉火纯青。这是一幅弥漫着音乐与诗情的作品,是"回到自然"的浪漫主义杰作。