九乡新闻网西京医院住院部一览表:妖夜慌踪
来源：百度文库 编辑：九乡新闻网 时间：2024/04/27 18:20:46
中文片名
妖夜慌踪
原片名
Lost Highway
更多中文片名
妖夜荒踪
惊狂
迷失高速公路
更多外文片名
Carretera perdida .....Argentina / Spain
Útvesztöben .....Hungary
Estrada Perdida .....Portugal
Izgubljena cesta .....Slovenia
Kayip otoban .....Turkey (Turkish title)
Route perdue .....Canada (French title)
Strade perdute .....Italy
影片类型
惊悚 / 剧情 / 恐怖 / 悬疑 / 犯罪
片长
135分钟
国家/地区
法国 美国
对白语言
英语
色彩
彩色
幅面
35毫米胶片变形宽银幕
混音
杜比数码环绕声
评级
Rated R for bizarre violent and sexual content, and for strong language.
级别
Hong Kong:III Finland:K-16 Germany:16 Sweden:15 USA:R Canada:R Australia:MA France:-12 Ireland:18 Norway:18 Spain:18 UK:18 Australia:R South Korea:18 Italy:VM14 New Zealand:R18 Canada:16+ Canada:18 Argentina:18 Chile:18 Peru:18 Portugal:M/18 Singapore:R Mexico:C Poland:18
制作成本
$15,000,000 (estimated)
版权所有
Lost Highway Productions, Inc., Three Pictures Production Company
拍摄日期
1995年9月 - 1996年2月
摄影机
Panavision Cameras and Lenses
摄制格式
35 mm (Eastman Kodak)
洗印格式
35 mm
胶片长度
3800 m
[编辑本段]演职员表
导演 Director
大卫·林奇 David Lynch
编剧 Writer
大卫·林奇 David Lynch .....(written by) &
Barry Gifford .....(written by)
演员 Actor
比尔·普尔曼 Bill Pullman .....Fred Madison
帕特丽夏·阿奎特 Patricia Arquette .....Renee Madison/Alice Wakefield
巴萨扎·盖提 Balthazar Getty .....Peter Raymond Dayton
罗伯特·布莱克 Robert Blake .....Mystery Man
Natasha Gregson Wagner .....Sheila
理查德·普赖尔 Richard Pryor .....Arnie
Lucy Butler .....Candace Dayton
Michael Massee .....Andy
Jack Nance .....Phil
杰克·凯勒 Jack Kehler .....Guard Johnny Mack
Henry Rollins .....Guard Henry
吉奥瓦尼·瑞比西 Giovanni Ribisi .....Steve 'V' Vincencio
斯科特·科菲 Scott Coffey .....Teddy
加里·布塞 Gary Busey .....William Dayton
罗伯特·劳吉亚 Robert Loggia .....Mr. Eddy/Dick Laurent
John Roselius .....Det. Al
Louis Eppolito .....Det. Ed (as Lou Eppolito)
Jenna Maetlind .....Party Girl
Michael Shamus Wiles .....Guard Mike
Mink Stole .....Jury Forewoman (voice)
Leonard Termo .....Judge (voice)
Ivory Ocean .....Guard Ivory
David Byrd .....Doctor Smordin
Gene Ross .....Warden Clements
F. William Parker .....Captain Luneau
Alexander Folk .....Prison Official #2
Carl Sundstrom .....Hank
John Solari .....Lou
Al Garrett .....Carl
Heather Stephens .....Lanie
Amanda Anka .....Girl #1
Jennifer Syme .....Junkie Girl
Matt Sigloch .....Assistant #1
Gilbert B. Combs .....Assistant #2 (as Gil Combs)
Greg Travis .....Tail Gate Driver
Lisa Boyle .....Marian
Leslie Bega .....Raquel
玛丽莲·曼森 Marilyn Manson .....Porno Star #1
Twiggy Ramirez .....Porno Star #2
Dru Berrymore .....Blonde on staircase
大卫·林奇 David Lynch .....Morgue Attendant (scenes deleted)
Roland Kermarec .....Man on Bus (uncredited)
Bill McAdams Jr. .....Bartender (uncredited)
Guy Siner .....Man in Group at Office (uncredited)
Lou Slaughter .....Slickster (uncredited)
制作人 Produced by
Deepak Nayar .....producer
Tom Sternberg .....producer
Mary Sweeney .....producer
[编辑本段]制作发行
制作公司
Asymmetrical Productions
CiBy 2000 [法国]
Lost Highway Productions LLC [美国]
October Films [美国]
发行公司
Argentina Video Home (AVH) [阿根廷] ..... (Argentina) (video)
Artistas Argentinos Asociados (AAA) [阿根廷] ..... (1998) (Argentina) (theatrical)
Atalanta Filmes [葡萄牙] ..... (1997) (Portugal) (theatrical)
Cinemussy ..... (1997) (Spain) (theatrical)
哥伦比亚三星家庭视频公司 Columbia TriStar Home Video [澳大利亚] ..... (Australia) (VHS)
安乐影片有限公司 EDKO Film Ltd. [香港] ..... (Hong Kong)
NTV-PROFIT [俄罗斯] ..... (1997) (Russia) (theatrical)
PlayArte Filmes [巴西] ..... (Brazil) (VHS)
PolyGram Filmed Entertainment [美国] ..... (UK) (also video)
RCV Film Distribution [荷兰] ..... (Belgium)
REP Distribution [澳大利亚] ..... (1997) (Australia) (theatrical)
Rialto Film AG [瑞士] ..... (1997) (Switzerland) (theatrical)
Senator Film [德国] ..... (1997) (Germany) (theatrical)
Siren Visual Entertainment [澳大利亚] ..... (2001) (Australia) (DVD)
环球影业(英国)有限公司 Universal Pictures (UK) Ltd. [英国] ..... (2002) (UK) (DVD)
特技制作公司
Michael Burnett Productions Inc. [美国] ..... (uncredited)
POV Special Effects [美国] ..... (special effects equipment)
其它公司
Bill Young's Precision Driving Team [美国] ..... special thanks
Briles Wing and Helicopter ..... helicopter
Bugs Are My Business ..... bug wrangling
C.A.S.T. Security ..... security
Chapman/Leonard Studio Equipment [美国] ..... camera cranes and dollies
Christopher Gray Casting ..... extras casting
City of Prague Philharmonic Orchestra [捷克] ..... orchestra
Digital Sound and Picture [美国] ..... post-production sound
Film Finances ..... completion bond
Hansen, Jacobson, Teller & Hoberman ..... production legal
L.A. Mad Dogs [美国] ..... ADR voice casting
Michelson Food Services Inc. [美国] ..... catering
Pacific Title [美国] ..... titles and opticals
RHH ..... insurance
Studio Smecky, Prague ..... recorded at
The Coca-Cola Company [美国] ..... special thanks
[编辑本段]上映日期
国家/地区
法国
France
1997年1月15日
瑞士
Switzerland
1997年1月17日 ..... (French speaking region)
比利时
Belgium
1997年1月29日
卢森堡
Luxembourg
1997年2月16日
美国
USA
1997年2月21日
瑞士
Switzerland
1997年2月28日 ..... (Italian speaking region)
以色列
Israel
1997年3月7日
瑞典
Sweden
1997年3月14日
瑞士
Switzerland
1997年3月14日 ..... (German speaking region)
西班牙
Spain
1997年3月17日
挪威
Norway
1997年3月21日
澳大利亚
Australia
1997年3月27日
新西兰
New Zealand
1997年3月27日
德国
Germany
1997年4月10日
香港
Hong Kong
1997年4月17日
葡萄牙
Portugal
1997年4月18日
新加坡
Singapore
1997年4月24日
巴西
Brazil
1997年4月25日
芬兰
Finland
1997年4月25日
波兰
Poland
1997年4月25日
韩国
South Korea
1997年5月10日
匈牙利
Hungary
1997年6月5日
丹麦
Denmark
1997年6月13日
日本
Japan
1997年6月14日
捷克
Czech Republic
1997年7月 ..... (Karlovy Vary Film Festival)
南斯拉夫联盟共和国
Federal Republic of Yugoslavia
1997年7月 ..... (Palic Film Festival)
冰岛
Iceland
1997年8月8日
爱沙尼亚
Estonia
1997年8月15日
英国
UK
1997年8月22日
捷克
Czech Republic
1997年8月28日
斯洛文尼亚
Slovenia
1997年8月28日
爱尔兰
Ireland
1997年8月29日
俄罗斯
Russia
1997年11月10日
意大利
Italy
1998年6月5日
墨西哥
Mexico
1998年9月4日
阿根廷
Argentina
1998年10月8日
[编辑本段]剧情介绍
版本一
她（派翠西亚艾奎特）不断收到莫名的包裹，是录影带，他（比尔普曼）跟她一起看，萤幕上竟是他们的起居生活，是谁偷拍他们？报警的结果是束手无策。最后一次收到包裹时，他在萤幕里杀死了她，他惊慌地冲进房间，她已赫然惨死床上，无可救药地，警察出现在门口……
版本二
一个爵士乐手收到匿名送达的录影带，录的居然是他秘妻子的起居生活，于是报警，查来查去无果。有一天丈夫又收到一盘，画面是他在卧室砍杀妻子的镜头，极其血腥，然奔回卧室呼唤妻子，妻子果然倒在血泊中。不用说警察自然拘禁了丈夫，可是第二天囚禁丈夫的狱室里坐着的竟然是另一个陌生的男人……
版本三
这是大卫·林奇的影片中最怪异和让人不明所以的片子,表面情节是一个爵士乐手与妻子的家不断收到录像带，记录他们家中最隐密的地方。一天早上，录像带竟记录下乐手杀妻于是他被关入死牢。
几天后他竟一夜间变成另一个人，警方莫名其妙只好释放他。他回到汽车修理厂工作，因修得一手好车深得黑帮老大喜爱，而他竟勾上老大的情妇——一个与乐手妻子长得一样的女人，并在她诱使下，杀人劫财逃至荒漠公路。两人做爱后他又变回乐手，来到名为”失落高速路”的旅店抓到妻子与黑帮老大偷情，于是杀死老大，警方也发现了他，于是他再次逃上荒漠公路……乐手曾说他回忆事情的方法是修改它们，也许片中根本没有故事，只是一个因妻子偷情而杀妻的人乱狂、支离的想法，因他想而存在着。
《妖夜慌踪》的心理分析报告
也许全国所有大学的心理学课上，老师们都会引述电影来活跃课堂气氛。这时你会发现，这部被引述的电影肯定是希区柯克的《爱德华大夫》。无一例外！我很想告诉老师们，世上除了《爱德华大夫》，还有成百上千的心理学电影；这世上还有一些能让希区柯克靠边闪的牛×导演。整天唠叨《爱德华大夫》，让人们以为世上就只有希区柯克一个导演懂心理学。其实希区柯克所擅长的，只不过是对弗洛伊德精神分析的最直白的引用。而有一个导演，却是不着刀斧地用精神分析的原则来完成自己的作品。他的作品，让观众觉得处处与精神分析暗合，却又难以把握暗合在何处。这家伙的名字叫大卫林奇。（疯狂钻石@mtime原创）
《妖夜慌踪》是迄今为止最值得玩味的大卫林奇作品。看似杂乱无章，毫无逻辑，可一旦理顺情节，就发现每个镜头都意味深长，几乎可说是结构严谨、无懈可击。
如果《妖夜慌踪》是个心理病患，那么我就冒充一次心理医生，看看这支离破碎的外表下隐藏着怎样的内心世界。以下是《妖夜慌踪》的心理分析报告。
剧情 分析报告
我坚持认为不管从哪个角度玩味《妖夜慌踪》，都得从剧情入手，只有当影片的情节浮出水面之后，才能真正理解导演安排的每个细节的用意、才能理解演员们的那些看似莫名其妙的表情。
如果想不太费力地搞明白这部看似混乱不堪的电影里到底讲了些什么，建议你把电影分成三段：
第一段从影片开始直到男主角Fred杀妻入狱被判死刑——这段是现实，也是故事的结局；
第二段从男主角Fred在狱中头部变形变成修车小子Peter，直到在沙漠中Peter重新变成Fred——这段其实是男主角Fred在狱中做的一个梦；
第三段从Peter重新变回Fred直到影片结束——这段仍是Fred的那个梦境，但半真半假，其中大部分细节在现实中曾经发生而且发生在第一段之前，其实交待了故事的起因。
所以《妖夜慌踪》的故事其实是这样的：
男主角Fred发现妻子Renee经常跑到沙漠的一个“Lost Highway”的汽车旅馆和一个叫Dick Laurent的人幽会，而且发现她以前可能是一个和Dick Laurent有染的色情片明星。Fred在一次妻子和Dick Laurent约会之后杀掉了Dick Laurent。（这是第三段交待的）
Fred因为杀人的恐惧开始极度焦虑，并开始产生幻觉，还产生了另一重人格——一个可怕的神秘老头，而且还在这个人格的驱使下潜入自己家中偷拍录像。令Fred更无法容忍的是，自己杀死Dick Laurent后，Renee似乎还和一个叫Andy的人有染，Fred了解到Andy也认识Dick Laurent，这增加了他的焦虑和对妻子的不信任。于是终于在精神崩溃中把妻子肢解。之后被判了死刑。在狱中失眠，医生给他吃了药之后做了一个奇怪的梦。（这是第一段）
梦的一开始，Fred把自己替换成一个修车小子peter，与和妻子Renee一模一样的Alice相爱。但梦境变得越来越真实，清醒时的另一个人格神秘老头也开始出现在梦中，甚至peter也重新变成现实的Fred，美梦变成噩梦。最后，警察在高速路上追他，无路可逃，脸又开始变形，代表着噩梦的醒来。等待他的是已经不可逃避的现实。（这是第二段和第三段） （疯狂钻石@mtime原创）
导演 分析报告
如果你同意我对剧情的分析，那么导演要表达的东西其实就很简单了——无非是“日有所思，夜有所梦”。更准确的说，是“日有所虑，夜有所梦”，那些日间引起焦虑的负面情绪体验（恐惧感等），最容易被带入梦境中。即使从现代心理学的角度来看，这句俗语仍是解释梦境的最基本原则。我觉得大卫林奇就在这种想法指引下，用《妖夜慌踪》向我们展示了一个梦境，并带着我们和梦者一起体验梦境之前的那些现实中的焦虑。
不过大卫林奇只负责呈现给我们一个支离破碎的梦境和现实，却没有直接它进行任何注解。所以不论是影片中反复出现的镜子、从火中还原的木屋，还是神秘的录像带，大卫林奇把所有这些诡异、晦涩的细节统统留给观众来玩味。这正是他的高明之处，他想表达的东西其实很简单，却留给观众无限的想象空间。
所以我觉得如果以相同的标准来看，大卫林奇在表现心理悬疑的手法上，比希区柯克还高明得多。希区柯克无疑非常喜欢弗洛伊德的理论，所以在《爱德华大夫》中原原本本依照弗洛伊德的无意识理论造了一个梦境，还煞有介事地进行解析；希区柯克甚至经常在他的影片中直接借角色之口引述弗洛伊德的观点。不过这样显得太过刻意和直白。至少我不会觉得《爱德华大夫》里那个怪异的梦境有多大的感染力，相反《妖夜慌踪》带给观众的焦虑和恐惧是那样真实，以至于让人觉得它真的是大卫林奇曾经经历的一个噩梦。
演员 分析报告
本片所有的演员中，饰演男主角Fred的影星Bill Pullman表现相当出色。如果你同意我对剧情的解析，那么你也会发现在影片第一段，Pullman将行凶后的极度焦虑和随之而来的精神衰弱、对妻子不忠的怨恨表现得相当到位。例如影片第一个正式镜头就是Fred心事沉重，十分不安地抽烟。这时候的情节其实是Fred刚把Dick Laurent杀死，Fred正被笼罩在行凶后的极度焦虑中。可以说，从影片第一个正式镜头开始，Pullman就完全融入了Fred这个角色，影片第一段的情节几乎全靠Pullman的表演来推动。从这点来说，最相似的表演是《花样年华》中的梁朝伟，《花》的情节几乎就是靠梁朝伟的眼神推动的。（疯狂钻石@mtime原创）虽然国内几乎没有人看到梁朝伟的眼神里复仇的冷意和悔意，也几乎没有人真的看懂《花》的情节，但我觉得嘠纳的评委看懂了，否则他们不会把奖颁给梁朝伟。Pullman就没那么幸运，由于《妖》本身的极度晦涩，一直以来不论是专业影评人还是普通观众似乎都不知道他到底在演什么。
除Pullman之外，饰演神秘老头的Robert Blake是片中最大亮点。这个谁看了都浑身发冷的老头在聚会那一段的“惊艳”亮相已成为大卫林奇电影的一个标志性画面。这个角色之所以给人留下如此深刻的印象，除了成功的造型设计外，Blake出色的表演功不可没。
关键病征 分析报告
①“Dick Laurent死了”到底是谁说的
这是让大多数观众的逻辑陷入崩溃的情节。影片一开始，Fred听见门铃响，有人对他说“Dick Laurent死了”，然后还听见了警笛声，但从窗口望出去却什么都没有；但是影片最后，Fred自己按响了门铃，说出“Dick Laurent死了”。于是影片进入一个逻辑上无法自洽的死循环。
不过，这个奇怪的细节其实远没有那么复杂。影片开始时Fred听到“Dick Laurent死了”其实并不是真实的，而是他自己的幻觉！那时Fred刚刚开始出现幻觉，他越是怕自己杀人的事被人发觉，心底就越有一个跳出来跟自己说“你杀人了，别以为别人不知道”。听到警笛也是因为Fred害怕自己杀人的事败露。因此这个情节与在聚会中和神秘老头交谈是一样的，都是Fred自己的幻想，而第二次出现这个情节其实是Fred的梦境。这时候他已经意识到自己走投无路，于是在梦中告诉现实中的自己，Dick Laurent死了，现实已不可挽回。
所以第一次是现实中的幻觉，代表的是焦虑和恐惧；第二次则是梦境，代表的是绝望。它们并非同时发生。
②神秘老头
那个神秘老头不管在梦中还是在现实中，其实都是Fred的另一个人格。这个人格是他自己心中的恐惧、不安的化身，不管在梦中还是在现实中都时刻提醒他现实无法逃避，越是焦虑，这个人格就越是出现。同时他也是Fred性格暴戾的一面，每当Fred起了杀念，神秘老头也会出现，例如在杀Dick Laurent时和在聚会上见到妻子和Andy暧昧时。在影片最后，当Fred和神秘老头一起在梦境中再次将Dick Laurent杀死，Fred希望逃避现实的愿望被彻底的绝望代替，于是神秘老头就消失了，与他自己合二为一。
③录像带
前面两卷神秘录像带是Fred的另一个人格——神秘老头拍摄的，其实就是Fred自己。这个人格通过录像带警告Fred“有人在监视着你，有人知道你的所作所为”，这正是Fred心中最恐惧的。如果仔细看第二卷录像带，会发现拍到的卧室中的Fred和他妻子根本就不像真人。录像带中的“Fred”不但身体僵硬，而且没有头！很明显是个模特。（疯狂钻石@mtime原创）
那么第三卷录像带怎么解释呢？一个人怎么可能用运动的镜头拍到自己肢解妻子？——其实根本就没有第三卷录像带！第三卷录像带只有Fred自己看到了，看这卷录像带其实只是Fred的幻觉，或者说是另一个人格的浮现，用这种方式让他记起了杀妻的事实。在狱中，当Fred脑中闪现这卷录像带的画面时，画面变成了彩色，可见这只是他自己的幻觉。
④木屋
在《妖》中，从大火中还原的木屋总是成为梦境和现实的转折点，木屋第一次出现是在狱中Fred进入梦境前，第二次则是梦中Peter变回Fred之前。由此推断，Fred是将Dick Laurent的尸体在木屋中烧掉了，行凶的地点成为行凶事实的替代品出现在幻觉和梦中，告诉自己现实无法逃避。“从大火中还原”则代表了Fred希望事实可以挽回的愿望。
⑤镜子
影片中有两个照镜子的情节。其一是Fred走入家中那条幽暗的长廊，照了镜子之后一脸阴沉地走出来，第二天他就发现自己把妻子肢解了。长廊和镜子都颇具象征意味，走进幽暗的长廊象征走入了自己人格中黑暗的一面，然后在镜子里仿佛看到了另一个自己。当他从长廊中回来时，不如说回来的是镜中的另一个自己——一个对妻子充满怨恨、失去理智的Fred。第二个照镜子的情节是在梦中Peter照镜子。这是梦境的一个转折点，在此之前，Peter可以说春风得意，轻松自在，完全是一个美梦，这是Fred逃避现实的愿望的体现。也许Fred也意识到这和现实差距太大了。“这真的是我吗？”于是他从镜中看到了自己。果然，轻松自在的不是现实的Fred，而是梦中的Peter。从这里开始，恐惧不断地侵袭这个美梦，把它一步步拉回到现实的深渊。（疯狂钻石@mtime原创）
水平所限，分析到此为止。其实这只算一份很不完整的分析报告。这个病人的内心其实还隐藏着太多秘密等待挖掘。
也许有一天，大卫林奇终会成为电影界的曹雪芹，世上也会出现很多“林”学家。不知道那时玩味起《妖夜慌踪》来，是否还有那么多乐趣？
[编辑本段]精彩评论
这是个枝节蔓伸的鬼故事，一部藐视观众但不无轻快的风格尝试之作。
——芝加哥太阳时报
《妖夜慌踪》是部神秘、极端的林奇主义式风格的黑色电影。
——综艺
《妖夜慌踪》的晦涩令人发狂。
——Reel评论
《妖夜慌踪》再一次证明了“林奇主义”决不是滑稽、自觉的奉承，林奇回归超现实主义的恐怖之作是这一时期最好的电影之一。
——视觉周刊
这部精心构造的幻觉决不会同其他任何片子混淆起来，它甚至反射出林奇另一部影片《蓝丝绒》的一些影子。
——纽约时报
[编辑本段]幕后制作
关于电影
《妖夜荒踪》是大卫·林奇的另一个起点，林奇以华丽、阴郁、诡异的风格和对类型片元素的解析重构著称，此片延续了以前一贯的林奇式主义，将诸如凶杀、梦境、精神分裂、公路、迷幻、性等等边缘元素提炼整合成一部超现实的影像，将充满恐怖的梦魇转换为怪癖荒谬的超现实场景。但与以往不同，大卫·林奇创造了一个循环结构，影片的结果恰好是影片起始的原因。这是一个自给自足的循环封闭的结构与世界。他讲述了一个故事，但也可以说是两个故事，甚至没有故事，它们的界限是如此明显，又如此模糊；同样，现实世界与虚幻世界的界限也是如此，虚幻世界的幽灵被现实化并且扰乱了现实世界，使得现实世界虚幻化。林奇将此片定义为“21世纪的黑色恐怖电影”。这部电影是如此古怪先锋，连看惯独立电影的观众都无法忍受，连连大叫“深奥、激进、实验”。
这部高深莫测的悬念惊悚片一上映即引起了巨大的非议，但它却是迄今为止最值得玩味的大卫林奇作品：看似杂乱无章，毫无逻辑，可一旦理顺情节，就发现每个镜头都意味深长，几乎可说是结构严谨、无懈可击，不愧为林奇电影的经典。
“这部电影确实让人困惑，”大卫·林奇承认，“但它在某种程度上是美的。当我走进电影院时，我喜欢被拉进另一个世界并且体验一番。当我有了体验以后，我会想同其他人分享。”那么林奇自己知道这些阴沉、奇异、病态的材料都来自哪里吗？“不，先生，我不知道。它们来自我外部的某个地方。我不认为能从理性上来理解这部片子。我们只能做我们能做的。我只能凭知觉分辨它的正确与否。”“电影中最迷人的恰恰是那些某种程度抽象化的、感觉的和需要用直觉来进行把握的部分，你知道你不能在电影院中用麦克风问每个人'你明白那件事吗？'观众能带着一种奇异而美妙的感觉走出电影院，这种感觉会在他们身上持续下去，并为他们打开一扇通往神奇的门，这才是电影的魅力。”
心理元素的电影
这部颠覆逻辑的电影在总是千方百计地要让观众看明白哪怕是一个微不足道的细节的好莱坞电影市场中可谓是一个异数。在这个四处都是谜团的电影里，大卫·林奇巧妙而不露痕迹地用精神分析的原则完成了这部杰作。不同于希区柯克对弗洛伊德精神分析的直白引用，《妖夜慌踪》让观众觉得处处与精神分析暗合，却又难以把握暗合在何处。在《爱德华大夫》里，希区柯克原原本本地依照弗洛伊德的无意识理论造了一个梦境，还煞有介事地进行解析；希区柯克甚至经常在他的影片中直接借角色之口引述弗洛伊德的观点，因此显得太过刻意和直白。而《妖夜慌踪》带给观众的焦虑和恐惧是那样真实，以至于让人觉得它真的是大卫林奇曾经经历的一个噩梦。因此从表现心理悬疑的手法上来看，林奇比希区柯克要高明得多。
不过大卫·林奇只呈现出一个支离破碎的梦境和现实，却没有对它进行任何注解。因此不论是影片中反复出现的镜子、从火中还原的木屋，还是神秘的录像带，林奇将所有这些诡异、晦涩的细节统统留给观众来玩味。这正是他的高明之处，他想表达的东西其实很简单，却留给观众无限的想象空间。
演员
饰演男主角佛瑞德的影星比尔·普尔曼表现相当出色。影片第一个正式镜头就是佛瑞德心事沉重，十分不安地抽烟。这时候的情节其实是佛瑞德刚把Dick Laurent杀死，佛瑞德正被笼罩在行凶后的极度焦虑中。可以说，从影片第一个正式镜头开始，普尔曼就完全融入了佛瑞德这个角色，影片第一段的情节几乎全靠普尔曼的表演来推动。
帕特丽夏·阿奎特经过一系列电影的磨练已发展成为一个令人印象深刻的女演员。她能在不同类型的影片扮演不同的角色：不管是甜蜜的爱情片《情深我心》，古怪的喜剧片《与灾难调情》还是血腥犯罪片《狼的诱惑》，她都能应付自如。在此片中她同时扮演两个角色，而不管是哪一个--金发碧眼还是黑发深肤，她都是那么性感、放荡、暴露。
除普尔曼之外，饰演神秘老头的罗伯特·布莱克是片中最大亮点。这个谁看了都浑身发冷的老头在聚会那一段的“惊艳”亮相已成为大卫林奇电影的一个标志性画面。这个角色之所以给人留下如此深刻的印象，除了成功的造型设计外，布莱克出色的表演功不可没。
[编辑本段]精彩花絮
·室内镜头是在死谷的Amargosa旅馆拍摄的，据说那里闹鬼。
·影片中主人公佛瑞德·麦迪逊的住所，及住宅中的大部分家具，都属于大卫·林奇，并由他亲自设计。
·大卫·林奇声称他直到2002年才意识到促使他拍摄此片的下意识动机：他的灵感来自当年轰动一时的辛普森杀妻案。在林奇写剧本时，辛普森杀妻案的审判对他有着至关重要的影响。巧合的是，大卫·林奇让罗伯特·布莱克来扮演影片中的一个重要角色——神秘人，而几年之后，罗伯特·布莱克自己则站在了审判席上，因为杀了自己的妻子而接受审判。
·在整部电影中，神秘人都没有眨一下眼睛。
·在最近的一次访谈中，大卫·林奇承认《妖夜慌踪》和《双峰》的故事发生在同一个世界。
·据大卫·林奇讲，影片第一个场景的灵感源自他自己的亲身经历。他说有一天早上，他门上的通话装置响了，当他应答时，一个陌生的声音告诉他：“Dick Laurant死了。”但是，当他走到房屋的前面，透过窗户向外张望时，却没看到任何人。
·罗伯特·布莱克告诉林奇他不准备花力气研究剧本，因为他不理解。他还说他扮演的角色就是个魔鬼。
·大卫·林奇和Barry Gifford合写的剧本，而后者是《我心狂野》（1990）一书的作者。林奇说，Gifford的另一本书，Night People里的某一页启发他为影片取了现在的名字。在那一页上，林奇看到了Lost和 Highway这两个词，这两个词立即同他的心灵契合在一起，足以给了他想要的一切灵感。
·影片中佛瑞德·麦迪逊的可携式摄像机是大卫·林奇自己的。
[编辑本段]精彩对白
Mystery Man: We've met before, haven't we？
神秘人：我们以前见过，不是吗？
Fred Madison: I don't think so. Where was it you think we met?
佛瑞德·麦迪逊：我不这样认为。我们在什么地方见过呢？
Mystery Man: At your house. Don't you remember?
神秘人：在你的屋里，你不记得了吗？
Fred Madison: No. No, I don't. Are you sure?
佛瑞德·麦迪逊：不，不，我不记得了。你确定吗？
Mystery Man: Of course. As a matter of fact, I'm there right now.
神秘人：当然，当时我正在那儿。
Fred Madison: What do you mean? You're where right now?
佛瑞德·麦迪逊：你什么意思？当时你在哪儿？
Mystery Man: At your house.
神秘人：你屋里。
Fred Madison: That's fucking crazy, man.
佛瑞德·麦迪逊：那真是疯了。
Mystery Man: Call me. Dial your number. Go ahead.
神秘人：给我打电话。就拨你的号码，快啊。
[Fred dials the number and the Mystery Man answers]
[佛瑞德拨了号码，神秘人接听了电话]
Mystery Man: [over the phone] I told you I was here.
神秘人：[在电话的另一边]我告诉过你我在这儿。
Fred Madison: [amused] How'd you do that?
佛瑞德·麦迪逊：[震惊地]你怎么做到的？
Mystery Man: Ask me.
神秘人：问我。
[Fred remembers the anonymous video tapes]
[佛瑞德记起了那些匿名的录象带]
Fred Madison: [angrily into the phone] How did you get inside my house?
佛瑞德·麦迪逊：[在电话里怒气冲冲]你怎么会在我屋子里？
Mystery Man: You invited me. It is not my custom to go where I am not wanted.
神秘人：是你邀请我的。我没有习惯未被邀请就到人家的屋里去。
Fred Madison: [into the phone] Who are you?
佛瑞德·麦迪逊：[在电话里]你是谁？
[Both Mystery Men laugh mechanically]
[两个神秘人，电话里和面对面的，都机械地笑起来]
Mystery Man: Give me back my phone.
神秘人：把电话还给我。
[Fred gives the phone back]
[佛瑞德将电话还了回去]
Mystery Man: It's been a pleasure talking to you.
神秘人：跟你谈话很高兴。
________________________________________
Fred Madison: Where's Alice?
佛瑞德·麦迪逊：艾丽丝在哪儿？
Mystery Man: Alice who? Her name is Renee. If she's told you her name is Alice, she's lying.
神秘人：谁是艾丽丝？她的名字是Renee。如果她告诉你她的名字是艾丽丝，她就在撒谎。
[filled with rage]
[勃然大怒]
Mystery Man: [shouts] And your name? What the fuck is your name?
神秘人：[咆哮]你的名字是什么？你他妈的名字是什么？
[编辑本段]影片简析
《妖夜慌踪》是大卫·林奇的另一个起点，他讲述了一个故事，但也可以说是两个故事，甚至没有故事，它们的界限是如此明显，又如此模糊；同样，现实世界与虚幻世界的界限也是如此，虚幻世界的幽灵被现实化并且扰乱了现实世界，使得现实世界虚幻化，继承大卫·林奇以往的偏好，这也是一个被欺骗、被诱惑的故事，并且也在最终纯真和无意战胜了虚幻和邪恶。但与以往不同，大卫·林奇创造了一个循环结构，打个比方，你可以不间隔地反复观看影片，你会发现你不是看了两遍三遍或是更多遍这部电影，而是你发现你永远看不完这部电影，当期待着影片趋于结束时，它又和下一遍的开头完美地联结起来，仿佛中间没有间隔与缝隙。影片的结果恰好是影片起始的原因。这是一个自给自足的循环封闭的结构与世界。这种电影观念，仿佛只有在《去年在马里昂巴德》里出现过：电影只代表电影的影像和放映时间组成的那个世界。当电影处在放映时，这个世界就存在，而电影停止，这个世界就消失了，若要确认这个世界的存在，唯一的途径是，放映电影。
妖夜慌踪
原片名
Lost Highway
更多中文片名
妖夜荒踪
惊狂
迷失高速公路
更多外文片名
Carretera perdida .....Argentina / Spain
Útvesztöben .....Hungary
Estrada Perdida .....Portugal
Izgubljena cesta .....Slovenia
Kayip otoban .....Turkey (Turkish title)
Route perdue .....Canada (French title)
Strade perdute .....Italy
影片类型
惊悚 / 剧情 / 恐怖 / 悬疑 / 犯罪
片长
135分钟
国家/地区
法国 美国
对白语言
英语
色彩
彩色
幅面
35毫米胶片变形宽银幕
混音
杜比数码环绕声
评级
Rated R for bizarre violent and sexual content, and for strong language.
级别
Hong Kong:III Finland:K-16 Germany:16 Sweden:15 USA:R Canada:R Australia:MA France:-12 Ireland:18 Norway:18 Spain:18 UK:18 Australia:R South Korea:18 Italy:VM14 New Zealand:R18 Canada:16+ Canada:18 Argentina:18 Chile:18 Peru:18 Portugal:M/18 Singapore:R Mexico:C Poland:18
制作成本
$15,000,000 (estimated)
版权所有
Lost Highway Productions, Inc., Three Pictures Production Company
拍摄日期
1995年9月 - 1996年2月
摄影机
Panavision Cameras and Lenses
摄制格式
35 mm (Eastman Kodak)
洗印格式
35 mm
胶片长度
3800 m
[编辑本段]演职员表
导演 Director
大卫·林奇 David Lynch
编剧 Writer
大卫·林奇 David Lynch .....(written by) &
Barry Gifford .....(written by)
演员 Actor
比尔·普尔曼 Bill Pullman .....Fred Madison
帕特丽夏·阿奎特 Patricia Arquette .....Renee Madison/Alice Wakefield
巴萨扎·盖提 Balthazar Getty .....Peter Raymond Dayton
罗伯特·布莱克 Robert Blake .....Mystery Man
Natasha Gregson Wagner .....Sheila
理查德·普赖尔 Richard Pryor .....Arnie
Lucy Butler .....Candace Dayton
Michael Massee .....Andy
Jack Nance .....Phil
杰克·凯勒 Jack Kehler .....Guard Johnny Mack
Henry Rollins .....Guard Henry
吉奥瓦尼·瑞比西 Giovanni Ribisi .....Steve 'V' Vincencio
斯科特·科菲 Scott Coffey .....Teddy
加里·布塞 Gary Busey .....William Dayton
罗伯特·劳吉亚 Robert Loggia .....Mr. Eddy/Dick Laurent
John Roselius .....Det. Al
Louis Eppolito .....Det. Ed (as Lou Eppolito)
Jenna Maetlind .....Party Girl
Michael Shamus Wiles .....Guard Mike
Mink Stole .....Jury Forewoman (voice)
Leonard Termo .....Judge (voice)
Ivory Ocean .....Guard Ivory
David Byrd .....Doctor Smordin
Gene Ross .....Warden Clements
F. William Parker .....Captain Luneau
Alexander Folk .....Prison Official #2
Carl Sundstrom .....Hank
John Solari .....Lou
Al Garrett .....Carl
Heather Stephens .....Lanie
Amanda Anka .....Girl #1
Jennifer Syme .....Junkie Girl
Matt Sigloch .....Assistant #1
Gilbert B. Combs .....Assistant #2 (as Gil Combs)
Greg Travis .....Tail Gate Driver
Lisa Boyle .....Marian
Leslie Bega .....Raquel
玛丽莲·曼森 Marilyn Manson .....Porno Star #1
Twiggy Ramirez .....Porno Star #2
Dru Berrymore .....Blonde on staircase
大卫·林奇 David Lynch .....Morgue Attendant (scenes deleted)
Roland Kermarec .....Man on Bus (uncredited)
Bill McAdams Jr. .....Bartender (uncredited)
Guy Siner .....Man in Group at Office (uncredited)
Lou Slaughter .....Slickster (uncredited)
制作人 Produced by
Deepak Nayar .....producer
Tom Sternberg .....producer
Mary Sweeney .....producer
[编辑本段]制作发行
制作公司
Asymmetrical Productions
CiBy 2000 [法国]
Lost Highway Productions LLC [美国]
October Films [美国]
发行公司
Argentina Video Home (AVH) [阿根廷] ..... (Argentina) (video)
Artistas Argentinos Asociados (AAA) [阿根廷] ..... (1998) (Argentina) (theatrical)
Atalanta Filmes [葡萄牙] ..... (1997) (Portugal) (theatrical)
Cinemussy ..... (1997) (Spain) (theatrical)
哥伦比亚三星家庭视频公司 Columbia TriStar Home Video [澳大利亚] ..... (Australia) (VHS)
安乐影片有限公司 EDKO Film Ltd. [香港] ..... (Hong Kong)
NTV-PROFIT [俄罗斯] ..... (1997) (Russia) (theatrical)
PlayArte Filmes [巴西] ..... (Brazil) (VHS)
PolyGram Filmed Entertainment [美国] ..... (UK) (also video)
RCV Film Distribution [荷兰] ..... (Belgium)
REP Distribution [澳大利亚] ..... (1997) (Australia) (theatrical)
Rialto Film AG [瑞士] ..... (1997) (Switzerland) (theatrical)
Senator Film [德国] ..... (1997) (Germany) (theatrical)
Siren Visual Entertainment [澳大利亚] ..... (2001) (Australia) (DVD)
环球影业(英国)有限公司 Universal Pictures (UK) Ltd. [英国] ..... (2002) (UK) (DVD)
特技制作公司
Michael Burnett Productions Inc. [美国] ..... (uncredited)
POV Special Effects [美国] ..... (special effects equipment)
其它公司
Bill Young's Precision Driving Team [美国] ..... special thanks
Briles Wing and Helicopter ..... helicopter
Bugs Are My Business ..... bug wrangling
C.A.S.T. Security ..... security
Chapman/Leonard Studio Equipment [美国] ..... camera cranes and dollies
Christopher Gray Casting ..... extras casting
City of Prague Philharmonic Orchestra [捷克] ..... orchestra
Digital Sound and Picture [美国] ..... post-production sound
Film Finances ..... completion bond
Hansen, Jacobson, Teller & Hoberman ..... production legal
L.A. Mad Dogs [美国] ..... ADR voice casting
Michelson Food Services Inc. [美国] ..... catering
Pacific Title [美国] ..... titles and opticals
RHH ..... insurance
Studio Smecky, Prague ..... recorded at
The Coca-Cola Company [美国] ..... special thanks
[编辑本段]上映日期
国家/地区
法国
France
1997年1月15日
瑞士
Switzerland
1997年1月17日 ..... (French speaking region)
比利时
Belgium
1997年1月29日
卢森堡
Luxembourg
1997年2月16日
美国
USA
1997年2月21日
瑞士
Switzerland
1997年2月28日 ..... (Italian speaking region)
以色列
Israel
1997年3月7日
瑞典
Sweden
1997年3月14日
瑞士
Switzerland
1997年3月14日 ..... (German speaking region)
西班牙
Spain
1997年3月17日
挪威
Norway
1997年3月21日
澳大利亚
Australia
1997年3月27日
新西兰
New Zealand
1997年3月27日
德国
Germany
1997年4月10日
香港
Hong Kong
1997年4月17日
葡萄牙
Portugal
1997年4月18日
新加坡
Singapore
1997年4月24日
巴西
Brazil
1997年4月25日
芬兰
Finland
1997年4月25日
波兰
Poland
1997年4月25日
韩国
South Korea
1997年5月10日
匈牙利
Hungary
1997年6月5日
丹麦
Denmark
1997年6月13日
日本
Japan
1997年6月14日
捷克
Czech Republic
1997年7月 ..... (Karlovy Vary Film Festival)
南斯拉夫联盟共和国
Federal Republic of Yugoslavia
1997年7月 ..... (Palic Film Festival)
冰岛
Iceland
1997年8月8日
爱沙尼亚
Estonia
1997年8月15日
英国
UK
1997年8月22日
捷克
Czech Republic
1997年8月28日
斯洛文尼亚
Slovenia
1997年8月28日
爱尔兰
Ireland
1997年8月29日
俄罗斯
Russia
1997年11月10日
意大利
Italy
1998年6月5日
墨西哥
Mexico
1998年9月4日
阿根廷
Argentina
1998年10月8日
[编辑本段]剧情介绍
版本一
她（派翠西亚艾奎特）不断收到莫名的包裹，是录影带，他（比尔普曼）跟她一起看，萤幕上竟是他们的起居生活，是谁偷拍他们？报警的结果是束手无策。最后一次收到包裹时，他在萤幕里杀死了她，他惊慌地冲进房间，她已赫然惨死床上，无可救药地，警察出现在门口……
版本二
一个爵士乐手收到匿名送达的录影带，录的居然是他秘妻子的起居生活，于是报警，查来查去无果。有一天丈夫又收到一盘，画面是他在卧室砍杀妻子的镜头，极其血腥，然奔回卧室呼唤妻子，妻子果然倒在血泊中。不用说警察自然拘禁了丈夫，可是第二天囚禁丈夫的狱室里坐着的竟然是另一个陌生的男人……
版本三
这是大卫·林奇的影片中最怪异和让人不明所以的片子,表面情节是一个爵士乐手与妻子的家不断收到录像带，记录他们家中最隐密的地方。一天早上，录像带竟记录下乐手杀妻于是他被关入死牢。
几天后他竟一夜间变成另一个人，警方莫名其妙只好释放他。他回到汽车修理厂工作，因修得一手好车深得黑帮老大喜爱，而他竟勾上老大的情妇——一个与乐手妻子长得一样的女人，并在她诱使下，杀人劫财逃至荒漠公路。两人做爱后他又变回乐手，来到名为”失落高速路”的旅店抓到妻子与黑帮老大偷情，于是杀死老大，警方也发现了他，于是他再次逃上荒漠公路……乐手曾说他回忆事情的方法是修改它们，也许片中根本没有故事，只是一个因妻子偷情而杀妻的人乱狂、支离的想法，因他想而存在着。
《妖夜慌踪》的心理分析报告
也许全国所有大学的心理学课上，老师们都会引述电影来活跃课堂气氛。这时你会发现，这部被引述的电影肯定是希区柯克的《爱德华大夫》。无一例外！我很想告诉老师们，世上除了《爱德华大夫》，还有成百上千的心理学电影；这世上还有一些能让希区柯克靠边闪的牛×导演。整天唠叨《爱德华大夫》，让人们以为世上就只有希区柯克一个导演懂心理学。其实希区柯克所擅长的，只不过是对弗洛伊德精神分析的最直白的引用。而有一个导演，却是不着刀斧地用精神分析的原则来完成自己的作品。他的作品，让观众觉得处处与精神分析暗合，却又难以把握暗合在何处。这家伙的名字叫大卫林奇。（疯狂钻石@mtime原创）
《妖夜慌踪》是迄今为止最值得玩味的大卫林奇作品。看似杂乱无章，毫无逻辑，可一旦理顺情节，就发现每个镜头都意味深长，几乎可说是结构严谨、无懈可击。
如果《妖夜慌踪》是个心理病患，那么我就冒充一次心理医生，看看这支离破碎的外表下隐藏着怎样的内心世界。以下是《妖夜慌踪》的心理分析报告。
剧情 分析报告
我坚持认为不管从哪个角度玩味《妖夜慌踪》，都得从剧情入手，只有当影片的情节浮出水面之后，才能真正理解导演安排的每个细节的用意、才能理解演员们的那些看似莫名其妙的表情。
如果想不太费力地搞明白这部看似混乱不堪的电影里到底讲了些什么，建议你把电影分成三段：
第一段从影片开始直到男主角Fred杀妻入狱被判死刑——这段是现实，也是故事的结局；
第二段从男主角Fred在狱中头部变形变成修车小子Peter，直到在沙漠中Peter重新变成Fred——这段其实是男主角Fred在狱中做的一个梦；
第三段从Peter重新变回Fred直到影片结束——这段仍是Fred的那个梦境，但半真半假，其中大部分细节在现实中曾经发生而且发生在第一段之前，其实交待了故事的起因。
所以《妖夜慌踪》的故事其实是这样的：
男主角Fred发现妻子Renee经常跑到沙漠的一个“Lost Highway”的汽车旅馆和一个叫Dick Laurent的人幽会，而且发现她以前可能是一个和Dick Laurent有染的色情片明星。Fred在一次妻子和Dick Laurent约会之后杀掉了Dick Laurent。（这是第三段交待的）
Fred因为杀人的恐惧开始极度焦虑，并开始产生幻觉，还产生了另一重人格——一个可怕的神秘老头，而且还在这个人格的驱使下潜入自己家中偷拍录像。令Fred更无法容忍的是，自己杀死Dick Laurent后，Renee似乎还和一个叫Andy的人有染，Fred了解到Andy也认识Dick Laurent，这增加了他的焦虑和对妻子的不信任。于是终于在精神崩溃中把妻子肢解。之后被判了死刑。在狱中失眠，医生给他吃了药之后做了一个奇怪的梦。（这是第一段）
梦的一开始，Fred把自己替换成一个修车小子peter，与和妻子Renee一模一样的Alice相爱。但梦境变得越来越真实，清醒时的另一个人格神秘老头也开始出现在梦中，甚至peter也重新变成现实的Fred，美梦变成噩梦。最后，警察在高速路上追他，无路可逃，脸又开始变形，代表着噩梦的醒来。等待他的是已经不可逃避的现实。（这是第二段和第三段） （疯狂钻石@mtime原创）
导演 分析报告
如果你同意我对剧情的分析，那么导演要表达的东西其实就很简单了——无非是“日有所思，夜有所梦”。更准确的说，是“日有所虑，夜有所梦”，那些日间引起焦虑的负面情绪体验（恐惧感等），最容易被带入梦境中。即使从现代心理学的角度来看，这句俗语仍是解释梦境的最基本原则。我觉得大卫林奇就在这种想法指引下，用《妖夜慌踪》向我们展示了一个梦境，并带着我们和梦者一起体验梦境之前的那些现实中的焦虑。
不过大卫林奇只负责呈现给我们一个支离破碎的梦境和现实，却没有直接它进行任何注解。所以不论是影片中反复出现的镜子、从火中还原的木屋，还是神秘的录像带，大卫林奇把所有这些诡异、晦涩的细节统统留给观众来玩味。这正是他的高明之处，他想表达的东西其实很简单，却留给观众无限的想象空间。
所以我觉得如果以相同的标准来看，大卫林奇在表现心理悬疑的手法上，比希区柯克还高明得多。希区柯克无疑非常喜欢弗洛伊德的理论，所以在《爱德华大夫》中原原本本依照弗洛伊德的无意识理论造了一个梦境，还煞有介事地进行解析；希区柯克甚至经常在他的影片中直接借角色之口引述弗洛伊德的观点。不过这样显得太过刻意和直白。至少我不会觉得《爱德华大夫》里那个怪异的梦境有多大的感染力，相反《妖夜慌踪》带给观众的焦虑和恐惧是那样真实，以至于让人觉得它真的是大卫林奇曾经经历的一个噩梦。
演员 分析报告
本片所有的演员中，饰演男主角Fred的影星Bill Pullman表现相当出色。如果你同意我对剧情的解析，那么你也会发现在影片第一段，Pullman将行凶后的极度焦虑和随之而来的精神衰弱、对妻子不忠的怨恨表现得相当到位。例如影片第一个正式镜头就是Fred心事沉重，十分不安地抽烟。这时候的情节其实是Fred刚把Dick Laurent杀死，Fred正被笼罩在行凶后的极度焦虑中。可以说，从影片第一个正式镜头开始，Pullman就完全融入了Fred这个角色，影片第一段的情节几乎全靠Pullman的表演来推动。从这点来说，最相似的表演是《花样年华》中的梁朝伟，《花》的情节几乎就是靠梁朝伟的眼神推动的。（疯狂钻石@mtime原创）虽然国内几乎没有人看到梁朝伟的眼神里复仇的冷意和悔意，也几乎没有人真的看懂《花》的情节，但我觉得嘠纳的评委看懂了，否则他们不会把奖颁给梁朝伟。Pullman就没那么幸运，由于《妖》本身的极度晦涩，一直以来不论是专业影评人还是普通观众似乎都不知道他到底在演什么。
除Pullman之外，饰演神秘老头的Robert Blake是片中最大亮点。这个谁看了都浑身发冷的老头在聚会那一段的“惊艳”亮相已成为大卫林奇电影的一个标志性画面。这个角色之所以给人留下如此深刻的印象，除了成功的造型设计外，Blake出色的表演功不可没。
关键病征 分析报告
①“Dick Laurent死了”到底是谁说的
这是让大多数观众的逻辑陷入崩溃的情节。影片一开始，Fred听见门铃响，有人对他说“Dick Laurent死了”，然后还听见了警笛声，但从窗口望出去却什么都没有；但是影片最后，Fred自己按响了门铃，说出“Dick Laurent死了”。于是影片进入一个逻辑上无法自洽的死循环。
不过，这个奇怪的细节其实远没有那么复杂。影片开始时Fred听到“Dick Laurent死了”其实并不是真实的，而是他自己的幻觉！那时Fred刚刚开始出现幻觉，他越是怕自己杀人的事被人发觉，心底就越有一个跳出来跟自己说“你杀人了，别以为别人不知道”。听到警笛也是因为Fred害怕自己杀人的事败露。因此这个情节与在聚会中和神秘老头交谈是一样的，都是Fred自己的幻想，而第二次出现这个情节其实是Fred的梦境。这时候他已经意识到自己走投无路，于是在梦中告诉现实中的自己，Dick Laurent死了，现实已不可挽回。
所以第一次是现实中的幻觉，代表的是焦虑和恐惧；第二次则是梦境，代表的是绝望。它们并非同时发生。
②神秘老头
那个神秘老头不管在梦中还是在现实中，其实都是Fred的另一个人格。这个人格是他自己心中的恐惧、不安的化身，不管在梦中还是在现实中都时刻提醒他现实无法逃避，越是焦虑，这个人格就越是出现。同时他也是Fred性格暴戾的一面，每当Fred起了杀念，神秘老头也会出现，例如在杀Dick Laurent时和在聚会上见到妻子和Andy暧昧时。在影片最后，当Fred和神秘老头一起在梦境中再次将Dick Laurent杀死，Fred希望逃避现实的愿望被彻底的绝望代替，于是神秘老头就消失了，与他自己合二为一。
③录像带
前面两卷神秘录像带是Fred的另一个人格——神秘老头拍摄的，其实就是Fred自己。这个人格通过录像带警告Fred“有人在监视着你，有人知道你的所作所为”，这正是Fred心中最恐惧的。如果仔细看第二卷录像带，会发现拍到的卧室中的Fred和他妻子根本就不像真人。录像带中的“Fred”不但身体僵硬，而且没有头！很明显是个模特。（疯狂钻石@mtime原创）
那么第三卷录像带怎么解释呢？一个人怎么可能用运动的镜头拍到自己肢解妻子？——其实根本就没有第三卷录像带！第三卷录像带只有Fred自己看到了，看这卷录像带其实只是Fred的幻觉，或者说是另一个人格的浮现，用这种方式让他记起了杀妻的事实。在狱中，当Fred脑中闪现这卷录像带的画面时，画面变成了彩色，可见这只是他自己的幻觉。
④木屋
在《妖》中，从大火中还原的木屋总是成为梦境和现实的转折点，木屋第一次出现是在狱中Fred进入梦境前，第二次则是梦中Peter变回Fred之前。由此推断，Fred是将Dick Laurent的尸体在木屋中烧掉了，行凶的地点成为行凶事实的替代品出现在幻觉和梦中，告诉自己现实无法逃避。“从大火中还原”则代表了Fred希望事实可以挽回的愿望。
⑤镜子
影片中有两个照镜子的情节。其一是Fred走入家中那条幽暗的长廊，照了镜子之后一脸阴沉地走出来，第二天他就发现自己把妻子肢解了。长廊和镜子都颇具象征意味，走进幽暗的长廊象征走入了自己人格中黑暗的一面，然后在镜子里仿佛看到了另一个自己。当他从长廊中回来时，不如说回来的是镜中的另一个自己——一个对妻子充满怨恨、失去理智的Fred。第二个照镜子的情节是在梦中Peter照镜子。这是梦境的一个转折点，在此之前，Peter可以说春风得意，轻松自在，完全是一个美梦，这是Fred逃避现实的愿望的体现。也许Fred也意识到这和现实差距太大了。“这真的是我吗？”于是他从镜中看到了自己。果然，轻松自在的不是现实的Fred，而是梦中的Peter。从这里开始，恐惧不断地侵袭这个美梦，把它一步步拉回到现实的深渊。（疯狂钻石@mtime原创）
水平所限，分析到此为止。其实这只算一份很不完整的分析报告。这个病人的内心其实还隐藏着太多秘密等待挖掘。
也许有一天，大卫林奇终会成为电影界的曹雪芹，世上也会出现很多“林”学家。不知道那时玩味起《妖夜慌踪》来，是否还有那么多乐趣？
[编辑本段]精彩评论
这是个枝节蔓伸的鬼故事，一部藐视观众但不无轻快的风格尝试之作。
——芝加哥太阳时报
《妖夜慌踪》是部神秘、极端的林奇主义式风格的黑色电影。
——综艺
《妖夜慌踪》的晦涩令人发狂。
——Reel评论
《妖夜慌踪》再一次证明了“林奇主义”决不是滑稽、自觉的奉承，林奇回归超现实主义的恐怖之作是这一时期最好的电影之一。
——视觉周刊
这部精心构造的幻觉决不会同其他任何片子混淆起来，它甚至反射出林奇另一部影片《蓝丝绒》的一些影子。
——纽约时报
[编辑本段]幕后制作
关于电影
《妖夜荒踪》是大卫·林奇的另一个起点，林奇以华丽、阴郁、诡异的风格和对类型片元素的解析重构著称，此片延续了以前一贯的林奇式主义，将诸如凶杀、梦境、精神分裂、公路、迷幻、性等等边缘元素提炼整合成一部超现实的影像，将充满恐怖的梦魇转换为怪癖荒谬的超现实场景。但与以往不同，大卫·林奇创造了一个循环结构，影片的结果恰好是影片起始的原因。这是一个自给自足的循环封闭的结构与世界。他讲述了一个故事，但也可以说是两个故事，甚至没有故事，它们的界限是如此明显，又如此模糊；同样，现实世界与虚幻世界的界限也是如此，虚幻世界的幽灵被现实化并且扰乱了现实世界，使得现实世界虚幻化。林奇将此片定义为“21世纪的黑色恐怖电影”。这部电影是如此古怪先锋，连看惯独立电影的观众都无法忍受，连连大叫“深奥、激进、实验”。
这部高深莫测的悬念惊悚片一上映即引起了巨大的非议，但它却是迄今为止最值得玩味的大卫林奇作品：看似杂乱无章，毫无逻辑，可一旦理顺情节，就发现每个镜头都意味深长，几乎可说是结构严谨、无懈可击，不愧为林奇电影的经典。
“这部电影确实让人困惑，”大卫·林奇承认，“但它在某种程度上是美的。当我走进电影院时，我喜欢被拉进另一个世界并且体验一番。当我有了体验以后，我会想同其他人分享。”那么林奇自己知道这些阴沉、奇异、病态的材料都来自哪里吗？“不，先生，我不知道。它们来自我外部的某个地方。我不认为能从理性上来理解这部片子。我们只能做我们能做的。我只能凭知觉分辨它的正确与否。”“电影中最迷人的恰恰是那些某种程度抽象化的、感觉的和需要用直觉来进行把握的部分，你知道你不能在电影院中用麦克风问每个人'你明白那件事吗？'观众能带着一种奇异而美妙的感觉走出电影院，这种感觉会在他们身上持续下去，并为他们打开一扇通往神奇的门，这才是电影的魅力。”
心理元素的电影
这部颠覆逻辑的电影在总是千方百计地要让观众看明白哪怕是一个微不足道的细节的好莱坞电影市场中可谓是一个异数。在这个四处都是谜团的电影里，大卫·林奇巧妙而不露痕迹地用精神分析的原则完成了这部杰作。不同于希区柯克对弗洛伊德精神分析的直白引用，《妖夜慌踪》让观众觉得处处与精神分析暗合，却又难以把握暗合在何处。在《爱德华大夫》里，希区柯克原原本本地依照弗洛伊德的无意识理论造了一个梦境，还煞有介事地进行解析；希区柯克甚至经常在他的影片中直接借角色之口引述弗洛伊德的观点，因此显得太过刻意和直白。而《妖夜慌踪》带给观众的焦虑和恐惧是那样真实，以至于让人觉得它真的是大卫林奇曾经经历的一个噩梦。因此从表现心理悬疑的手法上来看，林奇比希区柯克要高明得多。
不过大卫·林奇只呈现出一个支离破碎的梦境和现实，却没有对它进行任何注解。因此不论是影片中反复出现的镜子、从火中还原的木屋，还是神秘的录像带，林奇将所有这些诡异、晦涩的细节统统留给观众来玩味。这正是他的高明之处，他想表达的东西其实很简单，却留给观众无限的想象空间。
演员
饰演男主角佛瑞德的影星比尔·普尔曼表现相当出色。影片第一个正式镜头就是佛瑞德心事沉重，十分不安地抽烟。这时候的情节其实是佛瑞德刚把Dick Laurent杀死，佛瑞德正被笼罩在行凶后的极度焦虑中。可以说，从影片第一个正式镜头开始，普尔曼就完全融入了佛瑞德这个角色，影片第一段的情节几乎全靠普尔曼的表演来推动。
帕特丽夏·阿奎特经过一系列电影的磨练已发展成为一个令人印象深刻的女演员。她能在不同类型的影片扮演不同的角色：不管是甜蜜的爱情片《情深我心》，古怪的喜剧片《与灾难调情》还是血腥犯罪片《狼的诱惑》，她都能应付自如。在此片中她同时扮演两个角色，而不管是哪一个--金发碧眼还是黑发深肤，她都是那么性感、放荡、暴露。
除普尔曼之外，饰演神秘老头的罗伯特·布莱克是片中最大亮点。这个谁看了都浑身发冷的老头在聚会那一段的“惊艳”亮相已成为大卫林奇电影的一个标志性画面。这个角色之所以给人留下如此深刻的印象，除了成功的造型设计外，布莱克出色的表演功不可没。
[编辑本段]精彩花絮
·室内镜头是在死谷的Amargosa旅馆拍摄的，据说那里闹鬼。
·影片中主人公佛瑞德·麦迪逊的住所，及住宅中的大部分家具，都属于大卫·林奇，并由他亲自设计。
·大卫·林奇声称他直到2002年才意识到促使他拍摄此片的下意识动机：他的灵感来自当年轰动一时的辛普森杀妻案。在林奇写剧本时，辛普森杀妻案的审判对他有着至关重要的影响。巧合的是，大卫·林奇让罗伯特·布莱克来扮演影片中的一个重要角色——神秘人，而几年之后，罗伯特·布莱克自己则站在了审判席上，因为杀了自己的妻子而接受审判。
·在整部电影中，神秘人都没有眨一下眼睛。
·在最近的一次访谈中，大卫·林奇承认《妖夜慌踪》和《双峰》的故事发生在同一个世界。
·据大卫·林奇讲，影片第一个场景的灵感源自他自己的亲身经历。他说有一天早上，他门上的通话装置响了，当他应答时，一个陌生的声音告诉他：“Dick Laurant死了。”但是，当他走到房屋的前面，透过窗户向外张望时，却没看到任何人。
·罗伯特·布莱克告诉林奇他不准备花力气研究剧本，因为他不理解。他还说他扮演的角色就是个魔鬼。
·大卫·林奇和Barry Gifford合写的剧本，而后者是《我心狂野》（1990）一书的作者。林奇说，Gifford的另一本书，Night People里的某一页启发他为影片取了现在的名字。在那一页上，林奇看到了Lost和 Highway这两个词，这两个词立即同他的心灵契合在一起，足以给了他想要的一切灵感。
·影片中佛瑞德·麦迪逊的可携式摄像机是大卫·林奇自己的。
[编辑本段]精彩对白
Mystery Man: We've met before, haven't we？
神秘人：我们以前见过，不是吗？
Fred Madison: I don't think so. Where was it you think we met?
佛瑞德·麦迪逊：我不这样认为。我们在什么地方见过呢？
Mystery Man: At your house. Don't you remember?
神秘人：在你的屋里，你不记得了吗？
Fred Madison: No. No, I don't. Are you sure?
佛瑞德·麦迪逊：不，不，我不记得了。你确定吗？
Mystery Man: Of course. As a matter of fact, I'm there right now.
神秘人：当然，当时我正在那儿。
Fred Madison: What do you mean? You're where right now?
佛瑞德·麦迪逊：你什么意思？当时你在哪儿？
Mystery Man: At your house.
神秘人：你屋里。
Fred Madison: That's fucking crazy, man.
佛瑞德·麦迪逊：那真是疯了。
Mystery Man: Call me. Dial your number. Go ahead.
神秘人：给我打电话。就拨你的号码，快啊。
[Fred dials the number and the Mystery Man answers]
[佛瑞德拨了号码，神秘人接听了电话]
Mystery Man: [over the phone] I told you I was here.
神秘人：[在电话的另一边]我告诉过你我在这儿。
Fred Madison: [amused] How'd you do that?
佛瑞德·麦迪逊：[震惊地]你怎么做到的？
Mystery Man: Ask me.
神秘人：问我。
[Fred remembers the anonymous video tapes]
[佛瑞德记起了那些匿名的录象带]
Fred Madison: [angrily into the phone] How did you get inside my house?
佛瑞德·麦迪逊：[在电话里怒气冲冲]你怎么会在我屋子里？
Mystery Man: You invited me. It is not my custom to go where I am not wanted.
神秘人：是你邀请我的。我没有习惯未被邀请就到人家的屋里去。
Fred Madison: [into the phone] Who are you?
佛瑞德·麦迪逊：[在电话里]你是谁？
[Both Mystery Men laugh mechanically]
[两个神秘人，电话里和面对面的，都机械地笑起来]
Mystery Man: Give me back my phone.
神秘人：把电话还给我。
[Fred gives the phone back]
[佛瑞德将电话还了回去]
Mystery Man: It's been a pleasure talking to you.
神秘人：跟你谈话很高兴。
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Fred Madison: Where's Alice?
佛瑞德·麦迪逊：艾丽丝在哪儿？
Mystery Man: Alice who? Her name is Renee. If she's told you her name is Alice, she's lying.
神秘人：谁是艾丽丝？她的名字是Renee。如果她告诉你她的名字是艾丽丝，她就在撒谎。
[filled with rage]
[勃然大怒]
Mystery Man: [shouts] And your name? What the fuck is your name?
神秘人：[咆哮]你的名字是什么？你他妈的名字是什么？
[编辑本段]影片简析
《妖夜慌踪》是大卫·林奇的另一个起点，他讲述了一个故事，但也可以说是两个故事，甚至没有故事，它们的界限是如此明显，又如此模糊；同样，现实世界与虚幻世界的界限也是如此，虚幻世界的幽灵被现实化并且扰乱了现实世界，使得现实世界虚幻化，继承大卫·林奇以往的偏好，这也是一个被欺骗、被诱惑的故事，并且也在最终纯真和无意战胜了虚幻和邪恶。但与以往不同，大卫·林奇创造了一个循环结构，打个比方，你可以不间隔地反复观看影片，你会发现你不是看了两遍三遍或是更多遍这部电影，而是你发现你永远看不完这部电影，当期待着影片趋于结束时，它又和下一遍的开头完美地联结起来，仿佛中间没有间隔与缝隙。影片的结果恰好是影片起始的原因。这是一个自给自足的循环封闭的结构与世界。这种电影观念，仿佛只有在《去年在马里昂巴德》里出现过：电影只代表电影的影像和放映时间组成的那个世界。当电影处在放映时，这个世界就存在，而电影停止，这个世界就消失了，若要确认这个世界的存在，唯一的途径是，放映电影。