郑爽白娘子:摄影美姿

脚是根基，要从下向上摆，也就是先是站位，如果站的都不舒服。POSS会好看吗？

　　如果站着舒服了在摆跨，如果跨摆好了。上身也就基本ok了。最后就是脸型控制和手的位置了。有时候你可能拍半身或
特写。但还要从脚摆起。手和脸的转向是最容易控制的。一但脚动了。上身就会动。上身一动。头和手；也动了。所以说在
最后时在摆脚将会影响全局。这是初学着最容易犯的错误。还要自己多看多总结。有些东西不是一天成事的。

　　在婚纱摄影中，头像最容易表现人物的表情和脸容的质感，半身像最易表达人物的性格和优美姿势，而全身像的
最大优点是，能和周围的环境构成有机的联系，便于创造情调和气氛。

　　从水平旋转上看脸部的基本角度，可分为正面，３／４侧面和正侧面三种。正面像容易显得呆板，但它便于描绘表情，
特别是表现沟通心灵的那双眼睛。避免呆板的方法有两个：一是在用光上多作变化，二是让被摄者的身体侧些。３ ４侧面
是让婚纱摄影者的脸侧一些，向左或向右转至一侧的耳朵刚好看不见为止。此时既能较全面地表现一个人的形象，又
因脸部的变化而显得生动。侧向左边还是右边要看具体情况，具体选择。侧面肖像有一种戏剧性的效果，由于人们平时看不
见自己的侧面，加上不一定每个人都适合，所用会对自己的侧面像感到新奇，但也可能感到失望。

　　身体姿势的安排，最忌头和身体成一条直线。如果人物是坐着的，不要让人物正对着照相机，那样会形成不舒服的透视
变形。最好是让人物成４５°或９０°的侧坐，再让身体向镜头转回一些角度，由于身体的扭动也会产生较理想的曲线，这
对女性特别适用。不管是坐着还是站着，要注意两条腿对重心的支持有所侧重。比如让一条腿斜些，或弯曲到另一条腿的前
面，使重心落到后面的腿上，产生流畅的线条感。脸部

圆脸：
突出或强调——正面像。平光不要太高。相机低位。
美化——半侧面像，最好是3/4侧面。斜侧光。视平机位。

长脸：
突出或强调——半侧，或3/4侧面。高斜的反射逆光。视平机位。
美化——正面像。平光。视平以上机位。

三角脸：
突出或强调——短焦距镜头。视平以上机位。3/4侧面或正面。
美化——短焦距镜头。视平以下机位。正面像。透视矫正。

方脸：
突出或强调—— 平光。视平机位。正面像。
美化——半侧面像或3/4侧面。柔顶光或逆光。视平以上机位。长焦距镜头。透视矫正。

嘴部

宽而厚：
突出或强调——正面像。头微向后仰。平光或侧光。
美化——半侧面像，最好是3/4侧面。头微向前倾。高位平光。

不对称的：
突出或强调——正面像。微张。正面光或侧光。机位稍低。
美化——半侧面像，最好是3/4侧面。闭嘴。机位稍高。

上唇突出：
突出或强调——侧面像或正面像。正面硬性顶光。视平机位。
美化——正面或3/4侧面。正面柔光或低调照明。机位稍低。

下唇突出：
突出或强调——侧面像或正面像。高位斜光。机位稍低。
美化——正面或3/4侧面。高位正面柔光。视平机位。


眼睛

小眼睛：
突出或强调——正面像。正面平光。视平机位。
美化——全侧或3/4侧面。机位稍低，头向前倾直视镜头中央或正视。

大眼睛：
突出或强调——正面像。斜侧光。眼睛看向一边。
美化——正面像。斜顶光。眼睛直视镜头中央。

眼睛位置较低：
突出或强调——强顶光。高机位。
美化——正面光。低机位。

凸出的眼睛：
突出或强调——斜侧光。低机位。
美化——顶光或正面柔光。高机位。


前额

宽而低的前额：
突出或强调——正面像。正面顶光。头向后微仰，长焦低位。
美化——半侧或3/4侧面像。正面光。头向前倾。短焦高位。

高而窄的前额：
突出或强调——正面像或半侧像。正面前顶光。头向前倾。短焦低位。
美化——半侧像。正面柔光。头向后微仰。

丰满的前额：
突出或强调——半侧或3/4侧面像。高位斜逆光。视平机位或更高。
美化——正面像。正面柔光。视平以上机位。

后削的前额：
突出或强调——侧面像。高位斜逆光。视平以下机位。
美化——正面像。正面柔光。视平以上机位。


鼻子

宽大的鼻子：
突出或强调——正面像。高位正面光。视平以下机位。
美化——侧面像。低侧光。视平以上机位。

小翘鼻：
突出或强调——侧面像。低侧光。视平以下机位。
美化——正面像或3/4侧面像。高正面光。头前倾。视平以上机位。

不对称：
突出或强调——正面像。斜侧光。对鼻的一侧打光。
美化——半侧面像或3/4侧面像。斜侧光。视平以上机位。

长鼻子：
突出或强调——侧面像或正面像。斜侧光。视平以上机位。
美化——半侧面像或3/4侧面像。正面柔光。视平以下机位。

鹰勾鼻：
突出或强调——侧面像时视平机位正面光。正面像时用顶光。
美化——正面像。正面柔光，稍高。视平以下机位。

下巴

突出的下巴：
突出或强调——侧面像。视平高度斜逆光。头后仰。视平以下机位。
美化——正面像。斜侧光，正面加反光板。头前倾。视平以上机位。

瘪下巴：
突出或强调——侧面像。视平高度侧光。头前倾。视平以上机位。
美化——正面像。斜侧光，正面加反光板。头后仰。视平以下机位。

宽下巴：
突出或强调——正面像。斜侧光，正面光。头后仰。视平以下机位。
美化——侧面像。正侧光。头前倾。视平以上机位。

尖下巴：
突出或强调——侧面像或正面像。正侧光或逆光。头前倾。视平以上机位。
美化——半侧或3/4侧面像。正面柔光。头后仰。视平以下机位。

双下巴：
突出或强调——侧面像。正侧光。头前倾。视平以下机位。
美化——正面像。正面柔光。头后仰。视平以上机位。


脸颊与颧骨

突出的颧骨：
突出或强调——3/4侧面像。硬顶光。视平以下机位。
美化——正面像。正面柔光。头后仰。

丰满、下垂的脸颊：
突出或强调——正面像。硬侧顶光。头前倾。视平机位。
美化——3/4侧面像。正面柔光。头后仰。视平以上机位。短焦距镜头。

耳朵

位置正确的耳朵：
突出或强调——侧面像。
美化——正面像。

扇风耳：
突出或强调——正面像。硬侧顶光。视平以下机位。
美化——正面高位柔光。视平以上机位。

位置低的耳朵：
突出或强调——正面像。头后仰。视平以下机位。
美化——3/4侧面像。正面柔光。头前倾。视平机位。

位置高的耳朵：
突出或强调——正面像。头前倾。视平以上机位。
美化——3/4侧面像。头后仰。

脖子

长脖子：
突出或强调——3/4侧面像。视平以上打光。低机位。
美化——正面像。正面柔光。头前倾。视平以上机位。

短脖子：
突出或强调——3/4侧面像或正面像。视平机位。
美化——正面像。正面下方柔光。远离相机一侧肩部提高。

有皱纹的脖子：
突出或强调——3/4侧面像。硬侧光。视平机位。
美化——正面像。正面下方柔光。头前伸。视平以上机位。

凸出的喉结：
突出或强调——正侧面像。硬侧光。头后仰。视平机位或更低。
美化——正面像。正面下方柔光。头前倾。视平以上机位。


1、站姿人像：站姿是人像摄影最常见的姿态之一，站姿人像能够充分展示人物体型线条，美姿自由度大、姿势多。
在摆拍站姿人像时要注意以下几点：

A、被摄者的一条腿站直，另一条腿自由交叉或稍稍抬起，站直的一条腿不要弯曲，抬起的一只腿保持身体平恒。
摆好腿脚是摆好上面身体部分的前提。

B、被摄者的头部、胸部、臀部一般不在一条直线上。让身体主线形成曲线或S线。

C、头部、胸部、臀部形成的体块的平面一般不应在一个平面内。如：胸部体块正向时，面部要侧面，
又如：胸部侧向时臀部转正向正面。D、一般摆站姿都要求从脚下摆起。：
　　

2、坐姿人像：坐姿人像相对站姿人像局限性大一些，但坐姿能形成优美的曲线，还有利于消除被摄者的紧张心理。
坐姿以与相机成45度斜向坐姿为基准，分成斜侧向坐姿、背向坐姿与侧背向坐姿三种。
而以上下身躯干所形成的角度来区分，则可分为直角坐姿、钝角坐姿与锐角坐姿，
若以两腿交叉摆放的样式来细分，则又可分为大腿上交式与小腿下交式两种。
在拍摄坐姿人像时应注意以下几个方面：

A、坐姿人像适合表现静态的表情，被摄者的表情宜内敛、含畜。

B、对被摄者关节处的处理是关键部位。一般情况下。很少采用正面坐姿拍照，因为这样一来膝盖冲向镜头，大腿就会显得粗短笨拙。

C、坐姿人像脊柱的处理也十分重要，因为坐姿人像的情绪就写在背上，尤其当拍摄侧背向坐姿与背身坐姿时，
情绪高昂，精神饱满时，脊柱总是直挺挺的。
当情绪不佳时，脊柱将会大幅度蜷缩起来，而平常心态下的脊柱只是微微的弯曲，
因此，当被摄者坐下时，摄影师要提醒他不要坐得太实，应虚虚地坐，脊背不能靠在椅背上，注意用脊梁骨去支撑上半身。

D、坐姿人像不易显身形，一般不选择宽松肥大的服装，为了更好地体现身段曲线与四肢的线条，最好让顾客穿紧身一点的服装。

E、摆坐姿造型时，首先要从镜头中寻找最恰当的身体比例。只有比例正常了，视觉感受才会舒适
。线条的流畅完整是坐姿造型处理中的一个不可忽视的问题，坐着的姿势往往会使延伸中的身段曲线中断，
坐姿中的线条容易显得锁碎、零乱，但坐姿能更加从容地展示上身躯体的造型优势，
可充分地利用上身的外侧轮廊特征曲线来显示体形，加上四肢的协调配合，
便可形成较为完整流畅的身体曲线，在处理身体裸露部位，如臂弯、腰腹、大腿等处时，切不要显露因转动挤压而造成皮肉扭曲的线条。


3、双人造型：双人合影照在婚纱摄影中常常遇到，相对于单人照片来说，双人照片的美姿造型更加多样。
它不单有单个人物的体块、线条、人物表情的变化，还有人物之间的交流，在摆双人美姿时，一定不要忘了两人之间神、形的呼应和变化。
拍双人婚纱时应注意以下几个方面：

A、双人美姿在造型时要注意相互之间的体块变化，从人体结构上来看。人体分头部、胸部、臀部三大体块，
在研究双人美姿造型时我们将两人的体块分成两组体块来研究，一般被摄者相对相机有六种基本结构组合：
女正身男侧身、女半侧身顺男半侧身、女半侧身对男半侧身、男侧身女侧身、男正身女正身、男背身女背身。
在这六种基本组合的基础上再进一步微调细分就可以产生无穷无尽的美姿造型。

B、双人美姿造型要注意画面的线条变化，画面中的线条具有不同的含义，
例如：直线给人的感觉是刚直、雄健等，适合表现男性之美。曲线给人温柔、恬静的韵味，
适于表现优美的环境或者温柔的女性之美。斜线具有动感，如果斜线的量在画面中占得很少。
动感就少，如果斜线多了，整个画面的动感就会变得很强烈。斜线的倾斜程度不太大时，动感也就变得缓和了


人像摄影是摄影中很重要的组成部分，主要有纪实风格和艺术写真风格两种。两者各有所长，互相补充，因此也谈不上谁优谁劣。在我们生活中有很多机会去拍人像，我们不可能象大师一样有着敏锐的目光去捕捉精彩的一瞬间，也不可能有机会使用专业的灯光和化装师去给你所拍摄的model达到专业的效果，因此我们只能走一条中庸之路好在两者在技巧上有很多相同的地方。拍摄角度与人物脸型的关系 拍摄时，除光线会对人物造型产生重大影响外，拍摄角度的变化也会使人物尤其是脸部造型出现不同的直观效果。
　　根据镜头对被摄者脸部所呈的不同角度，我们可粗略地划分出正面、1／3侧面、2／3侧面、全侧面等四种情况。 正面：指脸部正面对着相机，同镜头持0角度。它能给人以端庄稳重、对称和谐的感觉，使人物有真实感。

　　但是，对于脸部器官有明显的不对称差异的，缺点将暴露无遗。若被摄者很胖，也应慎用这角度。 1／3侧面；此时脸部同相机镜头呈30度左右。


　　它能改善正面过于对称、呆板的状况，使照片显得轻松活泼一些。这种角度对于稍胖还是稍瘦的被报者来说，都很适宜，而且还能较好地使照片呈现出立体感。 2／3侧面：这是在摄影中运用得较多的一种角度。一般脸部同相机镜头成60度左右。采用这个角度，能有效地改善、美化被摄者原先存有的缺陷和不足。另外，如果被摄者外形丰满，采用这种角度，常能达到明显的“减肥”效果。

　　当然．也并非所有脸型的人都适应。对于颧骨高耸的被摄者和脸颊凹陷者来说，应使用这个角度，因为这样往往会使这些缺点变得格外明显和突出。 全侧面：这时脸部鼻尖同相机镜头成90度角。采用这种角度的最大特点就是能使被摄者的侧面轮廓得到最大程度的反映。无论被摄者是胖还是瘦，只要具备有良好的侧面轮廓条件，都适宜采用这种拍摄角度。

一：人像摄影的美姿技巧和构图
　　人像摄影的目的就是把人拍美，所以，摄影者一定要在被摄人物的脸型气质等都达到最美时再拍摄，不然的话勉强拍了则么也别扭。如何修饰被拍摄对象，是对摄影者的一个考验，什么时候要拍出反差，表现皮肤的质感，什么时候要较少反差掩盖皮肤的缺陷，都需要有观察和思考的积累经验才能准确作出判断。例如一般概念中使用平光，是想将较瘦的人拍的显得胖一些，具体方法是利用平光再加上降低相机高度，尽管这种方法能使人显得胖一些，但，人物的鼻孔会露出来，破坏了美感。这就是使用传统的灯光与相机机位组合的弊端，所谓的救一救不了二。所以，现在我们通常是使用以姿态造型来改善塑造人物的形象。


1：“美姿”应该注意技巧
（一）对于相貌较难看者，应当尽量避免拍摄特写和近照。
（二）对于脸型较胖者，可以适当采用头纱 手或者其他小饰物来遮挡，同时也可以提高相机机位。
（三）大小眼睛的拍摄，应该调整被拍摄者的角度，小眼睛者近量*近镜头。
（四）"翻白眼"的拍摄；应尽量使被拍摄者的眼神朝向一边，扑捉眼神转向的一瞬间，而不是眼睛瞪大的一瞬。
（五）“斗鸡眼”的拍摄；摄影者应尽可能的寻找一个合适的角度，使被拍摄者的双眼不同时正对画面出现。
（六）对于脖子较长的被摄者，也应当提高机位，让被摄这位手下颌。
（七）对于尖下巴的人应该使用高机位，被摄者低头的组合方式拍摄。
（八）拍摄“朝天鼻”最困难了，只有不拍摄正面就是了。

两个最重要的要素：摆姿要自然；相貌不能变形。

除了苗条的女性或小孩，不要正面拍摄人物，具体如下：

头肩像：拍摄对象的双肩应和相机有个角度，双肩的连线不能和地面平行。可以采用一只脚在前，中心放在后面的腿上，这样前面的膝盖会有点弯曲，后侧的肩膀就会略低于前面的肩膀。如果是拍坐姿，腰部以上应该前倾。

头部倾斜：男人一般头部向肩膀低的一边倾斜，女人相反。

身体平面应和相机形成一个角度。

两臂：不能垂在身体两侧，尽量突出形成三角形。

头部姿势一般有下面几种；：

四分之三：面部的一半比另一半多，离相机远的耳朵看不到。

八分之七：同上，但可以看到远端的耳朵。

三分之二：基本同四分之三，远端的眼睛必须看的见。

侧面：只能看见一只眼睛。

手的摆姿：手腕尽量弯曲，形成曲线，手指不要完全并拢。

1．头部和身体忌成一条直线。两者如成直线，难免有呆板之感。因此，当身体正面朝向镜头时，头部应该稍微向左或向右转一些，照片就会显得优雅而生动；同样道理，当被摄者眼睛正视镜头时，让身体转成一定的角度，会使画面显得有生气和动势，并能增加立体感。

2．双臂和双腿忌平行。无论被摄者是持坐姿或站姿，千万不要让其双臂或双腿呈平行状，因为这样会让人有僵硬、机械之感。妥当的做法可以是一直一曲或两者构成一定的角度。这样，就能既造成动感，姿势又富于变化。

3．尽量让体形曲线分明。对于女性被摄者来说，表现其富于魅力的曲线是很有必要的。通常的做法是让人物的一条腿实际上支撑全身的重量，另一条腿稍微抬高些并靠着那一条站立的腿，臂部要转过去，以显示其最窄的一面，胸部则通过腰部的弯曲，尽量地显示其高耸和丰腴感。同时，人物的一只手可摆在臀部，以便给画面提供必要的宽度。

4．坐姿忌陷。表现被摄者坐姿时，不要让其像平常一样将整个身体坐进椅子。如果这样，她的大腿会呈休息的状态，以至于腿上端多脂肪的部分隆起，使大腿显得很粗笨。正确做法是让其将身体向前移，靠近椅边坐着，并保持挺胸收腹，这样可避免肩垂肚凸现象。

5．镜头宜远不宜近。一般来说，拍人物照，距离远些总比近些好。因为当镜头(尤其是短焦距的镜头)离被摄者很近时，会出现畸形现象。因此，摄影时应选择合适焦距的镜头，并让镜头与人物保持一定的距离。根据实践我们得知若使用标准镜头拍人物头像，最佳距离在2—2.5米之间；拍胸像则在2.5—3米之间；拍全身像，以4—6米之间为宜。此外，让被摄者的手和脚紧靠着身体，有助于避免畸形现象的发生，而一旦当它们离身体前后半米以上，就会显得比例失调，手、脚会变得过大或过小。

6．表现好手姿。被摄者的手在画面中比例不大，但若摆放不当，将会破坏画面的整体美。拍摄时要注意手部的完整，不要使之产生变形、折断、残缺的感觉。如手叉腰或放进口袋里时，要露出部分手指，以免给人以截断的印象。
2：通常就是三种常用的构图模式，也叫公式化模式构图；
（一）特写
（二）七分身
（三）全身
　　在拍摄取景时，相机的高度也应该随着拍摄的范围的扩大而下降。拍摄半身像时候，相机的高度约与被摄者鼻子的高度相等；拍七分身照片时，相机机位约在被摄者的胸部高度；拍摄全身照时，相机的高度应该在被摄者的腰部。所谓构图，即使在特定的画面景物内，安排各种拍摄要素，以达到表现诉求对象的效果。现在流行的人像摄影技巧，在构图取景表现主题上通常利用以下方法，写出来大家给以参考指正。
（一）利用前后景深的差异，突出主题人物。
（二）用大小对照的方法，使主体大一些而陪衬物小一些。
（三）利用色彩对比的手法强调主体。
（四）利用主体静止 陪体运动的方式，主构图的稳定性就相对强。


二：教你后期制作小TIPS
　　很多人都问我的图片有没有后期处理过,我想这是毫无疑问的.后期处理得当,对想要表达的气氛效果起着举足轻重的作用.所以后期制作是一个必不可少的环节和元素之一。我的图片没有大刀阔斧的人为加工，而是集中火力在色彩色调的掌握和运用上，如果色彩色调掌握运用得当，整组图片就如虎添翼，生气勃勃。
　　虽然很多人知道后期的无比威力，但是面对自己的图片所要修饰渲染成怎么样的气氛却无从下手，我们不要为了后期而后期，跟前期拍摄一样，你要明白这样的后期处理是能渲染什么样的情绪和气氛，而不是单纯地把图片千篇一律地弄成自我感觉良好的效果就认为是满意的后期，也不能太过依赖后期，把一些原本废片的东西拿来加工再造，这样我想会失去摄影本身的意义。
　　网络上流传很多别人做好的“PS动作”提供给网友下载，虽然说这些便利的“PS动作”非常省事省心。拿来点一下鼠标就可以得到各式各样的效果，但我并不建议直接就拿别人的“研究成果”来用，因为每张图片的拍摄参数不同（比如所处的环境，曝光等等），出来的效果是截然不同的，然后就会产生疑惑，为什么我弄出来的效果会是这样？所以，我们还是乖乖地认真学学硬功夫。其实，我们也不要把后期制作想象成如此繁琐复杂，高不可攀，遥不可及的东西，有时候，就是一，两个步骤就会得到理想的效果，关键是我们不要偷懒。
　　在下手制作之前，先要明白怎样的渲染才能表达出想要的气氛和效果呢？明确个中心思想后，我们就有了一个方向，不至于瞎弄。当然，我们可以尝试不同的效果，只要是符合或者接近所要渲染的气氛就是正确的，有意识的后期，而不是无意识的“批量生产”。


一、取景四大要点----取线条、取色彩、取光影、取空间感。

1、取线条：取有趣味的线条、优美的线条：如S形构成、三角形构成、几何图形构成、重复节奏构成、有规律的线条。
2、取色彩：春天的绿色、秋天的金色、冬天的白色、蓝天的色彩等等；大自然的原有色。
3、取光影：一天中的阳光变化，物体的光变色变原理，以下再细讲各种光线的选择。
4、取空间感：寻找前景、中景、远景多重排列的景点，通过自然现象“近深远浅”，尽可能拉开画面的空间感。

二、采光要点:光线的选择--我们不可以改变大自然的光照角度，我们可以巧用多变的光线。
1、顺光照射均匀，但较为平淡，缺少丰富的层次。
A、选择深色背景，拉开人物与环境的反差、空间感；
B、选择蓝天为背景，曝光略欠，可增加蓝天的色彩与白纱的层次表现。
2、前45度侧光。比较理想的光线，层次丰富，色彩还原好，很符合人们目前的视觉习惯。注意反差的控制。
A、通过反光板。
B、相机的反差设置。
C、小闪光灯。
3、正90度侧光。也是比较理想的光线，但要特别注意暗部的曝光与色彩还原，对表现结构较为粗糙的景色物有特殊的表现力，如：古建筑、浮雕、小山丘等等。
4、逆光的魅力:自然逆光，人造逆光。逆光是外景中最有个性的光线，所以有很多摄影师在人为的制造逆光，以达到突出人物，增加逆光作品的神秘感。
A、自然逆光可勾勒出一条精美的轮廓光，使人物与景物之间产生强烈的空间距离和良好的透视效果；
B、自然逆光的色温与环境相同，画面的光线自然。
C、人造逆光范围比较小，光线强度难以控制。
D、曝光控制很重要，一般取高光与暗部的中间值，一旦根据暗部曝光就会失去逆光的魅力。
5、巧用闪光灯补光
A、暗部提亮法--直接照亮暗部，在逆光与侧光下。
B、辅助补光过度法--在太阳光与暗部的中间部位起到过度的作用。
C、羽光补光法--可增加画面的层次。


人像摄影的美姿造型是商业人像摄影所特有的。商业人像摄影的受众是顾客，由于大多数顾客都希望拍出的照片把自己表现得漂亮一些，这就需要摄影师充分利用拍摄角度、道具环境、灯光造型等手段去美化顾客。在商业人像摄影中人物的美姿造型应根据以下几个方面来决定：
　　　　一、顾客的气质类型
　　 一个人的气质是经历、素养、生存状态的综合反映，摄影师在看到顾客并与之接触后，对顾客的气质应该有一个大体的分类，比如有的顾客活泼开朗，有的顾客文静端庄，有的顾客高贵典雅等等。如为文静端庄的顾，客设计时，要使面部表情含绪微妙，四肢和身体的体块的变化不大，人物的姿态造型应是静态的。
　　 二、顾客的外部特征
　　 人像摄影中一般重点注意面部特征和人物体型特征，不同的面部特征顾客的美姿造型不同，一般我们拍摄的顾客都或多或少存在面部长相的缺，陷和体型的不完美，对此，美姿造型应有所不同。：
　　 1、前额突出：拍摄时应请被摄者下颏上倾。或者设计被摄者的手、头发等掩饰前额。
　　 2、胖脸型：拍摄时让被摄者以半侧面对着镜头。拍正面人像，忌使用大平光。
　　 3、瘦脸型：拍摄时让被摄者面部正对镜头，用大平光、低光位。在取景框中看不要使人物面部颧骨或腮帮轮廊突出。
　　 4、鼻形不正：拍摄时让被摄者以半侧面或侧面对着镜头。避面正面拍摄。
　　 5、高鼻粱：拍摄时让被摄者正面对镜头，用平光位，柔性光。
　　 6、凹鼻粱：拍摄时让被摄者正对镜头，用顺光位，最好在人物鼻粱上产生高光。
　　 7、秃头：拍摄时让被摄者戴上帽子或假发，不要使顾客摆弯腰、头顶正对镜头的动作。
　　 8、双下巴：无论胖瘦，这是一种常见的现象。拍摄时请被摄者下巴向前伸、拉长下巴肌肉，就不会挤在一起。还可以采用高机位拍摄。
　　 9、两眼大小不一：当有明显的大小眼时，可由造型师通过贴假双眼皮的办法解决，也可以请顾客拍照时将小眼睁大或者让眼睛转看不同的地方，还可以让被摄者的小眼靠近镜头，利用近太远小的透视变化修饰被摄者。
　　 10、凸眼睛：拍摄时可以拍正面人像，用平柔的光线顺光投向被摄者。
　　 11、面部一侧有斑痕：让被摄者有斑痕的一侧背向照相机或者用头发、手、饰物掩盖。
　　 12、扇风耳：用头发、手、头饰掩盖，让靠近相机一侧的耳朵处在阴影之中。不宜拍正面人像。
　　 13、对眼：尽量不拍正面平视，让顾客左右上下转动寻找最合适的角度拍摄。
　　 14、体形矮胖：让被摄者穿暗深色衣服，用暗深色背景、道具拍摄。
　　 15、两腿稍短：拍摄时让被摄者穿统一色调的服装，机位偏低拍摄。
　　 16、手臂太粗：用服饰修饰改善。拍照时手臂离开身体，不要挤压手臂，用饰物遮掩手指，减少手臂在画面中所占面积。
　　 17、小腹突出：拍摄时让顾客挺胸收腹，并可用手势或拿花等方式来作改善。
　　 18、两人合影胖瘦距离太大：让较瘦的一方靠近相机，将另一方遮挡一部分或者转动角度使较胖者显瘦。
　　 19、两腿太租：让被摄者穿长裙或用道具、饰物掩饰。
　　 20、手形不美：转动手的角度，选择美的角度拍，如果没有理想角度可采取戴手套，用饰物掩饰等方法拍摄。
　　三、被摄者的姿势、仪态
　　 1、站姿人像：站姿是人像摄影最常见的姿态之一，站姿人像能够充分展示人物体型线条，美姿自由度大、姿势多。在摆拍站姿人像时要注意以下几点：A、被摄者的一条腿站直，另一条腿自由交叉或稍稍抬起，站直的一条腿不要弯曲，抬起的一只腿保持身体平恒。摆好腿脚是摆好上面身体部分的前提。B、被摄者的头部、胸部、臀部一般不在一条直线上。让身体主线形成曲线或S线。C、头部、胸部、臀部形成的体块的平面一般不应在一个平面内。如：胸部体块正向时，面部要侧面，又如：胸部侧向时臀部转正向正面。D、一般摆站姿都要求从脚下摆起。：
　　 2、坐姿人像：坐姿人像相对站姿人像局限性大一些，但坐姿能形成优美的曲线，还有利于消除被摄者的紧张心理。坐姿以与相机成45度斜向坐姿为基准，分成斜侧向坐姿、背向坐姿与侧背向坐姿三种。而以上下身躯干所形成的角度来区分，则可分为直角坐姿、钝角坐姿与锐角坐姿，若以两腿交叉摆放的样式来细分，则又可分为大腿上交式与小腿下交式两种。在拍摄坐姿人像时应注意以下几个方面：A、坐姿人像适合表现静态的表情，被摄者的表情宜内敛、含畜。B、对被摄者关节处的处理是关键部位。一般情况下。很少采用正面坐姿拍照，因为这样一来膝盖冲向镜头，大腿就会显得粗短笨拙。C、坐姿人像脊柱的处理也十分重要，因为坐姿人像的情绪就写在背上，尤其当拍摄侧背向坐姿与背身坐姿时，情绪高昂，精神饱满时，脊柱总是直挺挺的。当情绪不佳时，脊柱将会大幅度蜷缩起来，而平常心态下的脊柱只是微微的弯曲，因此，当被摄者坐下时，摄影师要提醒他不要坐得太实，应虚虚地坐，脊背不能靠在椅背上，注意用脊梁骨去支撑上半身。D、坐姿人像不易显身形，一般不选择宽松肥大的服装，为了更好地体现身段曲线与四肢的线条，最好让顾客穿紧身一点的服装。E、摆坐姿造型时，首先要从镜头中寻找最恰当的身体比例。只有比例正常了，视觉感受才会舒适。线条的流畅完整是坐姿造型处理中的一个不可忽视的问题，坐着的姿势往往会使延伸中的身段曲线中断，坐姿中的线条容易显得锁碎、零乱，但坐姿能更加从容地展示上身躯体的造型优势，可充分地利用上身的外侧轮廊特征曲线来显示体形，加上四肢的协调配合，便可形成较为完整流畅的身体曲线，在处理身体裸露部位，如臂弯、腰腹、大腿等处时，切不要显露因转动挤压而造成皮肉扭曲的线条。
　　 3、双人造型：双人合影照在婚纱摄影中常常遇到，相对于单人照片来说，双人照片的美姿造型更加多样。它不单有单个人物的体块、线条、人物表情的变化，还有人物之间的交流，在摆双人美姿时，一定不要忘了两人之间神、形的呼应和变化。拍双人婚纱时应注意以下几个方面：A、双人美姿在造型时要注意相互之间的体块变化，从人体结构上来看。人体分头部、胸部、臀部三大体块，在研究双人美姿造型时我们将两人的体块分成两组体块来研究，一般被摄者相对相机有六种基本结构组合：女正身男侧身、女半侧身顺男半侧身、女半侧身对男半侧身、男侧身女侧身、男正身女正身、男背身女背身。在这六种基本组合的基础上再进一步微调细分就可以产生无穷无尽的美姿造型。B、双人美姿造型要注意画面的线条变化，画面中的线条具有不同的含义，例如：直线给人的感觉是刚直、雄健等，适合表现男性之美。曲线给人温柔、恬静的韵味，适于表现优美的环境或者温柔的女性之美。斜线具有动感，如果斜线的量在画面中占得很少。动感就少，如果斜线多了，整个画面的动感就会变得很强烈。斜线的倾斜程度不太大时，动感也就变得缓和了。
　　 四、美姿造型要与人物表情和环境气氛一致
　　 人像摄影中被摄人物的姿态表情与人物所处的艺术空间是相互关联的。被摄人物所处的环境不同，美姿造型也不同。例如表现被摄人物处在温馨的环境中时，人物的姿态造型要柔和一些。表摄人物处在热烈环境时，人物的美姿造型要奔放一些。
　　 在人像摄影中，被摄者的姿态造型与画面中的其它造型元素是一个完整的整体，画面中任何造型元素的变化都将影响到被摄人物的美姿造型。摄影者一定不能脱离被摄者的实际情况和他们所处的环境去研究美姿造型。这是初学者普遍出现的问题！摆美姿要从脚学起！先记住这个姿势是怎么站的只有站的稳了摆出来的美姿才会舒服的！再说了现在数码了不要对顾客去很生硬的摆什么固定繁荣美姿！尽量让客人自己发挥拍出来会很自然的！