遇见你之前电影百度云:大话西游点评

用快乐去衬托悲伤会更加悲伤，用调侃去掩饰悲剧会更加悲哀。
看星爷的电影，在他举手投足的搞笑里，我的笑容会在不经意间闪动着泪光，要么干脆就是微笑背后的欲哭无泪。于是我知道了，在他喜剧电影无厘头搞笑的背后，隐含着比纪录片更真实的对社会现状，对人情冷暖，对人物内心的深层剖析，而能完成这一切的基础，是让我们在看电影的时候统统无条件的捧腹大笑。星爷在绞尽脑汁走这样的夹缝找寻一种平衡，所以在荧幕下的星爷的笑容总显得不那么真诚，因为，有一种悲凉气氛在里面。
　　
　　 这种潜质悲吟的升华表现在《大话西游》里，他讲述了一个貌似喜剧的爱情悲剧。星爷启用了爱情——这块他未开垦的土壤，并且在切切实实地播种，所以显得异常辛苦。大话西游，再怎么大话，孙悟空都还是要跟随唐僧为普渡众生而西去取经，这像历史一样无法改变。面对这一切，星爷也无能为力，所以大话西游的底调是悲凉的，是无奈的。整部《月光宝盒》加上大半部的《大圣娶亲》，合在一起的喜剧气氛，都掩盖不了紫霞仙子无奈地整脱爱人的怀抱要流落苍茫宇宙的那一瞬的刻骨悲哀，而他，至尊宝那一刻头上的紧箍咒因为动情而收缩，所以他们只能越离越远，人天永搁。终于我明白了，悲剧的力量是无限大的，如果孙悟空没有戴上紧箍咒，如果紫霞仙子没有死，兴许《大话西游》就会是一个开过之后就无所谓的玩笑，像一粒尘埃，一吹即散。偏偏是因为她的死，他的无奈，让这部影片被我们铭记，在一些人的心中，成了一个心结，如影随形，挥之不去。包括影片最后，在几世轮回之后，紫霞仙子和她这一世的爱人东洋武士，终于相拥在夕阳余辉普照的城墙上，露出一脸灿烂幸福的微笑。这一幕，或许是星爷特意安排安慰观众的，然而，相比孙悟空走向黄沙漫漫荒凉的取经路，那温馨的一幕，几近一个讽刺，从孙悟空转回头，凝望他们相拥在夕阳里的那一瞬，我说不清那是什么眼神，总之，在他那或许不能给人任何讯息的眼神里，我看出了宿命的不可违，任你是大闹天宫的齐天大圣，还是清丽脱俗的紫霞仙子，命运的坐标已经铭刻在那里了，该来得总会来，该得不到的依然得不到。然而，就算我们知道了故事的结尾，命运的归宿，因为我们是人类，我们也一样会去争取，这也许又是我们能表现的更加无畏或愈险愈深的根源，因为我们心有不甘。
　　
　　 至尊宝的结局是苍凉的，寂寞的，像极了夕阳下黄沙漫漫的取经路，他充当的是历史使命的走卒。因为他是孙悟空，他命该为除魔卫道而戴上紧箍咒，命该为大多数人的幸福放弃自己的幸福。因为他曾经一度的随心所欲和心不在焉，让我们没能为他做一个准确的定位，直到紫霞仙子离世，他的内心世界才向我们完全展放。他心里有一滴流出的和无数滴流不出的眼泪，分别属于紫霞仙子和他。其实，最悲哀的一幕，应该是，在他刚刚获悉自己的真爱是谁时，他又不得已担负起自己的使命，戴上紧箍咒，忘情绝爱。任何时候都不会比那时戴紧箍咒更加悲哀，可是就是那时戴上的紧箍咒。所以，当他踏上取经路，我明白了“舍生取义”的真意。
　　
　　 也正因为此，开始在潜意识里储存了对他所以影片的悲凉意识，以前是被他超宇宙级的夸张笑容所掩盖了，现在把它们一样一样掀起，开始认真去欣赏一幕一幕的悲喜剧。《少林足球》中，他与大师兄在舞厅里被人暴打，却又要在维系自尊和近乎乞讨下苦苦挣扎，小人物的悲哀在于被强势力欺负压迫时，不能还手，还要低头求情，更悲哀的是他们有还手的能力但不能还手时，因为他们缺乏的是还手的资本。现实要他们学会逆来顺受，学会觉得屈服，他们没有选择的权力。《食神》里身无分文沦落街头的史蒂芬周，终于可以明白世态炎凉，人情淡薄的涵义，那种和着血泪从口流到胃中的滋味，只有从天堂坠入地狱的人才最清楚。在他无厘头的影片里，我们还是可以看学到任何正视困难，任何正视改变，见《食神》；任何学会成长，见《武状元苏乞儿》；任何锲而不舍，见《唐伯虎点秋香》；恶化发挥雄辩之才，见《算死草》；任何扭转乾坤，反败为胜，见《白面包青天》；甚至连任何拍马屁拍的到家拍的不令人讨厌都可知一二，见《鹿鼎记》；当然，最重要的是，学会任何在困境中正视自己，学会任何在成长中走向成熟。如果可以把《喜剧之王》当作是他的自传，或许我们更容易明白他微笑背后的苍凉，也更容易解释我们在看“无厘头”时，竟会在笑容里闪动泪光，不经意间；在他的影片中动用现实主义时，只用了点到即止的手法，我很欣赏，本就是“师傅领进门，修行看个人”的道理，各自心领神会罢了，电影就是这样。
　　
　　 三毛最珍贵的一件玩具，一个半身在笼子里，半身在笼子外的马戏团小丑，它的挣扎触目惊心，所以才美。不知为什么，看到这里，突然想到了星爷，觉得酸酸的。