現代陶藝的表現語言和形式特點解析

摘  要：本文在對傳統陶瓷表現語言作一介紹的基礎上，  以圖片為例，從形、繪、質三個方面對現代陶藝的表現語言和形式特點進行了較為深入的分析。形、繪、質的表現形式為現代陶藝的發展和創新提供了更多的契機，也為陶藝家的創作提供了更廣闊的想象空間。關鍵字：現代陶藝，  傳統陶瓷  表現語言  形式

    緒論
    陶瓷作為一種藝術表現語言，是土火相生的藝術，是技術和藝術的完美結合。用十石燒造瓷器，既是科學技術的發明，也是文化藝術的創造。它不僅是人們在長期的生產活動中一項偉大創造，同時也是人們審美意識的外在表現。
    如果說傳統陶瓷所具有的功能主要是以實用為目的，那么現代陶藝則以審美功能為出發點，以愉悅觀賞者和美化環境為宗旨。傳統陶瓷有其獨特的整體風貌和各個歷史時期及各個區域的風格特點，總體來說，傳統陶瓷注重器[n1造型的規整勻稱，强調裝飾與器型的協調統一，尤其强調工藝的嚴謹和統-；傳統陶瓷還講究在形式上的傳統化，無論從題材選擇到造型構思，要求有師承的軌迹和歸類歸宗的派學根源。然而，人們的審美心理活動常常不滿足于已有的形式，心理上總存在着變异的視覺要求，而這種變异則需要提供變化着的載體形式；’同樣這種載體形式又必需有‘種新鮮感。這樣，現代陶藝的樣式就應運而生了。從樣式上看，現代陶藝稟承了傳統陶瓷的基本材質和形式，其作品既可以是具象的，  也可以是抽象的，  同樣可以展示高超的工藝技巧，或放射密火的神奇魅力。：但現代陶藝的創作理念和審美視角已發生本質性的改變，筆者試圖從形、繪、質三個方面來解析現代陶藝的表現語言和形式特點。
    一、形在現代陶藝中的體現
    形就是造型的形態。是藝術家在一定創造觀念和意圖的支配卜，有目的地利用某種陶瓷工藝材料，運用‘定的工藝加上技術，通過對形體、空間、構件等形式的確定和處理，創造出有一定審美意味的器物形態和樣式。它是任何裝飾的基礎和條件，是綜合裝飾中的重要因素和載體。從規整的、對稱的器物發展到現在的异型的、抽象的形態，人們對形的審美要求不斷提高，更加靈活自由、豐富多彩。陶瓷造型中的形大致可分為具象和抽象兩類。
    具象是陶藝家依據客觀事物，通過復制客體和表現客體的外部形象特征表現出來的。具象在陶瓷造型中主要是模擬和再現的方式表現，是來自于對自然的認識，仿照自然形態，進而概括變化創造出人為的自然形態。觀眾在欣賞作品時可以找到客觀物的參照物。具象形在表現現代陶瓷造型上不斷打破成規，注入了新的語言形式。人們認識造型形態是從接觸身邊各種物體中得來直觀的視覺認知。陶藝家在認識造型形態時，并不是形態的表象，而是考慮各種形態是如何形成和構成，研究其特征和形成的規律，從而總結出一些方法去表現造型形態，同時也是陶藝家對自然形態的一種自我認識和自我表現。模擬是陶藝家借助某些對象形態的特征，結合造型的基本結構來構思，發揮想象進行再創造。在模擬自然造型形態中，陶藝家根據自己的理解和感受，改變形態的特征，或是選取局部某些特征，或是以某些特征為元素進行重新組合，創造出…種新的形態。在黃煥義《躺着的梅瓶》（圖1）中，以梅瓶為元素，把日常牛活中豎立的梅瓶平放并且扭曲，再造出-種新的形態，在視覺上給人耳目一新的感覺。將具有代表性器物造型的元代青花梅瓶改變其形態，是作者對梅瓶文化的一種全新認識和理解。在趟蘭濤《荷塘清影》（圖2）中，壺把、壺嘴、壺底都是模擬自然界中帶刺的荷杆，以其為元素注入到作品中，通體施影青釉，讓壺的形態更加動人，仿佛是清水出芙蓉的一位婀娜女子。作者汲取荷花中的荷杆這種自然造型形態，將人們頭腦中熟悉的茶壺進行改變，讓觀者不知是壺還圊2  趙蘭濤《荷塘清影》    圜3  任瑞華《歲月荷蓮》是廾1水的荷花，這種借助自然界的一些優美的物象創作，使    人感到自然親近，也易于被人們接受。陶藝家在模擬自然造型形態的同時，認識其自然牛長規律和特點，不斷用新的手法重新組合這些元素。在任瑞華《歲月倚蓮》（圖3）中，以蓮子芯為元素，用泥片卷制的方法表現連子芯，重復的圓堆成型，中上部以荷杆為元素，支撐上部的造型。這種方式完全不受自然造型觀念的影響和束縛，借助自然造型形態中的某些元素，從根木上改變造型形態的結構關系，構成新的造型形態。
    抽象是陶藝家在多種因素作用下，相互融合而形成的，是脫離客觀事物形態的‘種人為的形態。人們在欣賞作品時往往能引起更多的聯想和判斷，引起視知覺的愉悅。抽象的形態和樣式是陶瓷造型中極具現代的一種表現方式。無規則的形態，在多角度的觀察下，呈現不對稱狀態，有的在一個角度上是對稱的，造型形態的變化很少有規律件。整體上還是均衡的，在變化中尋求協調。這種自由的、形式多樣、變化奇特的樣式是陶藝家創新思想的表現。在黃煥義《扭動的形》（圖4）中，用泥扭成一個造型，待泥干到一定程度后挖空，再切出的圃4  黃煥羲《扭勤的形》    圜5  金良《陶築形態》一塊平面中裝飾。自由靈活的手法更好的表現形態的自然變化美。在金良《陶築形態》（圖5）中自由曲面的無規則造型態，把凸曲面和凹曲面結合在一起，形成自然流暢的起伏變化，增强了形態的的動感。造型的底部直徑和肩部寬度形成極大地視覺差距，造成心理的一種不平衡和不穩定感。
    二、繪在現代陶藝中的運用
    繪是陶藝家在形的基礎上，傳達作者內心世界一思想、審美的表達方式。繪可以是具象的，也可以是抽象的。繪畫的題材內容、形態樣式、空間關系等因素是陶藝家對客觀世界的認知、情感表現以及對美的理解和表達。
    在陶瓷的裝飾中釉下和釉上的彩繪形式多樣，這些彩繪形式的結合我們稱之為綜合彩。這種綜合彩的裝飾手法越來越受到人們的青睞，在現今的陶瓷裝飾中運用廣泛。陶藝家不斷將新的元素注入到裝飾中，使綜合彩更具現代情趣和審美需求。余勐的作品《女人與花》（圖
圓6  余勐《女人與花》    圜7  李磊穎《醉春風》6)系列，就是釉上的新彩和粉彩的結合凸顯主題人物形象。使畫面，極具現代藝術審美情趣，視覺效果新穎强烈，富有張力。在李磊穎的作品《醉春風》（圖7）中，開光出來的中間和偏上部位以嬰戲的各種場景貫穿整個晝，圓器的其他部分將剪紙元素融入其中，配以藍色色劑，仿佛是一塊锈了人物圖案的精美蠟染布，效果新穎別致。
    繪與釉的融合將陶瓷繪畫和陶瓷材質美的交融推向了極致，色釉自然奇特的變化給陶藝家們以豐富的聯想和想象，陶藝家可以隨類賦彩、因材施藝地進行釉下釉上繪畫裝飾，使釉與繪融為‘體。在這裏釉是作為顏料的一種方式和繪結合在一起。釉有其自身的語言和優點，色調豐富、表現力强，不但能表現真實具體的形象，I陌且能表現概括抽象的形象。只要陶藝家掌握色釉的配制、繪制工藝特點、燒成溫度和氣氛等，就可以表現出自己所需要的藝術效果，甚至達到一種可遇不可求的容變效果。余勐的作品《竹聲》（圖8），將青花和顏色釉結合，以青花勾勒女子的形態，顏色釉裝飾女子的外衣，顏色釉淋濰盡致的色澤是自然天成的容火燒造而成，非描摹而所為，使畫面意境平逸隽永。由于色釉的特殊性質，陶藝家往往會把兩種或是兩種以上的釉有機結合起來，使色釉在燒成中，互相滲透、自然流動，形成釉的新貌，這種方式的使用往往是陶藝家利用釉的色澤對環境和氛鬧的一種烘托表現。如寧鋼的作品《荷花》（圖9）系列，用吹、塗、噴、潑等施釉方法對坯體進行裝飾，利用多種色釉的相互滲透產生出人意料的容變效果，然后用釉上粉彩表現荷花、鷺鷥，體現河塘的動感。
    三、質在現代陶藝中的表現
    質就是陶瓷材料的材質美。胎色、釉色、彩料每種材料呈現不同的質地和美感，并賦予材料各自美的語言。如陶土給人以粗獷、温和、厚實、質樸的美；高白泥給人以潔白似玉的美。光亮釉給人以晶瑩閃亮的美；無光釉給人以潤澤溫厚的美；單色釉給人以純净瑰麗的美；復色釉給人以內蘊豐厚的美；半透明釉給人以乳濁似脂的美；碧透釉給人以清澈如玉的美；潔净釉給人以平滑無暇的美；斑駁釉給人以野趣橫牛的美。彩料中，釉卜彩呈現出明亮、暈融、渾厚、雅麗的質感：釉上彩呈現㈩嬌艷、細膩、單薄、富麗的質感。質是綜合裝飾，II-個貢要的表現形式，是陶瓷語言自身的—種內在美。各種不同的材質，有其自身的語言內涵，陶藝家需要掌握材質的屬性和語言，發現質本身的色澤、質地和肌理，才能更好的創作出新的作品。在余勐的作品《夢裏水鄉》（圖10）中，利用化妝土粗糙的肌理質感和青釉溫潤平滑的細膩質感形成對比，使開光這一傳統的陶瓷表現形式綻放出新的生命。
    陶藝家在制作的過程巾，往往會出現很多偶然因素，體現在陶瓷作品中有些是意想不釗的效果。由于工藝過程的出錯帶來的缺陷，被一些陶藝家充分利用形成其自身的語言特色，陶藝家不斷發現問題、認識事物規律，最后掌握和利用這種規律。就如‘位外國陶藝家存感慨自己的創作之路時說，  “我…直在追求完美，后來發現他們只是一綫之隔”。如周國楨的作品《王大叔》（圖11），充分利用了釉料的殘缺美，極其形象的表現出猩猩憨態可鞠的神態和質感。
    形的創新、繪畫的題材和形式、釉色的表現將會成為現代陶藝今后發展創新的方向。形的突破更多的是在形態和形式創新卜，如形體的變形、簡化、切削、重組等；繪在題材卜更加傾向裝飾意味，吸收更多新的元素，如國畫、油畫、書法、剪紙、蠟染等；質的品種會更豐富，可以模擬自然界的其他材質和肌理，如木材、石質、金屬、布料等。這些元素的發展必將會更加豐富陶瓷裝飾的語言，讓現代陶藝這個奇葩綻放出更奪鬥的光彩。
參考文獻：
1．楊永善：陶瓷造型藝術IMl．北京：高等教育出版社  ，2004.7 2．李硯祖：設計之維LMl．重慶：重慶大學出版社，2007.4 3．李家駒：日用陶瓷工藝學IMl．湖北：武漢理工大學出版社，2005.1 4．中國硅酸鹽學會：中國陶瓷史IM1．北京：硅酸鹽出版社，1982.9