黑道圣徒维奥拉:中国玉器鉴赏-隋唐五代玉器（下）

：中国玉器鉴赏-隋唐五代玉器（下） *我爱月*
shoucangluntan@sohu
发留言
发邮件
[修改] [删除] 看原贴，回复请点击

中国玉器鉴赏-隋唐五代玉器（下）

唐玉飞天的造型与风格，是隋飞天的延续和发展。其造型特征是：长裙飘带，祥云托起；或手持莲花，飞舞太空；片型，按雕，线条粗扩，刀法简洁有力；体态境雅丽逸，神采飞扬；艺术风格为飘然妩媚，情韵连绵，于整炼中尤显灵动之美，尽显铁雕之妙意。唐玉飞天均由白玉雕就其材质系新疆和田羊脂玉，这在艺术上越发表现出飞天的圣洁与高贵。传世品玉飞天，有故宫博物院藏者，其造型与上述者相会。还有天津市艺术博物馆所藏者，头戴莲花帽，面颇丰润，双手呈平托形，长裙飘带，寄托于白云，邀游天际，体恣轻盈，如轻歌漫舞。

玉飞天表现了佛道文化的融会。飞天形象是在印度佛教艺术基础上“承与变”的“混血种”。十六国以来，佛教的飞天之所以能在中国广泛地被接纳，是因为中国本土本来已有道教的升天仙人——羽人。羽人就与外来的飞天一拍即合。“仙人者，束身人云，无翅而飞。或驾乘云，上造天阶。”他与飞天恰有异曲同玉之妙。中国的飞天之出现说明，道教已为它做好意识形态及艺术造型的充分准备。

中国式的飞天，极富民族文化特色。它渚人了传统艺术的创作规律：惧现实（欧舞伎）、想象（无翅升飞）、形象（飘逸飞舞）相结合的特征，用以形（形象）写意（意境）的方法，达到情（抒悄）与理（意理）的统一。飞天所表现的是生命无限之意境美。

佛教教义的“悲”与‘空”，在飞天那里却不见。飞天由二人之恋到二合为一，表现出超脱尘世的快乐人生观。在飞天那里，是一片乐天、乐空和乐土，因为，他（她）是眷恋生命意识的产物。飞天的意义不仅是怫阳的栖托，而且还是对地上生人的理喻；尽管他（她）不属于生人的世界。唐代的和平昌盛富裕，促进了文化艺术的创新、佛教的极乐天国，正与唐朝杜会的吉祥太平相会拍。玉飞天的审美本质；即它是欢乐向上社会景象的象征。唐玉飞天是后世同类器的先导。

（2）莲瓣纹玉钵盂。白玉莲瓣纹钵盂，故宫博物院面。深腹钵形，口沿刻一周圆圈纹比拟莲籽，腹部淡浮雕莲瓣纹，撇留足。整体造型犹一林白莲花，怀抱莲籽。极简洁的造型与纹饰，风格典班、清净、圆深。体原为借家之合器，其名出自梵语体多罗（patra）之简称，泛指钵盂之类器物。《无量寿经·上》：“七宝钵器，自然在前。”《敕修清规辨道具》；‘梵云钵多罗又呼云林盂，即华梵兼名。

此功盂呈莲花形本于佛家“蕉生体”典故。《晋书·似图澄传》：‘佛图澄，天笠人也。永嘉四年来适洛阳。石砌屯兵荒赅，专行杀戮，沙门凭害者甚众。勒召澄试以道术，澄即取钵盛水，烧香咒之，须臾钵中生青莲花，花色晒曰，勒由此信之。’古时以体为国名者，有印度西北部的‘韩露罗”、‘钵逻耶规’；中亚有‘钵锋创那国”。佛僧为收藏体专做钵化古代还有以“韩盂精’为佛俗之代名者。总之，称钵盂为佛家专用之器并由之引伸出许多以体为名的事物，可见它在佛教文化中的重要地位。

佛教里的莲花始于印度，它是该教教义的崇高与圣洁的象征。莲花比拟无量清净佛，该佛就坐在莲花之上出尘离染。据“阿弥陀经”，在极乐世界中有莲花池，那里藏着众佛之心，也藏着世界。

隋、唐二朝是佛教的创宗时期，放莲花与佛教的关系更为密切。佛教有莲宗一派。莲宗即净土宗，因求生于极乐净土而得名。莲宗起源于东晋。‘东普远公祖师，因听弥天法师讲般若经豁然大悟游止庐山，与高僧朝士结缘修行。故云，堵教三昧，其名甚众，功高易进，念伟为先，因以莲宗名其社焉。莲花之所以与佛门相关，是因为莲花极清雅美丽，有出污泥而不染之性，恰中了这个“净”义，并与净土宗的修西方净土的教义相谐。白玉莲花纹体盂所象征的“净’，与佛教诲人自我解脱；大想大悲进而普渡众生，建立怫陀境界的目标相合。‘净”属佛学中成、足、意三学的‘戒’学。‘观往事，以自成”，修来世，超脱生死轮回。这时的人就从生界到达天界，把一颗净儿的心与整个生命界直至宇宙融为一体了。人性与佛性也就融汇贯通了。这件钵盂，用上好的新疆和田羊脂玉雕就，艺术韵味既“净”又‘静，又与莲门的‘圆空间法”有同趣之妙。

（3）云纹玉把杯。故宫博物院藏。杯体满雕云纹，刀法圆活流利风格飘洒轻婉。此怀云纹造型属标准形云纹，云体上部分似一柄灵芝。因之，以‘云芝”命名最合适《文选·张衡·西京赋》有‘浮鹏首级云芝’灵芝与云气台体。古时视云为神灵者起源甚早。《左传·昭公十七年》：‘黄帝氏以云纪，为云师而云名。’因黄帝受云瑞使然。云与佛教的关系密切，很多佛门事物与云相涉，如云油（僧衣如翩脚之云）、云封寺（佛寺为云雾所锁）、云斋（僧房）、云林（伯人游各地所持者）、唐高僧有名云皋者，等等。此云纹玉把杯当显佛器。唐人十湾有《九曰爱牙山》诗，云：’云与我无心’以云之超渺，比喻无我之意，无我之境属于清高旷远的出世哲学。古诗有‘野客云心作高僧月为性”句，即云心月性，淡泊无欲的意思。这仍是典型的佛学思想。其实无心的真意，应是至高无上和智能无限。云朵飞向于庭，进入深沉寥廓和宁静高远的宇宙境界，正寓意人的博大胸心、浩然正气。这时‘无我’会变成“有我’感情与理想之我。碧云冉冉杯随升天。云光辉丽，灵影神杯，忽而云在雨裳，乘风邀游；忽而惠流尘世，亦怀高精。玉杯是浪漫主义和理想美的化身，也是它的怫义所在。

７、封蝉玉册与葬玉哀册

封禅玉册是唐代一种礼仪性玉器。古时祭天神谓之封，《后汉书·祭祀志》有行以“柴祭天”之礼；以祖地抓调之神，为‘冀近神灵”。虽封禅二字各具其义，但《后汉书·祭犯志》言；‘直封禅泰山’，二字连语其义为近。《史记·封禅书》关于封神故事，远有伏巅、神农、尧舜、黄帝较事，但皆于史实无征，迟至秦始皇封禅泰山，当与史实相符。遂而历代帝玉因之历久不衰。

典籍中的封样玉册记载，见了《后汉书·郎领传》，然无考干实物。《旧唐书·玄宗本纪》：‘十三年十一月李卯祖是祖地抓干社首，藏玉册于石崛。如封把地坛之礼。或即唐代封排五册之早例。渚帝玉封禅方皿实物，有台北‘故宫博物院’藏唐开元十三年玉册，是由15片大理石长条形片级连而成，每片阴刻隶书封禅文字，凡115字。该玉册是玄宗封禅后埋入泰山社首山（今筒里山）的。该玉册封禅文是迄今所见完整的唐代封禅玉见，弥足珍贵，可补史籍中关于玄宗封禅礼册文字之缺。

古代帝玉、太子、要臣死后于葬曰举行”遣奠”之礼时，要宣读祭文，并将它刻于玉片上，缀连成简见，埋入陵墓内，这种葬玉简册，称为哀册。陕西临憧西泉乡植树村唐惠阳太子墓所出汉白玉质哀册一套。此墓早已被盗掘。哀册残存195块（段）。每片刻阴文楷书哀义，凡154字。从哀文“是用册命尔为皇太子”等内容看，是关于册封唐宪宗长子惠昭太子之事。其文字可参照《新庸书》有关惠昭太子的记载。

五代玉哀册的形制与文字内容，均源于唐。南唐李异墓所山玉良册。第一套哀册由42片组成，第一片刻楷书文字；维保大元年岁次癸卯，十子嗣皇帝。臣瑶伏以高用开基共3行凡22字。保大为元宗年号保大元年即公元943年。其余两套哀册文字，亦是悼念帝玉的颂辞。

8、设计巧妙的熏炉

河南偃师杏园所出滑石龙纹熏炉；圆形炉盖上雕坐狮钮，炉身内空呈圆筒形，上部有高浮雕三蟠龙纹炉座方形，四周雕山峰纹。以狮口、龙口和山峰处钻圆孔，熏香可由之冒出。村质洁白纯润为滑石器之精品。熏炉造型当本于汉代常见之铜器博山炉（熏炉）。此用炉既是实用器，又是观赏陈设器。龙纹有短角，凸限，张大口，口吐长舌，似奔驰于山间，形象有别干一般龙纹。此熏炉盖上的圆雕狮钮，开来辽金时代玉器狮钮先河玉石熏炉是明清玉熏炉造型的源头。

（三）鉴评

1、唐代玉器的代表性

隋唐五代经历了300余年的历史时段，其历史与文化内容，以唐代为代表，玉器依然。唐代经济文化发达，手玉业生产很兴旺，以玉器、陶瓷、铜镜、金银器为代表的物质文化中，玉器占有重要地位。从考古学成就看，帝玉和贵族生前死后都以玉器为专享，因此；玉器事业出现一次小高潮；但比之于汉代，则稍为逊色。

唐代玉器的价值：其一，造型与文化内涵丰富，工艺精美，风格极具装饰意味。创作讲求标新立异，新兴的玉器品种，文化内容丰实精彩，如玉带銙、玉飞天、花朵纹及花鸟纹等；这种情形在玉器历史上不多见；其二，创新型玉器（以上述几种为主），开后世之先导，在来元明清玉器的造型与纹饰上，可见其余波遗脉；且成其为基本范式。

2、唐代玉器成就与扬州制玉中心的贡献有关

自隋杨帝开通大运河后，扬州遂为国内国际沟通经济与文化交流的重要商埠。扬州“通夷城之货贿’，即基于商业和手玉业的高度发达。扬州手玉业的内容有金属冶铸、纺织、建筑、造船、金银器、漆器、木器、铜镜等，其中的玉器制作曰臻兴旺。相传唐鉴真和尚从扬州赴日本时，曾带去“珠燔十四条”、“玉环”、‘手燔八口”（天宝二年；743年），‘玉环及水精手燔四口”、’‘玳瑁叠子八面”（天宝十二年，753年）。按：燔与翻通，翻即阅读经书时所用翻页的长条玉片。“珠翻”即镶嵌珠宝之翻。叠子即碟子。可见扬州制玉器的原料有玉、珠、水晶、现清多种。张固《幽闭鼓吹》记淮南节度使李德裕曾赠监军使杨钦义“宝器数床”，均“殊绝”。宝器，即珠玉宝物珍玩之属。《太平广记》卷三七一引《薄湘录湘录》：“马举镇淮南曰，有人携一棋局献之，皆饰以珠玉。”即镶玉围棋子。《资治通鉴》卷二五七：“（高）骄作郊天、御镂、六军立仗仪服，及大殿元会、内署行幸供张器用，皆刻搂金玉、蟋龙、蹩凤数十万事。”按：供张即陈设。扬州制玉的规璜宏大，技术力量雄厚。天宝二年与鉴真同赴日本的共85位“玉手”中，有“工作人”，即制玉匠师，使琢玉技艺东渐日本。

唐代扬州的制玉成就，说明它的制玉中心地位已初步确立，为明清两代的琢玉成果，打下了厚实的基础。吸收外来文化成果在玉器上的反映。中国传统文化的两个显著特点是：承传与流变相结合；对外来文化的包容性与融合性。后者于社会及文化处于开放型的历史时期中，表现得十分突出。

唐代是思想文化开放型的社会。它善于和敢于向域外优秀文化学习与借鉴，并将它们吸纳与融合于本国传统文化之中，为文化艺术的创新活动，注入新鲜的血液。玉带跨上的伎乐纹饰，是典型的吸收西地音乐舞蹈文化的产物。玉器的佛教文化内涵的多样性与创宗内容，说明外来佛教至此已变成中国式的佛教。西安何家村所出玛瑙牛首杯，具有波斯风格，或即传入的中亚艺术品。在直接接受西方文化影响的同时，唐人也把中国传统文化输出外国，如朝鲜、日本等，撒插华夏文化的种籽，并让它们在异乡开花结果，构成它国文化的重要内容。

唐玉表现的中外文化交流成果，使人引发出两种思考：

其一对某些传统文化变异性的解释，可以到该文化所在社会对特殊历史和文化环境的适应性中去挖掘。唐代经济、文化的大发展，即得益于它注重与域外的文化交流与成功。另外，任何社会的文化，都是以统治阶级的文化形态为代表的。唐代的文化意向是开放的、外向的；它所输入的外族文化，能得以在中国延续下来，首先是因为它适应统治集团的文化生活之需求，故才导致它对全社会精神文化生活有益，进而才可能被吸收为唐初文化的组成部分。这就是西域、中亚文化进入唐国的根本原因。

其二，为今人进行玉文化的跨文化研究，奠定了第一块基石，如清代痕都斯坦玉器的传入，可以认为是唐代玉器吸入外来文化成果的一种延续。

鉴赏知识

古玉护身的传说

古代有些人把亲人或朋友赠送给他佩带的古正视为一大中祝福其中包含了亲情或友情。传言说，若属真古（有上千年历史的），具有护身作用。

以下二则都是有关古玉护身的故事：

（一）一名姓对的女士，战前时居于成灵顿街，其母赠给她一块家传的古玉佩，是东汉之物。她十多年来……而丢了。

她追寻不获，深知与这块古玉的缘分已尽。奇怪的本情接着发生当晚，不知何故，邻居突然发生火警迅速波及把她与老母亲皆烧至重伤、究竟是巧合，还是因为少了那块古玉护身呢？无人知道真相！

（二）一九六七年时，一名姓金男子，以身上所佩的古玉换取友人一个明代官窑瓷碗。认为大占便宜。但交易后翌日，却无故失足展下梯级而死。当然，这些都是巧合，但可见古玉在人们心中的地位是多么神圣。

神秘古玉蝉

蝉这个形制，在中国古玉方面很常见。通常分为三种，用途各不同。一为佩蝉，是一种佩玉。特点是在顶端有一个象鼻穿，或者在顶端琢一个小孔，用来穿绳佩带，作为护身。

二为琀蝉，乃葬礼之用。古人不愿死者空口而去，认为收优于污秽，可以使人再生，故把薄薄的玉琢成一形大小如人舌、置于口腔舌上，可说是“护卫人的魂魄。这类十坤，是没有穿洞的。所以我们要分辨佩蝉与哈蝉，有无小孔是重要的线索。哈以不是要来佩带用的，故毋须有孔。早在安阳大司空村股反中已在死者口中发现玉坤。其实，商代时多用贝作哈七周代以后才多数转用玉。汉代则最盛行使用玉坤作”琀”。

三为冠蝉，又称为貂蝉，是缝在帽子上面用的。多数缝在中间，以正衣冠。不过，古代坊问不多见，可能只是达官贵人用蝉形工作为冠帽饰物。那么，和前二者怎样鉴别呢？冠坤和佩牲一样有小孔，故易于与哈烨区别。不过，并非像佩蝉般穿在顶上而方便悬挂，却是从顶部通到腹部，或者腹部有一象鼻穿以便缝在冠上。

头顶和尾端各琢一孔缝起来比较上稳当。因此我们区别时有两个方法可以分辨出是冠蝉，还是佩蝉。一为有两孔者是冠蝉。二为皆只有一小孔的话，使要看小孔的位置，顶穿为佩腹穿为冠。

古玉四怕

我国古玉有四怕。究竟怕什么呢？一是怕冰，如果古玉时常近冰，色沁就不活，亦即俗语所称的死色。有些人听别人传闻，说把古玉放在雪柜的冰格便能“通透”；殊不知对于质密而细润的我国古玉来说，此乃大忌。这与缅甸玉不同。尤其是土古”，入过上有色沁者，常与冰近则是土门受损，玉理暗然不能显出；就算盘之，色沁仍不会活。属‘土古的中国玉，除了讲求质素之外，色沁为极重要的一环。珍平者色沁甚多，所谓玉得五色沁胜过十万金”，绝非虚语。

二是怕火，我国古玉若常与火近，色浆即退。有些五迷亦误信民间传言，以为用火熏之或热之可增加古玉的色沁。事实上刚刚相反，会使色浆退化，损及玉质，切不可试之。地热与近火是截然两回事。入土的中国古玉，历久受天然的地热所蒸，变软而发生变化，才慢慢受色沁所侵。

火不同于天然的地热，故我们入厨，最好先把古玉除下，以免近火和近油烟。我国古玉另一畏”，就是怕油烟，亦能封闭土门。

三是怕姜水，以前有些所谓“前辈教人以热美水浸古玉，以为可“辟腥、‘辟臭”；但亦属大忌。经实验和研究，古玉与姜水相触，已有的色沁，亦会暗然无光。若浸掉太久，更会浑身起麻点，曰后虽然不断盘之玩之，亦难以补救。

四是怕惊怕跌,如果我们不慎把古玉跌在砖石上、纸皮石上、三合土地面上，重则损伤轻则使古玉的肌理含有裂纹；很多时裂纹微细如发，肉眼难见。故勿以为古玉坚硬不怕跌！

古玉的“包浆”“皮壳”

爱玩古玉的人，常常谈及“包浆”与“皮壳”、初入门的发烧友可能不知道是什么。“皮壳”是民间一般人士指古玉表面的侵蚀情况。古玉受沁，其表在有重组现象有时不再见雕琢的痕迹。

台湾省古玉专家唐培智认为‘巧立名目”而已。“包浆’这词虽然也变成民间化，但是亦为学院派人士接受。包浆”是指脱胎古玉表层所呈现的透亮现象。

由于该部分的表层恢复透亮（如“窗口）我们可以窥见古玉的原质，即可见玉“地”。古玉要久经盘玩佩带，才呈现其一部分原貌。古人所谓“再挂再养包浆亦自然徐徐铺满，还原十足。”但是否能够‘还原十足’实在使人置疑，若能还原一部分已应心满意足。现今坊间有些玉商玉贩指一些只有包浆”、有“皮壳’，实则上是伪古——新玉仿制货色而已！

须知有“包浆、有‘皮壳并不等于是真古玉。‘包浆与“皮壳’皆可用人为方法变成。像不少“古”玉坤、玉虎、玉琮、玉璧、玉瑜等，皮壳是用现今化学药物和电动机器伪造而非天然的侵蚀。

所以光看是否有‘皮壳”来鉴别古玉，并不可靠而事实上，假“皮壳”却是露出狐狸尾巴的线索之一。有些连“包装也不见为求掩饰其伪罢了’唐代古玉富生活气息每个朝代的古玉都有不同的风格。我们判断朝代，不能只偏重一点，不顾及其余特色比方技法、器形路型、形制、纹饰、玉质和玉色等方面。

以唐代、宋代为例显然不同于新石器时代，三代（夏、商、周）、战国时代和汉代；在造型及刀玉方面，皆比不上三代和汉代。

唐代玉器与别的主要不同之处。是大量出现花鸟和人物饰纹都是汉代和魏晋南北朝所没有的。

唐玉的刀玉虽然远远追不上三代和汉代可是有一重大转变是唐代玉器渐渐转向民间，有非常浓厚的生活气息而且有实用价值的玉碗、玉杯、玉瓶等增多更有不少新型配件与玉带饰物出现。

玉碗、玉杯等器皿之所以增加与玉料大量从西域和新疆等地输入有关，因为唐代和西域等地交往颇频交通比较以前发达甚至白玉也较前增多。

唐代和宋代一样后来出土的玉器甚少，因为较少陪葬品；玉器已由陪葬和作和器之用，转变到日常生活之用了。这是为什么在古墓中很少掘得唐代古玉器的主要原因之一。

到了宋代，除爱璜仿殷周精致的‘六瑞和六器之外，玉工多数趋于花纹繁褥但缺乏创意。笔者发觉宋代的《三北图》和《考工记解》等提到玉器的书籍，把古玉的器形绘得与实物不符合，可推断出到宋代时已不知道“六瑞”、“六器的真正形制了。

玉符是护邦的凭信

很多人误以为古玉符最初是护身符或用玉造成的符咒之类的东西，其实不是。玉符与护身符有别。

汉代的虎答与虎形玉佩不同。后者是民间人士以虎为威猛可以辟邪，故用作压胜之器，作为护身，基本上仍是玉佩，是古五中的装饰器，不过作虎形而已！

虎符是兵符另有作求雨和庇护百姓之用。

玉符本来应是一种信物。玉符上刻文字，剖为左、右两半。朝廷和外官以符为凭信，半存朝廷，半存于驻宁外地的官员处。如果朝廷有事便造使持半待前往外官用自己的那一半勘合以验真伪。主帅和守将也会用符的。

不过古代的符不一定用玉制，也用钢、金、竹、木作为材料。两片玉符要完全符合，才代表是朝廷所发的命令。现今我们说‘符合就是源于此。

汉代的正符，合面上的坝子是一个‘同”字。一边是凹字，另一边是凸字要凹凸嵌合得天在无缝，才可配衬成为凭证。得上文字可相同分别列在两半玉上。所谓“两书一札同而别之’。不过亦可把列在器物外边的字从中间剖开，每片上各存半行字。通常虎符（如秦汉的）是右半片留朝廷，左半片由外官持有。唐代鱼符改为左内右外到宋代再改为‘右内在外以铜符为常制原意不外是为了护邦、护君、护百姓。