九乡新闻网鲤鱼王连多少下出闪光:若英缤纷 刘若英
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刘若英：若英缤纷-新浪读书一、公主的美丽童年
《刘若英：若英缤纷》
公主诞生记
1970年6月1日，孩子们欢喜地迎来了一年一度的属于他们的节日，整个台北市都沉浸在鲜花、笑脸、欢歌笑语的海洋里。天使也被孩子们的喜悦感染，挥着翅膀，飞来人间感受幸福，流连忘返。随着一声嘹亮的啼哭，小若英带着一身的明媚，降生到这个美丽、喧闹、繁华、祥和的大千世界里，世界也注定从此因她而更加美丽！
刘若英祖籍湖南省，祖父是早年毕业于黄埔军校的将军；祖母是慈祥、优雅的女性，喜欢画画；爸爸曾是一位远洋舰长，退役后成立了一家影视公司，自己也写剧本；妈妈是韩国华侨，做事平和认真；她还有一个姐姐，姐妹关系十分融洽。小若英就是出生在这样一个文化气息浓郁的大家庭里，身上自然有一种与生俱来的艺术气质。 在刘若英的眼里，爷爷是她崇拜的男人，奶奶就像是她的妈妈，而妈妈又像是她的闺中密友，至于当过船长又特别懂浪漫的爸爸则像她的情人......
父亲母亲的故事
刘若英的父母在她两岁的时候就离婚了，他们的分手完全是因为性格上的巨大差异。刘若英的爸爸有着不羁的艺术家个性，而且非常幽默。早年时，他放弃有着大好前程的海军舰长的工作，回台北开了一家咖啡屋。因为爱好文学写作，来咖啡屋的也大多是有着相同志向的文学爱好者。朋友来了，他自然就很大方地不收钱，直到赔掉了咖啡屋。但他并不在意，不久，又开了一家影视公司，写剧本，拍电影。总之。刘爸爸过的是很随性很艺术也很浪漫的自在生活。而刘若英的妈妈是位韩国华侨，做事一丝不苟，力求完美，对丈夫和孩子也是小心翼翼，十分尽心。虽然感情是有的，也从未吵过架，但是两个人性格差距实在太大，没有办法达到灵魂的默契，不得不友好分手。
虽然婚姻破裂了，但父母对若英的爱并没有减少。多年后，当长大的刘若英在演艺圈开始红起来的时候，父母仍然以他们的方式关注着她，关心着她。妈妈一直收藏刊有若英消息的剪报。当妈妈不在台湾时，爸爸就接过这个艰巨任务来做。刘若英上电视节目时，父母也会场场不落地认真观看，还会在节目前打电话提醒对方收看。女儿是纽带，把两个已经分手的人联系在一起，为了女儿，他们多年来仍然是朋友。正因为来自亲人的始终如一的爱，若英得以快乐成长，心中从小就没有过因父母离异带来的阴影。她爱他们，也理解他们。
对于父母，刘若英说：“我跟我妈妈，其实更像很好的朋友，我跟她是不需要说‘我有多爱你’，我不说她也知道，她也不太会把这些挂在嘴边。而至于我爸爸，就像我的情人一样，只有他在情人节时会打电话给我，并用英文祝我情人节快乐，然后还会送玫瑰花给我。他是一个很浪漫的爸爸，他看见我永远都会给我一个拥抱，让我觉得，这个男人如果是情人多好，为什么是爸爸呢？”
祖父母，温暖的家
父母离异后都有了各自的生活，三岁的小若英住在祖父母家里。爷爷奶奶都非常爱她，给了她温暖的家和优越的生活环境。因为爷爷是军官，政府分给刘家一套大大的老房子，刘若英的童年就是在这里度过的。奶奶为她布置了舒适美丽的房间，小若英在这间童话般的公主房里快乐成长。小时候的刘若英留着两条小辫子，常常和爷爷奶奶牵着手在夕阳下的老房子前散步。晚上，在老房子里，爷爷低头读报，奶奶专心画画，小若英则一个人静静地坐在那里，氛围轻松祥和。这些美丽的画面让她终生难忘。
谈起养育她成人的祖父母，刘若英曾这样说：“小时候，祖父母能够给予我的东西，远远要胜于父母给我的东西。我的祖父已经去世了，他在我的心里，一直是我对男性幻想的全部。因为很多对人生的态度，我都是从祖父那里得到的；至于我的祖母，我觉得她是女性的典范，在她的面前我会自由自在，我跟她之间的亲，几乎让我觉得我就是她生的。”
永远难忘的人
刘若英的爷爷有一位副官，全家都称他“易副官”。易副官十三岁到刘若英的曾祖父家做“家仆”。那时刘若英的爷爷还很小，易副官作为书童陪刘爷爷去学堂。后来，爷爷少年时踌躇满志地参了军，易副官就毫不犹豫地陪他到了部队，尽心竭力地照顾他。易副官一直操持着刘家的家事，刘若英的爸爸、叔叔出生后，易副官就又成了他们的“保姆”。爷爷携带全家随部队到台湾，作为管家的易副官忍痛挥别了新婚妻子，毅然随同前往。若英出生后，已经六十多岁的易副官又自然成了她的保姆。
若英小时候的记忆里，最深刻的就是易副官。他非常宠爱她，每天早上早早起床做好她喜欢的早餐；为她准备大大的糖果罐子；不厌其烦地想各种方法逗她开心；为她买昂贵的儿童车；为了她和刘爸爸吵架……
易副官无怨无悔地侍奉了刘家四代人，最后也是在刘家生病辞世。虽然他离开时若英还很小，但在她童年时，易副官言传身教给她的很多优秀的品质至今影响着她，易副官这个人也成为了刘若英心中永远的亲人、好友，令她终生难忘。
二、曲折成名记
虽然经过了1996年的挫折，在此后的两年中，刘若英却在电影上得到了充分的肯定，连续出演多部影视剧，成为名副其实的高产演员。1998年，刘若英终于推出了专辑《很爱很爱你》。
这张专辑中，刘若英以最纯净原始的自己面对所有歌迷。整张专辑为了找寻音乐新方向，向国际化的目标迈进，整个音乐追寻的过程涵盖了中国台湾、日本、新加坡、马来西亚、欧洲等区域性音乐风格。面对多元的音乐资源，刘若英不但拓展了音乐视野，也感谢过去在陈升指导下所累积的经验，为这次放宽眼界的尝试立下最佳基础，在歌唱上有了崭新的风貌。从这张专辑开始，刘若英的背后不再是陈升，而是来自马来西亚的光良，而专辑的造型也转变得如水一样透明。大概是年龄比较相近，而同时又都很具有“人文气质”，所以这张专辑虽然是两人在音乐上的第一次合作，却已经很有默契。
专辑的大卖特卖使刘若英在演唱事业上也得到了同样的肯定，终于大热起来。专辑的主打歌《很爱很爱你》翻唱自日本二人女子组合KIRORO的“长の间”，点出了刘若英贯穿整张专辑的爱情、生活观：对爱情无怨无悔，极度重视却愿意洒脱舍弃的态度。原曲在日本各大排行榜上相当受欢迎，很适合刘若英的声音，她以不同于原曲的激昂唱法，转而用纯净的演唱方式诠释，却因此让整首歌蕴涵了一股撼人的力量。这首歌一经推出就取得了很好的成绩，后来又被郑秀文等天后级的人物翻唱过，可见这首歌的影响力。专辑中流行起来的歌曲太多，像与光良合唱的《很久很久》，舞台剧《花季未了》的主题曲《花季未了》。从这张专辑开始，刘若英开始由慢热的歌手变成一位独具人文气质的“才女歌手”！ 音乐小才女
刘若英的爷爷奶奶非常注重对她的教育，在她9岁时就开始为她请老师学琴。奶奶语重心长地对她说：“女孩子学音乐最好，有一技之长，将来能够相夫教子，颐养性情，美化生活，即使将来被老公抛弃了，还能有份工作糊口。”于是在她还不明白“男人”到底是怎么回事儿的时候，她就开始学习弹钢琴，为以后没有男子依靠的日子做准备。 就这样，奶茶一早就踏上了音乐之路。刘若英给钢琴的取名为“流浪”，为了给她买这个“流浪”，奶奶花掉了自己几乎全部的私房钱。练琴的日子很辛苦，小小的刘若英也变得愈发不爱说话，不像其他孩子那样喜欢满世界地疯跑，整日闷在家里与“流浪”为伴。她弹起琴来总是非常专注。10岁那年，小若英登台参加钢琴演奏会，紧张的她不小心头撞到钢琴角上，血流了出来，她自己却浑然不觉，认真地弹完曲子，鞠躬下台。学琴就是生活，音乐就是全部，小小的奶茶很早就已经在心里把音乐当做了要相伴一生的东西，即便长大后对于婚姻生活的期待也是一边在家里教小朋友弹琴，一边带自己的小孩。
老师、兄长，永远的那个人(1)
高中毕业后，刘若英赴美国修读声乐和钢琴演奏，并取得古典音乐的学士学位。之后，机缘促成她遇到了生命中很重要的一个人——著名音乐人陈升。
谈起刘若英，就不能不提到陈升。著名音乐人陈升在刘若英事业成长历程中充当了相当重要的角色。刘若英说自己一开始只想当钢琴老师，但不久她就无奈地发觉自己并不是个好老师，“因为我没什么耐心，对小朋友又没法严格。”后来，机缘给了她一场邂逅，改变了她的一生。那天，她去游泳池游泳，恰好遇到了也到那里游泳休闲的陈升，并引起了他的注意。奶茶至今清晰记得那天她穿了一件漂亮的橘红色游泳衣。提起这段巧遇，朋友会和奶茶开玩笑，说当时陈升分明是看中了那件美丽的泳衣。
相识后，慧眼识珠的陈升把刘若英带入著名的滚石唱片公司，并收在自己门下。在每个新人都要经历的等待机遇的阶段，陈升的助理恰好辞职了，于是刘若英就成了他的助理，并且一干就是三年。助理的工作很辛苦，也很琐碎，背吉他、买盒饭等杂活都要她做。但是这段经历也是宝贵的，把整个行业和程序展现给了她，让她对歌手职业有了全面深刻的理解和认识，为她未来的发展奠定了基础。
在陈升的眼里，奶茶不算漂亮，嗓子也不很出色，但是她会用情感歌唱，能轻易感染听众，而且她的歌声中有一种表达的冲动，将真挚的、有感而发的东西通过歌声去坦白表露。因此他很喜欢她。他是老师，更是兄长，从刘若英入行那天起，就幸运地得到了他诸多的帮助，可以说是他的器重和提携成就了刘若英。所以，刘若英一直尊称陈升是自己的“师傅”，对他的敬意也每每溢于言表。就连刘若英的昵称“奶茶”也是来自陈升。刘若英的英文名Rene和台语“奶”的发音很像，陈升总不能叫她奶，于是常常开玩笑地称她为奶茶。久而久之，这个名字就叫开了。
平时和善的师傅，工作中对奶茶的要求则非常严格，常常让她哭得稀里哗啦。1999年的最后一天晚上，奶茶要连续跑五个场子唱歌，其中一场就是陈升的跨年演唱会。当奶茶从一个场地气喘吁吁地跑到陈升演唱会的时候，离她与陈升的合唱曲目只有一首歌的时间。她很庆幸没有迟到，急忙上了台，调整好状态准备与陈升合唱，不料陈升却突然手一举，把音乐停住，对着全场的观众说：“我一向尊重演出，我不认为一个歌手在唱歌的前5分钟才到，能把一首歌唱好，我的学生我没教好，是我的错，我跟大家道歉。”说罢，话筒一扔，只留下刘若英一个人在台上。当时的刘若英在台上哭得稀里哗啦，也不知道后来是怎么下了台。
推出新专辑《一整夜》后，奶茶在台湾做客综艺节目“桃色蛋白质”，陈升作为嘉宾参加。那是一场令人心碎的采访。很久不见的师徒二人在节目中相遇，性情中的奶茶自然无法控制自己的情绪，她没有办法平静下来好好说话，从头到尾一直哭着，用自然流露的真性情表达着她永远不变的感念、感激与深情。每当陈升讲话的时候，她就那样流着泪，目不转睛地注视着。陈升的话不多，但对奶茶来说，字字千金。
奶茶跪着把最新专辑送给陈升，陈升却拒绝了。他说：“你不要把自己的专辑贸然送人，这不是名片，也不是你嫁入豪门的跳板。它是付出了我们的生命，我们的精神在里面的，不可以随便送给别人。”奶茶听后已是啜泣。他又说：“我最喜欢奶茶，不然我怎会为她做这么多事……当在亚太影展，刘若英成为影后之后，我就对她说，你可以离开了，不要再黏我。你有你的梦，我有我的事情要做。我会是那种永远都让你找不到的爸爸，而不是一个每天问你是否回来吃饭的爸爸。你不会找到我的……你一个女人，永远不要对别人和盘托出。因为你将来是要嫁人的。如果都交出去了，那么等结婚的时候，还拿什么留给你丈夫呢？”一向话很少的陈升，面对他的得意弟子奶茶的这番话情真意切、语重心长，更是让奶茶不能自已地痛哭失声。
老师、兄长，永远的那个人(2)
陈升为奶茶演唱了她想听的歌：《风筝》。听着他随意的浅唱低吟，她的情绪已被套牢，忽喜忽悲，沉浸其中，完全忘记了身边的世界。一曲唱毕，陈升幽幽地告诉侯佩岑：“你知道那个像小孩子拉风筝，奶茶已经跑那么远、跑那么远、跑那么远……然后那个风筝掉下来的时候，我们都没有办法接到了。我接不到了，我接不到…… ”奶茶已经语无伦次：“可是那根线还是没有断啊，它还在，它还在你的手上啊，就算我掉下来了，你还是可以拉着那根线，一直找、找、找、找、找……就会找到我在哪里啊。”陈升微笑：“你白痴啊，怎么可能呢？”
已经成为影后的刘若英，站在陈升面前，仍然觉得自己是通体透明的，真实无比的，仍能一眼就能让他看透看穿：“我觉得是这样，你看到他，你就会觉得原形毕露，你觉得你做任何补妆啊、弄任何外表的东西，都会觉得自己很虚伪，很假。因为他太真实了，他是关心人心里面的东西。所以我常常觉得我和他之间是沉默就可以了。前几年，有时候，我有觉得自己拼不下去的时候，我就会开车去他在的地方，走进去，他看到我，就摸一摸我的头。然后我就好了，我看到他我就觉得我好了。我就走了。”她说，“有一些人对你来说，他就是你的死穴。陈升是我的师傅，他对我说的每一句话都是有分量的。所以当他说我好的时候，我一定是很高兴，当然他很少说。当他说我不好的时候，我其实是有理由的，但是在节目中很难解释的。其实，我觉得我还是他手中的一根线，他随时可以把我拉回来。只是他现在手中的线太多了，不知道哪根才是我的。”
节目最后，陈升拿出口琴，为奶茶唱了最后一曲《然而》：“然而你永远不会知道/我有多么的喜欢/有个早晨我发现你在我身旁/然而你永远不会知道/我有多么的悲伤/每个夜晚再也不能陪伴你/有一句话我一定要对你说/我会在遥远地方等你/直到你已经不再悲伤/I want you freedom like a bird……”奶茶含泪和他一起唱完。他们在歌声中彼此相望，直到曲终人散……
张艾嘉与“少女小渔”
在做陈升的助理期间，奶茶除了学习创作、偶尔做配唱，并没有获得太多的发展机会，因为公司认为她看上去比较平凡。但幸运的是，机缘再次青睐她。一次陪陈升到新加坡参加滚石群星演唱会时，奶茶邂逅了她事业上的另一重量级人物——张艾嘉。
奶茶这样说：“在演艺的路上，是陈升发掘了我，他影响了我对人生的看法和对生活的态度。在事业的低潮期，是张艾嘉找我拍了第一部电影，她后来也是我的经纪人。我信任张艾嘉尤胜过我自己，在我自己没有把握的情况下，张艾嘉说我能做到的，那我就一定能做到！”
两个演艺圈为数不多的才女一见投缘。当时的张艾嘉正在为了寻找自己执导的电影《少女小渔》的女主角而着急。见到刘若英，她眼睛一亮：穿着白衬衫、牛仔裤的奶茶神清气爽，一口标准的国语，而她的气质又和“小渔”那样神似。张艾嘉很是高兴，忙问奶茶有没有兴趣，奶茶一向欣赏张艾嘉，自然欣然应允。但是影片从试镜到开拍经历了很长时间。《少女小渔》是电影公司那一年的年度大戏，很多人都认为不应该找一个新人，都觉得奶茶不是最合适的人选。他们觉得，应该找一个演技出众、非常漂亮的女孩子，而奶茶还是个没出过唱片的不够漂亮的歌手，虽说是签约歌手，可一直干的是助手的活。包括这部影片的监制李安心里都在打鼓：那么重要的影片究竟用不用一个新人做主角？但是张艾嘉的坚持最终让奶茶成为“小渔”。那一年，最终成为了“小渔”的奶茶凭着这第一部电影作品，获得了“1995年亚太影展最佳女主角”。张艾嘉更加坚信自己的眼光，提出做奶茶的经纪人。于是，奶茶加盟了张艾嘉经理人公司“RED ON RED”，成为旗下艺人。之后，她便开始在演艺圈大放异彩，在不同的影展获得多次最佳女主角奖项。
三、荧屏上的故事
从爱上演戏开始
1994年，陈国富首先把刘若英带入影坛。那时的她是一个进入演艺圈近三年却还没有出唱片的签约歌手。她在影片《我的美丽与哀愁》中饰演了歌手柳玉梅。当初试镜《我的美丽与哀愁》时，刘若英第一次试的角色是十八岁的高中女学生杜莉莉，一个含苞待放的青春少女。不料隔天导演又通知她试另一名女主角，感情生活复杂的女歌手柳玉梅，二十八岁，再不找个男人嫁了就会嫌老的那种年纪。刘若英的出色表现让陈国富很是伤脑筋，她演哪类角色都是那样深入人心，有说服力，到底要她演哪个呢？后来奶茶饰演了柳玉梅这个表演中需要古装反串的复杂角色。
其实当初试镜时，奶茶心里是有点小小排斥的。因为往往一个歌手去演戏一般会受到关注和鼓励，而一个演员去唱歌会遭到挑剔，在心里面，奶茶希望自己先出唱片，做好自己喜爱的本行，再考虑拍电影。第一天拍完的時候，导演喊收工，刘若英却没有下课后的轻松心情，因为当时毫无经验的她根本不知道怎样去演，以及自己演得怎样。而偏偏奶茶遇到的第一个导演并不是那种要求她把每个动作做到某种程度的导演，而是潜移默化地帮她形成观念，讲究即兴发挥，让她明白戏其实来源于生活。这种自由方式不但激发了奶茶的兴趣和热情，还在一定程度上开发了她的表演潜质，让她受益匪浅。
紧接着，奶茶在张艾嘉的坚持下，得以以新人的身份接拍年度大片《少女小渔》。这部片子改编自严歌苓的短篇小说，一改以主人公为获得外国国籍作出各种努力而展开情节的电影的套路，将剧情焦点放在女主角小渔(刘若英)的女性意识觉醒之上，赋予这个不算新鲜的题材另一种鲜活生命力和看点。这是一部关注普通人命运、反映人性的影片。《少女小渔》中有一些可称得上“经典”的东西，从某种程度上说，她代表了华语电影发展的方向。刘若英以她清纯淡定的表演，将以少女小渔为代表的华人的含蓄内敛而又丰富从容的民族个性表现得十分到位。刘若英的表演像一幅清新自然的水墨风景画，赏心悦目，而又扣人心弦。从小渔开始，奶茶在表演中慢慢体会到了演戏的真谛，慢慢爱上了表演。
爱上演戏的奶茶凭“小渔”角色一举夺得第40届亚太影展最佳女主角奖。随后，《我的美丽与哀愁》等影片又多次为她赢得了东京电影节最佳女主角奖及金马奖评审团女演员特别奖等奖项。时至今日，这部片子卖得不是最好，但细水长流买者不断。这情形与刘若英的影迷们的表现很是契合，他们不像某些歌迷们那般狂热，却会给自己的偶像以长久稳定的关注。
1995年，奶茶出演电影《南京1937》。1937年上海被日军攻陷，一个中日混血的家庭，父亲成贤（秦汉饰），母亲理惠子（早乙女爱饰）带着一双子女逃往南京。同在混乱中，小学教师书琴（刘若英饰）与恋人邓天远逃避战祸途中不幸失散。12月13日，日军攻陷南京城，并进行了疯狂的大屠杀，南京城随即陷入一片腥风血雨中。成贤一家退到安全区，但仍无法逃离战祸的阴影，惨遭蹂躏，饱尝痛苦。伤痛过后，几经辛苦他们才能逃离这座死亡之城，奔向新生。这部影片让人体会最多的是时代带给人的无奈，片中的刘若英是一名很有责任感的老师，无助却又坚强地保护她的学生，震撼着观者的心灵。
才华横溢
带着半年连拍三部片的佳绩，1996年，刘若英迎来又一个影视丰收年。这一年，她首先出演了张艾嘉导演的影片《今天不回家》。这部片子根据李岗的得奖剧本《上岸》改编，由张艾嘉编导，集合了李安电影的一批班底演员：归亚蕾、刘若英、赵文瑄，加上港星陈小春、杜德伟等，是一部精彩伦理喜剧。片中角色生动，剧情发展轻松有趣，是刘若英出演的第一部喜剧片，奶茶对戏剧角色开始有了感觉和喜爱。该片获第41届亚太电影节最佳编剧奖。
这一年，刘若英还在另一部影片《红柿子》中客串了角色，把精湛演技进一步展示给观众。不久，奶茶出演一年中第三部电影，王小棣导演的影片《飞天》。该片获得第33届金马奖最佳造型奖，多伦多影展影评人特别推荐。
出众的才华和精湛的演技一经发掘，奶茶迅速成长并窜红。同年，她又应邀加入了《新喋血双雄》的拍摄。本片是霍耀良导演的港式警匪动作片，但由台湾演员吴奇隆、赵文瑄和刘若英担纲主演，因此本片的文艺气息也比同类港片来得重一点。这大丰收的一年里，奶茶不但连接四部电影，还首次涉足电视剧拍摄，在英国电视剧《CRACKER "White Ghost"》中饰演配角。奶茶又迎来了新的表演挑战，对演戏的理解自然也更上一层楼。
1997年，刘若英主演了大胆涉及同性恋题材的新片《美丽在唱歌》。本片荣获1997年康城影展法国媒体评论界“金棕榈树奖” 、1997年东京影展“最佳女演员”奖(两位女主角同得) ！它大胆涉及到了同性恋的题材，但严谨的态度、平实的内容、漂亮的画面以及刘若英在本片中真挚、无拘无束的表演获取了一致好评，使影片成为了不可多得的经典之作！
1997年，刘若英第二次出演电视剧，在郭宝昌执导的两岸三地名剧《日落紫禁城》中饰演女主角——小宫女吟儿。这是一段清廷流传的秘史。刘若英是第一次在电视剧中饰演主角。她的戏特别多，几乎少有休息的时候，但一有空隙，勤奋的奶茶就认真钻研剧本，向老艺术家们虚心请教。她真诚地说：“在这么多老师面前，我真的觉得自己是个小学生，所以每天都要做作业……”她和扮演光绪的邱心志谦逊好学的严肃态度受到全剧组上上下下的交口称赞。
1998年，奶茶再次在陈国富执导的影片《征婚启事》中出演女主角。在剧中，一个爱情不顺的女子，辞了工作，在分类广告栏里登了一则征婚启事，接下来，就像上班一样，每天去茶馆里会见各色应征者。在应征者中，有不停地嚼着槟榔的工人，单刀直入地问：“你可以嫁给我吗？”有小学教师，能领会刘若英眼睛的聪明，还知道自己小气的毛病；有演员，贴着假胡子，一会儿跛一会儿不跛的；还有自闭的孩子，妈妈领着来相亲的；恋鞋或者恋脚癖者，一来就要给刘若英换鞋的；儿子带着爸爸来的，万一妈妈从外国回来怎么办呢，“那就糗了。”他说。甚至于，还有女同性恋者。
很多男人都喜欢像刘若英那样的女人，总是一种淡淡的感觉，像她的歌，始终不温不火，却可以叫你永远唱下去。当刘若英变成杜家珍，登出那则征婚启事，她的恬淡中突然多了一种犀利的感觉。她用她出色的才华将女主角在尴尬中艰难地寻找几乎不可能有结果的出路的状况演绎得淋漓尽致。片中这个特别的女人，实在是非刘若英莫属！凭这部片子，奶茶再次将亚太电影节最佳女演员、台北电影节最佳女演员奖收入囊中。
爱英无限(1)
1999年，奶茶与黄磊合作，出演演绎徐志摩婚姻爱情故事的《人间四月天》。剧情展示了著名诗人徐志摩在匆匆的三十六载人生里所历经的三段感情。三个出身、背景、性格完全不同的女人构成了徐志摩的全部感情世界。是她们的爱共同创造了诗人徐志摩，而他们也同样因他改变了各自的命运。
内地观众认识奶茶，很多人是从《人间四月天》的热播开始的。在片中，林徽音、陆小曼都是才情四溢的新派女性，惟有张幼仪其貌不扬，也最平淡，易缺乏色彩，不容易讨好观众。在徐志摩眼里，张幼仪是一个缺少女性柔情与妩媚的乡下女人。如此黯淡无光的角色是对刘若英演艺生活的一大挑战。原本导演为奶茶安排的角色是林徽音。可是看过剧本，刘若英说："徽音太美，我觉得应该让更美的人去演绎。"就这样，刘若英放弃了美丽，而全心塑造17岁到70岁，年龄跨越很大的平淡却不平凡的张幼仪。奶茶这样理解人物："林徽音可以说，陆小曼可以哭，张幼仪却不能哭，也不能说，她必须努力抑制自己的情感，不让眼泪掉下来。"于是，我们看到了张幼仪从一个自哀自叹的弃妇到顽强独立的女银行家的转变。她将自己的整个身心都投入到了这部戏中，塑造了一个感人至深的贤妻良母的形象。入戏太深的她，很长时间都没有摆脱剧中人的影响，因为张幼仪体弱多病，闹得刘若英也好长时间身体欠佳，提不起精神来。这样的演戏态度和热情，《人间四月天》播出后收视率奇高且好评如潮也就不足为奇了。在拍片过程中，奶茶和黄磊这两个才华出众之人彼此欣赏，成为了好朋友。
这一年，奶茶再度和黄磊合作，出演影片《夜奔》。感性知性兼具的刘若英，演技好得难以形容，那种来自灵魂的风雅气质让人欲罢不能。她还与奖特别有缘，《少女小渔》及《征婚启事》拿下亚太影后，她主演的《美丽在唱歌》也曾获得东京影展最佳女主角奖，入行多年，感受了曲折起伏的刘若英，坦言演艺圈不是用来混的，得奖对她来说只是一项奖励，并不是目的，她从亦师亦友的张艾嘉及陈升两人身上学到“荣誉感”三个字，尽管背负不少压力，她只当它是成长的动力。除了奶茶，还有谁能把英儿那份从容淡定却有抑制不住的悲伤把握得那么有分寸呢？当年，这部《夜奔》轰动一时，让她第三次角逐亚太影后。随着舞台剧《花季未了》的面世，奶茶的表演也更达到了一个新的高度。
在影片《住在十字架里的母亲》中，奶茶再次挑战新角色，出演一位孕妇。为了接演这部刘立立导演的影片，刘若英不惜瞒住张艾嘉并降低身价，为的是和倾慕已久的导演合作，并尝试新形象的挑战，丰富自己的表演经历，提高演技。
2001年，奶茶和黄品源合作，共同出演了丁亚民执导的轻喜剧影片《候鸟》。这部电影是继卖座电视剧《人间四月天》后导演丁亚民、编剧王蕙玲、演员刘若英和周迅等人再次合作的作品，她同时还演唱了片中同名歌曲《候鸟》。
这一年，已过而立之年的奶茶出演的另一部电影是蒋晓真导演的《新十字街头》。这是一部爱情轻喜剧片，而刘若英以前演出的影片以正剧和悲剧居多，谈起自己的这次创作选择，她说：“这部影片通过爱情题材来表现站在人生十字街头的年轻人向何处去的话题，是以轻松的心态来讲一个沉重的人生故事，我觉得影片具有的喜剧形式更容易让观众理解故事的主题。中国人做喜剧，缺少幽默内涵，局限也比较多，但如果演员能碰到优秀的喜剧剧本，表演发挥的空间更大。”她还表示，能让她感动的角色，他都希望尝试，并打算多尝试戏剧角色。
出演喜剧角色的又一大好机会接踵而至，2001年里，刘若英接拍了改编自朱德庸时尚漫画《涩女郎1》《涩女郎2》《亲爱的涩女郎》《粉红涩女郎》《摇摆涩女郎》等五个系列的超高人气搞笑剧《粉红女郎》。
刘若英在片子里饰演了长着小兔牙，心地善良的27岁幼儿园教师——“结婚狂” 何素萍。她是个努力想从平庸外表包装突破成美天鹅的追梦女郎。刘若英出演结婚狂，在形象上面做了很大牺牲，对自己的“丑”形象，她并不在意，影迷也表示支持：“来上海之前，台湾一万影迷签了联名信给我，支持我演结婚狂，说不会介意我的造型丑，对他们的理解，我很感动。”当被追问这个一心想结婚却又屡战屡败的女性，对曾经也经历过感情挫折的刘若英有何启发时，奶茶巧妙地用一句话避过：“选择你所能选择的，承受你所能承受的。”对于表演戏剧的感觉，刘若英说：“表演时是很快乐的，尽量忘记，可是过后会有些难过，觉得结婚狂很可怜，让我有很多思考。”
爱英无限(2)
2002年，奶茶接拍的《双瞳》是一部恐怖影片，由《我的美丽与哀愁》的导演陈国富执导：黄火土是台北警局的一个警官，他两年前由于揭发同僚贪污而遭到冷遇，被安排在冷门的外事组工作，他的同事对他怒言连连，妻子清芳受不了他长期不回家而要求离婚。内外交困令他陷入生活的危机。而就在此刻，三宗离奇的命案却使整个警局天摇地动。三名受害者的身份彼此没有关联，但是前来验尸的法医却在三名死者脑部发现同一种神秘的黑霉菌，而且三人都是在历经幻觉的状态下死亡。显然这是连续杀人犯所为，且为台湾历史上的头一遭......凭此片， 刘若英荣获第22届香港电影金像奖最佳女配角。
2003年，张艾嘉携两个爱徒刘若英、李心洁出演她自编、自导、自演的女性题材影片《20.30.40》。这是一部幽默诙谐又感人肺腑的电影，探讨女性的爱与梦想。这部电影混合了些许的古灵精怪，及命中注定的巧合，构成了一个以台北为背景的爱情圆舞曲。这也是第一次由港台三大影后张艾嘉、刘若英和李心洁同台出演的浪漫喜剧。
出演《20.30.40》，让已过30岁，正处在和片中人物同年龄段的奶茶颇受感触和启发。提起理想的老公，她说：“20岁以前，我希望我老公要聪明、有幽默感。现在这两个条件也不能说不重要，只是人太聪明，在他面前就会很有压力，会希望自己做好每件事。所以现在我只希望对方是一个可以在一起很自在快乐的人就好。”“到了这个年纪，男女双方就算对对方有好感，头上也会先伸出触角，两个人稍微试探一下，如果发现对方没意思，就不会贸然行动。谈恋爱还是需要一点年轻人的冲动。"
张爱玲，上世纪的传奇才女，也是刘若英的偶像，能在《她从海上来》中亲自出演张爱玲，奶茶很是兴奋。该剧讲述了中国文坛传奇人物张爱玲的全部人生经历，这是张爱玲故事首次搬上荧屏。张爱玲在全世界有很多读者，因此选定女主角颇费了一番心思，最终刘若英胜出，因为她非常符合张爱玲"柔美"的风格。剧中，刘若英要从14岁演到75岁，但刘若英却说年老的戏并不难，虽然没有经历过，却有很大的发挥余地，但小时候的戏却是个难题，因为自己的童年会与张爱玲的童年不同，刻意地表现反而会显得生硬。拍完整部戏，给“奶茶”的最大感受是，一个人应该及时行乐，不要到古稀之年，才发现自己快乐的时间仅有两年。同时，她表示，为了尽快从张爱玲的“阴影”中走出去，要尽快谈场恋爱，享受美好人生。
成功出演《粉红女郎》中“结婚狂”角色后，2003年，刘若英与《粉红女郎》原班人马聚首朱德庸的另一部漫画作品《双响炮》。片中，刘若英再次自毁形象出演悍妻，这一次她的造型也再次让观众吃惊。奶茶实在是什么角色都敢演，并都能演的出色、出彩！
2003年，刘若英在黄磊导演的电视剧《似水年华》中饰演和自己很像的女主角英。黄磊扮演的是一个从北大毕业后回到家乡乌镇在古书收藏馆工作的图书管理员文，一个偶然的机会他邂逅了到乌镇游玩的台湾时装设计师英。在一架架的古书之间，两人演绎了一段欲罢不能的情感纠葛，最终却只能听从命运的安排，落得天涯两零落，各奔东西。
奶茶坦言女主角英和自己一样敏感而细致，她与文一见钟情，相爱却不能相守。不过奶茶表示，自己原来并不相信一见钟情，一直都觉得只有慢慢相处才能产生感情，而发生在这戏里的这种感情对她的爱情观也有影响："以前觉得两个人要是相爱就要相守一辈子，现在觉得其实一瞬间的感觉是可以在心底相守、思念一辈子的。"她表示非常感谢黄磊，因为"他让自己明白什么叫专业表演"，还说同门师妹李心洁的自然表演也让她借鉴不少。一个近乎柏拉图式的精神恋爱故事，使黄磊和刘若英又走到了一起。黄磊说，他和刘若英的关系属于友谊、爱情和亲情之外的第四种感情，这促使他们在艺术上一次又一次地走近。
爱英无限(3)
2004年，奶茶出演著名导演冯小刚的贺岁力作《天下无贼》，与刘德华演对手戏。《天下无贼》是一个描述浪子回头，鼓励人向善的故事。
刘若英、刘德华在片中首度合作。刘若英称演这部戏非常过瘾也非常开心，与以往的“文艺腔”有很大的不同，角色有时候风骚，有时候文静，有时候耍贱，有时候耍狠，十分具有挑战性，又十分锻炼演技。刘德华对奶茶也是十分照顾，奶茶的“贼”技多亏华仔的言传身教。
2004年，奶茶出演舞台剧《半生缘》。话剧《半生缘》改编自张爱玲同名小说，刘若英扮演女主角顾曼桢，香港演员丁乃筝和陈立华分别扮演曼璐和祝鸿才，而来自国家话剧院的演员廖凡则在剧中扮演男主角沈世均。奶茶是张爱玲的忠实读者，而《半生缘》恰巧又是她最喜欢的张爱玲的作品。 因此刘若英坦言“对曼桢我是情有独钟”，“其实我和曼桢在某些地方是很相像的，比如拗起来非常拗，自己认准的事情一定要办到，还有就是曼桢性格中直率的东西，比如她讨厌什么就是讨厌什么。她身上有一种理想主义的味道，在历经折磨的时候，她心中仍然对美丽的生活和爱情有期待。”
刘若英认为舞台剧的压力要大于演唱会。“演唱会是可以凭借歌手个人经验来调整气氛、把握节奏的，即便有一点小的偏差，也是在过程之中可以处理的。而舞台剧演出则是一气呵成的，对我来讲，舞台演出的压力很大。此外，我还担心自己的普通话不够过关。在香港排练的时候，廖凡他们一直在帮助我纠正普通话，我希望北京的观众千万别因为我的语言而让曼桢的形象在他们的心里打折扣。”
对于自己之前曾经扮演过张爱玲的经历，刘若英称这不仅没有给她提供更多可供借鉴的经验，她反而要努力忘掉饰演这个角色的经历，“我希望我能够以曼桢的心态走进《半生缘》，尽管在我心中对张爱玲是很崇敬的，但我一直在不停地告诉自己，我是曼桢，不是张爱玲。” 奶茶在香港和台北演出此剧时，在后台是不说话的，对此刘若英解释说，“首先是我扮演的曼桢身世凄惨，她与世钧的爱情悲剧让我真的高兴不起来。我和其他的国话演员不一样，他们都有丰富的舞台经验，而我在舞台剧方面还是一个新人。作为女主角担纲一个大戏，对我来说是第一次，《半生缘》用三个多小时的演出时间浓缩了曼桢的一生，我必须要保持情绪是不断掉的，稍微的放松就会让我找不到曼桢了。”
刘若英对这部舞台剧充满了深情。她坦白地告诉记者：“两年前我对演艺生涯有了很多倦怠感，是《半生缘》拯救了我，让我知道表演原来还可以这样有热情。我对《半生缘》的演出既恐惧又期待，因为每次演出都像是丢了半条命。不过，为演出把命丢在舞台上是最幸福的。”刘若英表演投入是出了名的，《半生缘》里她有一段20分钟的独白，每次说台词，演员们都会和她一起屏息，结果她还没哭，身边的演员都哭得稀里哗啦的了。奶茶说：“我很享受大家齐心的过程，不过每次我还是在心里忍不住窃笑。”
《半生缘》的演出取得了出人意料的感人效果，在该剧长达3小时15分钟的演出中，几乎没有观众中场退席。许多观众还为奶茶精湛的表演流下了动情的眼泪。
刘若英2006年度作品《我想跟你走》被张艾嘉改编成电影《生日快乐》。该片由曾志伟监制，张艾嘉编剧，片中男主角小南由古天乐主演，而主女角小米就由刘若英本人来诠释。两千字不到的原著，要变成一部100分钟左右的电影，自然要加进不少细节，把小米和小南的经历写得更丰富，更戏剧化一点。刘若英说，她写这个故事的时候多多少少有她的个人体会在里头，而编剧张艾嘉特别熟悉她的生活，给女主人公小米设计了跟刘若英很相似的爱好，比如家里的红色沙发。
影片讲述了一个悲情唯美的爱情故事：小米（刘若英）和小南（古天乐）在大学时代相识相恋。转眼到了毕业，念建筑的小南希望能够到海外求学，于是小米提出分手。多年以后，在宿命的安排下，两人竟意外地重逢了。一切似乎顺理成章地向着美好的将来发展，只等待其中的一人捅破那层窗户纸。然而，小南却突然宣布结婚。从此以后，两人心照不宣地不再见面，过着各自的生活，小南只是在每年小米生日时，给她传一封电子邮件，直到今年的生日，小南的邮件迟到了四十八小时。后来，小米才从朋友口中得知，小南早已因脑肿瘤过世，所有的邮件都是小南托自己的姐姐发出。
爱英无限(4)
故事情节很是生动感人，而又一直留有悬念，紧扣心弦。片中男女主人公恋爱时的甜蜜让人轻松发笑，而最后的真相大白更让人唏嘘心痛。影片抒写了刘若英一路走来的所思所想，正如她创作这本散文的初衷一样，也是从男女之间的恋爱故事由感而来。刘若英与古天乐首次在大银幕上完美合作，谱写凄美的爱情文艺片。
继《双瞳》之后，奶茶再次出演恐怖片《心中有鬼》，与黎明、范冰冰合作。片中奶茶与一身上世纪三十年代公子哥儿打扮的黎明以及饰演女鬼的范冰冰经历了一段爱恨交缠的人鬼恋。黎明、刘若英和范冰冰三位主角，与戏中角色无论外形和气质都非常相似。奶茶对表演的专注、敬业在这部片子的拍摄中再次展现给世人。拍摄中，做事认真的奶茶为了达到拍摄效果的真实性，需要用利器奋力刺向自己的胸口，导致了肋骨挫伤，被大家送到医院治疗才化险为夷。另外，在一场她在水中被女鬼附身的戏中，入戏太深的刘若英又险些溺水，着实让大家捏了一把汗。谈起拍摄恐怖片的感受，奶茶说：“还蛮恐怖的，在拍摄的时候可能你还不会觉得特别的害怕，但是当结束了拍摄，一个人静下来以后，再去回想拍摄的那个情景和状态，就会倒吸一口凉气。”
2006年底和大家见面的《新结婚时代》是由奶茶和郭晓冬、梅婷合作主演的王海鸰作品。剧情主要讲述的是刘若英和郭晓冬扮演的夫妻之间的情感变故，女孩是城市的，男孩是农村的，城乡差异给他们的婚姻带来了很多问题，但王海鸰最后还是为他们安排了一个大团圆的结局，两个人离婚又复婚了。刘若英在剧中扮演一位外表大大咧咧、内心十分小女孩的知识女性。刘若英说：“之所以我接了这部戏，主要是因为看中这个剧本，很有意思，而且曾经扮演的逆来顺受角色太多了，所以很想改变一下，这部戏的角色就很有特点。” 刘若英表示，在拍过这部戏之后，自己对于婚姻也有了更深刻的理解，那就是“婚姻不是两个人的事，而是两段不同社会的事”。而对于自己现实中的感情生活，刘若英坦言仍旧处于空白状态，对于未来另一半的要求则是“在一起舒服即好”。谈到对于“结婚”的理解时，刘若英表示，她不会因为拍完这个剧对婚姻感到绝望，“我觉得其实结婚好玩极了，很有挑战性，我随时都在想结婚，但是一定要找一个舒服的人，因为两个人要在一起生活那么长时间，彼此在一起感到舒服最重要。”
在四川绵阳举行的"港台巨星大型演唱会"上，奶茶介绍：“《新结婚时代》拍得相当精彩，一点都不比《天下无贼》差。这个戏主要讲述两代人、三种状态的个性婚姻，通过农村丈夫与城市妻子、60多岁教授和30岁保姆、怀过孕的女子与朋友弟弟之间的爱情故事，浓缩了他们在各种压力下走进婚姻殿堂的坎坷。在剧中，我饰演的是一位来自高知家庭的美女编辑顾小西，嫁给了一位从农村考进北京的大学生何建国。结婚后，何家不断有人来吃住在她家、找顾小西在医院的母亲看病，小两口就这样为了来自各自家庭不同的生活、价值、处事等观念发生了极大冲突。”
奶茶说，她这次饰演的顾小西这个角色，最难的事就是“骂人”。戏中的刘若英在城市的优越生活中长大，所以难免会有一些娇气，而这种性格也成为了她与老公之间的最大矛盾。“戏中我们俩经常会吵架，我扮演的这个角色是一个性格特别率直的女孩子，骂起人来特别厉害，我真有点吃惊，真不知道骂人还能这么骂，有时候骂到我自己都不能接受了，我怎么能这样呢！”
“在这之前，我的角色大多是逆来顺受型的，所以这次想尝试着改变，在这个剧中，我有很多次大吵大闹的戏，一场戏的台词比我一场演唱会都累，拍得也很艰苦。但看了样片后，心里挺高兴的！”作为土生土长的台北人，要用地道的京片子流利地骂人，对她来说可不是件容易的事。“我觉得拍摄中最难的事就是动不动就得张口骂人，而且用地道的北京话骂。因为这个顾小西的性格很直，骂人的速度也要很快，还要骂得有气势。剧中要求台词要精准，并且要越骂越快，所以有些戏中我至少骂了20多次。因为骂习惯了，回到现实生活中，竟还无意中骂出脏话来！ 我从小受中华民族文化的传统教育，不喜欢骂人，骂人多没教养啊。拍完《新结婚时代》学会骂人了，现在要改正，永不骂人！"
四、听奶茶唱歌
少女小渔的美丽与哀愁
1995年，已经出演了电影《我的美丽与哀愁》和《少女小渔》两部影片的刘若英于5月推出她的第一张个人专辑，专辑的名字就是这两部电影名字的组合，叫做《少女小渔的美丽与哀愁》。
这张专辑与刘若英的电影有着密切联系，更像是两部电影的音乐综合体。专辑的制作上本着“戏能迷人，歌能入味”的原则，收录了刘若英为电影演唱的几首歌曲，增强了专辑的可听性。才子陈升的音乐理念也在专辑中得到体现，因此这张专辑很受欢迎，而专辑中也有很多大热的歌曲。
《为爱痴狂》是专辑中最为经典的歌曲，直到今天这首歌依然是很多人的首选K歌曲目：“我从春天走来/你在秋天说要分开/说好不为你忧伤/但心情怎会无恙……想要问问你敢不敢/像你说过那样的爱我/想要问问你敢不敢/像我这样为爱痴狂/像我这样为爱痴狂/到底你会怎么想。”歌曲中，刘若英的高音得到充分的发挥，也奠定了日后刘若英在音乐上的风格。《决定》与许景淳的《路长情更长》是同一旋律，不过刘若英的版本更具少女情怀，作为电影《少女小渔》的主题曲，刘若英的演唱听起来有很浓重的“小渔风格”，歌曲演绎得更加生动。而专辑中其他的歌曲，如《冰点》《世间情歌》《游子》也都是曲曲成经典。这是一张印有陈升风格的专辑，由陈升打造出来的刘若英的名字也随着这张专辑而正式从陈升的制作室的幕后走到了台前，明媚歌唱。
“雨季”来临
第一张专辑的良好口碑使滚石公司对刘若英这个新人充满了希望，因此在同年，公司就为刘若英推出了第二张专辑《雨季》。
依然是打有陈升标志的一张专辑，但是陈升本身就是一个慢热的歌手，而属于陈升“徒弟级”的刘若英则也是同样的慢热。专辑的销量不尽如人意，而专辑中传唱的歌曲也很少。其实如果静下心来仔细聆听，你会发现每首歌都是耐听型，听了便别有一番滋味。
《打了一把钥匙给你》，这首歌并不是一首一听就可以让人感动的歌，但是却很耐听，颇有些意味。奶茶在单身日志演唱会上曾讲过写这首歌的故事。20岁出头的女子前途暗淡的暗恋啊，"我是心甘情愿，拘禁了我自己"，也恰是刘若英性格的写照。这张专辑的配乐全部使用了北京交响乐团，这在她以后的专辑中再也没有出现过。《骂你》，是奶茶写给姐姐刘若玉的，这首歌里没有煽情，只有小女生的俏皮和撒娇。《单车失窃记》，一首非常陈升的歌。《蒲公英》，奶茶用童声唱出了无限纯真烂漫。
《到处乱走》，风格的分水岭
1996年10月，刘若英推出新专辑《到处乱走》。这张专辑应该是当时的刘若英生活的记录。整张专辑都很干净，干净的配器，干净的演唱，歌词页也全部是白色的底色，和上一张《雨季》完全不同。《雨季》中的刘若英是坚强的，而《到处乱走》中的她是有一些嗲声嗲气的小女生。奶茶第一次全面参与了整张专辑的制作，这张专辑开始有了她自己的一些想法，但是作为一位慢热型的歌手，这张专辑却最终也没有热起来。而此时与刘若英同辈的李度、黄嘉千等歌手也都由于专辑的销量问题而面临着事业危机。此时的滚石已经开始偏离了当初的音乐路线，而转捧徐怀钰这样的少女歌手，这张专辑不够火使刘若英的第四张专辑的推出时间延后了两年，同时也改变了刘若英以后的音乐路线。
“很爱很爱刘若英”
虽然经过了1996年的挫折，在此后的两年中，刘若英却在电影上得到了充分的肯定，连续出演多部影视剧，成为名副其实的高产演员。1998年，刘若英终于推出了专辑《很爱很爱你》。
这张专辑中，刘若英以最纯净原始的自己面对所有歌迷。整张专辑为了找寻音乐新方向，向国际化的目标迈进，整个音乐追寻的过程涵盖了中国台湾、日本、新加坡、马来西亚、欧洲等区域性音乐风格。面对多元的音乐资源，刘若英不但拓展了音乐视野，也感谢过去在陈升指导下所累积的经验，为这次放宽眼界的尝试立下最佳基础，在歌唱上有了崭新的风貌。从这张专辑开始，刘若英的背后不再是陈升，而是来自马来西亚的光良，而专辑的造型也转变得如水一样透明。大概是年龄比较相近，而同时又都很具有“人文气质”，所以这张专辑虽然是两人在音乐上的第一次合作，却已经很有默契。
专辑的大卖特卖使刘若英在演唱事业上也得到了同样的肯定，终于大热起来。专辑的主打歌《很爱很爱你》翻唱自日本二人女子组合KIRORO的“长の间”，点出了刘若英贯穿整张专辑的爱情、生活观：对爱情无怨无悔，极度重视却愿意洒脱舍弃的态度。原曲在日本各大排行榜上相当受欢迎，很适合刘若英的声音，她以不同于原曲的激昂唱法，转而用纯净的演唱方式诠释，却因此让整首歌蕴涵了一股撼人的力量。这首歌一经推出就取得了很好的成绩，后来又被郑秀文等天后级的人物翻唱过，可见这首歌的影响力。专辑中流行起来的歌曲太多，像与光良合唱的《很久很久》，舞台剧《花季未了》的主题曲《花季未了》。从这张专辑开始，刘若英开始由慢热的歌手变成一位独具人文气质的“才女歌手”！
美丽在唱歌
1998年，《很爱很爱你》专辑热卖，刘若英忙着戏剧邀约，也立即开始筹备新专辑。虽然忙碌紧凑，但奶茶仍没改变对自己的严苛要求。于是，在等待了一年两个月后，新专辑《我等你》于2000年面市。
整体而言，这张专辑的风格是上张的延续，进一步塑造了奶茶深情柔美的玉女形象。刘若英的唱功在每一张专辑都表现出令人惊喜的新突破。到这一张，奶茶已慢慢找到自己声音的真正特色，成功地唱出个人韵味。在这张《我等你》中，超快节奏歌曲只有一首与梁靜茹合唱的《LOVE》，其他都是抒情歌曲，而且还是在KTV里最受一般人欢迎的那种。除了制作与演唱，整张专辑的编曲也值得一提。每一首歌的编曲都让人如临电影画面，像是电影的主题曲。专辑中依然有一首翻唱自日本歌曲《后来》，这首《后来》的影响力丝毫不比专辑的同名主打歌《我等你》逊色，两首歌同样大热。这张专辑的大卖也带动了专辑中很多歌曲的流行，像《人之初》《左岸》。
这张专辑与电视剧《人间四月天》同步推出，也起到了促销的作用，同时也使专辑中并不起眼的《四月天》成为当时的热门话题。这张专辑连同上张专辑可以说是刘若英在演唱生涯上的一次高峰。
2001年初，刘若英推出第六张专辑《年华》，也是她年过三十的岁月之旅的完整回味。新世纪之初，奶茶认真做了一张忠实整理自己心情的唱片，大方地与她的歌迷、亲友们共同分享。
《年华》这张专辑的制作，前后经历八个月之久，原因完全在于刘若英一份追求完美的求好心切。因为是一张关于岁月的唱片，《年华》邀请到六组十三位奶茶在音乐上的新、旧朋友来进行制作，包括大哥李宗盛、袁惟仁、五月天、品冠等等，与奶茶共同体验这段丰富的岁月之旅。奶茶一向善于等待，也不轻易自我妥协，为了这张唱片，她更是毫不考虑就推掉许多使人羡慕的戏约，全心全意地参与，坚持以一个完整的心情来进行歌曲录制。所以她诚恳地说：“这是一张你可以用耳机来听的唱片，里面每个呼吸声都有我自己很深的情感在里面。” 专辑中的主打《成全》再一次使刘若英的名字登上各大排行榜；而另一大亮点在于翻唱黄莺莺的老歌《我曾经爱过一个男孩》，这首歌在1993年黄莺莺的《I WILL ……宁愿相信》中就是由刘若英参与制作的，而今再次由刘若英唱回来，别有一番味道。
收获“爱和城”
2001年对于刘若英来说，虽然大量的工作带来忙碌的辛苦，但取得的成绩却是喜悦的收获。除了年初的专辑《年华》持续稳定销量外，还完成了资生堂化妆品的广告，并在下半年接拍了电影《双瞳》和电视剧《粉红女郎》，就连新书《一个人的KTV》也卖了三万多本。6月，奶茶首次推出精选专辑《收获》。
专辑中除了收录历年来刘若英六张专辑中16首感动过无数人的动听经典情歌，也收录了两首夏日温暖情歌《I Believe》与《收获》。《收获》是翻唱日本二人女子组合Kiroro的作品，这已经是刘若英继《很爱很爱你》和《后来》后第三度翻唱她们的歌曲。刘若英觉得自己的声音与Kiroro都有着“勇敢”的态度，所以在拍摄Music Video时，导演以“你的感动、我的收获”为主题，让刘若英以说书人的角色替演员们唱出心情。而《I Believe》则是由李宗盛大哥操刀制作，词曲散发清新气味，绝对是不能不听的一首温柔情歌极品。在台湾的唱片市场低迷的情况下，这套精选在当时却还卖出了不错的成绩。
2002年6月，奶茶推出她在滚石的最后一张唱片《Love and the City》。这一次，奶茶带给我们的是10首爱欲情愁的城市情歌，由李宗盛、李雨寰、陈建宁、于光彦、郭文贤、光良等六位流行乐坛优秀制作人齐力操刀制作。奶茶为我们唱出了城市生活的三原色：孤单、欲望与爱情。
专辑中歌曲曲曲经典、深意。《爱在靠近》是汹涌澎湃的情歌，《明年此时》《一切》《滤过性病毒》《她的温柔》都唱出了在爱情中女人的各种样貌，也听到对爱情勇敢的执着、勇敢的要。《一辈子的孤单》和《说你永远都不离开我》这两首歌，让我们嗅到了一些异于以往的新鲜味觉。在《一辈子的孤单》中，意境与旋律都描述着一个单身女子虽然孤单却保持乐观等待真爱的心情，在配唱部分则请到奶茶的好朋友光良，让我们听到了奶茶既熟悉又新鲜的音乐尝试。《一辈子的孤单》旋律很简单，但是却很悠扬，歌词是这首歌中最大的亮点，排比、对比等修辞的巧妙运用，使这首歌的歌词为很多“享受孤单”的人所钟爱，而“一辈子的孤单”这六个字更成为现代都市人的口头禅。
《孤寂》颇让人有《成全》之续篇意味，以对唱法的弹奏方式，创造出似乎是大提琴与奶茶的人声相互辉映对唱的气氛，意境十分特别。《说》以现今日本相当风行的弦乐加上摇滚的抒情摇滚风格，赋予歌曲更为丰富的生命。《如果我有一双翅膀》这首乍听有点像圣歌的歌曲带着点古典的风味，与奶茶温柔的人文气质十分契合。静静聆听，奶茶用生命语言为我们倾诉爱情城市……
“听说”奶茶(1)
2003年，奶茶离开了工作十三年的滚石唱片公司，转投维京旗下。11月，在维京的首张专辑《我的失败与伟大》推出。
维京为了这张唱片煞费苦心。为了拍摄封面，刘若英和摄制组一起赶到传说有水怪出没的新疆喀纳斯湖拍摄。也许是因为优美景色特别能振奋精神，让刘若英在新疆进行繁忙的拍摄工作时，一点也不觉得累，还坚持在零下2度的天气里，穿着单薄的造型服站在水气特别重的湖边进行拍摄。刘若英说：“这可能跟我的音乐有关吧，我的歌需要一些生活的历练和考验，必须有这样的过程。那些简单的事就交给别人做吧，这些冒险的事就交给我们这群希望有新鲜、刺激、个性不服输的人来做。”
维京唱片邀请到的制作人与词曲作者，几乎都是以前没有与刘若英合作过的优秀创作人。陈子鸿、陈伟、陈珊妮鼎力来为全新的刘若英操刀。词作者更是请来名作词人姚谦、周耀辉、天天等；作曲者包括伍思凯、顺子、蔡健雅等多位高手跨刀。同时，刘若英也在专辑里自己填了两首歌的歌词《似水年华》《我的眼前的幸福》，极少在媒体前提及自己爱情的刘若英，首度在歌词里剖析了自己的爱情态度：“《似水年华》是对过往爱情的追忆，《我的眼前的幸福》则是我对现在式爱情的态度。以前我的歌词都是比较悲观的，这次是我第一次在歌词里直面剖析对爱情的态度。”
《我的失败与伟大》是奶茶自己非常喜欢的一首歌，简单的字句中带着很深的韵味。歌词中说：“为什么，我爱你，不能够让你明白？到头来要离开，谢谢你让我明白最失败，是从来不知道我爱得伟大。” 奶茶说：“这首歌最是我现在的感觉，它用一种甜美的方式，用一种有点撒娇耍赖的性格。我相信有些东西女人到60岁还是会的，一个是撒娇，一个是嫉妒。很奇怪的，这首歌虽然这么甜美，可是却是这张专辑我觉得最到心里有一种痛的感觉。这是我这一两年来的新的感觉，就是越甜美的事情，有时候你越觉得那是很短暂的。”在拿到《我的失败与伟大》歌词时，刘若英突发奇想把第一段的歌词唱成台语。为什么会有这种想法呢？她说：“这首歌在旋律上是用循环的方式在表达一种情绪，我在唱的时候，就想用不同的语言来表达看看，因为我曾喜欢过的人是本省人，我常常会很希望用他的语言去表达我心里面的感觉，我这么努力把每一个台语咬清楚，这么努力的要唱好每一个音，就是希望能用他最熟悉的语音，他最放松的方式让他知道。‘哇矮里’（我爱你）。虽然不见得我表达得是最好的，但我觉得是最诚恳的。”
《分开旅行》的歌词描述一对情侣于旅行的目的地有不同意见，男的要去洛杉矶，女的却想去巴黎，最后决定分开旅行，各自飞向自己想去的地方。说的是如果两个人靠在一起时也会同床异梦，那么天各一方亦不代表两颗心同样分隔千里。这首歌的原曲是泰国一个地下乐团的作品，有着刘若英以前从未尝试过的崭新节奏与曲风，在收歌时就让奶茶感到“惊喜”：“原来我也可以唱这样子的歌呀！”歌曲用一个轻快的节奏述说：“在爱情中只要两颗心在一起，两个人不一定是要腻在一起的。”因此这首歌的音乐录像带特别安排刘若英和黄立行饰演一对因意见不合而分开至不同地方旅行的恋人。导演特别安排黄立行在城市的公路上行走，刘若英则在新疆的草原上旅行。由于在录音室配唱时两个人就是分开进行，拍摄音乐录像带也是分开进行，两个人的合照也是利用合成特效，让两个人只好互相隔空喊话：“真是一个无缘的恋人呀！”刘若英这一次除了首度到新疆取景之外，也首度在MTV里跳舞。笑称自己跳起舞来是属于“同手同脚族”的奶茶及工作人员都表示完成了一项“不可能的任务”，为此在拍摄前，刘若英还特别去上了肢体开发的课程，学习如何放松肢体，呈现最自然柔软的律动。在新疆拍摄MTV时，奶茶遇见了当地许多民族的牧羊人，包括回族、萨克族、蒙族、图瓦族、藏族，他们都非常的热情，虽然语言不通但只要《分开旅行》的音乐一放，大家就会自然而然地随着音乐摆动，和刘若英一起在镜头前起舞。
“听说”奶茶(2)
在专辑末尾，收录了这样一段独白：“这些年来，我忙碌、漂移、居无定所，我曾经迷惑甚至迷失，我开始怀疑自己所拥有的一切，是不是我当初坚持的梦想。于是，我把空荡荡的身体，继续游走，游走到一些我陌生的地方，去寻找什么，我不知道。但是，在2003年某个清晨，我突然听见自己对自己说，不要怕、不要哭，要勇敢、放轻松。要永远相信，那个爱唱歌的自己，会在一个幸福的出口，等着我自己。2003年的秋冬是幸福的，我珍惜眼前的幸福。”这段独白，出自奶茶的手记，名叫《下楼谈恋爱》。这，也正是她最最真实的心境，最最本真的情感。
2004年10月22日，经过了近一年的等待，我们终于迎来了奶茶的又一全新专辑《听说》。这张奶茶的全新音乐作品呈现独立崭新面貌，奶茶再次回归自我，除了过往个人风格的直率情歌外，这张专辑更尝试了多层次的电子舞曲，与中国民谣的重新演绎。整张专辑由顶尖制作人创作，再造最“刘若英”的原味风格。整张专辑采用独白的形式讲述了十个分手后的故事，大多在一种寥寥的音乐气氛中，用不再激烈的声音说着故事，风清云淡。每首歌名后面都以“？”作结，点出爱情里每一个人都拥有的不安与不确定。主打歌《听说？》讲述分开的两个人，因为一些共同的朋友与场合，还能彼此听到些对方的消息，尽管“我过得不错，忙碌中还有感动，尝试爱过几个人，面对爱也诚实许多”。“想着联络，不如心底远远问候”，但看似淡然的演绎下，情感暗涌。毕竟，还是心存在意，才愿意听说。《那天》是对往事的追忆，淡淡的曲子，低声浅吟。《听！是谁在唱歌？》仍是首寂寞的歌，令人在共鸣中感动至深。《知道不知道？》是整张专辑里最特别的一首，据说这首西北民谣是冯小刚推荐的，很有意境的一首，沉淀了时间的西北民谣，再配上刘若英落寞的声音，听起来绝对是种享受。
奶茶的唱片总是精益求精，如果还不够完美，她愿意等待。2005年底，在歌迷们的期盼中，《一整夜》面世。
2004年，奶茶主演的电影《天下无贼》不但夺下香港电影金紫荆奖及华人传媒大奖最佳女主角奖，至今仍高居内地最卖座的电影和首映票房纪录！她一年内举行了六场个人演唱会。《听说》专辑叫好叫座在内地大卖超过40万张！《一整夜》就诞生在这样的光环下。第一主打《光》是翻唱自玉置浩二的作品，等版权就等了半年之久。这次奶茶希望藉着这首最温暖的情歌，由施人诚填词，用爱抚慰所有歌迷睡不着的每一夜，温柔地击打人心深处，和你一起分享爱的成长，爱的心情。此歌MV由导演邝盛打造，为了呈现出这首歌温暖了冬天的感觉，他将台北民生东路布置成“浪漫的星光大道”，不但如此，邝盛导演还在现场准备了一千个保特瓶烛光，并找来许多临时演员和奶茶在星光点点的现场玩乐，并点燃仙女棒，气氛温馨，场面相当动人。
原来奶茶也在这里
2004年11月19日，奶茶的“原来你也在……”个人巡回演唱会开到了北京。演唱会现场人声鼎沸，场面十分热烈。演唱会一开场就是令人眼花缭乱的精彩。奶茶连换三套服装，令人目不暇接。
第一首歌，奶茶演唱了《蒲公英》，边唱边跳，把自己精心准备的并非强项的舞姿展现给歌迷，令人感动。第二首歌《轻》，依然是惊喜奉送。舞蹈演员把舞台上的大小气球抛向场地席的观众，以新鲜方式调动观众热情；第三首《FLYING》，奶茶再次使用新招数，把自己吊在钢丝上，自由“飞翔”。
接下来，奶茶调皮而幽默地向大家表示：她渴望新恋情。大屏幕配合着展示了几位“大众情人”的照片，奶茶十分风趣地一一评论：肌肉感十足的“健美先生”——怕自己身体吃不消；韩国明星李秉宪——怕走在大街上向他“放电”的女生太多；“新大众情人”刘翔——“我怕他跑得太快，追我的时候，刚到跟前就‘嗖’的跨过去了”……玩笑过后，刘若英宣布自己的演唱会宣言：不管是活泼也好，感性、性感也罢，她要展现给观众的是最真实的刘若英——“让我们把面具、气质都丢掉，一路爽到底。”
接下来，奶茶开始表演舞台剧，舞台上出现了两层的阁楼，刘若英变身情窦初开的少女情怀，两名演员扮演男生送女生回家依依不舍的小片段。接着她演唱《我曾爱过一个男孩》《打了一把钥匙给你》两首歌，观众开始进入状态。接下来，热烈场面来临，李心洁、刘若英、张艾嘉师徒分别代言不同年龄段女人的心声。张艾嘉扮演40岁年纪家庭主妇，戴着围裙、手拿洗衣篮的她唱起《爱的代价》，让人着实体验了一把时光塑造生活之美。之后，刘若英又以五首她参演过的影视剧主题曲与现场观众一同回顾了她这些年所走过的影视历程，并表示这是最后一次演唱让她演得最辛苦的《人间四月天》的主题歌《四月天》。为了表达对北京歌迷的感谢，奶茶还特意翻唱了一曲京味歌曲《前门情思大碗茶》，经过刘若英“奶式风格”的演绎使这首歌听起来也别有风味。在演唱经典歌曲《很爱很爱你》时，全场的气氛也达到了最高潮，应歌迷的热情呼喊，刘若英再次返场演唱了《原来你也在这里》。有感于北京歌迷的热情，奶茶的丰富情感再次真实表露：唱到最后时她已经泣不成声，她舍不得唱完最后一句，而观众也舍不得演唱会就此结束。整场演唱会，所有的观众都在用心聆听，听刘若英用她的歌声唱出我们每个人对爱的感悟，听她唱出我们心底最真的爱情故事。
奶茶北京演唱会的票房销售成绩极好，几近100％的上座率让人们诧异这个文静的弱女子竟然有如此巨大的影响力，她的歌迷会的100多人从天南海北赶到北京，包下了演唱会位置最好的VIP门票，甚至有人在看过了她的上海演唱会后追随至北京，歌迷对奶茶的喜爱由此可见一斑。她这样一个既没有绯闻没有话题，又不爱卖弄身材曲线，从不刻意惹人关注的歌手，怎么会受到那么多人的喜爱？要完美华丽并不困难，但是像奶茶这样，能够轻易抓住人心，触及心灵，并非人人都能够做到。这正是奶茶最大的魅力所在。演唱会的现场火爆程度无疑是对一个歌手最好、最直接的证明。奶茶就是如此受欢迎，如此与众不同！
平安夜，公主未眠
2005年12月24日，奶茶在北京首体召开个人演唱会“公主夜未眠”。奶茶总是不断带给歌迷惊喜，这场演唱会又是一场惊喜不断、绝无仅有的绚丽表演。舞台是不停旋转的，我们的公主不停更换造型，展现完美的表演技能！在特别的节日气氛里，奶茶给了大家一份巨大的惊喜，特别的收获与感动，是歌迷们最珍贵的圣诞礼物！
在这场演唱会中，奶茶的角色是都市女子。她展现给大家，当睡不着时，去做什么？可能和朋友K歌，可能和闺中密友煲电话粥，也可能看夜场电影。所有的歌都被分组安排在不同场景里，由刘若英感性地串词带出。
当唱到午夜场部分，大屏幕放出由刘若英一人饰多角的恐怖短片，当剧情正发展到紧张的时候，刘若英突然大笑起来。奶茶真诚地说：“我经常一个人看午夜电影，但不敢看恐怖片，特别是自己演的恐怖片，因为会觉得很好笑。我喜欢看浪漫爱情片，我相信总有一天自己也会遇见一个人，我们的故事成为我生命中最经典的画面。”这时大屏幕上播放出《魂断蓝桥》《罗马假日》等经典爱情故事片中男女主角拥吻的甜蜜镜头，音乐响起，刘若英在浪漫的气氛中开始演唱孙燕姿的《遇见》。
嘉宾的出场方式也是戏剧性的。奶茶演唱她主演的《天下无贼》的主题曲《知道不知道》，突然说道：“突然很想我那个傻弟弟。”这时电影中的傻根王宝强背着个军用书包跑上台来，和奶茶一起为在北京打工不能回家过年的人唱起了《想家的人》。苏慧伦作为刘若英每场演唱会的固定嘉宾扮演了她的闺中密友，两人表演和一群朋友K歌，整晚都抢不到麦克风，终于，《LEMON TREE》的乐声响起，两人将伍佰的《被动》、五月天的《年华》等翻唱歌曲连成串烧唱了个痛快。聚会结束，剧中单身的她们各自回家却睡不着，打电话诉说心事，引出《味道》《我一个人住》等失恋情歌。
就是这样一场新意别致的表演，水到渠成的情节发展，带观众过了一个精彩纷呈的平安夜。这样一个表演天才，精灵古怪多愁重情的奇女子，我们怎能不爱她？
五、永远的栀子美女
[美容秘笈——充足的睡眠]
除了天生丽质的资本，奶茶信奉睡觉才是美容的秘诀，所以只要有空，奶茶首先想到的就是睡觉，而且只要不拍戏，奶茶绝对是12点以前睡觉的，奶茶良好的生活习惯让她看上去非常健康，皮肤白嫩嫩、水灵灵。
刘若英：了解我的人可能都知道我接戏有一个不成文的规定：片酬大家可以商量，但是每天必须保证睡足8小时。因为只有睡眠充足，才会使肌肤细致光滑，整个人看上去容光焕发。很简单吧，天生丽质就是这样练出来的。30岁的女人不能没有睡眠，我的美容秘笈就是“睡”。
[眼部保养很重要]
刘若英：除了靠睡觉来保持青春以外，我认为女人最重要的是眼睛。我们的眼睛会经常受到空气污染、化妆等问题困扰，令眼周肌肤丧失水分和弹性，出现幼纹、黑眼圈和眼袋问题，我一直以来采取的补救措施是：先用眼霜仔细涂抹眼睛周围，然后用指腹沿着穴位按摩，对抗细纹、黑眼圈、浮肿十分有效。我的美容医生告诉我，每个人的眼部肌肤组织含极少的脂肪腺，尤其是女人，选择一款合适的眼霜来保护眼睛是十分必要的。我的经验是：搽涂眼霜的分量不宜过多，而且要使用质地舒爽、不含油份的专用护眼霜，以免加重眼部肌肤的负荷，令眼部形成油脂粒、眼袋；搽涂眼霜时，注意用力轻柔，不能用力拉扯，否则弄巧成拙，令眼角长出细纹。
[保护肌肤，缩短化妆时间]
奶茶和很多明星不一样，她根本不喜欢通过化妆来美化自己，而且恨化妆，平时只要能不化妆，她就尽量不化妆，自自然然的素面朝天。不得不化妆时，她也会尽量缩短化妆时间。她会和化妆师商量，根据自己的特点，选择最适合、最简便的化妆方式，力求自然、清爽、耗时短。通常，她的化妆时间都不会超过20分钟！这样，大大减少了化妆品对皮肤的伤害，是拥有好皮肤的保障。另外，奶茶认为敷脸是很重要的，她一个星期会敷四次脸，有记者会或者通告的时候还会更多。奶茶建议，面膜可以多买几种，保湿、美白或者紧肤的都要一点，针对的皮肤问题不一样，交替使用的效果就会更好一些。
[妆后护肤不容忽视]
化妆品对皮肤的危害不容小觑，因此日常洁肤就显得很重要。奶茶平时是非常注重妆后护肤的，她还总结了一套独门经验。
奶茶说，女生化了彩妆后，一定要重视皮肤的清洁。清洗面部前要用既能迅速卸妆，又能同时保湿的专业卸妆水擦掉眼影、眼线的颜色，然后用温水浸湿皮肤，等毛孔彻底打开后再用洁面乳清洗，这样清洁才彻底。如果条件允许，最好每周去美容院做脸部按摩，或者在家里做一次蒸面和敷膜，以便让皮肤得到深层的清洁。 彩妆产品的选择对于保护女性肌肤健康也十分关键。眼影应该选择色泽较浅的；亮闪闪的眼影往往添加了增亮成分，不容易透气，平时要少用；液体眼线会在眼睑上留下一道不透气的薄膜，最好不要天天使用；加长效果越好的睫毛膏，含有的絮状成分越多，很容易掉入眼睛里，也要尽量少用。
[巧妙选择首饰，增添女人味]
奶茶喜欢小首饰，她认为首饰可以增添女人味，平时就很喜欢用适合自己身材、气质的小首饰为自己添光彩。奶茶认为，优雅的首饰富于曲线美，能衬托出极富女人味的优雅风格。紧贴颈部的珍珠项链与典雅服饰搭配，最能体现大方的大家闺秀风范；树叶等形状的别针、坠子展现有活力的运动风格；蝴蝶结和心型的流畅风格首饰则让人浑身散发浪漫的芬芳。
[保养秘方——养颜美容餐]
奶茶平时工作非常辛苦，但皮肤水灵灵，丝毫不见影响，还担任美白化妆品代言人。奶茶说其实她的体质并不好，加上拍戏相当劳累，所以特别注意保养。她还尝试了独特的养颜美容餐，效果很好。另外，长期吃素食也是奶茶永葆青春健康的秘诀。
刘若英特别推荐两种保养食品：一种是用石莲花、保肝酵素等材料打出来的精力汤，特别适合常熬夜的人；另一种是养生奶，是用黄豆、五谷米、地瓜等材料打成的。这两种食物很普通，营养却很丰富，对身体十分有益。
[奶茶保持身材秘诀]
好身材靠保养，奶茶是如何保持美好体形和姿态的？她认为以下几点很重要：
1．早餐是关键
早餐是我们一整天的活力来源，早餐一定要吃好吃饱。若不吃早餐，一整天都会提不起精神。白天活动多，吃过东西也容易消耗，如果把早餐改为夜宵，不但不健康，还会使身材变形。因此本来就喜欢美食的奶茶对每日早餐是一丝不苟，吃得非常丰富、健康。
2．选择合适的内衣
要保持完美的身材，必须选择适合自己体型的内衣，这样有利于身材的保持。如果内衣尺码过大，身体有些发胖也不容易察觉；但如果尺码过小便把胖肉挤出，使身材更难看；而且好的内衣还有不错的塑身作用，有利于帮助形成美好的形体。
3．钟爱高跟鞋
高跟鞋可以让身材显得高挑迷人，因此大多数女生都很钟爱高跟鞋，奶茶也不例外。她说，因为一个人穿衣服是要强调一个整体效果的，你穿什么样长度的裙子，就要搭配适合的鞋跟高度，这样才会自然和谐，别人看起来才不会不舒服，自己穿得也会更舒服些。目前有很多的人都喜欢穿靴子，但是靴子不是适合每个人的，而且很多人都不会穿。穿衣带帽，不仅是为了好看，也要体现一个人的气质和修养，更要体现舒适性。奶茶对鞋子的要求，最重要的一点，就是一定要舒适。
另外，鞋子美丽的同时，奶茶认为实用性也不能忽视。她说：“走在街上，跟在一些女生后面，你会有这样的发现，她们的鞋子很漂亮，但是在脚踝的地方，居然会有水疱在那里，这样的鞋，即使再漂亮也没有用，你自己也不会觉得她美了。但是高跟鞋是可以调整驼背的。而且穿高跟鞋，会让我更有自信，更女人。”
和很多女艺人一样，奶茶也有收藏高跟鞋的爱好。但是她收藏并不是追求某一个品牌，而是在平时逛街时，如果看到了喜欢的就买下，慢慢就越积累越多了。
4．和不良坐姿say goodbye
平时我们有大半时间都是坐着的，奶茶说保持良好的坐姿也很重要。很多人都有跷腿坐或将腿交叉坐的习惯，长期跷腿坐会对体型有不良影响，很易导致盆骨弯曲，肌肉附着不正确的位置，身材亦会变得相当难看；而且坐姿端正也是淑女气质的良好体现。
5．睡姿也很重要
睡觉是我们充分放松身体的最好时机，睡觉的姿势也是有学问的。奶茶说最佳的睡姿是躺仰睡，让身心同时放松自然入睡，能有较良好的睡眠，让人完全放松。侧睡时若姿势不正确，对脊椎及内脏俱有不良影响，而趴着睡则会对心脏造成压力。
6．沐浴，放松的好方法
奶茶非常喜欢沐浴，也非常重视，家里有很大的浴室和豪华的浴缸。沐浴可促进新陈代谢及身心放松，一天忙碌之后，在热水中沐浴一番，疲劳一扫而空。在浴缸中浸浴，则效果更显著。全身浸于热水中，效果与一般沐浴无可比拟，若有时间，可悠闲地浸浴，舒解所有压力。而且，泡澡的时候，毛细血管会打开，这时候，奶茶便用精油稍微按摩一下脸。她说，因为毛孔被打开了，血液循环也会很好，精油的营养成分就会进到皮肤里面。但是要及时洗掉，奶茶特别提醒大家：不建议让精油过夜，因为它很可能导致毛囊的堵塞，这样就容易出现各式各样的皮肤问题。
[奶茶爱葡萄]
奶茶还有一个奇特的独家保养方法：她很钟情DIY，材料不需要花很多钱，是平时常见的、最普遍的水果——葡萄！她上Channel V《流行in House》节目时，很大方把秘方公布于众，并做了现场示范。用葡萄的皮、肉、籽自制成保养面膜与磨砂膏，不用花大钱，就可以让自己一年四季美美的。奶茶表示，现在女性很流行用葡萄保养肌肤，因为葡萄具有抗氧化、防皱与除纹功效，还能让肌肤保湿、让肤色变得更滋润、晶莹。她的自制葡萄保养品由葡萄、面粉加工而成，再借助果汁机、压缩面膜，就可以使用了！具体制作方法是先将葡萄籽取出，只留下葡萄肉与葡萄皮，然后用果汁机打成汁，再以压缩面膜吸收即可使用。葡萄打成汁后，也可加入少许面粉，敷在面膜纸上敷脸。奶茶说，用剩的葡萄籽也不要扔掉，它们另有用途：可以用果汁机打碎，然后加在洗面乳上一块使用，就变成磨砂洁面乳了，而且效果相当棒！平时吃葡萄时，奶茶也告诉大家，要连皮和核一起吃才有美肤的功效。一些葡萄制品，如葡萄干、红酒、葡萄汁也都是美肤品。另外，葡萄还有丰胸的独特效果，常吃葡萄能使胸部日益丰满、健美。奶茶总结道，一般情况下，饭前或饭后半小时以及睡前吃葡萄丰胸效果最好。如果把葡萄和番茄、木瓜等水果搭配食用，丰胸效果就更令人惊喜了。
[奶茶养颜心得]
1．时刻保持好心情。人的情绪对健康影响极大，愉快喜悦的心情会给人以正面的刺激，有益于健康；而苦恼消极的情绪会给人以负面影响，诱发各种疾病，加快衰老。因此，奶茶十分重视营造一个好心情，保持最佳的精神状态。
2．要了解自己，知道自己喜欢什么。
3．做自己喜欢的工作。
六、天生才女
天生才女
2001年刘若英出版了《一个人的KTV》，2004年出版了《下楼谈恋爱》，2006年又出了第三部书《我想跟你走》。在繁忙工作之余坚持写作，并连出三本畅销书，奶茶实在是不简单。明星出书的种类相当繁杂，但刘若英对待出书的态度相当严肃，她说：“我并没有觉得是明星就可以出书，我觉得明星就是应该好好演戏、唱歌。如果你只是因为你是明星而出书，那你就太不尊重文字了，你太贬低书本身的价值了。但我也不会否认我是明星出书，因为我就是明星。” 刘若英的文字是富有文学成分的作品，不像大多明星出书那种纯粹的写真集或随笔，她希望的是，不是所有买她书的人都是因为喜欢她的歌，所以她一直用心地经营文字，一丝不苟。她说：“我的歌迷、影迷、书迷一定有交集的部分，但是一定有人是只买我的书的。对于他们而言，透过文字来了解一个人应该是更深入的吧。最开始有人买我的书，就像你说的，只是想看一个明星的写真和心情。但对于我而言，文字是很严肃的事情。随着搬家和不停地积累放弃，一个人能够留在书架上的书并不多，我很希望自己的书是能够留下来的那一种。”
众所周知，如果单靠文字收入，一个作家并不能生活得很好。也就是说，写书并没有多么丰厚的收入。但是奶茶为何仍然乐此不疲？她诚恳地说：“我想所有认真写东西的人，一开始都是为了欲望而不是为了谋生。不会有人为了‘我要发财’而去做作家，都是当了作家而不小心发财，或不小心落魄。就像我书里面的序一样，我说我们每个人都是一座孤岛，我们为什么要文字，为什么要音乐、艺术、交通……都是在做一种连接，都是要让人相信自己并不孤独。作家在这方面，想要分享的欲望比一般人大。”这个小女子，就是这样固执着自己的欲望，坚持并享受着她的爱好。
“对待文字，我很严肃的，它是我另一种形式的抒发和解放，是另一种表演。”刘若英这样诠释自己的写作，在这个生死时速的年代，奶茶坚持文字是值得尊重的。她不写奢华，也不写风花雪月， 在她的文字里，我们看到的是人文的情怀、真挚的情感吐露，“我只写那些过去的人，过去的心情。”她写自己在台北的老房子和祖父母，写自己离婚的父亲母亲，写童年的回忆，写丢失的玩具熊，写热切期待的名牌背包，写这么多年的心路历程和漂泊的生活，感情寄托在这些小事情中，流水一般，带着淡淡哀愁。她说：“这个社会太速食了，人们似乎已经忘记了那些爱不到的爱和那些没有开始的结束才是最美丽的，心灵的碰撞最动人，但现在大多数人品尝不出这种味道了。”台湾著名散文家朱文音，这样评价刘若英的文字：“在轻薄的世界里，刘若英那么轻易地将我的目光钉住了片刻，轻，也可以有分量。”
即使在拍戏时住在酒店里，奶茶仍然选择安静和自我。当其他明星沉迷在灯红酒绿、应酬、走场时，她通常一个人呆在房间里，用文字记载心情的点点滴滴、生活的片断和感悟。她的行李箱里，常常也是装着名家的小说作品，空闲时就拿出来阅读。除了写文章，她还拍了很多照片，她说自己只喜欢拍人和与人相关的，那些风景也许会一直在，而那些真挚的情怀、生活的表情，只有定格在时间里，才能保存下来，珍藏起来。对于奶茶来说，写作完全是个人喜好，是内心的表达与释放，是她自己在繁忙中的最好调解。透过“文字”，奶茶是为了寻找一种休戚与共的感觉，透过“摄影”则是寻找一份孤独宁静。
《一个人的KTV》
2001年，奶茶出版了自己的首部作品《一个人的KTV》。此书在台湾出版后，颇受读者喜爱，被称为一本有着丰富痛苦的快乐者的心灵档案。坦白、纯粹、挚情……刘若英在书中敞开心扉，用文字诠释幸福，写尽孤单。“异国的机场，睡了又醒，不知道自己孤单地落在地球的哪个角落。”当孤单已成为一种习惯，漂泊、迁徙的疲倦也美丽起来。奶茶用最真实的文字再次证明了自己无愧于“台湾演艺界第一才女”的称号。另外，书中还配有大量图片，浪漫唯美，值得珍藏。《一个人的KTV》销量很好，在台湾推出时第一个月就达到了三万本的成绩，而带到大陆来推广的已经是第三版了。与其他的明星出书不同，《一个人的KTV》不是自传，也不是写真集，而是记述了刘若英心路历程的诗文写真集，奶茶用一颗真诚对待文学的心细细地琢磨，创作时间长达两年之久。书出版后，面对媒体的追捧，奶茶表现淡定：“我始终是歌手，不是作家。”也正是天生“才女”的自然“神似”，奶茶顺利成为电视剧《她从海上来》的主演，有机会亲身体验自己最崇拜的女作家张爱玲的传奇一生。
《下楼谈恋爱》
奶茶在《下楼谈恋爱》中讲述了很多爱的故事，字里行间，是她想要谈恋爱的心情。这本书记录了奶茶的心路历程，也更进一步展示了她的创作能力和才华。刘若英对个人的感情生活一直处理得相当低调，“孤单代言人”之类的名字紧紧跟随着她。刘若英回忆她跟张艾嘉合作电影《20 .30 .40》的时候，张艾嘉在看完影片的第二天，一见她就说：“我觉得你应该去谈恋爱，你的脸上拍出来都是冷色调，一点也没有女人谈恋爱的甜蜜……”当这些前辈们认为“缺乏爱情”是她的状态体现时，奶茶开始茫然，开始问自己：“恋爱？谁不想呢？可是恋爱不是一个人的事啊！被你们说得那么招之即来，好像下个楼就可以找到对象似的……”于是，《下楼谈恋爱》这个书名就诞生了。刘若英说：“或者你会说我想谈恋爱想疯了——楼梯在哪里都还不知道，就以为下了楼就搞得定。但我就是喜欢这个名字。”
奶茶想起小时候祖母带她去算命的往事。从小到大，不止一个算命的说她一定会在27岁结婚，结果奶茶形容自己在27岁那一年，活像个花痴一样，觉得身边的男人都有可能是她的丈夫。于是书中充满了恋爱的感觉，对于爱的渴望，奶茶不再低调，她开始公然和大家分享心情点滴，大声宣布：“恋爱，谁不想呢？我需要改变，我想行动了。”
《单身日志演唱会记录书》
奶茶手记《单身日志演唱会记录书》分为两部分：“Run”和“Down”两部分。“Run”是“单身日志演唱会”的现场写真纪实，包括：“梦的开始”、“旧的回忆”、“感情分享”、“20.30.40的等待”、“角色里的我”、“我的故事”、“偶是谁”、“安可曲”八个部分，是奶茶演唱会的珍贵剧本，除了记录了整场演唱会的完整流程外，还有奶茶整场表演的文字脚本，奶茶的每句话，每个动作都记录了下来。“Down”则是演唱会的后台工作纪实书，内容包含长达两年的构思过程“两年发生什么事”开始的点点滴滴，连同服装造型、彩排过程、准备中的琐事一一详细记载，连同演唱会后台“单身秒数实地操演”、网站歌迷的完整留言版“流言纪念册”一并公开。
这本书，让我们有机会对奶茶幕后的工作历程了解更多。原来为了这场演唱会，奶茶付出了那么多的辛苦。有多少明星会踏实认真地忙碌起来，为一场演唱会准备两年？奶茶和工作人员一起，在经济条件并不很好的情况下，用心血筹备这场盛典。奶茶因劳累生病住院打点滴，这件事却被她用玩笑的语气描述出来，让人心酸、心疼。奶茶上场前哭了，唱出第一句歌时，幕后工作人员哭了。这些最真实的工作点滴，奶茶记录下来，是凝结的心血，最宝贵的财富，最真挚的性情，最珍贵的感动。
《我想跟你走》
奶茶的《我想跟你走》延续了其一贯细腻随意的笔触，截取了生活中一个个记忆的片断，抒写了自己一路走来的所思所想，寂寞玩耍的童年、流离飘零的感情、飞鸟般的生活……字里行间流露出“知性女子”的感性美。她表示想透过文字，和大家分享自己的回忆、生活琐事，甚至是爱情故事。文中有感受、诗作，还有奶茶的摄影作品，向读者还原了一个喧嚣背后真实的刘若英。
为什么要取名“我想跟你走”？奶茶说：“我在里面写了一段爱情故事，到最后我只想跟这个人说我想跟你走，我就是想跟你走，也许或许真实发生的时候，我没有勇气说出来，可是可以用文字去传达我对爱情或对一个人的渴望。人生总有一次幸福的机会，我想跟你走其实代表我还是没有走，所以才要请对方再给我一次机会！”
该书前四篇是长篇散文，叙述她成长过程中的故事，后几篇文章主要呈现她的心情故事为主；书中结合她的文字创作和摄影作品，其中摄影作品20多幅于台北101大楼中的书店展出。亲情，一直是奶茶故事里的温馨话题。从以前追念祖父的“今年桂花不飘香”，到写给远在天堂的祖父的“一封没法寄出的信”，到书中讲述老房子记忆的“永远不搬家”，讲述父亲母亲的爱情路程的“我的父亲母亲”，小时候，左手牵公公右手牵婆婆甩着辫子在夕阳里唱着“野花红似火”，从“易”的罐子里拿糖果看“易”用糖果纸折娃娃，瞒着祖母偷偷去吃小摊上的“面线”…… 每个故事都是一粒珍珠，穿在一起，连成最美的回忆。
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《刘若英：若英缤纷》
公主诞生记
1970年6月1日，孩子们欢喜地迎来了一年一度的属于他们的节日，整个台北市都沉浸在鲜花、笑脸、欢歌笑语的海洋里。天使也被孩子们的喜悦感染，挥着翅膀，飞来人间感受幸福，流连忘返。随着一声嘹亮的啼哭，小若英带着一身的明媚，降生到这个美丽、喧闹、繁华、祥和的大千世界里，世界也注定从此因她而更加美丽！
刘若英祖籍湖南省，祖父是早年毕业于黄埔军校的将军；祖母是慈祥、优雅的女性，喜欢画画；爸爸曾是一位远洋舰长，退役后成立了一家影视公司，自己也写剧本；妈妈是韩国华侨，做事平和认真；她还有一个姐姐，姐妹关系十分融洽。小若英就是出生在这样一个文化气息浓郁的大家庭里，身上自然有一种与生俱来的艺术气质。 在刘若英的眼里，爷爷是她崇拜的男人，奶奶就像是她的妈妈，而妈妈又像是她的闺中密友，至于当过船长又特别懂浪漫的爸爸则像她的情人......
父亲母亲的故事
刘若英的父母在她两岁的时候就离婚了，他们的分手完全是因为性格上的巨大差异。刘若英的爸爸有着不羁的艺术家个性，而且非常幽默。早年时，他放弃有着大好前程的海军舰长的工作，回台北开了一家咖啡屋。因为爱好文学写作，来咖啡屋的也大多是有着相同志向的文学爱好者。朋友来了，他自然就很大方地不收钱，直到赔掉了咖啡屋。但他并不在意，不久，又开了一家影视公司，写剧本，拍电影。总之。刘爸爸过的是很随性很艺术也很浪漫的自在生活。而刘若英的妈妈是位韩国华侨，做事一丝不苟，力求完美，对丈夫和孩子也是小心翼翼，十分尽心。虽然感情是有的，也从未吵过架，但是两个人性格差距实在太大，没有办法达到灵魂的默契，不得不友好分手。
虽然婚姻破裂了，但父母对若英的爱并没有减少。多年后，当长大的刘若英在演艺圈开始红起来的时候，父母仍然以他们的方式关注着她，关心着她。妈妈一直收藏刊有若英消息的剪报。当妈妈不在台湾时，爸爸就接过这个艰巨任务来做。刘若英上电视节目时，父母也会场场不落地认真观看，还会在节目前打电话提醒对方收看。女儿是纽带，把两个已经分手的人联系在一起，为了女儿，他们多年来仍然是朋友。正因为来自亲人的始终如一的爱，若英得以快乐成长，心中从小就没有过因父母离异带来的阴影。她爱他们，也理解他们。
对于父母，刘若英说：“我跟我妈妈，其实更像很好的朋友，我跟她是不需要说‘我有多爱你’，我不说她也知道，她也不太会把这些挂在嘴边。而至于我爸爸，就像我的情人一样，只有他在情人节时会打电话给我，并用英文祝我情人节快乐，然后还会送玫瑰花给我。他是一个很浪漫的爸爸，他看见我永远都会给我一个拥抱，让我觉得，这个男人如果是情人多好，为什么是爸爸呢？”
祖父母，温暖的家
父母离异后都有了各自的生活，三岁的小若英住在祖父母家里。爷爷奶奶都非常爱她，给了她温暖的家和优越的生活环境。因为爷爷是军官，政府分给刘家一套大大的老房子，刘若英的童年就是在这里度过的。奶奶为她布置了舒适美丽的房间，小若英在这间童话般的公主房里快乐成长。小时候的刘若英留着两条小辫子，常常和爷爷奶奶牵着手在夕阳下的老房子前散步。晚上，在老房子里，爷爷低头读报，奶奶专心画画，小若英则一个人静静地坐在那里，氛围轻松祥和。这些美丽的画面让她终生难忘。
谈起养育她成人的祖父母，刘若英曾这样说：“小时候，祖父母能够给予我的东西，远远要胜于父母给我的东西。我的祖父已经去世了，他在我的心里，一直是我对男性幻想的全部。因为很多对人生的态度，我都是从祖父那里得到的；至于我的祖母，我觉得她是女性的典范，在她的面前我会自由自在，我跟她之间的亲，几乎让我觉得我就是她生的。”
永远难忘的人
刘若英的爷爷有一位副官，全家都称他“易副官”。易副官十三岁到刘若英的曾祖父家做“家仆”。那时刘若英的爷爷还很小，易副官作为书童陪刘爷爷去学堂。后来，爷爷少年时踌躇满志地参了军，易副官就毫不犹豫地陪他到了部队，尽心竭力地照顾他。易副官一直操持着刘家的家事，刘若英的爸爸、叔叔出生后，易副官就又成了他们的“保姆”。爷爷携带全家随部队到台湾，作为管家的易副官忍痛挥别了新婚妻子，毅然随同前往。若英出生后，已经六十多岁的易副官又自然成了她的保姆。
若英小时候的记忆里，最深刻的就是易副官。他非常宠爱她，每天早上早早起床做好她喜欢的早餐；为她准备大大的糖果罐子；不厌其烦地想各种方法逗她开心；为她买昂贵的儿童车；为了她和刘爸爸吵架……
易副官无怨无悔地侍奉了刘家四代人，最后也是在刘家生病辞世。虽然他离开时若英还很小，但在她童年时，易副官言传身教给她的很多优秀的品质至今影响着她，易副官这个人也成为了刘若英心中永远的亲人、好友，令她终生难忘。
二、曲折成名记
虽然经过了1996年的挫折，在此后的两年中，刘若英却在电影上得到了充分的肯定，连续出演多部影视剧，成为名副其实的高产演员。1998年，刘若英终于推出了专辑《很爱很爱你》。
这张专辑中，刘若英以最纯净原始的自己面对所有歌迷。整张专辑为了找寻音乐新方向，向国际化的目标迈进，整个音乐追寻的过程涵盖了中国台湾、日本、新加坡、马来西亚、欧洲等区域性音乐风格。面对多元的音乐资源，刘若英不但拓展了音乐视野，也感谢过去在陈升指导下所累积的经验，为这次放宽眼界的尝试立下最佳基础，在歌唱上有了崭新的风貌。从这张专辑开始，刘若英的背后不再是陈升，而是来自马来西亚的光良，而专辑的造型也转变得如水一样透明。大概是年龄比较相近，而同时又都很具有“人文气质”，所以这张专辑虽然是两人在音乐上的第一次合作，却已经很有默契。
专辑的大卖特卖使刘若英在演唱事业上也得到了同样的肯定，终于大热起来。专辑的主打歌《很爱很爱你》翻唱自日本二人女子组合KIRORO的“长の间”，点出了刘若英贯穿整张专辑的爱情、生活观：对爱情无怨无悔，极度重视却愿意洒脱舍弃的态度。原曲在日本各大排行榜上相当受欢迎，很适合刘若英的声音，她以不同于原曲的激昂唱法，转而用纯净的演唱方式诠释，却因此让整首歌蕴涵了一股撼人的力量。这首歌一经推出就取得了很好的成绩，后来又被郑秀文等天后级的人物翻唱过，可见这首歌的影响力。专辑中流行起来的歌曲太多，像与光良合唱的《很久很久》，舞台剧《花季未了》的主题曲《花季未了》。从这张专辑开始，刘若英开始由慢热的歌手变成一位独具人文气质的“才女歌手”！ 音乐小才女
刘若英的爷爷奶奶非常注重对她的教育，在她9岁时就开始为她请老师学琴。奶奶语重心长地对她说：“女孩子学音乐最好，有一技之长，将来能够相夫教子，颐养性情，美化生活，即使将来被老公抛弃了，还能有份工作糊口。”于是在她还不明白“男人”到底是怎么回事儿的时候，她就开始学习弹钢琴，为以后没有男子依靠的日子做准备。 就这样，奶茶一早就踏上了音乐之路。刘若英给钢琴的取名为“流浪”，为了给她买这个“流浪”，奶奶花掉了自己几乎全部的私房钱。练琴的日子很辛苦，小小的刘若英也变得愈发不爱说话，不像其他孩子那样喜欢满世界地疯跑，整日闷在家里与“流浪”为伴。她弹起琴来总是非常专注。10岁那年，小若英登台参加钢琴演奏会，紧张的她不小心头撞到钢琴角上，血流了出来，她自己却浑然不觉，认真地弹完曲子，鞠躬下台。学琴就是生活，音乐就是全部，小小的奶茶很早就已经在心里把音乐当做了要相伴一生的东西，即便长大后对于婚姻生活的期待也是一边在家里教小朋友弹琴，一边带自己的小孩。
老师、兄长，永远的那个人(1)
高中毕业后，刘若英赴美国修读声乐和钢琴演奏，并取得古典音乐的学士学位。之后，机缘促成她遇到了生命中很重要的一个人——著名音乐人陈升。
谈起刘若英，就不能不提到陈升。著名音乐人陈升在刘若英事业成长历程中充当了相当重要的角色。刘若英说自己一开始只想当钢琴老师，但不久她就无奈地发觉自己并不是个好老师，“因为我没什么耐心，对小朋友又没法严格。”后来，机缘给了她一场邂逅，改变了她的一生。那天，她去游泳池游泳，恰好遇到了也到那里游泳休闲的陈升，并引起了他的注意。奶茶至今清晰记得那天她穿了一件漂亮的橘红色游泳衣。提起这段巧遇，朋友会和奶茶开玩笑，说当时陈升分明是看中了那件美丽的泳衣。
相识后，慧眼识珠的陈升把刘若英带入著名的滚石唱片公司，并收在自己门下。在每个新人都要经历的等待机遇的阶段，陈升的助理恰好辞职了，于是刘若英就成了他的助理，并且一干就是三年。助理的工作很辛苦，也很琐碎，背吉他、买盒饭等杂活都要她做。但是这段经历也是宝贵的，把整个行业和程序展现给了她，让她对歌手职业有了全面深刻的理解和认识，为她未来的发展奠定了基础。
在陈升的眼里，奶茶不算漂亮，嗓子也不很出色，但是她会用情感歌唱，能轻易感染听众，而且她的歌声中有一种表达的冲动，将真挚的、有感而发的东西通过歌声去坦白表露。因此他很喜欢她。他是老师，更是兄长，从刘若英入行那天起，就幸运地得到了他诸多的帮助，可以说是他的器重和提携成就了刘若英。所以，刘若英一直尊称陈升是自己的“师傅”，对他的敬意也每每溢于言表。就连刘若英的昵称“奶茶”也是来自陈升。刘若英的英文名Rene和台语“奶”的发音很像，陈升总不能叫她奶，于是常常开玩笑地称她为奶茶。久而久之，这个名字就叫开了。
平时和善的师傅，工作中对奶茶的要求则非常严格，常常让她哭得稀里哗啦。1999年的最后一天晚上，奶茶要连续跑五个场子唱歌，其中一场就是陈升的跨年演唱会。当奶茶从一个场地气喘吁吁地跑到陈升演唱会的时候，离她与陈升的合唱曲目只有一首歌的时间。她很庆幸没有迟到，急忙上了台，调整好状态准备与陈升合唱，不料陈升却突然手一举，把音乐停住，对着全场的观众说：“我一向尊重演出，我不认为一个歌手在唱歌的前5分钟才到，能把一首歌唱好，我的学生我没教好，是我的错，我跟大家道歉。”说罢，话筒一扔，只留下刘若英一个人在台上。当时的刘若英在台上哭得稀里哗啦，也不知道后来是怎么下了台。
推出新专辑《一整夜》后，奶茶在台湾做客综艺节目“桃色蛋白质”，陈升作为嘉宾参加。那是一场令人心碎的采访。很久不见的师徒二人在节目中相遇，性情中的奶茶自然无法控制自己的情绪，她没有办法平静下来好好说话，从头到尾一直哭着，用自然流露的真性情表达着她永远不变的感念、感激与深情。每当陈升讲话的时候，她就那样流着泪，目不转睛地注视着。陈升的话不多，但对奶茶来说，字字千金。
奶茶跪着把最新专辑送给陈升，陈升却拒绝了。他说：“你不要把自己的专辑贸然送人，这不是名片，也不是你嫁入豪门的跳板。它是付出了我们的生命，我们的精神在里面的，不可以随便送给别人。”奶茶听后已是啜泣。他又说：“我最喜欢奶茶，不然我怎会为她做这么多事……当在亚太影展，刘若英成为影后之后，我就对她说，你可以离开了，不要再黏我。你有你的梦，我有我的事情要做。我会是那种永远都让你找不到的爸爸，而不是一个每天问你是否回来吃饭的爸爸。你不会找到我的……你一个女人，永远不要对别人和盘托出。因为你将来是要嫁人的。如果都交出去了，那么等结婚的时候，还拿什么留给你丈夫呢？”一向话很少的陈升，面对他的得意弟子奶茶的这番话情真意切、语重心长，更是让奶茶不能自已地痛哭失声。
老师、兄长，永远的那个人(2)
陈升为奶茶演唱了她想听的歌：《风筝》。听着他随意的浅唱低吟，她的情绪已被套牢，忽喜忽悲，沉浸其中，完全忘记了身边的世界。一曲唱毕，陈升幽幽地告诉侯佩岑：“你知道那个像小孩子拉风筝，奶茶已经跑那么远、跑那么远、跑那么远……然后那个风筝掉下来的时候，我们都没有办法接到了。我接不到了，我接不到…… ”奶茶已经语无伦次：“可是那根线还是没有断啊，它还在，它还在你的手上啊，就算我掉下来了，你还是可以拉着那根线，一直找、找、找、找、找……就会找到我在哪里啊。”陈升微笑：“你白痴啊，怎么可能呢？”
已经成为影后的刘若英，站在陈升面前，仍然觉得自己是通体透明的，真实无比的，仍能一眼就能让他看透看穿：“我觉得是这样，你看到他，你就会觉得原形毕露，你觉得你做任何补妆啊、弄任何外表的东西，都会觉得自己很虚伪，很假。因为他太真实了，他是关心人心里面的东西。所以我常常觉得我和他之间是沉默就可以了。前几年，有时候，我有觉得自己拼不下去的时候，我就会开车去他在的地方，走进去，他看到我，就摸一摸我的头。然后我就好了，我看到他我就觉得我好了。我就走了。”她说，“有一些人对你来说，他就是你的死穴。陈升是我的师傅，他对我说的每一句话都是有分量的。所以当他说我好的时候，我一定是很高兴，当然他很少说。当他说我不好的时候，我其实是有理由的，但是在节目中很难解释的。其实，我觉得我还是他手中的一根线，他随时可以把我拉回来。只是他现在手中的线太多了，不知道哪根才是我的。”
节目最后，陈升拿出口琴，为奶茶唱了最后一曲《然而》：“然而你永远不会知道/我有多么的喜欢/有个早晨我发现你在我身旁/然而你永远不会知道/我有多么的悲伤/每个夜晚再也不能陪伴你/有一句话我一定要对你说/我会在遥远地方等你/直到你已经不再悲伤/I want you freedom like a bird……”奶茶含泪和他一起唱完。他们在歌声中彼此相望，直到曲终人散……
张艾嘉与“少女小渔”
在做陈升的助理期间，奶茶除了学习创作、偶尔做配唱，并没有获得太多的发展机会，因为公司认为她看上去比较平凡。但幸运的是，机缘再次青睐她。一次陪陈升到新加坡参加滚石群星演唱会时，奶茶邂逅了她事业上的另一重量级人物——张艾嘉。
奶茶这样说：“在演艺的路上，是陈升发掘了我，他影响了我对人生的看法和对生活的态度。在事业的低潮期，是张艾嘉找我拍了第一部电影，她后来也是我的经纪人。我信任张艾嘉尤胜过我自己，在我自己没有把握的情况下，张艾嘉说我能做到的，那我就一定能做到！”
两个演艺圈为数不多的才女一见投缘。当时的张艾嘉正在为了寻找自己执导的电影《少女小渔》的女主角而着急。见到刘若英，她眼睛一亮：穿着白衬衫、牛仔裤的奶茶神清气爽，一口标准的国语，而她的气质又和“小渔”那样神似。张艾嘉很是高兴，忙问奶茶有没有兴趣，奶茶一向欣赏张艾嘉，自然欣然应允。但是影片从试镜到开拍经历了很长时间。《少女小渔》是电影公司那一年的年度大戏，很多人都认为不应该找一个新人，都觉得奶茶不是最合适的人选。他们觉得，应该找一个演技出众、非常漂亮的女孩子，而奶茶还是个没出过唱片的不够漂亮的歌手，虽说是签约歌手，可一直干的是助手的活。包括这部影片的监制李安心里都在打鼓：那么重要的影片究竟用不用一个新人做主角？但是张艾嘉的坚持最终让奶茶成为“小渔”。那一年，最终成为了“小渔”的奶茶凭着这第一部电影作品，获得了“1995年亚太影展最佳女主角”。张艾嘉更加坚信自己的眼光，提出做奶茶的经纪人。于是，奶茶加盟了张艾嘉经理人公司“RED ON RED”，成为旗下艺人。之后，她便开始在演艺圈大放异彩，在不同的影展获得多次最佳女主角奖项。
三、荧屏上的故事
从爱上演戏开始
1994年，陈国富首先把刘若英带入影坛。那时的她是一个进入演艺圈近三年却还没有出唱片的签约歌手。她在影片《我的美丽与哀愁》中饰演了歌手柳玉梅。当初试镜《我的美丽与哀愁》时，刘若英第一次试的角色是十八岁的高中女学生杜莉莉，一个含苞待放的青春少女。不料隔天导演又通知她试另一名女主角，感情生活复杂的女歌手柳玉梅，二十八岁，再不找个男人嫁了就会嫌老的那种年纪。刘若英的出色表现让陈国富很是伤脑筋，她演哪类角色都是那样深入人心，有说服力，到底要她演哪个呢？后来奶茶饰演了柳玉梅这个表演中需要古装反串的复杂角色。
其实当初试镜时，奶茶心里是有点小小排斥的。因为往往一个歌手去演戏一般会受到关注和鼓励，而一个演员去唱歌会遭到挑剔，在心里面，奶茶希望自己先出唱片，做好自己喜爱的本行，再考虑拍电影。第一天拍完的時候，导演喊收工，刘若英却没有下课后的轻松心情，因为当时毫无经验的她根本不知道怎样去演，以及自己演得怎样。而偏偏奶茶遇到的第一个导演并不是那种要求她把每个动作做到某种程度的导演，而是潜移默化地帮她形成观念，讲究即兴发挥，让她明白戏其实来源于生活。这种自由方式不但激发了奶茶的兴趣和热情，还在一定程度上开发了她的表演潜质，让她受益匪浅。
紧接着，奶茶在张艾嘉的坚持下，得以以新人的身份接拍年度大片《少女小渔》。这部片子改编自严歌苓的短篇小说，一改以主人公为获得外国国籍作出各种努力而展开情节的电影的套路，将剧情焦点放在女主角小渔(刘若英)的女性意识觉醒之上，赋予这个不算新鲜的题材另一种鲜活生命力和看点。这是一部关注普通人命运、反映人性的影片。《少女小渔》中有一些可称得上“经典”的东西，从某种程度上说，她代表了华语电影发展的方向。刘若英以她清纯淡定的表演，将以少女小渔为代表的华人的含蓄内敛而又丰富从容的民族个性表现得十分到位。刘若英的表演像一幅清新自然的水墨风景画，赏心悦目，而又扣人心弦。从小渔开始，奶茶在表演中慢慢体会到了演戏的真谛，慢慢爱上了表演。
爱上演戏的奶茶凭“小渔”角色一举夺得第40届亚太影展最佳女主角奖。随后，《我的美丽与哀愁》等影片又多次为她赢得了东京电影节最佳女主角奖及金马奖评审团女演员特别奖等奖项。时至今日，这部片子卖得不是最好，但细水长流买者不断。这情形与刘若英的影迷们的表现很是契合，他们不像某些歌迷们那般狂热，却会给自己的偶像以长久稳定的关注。
1995年，奶茶出演电影《南京1937》。1937年上海被日军攻陷，一个中日混血的家庭，父亲成贤（秦汉饰），母亲理惠子（早乙女爱饰）带着一双子女逃往南京。同在混乱中，小学教师书琴（刘若英饰）与恋人邓天远逃避战祸途中不幸失散。12月13日，日军攻陷南京城，并进行了疯狂的大屠杀，南京城随即陷入一片腥风血雨中。成贤一家退到安全区，但仍无法逃离战祸的阴影，惨遭蹂躏，饱尝痛苦。伤痛过后，几经辛苦他们才能逃离这座死亡之城，奔向新生。这部影片让人体会最多的是时代带给人的无奈，片中的刘若英是一名很有责任感的老师，无助却又坚强地保护她的学生，震撼着观者的心灵。
才华横溢
带着半年连拍三部片的佳绩，1996年，刘若英迎来又一个影视丰收年。这一年，她首先出演了张艾嘉导演的影片《今天不回家》。这部片子根据李岗的得奖剧本《上岸》改编，由张艾嘉编导，集合了李安电影的一批班底演员：归亚蕾、刘若英、赵文瑄，加上港星陈小春、杜德伟等，是一部精彩伦理喜剧。片中角色生动，剧情发展轻松有趣，是刘若英出演的第一部喜剧片，奶茶对戏剧角色开始有了感觉和喜爱。该片获第41届亚太电影节最佳编剧奖。
这一年，刘若英还在另一部影片《红柿子》中客串了角色，把精湛演技进一步展示给观众。不久，奶茶出演一年中第三部电影，王小棣导演的影片《飞天》。该片获得第33届金马奖最佳造型奖，多伦多影展影评人特别推荐。
出众的才华和精湛的演技一经发掘，奶茶迅速成长并窜红。同年，她又应邀加入了《新喋血双雄》的拍摄。本片是霍耀良导演的港式警匪动作片，但由台湾演员吴奇隆、赵文瑄和刘若英担纲主演，因此本片的文艺气息也比同类港片来得重一点。这大丰收的一年里，奶茶不但连接四部电影，还首次涉足电视剧拍摄，在英国电视剧《CRACKER "White Ghost"》中饰演配角。奶茶又迎来了新的表演挑战，对演戏的理解自然也更上一层楼。
1997年，刘若英主演了大胆涉及同性恋题材的新片《美丽在唱歌》。本片荣获1997年康城影展法国媒体评论界“金棕榈树奖” 、1997年东京影展“最佳女演员”奖(两位女主角同得) ！它大胆涉及到了同性恋的题材，但严谨的态度、平实的内容、漂亮的画面以及刘若英在本片中真挚、无拘无束的表演获取了一致好评，使影片成为了不可多得的经典之作！
1997年，刘若英第二次出演电视剧，在郭宝昌执导的两岸三地名剧《日落紫禁城》中饰演女主角——小宫女吟儿。这是一段清廷流传的秘史。刘若英是第一次在电视剧中饰演主角。她的戏特别多，几乎少有休息的时候，但一有空隙，勤奋的奶茶就认真钻研剧本，向老艺术家们虚心请教。她真诚地说：“在这么多老师面前，我真的觉得自己是个小学生，所以每天都要做作业……”她和扮演光绪的邱心志谦逊好学的严肃态度受到全剧组上上下下的交口称赞。
1998年，奶茶再次在陈国富执导的影片《征婚启事》中出演女主角。在剧中，一个爱情不顺的女子，辞了工作，在分类广告栏里登了一则征婚启事，接下来，就像上班一样，每天去茶馆里会见各色应征者。在应征者中，有不停地嚼着槟榔的工人，单刀直入地问：“你可以嫁给我吗？”有小学教师，能领会刘若英眼睛的聪明，还知道自己小气的毛病；有演员，贴着假胡子，一会儿跛一会儿不跛的；还有自闭的孩子，妈妈领着来相亲的；恋鞋或者恋脚癖者，一来就要给刘若英换鞋的；儿子带着爸爸来的，万一妈妈从外国回来怎么办呢，“那就糗了。”他说。甚至于，还有女同性恋者。
很多男人都喜欢像刘若英那样的女人，总是一种淡淡的感觉，像她的歌，始终不温不火，却可以叫你永远唱下去。当刘若英变成杜家珍，登出那则征婚启事，她的恬淡中突然多了一种犀利的感觉。她用她出色的才华将女主角在尴尬中艰难地寻找几乎不可能有结果的出路的状况演绎得淋漓尽致。片中这个特别的女人，实在是非刘若英莫属！凭这部片子，奶茶再次将亚太电影节最佳女演员、台北电影节最佳女演员奖收入囊中。
爱英无限(1)
1999年，奶茶与黄磊合作，出演演绎徐志摩婚姻爱情故事的《人间四月天》。剧情展示了著名诗人徐志摩在匆匆的三十六载人生里所历经的三段感情。三个出身、背景、性格完全不同的女人构成了徐志摩的全部感情世界。是她们的爱共同创造了诗人徐志摩，而他们也同样因他改变了各自的命运。
内地观众认识奶茶，很多人是从《人间四月天》的热播开始的。在片中，林徽音、陆小曼都是才情四溢的新派女性，惟有张幼仪其貌不扬，也最平淡，易缺乏色彩，不容易讨好观众。在徐志摩眼里，张幼仪是一个缺少女性柔情与妩媚的乡下女人。如此黯淡无光的角色是对刘若英演艺生活的一大挑战。原本导演为奶茶安排的角色是林徽音。可是看过剧本，刘若英说："徽音太美，我觉得应该让更美的人去演绎。"就这样，刘若英放弃了美丽，而全心塑造17岁到70岁，年龄跨越很大的平淡却不平凡的张幼仪。奶茶这样理解人物："林徽音可以说，陆小曼可以哭，张幼仪却不能哭，也不能说，她必须努力抑制自己的情感，不让眼泪掉下来。"于是，我们看到了张幼仪从一个自哀自叹的弃妇到顽强独立的女银行家的转变。她将自己的整个身心都投入到了这部戏中，塑造了一个感人至深的贤妻良母的形象。入戏太深的她，很长时间都没有摆脱剧中人的影响，因为张幼仪体弱多病，闹得刘若英也好长时间身体欠佳，提不起精神来。这样的演戏态度和热情，《人间四月天》播出后收视率奇高且好评如潮也就不足为奇了。在拍片过程中，奶茶和黄磊这两个才华出众之人彼此欣赏，成为了好朋友。
这一年，奶茶再度和黄磊合作，出演影片《夜奔》。感性知性兼具的刘若英，演技好得难以形容，那种来自灵魂的风雅气质让人欲罢不能。她还与奖特别有缘，《少女小渔》及《征婚启事》拿下亚太影后，她主演的《美丽在唱歌》也曾获得东京影展最佳女主角奖，入行多年，感受了曲折起伏的刘若英，坦言演艺圈不是用来混的，得奖对她来说只是一项奖励，并不是目的，她从亦师亦友的张艾嘉及陈升两人身上学到“荣誉感”三个字，尽管背负不少压力，她只当它是成长的动力。除了奶茶，还有谁能把英儿那份从容淡定却有抑制不住的悲伤把握得那么有分寸呢？当年，这部《夜奔》轰动一时，让她第三次角逐亚太影后。随着舞台剧《花季未了》的面世，奶茶的表演也更达到了一个新的高度。
在影片《住在十字架里的母亲》中，奶茶再次挑战新角色，出演一位孕妇。为了接演这部刘立立导演的影片，刘若英不惜瞒住张艾嘉并降低身价，为的是和倾慕已久的导演合作，并尝试新形象的挑战，丰富自己的表演经历，提高演技。
2001年，奶茶和黄品源合作，共同出演了丁亚民执导的轻喜剧影片《候鸟》。这部电影是继卖座电视剧《人间四月天》后导演丁亚民、编剧王蕙玲、演员刘若英和周迅等人再次合作的作品，她同时还演唱了片中同名歌曲《候鸟》。
这一年，已过而立之年的奶茶出演的另一部电影是蒋晓真导演的《新十字街头》。这是一部爱情轻喜剧片，而刘若英以前演出的影片以正剧和悲剧居多，谈起自己的这次创作选择，她说：“这部影片通过爱情题材来表现站在人生十字街头的年轻人向何处去的话题，是以轻松的心态来讲一个沉重的人生故事，我觉得影片具有的喜剧形式更容易让观众理解故事的主题。中国人做喜剧，缺少幽默内涵，局限也比较多，但如果演员能碰到优秀的喜剧剧本，表演发挥的空间更大。”她还表示，能让她感动的角色，他都希望尝试，并打算多尝试戏剧角色。
出演喜剧角色的又一大好机会接踵而至，2001年里，刘若英接拍了改编自朱德庸时尚漫画《涩女郎1》《涩女郎2》《亲爱的涩女郎》《粉红涩女郎》《摇摆涩女郎》等五个系列的超高人气搞笑剧《粉红女郎》。
刘若英在片子里饰演了长着小兔牙，心地善良的27岁幼儿园教师——“结婚狂” 何素萍。她是个努力想从平庸外表包装突破成美天鹅的追梦女郎。刘若英出演结婚狂，在形象上面做了很大牺牲，对自己的“丑”形象，她并不在意，影迷也表示支持：“来上海之前，台湾一万影迷签了联名信给我，支持我演结婚狂，说不会介意我的造型丑，对他们的理解，我很感动。”当被追问这个一心想结婚却又屡战屡败的女性，对曾经也经历过感情挫折的刘若英有何启发时，奶茶巧妙地用一句话避过：“选择你所能选择的，承受你所能承受的。”对于表演戏剧的感觉，刘若英说：“表演时是很快乐的，尽量忘记，可是过后会有些难过，觉得结婚狂很可怜，让我有很多思考。”
爱英无限(2)
2002年，奶茶接拍的《双瞳》是一部恐怖影片，由《我的美丽与哀愁》的导演陈国富执导：黄火土是台北警局的一个警官，他两年前由于揭发同僚贪污而遭到冷遇，被安排在冷门的外事组工作，他的同事对他怒言连连，妻子清芳受不了他长期不回家而要求离婚。内外交困令他陷入生活的危机。而就在此刻，三宗离奇的命案却使整个警局天摇地动。三名受害者的身份彼此没有关联，但是前来验尸的法医却在三名死者脑部发现同一种神秘的黑霉菌，而且三人都是在历经幻觉的状态下死亡。显然这是连续杀人犯所为，且为台湾历史上的头一遭......凭此片， 刘若英荣获第22届香港电影金像奖最佳女配角。
2003年，张艾嘉携两个爱徒刘若英、李心洁出演她自编、自导、自演的女性题材影片《20.30.40》。这是一部幽默诙谐又感人肺腑的电影，探讨女性的爱与梦想。这部电影混合了些许的古灵精怪，及命中注定的巧合，构成了一个以台北为背景的爱情圆舞曲。这也是第一次由港台三大影后张艾嘉、刘若英和李心洁同台出演的浪漫喜剧。
出演《20.30.40》，让已过30岁，正处在和片中人物同年龄段的奶茶颇受感触和启发。提起理想的老公，她说：“20岁以前，我希望我老公要聪明、有幽默感。现在这两个条件也不能说不重要，只是人太聪明，在他面前就会很有压力，会希望自己做好每件事。所以现在我只希望对方是一个可以在一起很自在快乐的人就好。”“到了这个年纪，男女双方就算对对方有好感，头上也会先伸出触角，两个人稍微试探一下，如果发现对方没意思，就不会贸然行动。谈恋爱还是需要一点年轻人的冲动。"
张爱玲，上世纪的传奇才女，也是刘若英的偶像，能在《她从海上来》中亲自出演张爱玲，奶茶很是兴奋。该剧讲述了中国文坛传奇人物张爱玲的全部人生经历，这是张爱玲故事首次搬上荧屏。张爱玲在全世界有很多读者，因此选定女主角颇费了一番心思，最终刘若英胜出，因为她非常符合张爱玲"柔美"的风格。剧中，刘若英要从14岁演到75岁，但刘若英却说年老的戏并不难，虽然没有经历过，却有很大的发挥余地，但小时候的戏却是个难题，因为自己的童年会与张爱玲的童年不同，刻意地表现反而会显得生硬。拍完整部戏，给“奶茶”的最大感受是，一个人应该及时行乐，不要到古稀之年，才发现自己快乐的时间仅有两年。同时，她表示，为了尽快从张爱玲的“阴影”中走出去，要尽快谈场恋爱，享受美好人生。
成功出演《粉红女郎》中“结婚狂”角色后，2003年，刘若英与《粉红女郎》原班人马聚首朱德庸的另一部漫画作品《双响炮》。片中，刘若英再次自毁形象出演悍妻，这一次她的造型也再次让观众吃惊。奶茶实在是什么角色都敢演，并都能演的出色、出彩！
2003年，刘若英在黄磊导演的电视剧《似水年华》中饰演和自己很像的女主角英。黄磊扮演的是一个从北大毕业后回到家乡乌镇在古书收藏馆工作的图书管理员文，一个偶然的机会他邂逅了到乌镇游玩的台湾时装设计师英。在一架架的古书之间，两人演绎了一段欲罢不能的情感纠葛，最终却只能听从命运的安排，落得天涯两零落，各奔东西。
奶茶坦言女主角英和自己一样敏感而细致，她与文一见钟情，相爱却不能相守。不过奶茶表示，自己原来并不相信一见钟情，一直都觉得只有慢慢相处才能产生感情，而发生在这戏里的这种感情对她的爱情观也有影响："以前觉得两个人要是相爱就要相守一辈子，现在觉得其实一瞬间的感觉是可以在心底相守、思念一辈子的。"她表示非常感谢黄磊，因为"他让自己明白什么叫专业表演"，还说同门师妹李心洁的自然表演也让她借鉴不少。一个近乎柏拉图式的精神恋爱故事，使黄磊和刘若英又走到了一起。黄磊说，他和刘若英的关系属于友谊、爱情和亲情之外的第四种感情，这促使他们在艺术上一次又一次地走近。
爱英无限(3)
2004年，奶茶出演著名导演冯小刚的贺岁力作《天下无贼》，与刘德华演对手戏。《天下无贼》是一个描述浪子回头，鼓励人向善的故事。
刘若英、刘德华在片中首度合作。刘若英称演这部戏非常过瘾也非常开心，与以往的“文艺腔”有很大的不同，角色有时候风骚，有时候文静，有时候耍贱，有时候耍狠，十分具有挑战性，又十分锻炼演技。刘德华对奶茶也是十分照顾，奶茶的“贼”技多亏华仔的言传身教。
2004年，奶茶出演舞台剧《半生缘》。话剧《半生缘》改编自张爱玲同名小说，刘若英扮演女主角顾曼桢，香港演员丁乃筝和陈立华分别扮演曼璐和祝鸿才，而来自国家话剧院的演员廖凡则在剧中扮演男主角沈世均。奶茶是张爱玲的忠实读者，而《半生缘》恰巧又是她最喜欢的张爱玲的作品。 因此刘若英坦言“对曼桢我是情有独钟”，“其实我和曼桢在某些地方是很相像的，比如拗起来非常拗，自己认准的事情一定要办到，还有就是曼桢性格中直率的东西，比如她讨厌什么就是讨厌什么。她身上有一种理想主义的味道，在历经折磨的时候，她心中仍然对美丽的生活和爱情有期待。”
刘若英认为舞台剧的压力要大于演唱会。“演唱会是可以凭借歌手个人经验来调整气氛、把握节奏的，即便有一点小的偏差，也是在过程之中可以处理的。而舞台剧演出则是一气呵成的，对我来讲，舞台演出的压力很大。此外，我还担心自己的普通话不够过关。在香港排练的时候，廖凡他们一直在帮助我纠正普通话，我希望北京的观众千万别因为我的语言而让曼桢的形象在他们的心里打折扣。”
对于自己之前曾经扮演过张爱玲的经历，刘若英称这不仅没有给她提供更多可供借鉴的经验，她反而要努力忘掉饰演这个角色的经历，“我希望我能够以曼桢的心态走进《半生缘》，尽管在我心中对张爱玲是很崇敬的，但我一直在不停地告诉自己，我是曼桢，不是张爱玲。” 奶茶在香港和台北演出此剧时，在后台是不说话的，对此刘若英解释说，“首先是我扮演的曼桢身世凄惨，她与世钧的爱情悲剧让我真的高兴不起来。我和其他的国话演员不一样，他们都有丰富的舞台经验，而我在舞台剧方面还是一个新人。作为女主角担纲一个大戏，对我来说是第一次，《半生缘》用三个多小时的演出时间浓缩了曼桢的一生，我必须要保持情绪是不断掉的，稍微的放松就会让我找不到曼桢了。”
刘若英对这部舞台剧充满了深情。她坦白地告诉记者：“两年前我对演艺生涯有了很多倦怠感，是《半生缘》拯救了我，让我知道表演原来还可以这样有热情。我对《半生缘》的演出既恐惧又期待，因为每次演出都像是丢了半条命。不过，为演出把命丢在舞台上是最幸福的。”刘若英表演投入是出了名的，《半生缘》里她有一段20分钟的独白，每次说台词，演员们都会和她一起屏息，结果她还没哭，身边的演员都哭得稀里哗啦的了。奶茶说：“我很享受大家齐心的过程，不过每次我还是在心里忍不住窃笑。”
《半生缘》的演出取得了出人意料的感人效果，在该剧长达3小时15分钟的演出中，几乎没有观众中场退席。许多观众还为奶茶精湛的表演流下了动情的眼泪。
刘若英2006年度作品《我想跟你走》被张艾嘉改编成电影《生日快乐》。该片由曾志伟监制，张艾嘉编剧，片中男主角小南由古天乐主演，而主女角小米就由刘若英本人来诠释。两千字不到的原著，要变成一部100分钟左右的电影，自然要加进不少细节，把小米和小南的经历写得更丰富，更戏剧化一点。刘若英说，她写这个故事的时候多多少少有她的个人体会在里头，而编剧张艾嘉特别熟悉她的生活，给女主人公小米设计了跟刘若英很相似的爱好，比如家里的红色沙发。
影片讲述了一个悲情唯美的爱情故事：小米（刘若英）和小南（古天乐）在大学时代相识相恋。转眼到了毕业，念建筑的小南希望能够到海外求学，于是小米提出分手。多年以后，在宿命的安排下，两人竟意外地重逢了。一切似乎顺理成章地向着美好的将来发展，只等待其中的一人捅破那层窗户纸。然而，小南却突然宣布结婚。从此以后，两人心照不宣地不再见面，过着各自的生活，小南只是在每年小米生日时，给她传一封电子邮件，直到今年的生日，小南的邮件迟到了四十八小时。后来，小米才从朋友口中得知，小南早已因脑肿瘤过世，所有的邮件都是小南托自己的姐姐发出。
爱英无限(4)
故事情节很是生动感人，而又一直留有悬念，紧扣心弦。片中男女主人公恋爱时的甜蜜让人轻松发笑，而最后的真相大白更让人唏嘘心痛。影片抒写了刘若英一路走来的所思所想，正如她创作这本散文的初衷一样，也是从男女之间的恋爱故事由感而来。刘若英与古天乐首次在大银幕上完美合作，谱写凄美的爱情文艺片。
继《双瞳》之后，奶茶再次出演恐怖片《心中有鬼》，与黎明、范冰冰合作。片中奶茶与一身上世纪三十年代公子哥儿打扮的黎明以及饰演女鬼的范冰冰经历了一段爱恨交缠的人鬼恋。黎明、刘若英和范冰冰三位主角，与戏中角色无论外形和气质都非常相似。奶茶对表演的专注、敬业在这部片子的拍摄中再次展现给世人。拍摄中，做事认真的奶茶为了达到拍摄效果的真实性，需要用利器奋力刺向自己的胸口，导致了肋骨挫伤，被大家送到医院治疗才化险为夷。另外，在一场她在水中被女鬼附身的戏中，入戏太深的刘若英又险些溺水，着实让大家捏了一把汗。谈起拍摄恐怖片的感受，奶茶说：“还蛮恐怖的，在拍摄的时候可能你还不会觉得特别的害怕，但是当结束了拍摄，一个人静下来以后，再去回想拍摄的那个情景和状态，就会倒吸一口凉气。”
2006年底和大家见面的《新结婚时代》是由奶茶和郭晓冬、梅婷合作主演的王海鸰作品。剧情主要讲述的是刘若英和郭晓冬扮演的夫妻之间的情感变故，女孩是城市的，男孩是农村的，城乡差异给他们的婚姻带来了很多问题，但王海鸰最后还是为他们安排了一个大团圆的结局，两个人离婚又复婚了。刘若英在剧中扮演一位外表大大咧咧、内心十分小女孩的知识女性。刘若英说：“之所以我接了这部戏，主要是因为看中这个剧本，很有意思，而且曾经扮演的逆来顺受角色太多了，所以很想改变一下，这部戏的角色就很有特点。” 刘若英表示，在拍过这部戏之后，自己对于婚姻也有了更深刻的理解，那就是“婚姻不是两个人的事，而是两段不同社会的事”。而对于自己现实中的感情生活，刘若英坦言仍旧处于空白状态，对于未来另一半的要求则是“在一起舒服即好”。谈到对于“结婚”的理解时，刘若英表示，她不会因为拍完这个剧对婚姻感到绝望，“我觉得其实结婚好玩极了，很有挑战性，我随时都在想结婚，但是一定要找一个舒服的人，因为两个人要在一起生活那么长时间，彼此在一起感到舒服最重要。”
在四川绵阳举行的"港台巨星大型演唱会"上，奶茶介绍：“《新结婚时代》拍得相当精彩，一点都不比《天下无贼》差。这个戏主要讲述两代人、三种状态的个性婚姻，通过农村丈夫与城市妻子、60多岁教授和30岁保姆、怀过孕的女子与朋友弟弟之间的爱情故事，浓缩了他们在各种压力下走进婚姻殿堂的坎坷。在剧中，我饰演的是一位来自高知家庭的美女编辑顾小西，嫁给了一位从农村考进北京的大学生何建国。结婚后，何家不断有人来吃住在她家、找顾小西在医院的母亲看病，小两口就这样为了来自各自家庭不同的生活、价值、处事等观念发生了极大冲突。”
奶茶说，她这次饰演的顾小西这个角色，最难的事就是“骂人”。戏中的刘若英在城市的优越生活中长大，所以难免会有一些娇气，而这种性格也成为了她与老公之间的最大矛盾。“戏中我们俩经常会吵架，我扮演的这个角色是一个性格特别率直的女孩子，骂起人来特别厉害，我真有点吃惊，真不知道骂人还能这么骂，有时候骂到我自己都不能接受了，我怎么能这样呢！”
“在这之前，我的角色大多是逆来顺受型的，所以这次想尝试着改变，在这个剧中，我有很多次大吵大闹的戏，一场戏的台词比我一场演唱会都累，拍得也很艰苦。但看了样片后，心里挺高兴的！”作为土生土长的台北人，要用地道的京片子流利地骂人，对她来说可不是件容易的事。“我觉得拍摄中最难的事就是动不动就得张口骂人，而且用地道的北京话骂。因为这个顾小西的性格很直，骂人的速度也要很快，还要骂得有气势。剧中要求台词要精准，并且要越骂越快，所以有些戏中我至少骂了20多次。因为骂习惯了，回到现实生活中，竟还无意中骂出脏话来！ 我从小受中华民族文化的传统教育，不喜欢骂人，骂人多没教养啊。拍完《新结婚时代》学会骂人了，现在要改正，永不骂人！"
四、听奶茶唱歌
少女小渔的美丽与哀愁
1995年，已经出演了电影《我的美丽与哀愁》和《少女小渔》两部影片的刘若英于5月推出她的第一张个人专辑，专辑的名字就是这两部电影名字的组合，叫做《少女小渔的美丽与哀愁》。
这张专辑与刘若英的电影有着密切联系，更像是两部电影的音乐综合体。专辑的制作上本着“戏能迷人，歌能入味”的原则，收录了刘若英为电影演唱的几首歌曲，增强了专辑的可听性。才子陈升的音乐理念也在专辑中得到体现，因此这张专辑很受欢迎，而专辑中也有很多大热的歌曲。
《为爱痴狂》是专辑中最为经典的歌曲，直到今天这首歌依然是很多人的首选K歌曲目：“我从春天走来/你在秋天说要分开/说好不为你忧伤/但心情怎会无恙……想要问问你敢不敢/像你说过那样的爱我/想要问问你敢不敢/像我这样为爱痴狂/像我这样为爱痴狂/到底你会怎么想。”歌曲中，刘若英的高音得到充分的发挥，也奠定了日后刘若英在音乐上的风格。《决定》与许景淳的《路长情更长》是同一旋律，不过刘若英的版本更具少女情怀，作为电影《少女小渔》的主题曲，刘若英的演唱听起来有很浓重的“小渔风格”，歌曲演绎得更加生动。而专辑中其他的歌曲，如《冰点》《世间情歌》《游子》也都是曲曲成经典。这是一张印有陈升风格的专辑，由陈升打造出来的刘若英的名字也随着这张专辑而正式从陈升的制作室的幕后走到了台前，明媚歌唱。
“雨季”来临
第一张专辑的良好口碑使滚石公司对刘若英这个新人充满了希望，因此在同年，公司就为刘若英推出了第二张专辑《雨季》。
依然是打有陈升标志的一张专辑，但是陈升本身就是一个慢热的歌手，而属于陈升“徒弟级”的刘若英则也是同样的慢热。专辑的销量不尽如人意，而专辑中传唱的歌曲也很少。其实如果静下心来仔细聆听，你会发现每首歌都是耐听型，听了便别有一番滋味。
《打了一把钥匙给你》，这首歌并不是一首一听就可以让人感动的歌，但是却很耐听，颇有些意味。奶茶在单身日志演唱会上曾讲过写这首歌的故事。20岁出头的女子前途暗淡的暗恋啊，"我是心甘情愿，拘禁了我自己"，也恰是刘若英性格的写照。这张专辑的配乐全部使用了北京交响乐团，这在她以后的专辑中再也没有出现过。《骂你》，是奶茶写给姐姐刘若玉的，这首歌里没有煽情，只有小女生的俏皮和撒娇。《单车失窃记》，一首非常陈升的歌。《蒲公英》，奶茶用童声唱出了无限纯真烂漫。
《到处乱走》，风格的分水岭
1996年10月，刘若英推出新专辑《到处乱走》。这张专辑应该是当时的刘若英生活的记录。整张专辑都很干净，干净的配器，干净的演唱，歌词页也全部是白色的底色，和上一张《雨季》完全不同。《雨季》中的刘若英是坚强的，而《到处乱走》中的她是有一些嗲声嗲气的小女生。奶茶第一次全面参与了整张专辑的制作，这张专辑开始有了她自己的一些想法，但是作为一位慢热型的歌手，这张专辑却最终也没有热起来。而此时与刘若英同辈的李度、黄嘉千等歌手也都由于专辑的销量问题而面临着事业危机。此时的滚石已经开始偏离了当初的音乐路线，而转捧徐怀钰这样的少女歌手，这张专辑不够火使刘若英的第四张专辑的推出时间延后了两年，同时也改变了刘若英以后的音乐路线。
“很爱很爱刘若英”
虽然经过了1996年的挫折，在此后的两年中，刘若英却在电影上得到了充分的肯定，连续出演多部影视剧，成为名副其实的高产演员。1998年，刘若英终于推出了专辑《很爱很爱你》。
这张专辑中，刘若英以最纯净原始的自己面对所有歌迷。整张专辑为了找寻音乐新方向，向国际化的目标迈进，整个音乐追寻的过程涵盖了中国台湾、日本、新加坡、马来西亚、欧洲等区域性音乐风格。面对多元的音乐资源，刘若英不但拓展了音乐视野，也感谢过去在陈升指导下所累积的经验，为这次放宽眼界的尝试立下最佳基础，在歌唱上有了崭新的风貌。从这张专辑开始，刘若英的背后不再是陈升，而是来自马来西亚的光良，而专辑的造型也转变得如水一样透明。大概是年龄比较相近，而同时又都很具有“人文气质”，所以这张专辑虽然是两人在音乐上的第一次合作，却已经很有默契。
专辑的大卖特卖使刘若英在演唱事业上也得到了同样的肯定，终于大热起来。专辑的主打歌《很爱很爱你》翻唱自日本二人女子组合KIRORO的“长の间”，点出了刘若英贯穿整张专辑的爱情、生活观：对爱情无怨无悔，极度重视却愿意洒脱舍弃的态度。原曲在日本各大排行榜上相当受欢迎，很适合刘若英的声音，她以不同于原曲的激昂唱法，转而用纯净的演唱方式诠释，却因此让整首歌蕴涵了一股撼人的力量。这首歌一经推出就取得了很好的成绩，后来又被郑秀文等天后级的人物翻唱过，可见这首歌的影响力。专辑中流行起来的歌曲太多，像与光良合唱的《很久很久》，舞台剧《花季未了》的主题曲《花季未了》。从这张专辑开始，刘若英开始由慢热的歌手变成一位独具人文气质的“才女歌手”！
美丽在唱歌
1998年，《很爱很爱你》专辑热卖，刘若英忙着戏剧邀约，也立即开始筹备新专辑。虽然忙碌紧凑，但奶茶仍没改变对自己的严苛要求。于是，在等待了一年两个月后，新专辑《我等你》于2000年面市。
整体而言，这张专辑的风格是上张的延续，进一步塑造了奶茶深情柔美的玉女形象。刘若英的唱功在每一张专辑都表现出令人惊喜的新突破。到这一张，奶茶已慢慢找到自己声音的真正特色，成功地唱出个人韵味。在这张《我等你》中，超快节奏歌曲只有一首与梁靜茹合唱的《LOVE》，其他都是抒情歌曲，而且还是在KTV里最受一般人欢迎的那种。除了制作与演唱，整张专辑的编曲也值得一提。每一首歌的编曲都让人如临电影画面，像是电影的主题曲。专辑中依然有一首翻唱自日本歌曲《后来》，这首《后来》的影响力丝毫不比专辑的同名主打歌《我等你》逊色，两首歌同样大热。这张专辑的大卖也带动了专辑中很多歌曲的流行，像《人之初》《左岸》。
这张专辑与电视剧《人间四月天》同步推出，也起到了促销的作用，同时也使专辑中并不起眼的《四月天》成为当时的热门话题。这张专辑连同上张专辑可以说是刘若英在演唱生涯上的一次高峰。
2001年初，刘若英推出第六张专辑《年华》，也是她年过三十的岁月之旅的完整回味。新世纪之初，奶茶认真做了一张忠实整理自己心情的唱片，大方地与她的歌迷、亲友们共同分享。
《年华》这张专辑的制作，前后经历八个月之久，原因完全在于刘若英一份追求完美的求好心切。因为是一张关于岁月的唱片，《年华》邀请到六组十三位奶茶在音乐上的新、旧朋友来进行制作，包括大哥李宗盛、袁惟仁、五月天、品冠等等，与奶茶共同体验这段丰富的岁月之旅。奶茶一向善于等待，也不轻易自我妥协，为了这张唱片，她更是毫不考虑就推掉许多使人羡慕的戏约，全心全意地参与，坚持以一个完整的心情来进行歌曲录制。所以她诚恳地说：“这是一张你可以用耳机来听的唱片，里面每个呼吸声都有我自己很深的情感在里面。” 专辑中的主打《成全》再一次使刘若英的名字登上各大排行榜；而另一大亮点在于翻唱黄莺莺的老歌《我曾经爱过一个男孩》，这首歌在1993年黄莺莺的《I WILL ……宁愿相信》中就是由刘若英参与制作的，而今再次由刘若英唱回来，别有一番味道。
收获“爱和城”
2001年对于刘若英来说，虽然大量的工作带来忙碌的辛苦，但取得的成绩却是喜悦的收获。除了年初的专辑《年华》持续稳定销量外，还完成了资生堂化妆品的广告，并在下半年接拍了电影《双瞳》和电视剧《粉红女郎》，就连新书《一个人的KTV》也卖了三万多本。6月，奶茶首次推出精选专辑《收获》。
专辑中除了收录历年来刘若英六张专辑中16首感动过无数人的动听经典情歌，也收录了两首夏日温暖情歌《I Believe》与《收获》。《收获》是翻唱日本二人女子组合Kiroro的作品，这已经是刘若英继《很爱很爱你》和《后来》后第三度翻唱她们的歌曲。刘若英觉得自己的声音与Kiroro都有着“勇敢”的态度，所以在拍摄Music Video时，导演以“你的感动、我的收获”为主题，让刘若英以说书人的角色替演员们唱出心情。而《I Believe》则是由李宗盛大哥操刀制作，词曲散发清新气味，绝对是不能不听的一首温柔情歌极品。在台湾的唱片市场低迷的情况下，这套精选在当时却还卖出了不错的成绩。
2002年6月，奶茶推出她在滚石的最后一张唱片《Love and the City》。这一次，奶茶带给我们的是10首爱欲情愁的城市情歌，由李宗盛、李雨寰、陈建宁、于光彦、郭文贤、光良等六位流行乐坛优秀制作人齐力操刀制作。奶茶为我们唱出了城市生活的三原色：孤单、欲望与爱情。
专辑中歌曲曲曲经典、深意。《爱在靠近》是汹涌澎湃的情歌，《明年此时》《一切》《滤过性病毒》《她的温柔》都唱出了在爱情中女人的各种样貌，也听到对爱情勇敢的执着、勇敢的要。《一辈子的孤单》和《说你永远都不离开我》这两首歌，让我们嗅到了一些异于以往的新鲜味觉。在《一辈子的孤单》中，意境与旋律都描述着一个单身女子虽然孤单却保持乐观等待真爱的心情，在配唱部分则请到奶茶的好朋友光良，让我们听到了奶茶既熟悉又新鲜的音乐尝试。《一辈子的孤单》旋律很简单，但是却很悠扬，歌词是这首歌中最大的亮点，排比、对比等修辞的巧妙运用，使这首歌的歌词为很多“享受孤单”的人所钟爱，而“一辈子的孤单”这六个字更成为现代都市人的口头禅。
《孤寂》颇让人有《成全》之续篇意味，以对唱法的弹奏方式，创造出似乎是大提琴与奶茶的人声相互辉映对唱的气氛，意境十分特别。《说》以现今日本相当风行的弦乐加上摇滚的抒情摇滚风格，赋予歌曲更为丰富的生命。《如果我有一双翅膀》这首乍听有点像圣歌的歌曲带着点古典的风味，与奶茶温柔的人文气质十分契合。静静聆听，奶茶用生命语言为我们倾诉爱情城市……
“听说”奶茶(1)
2003年，奶茶离开了工作十三年的滚石唱片公司，转投维京旗下。11月，在维京的首张专辑《我的失败与伟大》推出。
维京为了这张唱片煞费苦心。为了拍摄封面，刘若英和摄制组一起赶到传说有水怪出没的新疆喀纳斯湖拍摄。也许是因为优美景色特别能振奋精神，让刘若英在新疆进行繁忙的拍摄工作时，一点也不觉得累，还坚持在零下2度的天气里，穿着单薄的造型服站在水气特别重的湖边进行拍摄。刘若英说：“这可能跟我的音乐有关吧，我的歌需要一些生活的历练和考验，必须有这样的过程。那些简单的事就交给别人做吧，这些冒险的事就交给我们这群希望有新鲜、刺激、个性不服输的人来做。”
维京唱片邀请到的制作人与词曲作者，几乎都是以前没有与刘若英合作过的优秀创作人。陈子鸿、陈伟、陈珊妮鼎力来为全新的刘若英操刀。词作者更是请来名作词人姚谦、周耀辉、天天等；作曲者包括伍思凯、顺子、蔡健雅等多位高手跨刀。同时，刘若英也在专辑里自己填了两首歌的歌词《似水年华》《我的眼前的幸福》，极少在媒体前提及自己爱情的刘若英，首度在歌词里剖析了自己的爱情态度：“《似水年华》是对过往爱情的追忆，《我的眼前的幸福》则是我对现在式爱情的态度。以前我的歌词都是比较悲观的，这次是我第一次在歌词里直面剖析对爱情的态度。”
《我的失败与伟大》是奶茶自己非常喜欢的一首歌，简单的字句中带着很深的韵味。歌词中说：“为什么，我爱你，不能够让你明白？到头来要离开，谢谢你让我明白最失败，是从来不知道我爱得伟大。” 奶茶说：“这首歌最是我现在的感觉，它用一种甜美的方式，用一种有点撒娇耍赖的性格。我相信有些东西女人到60岁还是会的，一个是撒娇，一个是嫉妒。很奇怪的，这首歌虽然这么甜美，可是却是这张专辑我觉得最到心里有一种痛的感觉。这是我这一两年来的新的感觉，就是越甜美的事情，有时候你越觉得那是很短暂的。”在拿到《我的失败与伟大》歌词时，刘若英突发奇想把第一段的歌词唱成台语。为什么会有这种想法呢？她说：“这首歌在旋律上是用循环的方式在表达一种情绪，我在唱的时候，就想用不同的语言来表达看看，因为我曾喜欢过的人是本省人，我常常会很希望用他的语言去表达我心里面的感觉，我这么努力把每一个台语咬清楚，这么努力的要唱好每一个音，就是希望能用他最熟悉的语音，他最放松的方式让他知道。‘哇矮里’（我爱你）。虽然不见得我表达得是最好的，但我觉得是最诚恳的。”
《分开旅行》的歌词描述一对情侣于旅行的目的地有不同意见，男的要去洛杉矶，女的却想去巴黎，最后决定分开旅行，各自飞向自己想去的地方。说的是如果两个人靠在一起时也会同床异梦，那么天各一方亦不代表两颗心同样分隔千里。这首歌的原曲是泰国一个地下乐团的作品，有着刘若英以前从未尝试过的崭新节奏与曲风，在收歌时就让奶茶感到“惊喜”：“原来我也可以唱这样子的歌呀！”歌曲用一个轻快的节奏述说：“在爱情中只要两颗心在一起，两个人不一定是要腻在一起的。”因此这首歌的音乐录像带特别安排刘若英和黄立行饰演一对因意见不合而分开至不同地方旅行的恋人。导演特别安排黄立行在城市的公路上行走，刘若英则在新疆的草原上旅行。由于在录音室配唱时两个人就是分开进行，拍摄音乐录像带也是分开进行，两个人的合照也是利用合成特效，让两个人只好互相隔空喊话：“真是一个无缘的恋人呀！”刘若英这一次除了首度到新疆取景之外，也首度在MTV里跳舞。笑称自己跳起舞来是属于“同手同脚族”的奶茶及工作人员都表示完成了一项“不可能的任务”，为此在拍摄前，刘若英还特别去上了肢体开发的课程，学习如何放松肢体，呈现最自然柔软的律动。在新疆拍摄MTV时，奶茶遇见了当地许多民族的牧羊人，包括回族、萨克族、蒙族、图瓦族、藏族，他们都非常的热情，虽然语言不通但只要《分开旅行》的音乐一放，大家就会自然而然地随着音乐摆动，和刘若英一起在镜头前起舞。
“听说”奶茶(2)
在专辑末尾，收录了这样一段独白：“这些年来，我忙碌、漂移、居无定所，我曾经迷惑甚至迷失，我开始怀疑自己所拥有的一切，是不是我当初坚持的梦想。于是，我把空荡荡的身体，继续游走，游走到一些我陌生的地方，去寻找什么，我不知道。但是，在2003年某个清晨，我突然听见自己对自己说，不要怕、不要哭，要勇敢、放轻松。要永远相信，那个爱唱歌的自己，会在一个幸福的出口，等着我自己。2003年的秋冬是幸福的，我珍惜眼前的幸福。”这段独白，出自奶茶的手记，名叫《下楼谈恋爱》。这，也正是她最最真实的心境，最最本真的情感。
2004年10月22日，经过了近一年的等待，我们终于迎来了奶茶的又一全新专辑《听说》。这张奶茶的全新音乐作品呈现独立崭新面貌，奶茶再次回归自我，除了过往个人风格的直率情歌外，这张专辑更尝试了多层次的电子舞曲，与中国民谣的重新演绎。整张专辑由顶尖制作人创作，再造最“刘若英”的原味风格。整张专辑采用独白的形式讲述了十个分手后的故事，大多在一种寥寥的音乐气氛中，用不再激烈的声音说着故事，风清云淡。每首歌名后面都以“？”作结，点出爱情里每一个人都拥有的不安与不确定。主打歌《听说？》讲述分开的两个人，因为一些共同的朋友与场合，还能彼此听到些对方的消息，尽管“我过得不错，忙碌中还有感动，尝试爱过几个人，面对爱也诚实许多”。“想着联络，不如心底远远问候”，但看似淡然的演绎下，情感暗涌。毕竟，还是心存在意，才愿意听说。《那天》是对往事的追忆，淡淡的曲子，低声浅吟。《听！是谁在唱歌？》仍是首寂寞的歌，令人在共鸣中感动至深。《知道不知道？》是整张专辑里最特别的一首，据说这首西北民谣是冯小刚推荐的，很有意境的一首，沉淀了时间的西北民谣，再配上刘若英落寞的声音，听起来绝对是种享受。
奶茶的唱片总是精益求精，如果还不够完美，她愿意等待。2005年底，在歌迷们的期盼中，《一整夜》面世。
2004年，奶茶主演的电影《天下无贼》不但夺下香港电影金紫荆奖及华人传媒大奖最佳女主角奖，至今仍高居内地最卖座的电影和首映票房纪录！她一年内举行了六场个人演唱会。《听说》专辑叫好叫座在内地大卖超过40万张！《一整夜》就诞生在这样的光环下。第一主打《光》是翻唱自玉置浩二的作品，等版权就等了半年之久。这次奶茶希望藉着这首最温暖的情歌，由施人诚填词，用爱抚慰所有歌迷睡不着的每一夜，温柔地击打人心深处，和你一起分享爱的成长，爱的心情。此歌MV由导演邝盛打造，为了呈现出这首歌温暖了冬天的感觉，他将台北民生东路布置成“浪漫的星光大道”，不但如此，邝盛导演还在现场准备了一千个保特瓶烛光，并找来许多临时演员和奶茶在星光点点的现场玩乐，并点燃仙女棒，气氛温馨，场面相当动人。
原来奶茶也在这里
2004年11月19日，奶茶的“原来你也在……”个人巡回演唱会开到了北京。演唱会现场人声鼎沸，场面十分热烈。演唱会一开场就是令人眼花缭乱的精彩。奶茶连换三套服装，令人目不暇接。
第一首歌，奶茶演唱了《蒲公英》，边唱边跳，把自己精心准备的并非强项的舞姿展现给歌迷，令人感动。第二首歌《轻》，依然是惊喜奉送。舞蹈演员把舞台上的大小气球抛向场地席的观众，以新鲜方式调动观众热情；第三首《FLYING》，奶茶再次使用新招数，把自己吊在钢丝上，自由“飞翔”。
接下来，奶茶调皮而幽默地向大家表示：她渴望新恋情。大屏幕配合着展示了几位“大众情人”的照片，奶茶十分风趣地一一评论：肌肉感十足的“健美先生”——怕自己身体吃不消；韩国明星李秉宪——怕走在大街上向他“放电”的女生太多；“新大众情人”刘翔——“我怕他跑得太快，追我的时候，刚到跟前就‘嗖’的跨过去了”……玩笑过后，刘若英宣布自己的演唱会宣言：不管是活泼也好，感性、性感也罢，她要展现给观众的是最真实的刘若英——“让我们把面具、气质都丢掉，一路爽到底。”
接下来，奶茶开始表演舞台剧，舞台上出现了两层的阁楼，刘若英变身情窦初开的少女情怀，两名演员扮演男生送女生回家依依不舍的小片段。接着她演唱《我曾爱过一个男孩》《打了一把钥匙给你》两首歌，观众开始进入状态。接下来，热烈场面来临，李心洁、刘若英、张艾嘉师徒分别代言不同年龄段女人的心声。张艾嘉扮演40岁年纪家庭主妇，戴着围裙、手拿洗衣篮的她唱起《爱的代价》，让人着实体验了一把时光塑造生活之美。之后，刘若英又以五首她参演过的影视剧主题曲与现场观众一同回顾了她这些年所走过的影视历程，并表示这是最后一次演唱让她演得最辛苦的《人间四月天》的主题歌《四月天》。为了表达对北京歌迷的感谢，奶茶还特意翻唱了一曲京味歌曲《前门情思大碗茶》，经过刘若英“奶式风格”的演绎使这首歌听起来也别有风味。在演唱经典歌曲《很爱很爱你》时，全场的气氛也达到了最高潮，应歌迷的热情呼喊，刘若英再次返场演唱了《原来你也在这里》。有感于北京歌迷的热情，奶茶的丰富情感再次真实表露：唱到最后时她已经泣不成声，她舍不得唱完最后一句，而观众也舍不得演唱会就此结束。整场演唱会，所有的观众都在用心聆听，听刘若英用她的歌声唱出我们每个人对爱的感悟，听她唱出我们心底最真的爱情故事。
奶茶北京演唱会的票房销售成绩极好，几近100％的上座率让人们诧异这个文静的弱女子竟然有如此巨大的影响力，她的歌迷会的100多人从天南海北赶到北京，包下了演唱会位置最好的VIP门票，甚至有人在看过了她的上海演唱会后追随至北京，歌迷对奶茶的喜爱由此可见一斑。她这样一个既没有绯闻没有话题，又不爱卖弄身材曲线，从不刻意惹人关注的歌手，怎么会受到那么多人的喜爱？要完美华丽并不困难，但是像奶茶这样，能够轻易抓住人心，触及心灵，并非人人都能够做到。这正是奶茶最大的魅力所在。演唱会的现场火爆程度无疑是对一个歌手最好、最直接的证明。奶茶就是如此受欢迎，如此与众不同！
平安夜，公主未眠
2005年12月24日，奶茶在北京首体召开个人演唱会“公主夜未眠”。奶茶总是不断带给歌迷惊喜，这场演唱会又是一场惊喜不断、绝无仅有的绚丽表演。舞台是不停旋转的，我们的公主不停更换造型，展现完美的表演技能！在特别的节日气氛里，奶茶给了大家一份巨大的惊喜，特别的收获与感动，是歌迷们最珍贵的圣诞礼物！
在这场演唱会中，奶茶的角色是都市女子。她展现给大家，当睡不着时，去做什么？可能和朋友K歌，可能和闺中密友煲电话粥，也可能看夜场电影。所有的歌都被分组安排在不同场景里，由刘若英感性地串词带出。
当唱到午夜场部分，大屏幕放出由刘若英一人饰多角的恐怖短片，当剧情正发展到紧张的时候，刘若英突然大笑起来。奶茶真诚地说：“我经常一个人看午夜电影，但不敢看恐怖片，特别是自己演的恐怖片，因为会觉得很好笑。我喜欢看浪漫爱情片，我相信总有一天自己也会遇见一个人，我们的故事成为我生命中最经典的画面。”这时大屏幕上播放出《魂断蓝桥》《罗马假日》等经典爱情故事片中男女主角拥吻的甜蜜镜头，音乐响起，刘若英在浪漫的气氛中开始演唱孙燕姿的《遇见》。
嘉宾的出场方式也是戏剧性的。奶茶演唱她主演的《天下无贼》的主题曲《知道不知道》，突然说道：“突然很想我那个傻弟弟。”这时电影中的傻根王宝强背着个军用书包跑上台来，和奶茶一起为在北京打工不能回家过年的人唱起了《想家的人》。苏慧伦作为刘若英每场演唱会的固定嘉宾扮演了她的闺中密友，两人表演和一群朋友K歌，整晚都抢不到麦克风，终于，《LEMON TREE》的乐声响起，两人将伍佰的《被动》、五月天的《年华》等翻唱歌曲连成串烧唱了个痛快。聚会结束，剧中单身的她们各自回家却睡不着，打电话诉说心事，引出《味道》《我一个人住》等失恋情歌。
就是这样一场新意别致的表演，水到渠成的情节发展，带观众过了一个精彩纷呈的平安夜。这样一个表演天才，精灵古怪多愁重情的奇女子，我们怎能不爱她？
五、永远的栀子美女
[美容秘笈——充足的睡眠]
除了天生丽质的资本，奶茶信奉睡觉才是美容的秘诀，所以只要有空，奶茶首先想到的就是睡觉，而且只要不拍戏，奶茶绝对是12点以前睡觉的，奶茶良好的生活习惯让她看上去非常健康，皮肤白嫩嫩、水灵灵。
刘若英：了解我的人可能都知道我接戏有一个不成文的规定：片酬大家可以商量，但是每天必须保证睡足8小时。因为只有睡眠充足，才会使肌肤细致光滑，整个人看上去容光焕发。很简单吧，天生丽质就是这样练出来的。30岁的女人不能没有睡眠，我的美容秘笈就是“睡”。
[眼部保养很重要]
刘若英：除了靠睡觉来保持青春以外，我认为女人最重要的是眼睛。我们的眼睛会经常受到空气污染、化妆等问题困扰，令眼周肌肤丧失水分和弹性，出现幼纹、黑眼圈和眼袋问题，我一直以来采取的补救措施是：先用眼霜仔细涂抹眼睛周围，然后用指腹沿着穴位按摩，对抗细纹、黑眼圈、浮肿十分有效。我的美容医生告诉我，每个人的眼部肌肤组织含极少的脂肪腺，尤其是女人，选择一款合适的眼霜来保护眼睛是十分必要的。我的经验是：搽涂眼霜的分量不宜过多，而且要使用质地舒爽、不含油份的专用护眼霜，以免加重眼部肌肤的负荷，令眼部形成油脂粒、眼袋；搽涂眼霜时，注意用力轻柔，不能用力拉扯，否则弄巧成拙，令眼角长出细纹。
[保护肌肤，缩短化妆时间]
奶茶和很多明星不一样，她根本不喜欢通过化妆来美化自己，而且恨化妆，平时只要能不化妆，她就尽量不化妆，自自然然的素面朝天。不得不化妆时，她也会尽量缩短化妆时间。她会和化妆师商量，根据自己的特点，选择最适合、最简便的化妆方式，力求自然、清爽、耗时短。通常，她的化妆时间都不会超过20分钟！这样，大大减少了化妆品对皮肤的伤害，是拥有好皮肤的保障。另外，奶茶认为敷脸是很重要的，她一个星期会敷四次脸，有记者会或者通告的时候还会更多。奶茶建议，面膜可以多买几种，保湿、美白或者紧肤的都要一点，针对的皮肤问题不一样，交替使用的效果就会更好一些。
[妆后护肤不容忽视]
化妆品对皮肤的危害不容小觑，因此日常洁肤就显得很重要。奶茶平时是非常注重妆后护肤的，她还总结了一套独门经验。
奶茶说，女生化了彩妆后，一定要重视皮肤的清洁。清洗面部前要用既能迅速卸妆，又能同时保湿的专业卸妆水擦掉眼影、眼线的颜色，然后用温水浸湿皮肤，等毛孔彻底打开后再用洁面乳清洗，这样清洁才彻底。如果条件允许，最好每周去美容院做脸部按摩，或者在家里做一次蒸面和敷膜，以便让皮肤得到深层的清洁。 彩妆产品的选择对于保护女性肌肤健康也十分关键。眼影应该选择色泽较浅的；亮闪闪的眼影往往添加了增亮成分，不容易透气，平时要少用；液体眼线会在眼睑上留下一道不透气的薄膜，最好不要天天使用；加长效果越好的睫毛膏，含有的絮状成分越多，很容易掉入眼睛里，也要尽量少用。
[巧妙选择首饰，增添女人味]
奶茶喜欢小首饰，她认为首饰可以增添女人味，平时就很喜欢用适合自己身材、气质的小首饰为自己添光彩。奶茶认为，优雅的首饰富于曲线美，能衬托出极富女人味的优雅风格。紧贴颈部的珍珠项链与典雅服饰搭配，最能体现大方的大家闺秀风范；树叶等形状的别针、坠子展现有活力的运动风格；蝴蝶结和心型的流畅风格首饰则让人浑身散发浪漫的芬芳。
[保养秘方——养颜美容餐]
奶茶平时工作非常辛苦，但皮肤水灵灵，丝毫不见影响，还担任美白化妆品代言人。奶茶说其实她的体质并不好，加上拍戏相当劳累，所以特别注意保养。她还尝试了独特的养颜美容餐，效果很好。另外，长期吃素食也是奶茶永葆青春健康的秘诀。
刘若英特别推荐两种保养食品：一种是用石莲花、保肝酵素等材料打出来的精力汤，特别适合常熬夜的人；另一种是养生奶，是用黄豆、五谷米、地瓜等材料打成的。这两种食物很普通，营养却很丰富，对身体十分有益。
[奶茶保持身材秘诀]
好身材靠保养，奶茶是如何保持美好体形和姿态的？她认为以下几点很重要：
1．早餐是关键
早餐是我们一整天的活力来源，早餐一定要吃好吃饱。若不吃早餐，一整天都会提不起精神。白天活动多，吃过东西也容易消耗，如果把早餐改为夜宵，不但不健康，还会使身材变形。因此本来就喜欢美食的奶茶对每日早餐是一丝不苟，吃得非常丰富、健康。
2．选择合适的内衣
要保持完美的身材，必须选择适合自己体型的内衣，这样有利于身材的保持。如果内衣尺码过大，身体有些发胖也不容易察觉；但如果尺码过小便把胖肉挤出，使身材更难看；而且好的内衣还有不错的塑身作用，有利于帮助形成美好的形体。
3．钟爱高跟鞋
高跟鞋可以让身材显得高挑迷人，因此大多数女生都很钟爱高跟鞋，奶茶也不例外。她说，因为一个人穿衣服是要强调一个整体效果的，你穿什么样长度的裙子，就要搭配适合的鞋跟高度，这样才会自然和谐，别人看起来才不会不舒服，自己穿得也会更舒服些。目前有很多的人都喜欢穿靴子，但是靴子不是适合每个人的，而且很多人都不会穿。穿衣带帽，不仅是为了好看，也要体现一个人的气质和修养，更要体现舒适性。奶茶对鞋子的要求，最重要的一点，就是一定要舒适。
另外，鞋子美丽的同时，奶茶认为实用性也不能忽视。她说：“走在街上，跟在一些女生后面，你会有这样的发现，她们的鞋子很漂亮，但是在脚踝的地方，居然会有水疱在那里，这样的鞋，即使再漂亮也没有用，你自己也不会觉得她美了。但是高跟鞋是可以调整驼背的。而且穿高跟鞋，会让我更有自信，更女人。”
和很多女艺人一样，奶茶也有收藏高跟鞋的爱好。但是她收藏并不是追求某一个品牌，而是在平时逛街时，如果看到了喜欢的就买下，慢慢就越积累越多了。
4．和不良坐姿say goodbye
平时我们有大半时间都是坐着的，奶茶说保持良好的坐姿也很重要。很多人都有跷腿坐或将腿交叉坐的习惯，长期跷腿坐会对体型有不良影响，很易导致盆骨弯曲，肌肉附着不正确的位置，身材亦会变得相当难看；而且坐姿端正也是淑女气质的良好体现。
5．睡姿也很重要
睡觉是我们充分放松身体的最好时机，睡觉的姿势也是有学问的。奶茶说最佳的睡姿是躺仰睡，让身心同时放松自然入睡，能有较良好的睡眠，让人完全放松。侧睡时若姿势不正确，对脊椎及内脏俱有不良影响，而趴着睡则会对心脏造成压力。
6．沐浴，放松的好方法
奶茶非常喜欢沐浴，也非常重视，家里有很大的浴室和豪华的浴缸。沐浴可促进新陈代谢及身心放松，一天忙碌之后，在热水中沐浴一番，疲劳一扫而空。在浴缸中浸浴，则效果更显著。全身浸于热水中，效果与一般沐浴无可比拟，若有时间，可悠闲地浸浴，舒解所有压力。而且，泡澡的时候，毛细血管会打开，这时候，奶茶便用精油稍微按摩一下脸。她说，因为毛孔被打开了，血液循环也会很好，精油的营养成分就会进到皮肤里面。但是要及时洗掉，奶茶特别提醒大家：不建议让精油过夜，因为它很可能导致毛囊的堵塞，这样就容易出现各式各样的皮肤问题。
[奶茶爱葡萄]
奶茶还有一个奇特的独家保养方法：她很钟情DIY，材料不需要花很多钱，是平时常见的、最普遍的水果——葡萄！她上Channel V《流行in House》节目时，很大方把秘方公布于众，并做了现场示范。用葡萄的皮、肉、籽自制成保养面膜与磨砂膏，不用花大钱，就可以让自己一年四季美美的。奶茶表示，现在女性很流行用葡萄保养肌肤，因为葡萄具有抗氧化、防皱与除纹功效，还能让肌肤保湿、让肤色变得更滋润、晶莹。她的自制葡萄保养品由葡萄、面粉加工而成，再借助果汁机、压缩面膜，就可以使用了！具体制作方法是先将葡萄籽取出，只留下葡萄肉与葡萄皮，然后用果汁机打成汁，再以压缩面膜吸收即可使用。葡萄打成汁后，也可加入少许面粉，敷在面膜纸上敷脸。奶茶说，用剩的葡萄籽也不要扔掉，它们另有用途：可以用果汁机打碎，然后加在洗面乳上一块使用，就变成磨砂洁面乳了，而且效果相当棒！平时吃葡萄时，奶茶也告诉大家，要连皮和核一起吃才有美肤的功效。一些葡萄制品，如葡萄干、红酒、葡萄汁也都是美肤品。另外，葡萄还有丰胸的独特效果，常吃葡萄能使胸部日益丰满、健美。奶茶总结道，一般情况下，饭前或饭后半小时以及睡前吃葡萄丰胸效果最好。如果把葡萄和番茄、木瓜等水果搭配食用，丰胸效果就更令人惊喜了。
[奶茶养颜心得]
1．时刻保持好心情。人的情绪对健康影响极大，愉快喜悦的心情会给人以正面的刺激，有益于健康；而苦恼消极的情绪会给人以负面影响，诱发各种疾病，加快衰老。因此，奶茶十分重视营造一个好心情，保持最佳的精神状态。
2．要了解自己，知道自己喜欢什么。
3．做自己喜欢的工作。
六、天生才女
天生才女
2001年刘若英出版了《一个人的KTV》，2004年出版了《下楼谈恋爱》，2006年又出了第三部书《我想跟你走》。在繁忙工作之余坚持写作，并连出三本畅销书，奶茶实在是不简单。明星出书的种类相当繁杂，但刘若英对待出书的态度相当严肃，她说：“我并没有觉得是明星就可以出书，我觉得明星就是应该好好演戏、唱歌。如果你只是因为你是明星而出书，那你就太不尊重文字了，你太贬低书本身的价值了。但我也不会否认我是明星出书，因为我就是明星。” 刘若英的文字是富有文学成分的作品，不像大多明星出书那种纯粹的写真集或随笔，她希望的是，不是所有买她书的人都是因为喜欢她的歌，所以她一直用心地经营文字，一丝不苟。她说：“我的歌迷、影迷、书迷一定有交集的部分，但是一定有人是只买我的书的。对于他们而言，透过文字来了解一个人应该是更深入的吧。最开始有人买我的书，就像你说的，只是想看一个明星的写真和心情。但对于我而言，文字是很严肃的事情。随着搬家和不停地积累放弃，一个人能够留在书架上的书并不多，我很希望自己的书是能够留下来的那一种。”
众所周知，如果单靠文字收入，一个作家并不能生活得很好。也就是说，写书并没有多么丰厚的收入。但是奶茶为何仍然乐此不疲？她诚恳地说：“我想所有认真写东西的人，一开始都是为了欲望而不是为了谋生。不会有人为了‘我要发财’而去做作家，都是当了作家而不小心发财，或不小心落魄。就像我书里面的序一样，我说我们每个人都是一座孤岛，我们为什么要文字，为什么要音乐、艺术、交通……都是在做一种连接，都是要让人相信自己并不孤独。作家在这方面，想要分享的欲望比一般人大。”这个小女子，就是这样固执着自己的欲望，坚持并享受着她的爱好。
“对待文字，我很严肃的，它是我另一种形式的抒发和解放，是另一种表演。”刘若英这样诠释自己的写作，在这个生死时速的年代，奶茶坚持文字是值得尊重的。她不写奢华，也不写风花雪月， 在她的文字里，我们看到的是人文的情怀、真挚的情感吐露，“我只写那些过去的人，过去的心情。”她写自己在台北的老房子和祖父母，写自己离婚的父亲母亲，写童年的回忆，写丢失的玩具熊，写热切期待的名牌背包，写这么多年的心路历程和漂泊的生活，感情寄托在这些小事情中，流水一般，带着淡淡哀愁。她说：“这个社会太速食了，人们似乎已经忘记了那些爱不到的爱和那些没有开始的结束才是最美丽的，心灵的碰撞最动人，但现在大多数人品尝不出这种味道了。”台湾著名散文家朱文音，这样评价刘若英的文字：“在轻薄的世界里，刘若英那么轻易地将我的目光钉住了片刻，轻，也可以有分量。”
即使在拍戏时住在酒店里，奶茶仍然选择安静和自我。当其他明星沉迷在灯红酒绿、应酬、走场时，她通常一个人呆在房间里，用文字记载心情的点点滴滴、生活的片断和感悟。她的行李箱里，常常也是装着名家的小说作品，空闲时就拿出来阅读。除了写文章，她还拍了很多照片，她说自己只喜欢拍人和与人相关的，那些风景也许会一直在，而那些真挚的情怀、生活的表情，只有定格在时间里，才能保存下来，珍藏起来。对于奶茶来说，写作完全是个人喜好，是内心的表达与释放，是她自己在繁忙中的最好调解。透过“文字”，奶茶是为了寻找一种休戚与共的感觉，透过“摄影”则是寻找一份孤独宁静。
《一个人的KTV》
2001年，奶茶出版了自己的首部作品《一个人的KTV》。此书在台湾出版后，颇受读者喜爱，被称为一本有着丰富痛苦的快乐者的心灵档案。坦白、纯粹、挚情……刘若英在书中敞开心扉，用文字诠释幸福，写尽孤单。“异国的机场，睡了又醒，不知道自己孤单地落在地球的哪个角落。”当孤单已成为一种习惯，漂泊、迁徙的疲倦也美丽起来。奶茶用最真实的文字再次证明了自己无愧于“台湾演艺界第一才女”的称号。另外，书中还配有大量图片，浪漫唯美，值得珍藏。《一个人的KTV》销量很好，在台湾推出时第一个月就达到了三万本的成绩，而带到大陆来推广的已经是第三版了。与其他的明星出书不同，《一个人的KTV》不是自传，也不是写真集，而是记述了刘若英心路历程的诗文写真集，奶茶用一颗真诚对待文学的心细细地琢磨，创作时间长达两年之久。书出版后，面对媒体的追捧，奶茶表现淡定：“我始终是歌手，不是作家。”也正是天生“才女”的自然“神似”，奶茶顺利成为电视剧《她从海上来》的主演，有机会亲身体验自己最崇拜的女作家张爱玲的传奇一生。
《下楼谈恋爱》
奶茶在《下楼谈恋爱》中讲述了很多爱的故事，字里行间，是她想要谈恋爱的心情。这本书记录了奶茶的心路历程，也更进一步展示了她的创作能力和才华。刘若英对个人的感情生活一直处理得相当低调，“孤单代言人”之类的名字紧紧跟随着她。刘若英回忆她跟张艾嘉合作电影《20 .30 .40》的时候，张艾嘉在看完影片的第二天，一见她就说：“我觉得你应该去谈恋爱，你的脸上拍出来都是冷色调，一点也没有女人谈恋爱的甜蜜……”当这些前辈们认为“缺乏爱情”是她的状态体现时，奶茶开始茫然，开始问自己：“恋爱？谁不想呢？可是恋爱不是一个人的事啊！被你们说得那么招之即来，好像下个楼就可以找到对象似的……”于是，《下楼谈恋爱》这个书名就诞生了。刘若英说：“或者你会说我想谈恋爱想疯了——楼梯在哪里都还不知道，就以为下了楼就搞得定。但我就是喜欢这个名字。”
奶茶想起小时候祖母带她去算命的往事。从小到大，不止一个算命的说她一定会在27岁结婚，结果奶茶形容自己在27岁那一年，活像个花痴一样，觉得身边的男人都有可能是她的丈夫。于是书中充满了恋爱的感觉，对于爱的渴望，奶茶不再低调，她开始公然和大家分享心情点滴，大声宣布：“恋爱，谁不想呢？我需要改变，我想行动了。”
《单身日志演唱会记录书》
奶茶手记《单身日志演唱会记录书》分为两部分：“Run”和“Down”两部分。“Run”是“单身日志演唱会”的现场写真纪实，包括：“梦的开始”、“旧的回忆”、“感情分享”、“20.30.40的等待”、“角色里的我”、“我的故事”、“偶是谁”、“安可曲”八个部分，是奶茶演唱会的珍贵剧本，除了记录了整场演唱会的完整流程外，还有奶茶整场表演的文字脚本，奶茶的每句话，每个动作都记录了下来。“Down”则是演唱会的后台工作纪实书，内容包含长达两年的构思过程“两年发生什么事”开始的点点滴滴，连同服装造型、彩排过程、准备中的琐事一一详细记载，连同演唱会后台“单身秒数实地操演”、网站歌迷的完整留言版“流言纪念册”一并公开。
这本书，让我们有机会对奶茶幕后的工作历程了解更多。原来为了这场演唱会，奶茶付出了那么多的辛苦。有多少明星会踏实认真地忙碌起来，为一场演唱会准备两年？奶茶和工作人员一起，在经济条件并不很好的情况下，用心血筹备这场盛典。奶茶因劳累生病住院打点滴，这件事却被她用玩笑的语气描述出来，让人心酸、心疼。奶茶上场前哭了，唱出第一句歌时，幕后工作人员哭了。这些最真实的工作点滴，奶茶记录下来，是凝结的心血，最宝贵的财富，最真挚的性情，最珍贵的感动。
《我想跟你走》
奶茶的《我想跟你走》延续了其一贯细腻随意的笔触，截取了生活中一个个记忆的片断，抒写了自己一路走来的所思所想，寂寞玩耍的童年、流离飘零的感情、飞鸟般的生活……字里行间流露出“知性女子”的感性美。她表示想透过文字，和大家分享自己的回忆、生活琐事，甚至是爱情故事。文中有感受、诗作，还有奶茶的摄影作品，向读者还原了一个喧嚣背后真实的刘若英。
为什么要取名“我想跟你走”？奶茶说：“我在里面写了一段爱情故事，到最后我只想跟这个人说我想跟你走，我就是想跟你走，也许或许真实发生的时候，我没有勇气说出来，可是可以用文字去传达我对爱情或对一个人的渴望。人生总有一次幸福的机会，我想跟你走其实代表我还是没有走，所以才要请对方再给我一次机会！”
该书前四篇是长篇散文，叙述她成长过程中的故事，后几篇文章主要呈现她的心情故事为主；书中结合她的文字创作和摄影作品，其中摄影作品20多幅于台北101大楼中的书店展出。亲情，一直是奶茶故事里的温馨话题。从以前追念祖父的“今年桂花不飘香”，到写给远在天堂的祖父的“一封没法寄出的信”，到书中讲述老房子记忆的“永远不搬家”，讲述父亲母亲的爱情路程的“我的父亲母亲”，小时候，左手牵公公右手牵婆婆甩着辫子在夕阳里唱着“野花红似火”，从“易”的罐子里拿糖果看“易”用糖果纸折娃娃，瞒着祖母偷偷去吃小摊上的“面线”…… 每个故事都是一粒珍珠，穿在一起，连成最美的回忆。
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